声乐考试总结与反思
声乐考试期末总结500字
声乐考试期末总结500字在本学期的声乐课程中，我收获了很多宝贵的经验和知识。
通过参加声乐考试，我更加了解了自己的优势和不足，对自己的音乐道路也有了更清晰的认识。
首先，我想谈谈我在演唱技巧方面的进步和成就。
在这个学期的课程中，老师不仅对我们进行了理论知识的传授，还给予了很多实践的机会。
我们经常进行小组演唱和个人表演，这让我能够更多地锻炼演唱技巧。
通过这个学期的努力，我在演唱技巧方面有了明显的进步。
首先，在传声和发声方面，我学会了如何正确使用腹部呼吸和放松喉咙，使得音量更加饱满和稳定。
此外，我也学会了如何正确发声，调整嘴唇、舌头和颌骨的位置，使得音色更加圆润和柔美。
其次，我在演唱技巧方面还有一些需要加强的地方。
首先，在高音部分，我还没有完全掌握如何正确上抬颌骨，导致高音部分有时会出现一些不稳定的情况。
其次，在音准方面，我还需要加强练习，尤其是在唱高音时，容易出现不准确的情况。
最后，在演唱表情方面，我还需增加表现力，使得演唱更加动人。
除了演唱技巧，我还在音乐理论和欣赏方面有了很大的提高。
在课程中，我们学习了声乐技巧、音乐理论和音乐历史等方面的知识。
这让我能够更深入地理解声乐，更好地欣赏和演唱不同类型的音乐作品。
此外，通过参加声乐考试，我也更加了解了自己的优势和不足。
首先，我发现自己在音域方面还有一些限制，高音和低音部分的发声不够稳定和准确。
其次，在表演方面，我还需要更好地拿捏节奏和情感的把握，使演唱更加自然和感人。
最后，我在选择曲目方面也需要更多的尝试，更加多样化地展示自己的声音和艺术风格。
总的来说，这个学期的声乐课程给予了我很多机会和挑战，让我有了更多的进步和成就。
通过参加声乐考试，我不仅更加了解了自己的优势和不足，还明确了今后的音乐道路。
我相信，在老师的指导下，我会更加努力地学习和提高，实现自己在声乐方面的梦想。
声乐教学总结范文(通用3篇)
声乐教学总结范文（通用3篇）声乐教学总结范文（通用3篇）时光飞逝，伴随着比较紧凑又略显紧张的工作节奏，我们的工作又将告一段落了，经过这段时间辛勤付出，我们一定积累了不少经验和教训，这时候十分有必须要写一份教学总结了！但是你知道怎样才能写的好吗？以下是小编收集整理的声乐教学总结范文（通用3篇），欢迎大家分享。
声乐教学总结1 一学期的时间很快就过去了，现将这一学期的声乐教学工作总结如下，以便为今后能更好地开展声乐教学，取之长处，精益求精。
一、课堂教学：在课堂上，坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。
注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。
并在课程中加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。
不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对学生乐理知识的传授。
毕竟三者是相互作用、相互促进的。
掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。
二、课堂管理：为了使学生能轻松、愉快地上声乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。
努力做到用好的设计抓住学生的注意力。
对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
不足：对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。
总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。
所以给他们的环境较为宽松。
致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。
因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。
三、课外活动：增加给学生展示的舞台，使学生有展现自己机会，在展示过程中能有不断学习与锻炼的机会。
四、考试：为了使声乐测试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对音乐的理解，也为了让我对每位学生有个基本的了解，这学期的音乐测试我采用了：让学生选择一种表演方式，即唱、舞等来表现。
每人写一篇500字左右的文章，内容是关于对声乐的理解认识等。
声乐素质考试总结
声乐素质考试总结1. 导言声乐素质考试是声乐专业学习中的重要环节之一。
通过声乐素质考试，学生可以展示自己在声乐方面的综合能力，并得到专家的评价和指导。
在这次考试中，我积极准备，充分发挥自己的实力，取得了一定的成绩。
本文旨在总结我在声乐素质考试中的经验，包括准备工作、考试过程和反思，希望对后续学习和考试有所启发和帮助。
2. 准备工作在声乐素质考试之前，我进行了一系列的准备工作，以确保自己具备良好的演唱状态和表演能力。
具体准备工作如下：2.1 学习唱法知识声乐考试中，唱法是非常重要的一部分。
我通过学习唱法知识，了解了正确的发声技巧和呼吸控制方法。
同时，我也通过独唱和合唱等方式，不断练习和改进自己的唱法。
2.2 挑选合适的曲目曲目的选择对于声乐考试非常关键。
我根据自己的音域和声音特点，挑选了适合自己的曲目。
在曲目的选择过程中，我注重曲目的艺术性和难度适宜性，并咨询了老师和专家的意见。
2.3 反复排练为了确保在考试中有一流的表现，我进行了大量的排练工作。
我反复练习每一首曲目，注意歌曲的各个部分的表现和转换，力求达到良好的音色和流畅的演唱效果。
2.4 身体调整声乐考试对身体的要求较高，身体状态良好能够提升声乐表现。
为此，我保持健康的生活习惯，注意作息时间和饮食营养均衡。
在考试前的几天，我也进行了一些身体放松和呼吸训练，以帮助我在考试中更好地发挥自己的潜力。
3. 考试过程声乐素质考试包括演唱、乐理和视唱等环节，每一环节都对考生的能力提出了较高要求。
在考试中，我尽力发挥自己的水平，展示自己在声乐方面的才艺和潜力。
3.1 演唱在演唱环节中，我选择了两首不同风格的曲目进行演唱。
我在台上尽力展示自己的音色和表达能力，通过自由运动和面部表情等方式增加舞台的表现力。
同时，我也注意与伴奏和合唱团的配合，力求达到良好的演唱效果。
3.2 乐理乐理测试涵盖了音程、节拍、音高等基础知识。
我在乐理考试中，认真答题，确保了自己的乐理知识掌握情况。
声乐部期末总结与反思
声乐部期末总结与反思在学习声乐的过程中，我最大的收获就是学会了正确的呼吸和发声方法。
之前我在唱歌时，往往没有注意到呼吸的重要性，导致声音无法稳定和持久。
而在声乐部的学习中，老师们很重视呼吸和发声的训练，通过一系列的练习，我不断地培养了良好的呼吸习惯，学会了如何正确地运用腹式呼吸发声。
这让我的声音更加饱满，音域也得到了扩展，使得我能够唱出更加优美的音乐。
另外，在声乐部的学习中，我还学到了很多关于艺术修养的知识。
通过老师们的指导，我懂得了唱歌不仅仅是简单地发出声音，更重要的是要表达出歌曲中蕴含的情感。
要做到这一点，需要对歌曲的理解和感悟，以及对各种表演技巧的熟练掌握。
在这个学期中，我练习了很多不同风格的歌曲，通过不断地分析和体验，我成功地将我的情感和理解融入到了歌曲中，使得我的表演更加生动和有感染力。
然而，我也意识到自己在学习和演唱中还存在一些不足和需要改进的地方。
首先，我在学习歌曲时，有时候过于追求高难度的曲目，而忽略了对基础技巧和基本功的训练。
这样一来，虽然我能够唱出很高水平的歌曲，但却没有了坚实的基础，导致我的演唱质量和稳定性有所欠缺。
所以在接下来的学习中，我计划更加注重练习基础技巧和基本功，打好基础，才能更好地应对高难度的曲目。
其次，我在表演中还存在一些不自信和紧张的问题。
有时候在舞台上，我会因为紧张而忘记一些关键的动作和表情，导致整个表演显得生硬和无趣。
我意识到这是因为自己在表演前没有做好充分的准备和放松。
所以在下个学期中，我计划加强自己在舞台上的表现力，通过更多的排练和冥想，提升自己的自信心和表演水平。
此外，我还发现在我与他人合唱时，有时候很难调节好音量和协调好呼吸节奏。
这让我的声音和其他人的声音很难融合在一起。
为了解决这个问题，我打算在下个学期中加强与他人合唱的训练，学习如何听音和调整自己的音量和呼吸，以使合唱更加和谐和统一。
总的来说，我认为在这个学期中，我取得了很大的进步和收获，但同时也发现了许多可以改进的地方。
声乐个人期末总结
声乐个人期末总结引言声乐是一门独特而古老的艺术形式，随着时间的推移，我在这个学期里取得了不少进步。
通过参加课程、实践和反思，我对声乐技巧和表演艺术有了更深入的理解。
这篇个人期末总结旨在总结我在声乐学习中的收获和成长。
学习进展本学期，我参加了声乐学习课程，并积极参与了一系列相关的实践活动。
以下是我在声乐学习中的几个重要领域上取得的进展。
口腔与呼吸技巧在这个学期中，我特别注重改进我的口腔和呼吸技巧。
我学会了正确运用腹式呼吸来支撑高音，并意识到正确的发声技巧在声乐表演中的重要性。
我还学会了调整嘴唇、舌头和颚骨的位置，以改善音质和发音清晰度。
音程与音域通过无数次的练习和尝试，我扩展了自己的音域范围，并加强了对音程的掌握。
在课堂练习中，我学会了如何克服音域上的困难，并且懂得如何在不同音程之间转换顺畅。
表演技巧和表情学习声乐不仅仅是学习歌唱技巧，也包括了表演和表情的能力。
在这个学期中，我努力地提高自己在台上的自信度和舞台表现力。
我学会了如何与观众建立联系，通过动作和表情传达歌曲的情感。
成果展示在这个学期中，我有了一次机会展示自己的成果。
我参加了一场校内音乐会，在音乐会上演唱了一首经典歌曲。
通过这次演出，我能够将我在声乐学习中的所学应用到实践中，并与观众分享我的声乐成果。
感悟与反思在声乐学习的过程中，我经历了一系列的挑战和困惑。
然而，这些挑战让我更加坚定了自己对声乐的热爱。
以下是我在学习过程中得到的几点重要启示：毅力和耐心是成功的关键学习声乐需要毅力和耐心。
有时候，我可能会感到沮丧或困惑，但是只要我保持专注并坚持练习，我就能够克服困难并取得进步。
自我反思和发展通过反思自己的演唱和录音，我能够发现自己的不足之处，并有ge’的具体针对性地去改进。
自我反思是我成长的关键，它帮助我认识到自己的强项和弱点，并制定改进计划。
接受他人的建议和指导在声乐学习中，接受他人的建议和指导非常重要。
我的声乐老师和同学对我提出了宝贵的建议和反馈，这些帮助我校正错误，并提高自己的歌唱能力。
小孩期末总结声乐课程
小孩期末总结声乐课程作为一个小孩，我很喜欢唱歌，所以当我听说学校有声乐课程时，我非常兴奋。
这是我第一次参加声乐课程，我学到了很多东西，也收获了很多快乐。
在这个学期的声乐课上，我学会了正确的呼吸方法。
在唱歌时，呼吸是非常重要的。
老师教我们要用腹部深深地吸气，并慢慢地吐气，这样才能让声音更加稳定清晰。
我发现，只有正确的呼吸方法，我才能唱得更好。
除了呼吸控制，我还学到了如何正确发声。
老师告诉我们要用鼻腔和咽喉发声，而不是用嘴巴。
用鼻腔和咽喉发声，可以让声音更加饱满，也更容易调节音高。
我之前一直不知道这个技巧，所以在唱歌时经常会感到疲劳。
现在我明白了，只有用正确的方法，才能保护嗓子，也能唱得更长久。
在课堂上，老师还给我们分享了很多著名的歌唱家和他们的经典作品。
我们一起听了很多不同类型的歌曲，从民歌到流行歌曲，我都喜欢。
通过聆听这些歌曲，我学会了更多种歌曲的风格和表达技巧。
我个人最喜欢的是音乐剧歌曲，因为它们旋律优美，也充满了戏剧性和情感。
除了课堂上的学习，我们还参加了一次校内的声乐比赛。
这是我第一次参加比赛，我非常紧张。
但是在老师的鼓励下，我鼓起勇气上台演唱。
我选择了一首我喜欢的流行歌曲，通过比赛，我学会了如何面对观众和评委，同时也学会了如何利用舞台来展示自己。
虽然最后没有获得奖项，但是我觉得自己在比赛中得到了很多经验，也更加自信了。
总的来说，这学期的声乐课程让我非常充实和开心。
我学会了正确的呼吸方法和发声技巧，也学到了更多的音乐知识和表演经验。
通过唱歌，我也发现了自己对音乐的热爱，并且培养了我自信和勇气。
我希望未来可以继续学习声乐，不断提升自己的歌唱技巧，成为一名真正的歌唱家。
会唱技能考核反思报告范文
会唱技能考核反思报告范文1. 考核背景本次考核是针对我的会唱技能进行的评估。
作为一个表演者，会唱是我必备的基本技能之一，而这次考核是对我在这方面的能力和表现进行的全面测试。
2. 考核内容及结果考核的内容包括歌曲选择、音准掌握、节奏把握和情感表达等方面。
在这次考核中，我选择了一首流行歌曲《平凡之路》作为演唱的曲目。
2.1 歌曲选择歌曲选取的合适性直接关系到能否充分发挥出自己的实力。
我选择了《平凡之路》这首歌曲，是因为它旋律优美，情感真挚，符合我的表演风格。
然而，我在选曲时可能没有充分考虑到自己的音域和嗓音特点，导致演唱过程中有一些高音部分无法完美地表达出来。
2.2 音准掌握音准是歌唱技能中至关重要的一环。
在考核中，我在音准上做得比较出色，基本能够准确地唱出各个音符。
但是，由于缺乏反复练习和专业指导，有时候在转调等较为复杂的部分还是容易出现一些小的偏差。
2.3 节奏把握节奏感是一位合格歌手的必备素质之一。
在考核中，我比较自信地掌握了这首歌曲的整体节奏，但在与伴奏的配合上仍然有待提高。
在一些过渡部分，我会稍微赶不上伴奏的节奏，导致整体表演的稳定性有所下降。
2.4 情感表达歌唱除了音准和节奏，更重要的是情感的传达。
在演唱中，我努力通过声音和音调的变化来表达出歌曲中蕴含的情感，传递给观众。
然而，在考核中我意识到自己在情感表达方面还有不足之处，有时候情感表达过于平淡，没有完全把握住歌曲的主旨，需要更多地锻炼和提升。
3. 考核反思与改进措施3.1 歌曲选择要更加慎重为了更好地展示自己的实力，未来在选择歌曲时要更加慎重。
要根据自己的音域和嗓音特点，选择适合自己的歌曲。
并且，要经常关注新歌，不断拓宽歌曲选择的范围，保持对不同风格的歌曲的熟悉度。
3.2 加强音准和节奏练习音准和节奏是歌唱的基本功，需要长期的反复练习来提高。
未来，我会更加注重这方面的训练。
可以通过唱到指定的练习曲目进行反复训练，也可以借助一些音乐教材，进行系统的学习和练习。
教师声乐课期末总结
教师声乐课期末总结一、导言岁月如梭，转眼间，我们已经度过了整整一个学期的声乐课。
在这个学期里，我作为你们的音乐老师，有幸见证了你们在声乐方面的成长与进步。
现在，课程已经接近尾声，我想借此机会，对这个学期的音乐课进行一次总结。
二、教学目标回顾在本学期的声乐课中，我们的教学目标主要有以下几个方面：1. 通过各种音乐活动，培养学生的音乐兴趣和表现能力；2. 培养学生的音乐基础知识和技能，提高学生的音乐素养；3. 培养学生的音乐合作能力和团队精神；4. 培养学生的音乐审美意识和艺术情操。
三、教学内容回顾在本学期的声乐课中，我们主要进行了以下教学内容的学习：1. 声音的产生和发声技巧的训练；2. 歌曲的演唱和表演技巧的训练；3. 音乐欣赏和分析；4. 合唱和合唱团的练习。
四、教学方式与方法回顾在本学期的声乐课中，我们采用了多种教学方式和方法，以满足学生的不同需求和学习风格。
具体的教学方式和方法包括：1. 教师示范与学生模仿；2. 集体教学与个别辅导相结合；3. 合作学习与独立学习相结合；4. 课堂讨论与实践演练相结合。
五、教学效果与评价在本学期的声乐课中，我看到了学生们取得的许多进步和成就。
他们的音准、节奏、音色等方面都有了很大的提高。
同时，他们也表现出了较强的音乐表现力和舞台表演能力。
我认为这主要得益于学生们的努力和付出，也得益于他们对音乐的热爱和激情。
然而，我也意识到还有一些问题需要改进和完善。
一些学生在发声技巧上还存在一些困难和问题，需要继续加强训练。
此外，对于音乐欣赏和分析方面的教学，我认为还有待改进，以提高学生的音乐素养和审美能力。
六、教学体会与反思在本学期的声乐课中，我受益匪浅。
通过教学实践，我更深刻地认识到了音乐教学的重要性和复杂性。
同时，我也认识到音乐教学需要不断完善和创新，以适应学生的需求和时代的发展。
此外，通过与学生们的互动和交流，我也更加了解了他们的需求和学习风格。
每个学生都是独特的个体，需要个别辅导和关怀。
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声乐考试总结与反思当工作进行到一定阶段或告一段落时，需要回过头来对所做的工作认真地分析研究一下，肯定成绩，找出问题，归纳出经验教训，提高认识，明确方向，以便进一步做好工作，并把这些用文字表述出来，就叫做工作总结。
本站今天为大家精心准备了声乐考试总结与反思,希望对大家有所帮助!声乐考试总结与反思摘要：声乐艺术是音乐教育中的一门重要艺术，要营造氛围，因材施教，帮助学生树立正确的审美观;耐心沟通，科学用嗓，消除学生对自身嗓音的疑虑;加强唱歌技能方面的多元训练。
关键词：心理因素技能因素少抽象多形象初中音乐课当中，学生“有表情的演唱”似乎很难，这主要有以下两个原因：一个原因是学生生理、心理日趋成熟，获得知识和信息的途径增多，表达的情感不再单一，会很在意“别人怎么看”。
学生正值变声期，学生的嗓音往往在一学期内就成“公鸭嗓”了，学生唱歌不再自信了，怕其他同学嘲笑，另一个原因是所学歌曲难度增加，学生的演唱技能与歌曲难度产生了矛盾。
带着这两个问题我总结了以下经验：一、心理因素1.营造氛围，因材施教，帮助学生树立正确的审美观，要想让学生改变不愿当众演唱的害羞心理，鼓励学生到教室前面进行表演，开始教师可以和学生一起演唱，同时加强对最先表演的学生的鼓励，来激发其他学生的演唱欲望，到最后再鼓励学生进行独唱、二重唱的表演。
这样不仅使大多数学生消除了害羞、害怕的心理，同时增强了学生的表演欲望，对其心理素质的耐受力也是一种锻炼，在教学过程中，还要根据学生的不同特征，因材施教。
2.耐心沟通，科学用嗓，消除学生对自身嗓音的疑虑。
不少学生，在小学阶段唱歌时，声音清脆响亮，而进入中学后，嗓音变得沙哑，音高唱不上去，音低唱不下来，歌声不像以前好听，怕遭同学笑话，所以连上音乐课也不愿开口，这是学生进入了变声期的表现，这时教师要告诉学生不必慌张，也不必担心，这是我们成长的一个标志而已。
连续歌唱时间不可太长，要有间歇，可采取听唱结合的方法：用嗓不能过多，不过分地挤压喉咙唱歌，坚持轻声歌唱：教育学生注意生活卫生，加强锻炼，保证睡眠时间，饮食上避免刺激性食物，遇有急性喉炎、感冒及女生月经期间，应避免大喊大叫：也可为学生把歌曲适当降调，来消除学生对自身嗓音的疑虑。
二、技能因素在唱歌技能方面我的原则是：少抽象，多形象。
1.歌唱的呼吸，歌唱艺术的一切技巧都与气息的运用和控制有关，因此，正确的呼吸是歌唱的基础，也是歌唱的重要原则之一。
歌唱的呼吸有呼气、保持、吸气、换气四个过程，比如吸气的时候我们可以让学生想象去闻一朵鲜花，或者是感受一下雨后清新的空气，呼气的时候可以让学生缓缓地吹小纸条，或者假设均匀地去吹桌上的灰尘。
2.歌唱的发声练习。
歌唱前的发声，好比运动员赛前热身一样，是学唱歌曲不可缺少的组成部分，一般分三个部分，即低声区、中声区和高声区。
低声区发声，我采取的是以饱满的情绪朗读式发声，一个学生让他情绪饱满地大声朗读，他很容易做到，比如让学生模仿王刚的声音念个“咪”，学生很容易做到，然后把这个“咪”按刚才的声音延长，或者按刚才的声音模唱一小段旋律，这就是一条很好的发声练习曲。
但是你如果告诉他，低音区共鸣在胸腔这一块，把胸腔打开，喉结向下稳定，这个对他们来讲也许很抽象，所以在初中音乐课教学当中还是得多用假设、比喻的方法对学生形象教学，中声区涉及到换声区，因为是变声期，再加上学生演唱技能有限，往往唱到真假声转换的地方就容易破音，这个问题我觉得还是不要去强调理论，只要让学生把发声的元音变窄，控制好气息，声音自然就能转换。
至于高音，针对初中生的特殊生理变化，我们还是以轻声哼鸣为主。
3.歌唱的语言，美声唱法要求“把字放到共鸣里”，“贴着咽壁吸着念”，以美化歌唱语言的音色。
学生对于“咽壁”、“共鸣”很茫然，我们也要求不了每个学生在现阶段用美声演唱我们所学的歌曲，但是我们可以用科学的方法来加强学生的演唱技能。
很多学生讲话声音很大，一到唱歌，声音就发不出来。
其实唱歌就像讲话，我就利用我们传统戏剧京剧的念白方式，让学生像念京剧对白一样念歌词，几遍念下来，教师只要旋律一跟，叫学生把刚才的“念白”都连起来，加上气息的支撑，声音就拧成了一股力量。
比如我教学生唱《当兵的人》这首歌，第一句“Ⅱ自兵的人”，本来这句歌词唱出来是多么的坚定、自豪，可是学生心有余力不足，“咱”字上不去，我叫学生对着窗外大叫一声“咱当兵的人”，学生以最饱满的声音漂亮地喊了出来。
“好，再高一度，重喊一遍!”以此慢慢高上去。
其实不难发现，唱歌只要能保持饱满讲话时的状态，声音就能唱上去。
所以，我常常告诉学生，这首歌的歌词，你能读，你就能唱。
4.歌唱的表现，歌唱艺术追求的最高目的是形式与内容的统一，具体体现在歌唱中则是“声情并茂”，“情”在歌唱中起主导作用，是“声”的灵魂。
如何表现歌曲内涵，也是中学音乐课中情感体验的一个重要过程，主要表现在以下两方面：①节奏、速度、音色、力度。
节奏、速度是情绪和情感的外化，是歌曲的生命。
一首歌曲的节奏、速度表现往往能体现一首歌曲的音乐体裁与音乐情绪。
如：二拍子、四拍子的进行曲，三拍子的圆舞曲，快板体现欢快、活泼、乐观的气氛，慢板体现哀怨、深思、凝重的气氛等等。
②歌曲的内容。
歌曲表演强调“未成曲调先有情”，这就要求教师在让学生学唱前了解歌曲创作背景、歌曲的内涵，只有了解了歌曲的真正内涵和主题思想，我们才能有感而发，表现歌曲。
音乐教育是素质教育的一个重要组成部分，对人才的培养有着积极的意义。
初中音乐课声乐教学，还是应该给学生以深入浅出的技能方法、轻松和谐的环境气氛为学习的基础，使学生想唱歌、爱唱歌、能唱歌。
声乐考试总结与反思1月30日已经进入河北省音乐类联考声乐类主项测试陆续开始，首日考试中声乐专业的美声、民族、通俗三个科类同时进行，今年的声乐主项考场与往年不同的是安排到了有吸音效果的教室内进行，这在以往河北音乐类考试中还是不经常出现的，对考生的现场演唱也是一种考验，而且现场也出现了划区域站立的红格线，考生进场一定注意自己的所站的区域，主项的现场为保证打分的公正、公平还是采取五人评委制，考生进去之后报自己的考号即可，其他的不要表达，否则视违规处理，今天主项打分整体还是比较平稳，但是也有两极分化的趋势，最高分在145上下，最低分也出现了80-99分的分段，个人觉得是更注重考生的现场发挥，从河北省音乐联考专家巡视组得到的结论是，学生演唱的作品还是偏大，大多数都是考生难以胜任的作品，多数考生在演唱中出现了跑调、声嘶力竭、缺乏表现力等问题，所以有些考生演唱的作品难度适中，变现力强，拿到的分数还是比较可观的。
据了解考生现场考试是可以更换曲目的。
素质的环节的视唱测试，视唱较比较之前的器乐考试的视唱出现偏冷的节奏和变音、高音等难点，但是分数基本10分为分界点，高分段出现了18-19分，C调视唱还是居多，G、F调视唱出现比较少，这在上年的视唱考试中是没有出现的，低分段也没有拉开太大，视唱评委采取的三人评委制，据考生回忆，现场还是注重音量和音准，节奏不只要不凌乱，最后的分数对考生来说还是比较中肯的。
经过联考的评测，很多考生得知自己的成绩悲喜欢乐皆有之，在这里衷心的倾告每位考生不用太在意分数，已成定局，好好的潜心备战年后的校考，还有人谣传联考成绩可以操作等讹传，大家不要轻易相信，放平心态，艺考的大幕才刚刚拉开，继续加油。
考试心态很重要，调整好心态休息好，因为考试当天要有充沛的精力去亢奋。
戒骄戒躁，考出好成绩!另外提醒应考的考生，因为穿礼服的需要很多考生得穿皮鞋和高跟鞋，尤其女生的礼服偏大，行走时注意安全，另外可以携带一双平底的棉鞋，候考时间比较长，而且考试现场候场时有足够的时间来换鞋的;另外即考的声乐生可以就近找找带吸音效果的琴房来试试自己的声音，找找感觉。
首日考试石家庄限号是1和6，温度还是偏低，主项考场是河北经贸大学音乐楼，点名的场地音乐厅广场，从河北经贸大学西门进去直走就可以，家长可以把考生送到考试围挡区，然后调头停车，每次点名考试前二十分钟到广场点名就可以，不用着急，注意防寒保暖。
主项考试禁止穿戴有培训学校标志的衣物，记得携带双证与自己的光盘(光盘一定是CD或者MP3的格式)，否则禁止入场!!!声乐考试总结与反思在李成平老师对我们教师声乐的培训中，我颇有心得，下面谈谈我的一点学习体会。
学习声乐懂得在唱歌中声乐技术的学习是最重要的。
在培训期间我懂得了声音的艺术、正确的唱歌的姿势、歌曲乐器的三要素和歌唱的呼吸等等。
我深深的体会到声乐艺术很要时间来打磨。
它不但要有兴趣、要有科学的发声方法、要有健康的身体、良好的心态，还要求你要有一定的文学修养、综合素质，甚至具备内敛和张扬的性格。
我越发觉得，声乐就像是登山，登得越高越困难。
这就要求我们必须具备百折不挠的毅力和巨大而持久的耐心。
但到具体连声时或唱歌时，总会出现一些气息不知如何用，喉咙不知道如何打开，歌唱不自然等现象。
对我这个初次接触声乐的学生来说，有一定的难度，虽然困难，但我一直在稳稳地迈着每一个脚步，并且依然享受着整个过程中的喜怒哀乐。
这其中一定和李老师出色的教学是分不开的。
我个人认为，最重要的是歌唱时无论自己心情如何，在歌唱的那一刻也要努力做到“微笑”的心态，这是作为一个歌唱者始终应该做到的第一件事。
另外，我们应不断提高自己的精神状态和内在修养。
还记得第一次站在讲台上对着那么多人演唱并且还得到熊老师赞扬时的狂喜，还记得第一次跟李老师上完课，回到家听到自己的声音竟然是那么的干涩难听时的落寞和失望;还记得第一次通过正确的方法找到共鸣和基音时的畅快和踌躇满志。
这次来进修学院进修给我带来的提高真是太大的,让我的专业技能和音乐素养都有了进步,更重要的是,我学会如何去学习了,我相信在我以后的教学中,在进修学院里学到的知识将使我和我的学生们受益匪浅.今后我会更加努力的学习,回到学校以后我会把我所学都用在培养下一代学习声乐孩子的身上,希望能为提高我们当地声乐教学水平尽到自己的一份力量.我会把我对进修学院的感谢之情化作我工作的强大动力!最后要特别感谢李老师，是您让我触摸到了声乐，是您让我的生活变得比以前更加丰富多彩，是您让我找到了自信，是您让我明白自己只要努力就可以做好每一件事情。