中国影视发展研究的文献综述
《关于中国影视发展研究的文献综述》简介开始：关于中国影视发展研究的文献综述摘要：影视是20世纪人类科技发展的新的成果，有了许多迥异于传统文化形态、品种的特殊性、复杂性与丰富性。本文就影视作了较为系统、完整的梳理。本文首先对影视的涵义从多个方面进行了剖析，紧接着阐述了影视的发展历程，使读者对影视有一个全面的认识；文章的重点也就是第三、第四部分，从现状中分析影视发展所存在的问题，然后对症下药，提出了五个解决的对策。最后则从发展。。此内容文章属于《艺术论文 → 影视论文》栏目，以上内容为《关于中国影视发展研究的文献综述2011-6-9 5:53:24》简单介绍，正文正式开始》》》
关于中国影视发展研究的文献综述
摘要：影视是20世纪人类科技发展的新的成果，有了许多迥异于传统文化形态、品种的特殊性、复杂性与丰富性。本文就影视作了较为系统、完整的梳理。本文首先对影视的涵义从多个方面进行了剖析，紧接着阐述了影视的发展历程，使读者对影视有一个全面的认识；文章的重点也就是第三、第四部分，从现状中分析影视发展所存在的问题，然后对症下药，提出了五个解决的对策。最后则从发展的角度对文章进行了简短的总结。
关键词：电影；电视；影视发展；影视研究
自改放开放以来，我国的影视剧创作及影视事业均有了长足的发展和进步，但对它的理论研究却远远地落后于国际水平这是长期以来未予重视的结果原因很多，归根结底是人才的缺乏而人才的缺乏，因而形成了“恶性循环”随着国内外经济形势和影视文化传播事业的急剧变化，对影视的研究已责无旁贷地落在了我们文学艺术专业的学生肩上对此我们必须从思想上和理论上做好准备在影视和影视理论等方面从基本概念到国内外的理论研究现状都必须子以密切地关注和研讨。影视是20世纪人类科技发展的新的成果，有了许多迥异于传统文化形态、品种的特殊性、复杂性与丰富性。本文将就影视的概况、影视的形成，影视的特点、内容，以及影视对受众的影响几个方面作出了理论上的探讨。[1]69
一、 影视的涵义
（一）绝大多数学者对影视的理解
影视的概念，包括两个方面的内涵与外延，即作为一种客观存在形态的“影视”和作为一种影响人类生活的“影视文化”。因此，作为整体的“影视”，应当是体现为电影、电视全部的存在形态。尽管电影、电视之间有诸多差异和不同，但二者的共性应当是被更多关注并研究的。一方面，在传播系统、艺术系统、娱乐休闲系统二者意义、价值、地位相当接近；另一方面，可以通过物质的(包括技术与形态的)、体制的(包括生产与传播的)、观念的(包括各种价值理念的)不同层面的比较与分析，寻找出它们相对共性的那些存在。
（二）文化层面的影视涵义
影视是人类文化创造中最具时代活力、科技含量、市场价值、国际传播意义与社会影响的文化样式之一以多彩的视听产品为核心内容、以电影电视为传播媒介的影视文化小仅在传媒文化、艺术文化、奴乐休闲文化的几个系统中.占据着小可替代的扛鼎地位，而且对于政治、经济、文化、社会、科技乃至外交、经贸等各个领域都产生着直接或间接的重要影响因此影视文化的建设。成为一个国家或地区的物质文化、制度文化和精神文化建设都是不可或缺的重要组成部分。[2]
（三）狭义和广义影视涵义
狭义的“影视”，应当是体现为“影视艺术”，即以相对完整、相对独立的电影、电视艺术作品为主体的影视存在形态，包括电影故事片、电视剧及艺术性的电影纪录片、艺术性的电视“屏幕作品”(如艺术性的电视文学作品、电视艺术片及艺术性的电视纪录片)。而广义的“影视”，
广义的概念，包含影视剧作品以及与影视剧传播有关的各种文化形态。利用影视文化传播城市形象，实际上就是通过某种方式把城市和影视因素结合在一起传播二两者结合的方式多种多样，并且不断地创新变化。[3]96
尽管“影视”一词已经被多次提出，被多位学者所论证，但是本篇文章我想研究的注重“影视”二字，即从电视、电影这个角度来研究影视文化的相关情况。也即所谓的狭义的“影视”，是指“影视艺术”，即作为一种传播手段，以相对完整、相对独立的电影、电视艺术作品为主体的影视存在形态，包括电影故事片、电视剧及艺术性的电影纪录片等。
二、我国影视发展的历程
关于影视的形成，文章主要以我国为例，从影视的形成过程展开了对影视内涵的深刻挖掘，对此大量的学者都曾分析过，主要表现在四个阶段：即我国影视发展的萌芽阶段、影视的初期发展阶段、影视发展的成熟阶段和影视发展新的转折阶段。
（一）我国影视发展萌芽阶段
处于这个时期的影视由于丰富的社会内涵、浓郁的时代气息、真实的生活场景、典型的人物形象，为影视的形成贡献出了一定的基础，许多影片至今被人们所喜爱和赞赏，这个时期的影视是早期的，大多处于一种好奇心，一种时尚感。因此其形成是一些单纯的影视形式，并没有什么创新。如，蔡楚生执导的《渔光曲》在国际电影节上第一次获奖，为中国影视赢得了国际声誉。与此同时，《十字街头》、《万家灯火》等等一批优秀影片问世，慢慢的把我国的影视发展情况推上了一个艺术高峰时期，胡克教授是这么分析的。[4]
与此同时，在这个历史时期里，中华民族正处于外患内忧、危机重重的局面，中国民众掀起了抗日救亡的爱国热潮，批判黑暗政治，讴歌民主自由，鼓舞人民大众救亡等内容，很自然地成为这个时期中国电影的母题。于是，左翼电影运动、抗战电影，以及战后现实主义影视高峰等，相继在这个时期出现，并取得了令人瞩目的辉煌成就。这个时期的影视家把影视看作民族的精神、民族的灵魂，他们由于面对着时代的特征和社会的特质，因此就决定了他们观影、观视的选择，他们的选择决定了这个时期影视的命运和生存，这是黄会林学者的分析。[5]
事实上，这个时候是中国影视史上一个划时代的变革时期，主要由于1932年的“一二八”，日本帝国主义进攻上海，中国民众的民族意识和爱国精神空前高涨，民族的危机呼唤影视必须面向时代，可以说，这个时期从艺术家到影视作品，在意识形态上发身了前所未有的根本性变化，是中国影视史上的一个崭新时代。
（二）我国影视初期发展阶段
这个阶段是继影视萌芽之后的初期阶段，这期间被称之为中国影视的“十七年”。声称“十七年”中国影视曾经经历了一个“四起四落”的曲折发展过程，这个时期的中国影视犹如社会的温度计和时代的晴雨表，直接反映出社会的风风雨雨和复杂多变的政治气候。但是不管怎么样，新中国影视毕竟走出了一条自己的发展道路，取得了辉煌的成果。“十七年”中国影视最主要的特点，就是鲜明的现性与强烈的时代感，追求“崇高壮美”的美学风格，歌颂叱诧风云的英雄理想和浓郁鲜明的时代激情。“十七年”中国影视数量最多、成就最大、占主导地位的是革命的抒情正剧，如《上甘岭》、《柳堡的故事》。[6]80
总而言之，“十七年” 影视在曲折中发展，虽然前进道路上时有坎坷，但毕竟是在艰难地前进。
（三）我国影视发展成熟阶段
影视的成熟阶段又称“新时期”阶段，从八九十年代影视来看，经过十年“文化大革命”。蔡家麒说中国影视从没顶之灾中苏醒，重新振作起来，其取得成功的原因在于受众在观影之中得到的审美愉悦和心灵感悟。其中也有一些内在的规则，比如老中青全阵容身心投入为受众奉献的空前活跃。此外，各种艺术追求的风采独具，带给受众富有独特艺术魅力的精彩影视作品。艺术的生命在于创新，所有成功的电影艺术家亦概莫能外。 [7]
彭吉象认为：70年代末与80年代，香港、台湾和中国内地相继出现影视改革运动，优秀人才脱颖而出，获奖影片震惊国际影坛。或许正是由于民族血缘纽带关系和中国传统文化的内在底蕴，才使得两岸三地电影界在社会经济转型期，几乎是不约而同地取得了令人瞩目的巨大成就，同根异花的三地电影都取得了丰硕的成果。在这个时期出现的以徐克、许鞍华为代表的香港“新浪潮”电影。以侯孝贤、杨德昌为代表的台湾“新电影运动”，还有以陈凯歌、张艺谋为代表的大陆“第五代”导演创作群体，虽然有着各自不同的艺术风格和美学追求，形成了各自不同的电影流派，但是，他们又存在着某些共同的特点和时代的特征。总之，正是从这个时候起，中国影视才真正开始走向世界，引起国际社会的关注。[8]
总之，我认为新时期的影视虽然存在着很多问题，但总体而言，观众不会否定它突破性的发展。同时，这个时期的影视已走向成熟的阶段。
（四）我国影视发展新的转折阶段
这个时期中国内地的影视是新影视风格形成的转折点。在商品经济大潮的冲击下，国产影片上座率大大下降，观众大幅度流失，少数艺术片曲高和寡、票房惨淡，大量娱乐片粗制滥造、平庸低劣，内地影视市场下滑幅度惊人，绝大多数影院亏损。中国影视一下子从辉煌的高峰跌入了阴冷的低谷。百年风云，百年轮回，直到2004年，中国影视才终于从低谷中走出来，迎来了一线曙光。2004年度影视总产量创历史新高，212部影片的总产量比上一年提高了60%。与此同时，影视票房出现了10年来未曾有过的喜人局面，票房收入达15.7亿元人民币。国产片的票房收入大大超过了进口片的票房收入，克服了十年徘徊不前的窘态，2004年影视主业收入总计为36.7亿元人民币。与此同时，还强调我国的影视走过百年历程，迈入新的世纪，中国影视正在翻开崭新的一页。中国电影期盼着在新的百年里经过十年左右的努力，争取早日迎来新的辉煌时期。 [9]58
三、我国影视发展的现状
我国的影视发展，自上个世纪初叶诞生以来，尽管经历了几度兴衰，但总的发展趋势是令人鼓舞和振奋的，三四十年代的人文主义起步，五六十年代的现实主义发展，八九十年代的纪实主义创新，都在不同历史时期创造了无数经典佳作。然而目前，我国影视发展的现状令人堪忧。
（一）相对于其他国家，我国影视的发展情节凭空臆造成分较多
宏森分析，在当前市场经济的作用下，由于我们的一些影视人，把理论与实践相混淆，把主观与客观相混同，用信息采集的便捷性，取代社会实践的必要性。在经验主义和功利主义的驱使下，置影视创作的基本原则于不顾，变体验生活为杜撰生活，不注重素材挖掘，只热衷题材猎奇，不关注社会热点，只看中市场卖点。出现了一些故事离奇，情节离谱，主旨离格的“伪文化”现象。比如“两面人性大展开，违纪乱法不算坏”；“第一把手都廉洁，提到副手全腐败”；“军人不能不恋爱，农村就得写地赖”；“不打不骂不热闹”，“不吻不露不精彩”等等，这些胡编滥造的作品，比比皆是。爱情片大多是姐妹吃醋，兄弟争风；战争片多是一个鲁莽战将和一个聪明女人的情怀；警匪片多是一位刑侦高手和优秀警花的悱恻缠绵；商战片都是大亨的女儿爱上能干的英才；农村片都是支书软，村长横，配俩地痞乱哄哄。产生这种效仿跟风创作的根源，就在于主创人员严重缺乏生活根基导致的恶果，致使我国正在发展中的影视受挫。[10]
（二）我国影视发展的内容低俗、缺乏创新性
我们国家有很多的影视人，不顾我党一贯倡导的文艺方针，严重违背影视艺术的基本表现手法和规则，公然放弃科学的创作原则和表演体系，打着影视“速成优生”的幌子，结果是可想而知了。在影视圈内，有人公开宣扬什么“没有主题就是最大的主题”、“大俗才是大雅”、“不搞笑的文艺不是文艺”、“爱情是戏剧之本”等等奇谈怪论。在这种思维模式的误导下，有的竟然把红色经典篡改成情感大戏；有的还把极其严肃的抗战题材写成闹剧；把社会主义新农村建设题材搞成家长里短，男人动粗，婆娘撒野。更有甚者在一部电视剧中，一个农村选举竟然选了十多集，而且选的是那么荒诞不经，殊不知让观众娱乐还是在娱乐观众?还有“昭君出塞”为了民族利益，维护大我，牺牲小我，然而就是这一段千古绝唱，竟然编成了浪漫的爱情故事,观众要问,这是爱国主义教育还是爱情至上引导?难道创新就是篡改吗？难道戏说恶搞才是文艺创新的唯一途径？
电影-开题报告
电影-开题报告
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课题名称 浅析我国当代悬疑电影的困境
院系名称 专 业
指导老师 学生姓名
一、 本课题研究背景
在全球影视娱乐业发展得如火如荼的今天，悬疑类电影以其独到的情节编排，引人入胜的构思和悬念，以及对于人物心理的精巧刻画而在电影的类型片中占据了重要的一席之地。但是从国内悬疑片的发展态势来看，数量不少，但是精品不多的现状仍然是该类型影片存在的一个问题。纵观全球的悬疑片市场，国外的经典影片为数则较多，包括希区柯克、诺兰等在内的悬疑片大师都为全球的影迷风险出了诸多精品，那么这些经典影片有哪些特征？不管从叙事角度，还是拍摄角度，抑或是剪辑角度，国内的悬疑片与国外存在哪些差距？存在的困境在哪些方面？国外的经典影片的制作过程能够为国内的该类型电影提供什么样的借鉴？这便是我们需要研究的问题。
二、 本课题研究意义
从文献综述的过程中可以发现，国内学术界对于悬疑片的类型关注较少，相关的文献无非是体现在对于某一经典影片的解析，或者是对叙事、拍摄等技术层面的研究。对于中国当代的悬疑片市场所面临的困难，以及将该类型片与国外同类片进行对比，为国内的悬疑片制作提出值得借鉴的方法方面，国内学术界给予的关注同样较少。因此，本文的研究可以为学术界填补这一方面的空白。
三、 本课题前人研究成果综述
本次文献综述一共找到有效文献24篇。在这些文献中，对于中国当代悬疑电影在宏观上的发展状态以及存在的问题这一角度关注较少，更多的文献则是着眼于对于悬疑大师希区柯克的作品的解读，或者是对其制造悬疑的手法而进行的解析。另外的文献则包括对中国类型电影的发展分析，对悬疑片中叙事手法的分析，以及对某些中外经典悬疑片的某一特定角度的分析。
江西师范大学的徐亮的硕士学位论文《美国悬疑电影的叙事策略分析》一文以悬念为线索，从叙事学与电影叙事学的角度出发分析美国悬疑电影中的叙事精华。他从悬疑片的情节安排、悬疑与断点、人称、聚焦、不可靠叙述等多方面对于美国悬疑片的叙事策略进行了分析，认为悬疑片在近年来之所以能够获得巨大成功，在于它能够将各种吸引观众的元素集于一身，凭借其有力而又精妙的叙事来使得人们从快节奏的生活中解脱出来，并得到放松。他对于悬疑片叙事手法的解剖，希望能够为更好地理解悬疑电影提供一个切入点。
影视审查与分级
浅议我国影视审查制度
【摘要】自新中国成立，尤其是在改革开放的背景下，我国的文化体制的改革与创新，
使得影视赖以生存的经济基础和社会环境发生了巨大变化，然而，中国内地却一直未能
建立一套完善合理的影视审查制度。在英美、日韩，甚至港台推动影视分级制走向标准
化的当下，中国内地影视审查制度亟待改革，以更好地顺应影视走向类型化的时代风潮。
本文将结合中国国情，借鉴国外成功经验，对中国内地审查制和分级制进行研究分析。
【关键词】中国影视审查制；分级制；类型化
【文献综述】
一、 前言
自国务院2001年12月25日颁发的《电影管理条例》的标准执行，条例严格规定
电影所载有内容，并赋予电影审查委员会删减电影片段的权力，中国内地影视基本以维
护伦理道德、社会主流意识形态为框架，发挥着弘扬主旋律，树立道德模范的教化作用，
但是这个无形的框架使得影视缺乏了原创力和多样化，编剧、导演无一例外地在框框内
进行创作，作品往往陈词滥调、枯燥乏味，缺乏新意，满足不了广大人民群众日益增长
的文化需求。近年来，中国影视多产雷同情节，热衷旧版翻拍，抗日神剧一时充斥荧屏，
一方面，这与影视出品方的粗制滥造、追求商业利益相关，另一方面，中国内地当下的
影视审查制度也是难辞其咎。面对逐渐的消费需求，我国影视审查制不完善的现状，以
及影视产业发展的带来的种种机遇与挑战，中国完善审查制，并在此基础上建立切实可
行的电影分级制度的任务势在必行。
二、 国内外影视审查制与分级制现状及研究
（一） 中国：有审查，无分级
中国现行的影视审查制度，主要依据是国务院于2001年12月颁布、2002年2月1
日起施行的《电影管理条例》，这一条例规定国家对电影的摄制、进口、出口、发行和
公映实行许可制度，并由国务院下属的电影审查机构负责影片内容审查。明文规定了十
条禁令，如“泄露国家秘密、危害国家安全或者损害国家荣誉和利益的”、“宣扬邪教、
迷信的”、“宣扬淫秽、赌博、暴力或者教唆犯罪的”、“危害社会公德或者民族优秀文化
中国影视文化贸易逆差成因及对策的分析（已处理）
中国影视文化贸易逆差成因及对策的分析
毕业论文文献综述 题 目: 中国影视文化贸易逆差成因及对策分析
一、引言
文化贸易是国际贸易中的一个新兴领域,在当今世界,文化作为一种软实力,与一国的经济、政治相互交融,文化贸易更是与国家战略、经济利益和文化政
策等十分紧密。许多发达国家的文化产业发展速度超过了传统制造业,已经成为国家的支柱产业,文化贸易也成为国际贸易不可分割的重要组成部分。中国的文
化贸易增长势头迅猛,但尚处于起步阶段。在世界文化贸易中,发达国家占有绝对
份额,中外文化贸易逆差悬殊的事实备受关注,文化贸易的巨大逆差与制造业产品等其他贸易领域的巨大顺畅形成了鲜明对比。
中国虽然是一个文明古国,但现代文化的发展已经远远落后于世界先进水平,文化产业化发展严重滞后。传媒视听产品是现代文化传播的主要承载工具,
影视文化产品更是处于前沿位置。影视对宣传国家政治、文化和扩大经济影响有
着不可代替的重要作用。发达国家在全球化进程中所拥有的先进生产力和高科技,使其在全球文明的进程中扮演着主导角色。然而中国影视产业化只是刚刚开始,
产业化水平还很低,其影响力远不如欧美诸国家。特别是入世后,中国承诺不再实行电影配额制,并且会逐渐降低国际资本进入影视产业的门槛,这给中国影视产
业带来一定的冲击与挑战。全球范围愈来愈激烈的传媒竞争给中国广播影视业带
来了巨大的发展压力,而国际巨型传媒集团采用各种方式进入中国市场并扩大生存空间,更是威胁中国影视产业的生产。因此,正确认识中国的影视文化贸易,寻
找贸易逆差原因,并通过相应对策改变逆差现状十分必要。
二、主体 (一)国内研究现状
自英国倡导文化贸易以来,文化产业已被世界各国列入了政策议程,并制
订了相关发展项目和配套措施。文化产业的增长不但使各国国内的文化市场不断扩张,也使国际文化产品贸易得到了发展。当前,国际贸易和国际文化贸易在数量
上保持着增长态势,但国际文化贸易的波动幅度要比国际贸易缓和。国际文化贸易在国际贸易的整体份额中所占比例极少,与通信、金融等产业相比,文化产业处
红色影视对大学生的思想政治教育作用的研究文献综述
红色影视对大学生的思想政治教育作用的研究
文献综述
一、引言
影视作为一种传播思想、文化、价值与意义的媒介体系，对人的思想观念的形成发展与变化产生重要的影响。“红色影视”是指一革命话语为主要形式创作的影视作品。从广义上认为，凡是反映共产党人、爱国进步人士为建立中华人民共和国所进行的浴血奋斗，以及推动社会主义现代化建设所付出的艰辛努力的影视作品。从狭义上说，反映新民主主义革命时期共产党人和爱国人士先进事迹的作品称为“红色影视”。近年来，红色影视一直占据着荧幕的重要位置，大批优秀红色影视作品不断涌现。人们在享受影视带来的愉快感的同时，也在无形中形塑自己的思想，建构自己的价值观。由此，红色影视发挥着重要的思想政治教育功能。
研究红色影视思想政治教育功能意义表现在：一是通过把握红色影视社会的具体方式、路径与过程，我们能够深化红色影视社会影响规律的认识，为中共掌握宣传工具提供一定的理论支持和规律借鉴。二是通过对红色影视的思想政治教育功能的具体分析，有助于我们从学理上把握红色影视的政治教育功能序列，从理论上把握红色影视发挥思想政治教育功能的条件、路径、过程与功能障碍。三是通过红色影视的思想政治教育功能的研究，有助于我们深化思想政治教育媒介的认识，尤其是影视媒介的认识，这对于提升思想政治教育效果有着重要的作用。 尽管，思想政治教育理论在我国高校发挥着对学生进行马克思理论教育等，但反观高校思想政治教育的实效性，不难发现高校相当部分学生思想等存在较大反差，充分地反映了高校红色文化教育的瓶颈和学生红色思想观念的匮乏。在这种情况下，有不少学者写文章来论述红色影视对大学生思想政治教育的影响以及研究如何运用红色影视促进大学生思想观念的提高，这表明该类研究已备受关注，这次，我们结合重庆师范大学学生受红色影视影响的情况，参考相关文献，促成了本次的研究。
二、正文
本次文献查找主要是一些硕博论文和期刊文章以及一些网络文献，分析总结这些文献资料后，我们发现近年来学术界对红色影视对大学生思想政治教育的相关研究主要体现在以下三个方面：
中国电视纪录片发展现状研究
中国电视纪录片发展现状研究
本文的目的在于研究中国电视纪录片发展现状。新中国成立以来电视纪录片的的发展经历了四个阶段新闻纪录、专题纪录、创新纪录、媒介融合。从研究历史出发通过对当下纪录片生态环境、市场化问题、话语权三大问题的现状分析归纳出体制内外纪录片发展中共同面临的问题。世纪在新的传播环境和传播语境下中国当下的电视纪录片依托传播学的理念从自身改造突破问题寻找出路。关键词电视纪录片市场化问题话语权传播过程引言引言研究缘起在年第届奥斯卡金像奖提名名单中华人女导演杨紫烨凭借执导的环保题材纪录短片《仇岗卫士》成功入围最佳纪录短片提名。杨紫烨接受采访时说“现在是中国纪录片最好的时代。与“最好时代”不相称的是纪录片现状的尴尬局面翻阅电视报几乎找不到它的身影即使找到了也被安排在午夜等非黄金时段相亲节目选秀节目竟猜节目……充斥于荧屏成为了老百姓茶余饭后的谈资。与二十世纪九十年代的辉煌相比电视纪录片节目渐渐冷清甚至已淡出人们的视线。纪录片遇到了怎样的困境把电视台的资源拱手让于其他节目电视纪录片在中国为何会有此境遇它的出路又在哪里这就是笔者写作的缘起也是重点研究的问题。纪录得益于电影。年月日法国卢米埃尔兄弟开创了电影的先河‘工厂大门》、火车到站》、《婴儿进餐》等影片的公开收费放映使得电影真正走入了人类世界展示出独有的光影魅力。这些影片就像一幅幅活动的相片带有很大程度的纪实性质。而就在年电影很快登陆中国。上海、北京、香港、
台湾陆续出现电影但放映的都是外国人的影片。直到年北京丰泰照相馆的老板任庆泰以著名京剧艺术家谭鑫培作为拍摄对象拍下了他表演定军山》的几个片断观众反响热烈。这预示了中国纪录片的萌芽。而国际上公认的第一部纪录电影是罗伯特・弗拉哈迪在年拍摄的北方的纳努克》这也是他的第一部电影。直到今天这部电影仍然充满着无穷的魔力被热爱纪录片的专家学者作为研究欣赏图本。原因就在于他开创了纪录片的拍摄手法。纪录片依托电影发展壮大在电影和电视界闯下了一番天地被全世界人民所认同。从年电视发明以后人们就可以足不出户了解世界新闻、博览社会百态。影视合流成了趋势。电视纪录片应电视技术的成熟、媒体力量的聚合诞生了。美国国家地理频道、探索频道依托纪录片而崛起、发展英国的日本的在世界上在纪录片的专属领域中享有美誉。中国的电视杨紫烨现在是中国纪录片最好时代新浪网・引言纪录片发从年起步至今已走过了五十三年的历史现状又是如何呢研究的目的和意义选择中国电视纪录片的现状作为论文的研究对象其目的和意义在于第一新千年已进入第十一个年头科学技术日新月异中国电视纪录片自身在承载内容和外在形式上都表现出个性化、丰富化的特点通过回顾半个世纪的电视纪录史分析出每个时期电视纪录片的共性站在历史的肩头才能更好的审视现在展望未来。第二电视生态环境与纪录片发展息息相关在市场经济时代纪录片面临着哪些问题又该如何把握自己的话语权这些问题的探讨是纪录片现状生存必须面对的课题。第三电视纪录片是一个复杂动态的
余华小说《活着》影视改编研究现状文献综述
余华小说《活着》影视改编研究现状文献综述
从余华的小说《活着》到张艺谋执导的改编同名电影《活着》，都吸引了众多的受众。由于两位创作者不同的艺术追求，小说和电影在一定的共性基础上，也产生了差异性，表现了不同的艺术手法和艺术风格。对于余华小说《活着》影视改编研究和争论的焦点，也主要集中在电影改编对于原著小说所发生的叙述角度的变化、电影对小说原本的“忠实”与“创造”、作品色调的改变、题旨风格的异同等方面的对比研究。以下是对余华小说《活着》影视改编研究现状文献综述的具体阐述：
一、叙述视角和方式的变化
对于余华《活着》影视改编叙述视角和方式的对比研究，在多篇文献中都有所涉及，而文章观点基本趋于一致。杨国荣《张艺谋电影所蕴含的人生观》[1]、刘莎《同曲变奏：从文学文本到影视文本》[2]和司雯雯《小说与电影的差异浅析》[3]等文章都有相同或是相近的观点。
他们认为小说文本采用第一人称叙述，其用意正如余华自己在日文版自序中说的“我用的是第一人称的叙述，福贵讲述里不需要别人的看法，只需要他自己的感受，所以他讲述的是生活。如果用第三人称，如果有了旁人的看法，那么福贵在读者眼中就是一个苦难的幸存者” [4]。而张艺谋的《活着》从第三人称的角度来展示福贵一家的悲欢离合。通过不同的叙述视角将福贵及其家人的苦难悲欢细致入微地呈现在观众面前，正如司雯雯《小说与电影的差异浅析》
所讲“张艺谋的《活着》追求原生态的生活真实，凸显的是底层民众生存的艰辛和伤痛，是荒谬现实对无辜生命的摧损，影片因此具有强烈的真实性、可观性与感染力。这是张艺谋立足电影艺术的审美特征、结合自我艺术追求的独特选择。”
此外，刘莎《同曲变奏：从文学文本到影视文本》一文还借用了“视点镜头”的概念对张艺谋在《活着》影视文本中改用第三人称叙述进行了论述。他认为，表面上看，影视文本改变了整个故事的叙述逻辑顺序(使倒序变为了顺序)以及叙述视角，舍弃复杂的叙述层面与叙述关系，直接将其简化为了第三人的叙述。这不但没有违背余华使用第一人称的初衷，相反的，在影片中，正是运用了以福贵为焦
叙事学视角下中国电视剧的美学特征
叙事学视角下中国电视剧的美学特征
目录
一、内容概括................................................2
（一）研究背景与意义.......................................3
（二）文献综述.............................................4
（三）研究方法与框架.......................................5
二、叙事学理论概述..........................................6
（一）叙事学的定义与研究对象...............................8
（二）叙事学的主要流派与观点...............................9
（三）叙事学在影视艺术中的应用............................10
三、中国电视剧的叙事特点...................................11
（一）线性叙事与非线性叙事的运用..........................12
（二）多线索叙事与单一线索叙事的对比......................13
（三）时空交错叙事的空间表现力............................15
四、中国电视剧的美学风格...................................16 （一）意象美与意境美......................................17
（二）语言美与节奏美......................................18
（三）情感美与形象美......................................20
北京电影学院影视专业硕士毕业论文
北京电影学院影视专业硕士毕业论文
随着社会对电影和影视行业的不断发展，越来越多的学生选择攻读影视专业的硕士学位，以期在这个行业中有更好的发展和机会。北京电影学院作为中国最高水平的电影学院之一，其影视专业硕士毕业论文具有重要的作用和意义。
影视专业硕士毕业论文是研究生阶段的重要成果之一，是评价研究生成果和表现的重要依据之一。一个优秀的毕业论文不仅要具备学术研究的深度和广度，还要有创新性和实用性。因此，对于北京电影学院影视专业硕士毕业论文的写作，需要注意以下几个方面。
首先，选择一个合适的研究课题是非常重要的。毕业论文的选题应与影视专业相关，并且具有一定的研究价值和创新性。可以选择电影或电视剧中的某一元素、某一时期或某一导演的作品进行深入研究，也可以选择与影视技术、制作、市场等相关的主题进行探讨。选题需明确问题的研究目的和方法，确保能够有足够的材料和数据进行研究。
其次，论文的结构要清晰合理。“开门见山”式的引言部分应概括论文的背景、目的和方法。在文献综述中，应对相关的研究成果进行全面而准确的归纳和评述，展示自己对研究问题的把握和对前人研究的理解。在理论框架部分，可以采用合适的理论和模型进行分析和解读。在研究方法和实证分析中，应说明自己的研究方法和数据来源，对数据进行可靠性和有效性的分析。最后，结论部分要对研究问题的答案进行总结，并指出研究的局限性和未来的研究方向。
第三，论文的撰写需要严格遵守学术规范。毕业论文是一份正式的学术论文，需要遵循学术规范和标准，包括文体、引文和参考文献的格式等。论文要注重一致性和连贯性，用词要精炼准确，逻辑要清晰严密。引用他人的观点和研究成果时，要标明出处并避免抄袭。参考文献的格式要符合学术期刊的要求，并列出所有被引用和参考的资料。
第四，论文的写作还需要有一定的实践性和创新性。影视专业的硕士毕业论文不仅要具备学术性，还需要与实际问题和实践应用相结合。可以选择结合实际案例对论文的理论分析进行验证和应用，或者在研究方法上进行创新和改进，提出新颖的观点和见解。应通过对实践中的问题进行深入研究，为影视行业的发展提供合理的建议和解决方案。
文献综述(完成)
宁波大红鹰学院
毕业设计（论文）
文献综述
所在学院： 艺术与传媒学院
专 业： 广播电视新闻学
班 级： 11广电1班（本）
学 号： 1161040116
姓 名： 蒋飞飞
指导教师： 高建华
合作导师： 高建华
2013年 9 月 15 日
关于微电影《梦想未央》艺术风格分析的文献综述
摘 要
随着微电影产业的发展，微电影行业涉及和影响的范围越来越广泛，大学生作为一个特殊的群体，微电影也走进了大学校园。微电影其成本低，易于制作等特点它带动了大学生去实现自己的梦想与人生价值，是当代大学生在没有最先进设备，没有足够的人力，财力，物力的前提下用来表达内心的一种有效方式。下文阐述了微电影的选题的原因和意义，以及录制制作过程。
关键词：微电影 梦想 选题立意分析 艺术风格
一、选题原因和意义
在新旧媒体不断碰撞融合的今天,一些非传统文化或者是亚文化也在这个新旧媒体碰撞、舆论相对自由的时代里，散发出其炫目的光辉。从芙蓉姐姐凤姐小月月到春哥龅牙哥犀利哥，一个个原本平凡的个体在论坛微博等新媒体炒作下成为了全民关注的焦点。从博客到微博再到微信，俨然是形成了一个大时代下的一个可以自由诠释自我，展示自我的“微”生活圈。
《梦想未央》这个主题最初的灵感是来自于胆小且迷茫的现在。忘记了最初的梦想，生活俨然不再充满生机，在这沧桑的岁月中渐渐迷失自我。猛然在梦中惊起，时光匆匆，荏苒光阴被风雨淋湿的梦想还能否坚守。
梦想是泥土下的种子，酝酿萌芽开花；梦想是港湾里蓄势待发的船，亟待乘风破浪扬帆远航；梦想是心底燃烧的火焰，等待照亮世界……每个人都有一个或大或小的梦想，我们因梦想而伟大，所有的成功者都是大梦想家：在冬夜的火堆旁，在阴天的雨雾中，梦想着未来。有些人让梦想悄然绝灭，有些人则细心培育、维护，直到它安然度过困境，迎来光明和希望，而光明和希望总是降临在那些真心相信梦想一定会成真的人身上。梦想无论怎样模糊,它总潜伏在我们心底,刺痛着我们的内心。直到我们去奔跑，去歌颂，直到梦想闪闪发光，感悟：坚持才会成功，不管别人怎么认为，自己认为对的就不要放弃。
性别传播的媒体表现———色情片对两性都是有害的
性别传播的媒体表现———色情片对两性都是有害的
作者：刘安祺
来源：《教育教学论坛》 2017年第49期
摘要：在世界影片发展的百年历史中，色情片的呈现一直如影相随，里面主人公的银幕表现伴随着传播媒介的日新月异和传播科技的突飞猛进，给男性和女性带来了沉重的危害，成为了整个社会的恶果。本文选取近三十年、三个国家具有代表性的研究色情片的文献和部分影片作为文本，以这类文献和影片里给两性带来的具体危害为研究对象，结合深度采访现实生活中的样本对研究对象进行深入分析研究，采用理论联系实例、中外报道对比以及实际访谈相结合的形式，总结出色情影片对两性的危害之大，以及色情片本身的定位偏向和建构特征。揭示色情片的营销商在现代社会多元文化交织的境域下对观看者的荼毒，警醒两性要高度抵制色情片的传播。
关键词：色情片；反色情；性观念；性犯罪传播效果
中图分类号：G642.0 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2017）49-0079-02
一、问题缘起
随着经济水平的提高和时代的变迁，人们的精神文化建设也取得了飞跃的进步。在百花齐放的影视论坛里，色情电影日露端倪，庞大的色情产业开始从小角落里借助日新月异的科技走出来成为备受关注的焦点。细细看来，一方面，各大学术网站对于这类话题的研究存在片面性和表面性，而国内外学者在具有权威性的知识资源集合网站（例如CNKI、中国期刊论文网、维普网等）的论文也多从宏观层面和其他角度来分析。而在危害方面，色情片对男性和女性详尽危害的研究极为少数。另一方面，中国大众由于传统闭塞观念较重、人们对于性习惯避讳，危害之系统的声明未形成广泛的接受，严打色情电影也处于边缘化甚至地下的状态。
基于此，作者重点研究近三十年、三个国家具有代表性文献和部分影片对男女两性的危害标准进行筛选，宏观把控，微观切入，针对具体危害分析，也简要展示色情片危及社会关系问题。希望能对危害研究有切实的补充，同时也希望两性深刻认识到其误导作用以及性犯罪与淫秽影片之间的关系，提出整治、打击色情文化的方法和对策。