服装与服饰设计专业本科课程设置
02-《服饰色彩与搭配》课程标准
长沙民政职业技术学院《服饰色彩与搭配》课程标准编制单位艺术学院适应专业服装与服饰设计专业编制人喻冰如专业审核人周白韬学院审核人刘朝晖制定时间2017 年6 月教务处制《服饰色彩与搭配》课程标准课程中文名称：服饰色彩与搭配课程英文名称《The color and match of clothing 》课程代码：3231098适用专业：服装与服饰设计专业专业代码：650108课程性质：专业必修课/专业基础课课程学时：48 学时 (理论:18；实践:30)课程周数：12 周课程学分：2.5 学分先修课程：服装材料、设计风格与流派后续课程：服装画技法、服装电脑表现技法、服装款式设计、男装设计与制作、女装设计与制作、服饰配件设计与制作、服装专题设计一、课程概述（一）课程的地位和作用《服饰色彩与搭配》是创意设计与传媒专业群服装与服饰设计专业的专业必修课。
课程面向服装专业学生、服装、色彩行业企业人员以及所有服饰、色彩爱好者，是为服装与服饰设计专业后续课程做准备的专业基础课程。
由本课程作为服装设计搭配的入门引导，使之与其它服装设计课程之间形成连贯性和互补性。
根据职业教育特点，本课程将抽象的色彩理论知识化解在具体的 TPO 场合案例中，从职业场合、社交场合、休闲场合和亲密关系等需求重组 4 个模块 12 个情境。
通过 TPO 场合和谐色彩、闪亮色彩、个性色彩、温情色彩教学内容的学习，使学生对服装色彩设计原理有一个全面、系统性的认识，掌握不同 TPO 场合服饰色彩搭配设计的方法和技巧，把握对服饰色彩的应用与实战能力。
通过以组为单位利用手绘和电脑设计软件进行搭配设计，或人物穿搭实战，完成不同 TPO 场合服饰色彩与搭配项目设计，达到对服饰色彩在不同 TPO 场合能够分析、提取和再现的设计表达能力，提升学生的艺术眼光和设计修为。
课程教学中，以服饰色彩应用为教学核心，融合服饰风格、服饰文化、服饰穿搭、服饰纹样等知识，强调学生对色彩的感受、体验与应用，让学生在实践中感悟色彩文化、掌握场合服饰配色的基本方法和提升传统美学修养，达到在服装设计中灵活运用色彩，自由表现色彩的目的。
服装设计与工艺专业实施性教学计划
服装设计与工艺专业实施性教学计划成都德圣教育事业部制服装设计与工艺专业教学标准（试行）一、专业名称（专业代码）服装设计与工艺（070900）二、入学要求初中毕业或具有初中学历三、基本学制3年四、培养目标本专业坚持立德树人，面向服装内外生产型企业，培养具有良好的职业素养，身心健康，掌握服装制作与生产管理专业必要的文化基础知识、专业知识和职业技能，从事服装制作、服装制作与工艺管理、服装生产流程与质量管理、服装贸易与物流管理、服装物料管理、服装单证与质量管理等一线工作，德智体美全面发展的高素质劳动者和技能型人才。
五、职业范围说明：可根据区域实际情况和专业（技能）方向取得1或2个证书。
六、人才规格本专业毕业生应具有以下职业素养、专业知识和技能：（一）职业素养1.具有良好的职业道德，能自觉遵守行业法规、规范和企业规章制度。
2.具有爱岗、敬业、诚实、守信的良好职业道德；富有责任心，具有较强的岗位责任意识，具有较强的变通、领悟能力和创新意识，具有较强的人际沟通能力和团队协作意识。
3.专注于服装专业及相关工作，专业学习及工作有明显目标及指引。
4.具有不断丰富服装制作与生产管理专业的知识面，努力提升专业技能，首岗适应、多岗迁移、可持续发展的职业能力。
（二）专业知识和技能1.掌握服装面料性能特点等知识，熟悉面料与服装款式、制版、工艺缝，生产管理、质量等关系。
2.了解服装基础知识，掌握服装原型原理或比例制图方法与样板制作技术，具备服装常规产品结构制作制图及结构设计的能力。
3.掌握各种服装零部件的缝纫方法和缝纫工艺技术，具备常规服装产品的工艺缝纫能力。
4.掌握各种梭织品（鞋帽、填充服装、影视剧服、戏曲服装等）的制作方法和缝纫工艺技术，具备时装产品的工艺缝纫能力。
5.掌握运用服装相关软件进行CAD制图、制版、排料、退档等应用技术，具备运用CorelDRAW、Photoshop及相关软件进行服装款式图绘制的能力。
6.掌握常规产品的立体裁剪技法及复板方法。
服装设计专业核心课程
服装设计专业核心课程
服装设计专业核心课程涉及课程内容非常丰富，下面是其中一些核心
课程：
1. 基础绘画课程：这门课程是服装设计专业的基础课程，学生将学习
绘画基础知识、素描技巧等。
这门课程对于后续服装设计的学习非常
重要。
2. 时尚史与文化：这门课程涉及服装史、时尚文化、设计趋势等内容。
通过学习这门课程，学生将对时尚行业的发展有更深入的理解。
3. 服装设计原理：这门课程讲解服装设计的基本原理，包括线条、形态、材料、色彩等要素。
学生将通过学习这些知识，掌握不同款式、
面料和色彩的组合方法。
4. 手绘服装设计：这门课程是综合性的实践课程，学生将通过手绘的
方式创建服装设计的草图，并将其转化为高清设计方案。
学生将探索
服装设计的手绘技术、批量生产技巧等。
5. 电脑辅助设计：这门课程讲解如何使用计算机辅助设计软件，比如Photoshop、Illustrator等。
学生将掌握这些软件的使用方法，从而能够
更快地创建设计方案并进行协作。
6. 服装制版：这门课程讲解服装制版的各个环节，从面料剪裁到缝制细节展开，从而能够实现服装设计的原型制作。
学生将掌握服装制版的基本原理，能够制作各种复杂款式的样板。
7. 时装设计：这门课程讲解高级时装设计和成衣设计，同时探究时尚趋势，从概念到实现的过程。
学生将掌握高级时装设计的核心技术，探索设计与技术的复杂关系。
以上是服装设计专业核心课程的部分内容。
学生通过学习这些课程，将能够掌握服装设计的基本理论和技术，并能够创建出优秀的服装设计方案。
服装设计课程内容
1．服装心理学与服装美学、服饰文化；
2．引导服装设计图表达，设计思路、面辅料要求、工艺说明；
3．电脑款式图表达及服装图片处理；
4．创意与设计、服装生产新工艺、服装品质管理；
5．服装市场细分、目标品牌、产品定位、设计风格导向、市场调研、品牌信息收集；
6．服装国际流行趋势前沿、流行信息收集与分析；
适学人群16周岁以上服装爱好者、服装零基础人士
授课时间全日制周一至周五上午9：00-12：00下午14：00-17：00
晚班周一至周六晚上19：00-21：30
双休班周六/周日上午8：30-12：00下午14：00-17：45
报名递交资料身份证原件、身份证复印件一份蓝底彩色照片一寸两张
3、国家学历班
学时
每个阶段1个月
培养目标
高级服装纸样师、板房主管
毕业待遇
国家职业资格等级证书、本院课程结业证书
收费标准
1、中级职业资格
2、高级职业资格
3、技师职业资格
4、高级技师职业资格
Q：1300787117
适学人群1.服装零基础人士2.从事服装行业工作两年以上者
授课时间全日制周一至周五上午9：00-12：00下午14：00-17：00
9、服装美术
图片区
课程名称
服装美水粉静物，图案的写生与变化、服装织物的表现，图案在服装上的应用。
学时
6周
毕业待遇
本院课程结业证书
收费标准
Q：1300787117
适学人群15周岁以上服装爱好者零基础
授课时间全日制周一至周五上午9：00-12：00下午14：00-17：00每周5次
授课时间全日制周一至周五上午9：00-12：00下午14：00-17：00
服装设计与工程专业教学大纲
服装设计与工程专业教学大纲目录《形体训练(一)－（六)》教学大纲 (1)《素描》教学大纲 (7)《构成基础》教学大纲 (9)《色彩与图案》教学大纲 (11)《服装画技法》教学大纲 (13)《成衣工艺基础》教学大纲 (15)《服装史》教学大纲 (17)《计算机辅助设计》教学大纲 (20)《服装材料学》教学大纲 (22)《专业英语》教学大纲 (24)《服装心理学》教学大纲 (26)《立体结构设计》教学大纲 (28)《服装表演(一)(二)(三)》教学大纲 (29)《形象设计》教学大纲 (34)《服装设计学》教学大纲 (36)《服装结构设计》教学大纲 (39)《成衣纸样与工艺》教学大纲 (42)《服装表演编排》教学大纲 (45)《服装市场营销》教学大纲 (47)《影视表演基础》教学大纲 (49)《礼仪》教学大纲 (51)《服装CAD》教学大纲 (53)《时装摄影》教学大纲 (56)《工笔画》教学大纲 (59)《服饰美学》教学大纲 (62)《艺术鉴赏》教学大纲 (64)《外贸实务》教学大纲 (66)《服饰配件设计》教学大纲 (68)1《针织服装设计》教学大纲 (70)《舞台服装设计》教学大纲 (72)《民族服饰学》教学大纲 (74)《市场调研方法》教学大纲 (76)《服装品质管理》教学大纲 (78)《服装展示技术》教学大纲 (80)《服装设计管理》教学大纲 (82)《装饰面料设计》教学大纲 (84)《数码图形设计》教学大纲 (86)《纤维艺术设计》教学大纲 (89)《室内软装饰配套设计》教学大纲 (91)《形体训练(一)－（六)》教学大纲课程编号:课程名称: 形体训练学分: 14 总学时:232适用专业:服装设计与工程（服装设计与表演）一、本课程的性质和任务本课程属于专业基础课。
它是以人体运动学为基础的形体动作练习。
通过本课程的学习，改变学生形体动作不合理的原始状态，提高身体灵活性，培养良好的姿态和节奏感，增强可塑性和学生形体的表现力，使学生掌握形体素质的基础训练和技巧方法，以达到良好的形体效果。
北服《服装设计元素》教学大纲及实习大纲
《服装设计元素》教学大纲课程名称：服装设计元素课程编号：07102英文名称：FashionDesignE1.ements适应专业：艺术设计专业（服装设计）总学时数：62 学分数：4理论教学时数：32 实习教学时数：30执笔人：编写（修订）日期：一、课程的性质和目的：该课程为艺术设计（服装）的专业课。
本课程是艺术设计专业（服装）本科的必修课程，本课程是在学生完成了部分专业基础课（如：素描、速写等）和部分专业课（如：服装设计原理、服装工艺基础等）之后所开设的服装设计的专业课程，是必修课。
课程目的：1.造型设计是服装设计元素的主要学习内容。
该课程的学习内容与设计基础三大构成、服装效果图、服装工艺、立体裁剪、服装心理学、中外服装史等课程衔接；2.了解和掌握服装款式造型、色彩搭配、材料运用的方法和原理；3.培养创造力与服装设计的思维能力；4.学会根据流行理论进行款式设计，从而使学生在服装设计中掌握服装的流行规律；5.注重理论联系实际，培养和提高分析问题与解决问题的能力，为增强后续课程和科学研究中的动手能力打下良好的基础。
二、课程的讲授内容第一章服装风格设计第一节确定艺术形式第二节结合流行趋势第三节经济技术配合本章重点（难点）掌握：艺术、技术的发展对服装流行趋势的影响第二章服装款式设计第一节服装外轮廓第二节服装内结构第三节款式变化方法本章重点（难点）掌握：款式结构的变化第三章服装细部设计第一节部件设计第二节结构线设计第三节局部设计与整体意识本章重点（难点）掌握：局部设计与整体意识第四章服装色彩应用第一节色彩的认识第二节色彩的把握第三节流行色与常规色本章重点（难点）掌握：服装的色彩搭配第五章服装材料设计与应用第一节材料的认识第二节材料的运用第三节材料的再创造本章重点（难点）掌握：材料的再创造三、课程教学的基本要求：教学环节包括课堂教学、实习教学和作业练习。
通过各个教学环节，重点培养学生对服装造型知识的掌握和实习技能的训练，提高学生分析问题、解决问题的能力。
服装设计与工程专业介绍
服装设计与工程专业介绍服装设计与工程专业是一个涉及服装设计、制造和管理的学科，它是现代服装行业的核心学科之一，在众多设计专业中拥有较高的知名度，吸引着越来越多的学生选择这个专业。
作为一个服装制造业的专业人才，服装设计与工程专业的学生需要掌握服装设计和制造流程中的各个环节，包括设计，工艺，形态，材料和生产管理等。
主要课程包括时装设计、面料科学、服装材料学、服装生产技术、服装加工等。
在学习时装设计课程时，学生需要学习服装剪裁、缝制、打板和成品制作等技术。
在学习服装工艺方面时，学生需要掌握纺织面料的特征，并能从亚细胞水平到整个成品生产过程掌握面料的染色、编织、印刷等技术。
在了解服装材料学时，学生需要研究不同面料的性能和用途，包括天然纤维、化学纤维、合成微纤维等。
选择不同的材料将会影响服装的性能、舒适度和成本。
此外，学生还需要学习关于服装生产的知识，包括质量管理、生产流程、产品设计和生产管理等。
在学习服装加工的同时，学生需要掌握各种工艺和技术，如剪裁、针织、缝纫、印刷和熨烫等，以确保服装的品质和生产效率。
除了上述技术课程，还有一些必修的管理课程。
服装行业不仅关注设计的艺术性，也注重生产的商业效益，因此学生还需要学习营销、消费者行为、成本价和财务管理等课程。
此外，还有法律和知识产权方面的课程，如专利权，商标和著作权，以确保学生在设计和生产中遵守规定和法律。
毕业后，服装设计与工程专业毕业生主要在服装行业中从事设计、制造、采购和销售等工作，以及在食品和医药等生产行业中担任质量管理和工艺改进等工作。
同时，他们也可以在研究机构、顾问公司和教育机构等领域找到工作。
总之，服装设计与工程专业不仅要求学生具备创意和设计能力，还要求他们具备坚实的技术背景和市场意识。
对于那些热爱时装行业，同时对艺术和科学有着相当热情的学生来说，这是一个理想的专业。
服装与服饰设计服装表演方向专业本科人才培养方案
服装与服饰设计（服装表演方向）专业本科人才培养方案一、专业培养目标：青岛大学服装与服饰设计辅修服装表演专业是艺术学科门类二级学科下的本科专业方向，授予学生艺术学士学位。
主要培养具有坚实的艺术设计基础、良好的科学素养，掌握艺术设计基本理论和实践设计方法，获得应用艺术设计的基础训练，能在服装艺术设计、服装展示表演、形象设计策划等科学领域从事应用设计研究、相关的设计、策划、管理工作和教学工作的人才。
二、业务培养要求：毕业生应获得以下几个方面的知识和能力：1. 系统掌握艺术设计专业知识、相关辅助设计软件的使用和服装表演编导及形象策划设计能力；2. 掌握较坚实的美学知识以及相关设计理论基础。
具备服装艺术设计、服装展演、公关礼仪和形象策划设计的某一专门方向的实际操作能力、理论研究、教学和相应管理工作的能力；3. 了解我国艺术设计、知识产权等方面的方针、政策、法规以及相关领域的组织管理结构；4．了解服装、形体塑造和公共关系等领域的前沿理论及前景和最新发展动态；5. 掌握资料查询、文献检索及运用现代信息技术获取最新参考文献的基本方法；具有一定的合作设计、策划、展示、公关和参与学术交流的能力。
6．普通话达标不低于二级乙。
三、主干学科：服装与服饰设计、表演艺术。
四、主要课程：形体训练、表演基础、公共关系、美学、形体塑造理论、音乐基础、服装设计、服装营销等。
五、主要实践性教学环节：表演实践、生产实习、毕业设计。
六、主要专业实验：服装表演编导、立体剪裁、服装工艺、服装结构实验等。
七、基本修业年限：四年。
八、授予学位：艺术学学士。
九、相近专业：产品设计、表演。
（一）课程设置与教学进程总表课程分为自然科学与技术（A ）、社会科学（B ）和人文科学（C ）三个板块，获得理、工、医类学位的学生必须至少在B 、C 板块分别修满2学分；获得经、管、法、教育类学位的学生必须至少在A 、C 板块分别修满2学分；获得文、史、哲、艺术类学位的学生必须至少在A 、B 领域分别修满2学分。
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服装与服饰设计专业本科课程设置
引言
服装与服饰设计专业是一门研究人们衣着与装饰方式的艺术学科，本科课程设置旨在培养学生的设计创新能力和实践操作技能，使其成为优秀的服装设计师或者相关领域的专业人才。
本文档将介绍服装与服饰设计专业本科课程设置的内容和目标。
课程设置
基础课程
1.艺术基础：介绍艺术的理论基础，包括色彩学、造型学等内容，培养学
生的审美能力和艺术品鉴能力。
2.设计基础：介绍设计的基本原理和方法，包括构图、比例、平面设计等
内容，培养学生的设计思维和创造力。
3.衣着文化史：介绍不同时代和文化背景下的服装与服饰演变历程，培养
学生对不同文化的理解和尊重。
专业课程
1.服装造型学：介绍服装的结构和剪裁技术，培养学生的服装设计和裁剪
能力。
2.服装设计理论：介绍服装设计的理论框架和方法，培养学生的设计思维和创新能力。
3.时尚趋势分析：分析时尚产业的发展趋势和市场需求，培养学生的时尚敏感和市场洞察力。
4.服装设计实践：进行实际服装设计项目实践，包括手绘设计、服装制作、模特走秀等环节，培养学生的实践操作能力。
5.电脑辅助设计（CAD）：介绍服装设计领域常用的计算机辅助设计软件，培养学生的数字化设计能力。
选修课程
1.时尚配饰设计：介绍时尚配饰的设计原理和制作技巧，培养学生的配饰设计能力。
2.纺织材料与工艺：介绍不同纺织材料和工艺的特点和应用，培养学生的材料选择和工艺设计能力。
3.现代时尚产业：分析时尚产业中的经济、市场和品牌等方面的问题，培养学生的时尚产业认知和管理能力。
4.舞台服装设计：介绍舞台服装的设计原理和实践技巧，培养学生的舞台服装设计能力。
课程目标
1.培养学生的艺术素养和审美能力，使其具备较强的创造力和艺术表现能
力。
2.培养学生的设计思维和创新能力，使其能够独立完成服装设计项目。
3.培养学生的实践操作能力，使其具备服装制作和模特走秀等技能。
4.培养学生的时尚敏感和市场洞察力，使其成为时尚产业中的有竞争力的
专业人才。
结论
服装与服饰设计专业本科课程设置旨在培养学生的设计创新能力和实践操作技能，使其成为优秀的服装设计师或者相关领域的专业人才。
通过一系列的基础课程、专业课程和选修课程的学习，学生将在艺术、设计和时尚产业等方面得到全面的培养和发展。