浅析现代平面设计的创意切入点
文学与艺术 第二卷第四期
浅析现代平面设计的创意切入点
荆、月
（长江大学艺术学院湖北荆州４３４０２０）
【摘要】现代的平面设计日新月异。随着新思维、
新观念、新科技、新媒体、新材料开发利用，表现形式越来
越复杂为了使平面设计一鸣惊人，设计者不得不每天绞
尽脑汁，想方设法地多方寻找一个最为恰当的点，使其设
计出类拔萃，这一点就是最佳创意切入点。本文以创意切
入点的路径与手段为主要分析对象，浅述本人的观点。
【关键词】平面设计；创意；切入点；创意手段；构成
元素；设计工具
一、准确定义平面设计是找准创意切入点的首要条
件
普遍设计被分成平面设计、立体设计、空间设计。平面设计
是指在平面上．将文字、图形、色彩按照一定的版式组合成图案，
具有艺术性、功能性、相应的科学技术含量并具有时代特性的
设计．主要是在二维空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的
界限，描绘形象，重在设计之。物。。
随着现代科技的发展和设计领域的不断扩大，设计又被分
为：视觉传达、产品设计、工业设计和环境设计等。平面设计与
视觉传达设计在一般情况下都属于同一个范围。一般情况下．
很多人对平面设计与视觉传达设计的认识都存在着很大的误
区．他们认为这是两个不同的概念．但是又分不清他们的区别 在哪里。一般来说，平面设计与视觉传达设计，都是在二维空间
之上的设计，只是从不同侧面去表达同一个事物而己。平面设
计重在设计之。物”，而视觉传达设计重在为“人”设计。但两者
都是在二维空问上进行设计的，然后把所要表达的信息通过刺
激“人”的感官而达到其目的。严格地说，平面设计较视觉传达
设计的范围．稍微窄一点。视觉传达设计除了包含二维空间设
计外，还包含三维空间的展示设计．展示设计不仅仅包括“物”
和“人”，还包括。场地”和“时间”。因此平面设计与视觉传达设
计有着不同之处。
二、找准创意切入点是做好平面设计的关键
现代平面设计都是跟随着时代的步伐．和潮流的脚步不断
在更新换代，随着新思维、新观念、新科技、新媒体、新材料的开 发利用，设计作品的表现形式也越来越复杂。设计者不得不寻
找一个最为恰当的设计切入点，和最新颖的创意让自己的平面
设计鹤立鸡群。作为平面设计者的我们，怎样才能在这层出不
穷的平面设计大海中脱颖而出昵７这就要求设计者有着独到的
创意和独特的视觉角度。这种创意既能彰显个性．也能被大众
所认可和喜爱。做到这一步的关键之一就是要找准平面设计的
最佳切入点。创意的本质．就是改变．甚至是颠覆。因此，找准最
佳切入点是做好平面设计的关键。
三、创意切入点的路径与手段
１．平面设计的构成元素是创意切入点的直接通道。
平面设计的构威元素包括：文字、色彩、图形。
文字、图形的合理编排也是平面设计创意切入的一个通
道．我把它归之为平面设计构成元素之中。
文字，是平面设计作品中的利器。文字在意念的表达中，注
入热情和灵魂。平面设计作品中的文字已不仅仅是从字意上传
递信息、表述内容．而是更多的可以从形态上追求个性化、风格
化的形式语言。从而达到作品整体性状态的具体指向。当文字
作为平面设计中的一个元素时．文字的形状、大小、位置、排列
疏密，本身的节奏、韵律都能传递特定的信息。作为与点、线、
面、色彩一样的视觉符号，在形式的安排下，使之在结构上成为 不可分割的设计元素，从而赋予了文字更深刻、更丰富的内涵。
色彩，是一个无声的语言，它能通过它的冷暖色调、明度纯
度、色彩调和、对比、大小面积、位置等把设计者想传达的信息
传达给受众。它能反映某种民族文化，能传递喜怒哀乐、酸甜苦
辣，能表达人情冷暖。合理的色彩运用，可以把最佳的设计主题
信息传递给受众。
图形，在平面设计中称插图，是现代平面设计必不可少的
构成元素．插图形式多种多样、包括摄影、绘画、构成图形等。比
如用摄影作品作广告，以它为广告设计主体，在其上加以再创
作的艺术表现形武，它明确清晰的视觉形象比文字、符号及抽
象的构成形式更为直接和可读，这是以一种情节化的姿态来阐
述其广告主题的，因此设计可充分利用图形这一元素直接进入
平面设计主题。
２．设计目标的准确定位是创意切入点的主要桥梁
我们做平面设计，尤其是商业方面的平面设计．创意的形
成始终有一个核心点来支持，这一核心点指的是消费者、市场
动态、生产定位三个层面，它是设计的核心目标．是创意切入点 的主要渠道。
这种创意之“点 非常难以寻找，因为创意点是由目标消费
群的所需和产品结构定位、市场局势三者最佳结合所产生出来
的。消费群的需求方向是一个不定式．而产品对其的产生吸引
力的点也颇多。但你所要确定的却只有一点。竞争的潮流中，同
类产品越多．创意设计的水准就越高，切入新点就越不容易找
到。我们因此要对消费群、市场动态、生产定位有一个全方位的
掌握，通过设计者的脑，收集信息、发散联想、归纳精简、提炼，
然后确定创意最终切入点，直到设计作品出炉。不同的设计师
有不同思维，他们创意切入点也就有所不同。但总体有三个大 的切入点：消费群、生产定位、市场需求。消费群是商品主要需
求对象。
３．设计工具是创意切入点传递的重要手段
设计，最初是手绘，然后有了印刷，之后出现了摄影、电脑
图形图像处理。综合运用不同的设计工具。是现代设计最常用
也非常重要的设计手段。手绘的痕迹．真实与抽象的照片形式、
电脑的后期处理等艺术创作手段的混合使用．使得创意主题的
传达更为准确，也使得作品的整体性更加完善。
总结
总而言之。设计平面设计的创意切入点会层出不穷。因为
创意切入点的界定是随着受众对事物不同状态的接受程度而
定的。所以切入形式复杂多变。随着时间的推移，时代的进步，
设计的观念也在不断地变化。过去被禁止的，现在正在盛行，而
现在被禁止的．也许将成为将来的创意规则．因此最佳切入点
的路径与手段也因此而变化着。有一点．过去与现在却是相同
的．那就是：做好一个平面设计，你必须努力，尽可能寻求到最
佳切入点．使你的平面设计更能吸引受众眼球，达到设计目的。
参考文献
【１】尹定邦著．设计学概论【Ｍ】．湖南：湖南科学技术出版社．
２００４．６ ［２】郭茂来著．视觉艺术概论【Ｍ］．北京：人民美术出版社．
２０ＯＯｌ７ 【３】解勇．张世卓．杨晨光世界平面设计新搜索【Ｍ】．辽宁：辽宁
美术出版社。２０００．１２ 【４】南云治嘉著（日本）黄雷鸣等译：视觉表现【Ｍ】．北京：中国青
年出版社，２００４．
７
平面设计作品构思方法
平面设计作品构思方法
1.确定设计目标：在开始构思之前，需要明确设计作品的目标和定位。不同的设计目标需要不同的构思方式和视觉语言。例如，如果设计目标是推广一款产品，构思时需要重点体现产品的特点和优势；如果设计目标是传达一个概念或主题，构思时需要考虑如何通过图形和排版来表达概念或主题。
2.进行背景研究：在构思之前，需要对设计作品的领域进行背景研究。这包括了解相关行业的最新趋势和设计风格，了解目标受众的喜好和习惯，以及对竞争对手的设计作品进行分析。背景研究有助于帮助设计师找到灵感和创造独特的设计方案。
3.收集灵感和参考素材：灵感是设计的核心，而收集灵感和参考素材是获取灵感的重要途径。设计师可以通过阅读设计书籍和杂志、浏览设计网站和社交媒体、观赏艺术作品等方式来收集灵感。此外，设计师还可以创建素材库，收集有趣的图像、排版和色彩等素材，以便在构思过程中作为参考。
4.创造草图和概念：在构思阶段，设计师可以通过手绘草图或数字草图来表达创意和想法。这些草图可以是初步的构思图，也可以是更具体的设计方案。通过草图，设计师可以更好地表达自己的构思和想法，也可以在团队中共享和讨论。
5.进行头脑风暴：头脑风暴是一种集体创新的方法，可以帮助设计师集思广益，产生更多的创意和构思。头脑风暴的方式可以是集体会议、设计团队讨论、与客户的交流等。在头脑风暴中，设计师可以分享自己的构思和想法，也可以从其他人的建议和意见中获得启发。 6.不断修改和完善：设计构思是一个动态的过程，设计师需要不断修改和完善自己的构思。这包括调整布局、改进色彩和排版、优化视觉效果等。设计师可以进行多次的修正和改进，直到达到满意的效果。
总之，平面设计作品的构思方法包括确定设计目标、进行背景研究、收集灵感和参考素材、创造草图和概念、进行头脑风暴，以及不断修改和完善。这些步骤可以帮助设计师产生创新的构思，创造出高质量的设计作品。
平面设计中图形设计八大表现手法！妙不可言
平面设计中图形设计八大表现手法！妙不可言
随着读图时代的到来，图形逐渐成为人们沟通交流的一 种视觉语言形式。 图形从狭义上解释就是指形象、色彩、质感、量感等因素及它们之间的组织构成关系。
图形设计为了便于形象的传播，易于消费者理解记忆，要求图形创意的形式必须简洁、明快、富有感染力。图形创意表现有其自身的构成语言和组织特点，我们可以从图形的形态特征出发，探讨图形创意的表现形式，从中了解图形的创意方法。 图形创意的目的是产生新颖的、前所未有的视觉形象，带给人们全新的视觉震撼和视觉享受。【想一起学习的小伙伴们，家我的平面设计学习扣扣裙；先是——++773——++=然后是494————+最后是631】 一、同构嫁接
植物嫁接就能产生新品种，这是一种组合创新的方式，现代图形设计也可以像 科学实验一样，将图形进行再组合，即将表面上毫不相干却有着内在联系的不同元素进行组合，创造出富有新意的新形象，这就是同构嫁接图形。 ①异形。 将表面上看似不合逻辑的形象，通过其造型的相近性，联系组合成一个整体，传达出某种特定的信息和不同形态之间的关系，从而创造出新的意义和价值。不同元素间存在着某种潜在的形态联系，才能进行异形同构。 ②置换。 将构成某物质的某一特定元素与另一种不属于此物质的相应元素进行互换，进行超现实的组合，构成非真实的新的视觉形象，因异物介入的组合方法导致了逻辑上的“张冠李戴”，具有浓厚的趣味性，极易让观者产生共鸣和联想。 ③异质。 就是将一种物质的特有材质肌理转换到另一种完全不同的物体上，从而使两种本不相干的物体元素发生某种关系，使原本平淡无奇的形象，因材质的改变而成为新奇的视觉形象。 二、共生相生
通过创造 性的表现形式，利用共用空间、共用轮廓、共用线条等设计手法，使两个或两个以上的形象元素，共同享用同一空间、同一边缘轮廓，互为条件，构成完整的统一体。 利用了形的相似性，互借互生、共用相生、异中求同，使一个形象巧妙地融入对方形态结构中。 共生利用了形体中正形与负形之间的交替变化，使观者产生双关的感受，就如同语言中的双关语一句话说出两个意思，一条轮廓线同时界定两个紧密相连、相互依存的形象，使两者造型之间的轮廓线可以相互转换借用，从而表达两个或两个以上含义的效果。 三、正负翻转
图形创意在平面广告设计中的应用研究
图形 意在卒画广告设计中的应用研究
贺慧芳
（河南艺术职业学院河南郑州４５０００４）
【摘要】：图形创意是广告设计作品的表现形式，是设计作品中敏感和备受注目的视觉中心。一幅成功有创意的广告，新奇的构思浓缩的个性
表现是设计师必先考虑的问题。优秀的广告作品都以自己独特的图形语言准确又清晰地表达设计的主题，尽．－ｑ－￣千言万语浓缩成一句话甚至一
个字，把千形万象凝练成一个圆形符号。以最简洁有效的元素来表现富有深刻内涵的主题，由此看出图形创意在广告设计中具有灵魂的作用。
【关键词】：平面广告；图形创意；设计应用；研究
一、图形创意的涵义
“创意”所谓创意就是前所未闻和未视的，能充分反映并满足人
们某种物质的或情感的需要的意念或构想。最基本的要求是，求新、
求奇、求异、真实、有思想、有计划，以创意的图形加速传播信息，传达
商品内容。说服消费者和大众群体，从而达到促销的目的。广告设计
中的创意的“意”是指设计思想和设计策划，为了说服消费者，推销商
品的一种劳务，是寻找消费者的一种好办法，好点子，让消费者建立
一种新的消费理念。定位就是创意的开始，是创意首先要解决的关键
问题。图形创意是广告设计作品的表现形式，是设计作品中敏感和备
受注目的视觉中心。优秀的广告作品都以自己独特的图形语言准确
又清晰地表达设计的主题，以最简洁有效的元素来表现富有深刻内
涵的主题，由此可以看出图形创意在广告设计中具有灵魂的作用。
二、广告设计中图形创意的作用
图形作为构成广告版面的主要视觉元素，它的关键在于是否和
广告效果具有密切的关系。图形表现趣味浓厚，才能提高Ａ．４ｒ￣的注
意力，得到预期的广告效果。广告的图形是用来创造一个具有强烈
感染力的视觉形象。广告作为视觉信息传递的媒介，是一种文字语
言和视觉形象的有机结合物，作为视觉艺术，强调的是观感效果，而
这一视觉效果并非广告文字的简单解释。在广告设计中，图形创意
的作用主要表现在以下几个方面：１．准确传达广告的主题，并且使
创意设计十四大手法
创意设计十四大手法
1. 对比手法：通过比较明显的对比，突出设计要素的差异，增加作品的视觉冲击力。
2. 对角线手法：运用对角线构图，营造出动感和紧张感，使作品更加有活力。
3. 重复手法：通过重复某个元素或形式，创造出一种统一感和律动感，使作品更加有节奏感。
4. 接近手法：将多个近似的元素或形式放在一起，形成一种整体感和渐进感，使作品更加有层次感。
5. 破坏手法：有意识地打破常规的设计规则，突破传统观念，创造出一种新颖和震撼的效果。
6. 集中手法：将设计的重点集中在某个区域，强调该区域的重要性，突出设计的焦点。
7. 混合手法：将不同的设计元素、材料或风格进行混合，创造出一种独特的效果。
8. 隐喻手法：通过使用隐喻的方式，将抽象的概念映射到有形的形象上，增加作品的深度和内涵。
9. 平面化手法：将三维的物体或形式简化成平面图形，创造出一种简洁和抽象的效果。
10. 反转手法：对某种情境、概念或形式进行反转，打破常规的思维模式，创造出一种出人意料的效果。
11. 叠加手法：将多个元素叠加在一起，形成一种复杂而立体的效果，使作品更加有层次感。
12. 渐变手法：通过颜色、形状或大小的渐变过渡，创造出一种柔和和流动的效果。
13. 比例手法：通过调整元素或形式的大小关系，创造出一种平衡和和谐的效果。
14. 视角手法：通过改变视角的角度或高度，创造出一种新颖和独特的视觉效果。创意设计是指在设计的过程中，通过运用各种独特和创新的手法，创造出独特而有吸引力的作品。设计师可以运用各种手法来丰富作品的表现形式、突破常规的思维模式，并赋予作品更加深入的内涵和意义。
首先，对比手法是其中一种常用的手法之一。通过将设计元素或形式进行鲜明对比，可以增加作品的视觉冲击力。例如，在一幅插画作品中，通过将明亮的色彩与暗淡的色彩进行对比，或是将圆形的形状与方形的形状进行对比，可以创造出强烈的视觉对比，使作品更加吸引眼球。
现代平面设计中”人性化”设计理念的解读
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现代平面设计中”人性化”设计理念的解读
作者：秦筠
来源：《现代装饰·理论》2012年第11期
摘要：在当下的消费市场中，平面设计在生产和消费环节中发挥着更为关键的作用。设计的本质，是以审美为手段，在“供需”关系中起到一个的桥梁作用。本文旨在从“人性化设计”的角度，探讨平面设计过程中的表现手法，浅析“以人为本”理念的必要性，从而更好的明确设计的真正目的。
关键词：平面设计；人性化设计；“设计本位
随着现代经济高速的发展，消费市场已从“理性消费时代”转变为“感性消费年代”，人们的消费观念也从物质消费转变到精神消费，人类的设计也必将随着自身认识的提高更强调“以人为本”的人性化设计。人性化设计的思想理念日益深入人心，它不仅是一句大众耳熟能详得响亮口号，更是设计界所热衷的论题。“人为衡量万物之标准”体现了人性化设计思想理念，肯定人在设计中的主导作用，强调人是设计存在的根本，充分说明设计的价值需要人来显现。
一 人性化设计浅析
（１）人性化设计释义
“人性化设计”是指在设计过程中围绕人的情感和心理从审美的角度对受众进行合理引导的原则，使设计的中心始终围绕消费者和服务提供者的需求而展开，建立一个客观而符合审美心理的转达桥梁，从各种设计心理学，科学地了解人的生理特点、行为心理和视觉感受等方面的特点，从而得到人性化、舒适并且关爱性的设计结果。
（２）人性化设计提出的背景以及意义
人性化设计又称为“以人为本”的设计，是注重人性化需要的设计，人性化设计最早出现在工业产品设计中并得到了广泛的推广和应用，如人体工程学的出现和发展，起源于欧美。我们通常所说的人性化设计是以人为中心，将生活需要、精神需求作为回归设计的本质。
所谓平面设计人性化，就是如何通过平面设计中的心理层面、社会层面、对弱势群体的关注层面体现人类的内在生活、精神需求问题，从而显现平面设计其自身价值。及至当今，社会在向后工业社会、信息社会发展中，设计更加重视为人服务，强调从人自身出发，在以人为主体的前提下研究人们的心理、市场的需求及产品的精神与定位。
平面设计的基本要素
平面设计的基本要素
平面设计是一种以平面艺术为基础，运用各种设计要素和技巧，通过视觉传达信息和表达创意的艺术形式。平面设计的基本要素是构成设计作品的基础元素，包括点、线、面、色彩、形状、纹理和空间。下面介绍这些要素的含义和在平面设计中的应用。
1.点：点是平面设计中最基本的要素，是由空间的会合而产生的一个形状最简单的图形元素。在平面设计中，点可以作为设计作品的组成元素，用于表现重要信息或引导目光的焦点。点的大小、形状和颜色等都会影响设计作品的整体效果。
2.线：线是平面设计中用于连接和分隔元素的基本要素，可以是直线、曲线、斜线等。线的宽度、长度、方向和质感等都会对设计作品的表现和感观产生影响。线条的运用可以创造出各种视觉效果，如表现运动、节奏感和动态等。
3.面：面是平面设计中的二维形状，可以是矩形、圆形、三角形等。面的形状、大小、位置和排列等都会对设计作品的视觉效果和结构产生影响。面的运用可以用来创造层次感、平衡感和装饰效果等。
4.色彩：色彩是平面设计中最重要的要素之一，能够直接影响人们的情感和感知。色彩可以通过色调、明度和饱和度等属性来表现。在平面设计中，色彩的搭配和运用可以用来传达信息、表达情感和创建氛围。同时，色彩还可以用来创造对比、强调和分隔等效果。
5.形状：形状是平面设计中由线和面所构成的图形元素，可以是几何形状、有机形状、抽象形状等。形状的大小、比例、方向和形态等可以通过空间关系和引导线条来调整，从而达到各种视觉效果。 6.纹理：纹理是平面设计中用于创造视觉和触觉效果的要素，可以是实际纹理或模拟纹理。纹理的运用可以为设计作品增加层次感、质感和趣味性，同时也可以用来创造特定的主题和氛围。
7.空间：空间是平面设计中用于创造视觉深度和立体感的要素，可以是真实空间或模拟空间。空间的运用可以通过透视、投影和分层等手法来创造出前景、中景和背景，并表达出不同的空间关系和远近感。
综上所述，平面设计的基本要素包括点、线、面、色彩、形状、纹理和空间。这些要素相互结合和运用，能够创造出丰富多样的视觉效果，同时也可以通过视觉传达信息和表达创意。平面设计师可以根据设计的需求和目的，巧妙地运用这些要素来创作出具有艺术性和实用性的平面设计作品。
基于中国传统文化视角下的现代平面设计研究
２０１３年３月
第ｌＯ卷第３期 湖北经济学院学报（人文社会科学版）
Ｊｏｕｒｎａｌ ｏｆ Ｈｕｂｅｉ Ｕｎｉｖｅｒｓｉｔｙ ｏｆ Ｅｅｏｎｏｍｉｃｓ（Ｈｕｍａｎｉｔｉｅｓ ａｎｄ Ｓｏｃｉａｌ Ｓｃｉｅｎｃｅｓ Ｍａｒ．２０１ ３ Ｖ０１．１０ Ｎｏ．３
基于中国传统文化视角下的现代平面设计研究
高晓燕
（济源职业技术学院建筑工程系，河南济源４５９０００）
摘要：将中华民族的传统艺术元素融入现代平面设计是确立中国的平面设计风格和提高中国平面设计的水平
与质量的必然选择。本文主要谈一谈基于中国传统文化视角下的现代平面设计，具有一定的现实意义和指导意义。
关键词：中国传统文化；现代平面设计；关系；应用
一、引言
平面设计作为艺术设计的一个重要的组成部分．在当代
人类的生活中越来越显示出重要的意义。它虽然主要建构在
人类物质文明领域，以满足人民大众的物质需要为前提，但对
精神文明建设也有很大的促进作用。现代的平面设计应该将
人们对于设计的精神需求与物质需求完美地统一起来。因为，
它不仅是一种经济行为。与人类的物质生活休戚相关，而且是
一种文化创造行为．对文化的推广、创造和更新产生积极的影
响。平面设计作为人类的一种创造性活动，与文化的关系始终
是互动的：它受到文化的影响。带上一定文化的印记：其成果
又反作用于文化．并成为与之相应文化的一部分。古今中外成
功的平面设计作品．无不体现出本民族的文化精神、设计理念
和审美情趣。因此。将中华民族的传统艺术元素融人现代平面
设计是确立中国的平面设计风格和提高中国平面设计的水平
与质量的必然选择 本文主要谈一谈基于中国传统文化视角
下的现代平面设计．具有一定的现实意义和指导意义。
二、中国传统文化与现代平面设计的关系
（一）一脉相承的血缘关系
现代平面设计是现代艺术设计的一个组成部分。是伴随
现代工业与商业文化而产生的。随着科学技术的发展，特别是
网络世界的出现。与国际接轨成了这个时代最响亮的口号，民
平面设计的要素
平面设计的要素
平面设计的要素包括以下几个方面：
1. 线条：线条是平面设计中最基本的元素之一，可以通过线条的长度、粗细、方向等来表达不同的情感和设计效果。
2. 形状：形状是平面设计的另一个核心要素，它可以是几何形状、有机形状或自定义形状。合理运用形状可以营造出不同的风格和视觉效果。
3. 色彩：色彩是平面设计中非常重要的一个要素，不仅可以增加视觉吸引力，还可以传递情感和表达意义。色彩的选择应该根据设计主题和目标受众来进行。
4. 纹理：纹理是设计中用来增加平面感和触感的要素，可以是实际的材质纹理或图案纹理。
5. 负空间：负空间，也称为空间，是指设计中没有被物体、文字或图案填充的空白区域。合理利用负空间可以增加平面设计的简洁性和视觉效果。
6. 字体：字体在平面设计中起到传递信息和表达风格的重要作用。不同的字体选用可以传达不同的情感和氛围。
7. 图像：图像元素可以是照片、插图、图标等。通过合理运用图像可以增加视觉吸引力和表达设计意图。
总之，平面设计的要素是相互依赖和相互影响的，设计师需要综合运用这些要素，以达到视觉传达和表达设计意图的目的。
平面设计中运用比喻图形的新思维
龙源期刊网
平面设计中运用比喻图形的新思维
作者：曹亚明
来源：《文教资料》2010年第04期
摘 要: 在平面设计中,图形的设计普遍使用比喻的方法。通过直观的视觉形象传达信息,把抽象的概念变为具体的视觉形象,对平面设计的作用不可忽视。比喻图形是否新颖、智慧、有感染力,是决定一幅平面设计作品杰出与否的因素之一。因此拓展想象,通过对事物的独特见解,产生新的思维与构想,才能够于平凡中见新意。
关键词: 平面设计 比喻图形 新思维
比喻是在文学中应用最广泛的一种修辞格,是指用本质不同但有相似点的另一事物以说明或描述该事物的方法,以达到使说明或描述更贴切、新鲜的目的。比喻有两层意思:“比”就是把两个事物联结在一起,“喻”是由于这种联结使其中一件事物得到映照和揭示。因此,比喻是确立两件事物之间的相似关系,从而使其中的一件事物得到揭示。
如今平面设计中,也普遍使用了比喻的方法,既能够使抽象的概念转换成具体的形象,又能够使图形更生动、更具说服力。例如:投资基金广告中的图形,一只前半截是虎后半截是羊的合成动物,很快就会吸引住受众的视线,使人产生好奇,接着看标题:“在买一项可变性基金投资的同时,是大胆冒险好呢,还是小心谨慎好,都对!”这则广告由于采用了比喻图形,不仅使抽象的概念变得直观易懂,还具有了独特、强烈的视觉效果,给人留下深刻的印象。
一、比喻图形的基本因素
图形与文学语言一样,是传播信息的工具。因此,同样具有本体和喻体的基本因素,而事物间的相似点就是比喻图形的依据。文学比喻的本体和喻体都以抽象的符号表示,比喻图形有完全以具体形象出现的,也有由图形与文字相结合共同完成比喻的。
在不同的平面设计中,比喻图形的图与文起着不同的作用。例如前面己说过的投资基金的例子:半虎半羊的图形只是比喻的喻体,本体和相似点在标题中以文字出现。在这则作品中文字就起到了半壁江山的作用,事物间的相似点是进行比喻的关键因素。比喻图形的相似点不是以图形的形式出现的,它是隐藏在图形背后的,所以受众对图形的理解需要有一个观察、体会、领悟的过程。有的图形本身足以限定比喻的相似点。 龙源期刊网
平面设计知识之点线面的构成
平面设计知识之点线面的构成
平面设计是一门关于在二维空间中艺术性地组织点、线、面等元素的学科。在平面设计中，点、线、面是构成设计的基本组成要素，它们的巧妙组合和运用可以创造出美感和实用性兼具的设计作品。
首先，点是平面设计中最基本的要素之一、点是二维空间中最简单的形状，它没有长度、宽度和深度，只是一个位置的标记。在设计中，点可以用来吸引注意力、强调重点或制造视觉重点。点的大小、颜色和位置都会影响设计作品的整体效果。例如，在一张海报设计中，可以使用点来标记重要信息的位置，或通过点的大小和颜色来吸引目光。
其次，线是平面设计中连接和分隔元素的要素。线是由点的连续延伸形成的，它具有长度但没有宽度。线可以用来创造形式、连接元素、表达方向和动态等。在设计中，线的粗细、颜色和形状都会对整体效果产生影响。例如，在一个网页设计中，线可以用来分隔不同的内容区域，或者用来连接相关的元素和导航栏。
最后，面是平面设计中最重要的要素之一、面是由点和线围成的封闭区域，它有长度和宽度。面可以用来填充颜色、纹理和图案等。在设计中，面的形状、大小和颜色都会对整体效果产生重要影响。例如，在一幅插画设计中，可以使用面来表现主题、创造背景或填充细节。
点、线、面之间的组合和运用是平面设计的核心。设计师可以通过合理地组织点、线、面来营造视觉平衡、节奏和层次感。例如，可以通过在一个设计中使用对比鲜明的点来吸引注意力，或者通过使用曲线和直线的组合来创造动态和流动感。此外，点、线、面的运用还可以通过不同的排列和重复来创造节奏感和视觉重点。例如，在一个海报设计中，可以通过将点、线、面以不同的规律和重复方式排列来创造出独特的整体效果。
总之，点、线、面是平面设计中基本的构成要素，它们的组合和运用决定了设计作品的视觉效果和表现力。设计师通过巧妙地组织点、线、面，可以创造出令人愉悦、有吸引力和有实用性的设计作品。