鲁迅小说的艺术特色
浅析鲁迅小说的的艺术特性
浅析鲁迅小说的的艺术特点恩格斯针对欧洲文艺复兴时期说过：“这是一个需要巨人，而且产生了巨人的时代。
”同样，我国的“五四”运动时期也是一个需要巨人，并且也产生了巨人的时期。
鲁迅就是这个时代所产生的巨人之一。
“鲁迅是中国文化革命的主将，他不但是伟大的文学家，而且是伟大的思想家和伟大的革命家。
”鲁迅是中国现代文学的奠基人，他的创作作品数量丰富，影响深远，在诗歌、小说、杂文等领域都取得了重大成就，并且他的作品深刻地反映了他所生活的那个时代的特点，具有伟大的现实意义。
鲁迅的小说创作，先后结成《呐喊》、《彷徨》和《故事新编》三个短篇小说集。
它以其独特的艺术魅力，拨动了千百万读者的心弦，使青少年一代受到感染和教育，永远不能忘怀。
本文试从语言、结构、人物形象、题材等方面的艺术特色进行分析。
一、简笔传神的语言风格“中国现代小说在鲁迅手中开始，在鲁迅手中成熟”固然是一个奇迹，中国现代白话文学语言在鲁迅手中开始，在鲁迅手中成熟则是一个更大的奇迹。
鲁迅是新文学运动以来第一个用白话写小说的。
他主张：“写完后至少看两遍，竭力将可有可无的字、句、段删去，毫不可惜。
”他的小说的语言具有文约意深、简笔传神的风格。
具体来说，有以下三点特色。
(一)锤炼字句，准确、精炼。
例如《药》中写：“华大妈在枕头底下掏了半天，掏出一包洋钱，交给老栓，老栓接了，抖抖的装入衣袋，又在外面按了两下。
”这一段话用了“掏”、“掏出”、“交给”、“抖抖的”、“装入”、“按了两下”等动词和形容词，形象地描写勤劳俭朴的华老栓夫妇省吃俭用积攒下来的血汗钱，要拿去买人血馒头治儿子的痨病时小心谨慎地沉重心情。
（二）联辞结采，出神入化。
鲁迅运用比喻、借代、对比、排比和反复等修辞手法，使作品出神入化，耐人寻味。
1.比喻：如《药》中写：“老栓也向那边看，却只见一堆人的后背；颈项都伸得很长，仿佛许多鸭，被无形的手捏住了的，向上提着。
”用提着颈子的鸭来比喻人们踮着脚伸着头，拥挤在刑场周围看斩首的情形，反映了他们愚昧、麻木。
鲁迅作品赏析 欣赏他的独特创作风格
鲁迅作品赏析欣赏他的独特创作风格鲁迅，原名周树人，是中国现代文学的重要作家之一。
他以其独特的创作风格和思想深度深受人们的喜爱和推崇。
本文将对鲁迅的作品进行赏析，欣赏他的独特创作风格。
一、《狂人日记》《狂人日记》是鲁迅的代表作之一，也是中国现代文学的开山之作。
这篇以第一人称叙事的短篇小说展现了一个疯子的内心世界，通过对社会现实的批判和讽刺，揭示了封建社会底层人民的苦难和无力。
鲁迅通过疯子的视角，以日记的形式表达了对社会的无奈和愤怒，独特的叙述方式展示了他对社会现象的敏锐洞察力和深刻思考。
二、《阿Q正传》《阿Q正传》是鲁迅的又一经典之作。
通过对阿Q这个衰落农民的描写，鲁迅笔下的阿Q代表了社会的弱势群体，以及他们所面对的无力和羞辱。
鲁迅通过对阿Q的描述，巧妙地展示了社会阶级之间的冲突和不平等。
同时，他揭示了人性中的善恶矛盾，对现实社会进行了深刻的思考和批判。
三、《呐喊》《呐喊》是鲁迅的短篇小说集，其中的《狗》、《故乡》等作品也被广泛传诵。
这本小说集以对人的悲惨命运和社会不公的揭示为主题，描绘了普通人在困境中的挣扎和抗争。
鲁迅的散文叙述简洁明了，语言犀利而富有震撼力，通过生动的形象描写和深入的思考，引发了人们对社会问题的关注和思考。
四、《热风》《热风》是鲁迅的一篇散文，以作者亲身经历的一件小事为起点展开故事。
全文透过细腻的描写和深入的分析，揭示了封建社会底层人民的苦难和无助。
鲁迅以独特的观察力和洞悉力，勾勒出一个丑陋而残酷的现实社会图景，使读者深刻意识到社会问题的严重性和复杂性。
五、《阿里郎》《阿里郎》是鲁迅的一篇短篇小说，通过描写一个自卑而懦弱的男主人公的故事，反映了封建社会中人们心灵的扭曲和虚伪。
鲁迅通过对人物内心的刻画，深刻揭示了社会环境对个体的影响，以及弱者在社会中所受到的伤害和排挤。
鲁迅的作品独特的创作风格，突出的思想深度和对社会现实的关注，使他成为中国现代文学史上的重要作家。
通过对他的作品的赏析，不仅可以欣赏他的文学风采，还能引起对社会问题的深思和思考。
鲁迅狂人日记的艺术特色
鲁迅狂人日记的艺术特色
鲁迅是中国现代文学史上最重要的作家之一，他的作品多以现实主义的手法描绘了当时社会的黑暗与病态。
《狂人日记》是鲁迅的一部重要短篇小说，它展示了作者对封建社会的痛恨与愤怒，并以自传体的形式呈现出了主人公的疯狂思维和心理世界。
首先，鲁迅在《狂人日记》中运用了讽刺的手法来揭示封建社会的荒谬。
小说中的主人公，狂人，被迫进入封建社会的骨肉之亲的角色，他的亲人们都对他施以各种暴力和欺凌，让他的精神逐渐崩溃。
通过狂人的疯狂行为和言论，鲁迅以讽刺的方式呈现了传统社会的愚昧和不公。
这种讽刺手法使读者对封建社会的现实感受更加深刻。
其次，鲁迅在《狂人日记》中突出了主人公的疯狂思维和心理世界。
小说以自传体的形式呈现，通过主人公的视角展示了他疯狂的思维过程和心理状态。
主人公在封建社会的压迫下变得疯狂，他的思维跳跃，言行反常，表现出对社会现实的绝望和愤怒。
这种艺术手法使读者能够深入了解主人公的内心世界，感受到他的精神压力和痛苦。
最后，鲁迅在《狂人日记》中展示了对社会秩序的反叛。
主人公的疯狂行为和言论是对封建社会意识形态的挑战，他不再接受传统的
道德规范和社会秩序，而是选择了自我解放和反抗。
通过主人公的叙述，鲁迅表达了对封建社会的不满与抗议，呼唤社会的进步与改革。
这种反叛精神使《狂人日记》成为了鲁迅作品中的典范之一。
总的来说，鲁迅的《狂人日记》通过讽刺的手法、突出主人公的疯狂思维和心理世界，以及展示对社会秩序的反叛，呈现出了独特的艺术特色。
这部作品对当时封建社会的批判性揭示和对个体内心世界的深入探索，使其成为中国现代文学的经典之作。
鲁迅的文学作品,特点
鲁迅是中国近代著名的文学家、思想家和革命家，他的文学作品博大精深，风格独特。
他的文学作品主要包括小说、散文、诗歌、戏剧和杂文。
他的文学作品的特点包括：
讽刺和批判性强：鲁迅的作品经常讽刺和批判社会中的腐败、偏见和不公正，他的作品往往充满了对现实的观察和思考。
创新性强：鲁迅的作品不仅具有良好的艺术性，而且具有创新性。
他的小说和散文通常采用了新的表现手法，比如用第一人称叙述、写梦境和臆想，以及在文章中融入了自己的思想和经历。
情感真挚：鲁迅的作品充满了真挚的情感，他深深地体会到了人类的痛苦和苦难，并用他的文字表达出来。
他的作品常常让人感动，并且能够激发人们的关注和思考。
小说代表作：鲁迅的小说代表作有《呐喊》、《阿Q正传》、《故事新编》、《狂人日记》、《药》等。
这些小说描写了人类社会的荒诞和愚昧，讽刺和批判了封建社会的种种弊端。
散文代表作：鲁迅的散文代表作有《故事新编》、《狂人日记》、《祝福》、《追忆似水年华》等。
这些散文充满了他对人生、社会和历史的观察和思考，并且常常以自己的经历和感受为基础。
戏剧代表作：鲁迅的戏剧代表作有《玉蒲团》、《茶馆》等。
这些戏剧通过描写人物的命运和性格，表达了他对人生的观察和思考。
总的来说，鲁迅的文学作品具有深刻的社会意义和艺术价值，对中国近代文学发展有重要的影响。
悲喜交融的艺术特色浅析
悲喜交融的艺术特色浅析鲁迅先生之所以在年轻的时候弃医从文，是因为他认识到，医学只能医治中国人的躯体，无法拯救中国人的灵魂。
他的这一认识不仅决定了他的文学道路，也决定了他的文学宗旨与方向，他曾说“我也并没有把小说抬进‘文苑’里的意思，不过想利用他的力量，来改良社会”。
因此，鲁迅先生的笔下展现的是病态的社会，以及生活于这个社会里病态的人们。
作者以讽刺的手法，无情地揭露了这个保守落后的社会，详尽地描绘了这些愚昧可笑的民众，旨在展示民族伤口，引起疗救者的注意。
这种讽刺手法使鲁迅先生的小说充满了喜剧色彩。
但是，鲁迅先生写作的目的并不是使读者发笑，读者能显而易见地感受到作者对这个时代的愤怒与憎恶，对这些民众的同情与哀怜，这又体现了作品的悲剧内涵。
喜剧的形式与悲剧的内蕴，从而形成了鲁迅小说悲喜交融的艺术特色。
细数鲁迅先生笔下的人物，你会发现有很多形象都是滑稽可笑的。
如穿长衫而着喝酒，满口之乎者也的孔乙己；细脚伶仃，说话尖酸刻薄的杨二嫂；自高自大，自欺欺人的阿Q；故弄玄虚，矫揉造作的七大人。
作者以讽刺的笔触，将这些人物的弱点与陋习一一展现在读者眼前。
一、小说的喜剧特色表现为人物表里不一，形神不合而造成的不谐与可鄙《祝福》里的鲁四老爷，是“一个讲理学的老监生”。
他听说祥林嫂死后，却大骂其为“谬种”，身份与言行迥然相异，这样地描写有强烈的喜剧效果，揭露了他表面的道貌岸然与骨子里的粗鄙卑俗。
他的案头摆放的是“《近思录》和《四书衬》”，这些儿童启蒙入门的书籍，与他的年龄形成了巨大的反差，又体现了他的不学无术，浅陋无知。
《高老夫子》中那两个素不相识的人彼此在弯腰拱手，连连客套，连对方“大作”的题目也弄不清，还说什么“百读不厌”、“座右铭”，这种行为实在可笑之至，虚伪之至。
小说的喜剧特色还表现为人的行为与所处的环境不相容而体现出来错位感。
其中，孔乙己是代表人物，孔乙己是“站着喝酒而穿长衫的唯一的人”，“他对人说话，总是满口之乎者也，教人半懂不懂的”。
浅析鲁迅小说的艺术特色
浅析鲁迅小说的艺术特色摘要：鲁迅作为到达小说创作高峰的一位伟大文学家，他的小说具有各种艺术特色。
小说惜字如金精彩至极，细节的描写、简洁而神妙的描写手法以及犀利辛辣的讽刺语言将人物的个性展现在读者面前。
关键词：鲁迅，细节，白描手法，悲剧启蒙主义思想家鲁迅在写小说的时候，一直坚持“为了人生”“想要改良人生”的创作原则。
因此，他非常重视在平凡的现实生活中找寻艺术主题。
他敏锐地意识到，在现实黑暗的日常生活中，哪里都有悲剧发生。
隐匿在人们常见的琐碎和平凡的生活事件中富有悲剧性意义、新颖独特的细节，他总能挖掘便构成他“几乎无事”的独特悲剧小说。
他还善于用简洁传神的白描来表现人物的悲惨命运，然后深掘出悲剧性深刻思想和主题。
一、微妙的细节描写《孔乙己》是鲁迅最重要的小说之一，经过几十年的研讨，还没有完全挖掘出其中微妙的细节。
深入探究其中细节，对感受鲁迅作品的语言震撼力有着重要的意义。
“孔乙己”一开始就写作“每每花四文铜钱，买一碗酒”，“倘肯多花一文，便可以买到一碟盐煮笋，或者茴香豆，做下酒物了，如果出到十几文，那就能买一样荤菜”[1]。
“四文”“一文”“十几文”中没有“大”这个字。
后来，孔乙己因为欠了十九个钱，这“十九个钱”让酒店掌柜记住了，一年不忘，更是说了四次，每次说都是“十九个钱”，“大”字一次也没出现。
而孔乙己花钱取钱的话，钱就不一样了。
钱前有了“大”成了“巨款”，这个“巨款”出现了两次。
第一次是“他不回答，对柜里说，‘温两碗酒，要一碟茴香豆，’便排出九文大钱”[2]。
第二次是孔乙己出场中最后一次喝酒，“他从破衣袋里摸出四文大钱，放在我手里”[3]。
这是值得让人深思的有趣细节。
在其他场合下，钱就是钱,无大小之说，为什么在孔乙己身上，取钱的时候会变成“巨款”呢？显然，“巨款”的“大”不是外观大小，也不是面额的大小。
孔乙己是个读书人，讲尊严，他会不拖不欠。
买酒的时候，孔乙己嘴上“温”“要”，花钱时的动作是“排”。
鲁迅小说艺术形象的造型特色及其成因
鲁迅小说艺术形象的造型特色及其成因内容提要鲁迅小说形象具有黑白木刻似的造型特征，这一点被许多评论者所忽略。
而这一特征却是构成鲁迅小说“表现的深刻和格式的特别”的重要因素。
黑白木刻似的造型特点的形成与鲁迅浓烈的黑白木刻情结密切相关。
黑白木刻情结产生自鲁迅全部的人生感悟和艺术追求。
长期以来，无数的专家学者对鲁迅小说艺术形象进行了多层次、多角度的研究，总结了许多的特点。
但是，人们似乎都忽略了一个极为显著的特征，那便是鲁迅小说中的艺术形象分明地带着浓郁的黑白木刻的神韵。
读鲁迅的小说，眼前会显现黑白对比分明，线条清晰有力，注重勾勒而淡于敷彩的造型简括的形象，如同鲁迅先生刻画祥林嫂最后形象时所说的———仿佛是木刻似的。
黑白木刻似的造型效果构成着鲁迅所塑造的小说形象系列的显著特色，形成着鲁迅小说形象特有的风格。
在赞誉鲁迅艺术手法高明时，人们常断言他是高明的画家，这是不错的。
鲁迅原本就是一位颇有造诣的美术鉴赏家、收藏家、理论家，而且自己也能画几笔。
问题是这个高明的画家在以文字为笔墨描绘形象时具备什么特点呢？换句话说，他是以什么画种，什么方式来塑造形象的呢？我们只要对绘画稍加了解就可以得出这样的结论：鲁迅是一位黑白木刻大师，那些入木三分的小说形象就是大师以犀利的文笔为雕刀刻画出来的黑白木刻作品。
绘画艺术最基本的语言是色彩和线条。
但是黑白木刻版画的色彩与线条的运用比起一般的绘画具有显著的特点。
在色彩方面，它抛开一切有彩色，只选择最单纯的黑白二色，利用黑与白强烈的明暗对比衬托或黑与白的协调过渡来暗示大千世界的缤纷色彩；在线条的运用方面，它以刀为笔刻出的富有金石之味的各种粗线、细线、直线、曲线来勾勒形象，建构既抽象又具有表现力的空间。
这种表现方式使黑白木刻不以模拟周围世界为能事，而将表现艺术家对这个世界的感觉与思考为己任，以简洁、概括、富有张力的形象给人强烈的视觉冲击力，启迪人们无穷的回味与想象。
正是在这些特点上，鲁迅的小说形象与黑白木刻有着异曲同工之美。
初中课文《阿Q正传》的艺术特色
初中课文《阿Q正传》的艺术特色初中课文《阿Q正传》是鲁迅先生的代表作之一，是中国现代文学史上的经典之作。
在初中阶段，学生们通过阅读和学习这篇小说，不仅可以了解中国近现代社会的风云变幻，更重要的是可以领略到小说的独特艺术特色。
下面就让我们一起来探讨一下《阿Q正传》的艺术特色。
《阿Q正传》的艺术特色之一就是其刻画深刻细腻的人物形象。
小说中的阿Q是一个具有鲜明自我意识和个性魅力的人物，他的性格特点和行为举止鲜明清晰，给人留下了深刻的印象。
通过对阿Q这一形象的刻画，鲁迅通过小说揭示了中国封建社会下底层人物的心理状况和社会地位，并通过阿Q这一形象对中国传统文化进行了深刻的思考和反思。
《阿Q正传》的艺术特色还表现在其精彩的情节设计和生动的语言描写上。
小说中的情节鲜活生动，引人入胜，给人以强烈的视觉冲击和心灵震撼。
作者运用细腻且富有表现力的语言描写手法，使得整个故事情节生动立体，让读者仿佛置身与角色共情共鸣，感受到故事背后的深刻内涵。
作者通过对话语和笔墨的处理，塑造了一个个丰满饱满的人物形象，使得整个故事在语言表达上显得生动有趣，引人入胜。
《阿Q正传》的艺术特色还表现在其鲜明的思想意识和深刻的社会批判上。
小说以阿Q 这一小人物为中心，展现了中国旧社会封建伦理道德的虚伪和残酷，对传统社会的道德沦丧、阶级对立和人格扭曲进行了深刻的揭露和批判。
通过细腻入微的描述和深刻的分析，作者让人们深刻认识到中国旧社会的黑暗和扭曲，引发人们对社会现实的思考和反思。
《阿Q正传》的艺术特色还表现在其具有深刻意义和多重内涵的创作风格上。
小说以自由的叙述视角和独特的叙述结构，通过对阿Q这一典型的小人物形象的描写，表现出了作者对中国旧社会的深刻关注和对人性的深刻思考。
作者通过对阿Q这一形象的创作，表达了对中国传统文化和封建道德的批判，以及对现代社会的期许和呼唤，使得整个作品在思想内涵上显得深刻而丰富。
《阿Q正传》是一部具有独特艺术特色的文学作品。
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鲁迅小说的艺术特色
鲁迅的小说创作，先后结成《呐喊》、《彷徨》和《故事新编》三个短篇小说集。
中学语文教材选用过《社戏》、《故乡》、《孔乙已》、《药》、《祝福》、《阿Q正传》和《狂人口记》等。
它以其独特的艺术魅力，拨动了千百万读者的心弦，使青少年一代受到感染和教育，永远不能忘怀。
本文试从题材、人物、结构、思辩、讽刺和语言等方面的艺术特色进行分析。
一、自觉选择反映时代风云的题材
鲁迅主张“选材要严，开掘要深”。
他的每一篇小说都深刻发掘题材的内在意义，突出一个或几个与社会和人民有关的问题。
如《药》、《阿Q正传》、《风波》等，是以辛亥革命、张勋复辟等政治事件为背景，反映此政治事件的影响和后果。
《孔乙已》、《祝福》、《伤逝》、《孤独者》、《明天》等，作者把人物的悲剧原因与社会制度联系起来，揭示出这此人物的悲剧的根本原因是封建社会制度。
可以说《呐喊》和《彷徨》从不同侧面描写了从辛刻革命到“五四”运动前后中国社会生活的风云变幻，反映了那个时代的本质和时代的精神。
鲁迅小说中所写的农民或知识分子的不幸遭遇：有孔乙己受酒店里顾客和掌柜的嘲笑，后挨打伤残致死(《孔乙己》)；阿Q求爱被断了生计，进城当了小偷，最后要“革命”，被枪决了(《阿Q正传》)；祥林嫂一生勤劳，夫死，子被狼吃了，最后被赶出鲁四老爷家，沦为乞丐，死在除夕夜的街头(《祝福》)。
这些人的死亡悲剧，是旧社会封建统治势力的迫害、封建迷信和礼教对人们的毒害所造成的。
《呐喊》和《彷
徨》中的小说反映了人民在受苦和挣扎，中国要革命和解放，它反映了当时中国的时代精神。
二、以典型化手法塑造生动传神的人物形象
鲁迅说他的小说中的人物形象，是采取许多内在的神貌相同或近似的人物，突出其性格的本质的、主要的方面，塑造成为一个新的典型人物形象。
鲁迅采用“画眼睛”和“勾灵魂”的手法，仅用一个特征、一句话，就勾勒出一个人物的性格特征来。
例如狂人、孔乙己、闰土、阿Q、祥林嫂、娟生……等，还有《阿Q正传》中的赵太爷、《祝福》中的鲁四老爷等封建顽固派人物，成了现代文学人物画廊上第一流的艺术形象。
请看《阿Q正传》中的阿Q，头戴破毡帽，拖着黄辫子，长着癞疮疤，他遭打后不敢反抗，贴上酒钱后骂:“儿子打老子。
”这就把一个落后的农民的“精神胜利法”的性格写得活灵活现。
《孔乙己》中写孔乙己穿着又脏又破的长衫，满口“之乎者也”，偷书被打，申辩说:“窃书，……读书人的事，能算偷吗?”揭示了一个没落的封建知识分子的悲剧的性格。
二、以显示个性为准则的小说结构形式
鲁迅小说不以故事情节的曲折离奇取胜，而是以塑造栩栩如生的个性着称。
他的小说结构以显示人物个性为准则，结构形式丰富多彩。
鲁迅小说的结构形式主要有：
1、单一线索结构。
以一个中心线索贯串整个故事情节。
如《一件小事》分撞车前和撞车后来写，结构分明。
《社戏》从看戏前写到看戏
后，按时间顺序组织结构。
《肥皂》围绕着“肥皂”与孝女的关系展开故事情节，巧妙地揭穿了四铭的假道学而目。
2、两条线索结构。
可以主线和副线出现，也可以明线和暗线出现。
《故乡》主线写“我”，副线写闰土。
《药》有明线和暗线两条线索，明线是华老栓买人血馒头给小栓治痨病，暗线是革命者夏瑜被反革命者残杀，两条线索通过人血馒头贯串成一个故事情节。
这样明暗线的情节结构是很巧妙的，给读者留下深刻的印象。
3,截取生活片断结构。
这是通过几个典型事件来表现人物的写法。
如《孔乙己》属于纵向片断型结构，按先后顺序写孔乙己几次到咸亨酒店的情景。
4、采用倒叙和补叙的笔法。
先写结局，然后补叙、追忆人物的悲剧过程。
如《祝福》，先写祥林嫂之死，然后补叙她悲剧的一生。
《伤逝》从涓生搬回会馆、追悔子君之死写起，然后回忆他和子君认识、相爱、同居、分离、子君死亡的悲剧过程。
5、采取侧而烘托与正而描写相结合、历史和现实相结合的手法安排小说的结构。
《理水》第一节写现实文化山上的学者议论到底有没有禹这个人；第二节写绅士和学者恭迎大禹:第三节写大禹治水的英雄形象。
写文化山上的学者和水利考察人员的腐败，从而烘托了大禹的一心为公，同时把历史和现实结合起来，组成浑然一体的结构。
四、小说的思辨性更具诗化的特征
思辨，就是思中有辨，辨中求实、求真。
思辨性是鲁迅小说的重要艺术特征。
思辨性不仅体现在鲁迅小说的叙述描写中，而且体现在对人物的刻画中。
如《祝福》中的“我”与祥林嫂关于人死了有没有灵魂的对话之后，有一段描写“我”的心理思辨。
《狂人口记》中狂人的心理活动，体现了作者对“狂”与“非狂”的思辨。
《阿Q正传》第一章关于“传”的辨析，关于阿Q的姓名、籍贯的“考据”，是思辨性的文字，第七章关于阿Q的“革命畅想曲”的描写，体现了鲁迅对私欲、成见、旧有的思想意识与精神超越的矛盾性的思辨。
鲁迅小说中人物而对读者吐露心曲，让主观情感啧射出来，增强了小说的抒情性，更具有诗化的特征。
如《故乡》的结尾写道:“我想，希望是本无所有、无所谓无的。
这正如地上的路，其实地上本没有路，走的人多了，也便成了路。
”这一句意味深长的话，富有深刻的哲理。
使人们在迷茫中看到希望的路，具有散文诗的特征。
五、“戚而能谐，婉而多讽”的讽刺笔法
“戚而能谐”，指在讽刺的笑声中包含着深沉的忧郁，表现了作者深厚的爱憎感情。
“婉而多讽”，是指对讽刺对象不作公开的表态，把讽刺的锋芒隐藏在委婉曲折的真实描写之中。
鲁迅小说中的讽刺大都是含蓄而隐藏的，在人物和场面的叙述、描写中流露出来。
鲁迅小说讽刺艺术的另一个特点，是把喜剧同悲剧性巧妙地融合在一起，在笑声里潜藏着深沉的忧伤。
《阿Q正传》写阿Q自欺自慰的“精神胜利法”的种种表现是异常可笑的：他向吴妈下跪求爱，结果被赶出未庄；他要革命，想象中的革命完全是满足自己的报复意愿和生活需求的大喜剧，结果是被枪杀的悲剧。
《孔乙已》中的孔乙
己的一生，同样是在引人哄笑和举人之类的折磨中结束的。
在喜剧性描写和悲剧结局的交织里，人物的悲剧命运更加令人同情。
六、文约意深、简笔传神的语言风格
鲁迅是新文学运动以来第一个用白话写小说的。
他的小说的语言具有文约意深、简笔传神的风格。
具体来说，有以下点特色。
第一，锤炼字句，准确、精炼。
例如《药》中写:“华大妈在枕头底下掏了半天，掏出一包洋钱，交给老栓，老栓接了，抖抖的装入衣袋，又在外而按了两下。
”这一段话用了“掏”、“掏出”、“交给”、“抖抖的”、“装入”、“按了两下”等动词和形容词，形象地描写勤劳检
朴的华老栓夫妇省吃检用积攒下来的血汗钱，要拿去买人血馒头治儿子的瘩病时小心谨慎地沉重心情。
第二，联辞结采，出神入化。
鲁迅运用比喻、借代、对比、排比和反复等修辞手法，使作品出神入化，耐人寻味。
1.借代：如《孔乙已》中写:“如果出到十儿文，那就能买一样荤菜，但这此顾客，多是短衣帮，人抵没有这样阔绰。
只有穿长衫的，才踱进店而隔壁的房子里，要酒要菜，慢慢地喝。
”用“短衣帮”指代穷苦的人，用“穿长衫的”指代当时有钱的上层分子。
用不同的衣衫代替不同的人们，发人深思。
2.对比:如《故乡》中，采用对比手法描写闰土的少年和二十年后变成一个“木偶”人，表现了鲁迅对闰土的无限同情。
3.反复:如《孔乙己》中第二、第四和第六节有:“才可以笑几声”、“引得众人都哄笑起来”、“众人也都哄笑起来”，反复了三次，说明孔乙己在人们的心目中只是一个笑料。
4.排比:如《伤逝》中有几处排比句式:五个“这样的”、二个“我憎恶”、二个“我要”，表现涓生倾吐对子君的思念和悲伤的心情，抒情色彩很浓。
第三，标题简洁，高度概括。
例如《伤逝》可以理解为“伤悼死去的子君”，也可以解释为“伤怀流逝的时光和逝去的子君”。
《呐喊》、《彷徨》、《故事新编》这三部短篇小说集的书名也很简洁，含义深刻。
它具体体现了鲁迅思想发展的三个过程。
鲁迅小说吸收了中外古今小说艺术的长处，加以溶化，在题材、人物、结构、思辨、讽刺和语言等方而具有独特的艺术特色。
我们应该认真学习。