18世纪欧洲男士服装迁变
服装史 洛可可时期简介

洛可可时期的服装洛可可(ROCOCO)艺术是产生于18世纪法国的一种艺术形式。
来源于法语rocaille,原意是'贝壳式',引申含义指“像贝壳表面一样闪烁”它最初是指建筑的某些样式以及室内陈设和装饰的样式,发端于路易十四(1643~1715)时代晚期,流行于路易十五(1715~1774)时代,风格纤巧、精美、浮华、繁琐,由于受到了当时法国国王路易十五的大力推崇,也被称为路易十五艺术风格。
作为一种艺术风格,洛可可强调了曲线和繁缛,这就打破了文艺复兴以来的对称模式和厚重风格,摒弃了巴洛克艺术中的怪诞而追求纤细与轻巧,从繁缛的纹样中表现出流动和华丽。
洛可可风格是18世纪的艺术风格的代表。
洛可可服装风格保留了巴洛克式样在表面上的华丽色彩以及漂亮的外观和动荡的旋律,同时又增加了许多纤柔的形象和琐细的造型,惯用C形、S形的漩涡曲线及清淡柔和的配色,呈现出女性的娇柔气息,使服装更加向女性化发向发展,而男装中的女性化特征也日渐突出。
18世纪中叶,可可时期服饰达到了鼎盛时期,纤细与柔美更加洗练,女装更加性感,裙撑又一次出现,胸部袒露,美肩外现,大量花边、缎带及人造花用作装饰。
到了洛可可末期,头饰更趋华丽,裙长缩短,前直后鼓。
男子的背心前面出现精美的刺绣,假发更加精巧,帽边的波浪形曲线充满情趣。
服装面料质地轻柔,图案精巧,鲜花、海草、贝壳及S形、C型、漩涡形曲线成为装饰图案的主题,色调淡雅明快。
如果说17世纪的巴洛克风服饰是以男性为中心、以路易十四的宫廷为舞台展开的奇特装束,与此相对,18世纪的洛可可风服饰则是继巴洛克艺术风格之后,发源于法国并很快遍及欧洲的一种以女性为中心,以沙龙为舞台展开的优雅样式。
洛可可艺术的繁琐风格和中国清代艺术相类似,是中西封建历史即将结束的共同征兆。
一、女装(图1)初期当时流一种称为“响亮的长袍”的室内服,背部有褶皱,呈又宽又长的托裙形式,又叫罗布●吾奥朗特(robe volante)。
西装廓型演变史初探

西装廓型演变史初探西装是一种常见的男士正装,其廓型演变史可以追溯到几个世纪前。
在过去的几百年中,西装的廓型发生了许多变化,反映了时尚的潮流和社会的变迁。
早期的西装大致可以追溯到17世纪的英国。
当时,男士们穿着宽松、长及膝盖的外套,称为外衫(frock)或者外披(overcoat)。
这种外套通常由厚重的织物制成,可以提供保暖。
廓型宽松的设计也使得穿着更加舒适和灵活。
这种廓型在18世纪早期仍然很流行。
在18世纪中后期,法国的宫廷风格开始影响英国的时尚界。
新的廓型变得更加贴身和修长,突出了身材的线条。
这种廓型被称为容克(frock),是一种短外套,前面有一排扣子。
这种廓型继续在19世纪初期流行,并成为男士正装的标志之一。
到了19世纪中后期,西装的廓型再次发生了重大变化。
这个时期,西装开始出现了短外套和长裤的组合,被称为加蓬外套(sack coat)和长裤(trousers)。
这种廓型更加注重舒适和便利,适合日常穿着。
西装的裁剪也变得更加细致,突出了身体的曲线和线条。
这种廓型延续至20世纪初期,并逐渐成为传统的西装廓型。
到了20世纪中叶,年轻人开始追求更加休闲和随性的穿着风格。
西装的廓型再次发生了变化,变得更加宽松和休闲,适合日常穿着。
新的材质和颜色也开始被广泛应用到西装的设计中,增加了时尚的元素。
近年来,西装的廓型变得越来越多样化。
传统的修身设计与宽松的风格并存,不同的廓型适合不同的场合和个人偏好。
男士们对于西装的颜色和图案也开始有更多的选择,使得西装的受众群更加广泛。
西装的廓型演变史展示了时尚和社会的变迁。
从早期的宽松舒适到后来的修身结实,西装的演变反映了不同时期男性审美观念和生活方式的改变。
无论是传统的廓型还是现代的设计,西装都是一种经典的男士正装,展现了男性的自信和风格。
一篇文看完欧洲贵族服装史

一篇文看完欧洲贵族服装史一篇文看完欧洲贵族服装史贵族,可能是这个时代最时髦的词之一,只是,其中以调侃与误读居多。
在欧洲,贵族群体虽已逐渐没落,但贵族文化却沉淀下来,尤其是贵族服装对艺术圈的影响,至今仍在。
▲英剧《都铎王朝》剧照从西欧4世纪末开始,日耳曼民族大迁移,低文化的日耳曼民族终于灭掉高文化的西罗马帝国,成为西欧中世纪历史舞台上的主要角色,为形成近代欧洲文明打下了基础。
古代日耳曼民族生活环境地处山洪排水道口处,由于环境恶劣,造就了这个民族深思熟虑的头脑,他们不得为了生存而拼命干活。
可能是由于为了自身行动方便,他们慢慢脱离了古希腊古罗马的传统文化,顺应自然环境,形成了他们那种自然发生的四肢分离的体型服饰。
而这种服饰就是现代西欧服装的基础。
01中世纪服饰公元476年-公元1453年Midieval clothes▲以中世纪为背景,英剧《古堡情怨》剧照拜占庭服饰欧洲中世纪拜占庭样式服装继承和发扬了古希腊与古罗马的文明和艺术风格,同时又糅合了东方精美华丽的刺绣图案,并以丝绸为贵为尚。
服装款式分为:大斗篷样式、拼贴样式、刺绣样式。
▲大斗篷样式▲拼贴样式:拜占庭时期热衷才是玻璃玻璃和石子镶嵌▲刺绣样式国际一流大品牌的拜占庭设计元素▲奢侈品牌杜佳班纳对拜占庭元素的运用02文艺复兴时期服饰公元14-17世纪The脏移位1906年,服装设计界的革命家保罗.布瓦列特将紧身胸衣从女装届第一次深深的摒除,彻底的放弃它,取而代之的是更为舒适的内衣。
▲保罗.布瓦列特与他设计的女装效果图法勤盖尔:裙撑最早的裙撑是西班牙人发明的,叫法勤盖尔。
裙撑作用是使裙子蓬松鼓起来,让下身显得丰满。
裙撑一般用铁丝或者鲸须来做,但多数情况下用鲸鱼须做成,因为鲸鱼须非常柔软有弹性又不容易坏,女士们穿着它也便于坐立。
▲早期裙撑乔品女鞋乔品鞋底为木制,鞋面为皮质。
鞋面做成拖鞋状,鞋跟结构类似于现代的松糕鞋,但比它高的多。
最高时达到50厘米,所以后人又认为它是高跟鞋的前身。
从1800年说起,西装二百年演变史

从1800年说起,西装⼆百年演变史本⽂摘⾃公众号:CAVALLO1886,特此致谢。
CAVALLO1886国际⼀线品牌⾯料⼯⼚,欧洲进⼝⾼级定制⾯料。
105篇原创内容Official Account尽管我们今天所知道的西装的许多元素从⼀开始到现在没多⼤改变,但西装的细节与上世纪80年代或40年代的西装相⽐,确实存在着差异,为了理解这些差异,让我们追溯西装的历史,从它的起源说起。
西装到底是什么?西装“suit”⼀词源于法语”suivre”,意为“to follow”,也就是说上⾐跟裤⼦⾛,反之亦然。
所以,西装是⼀件上⾐和⼀条裤⼦在同⼀⾯料上的组合。
不仅颜⾊是⼀样的,⽽且⾯料的成分也是⼀样的。
Beau Brummell与法国⼤⾰命西装的起源可以追溯到Beau Brummell布鲁梅尔,他是19世纪英国典型的绅⼠,当今名⼈⽂化的先驱。
在鲁梅尔之前,男装深受法国宫廷的影响,服装围绕着丝绒、及膝裤和长筒袜等刺绣丰富的⾯料演变。
布鲁梅尔把这⼀切都换成了长裤和靴⼦,⼀件没有什么装饰和颜⾊的外套,他设计的剪裁精美的服装被认为是西装的早期版本。
博·布鲁梅尔⽩天的样⼦布鲁梅尔可能不是第⼀个简化法国经典男装的⼈,因为在那个时候,更传统的服装已经变得不受欢迎。
法国男装与法国⼤⾰命有着消极的联系,穿男装的⼈有时会被断头台斩⾸。
尽管如此,博·布鲁梅尔⽆疑推⼴了新的、装饰性较低的风格。
虽然博·布鲁梅尔服装的上⾐和裤⼦并不完全匹配,但整个轮廓和更加柔和的配⾊为现代西装奠定了基础。
伦敦Jermyn St. 布鲁梅尔雕像布鲁梅尔维多利亚时代 ·The Frock Coat维多利亚时代(1837年⾄1901年)开始时,男⼈⾸先要穿的⾐服是⼀件The Frock Coat。
它基本上是⼀件⿊⾊外套,类似于现代⼤⾐。
背部只有⼀个开衩,有单排扣和双排扣两种。
长度⼀直伸到膝盖,所以说它⽐较像⼤⾐。
单排扣版较常见,双排扣版则更为正式。
欧洲服装发展史总结汇报

欧洲服装发展史总结汇报欧洲服装发展史可以追溯到古代,而在过去的几个世纪里,它经历了巨大的变化和发展。
本文将简要总结欧洲服装发展史,并涵盖从古代到当代的关键时期和流行趋势。
古代时期在古代,欧洲的服装与当时的社会结构和文化密切相关。
在古希腊和古罗马时代,男性通常穿着长袍和裙子,而女性则穿着裙子和披肩。
这些衣服是由羊毛和麻制成,并以图案和刺绣进行装饰。
中世纪中世纪时期的服装更加复杂和豪华。
贵族和富人经常使用丝绸、绒布和金线来制作华丽的衣服,以显示身份和地位。
而农民和劳工则通常穿着简单朴实的麻布和羊毛衣物。
文艺复兴时期文艺复兴时期的欧洲服装在素材、设计和剪裁方面发生了巨大的变化。
服装开始更加贴身,展现身体线条,同时也更注重细节和装饰。
镶嵌、刺绣和蕾丝等技艺得到了广泛运用。
18世纪18世纪是欧洲服装发展中风格多样的时期。
法国的宫廷风格大行其道,贵族追求丰富的装饰和华丽的裙子。
同时,新的布料和剪裁方式也出现,如马海毛和胸围腰身间的优雅曲线。
19世纪19世纪的欧洲服装受到了历史和文化变革的影响。
维多利亚时期的女性服装注重羁绊、贞洁和保守。
裙子更加宽大,衣领更高,而男性则穿着狩猎外套和高腰裤。
20世纪20世纪的欧洲服装发展呈现了多元化和多样化的趋势。
20年代的“巴黎风情”引领了时尚潮流,女性开始穿起了无袖裙和露背服装。
随着两次世界大战的爆发,服装更加实用和舒适。
当代时期今天,欧洲服装呈现出极大的多样性,各种风格各取所长。
流行趋势随着时尚界的不断变化而不断更新。
法国、意大利和英国等国家仍然在全球时尚领域占有重要地位。
现代服装注重舒适性、个性化和环保。
总结欧洲服装发展史从古代开始,经历了各个历史时期的变革和发展。
从古希腊和古罗马的长袍到中世纪的华丽衣饰,再到文艺复兴时期的贴身装和19世纪的保守气息,欧洲服装源远流长。
直到今天,欧洲服装产业仍在不断创新和演变,体现了欧洲人对时尚和个性的追求。
男士衬衫的历史与演变

男士衬衫的历史与演变男士衬衫作为男性服装中的关键单品,有着悠久的历史和不断演变的时尚趋势。
从古代到现代,男士衬衫经历了许多变革,不仅在款式、面料和功能上有所改变,而且在社会文化的影响下,也体现了男性角色的转变。
古代的男士衬衫可以追溯到公元前3000年的埃及,当时它们被称为“图尼克”,是由一块长方形的布料制成,通过裹在身上来保护皮肤。
这种衬衫主要由贵族和富人穿戴,用来展示其财富和地位。
古代罗马时期,男士衬衫被称为“图尼卡”,并且已经开始演变为短袖和袖口的样式。
这些衬衫通常是用麻布和羊毛制成,可以保持身体干燥和舒适。
随着中世纪的到来,男士衬衫进一步演变。
它们在设计上更加复杂,起初是紧身的,但随后又变得宽松,并以褶皱和花边为装饰。
这种衬衫被称为“金属”,是骑士们穿着盔甲时的底层衣物。
到了文艺复兴时期,男士衬衫的设计与制作工艺都得到了改良。
它们不再只是内衣,而是成为了外部的时尚单品。
这时期的衬衫通常有带有褶边和华丽纹样的宽松袖子,以及由高贵面料制成的绳带式领口。
这种衬衫被广泛穿戴在欧洲贵族和上层社会。
18世纪,男士衬衫的风格逐渐与西装结合,成为正式场合必备的服装。
它们趋于简约,颜色通常为白色或浅蓝色,领口则变得更为狭窄和直立。
同时,随着工业化的到来,大规模生产使得男士衬衫变得更加普遍和便宜。
这标志着男士衬衫开始成为普通人的日常服装。
20世纪初,男士衬衫在设计上迎来了重要的突破。
领口和袖口开始使用可拆卸的塑料垫,使得男士们可以根据需要更换不同的款式。
此外,男士衬衫上开始出现口袋和扣子,以增加便利性和实用性。
随着时尚潮流的变迁,男士衬衫在20世纪后半叶进一步发展和演变。
60年代的流行文化使得男士们开始尝试更多大胆的颜色和图案,而且紧身的衬衫和宽大的领口也成为时尚的代表。
到了70年代,花哨的领口和袖子成为流行,在追求个性化的时代,男士衬衫开始由朴实向多样转变。
进入21世纪,男士衬衫的款式和材质多种多样,满足了不同人群的需求和时尚追求。
浅谈男装三件套起源
浅谈男装三件套的演变摘要人们的穿着总是和那个时代的社会背景分不开,现代社会的男士社交礼仪服饰不是凭空出现的,它是有其漫长的演变过程的,从17世纪60年代的鸠斯特科尔(justaucorpr)、贝斯特(veste)和克尤罗特(culotte)到18世纪的夫拉克(frac,英国称frock)、基莱(gilet)和克尤罗特(culotte)再到19世纪的夫拉克、基莱和庞塔龙(pantalon),工业的不断发展,人们思想观念及审美意识的的改变使男士服饰由装饰过剩向实用发展,男士的精神面貌也由颇有些女性味向庄重、稳重、简洁、干练转变。
关键词:鸠斯特科尔(justaucorpr)、贝斯特(veste)、克尤罗特(culotte)、夫拉克(frock)、基莱(gilet)、庞塔龙(pantalon)前言首先说明一下这里的所谓的男装三件套,是指在世界范围内流行的,被国际社会接受的西服、西服背心及西裤。
西服也称西装,从广义上,顾名思义,“西”指“西方”“西洋”,具体讲指欧洲或欧美,即西式的服装;狭义上,在我国人们多把有翻领和驳头,三个衣兜,衣长在臀围线以下的上衣称作“西服”。
1.17世纪60年代男装三件套的诞生1.1社会背景17世纪中叶,波旁王朝专制下的法国取代了荷兰成为欧洲商业中心。
路易十四亲政以后(1661-1715),他独断专行,积极发展工业,鼓励艺术创作,大兴土木,指定人们如何吃穿住行,以穷奢极欲来彰显他的权威。
1672年创办的杂志《麦尔克尤拉·嘎朗》,把法国宫廷新闻和时装信息向公众传播,时装画也在这时出现和流传,也就是从这时起,巴黎成为欧洲乃至世界时装的发源地。
男装在这个时候由荷兰风时代那种实用的市民性特征一度朝着这种女性味很强的装饰过剩方向发展。
但到60年代以后,男装又再复归,出现了市民性的贵族服,这就是鸠斯特科尔(justaucorpr)、贝斯特(veste)和克尤罗特(culotte)所组合而成的男子套装。
法国服饰的演变过程
经历17世纪巴洛克风格的洗礼,18世纪 的服饰风格从粗狂、强硬转为纤细、优美。 这种革命性变化被称为“Rococofashion”。 繁复的装饰,奢华的面料,精细的剪裁,是 洛可可风格的明显特征,若要用更简洁的话 来概括,即是“优雅”。
18世纪男士衣服色调优雅,强调胸部装饰,袖子的设计比较夸 张。 刺绣是一大看点,金、银和其他五彩缤纷的丝线刺绣, 使服装色彩看起来极其灿烂。 男鞋在今天,它会被认为是时 髦小姐的鞋。但在18世纪的欧洲,它属于男人。织锦缎面料, 小金属片装饰,刺绣,方头,奢华而时髦。
女装的典型服饰之 一,大帽子,带羽毛装饰, 高领花边,臃肿的裙子。 另一种则是深V字领。身 边的小男孩是典型的男装, 小领子,外套,靴子。身 份大概是侍童。巴洛克时 期女人流行带着侍童。侍 童分成两种,一种是身份 低贱的,一般往往是黑人 侍童。另一种是贵族子弟, 暂做侍童是为了学习上流 社会礼仪,所以打扮得也 格外华丽。
洛可可艺术强调了曲线 和繁缛,流动和华丽。洛可 可服饰风格主要表现为18世 纪的女装风格更加女性化, 裙撑与高髻是代表。
束腰起源于宫廷。据称,束腰起源于亨利二世的王后妻子凯 瑟琳•梅迪奇。她于1550年前后定下了一条宫廷规矩:为了礼仪, 女性不能穿戴臃肿的厚外套出席宫廷活动,而这个规定从此开启 了一个女性苦难的时代。法式胸衣中间都有一根鲸骨、木头、象 牙、兽角或金属撑骨,以维持它的直挺,几百年来这一直是塑型 内衣的设计原理。束腰会改变人的肋骨骨骼,束腰过紧而会致死 人命。一位新娘曾因束腰,在她的婚礼当天,举行了她的葬礼, 这是最极端也是最典型的例子。
手套1830年。手套是 女士们不可缺少的服饰品。 黑色蕾丝和金属做的珠子 相配,充满香艳风情。 与 此同时,女人发髻越来越 高,她们用长长的饰针固 定,上面装饰羽毛、缎带 等。帽子与发型相呼应, 宽檐高帽上装饰蕾丝和人 造花。 为了强调所谓的教 养,那时的女士们总是随 身带着药丸,用手帕掩面, 作娇羞状。但她们也热衷 运动,早上骑马,下午打 网球或高尔夫球 。
西装发展史
西装发展史西装是一种男士正式服装,现在已经成为了商务场合和正式场合的代表。
然而,西装的发展历史却异常悠久,可以追溯到几个世纪以前。
西装的起源可以追溯到欧洲文艺复兴时期。
在这个时期,意大利成为了欧洲文化艺术的中心。
意大利的贵族们开始在服装上追求豪华和炫耀,西装就是在这个背景下诞生的。
西装最早是由一种称为"剪裁者"的职业制作的,他们将服装裁剪成不同的形状,以适应贵族们的需求。
在17世纪,法国的路易十四成为了西装的推广者。
他提倡奢华和华丽的生活方式,对服装的要求也很高。
他聘请了专门的裁缝来制作西装,并且将西装作为宫廷的标志。
这样一来,西装的受欢迎程度开始迅速扩大。
到了18世纪,西装开始向中产阶级的人们普及。
这个时期,英国成为了世界上最大的工业化国家,工业革命的推动使得中产阶级的人们开始追求着更多的社会地位和财富。
西装作为一种社会地位的象征,渐渐成为了中产阶级人们的首选。
19世纪是西装发展的一个重要阶段。
在这个时期,西装的款式和剪裁开始变得更加注重细节和个性化。
这个时期,由于工业化的推动,裁缝们开始使用机器来制作西装,这使得西装的生产效率大大提高。
而且,为了适应不同的人体形状,西装的剪裁也变得更加精细。
20世纪初,西装开始变得更加简约和实用。
这个时期,西装的剪裁趋于修身,注重线条的流畅和整洁。
同时,西装的面料也开始使用更加舒适和耐穿的材料,以提高穿着的舒适度。
到了二十世纪中叶,西装的设计和款式开始多样化。
随着时尚的变迁,西装的款式也在不断变化。
同时,西装也开始向女性市场发展,女士西装成为了一种时尚的代表。
如今,西装已经成为了现代社会中不可或缺的一部分。
无论是商务场合还是正式场合,西装都是最受欢迎的着装选择之一。
西装的发展历史告诉我们,它不仅仅是一种服装,更是人类文明和社会发展的一个缩影。
无论未来如何变化,西装都将继续在时尚界占据重要的地位。
世界服装史-欧洲新古典主义服装
帝政时期的男装
拿破仑
1815年男女外出服
拿破仑加冕图
1820年的男子三件套装束
新古典主义服装版画欣赏
《希腊神话》 大卫(1748——1825)
日 装 ( 1794 )
新 古 典 主 义 时 期 英 国 女 性 的 昼 间 装 束
夜 礼 服 ( 1795 )
“种皮有 时装手很 髦束笼大 女的与的 郎女衬羽 ”子裙毛 在式装 当女饰 时装的 被组帽 称合子 为,和 这毛
19 20 女 性 外 出 服 ( 1824 )
谢谢观赏!
奇装异服-服装样式转换期 的共同现象。裙摆量增加、 波浪褶饰增多、增加别色布、 加重裙子的重量和膨臌感, 服装以白色为主,刺绣、边 饰、领饰、肖尔使用浓艳颜 色。
康兹-外套斯潘塞的变形, 衣长较斯潘塞长,是披肩式 无袖茄克,有的有圆形翻折 领,装饰着细褶或蕾丝装饰。
普里斯-外套罗布,来自中 世纪以来男女都穿的装有棉 絮或毛皮里子的防寒服,随 着裙摆增大变成前开门,从 上到下有一排扣子。此外, 鲁丹郭特也很流行。
后期(1804-1825): 拿破仑的第一帝政期、 王政复辟初期
新古典主义前期的女装
这种新古典样式的特 点是:造型极为简练、 朴素,与装饰繁多、 矫揉造作的洛可可风 格形成强烈对比;女 装向古希腊、古罗马 的自然样式倾斜。
(1)修米兹•多莱斯(罗布•修米兹),一种用白 色细棉布制作的宽松的衬裙式连衣裙,腰际线提 高到乳房底下,内有护胸层,袖子很短,袖形为 帕夫袖或爱奥尼亚式希顿的样子,戴长手套,裙 子很长垂到地上,形成的悬垂衣褶像希玛纯,下 摆刺绣花卉。穿着的女人被称为“麦尔贝幼兹” 与时髦男子“昂克罗瓦依亚布尔”并称于世。
新古典主义