书画史上的行书四大家指的是哪些人？
初唐四大家综述.
洛阳晨晖书法培训学校 许晓辉
概念
初唐四大家指的是唐朝初年的四位大文
人——欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷。 这四人均为书画名家，秉承先人的艺术精 髓，融合进个人的特色，为唐初文坛注入 了新鲜活力。
欧阳询
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
欧阳询(557年一641年)，字信本， 隋末唐初人，楷书四大家之一。 祖籍潭州临湘(今湖南长沙)。 欧阳询与同代的虞世南、褚遂良、 薛稷三位并称初唐四大家。因其 子欧阳通亦通善书法，故其又称" 大欧"。 他与虞世南俱以书法驰名初唐， 并称"欧虞"，后人以其书于平正 中见险绝，号为"欧体"。
代表作品
《九成宫醴泉铭》是欧阳询的代表作之一。 铭文由魏征撰，记载了唐太宗在九成宫避暑 时发现涌泉的事。欧阳询奉敕书。 此碑书法，高华庄重，法度森严，笔画似方 似圆，结构布置精严，上承下覆，左揖右让， 局部险劲而整体端庄，无一处紊乱，无一笔 松塌。明陈继儒曾谓：“此帖如深山至人， 瘦硬清寒，而神气充腴，能令王公屈膝，非 他刻所可方驾也。” 原碑24行，1108字，由于年久风化，加之 椎拓过多，断损严重，后人又加以开凿修补， 以至笔画锋芒全失。传世最佳拓本是明代李 琪旧藏宋拓本，今藏北京故宫博物院。 另有： 《化度寺碑》、 《皇甫诞碑》等。
代表作品
孔子庙堂碑为虞世南撰文并书 写。原碑立于唐贞观初年。楷 书35行，每行64字。碑额篆书 阴文“孔子庙堂 之碑”六字。 碑文记载唐高祖五年，封孔子 二十三世后裔孔德伦为褒圣侯， 及修缮孔庙之事。为虞世南六 十九岁时所书。此碑书法用笔 俊朗圆润，字形稍呈狭长而尤 显秀丽。横平竖直，笔势舒展， 一片平和润雅之象。宋黄庭坚 有诗赞曰：“虞书庙堂贞观刻， 千两黄金那购得。
历代书法名家作品大全
历代书法名家作品大全
1. 王羲之（303-361），王羲之是东晋时期的著名书法家，他的代表作品包括《兰亭序》和《九成宫醴泉铭》。
王羲之的书法以行草和隶书最为著名，被誉为“书圣”。
2. 颜真卿（709-785），颜真卿是唐代著名书法家，他擅长楷书和行书，代表作品有《颜勤礼碑》和《祭侄文稿》等。
3. 柳公权（778-865），柳公权是唐代书法家，擅长行草和草书，代表作品有《柳公权法帖》等。
4. 米芾（1051-1107），米芾是宋代著名书法家，他的行草书法极富个性，代表作品有《赤壁赋》和《臞仙书屋记》。
5. 赵孟頫（1254-1322），赵孟頫是元代著名书法家，他擅长行草和隶书，代表作品有《醉翁亭记》和《黄庭经》等。
6. 文征明（1470-1559），文征明是明代著名书法家，擅长行草和隶书，代表作品有《文征明帖》等。
以上介绍的书法家及其代表作品只是中国书法史上的一部分，还有许多其他书法家的作品也具有重要的地位。
这些书法作品不仅在艺术上具有极高的价值，也承载着历史文化的沉淀和传承，对于中国书法艺术的发展产生了深远的影响。
希望这些介绍能够帮助你对历代书法名家作品有更全面的了解。
行书的起源与发展
行书的起源与发展行书是中国书法中的一种字体，起源于东汉末年，发展至今已有近2000年的历史。
行书的特点是笔划流畅、结构简洁、气韵生动，被誉为“行云流水、飘逸灵动”的艺术形式。
起源行书的起源可以追溯到东汉末年，当时的书法家张芝在楷书的基础上进行了创新，将笔划变得流畅而有韵律感，形成为了行书的初步形态。
此后，行书经过多位书法家的发展和完善，逐渐成为一种独特的书法风格。
发展在魏晋南北朝时期，行书得到了更多的发展和推广。
当时的书法家王羲之、王献之等人对行书进行了深入的研究和创作，使其艺术风格更加成熟和丰富。
特别是王羲之的《兰亭集序》，被誉为行书的巅峰之作，对后世行书的发展产生了深远的影响。
随着时间的推移，行书逐渐成为中国书法中的重要字体之一。
唐代的颜真卿、柳公权、怀素等书法家都对行书进行了深入的研究和创作，使其在艺术上达到了新的高度。
宋代的米芾、黄庭坚等人也对行书进行了进一步的发展和创新，形成为了各具特色的行书风格。
在明清时期，行书得到了更广泛的传承和发展。
明代的董其昌、文征明等书法家在行书的基础上进行了创新，形成为了“狂草行书”等新的字体风格。
清代的郑板桥、张照等人也对行书进行了深入的研究和创作，使其在书法史上占领重要地位。
现代行书已经成为中国书法艺术中的重要组成部份。
20世纪以来，许多书法家对行书进行了新的探索和创作，使其在艺术表现力和时代感上得到了进一步的提升。
行书不仅在中国广泛流传，而且在国际上也受到了越来越多的关注和爱慕。
总结行书作为中国书法中的一种重要字体，具有悠久的历史和丰富的艺术内涵。
它的起源可以追溯到东汉末年，经过多位书法家的发展和完善，逐渐形成为了独特的艺术风格。
行书的发展经历了魏晋南北朝、唐宋明清等时期的研究和创作，成为中国书法艺术中不可或者缺的一部份。
现代行书在艺术表现力和时代感上得到了进一步的提升，成为中国文化的瑰宝之一。
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1. 最早把书法作为一种专门学科，纳入艺术和技能之列，开创书法教学先例的朝代是周朝。
2. 周朝建立初期，便将书法列为“六艺”之一。
所谓“六艺”，就是古时所称的“_（_礼、乐、射、御、书、数_）”，并用六艺为启蒙学童以及教养国子的主要课程，是古代儒家要求学生掌握的六种基本才能。
3. 十九世纪末叶，在河南安阳县小屯村（殷商故都遗址）发掘出许多龟甲和兽骨，上面刻有文字，这就是我们今天看到的最古老的文字甲骨文。
4. “楷书”又叫正书，或真书。
经过了魏晋、南北朝，至隋唐逐步发展完善，一直沿用至今。
平时人们常说的“魏碑”和“唐碑”都属于楷书范畴。
5. 在中国书法史上，楷书、隶书、篆书、行书、草书等书体出现的时间是不同的，根据出现时间的先后顺序排列正确的应该是篆书、隶书、草书、楷书、行书。
6. 临池是学习书法的别称，临摹是学习书法的基本方法。
7. 硬笔书法是以硬笔（钢笔、圆珠笔、签字笔、铅笔、书法笔、记号笔等）为书写工具，以汉字为表现对象的线条书写和造型艺术。
8. 硬笔行书，俗称连笔字，除书写工具不同外，和毛笔行书一样，实质上是介于楷书和草书之间的一种书体。
9. 行书书写时，笔画省简不多，写得比较端正、平稳，近于楷书的，叫做行楷；省简较多，写得比较放纵、流动，近于草书的，则称为行草。
10. 行书是楷书的草化，“行者，流行或行走之意”，它的最大特点就是一个行字。
11. 行书以其变化灵活的笔画、结体和布局，给人以流动潇洒之感，具有很大的实用价值和艺术价值。
12. 书法之妙，全在运笔。
写毛笔字，执笔在指，运笔在腕；写硬笔字，执笔在腕，运笔也在腕。
13. 行书的运笔较为迅速，各笔画之间讲究相互呼应，这就出现了细若游丝、若断若连的痕迹，即所谓的牵丝。
14. 硬笔，主要用钢笔、圆珠笔、签字笔和书法笔，以出水流畅，笔尖不拉纸为宜。
15. 钢笔水有纯蓝、蓝黑和碳素墨水之分。
一般说来，碳素墨水浓度适宜，色质纯正，不易褪色，效果较好。
中国历史上的著名书法家及其作品
中国历史上的著名书法家及其作品书法作为中国传统艺术的重要组成部分，有“文房四宝”之称。
自古以来，书法在中国文化中占有重要地位，被视为高雅、神圣的艺术形式。
在中国历史上，有许多著名的书法家，他们创造了许多优美的书法作品，代表了当时的艺术和文化水平。
王羲之王羲之是中国南北朝时期的一位著名书法家，被誉为“书圣”。
他的书法精湛，特别擅长楷书和草书，被后人誉为“天下第一行书”。
其代表作品有《兰亭序》等，这些作品不仅展现出了王羲之独特的艺术风格，也成为中国传统文化的重要代表之一。
颜真卿颜真卿是唐代的一位著名书法家，他的书法非常有力度和秀美，被誉为“洛阳画派”的代表之一。
他的代表作品有《颜勤礼碑》等，这些作品不仅展现出了颜真卿独特的艺术风格，也成为了后人学习书法的典范。
米芾米芾是宋代的一位著名书法家，他对于书法的研究深入透彻，尤其擅长草书和篆书。
他的代表作品有《富春山居图》等，这些作品不仅展现了米芾极富个性的书法风格，也展示了他卓越的书法造诣，成为了中国书法史上的重要人物。
欧阳询欧阳询是中国唐代的一位著名书法家，他的书法刚劲有力，遒劲有气韵。
他的代表作品有《九成宫醴泉铭》等，这些作品不仅展现了欧阳询独特的书法风格，也成为了中国传统艺术中的经典之一。
张旭张旭是中国南北朝时期的一位著名书法家，他的书法以草书为主，飘逸飞扬，洋溢着豪放不羁的气息。
他的代表作品有《兰亭集序》等，这些作品不仅展现了张旭独特的书法风格，也绝对了中国传统文化的重要代表之一。
总结以上是中国历史上的几位著名书法家及其代表作，这些作品不仅展现了他们独特的书法风格，也代表了当时的艺术和文化水平。
这些书法家的作品至今仍然被后人所研究和借鉴，成为了中国传统文化的重要组成部分。
年《书法艺术赏析》考试题
2015年《书法艺术赏析》网上课程考试题库华中师范大学职业与继续教育学院二○一五年四月目录1、单选题------------------------------------------------------------32、多项选择题------------------------------------------------------73、判断题-----------------------------------------------------------11一、单选题。
1. 李斯因在书法领域的造诣被后世誉为（ B ）A. 书圣B. 小篆之祖 C草书圣手 D.. 四贤之一2. 相传是谁改进了秦篆，发明了最初的隶书( C )A. 史籀B. 赵高C. 程邈D. 蔡邕3.“飞白”书是指( A )A.笔画中丝丝露白B.模仿飞鸽所书C.用白色颜料书写D.在白天创作4.并称“钟王”的是( A )A.钟繇、王羲之B.钟繇、王献之C.钟繇、王次仲D.钟繇、王珣5.并称“二王”的是( B )A.王次仲、王羲之B.王羲之、王献之C.王旷、王羲之D.王导、王羲之6.王羲之因在书法领域的造诣被后世誉为( B )A.“草圣”B.“书圣”C.“初唐四杰”之一D.“唐宋八大家”之一7.千古名篇《兰亭序》是他的什么作品( A )A.行书B.草书C.楷书D.隶书8.王献之的什么书体略胜其父王羲之( A )A.行草B.楷书C.篆书D.隶书9.王献之能突破其父的限制，自创别体，是因为他( B )A.自小就比别人聪明B.溯源而上，师法钟张C.不练父亲的字D.做官被贬，流放偏僻之地，只能自学10.“楷书四大家”是指( A )A.欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫B.马东篱、郑德辉、关汉卿、白仁甫C.李白、杜甫、白居易、元稹D.欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷11.颜真卿书体被称为“颜体””，与（）并称“颜柳”，有“颜筋柳骨”之誉( B )A.柳志光B.柳公权C.柳国庆D.柳培琪12.颜真卿的（）作品，浑厚庄严，饶有韵味，被历代书法家誉为“天下第一楷书”( B )A.《大唐中兴颂》B.《麻姑仙坛记》C.《争座位贴》D.《祭侄文稿》13.颜真卿的（）作品，与《兰亭序》合称“双璧”( C )A.《大唐中兴颂》B.《麻姑仙坛记》C.《争座位贴》D.《祭侄文稿》14.柳公权以书致仕，历经（）朝，在中国历代书法家中实属罕见( D )A.5B.4C.6D.715.柳公权为人正直，他（）的故事传为佳话。
谁是“书法四大家”之
谁是“书法四大家”之作者：丁启阵来源：《传奇故事(下半月)》2008年第19期宋代著名书法四大家的排名为“苏黄米蔡”，其中“苏黄米”分别指苏轼、黄庭坚和米芾，但“蔡”究竟是指蔡襄还是蔡京，却众说纷纭。
那么，宋代书法四大家中的“蔡”，究竟指的是谁呢?最早记载书法四大家的是元朝时南宋遗民王存。
王存在《跋蔡襄洮河石砚铭》墨迹中称蔡襄书法“笔力疏纵，自为一体，当时谓之为四家。
窃尝评之，东坡浑灏流转，神色最壮，涪翁瘦硬通神，襄阳纵横变化，然皆须纵笔为佳。
若君谟(即蔡襄)作，以视拘牵绳尺者，虽亦自纵，而以视三家，则中正不倚矣”。
可见，最早的“宋四家”中的“蔡”指的是蔡襄，而非蔡京。
但是，到了明清时期，有人对此提出了疑问，质疑的主要依据有两条：一是“苏黄米蔡”四个姓氏的排列顺序；二是蔡襄、蔡京书法的优劣。
明代书画鉴赏家张丑在《清河书画舫》中云：“宋人书例称苏、黄、米、蔡者，谓京也。
后人恶其为人，乃斥去之而进君谟书耳。
君谟在苏、黄前，不应列元章(米芾字)后，其为京无疑矣。
京笔法姿媚，非君谟可比也。
”明代孙镀也说：“宋四大家其蔡是蔡京，今易以君谟，则前后辈倒置。
”(《书画跋》)清代著名学者杭世骏在《订讹类编续编》中也将“苏黄米蔡非蔡襄”作为“人讹”的一个事例。
此后，这两种说法各有追随者，争论不休。
主张蔡襄者，提出的较为有力的补充证据主要是宋代人对蔡襄书法的普遍推崇，如宋仁宗非常喜欢蔡襄的书法，曾下令让他书写自己撰写的《元舅陇西王碑文》，又曾经命令他书写《温成后父碑》。
“宋四家”之一的黄庭坚说：“苏子美、蔡君谟皆翰墨之豪杰。
”欧阳修也曾说：“君谟独步当世，然谦让不肯主盟。
”苏轼同样对蔡襄的书法艺术推崇备至：“独蔡君谟天资既高，积学深至，心手相应，变态无穷，遂为本朝第一。
”现代一般论者也说，蔡襄的书法取法晋唐，讲究古意与法度，其正楷端庄沉着，行书淳淡婉美，草书参用飞白法，卓然能自成一体。
此外，对于“苏黄米蔡”的排序问题，现代收藏大家曾在《宋四家书》一文中提出了新的解释：“按次序应是蔡、苏、米、黄，普遍读为苏、黄、米、蔡，以阴阳平上去顺日，遂成习惯。
中国古代书法家排名前十名
中国古代书法家排名前十名经世人总结出了著名十大书法家分别是：王羲之、欧阳询、颜真卿、赵孟頫、柳公权、王献之、苏轼、董其昌、张旭、米芾。
1.王羲之：（303年—361年），东晋著名的书法家，擅长隶书、草书、楷书、行书等各字体。
有“书圣”之称。
《兰亭序》被誉为“天下第一行书”。
唐太宗曾赞：“心慕手追，此人而已，其余区区之类，何足论哉”。
在书法史上，他与其子王献之合称为“二王”。
2.欧阳询：（557年一641年），唐代著名书法家，楷书四大家之一。
代表作《皇甫诞碑》被称为唐人楷书第一。
与虞世南、诸遂良、薛稷三位并称为“初唐四大家”。
欧阳询不仅是书法家，还是书法理论家，由他撰写的《传授诀》、《用笔论》《八诀》《三十六法》等总结了书法用笔，结构、章法等形式技巧和美学，是中国书法理论的宝贵遗产。
3.颜真卿：（709年—784年8月23日），是唐代书法家。
中国古代楷书四大家之一，又与柳公权并称“颜柳”，被称为“颜筋柳骨”。
创立“颜体”。
代表作：《祭侄文稿》、《颜勤札碑》、《颜氏家庙碑》等，流传于世。
著名的“黑发不如勤学早，白首方悔读书迟”出自颜真卿之作。
4.赵孟頫：（1254年－1322），宋末元初的书法家，画家。
以楷书和行书闻名于世，独创“赵体”。
代表作：《洛神赋》、《道德经》等。
5.柳公权：（778年－865年），唐代著名书法家，楷书四大家之一，代表作《金刚经碑》《玄秘塔碑》《神策军纪圣德碑》等。
擅长楷书，吸收颜真卿和欧阳询的字体，自创了“柳体”。
范仲淹赞：延年之笔，颜筋柳骨。
散落人间，宝为神物。
6.王献之：（公元344年－386年）东晋官员、书法家、画家、诗人，右军将军王羲之第七子、晋简文帝司马昱女婿、晋安帝司马德宗的岳父。
以行书和草书最为出名。
7.苏轼：（1037年—1101年），北宋著名文学家、书法家，诗、词、散文、书、画等俱佳，北宋书法四大家之一，代表作：《赤壁赋》、《黄州寒食帖》、《祭黄几道文》。
我国历史上十大书法家排名
中国历史上十大书法家排名1 王羲之王羲之（303—361年），汉族，字逸少，号澹斋，身长七尺有余约为（1.83米），原籍琅琊临沂（今属山东），后迁居山阴（今浙江绍兴），官至右军将军，会稽内史，是东晋伟大的书法家，被后人尊为“书圣”。
他的儿子王献之书法也很好,人们称他们两为"二王",另一个儿子王凝之官至左将军，因曾任右军将军，世称“王右军”、“王会稽”。
代表作品有：楷书《乐毅论》、《黄庭经》、草书《十七帖》、行书《姨母帖》、《快雪时晴帖》、《丧乱帖》、行楷《兰亭集序》等。
精研体势，心摹手追，广采众长，冶于一炉，创造出“天质自然，丰神盖代”的行书，被后人誉为“书圣”。
其中，王羲之书写的《兰亭集序》为书家所敬仰，被称作“天下第一行书”。
王羲之对真书、草、行主体书法造诣都很深。
今人刘铎对王羲之的书法曾称赞道：“好字唯之（之，即王羲之）”。
----------------------------------------------2 颜真卿颜真卿（709-785年），唐代杰出书法家，伟大的爱国者。
汉族，字清臣，琅琊孝悌里（今临沂市费县诸满村）人。
其曾祖、祖父、父亲都工篆隶，母亲殷氏亦长于书法。
他创立的“颜体”楷书与赵孟頫、柳公权、欧阳询并称“楷书四大家”。
----------------------------------------------3 柳公权柳公权(778年-865年)，字诚悬，唐朝京兆华原人，官至太子太师，世称“柳少师”。
由于他也被皇帝封为河东郡公，因此后人也称他“柳河东”。
他是颜真卿的後继者，后世以“颜柳”并称他们，成为历代书法的楷模。
并与赵孟頫、颜真卿、欧阳询合称“四大书法家”。
唐朝最后一位大书家柳公权，陕西耀县人。
他继承了前辈书体结构，自创所谓“柳体”，并为后世百代楷模，直至进入印刷体时代。
其书体化身万千，流传于民间，甚至国外。
他的字在唐穆宗、敬宗、文宗三朝一直受重视，他官居侍书，长在禁中，仕途通达。
硬笔行书名家及作品
硬笔行书名家及作品
硬笔行书是中国书法中的一种传统笔法，拥有着悠久的历史和较高的艺术价值。
下面我们来了解一些著名的硬笔行书名家及其作品。
首先是钟繇，他是东晋时期的书法家，被誉为“书道之宗”。
钟繇的硬笔行书以笔势疏朗、结构美观、浑厚大气著称，被誉为硬笔行书的开祖。
他的代表作品有《兰亭序》、《伯远帖》等。
其次是清代的铁冠道人，他在硬笔行书上有着独特的风格，其笔法流畅、大方、刚健、圆润，被誉为硬笔行书的代表人物之一。
他的作品《道德经》、《红楼梦后八十回》等都充满了雄浑大气的艺术魅力。
另外，林览善也是硬笔行书领域的名家之一，他曾任职于北京大学，被誉为“大学行书第一人”。
他的作品以结构严谨、笔力雄浑、气韵生动而著称，代表作品有《商汤杀龙》、《范进中举》等。
最后是岳飞，他是唐朝时期的匠师，被称作“硬笔一绝”。
岳飞的作品以笔画清晰、偏硬、构图坚实而着名，其所有的硬笔行书作品都非常有特点。
岳飞的代表作品有《富阳杂诗帖》、《扁鹊仁术》等。
以上是一些著名的硬笔行书名家及其作品，他们的创作成就和风格特点都为后人树立了典范，对于后世硬笔行书艺术的发展也起到了重要的指导作用。
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书画史上的行书四大家指的是哪些人？王羲之《兰亭序》为第一行书释文：永和九年，岁在癸丑，暮春之初，会于会稽山阴之兰亭，修禊事也。
群贤毕至，少长咸集。
此地有崇山峻岭，茂林修竹；又有清流激湍，映带左右，引以为流觞曲水，列坐其次。
虽无丝竹管弦之盛，一觞一咏，亦足以畅叙幽情。
是日也，天朗气清，惠风和畅，仰观宇宙之大，俯察品类之盛，所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也。
夫人之相与，俯仰一世，或取诸怀抱，晤言一室之内；或因寄所托，放浪形骸之外。
虽取舍万殊，静躁不同，当其欣于所遇，暂得于己，快然自足，不知老之将至。
及其所之既倦，情随事迁，感慨系之矣。
向之所欣，俯仰之间，已为陈迹，犹不能不以之兴怀。
况修短随化，终期于尽。
古人云：“死生亦大矣。
”岂不痛哉！每览昔人兴感之由，若合一契，未尝不临文嗟悼，不能喻之于怀。
固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作。
后之视今，亦犹今之视昔。
悲夫！故列叙时人，录其所述，虽世殊事异，所以兴怀，其致一也。
后之览者，亦将有感于斯文。
欧阳询《张翰帖》为第五行书【欧阳询《张翰帖》】亦称《季鹰帖》。
此帖风格与欧阳询的楷书风格基本上是一致的，同是以险取胜。
字的重心压在左侧，而以千钧之势出一奇笔压向右侧，使每个字的结体形成一种逆反之势，然后再向右用力使之化险为夷，真可谓“险中求稳，别有乐趣”。
清乾隆帝评论道：“妙于取势，绰有余妍。
”颜真卿《祭侄稿》为第二行书唐玄宗天宝十四年（755），“安史之乱”时，颜真卿为平原太守，联合堂兄常山太守颜杲卿首举义旗，抗击叛军。
他的侄子颜季明，也就是杲卿第三子来往他们之间，传送书信文告。
常山被叛贼史思明攻破后，威迫颜杲卿投降，杲卿不屈。
叛军又捉来季明，将刀架在季明的脖子上，威胁杲卿降敌，杲卿不答应，于是季明被杀害。
不久，杲卿被押至洛阳，惨遭杀害。
对这样的忠烈壮举，外戚当政的唐王朝竟无动于衷。
三年后，颜真卿在肃宗面前哭诉，才得以旌表，撰写祭文。
他饱含着悲壮激越的感情，写下了这篇祭奠亡侄颜季明悼词的草稿。
因书家在当时无心标其篇名，后人称它为《祭侄赠赞善大夫季明文稿》，简称《祭侄文稿》或《祭侄稿》（如图）。
《祭侄稿》的文字和书法均出自一人之手，不仅文章好，书法也好，内容与形式达到了高度的统一。
颜真卿在《祭侄稿》中以追述的口吻，开始介绍自己的身份，接着赞美季明从小就有高洁的品格，成为颜氏家门的“瑚琏”“兰玉”。
这时作者的心情稍为平静，用笔和缓沉着，显示了一种致祭灵前的虔诚心情，写得十分静美，似一首抒情小诗。
继而写季明少明英雄，在“逆贼间衅，称兵犯顺”之际，于平原、常山间，“俾尔传言”，从而夺取军事重镇之门，打击了叛军的嚣张气焰。
作者感情随之激愤，落笔书字便淅次铺展开来，笔随意至，顿挫郁屈。
当写到由于敌众我寡，太原节度使王承业“贼臣不救”，杲卿父子弹尽粮绝时，感情再度升涌，作品进入了洪波涌起的高潮，其中尤以第15行的“孤城围逼，父陷子死，巢倾卵覆”最为突出，这时的字也忽地写得特别的大而开张。
“孤城围逼”，情急墨枯，心绪紧迫；“父陷子死”，肠断笔沉，墨酣挟血；“巢倾卵覆”，深沉悲怆，激昂慷慨。
不由得使人痛彻肺腑。
“念尔遘残，百身何赎？”又仿佛把我们带到当年金戈铁马、胡笳悲鸣的古战场，体会到一种“落日照大旗，马鸣风萧萧”的悲壮境界。
接着颜真卿又写自己因得罪朝中权贵，被贬蒲州，由幸存的另一侄儿宗明收得亡亲残骸，但于烽火连天，无法葬回故里，只能等待将来，因而告慰亡侄：“魂而有知”，可以“无嗟久客”了。
追数骨肉被害的惨烈、哀痛、悲愤的感情达到高潮，可谓字字有血，声声有泪，其笔之所至，字也不计工拙，奔放潦草，顿挫纵横，一泻千里，使人惊心动魄。
卷末“呜呼哀哉！尚飨”，行尾略作右倾，好似神龙入海，倏然而没，更是情思奔腾游弋，天地风云收至纸端，文稿到此戛然而止。
综观全篇，颜真卿不是在写字，而是在述说心中的悲愤；他也不是在搞艺术创作，而是在自言自语地倾吐深情。
话说完了，作品也写完了，但给人一种字已尽而意无穷的感觉。
作者虽无意作书，却“达其情性，形其哀乐”；虽行笔迅速，却“导之则泉泣，顿之则山安”。
用笔有时如篆籀，有时如镌刻，有时出遒劲，有时杂流丽，上下呼应，左右顾盼，时断时连。
有时两字相连，有时三字相连，具有相避相依，呼应变化之妙。
而枯燥之笔的使用，更增添了作品的则健、力度和气慨。
在行文中，竟出现30多处涂改，这并非是什么败笔，而是成了该稿中不可缺少的组成部分。
这能使欣赏者对颜真卿在浑洒时的情感变化有了更深的理解，从而增强了作品的艺术感染力。
天下第三行书——苏轼《寒食帖》《寒食帖》，别名“天下第三行书”，是北宋时期苏轼的书法，现藏于台北故宫博物院内。
《寒食帖》是苏轼行书的代表作，这是一首遣兴的诗作，是苏轼被贬黄州第三年的寒食节所发的人生之叹。
诗写得苍凉多情，表达了苏轼此时惆怅孤独的心情。
此诗的书法也正是在这种心情和境况下，有感而出的。
通篇书法起伏跌宕，光彩照人，气势奔放，而无荒率之笔。
《黄州寒食诗帖》在书法史上影响很大，被称为“天下第三行书”，也是苏轼书法作品中的上乘。
帖卷，纸本，纵：34厘米，横：119.5厘米。
释文一曰：“自我来黄州，已过三寒食，年年欲惜春，春去不容惜。
今年又苦雨，与月秋萧瑟。
卧闻海棠花，泥污燕支雪。
暗中偷负去，夜半真有力。
何殊病少年，病起头已白。
”二曰：“春江欲入户，雨势来不已。
小屋如渔舟，蒙蒙水云里。
空庖煮寒菜，破灶烧湿苇。
那知是寒食，但见鸟衔纸。
君门深九重，坟墓在万里。
也拟哭涂穷，死灰吹不起”。
元丰三年（1080）二月，苏轼四十五岁，因案谪至黄州（今湖北黄冈），第三年四月作此两首寒食诗，书写此卷的时间大约在翌年，或元丰七年离开黄州以后。
元符三年（1100）是卷收藏者蜀州张氏取之邀黄庭坚观赏，并书一则题跋，与原迹可谓互为辉意映。
此卷同治年间（1862~74 ）为广东人冯氏收藏，遭遇火灾，所以下端留下火灼痕迹。
一九二二年为日本收藏家菊池惺堂收藏，约一九四九年归台北收藏家，一九八七年故宫购回。
此卷用笔或清俊劲爽，或沉着顿挫，字体由小渐大，由细渐粗，有一种徐起渐快，突然终止的节奏。
黄庭坚跋盛赞此卷于诗胜过李白，于书兼有唐、五代诸家之长。
苏轼曾说：「我书意造本无法，点画信手烦推求。
」又说：「天真烂漫是吾师。
」实为此卷的写照。
《寒食帖》系三大行书书法贴之一，为中华十大传世名帖之一。
北宋文学家、书画家苏轼手迹。
黄州寒食诗帖，纸本，25 行，共129字，是苏轼行书的代表作。
这是一首遣兴的诗作，是苏轼被贬黄州第三年的寒食节所发的人生之叹。
诗写得苍凉多情，表达了苏轼此时惆怅孤独的心情。
此诗的书法也正是在这种心情和境况下，有感而出的。
通篇书法起伏跌宕，光彩照人，气势奔放，而无荒率之笔。
《黄州寒食诗帖》在书法史上影响很大，被称为“天下第三行书”，也是苏轼书法作品中的上乘。
黄庭坚在此诗后所跋：“此书兼颜鲁公，杨少师，李西台笔意，试使东坡复为之，未必及此。
”品其诗，苍劲沉郁，饱含着生活凄苦，心境悲凉的感伤，富有强烈的感染力；论其书，笔酣墨饱，神充气足，恣肆跌宕，飞扬飘洒，巧妙地将诗情、画意、书境三者融为一体，毕现苏轼“我书意造本无法,点画信手烦推求”、“自出新意，不践古人”的精髓。
诗稿诞生后，几经周转，传到了河南永安县令张浩之手。
由于张浩与“苏门四学士”之一的黄庭坚相熟识，元符三年（1100年）七月，张浩携诗稿到四川眉州青神县谒见黄庭坚。
黄庭坚一见诗稿，十分倾倒，又思及当时远谪海南的师友，北宋绍圣四年（1097年）被谪贬在惠州的苏轼责授琼州别驾。
激动之情难以自禁，于是欣然命笔，题跋于诗稿曰：“东坡此诗似李太白，犹恐太白有未到处。
此书兼颜鲁公、杨少师、李西台笔意。
试使东坡复为之，未必及此。
它日东坡或见此书，应笑我于无佛处称尊也”。
黄庭坚论语精当，书法妙绝，气酣而笔健，叹为观止，与苏诗苏字并列可谓珠联璧合。
历代鉴赏家均对《寒食帖》推崇备至，称道这是一篇旷世神品。
南宋初年，张浩的侄孙张演在诗稿后另纸题跋中说：“老仙（指苏轼）文笔高妙，灿若霄汉、云霞之丽，山各（指黄庭坚）又发扬蹈历之，可谓绝代之珍矣”。
自此，《黄州寒食二首》诗稿被称之为“帖”。
明代大书画家董其昌则在帖后题曰：“余生平见东坡先生真迹不下三十余卷，必以此为甲观”。
清代将《寒食帖》收回内府，并列入《三希堂帖》。
乾隆十三年（1748年）四月初八日，乾隆帝亲自题跋于帖后“东坡书豪宕秀逸，为颜、杨后一人。
此卷乃谪黄州日所书，后有山谷跋，倾倒至极，所谓无意于佳乃佳……”为彰往事，又特书“雪堂余韵”四字于卷首。
因为有诸家的称赏赞誉，世人遂将《寒食帖》与东晋王羲之《兰亭序》、唐代颜真卿《祭侄稿》合称为“天下三大行书”，或单称《寒食帖》为“天下第三行书。
”还有人将“天下三大行书”作对比说：《兰亭序》是雅士超人的风格，《祭侄帖》是至哲贤达的风格，《寒食帖》是学士才子的风格。
它们先后媲美，各领风骚，可以称得上是中国书法史上行书的三块里程碑。
到了近代，《寒食帖》的命运多舛。
清咸丰十年（1860年）英法联军火烧圆明园，《寒食帖》险遭焚毁，旋即流落民间，为冯展云所得，冯死后为盛伯羲密藏，盛死后被完颜朴孙购得，曾于1917年在北京书画展览会上展出过，受到书画收藏界的密切关注。
1918年转传到颜韵伯手中。
当年12月19日为苏轼生日，颜韵伯作跋记录此事本末。
1922年，颜韵伯游览日本东京时，将《寒食帖》高价出售给日本收藏家菊池惺堂。
1923年9月，日本东京大地震，菊池家遭灾，所藏古代名人字画几乎被毁一空，当时，菊池惺堂冒着生命危险，从烈火中将《寒食帖》抢救出来，一时传为佳话。
震灾之后，菊池惺堂将《寒食帖》寄藏于友人内藤虎斋中年年有余。
1924年4月，内藤虎应菊池惺堂之请，作跋以记《寒食帖》从中国辗转递藏至日本之大概情形。
第二次世界大战期间东京屡遭美国空军轰炸，《寒食帖》幸而无恙。
《寒食帖》流失海外，一直使华夏子孙耿耿于怀。
第二次世界大战刚一结束，国民政府外交部长王世杰私嘱友人在日本访觅《寒食帖》，当知下落后，即以重金购回，并题跋于帖后，略述其流失日本以及从日本回归中国的大致过程，千年国宝赖王世杰先生之力回归祖国，至今仍珍藏在台北故宫博物院。
十数年后，在台北的一次书画展中展出了一幅长达7.3米的《寒食帖》卷轴复制品，轰动一时，见者无不称奇。
据说此种复制品只有10件，大部分被国际上享有盛誉的国家博物馆珍藏，有两件则下落不明。
1975年前后，日本友人著名的“东坡迷”山上次郎花巨资买下了台北展厅中的最后一幅复制品。
1985年11月2日，山上次郎率日本“东坡参观访问团”来到黄州东坡赤壁，出于对苏轼的景仰，也出于对东坡赤壁的钟情，山上次郎慨然将其高价购到的最后一幅《寒食帖》卷轴复制品捐赠给东坡赤壁管理处，这幅复制作品因而成为在中国大陆的唯一珍品。