美术鉴赏

中国古陶瓷艺术摘要：中国作为四大文明古国之一，为人类社会的进步和发展做出了卓越的贡献，其中陶瓷的发明和发展更具有独特的意义。

中国陶瓷的发展史是中华文明史的一个重要的组成部分，反应了中国历史上各朝各代不同艺术风格和不同技术特点。

关键词：陶瓷、发展、艺术、鉴赏、收藏正文：中华文明源远流长，古陶瓷是中华文明传承中最为灿烂的文化之一，它历史悠久、窑口众多、丰富多彩、工艺精湛，反映了历代各族人民的生活面貌和对美好生活的追求。

陶瓷的发明点燃了人类的文明之光，标志着人类从此告别了蒙昧时代。

我国原始社会的陶器分布非常广泛，最为集中的是黄河流域和长江流域。

陶器可分为灰陶，红陶，彩陶，黑陶，白陶，印纹硬陶等。

古陶瓷在中国手工艺术发展史上占有重要地位。

它承载着历史，传承着文化，标志着人类文明和进步。

陶器的制作，可以说是人类最早的一项手工生产劳动，早在距今7000—8000年的新石器时代的早期，我国境内的先民们就已经开始了陶器的制作，其起源甚至还可追溯到更远古的年代。

新石器时代出现陶器，是和农业的发展有极密切联系的，因为谷物的贮藏和饮用水的搬运，都需要这种新兴的容器——陶器；此外，没有陶器，肉类和谷物就不易成为熟食。

与此同时，陶器的出现促进人类进入金属时代，因为陶器除作烹煮食物的用具之外，还因它的耐火性能而被用来作为冶炼金属之用具。

原始瓷是在制陶技术进步的基础上发展起来的，考古证明，商代时就已经制成了瓷器。

瓷器成熟于东汉时期，距今已有一千八百余年的历史，从我国陶瓷发展历史来说，两汉时期正值原始青瓷向成熟青瓷过渡的时期，至两晋时，原始瓷已经基本淘汰而完成了历史性的转变。

我国陶瓷在数千年的发展过程中，造型十分丰富，鲜明的体现出生产时代的制造技术，社会习俗，审美风尚以及名族文化的深厚底蕴。

新石器时代陶器造型古朴简练，拙稚率真；夏商周时代的陶器造型稳健凝练，端庄大方；隋唐时期的陶瓷造型丰腴饱满，雍容华贵；宋代陶瓷造型清丽秀雅，蕴藉隽永，形制多样。

元代瓷器造型雄浑凝重，粗犷大气；明代前期，瓷器造型比较注重比例关系，强调整体感，造型厚重端庄，中后期瓷器风格转向圆润秀致，阴柔轻巧；清朝瓷器，康熙时敦厚挺拔，雍正时玲珑妩媚，乾隆时精巧繁缛。

胎和釉是构成陶瓷器的主要因素，是陶瓷器的骨和衣。

质地迥异的胎体和流光溢彩的釉色，彰显了我国陶瓷的美学风格，审美情趣和名族精神。

釉最早出现在商代陶器上，即原始釉。

纹饰是瓷器表面的装饰纹样，它不但可以弥补陶瓷器造型上的一些不足，使陶瓷器形更加完美，而且可以装饰美化陶瓷器的表面。

尤其是纹饰的题材的内容和表现手法，具有鲜明的时代特征，形象生动的反应出各个时代的精神风貌和审美情趣。

陶瓷器上的纹饰，习惯上按其所在部位及制作工艺，可分成胎装饰与釉装饰两类。

胎装饰是指采用硬质工具在陶瓷器胎体上刻，划，印，剔，堆，贴，镂，雕，塑等工艺制作纹饰，大多于上釉前施工，亦有少数作于上釉后。

釉装饰是指用釉料，彩料在胎体上描绘图案，书画等，工艺上是以毛笔之类的软工具施技，不触破，更不损伤胎体。

中国古陶瓷的价值（一）古陶瓷的艺术价值中华文明源远流长，古陶瓷是中华文明传承中最为灿烂的文化之一，它历史悠久、窑口众多、丰富多彩、工艺精湛，反映了历代各族人民的生活面貌和对美好生活的追求。

古陶瓷在中国手工艺术发展史上占有重要地位。

它承载着历史，传承着文化，标志着人类文明和进步⑿。

（二）古陶瓷的科学价值陶瓷的烧制不仅在当时促进了历史文化的发展交流同时也带动了相关技术产业的衍生。

时至今日，更多与陶瓷烧制相关的产业脱颖而出，为房地产装修业、艺术性加工业、旅游业做出极大贡献。

古陶瓷鉴定的要点：中国古陶瓷具有极大地鉴赏与收藏价值。

中国陶瓷，历史悠久，品种繁多，它是我国历代文化的结晶。

喜爱古陶瓷艺术品的人不少，但是懂得鉴定的人却为数不多。

仿古的陶瓷也逐渐出现，这对纯正的中国古瓷器而言是有一定影响的。

因而学会如何鉴别真假陶瓷鉴别方法显得重要。

古陶瓷鉴定是一门综合的技术，要掌握它，需要下一番功夫。

例如，要鉴定一件陶瓷古董的真假，首先要对中国几千年各地陶瓷的生产有所了解，才能从胎质、釉色、造型、纹饰、款识甚至重量等方面入手，作出准确的判断。

对初学者来说，如能潜心钻研，循序渐进，掌握一些古陶瓷的鉴别方法是完全可以做得到的。

著名文物专家冯先铭先生主编的《中国陶瓷》谈到康熙瓷的鉴定要点，共有10条：①有些器物是康熙一朝所特有的，如观音尊，棒槌瓶，金钟杯，笠式碗，凤尾尊，马蹄尊等，要牢记其标准器式，凡后仿者，在造型上多少能发现其不一致的地方。

②瓶、碗、盘、罐等器底能看到明显的旋纹痕和点点黑疵。

③青花的青料部位有明显的水印指捺纹。

④五彩瓷的彩料周围，特别是蓝彩部分侧视之有蛤蜊光圈。

⑤瓶、罐之类的主体器，其器物内、外壁的釉色应该一致。

⑥笔筒有束腰的感觉，其底部又往往并不齐平，而自内向外倾斜。

现将古陶瓷鉴定方法介绍如下：（一）首先从制作工艺入手古代的陶瓷成型，一般是用手拉坯工艺、器物圈足露釉处，可以看到有细密的旋纹，器壁薄釉处有轮指痕。

现代仿品中，有些用“注浆法”成型。

胎壁厚薄均匀，份量较轻，粗糙者有接缝痕。

为使迫真，仿造者在器内故意做出轮指痕，但与手拉坯的轮指纹不同，圈与圈之间的轮指痕分布极不均匀。

（二）看釉色与釉质有些仿古器釉色相似，但质感不一样。

例如宋代钧瓷的天青、天蓝、月白釉，匀净莹润、乳光内含。

现代仿品，釉色多为天蓝，很少天青、月白釉。

若伪造土锈或作乳光处理，色泽极不自然。

宋影青一类的瓷器釉质，由于釉层薄，釉内，大都有土浸现象，有白色的海绵状斑点。

（三）看纹饰是否生动流畅，亦呆板生硬，特别是刻花线条是否流畅特别重要、仿品因技术不熟练，艺术效果一般显得呆板不自然。

现代陶艺是现代社会文明发展的产物，是现代艺术运动的产物，它符合现代人地审美心理需求。

现代陶艺再追求形式方面较之传统陶艺更为丰富多彩，在审美观念方面现代陶艺与传统陶艺也存在着越来越大的差异，现代陶艺已走进了纯艺术领域。

相应的，现代陶艺要求陶艺家们药尽可能地去不拘一格、不求一致，尽其所能地发掘和发挥，表现其形式美。

受现代艺术思潮的影响，陶艺家们尝试把现代雕塑、印象画派的语言植入现代陶艺的装饰和造型中，形成了现代主义的新涵义、新风貌。

这种陶艺的存在形式，不论造型或装饰都是较抽象的，尽可能表现人地感情、意念，追求作品的寓意性、哲理性有效拓宽了欣赏者的联想空间。

中国古陶瓷的收藏中国古代陶瓷界原本没有理论批评体系，封建皇帝的偏爱，致使明清官窑彩瓷出现的媚俗倾向，成为瓷器艺术生产的通病。

当然在封建时代，皇帝偏爱的就是最好最精彩的，谁敢不臣服？但现在中国正处于一个文化艺术快速发展时期，重新判评中国历代陶瓷的艺术走向，显得尤其必要。

民窑有民窑的艺术特征，官窑有官窑的艺术风格。

凡文人艺术家出身的陶瓷收藏家，通常都偏爱民窑陶瓷；凡商人出身的富翁陶瓷收藏家，大都喜欢角逐明清官窑瓷。

这里除了经济原因以外，文化人的艺术欣赏品味总是高于商人的，这是无可争议的。

在中国古陶瓷收藏界，尤其是明清以来，明清官窑瓷的声誉远远胜过著名的民窑瓷及明清民窑青花瓷画，这里除了部分民窑精品外，其他民窑器的确制作工艺粗糙，且大量粗制滥烧。

古瓷是手工艺品，器型和纹饰应是件件不一样的，永远不会有一个标准器，只有参考物。

器型好不一定真，差不一定假；机器做肯定假，手工做不一定真；书上没有不一定假，同样器型跟书上有一定差异不一定假。

纹饰好不一定真，差不一定假；书上有的题材不一定真，没有的不一定假，跟书上相同的题材有一定差异不一定假。

在当今高科技和信息化的社会，器型和纹饰在断新旧和年代时，起着非本质，辅助和参考的作用，在新旧和年代确定时，断档次是有一定作用的，在欣赏时起着非常重要的作用。

只有正确方法的实践才能出真知。

方法不对一辈子也入不了门。

因此，要教会他们实践的正确方法。

行家的书总体上是错误的，但他们所描述的古瓷是客观存在的，一些特征也是客观实在的。

尽管写了一些不该写的外表特征，扰乱人们的鉴定思想，但在无意中偶尔也会把一些本质特征写进去，具有很高的参考价值，不会看的话，受害深深，一辈子都进不了门，只有满脑子形而上学的错误观点。

如果会看的，取其精华，去其糟粕，就有可能站在前辈们的肩上成为专家。

因此，要教会他们看书的正确方法。

但光会看还是得不到有益的知识，还要教他们到一定的鉴定水平，否则，就是有看书的正确方法，还是看不出道道的。

要培养他们的个性，绝不容许主管盲目性，不管来自哪位专家，只要他的观点不符合科学或经不起实践检验，要坚决地否定。

只要是符合客观实际的，就是绝大多数不相信也要坚持。

尖端真理开始的时候，往往掌握在极其优秀的人手上。

凡是具备以上特点的古玩艺术品都具备投资价值!当我们遇到此类古玩艺术品的时候一定不要错过投资机会，可以根据此类相似物品年内的成交行情以及同时期国内经济状况以及小区域（地方）收藏趋向，当然最重要的是个人的投资热度和经济状况来做决定。

经济宽裕的投资者不妨放开手脚大胆投资。

依据市场规律及同行业经验，相信回报丰厚。

参考文献:(1)<<中国瓷器>>(2)<<中国陶瓷综述>>(3)<<中国古陶瓷鉴赏与收藏>>。