小学美术中国彩陶公开课教案教学设计
中国彩陶（1课时）
一、创设情境，导入课题
师：小朋友，我今天请了一位小客人，你瞧，
我是一块小泥巴，我家遍及全世界。
泥巴虽小作用大，不信你来把我夸。
师：小小泥巴作用大，你知道它有什么作用？（请3位学生说：盖房子、碗、种花）
师：看来我们真不能小瞧了这个小家伙，不仅我们知道小泥巴有如此大的作用，早在几千前的远古人也知晓了它的作用。我们一起跟着小泥巴瞧瞧吧。（PPT：播放录像）
师：谁能说说你发现了什么？（生：用火烧制成了陶器）哦，把小泥巴做成了陶器，可以干什么用？（生：可以用于装饰；可以放食物）那时候的人们将美与实用联系在一起。
师：这些陶器你觉得美在什么地方？（生：美颜色，有了图案）。是的，你们说得太对了！像这种在器物上绘有红、黑、白等颜色图案的陶器就是中国彩陶。师：今天我们就到中国彩陶王国畅游一回!
（板书：中国彩陶）
二、讲授新知
（1）感受陶文化历史
师：小泥巴听说我们要去中国彩陶王国游玩，高兴地要给我们当导游，给我们讲讲那一段悠久的历史。（PPT：播放彩陶文化）小朋友们，听完了小泥巴的介绍，你知道了关于彩陶王国哪些知识？
生：陶器是人类最早的伟大发明，我国是最早运用陶器的国家之一，我们的祖先可真伟大！
生：中国彩陶出现在新石器时代黄河流域一带。
师小结：是呀，彩陶是人类进化过程中具有划时代意义的伟大创造，是人类由野蛮状态进入文明社会的标志。
（2）初步感知——船型壶
师：瞧，小泥巴带来一个有趣的彩陶朋友。
提问：1、有趣在什么地方？（生：这个彩陶的造型很像船）
2、那这艘船有什么特点呢？（生：壶身圆鼓鼓，上面有两个圆洞，小口）师：你观察的可真仔细。对呀，这个彩陶造型饱满自然，像小船，所以叫做船型壶彩陶。
（板书：造型生趣）
3、谁能猜猜船型壶肩上的两个耳干什么用，为什么要设计这两个？（生：
系绳子挂在身上、便于携带）你可真会思考。
4、真可爱的彩陶，你觉得里面会装什么东西呢？（装酒、装水）原来作用可以用来装水。
5、谁又知道为什么设计小口呢，大口不是装水更容易吗？（生：不让水倒出来，便于携带）
师小结：是的，除了造型独特，古人们还讲究实用性，这个船型壶就是经典的例子。
（板书：实用价值）
提问：1、请你观察一下，这船型壶身上的纹样有什么特点？（横线交织，）
2、像什么东西？（像×、像网）——是呀，横线交织成了面，好像渔网。
3、刚才我们说了，彩陶出现在哪里？（黄河流域）
师：对呀，当时的人们生活在黄河流域一带，生活在水边，靠乘船捕鱼为生。
4、谁能猜猜为什么远古人要在彩陶上画上这些呢？（画渔网，希望自己捕鱼多一些。）
师总结：古时人希望通过这种绘画的形式，表达自己对美好事物的追求,和对未来生活的向往。（板书：寓意丰富）
3、中外彩陶对比欣赏，
师：我们欣赏了这么多的中国彩陶，小泥巴又带来现代彩陶和外国的彩陶，我们看看不同国家、不同时期的彩陶又有什么不一样的？小泥巴还特地送来了一张彩陶欣赏表格，请你们根据表格的内容填写：
（学生发现交流）——形状、颜色、图案……..
提问：你发现了什么？
小学美术教案模板
小学美术教案模板 一.课题 即题目 二.教学目标 1.知识与技能目标:观察认识与理解线条/形状/色彩/空间/明暗/肌理等基本造型元素,运用对称/均衡/重复/节奏/对比/变化/统一等形式原理进行造型活动,增进想象力和创新意识. 2.过程与方法目标:通过各种美术媒材,技巧和制作过程的探索及实验,发展艺术感知能力和造型表现能力. 3.情感态度与价值观目标:体验造型活动的乐趣,敢于创新与表现,产生对美术学习的持久兴趣. 三.教学重点 试卷上写的这节课的要求即必须要做的事情 四.教学难点 对学生来说比较难,比较虚得事情 五.教学准备 上课需要用到的一些教学工具 六.教学过程 1.情境导入 创设情境自然的引出课题常用的有：谈话|直观（图片、视频、手工）2.教授新知 (1).展示课题，引导阶段
引导学生观察认识和理解课题内容 (2).小组交流，发展阶段: 学生了解并解析课题内容 (3).教师示范，学生创作 教师进行清晰的示范与讲解，学生自己进行尝试(4).分组制作，教师巡视 小组成员共同合作，在老师的帮助下进行创新 3.展示交流形成技能 学生自主发言展示，或老师指名展示，分享自己的成果4.评价总结,课后延伸 先由学生总结该课内容，老师进行补充指导 六、板书设计 关键词+图像化
例:<<童话城堡>>教学简案 一.课题 童话里的小屋. 二.教学目标 1.知识与技能目标:初步了解童话小屋的外形特征,能够制作出一座漂亮的小屋. 2.过程与方法目标:通过学生想一想,找一找,试一试,在丰富的活动中发展学生的造型表现能力和创造能力. 3.情感态度与价值观目标:体验创新表现童话里的小屋的乐趣,热爱美术,寄托对生活的美好愿望. 三.教学重点 知道童话里的小屋是由形状多样.大小不同,高低不等的图形组合而成,学会表现心中的童话里的小屋. 四.教学难点 表现出造型新颖,富有创意的童话里的小屋. 五.教学准备 各种颜色的图形纸,多媒体拼图小软件,彩笔,KT版,课件. 六.教学过程 1.情境导入:设置情景,带同学们进入动画片中的童话王国,老师引出课题,今天我们大家一起走进童话里的小屋. 2.教授新知: (1).引导阶段 初步感知小屋的外形,教师演示,学生发现问题,通过观察概括出小屋是由三角形,长方形,半圆形等多种形状组成的,图形的组合要注意形状丰富,大小不一,高低错落的特点. (2).发展阶段 学生活动1: 请同学们动手实践,思考探究,用废旧的纸盒等材料拼出一座漂亮的小屋. 学生活动2: 思考探究,装饰我们的小屋. (3).学生创作,教师辅导 (4).评价总结,课后延伸 六.板书设计
中国古代彩陶艺术鉴赏
中国古代陶器概论 人类最早先从猿人进化为直立人，再进化为智人，最后才成为现代人。这个过程用去了差不多几十万年。在那个茹毛饮血的年代，原始人类之所以能在身体条件并不占优势的情况下，在恶劣的自然环境中生存下来，正是因为它们懂得了运用不断进化的大脑和灵巧的双手来制造工具，懂得了过群落生活共同御敌，懂得了举一反三总结生存经验，于是，原始人类依靠采集果实和狩猎野兽来养活部落中的成员。 此时的人类也开始懂得了使用火来御寒和烧烤食物，史学家把这个时期称为人类的旧石器时代。 随着我们祖先生存技能的日益发展，人类终于开始走出与狼共舞的山林，找到有山有水有平原的地方定居下来。他们首先要建房子抵御寒冷和野兽。为了让房屋更坚实耐用，早期的定居人类建造的是一种半地穴式的房屋，在室内挖一个火坑。 居住在这种房屋中的原始人类，主要的家庭生活都是围绕中央的火坑进行的。而陶器作为蒸煮食物，盛水储粮的重要工具恐怕就会是这个小小房间中最主要的家当了。那么，我们的祖先到底是怎么发明了陶器的呢？ 但是有人曾经做过一个实验，按照学者们的猜测在篮子上涂满泥后放到火上烧，结果外面的编织物被烧掉了，而里面的泥巴却都开裂了，只是变成了一些硬块，根本无法成型。 那么，生活在混沌初开，还没有开始具备任何物理化学思维的原始先民，到底是因为什么受到启发而发明了陶器的呢？这依然令许多人感到好奇。 当考古学家对人类8000年前的房屋遗迹进行研究时，发现房子中央的火坑侧壁上被掏出了一个小洞，里面还有一根未烧尽的炭棍，这给陶器的产生又提供了另外一种猜测。 在偶然的启发下，我们的祖先学会了运用火来制陶，他们在定居的家园中专门建起烧陶所用的窑，使制陶技术得到更稳定的发展。 有了日臻成熟的窑和烧陶的技术，远古先民按照他们习惯的生活方式烧制出各种陶器。这件形状奇特的器皿底部尖翘，并不能像我们通常所见的容器那样摆放，在我们今天的生活中几乎难以找到对应的物品，那么，它在7000年前到底是用来做什么的呢？ 最早的陶制品都是作为实用器被烧制出来的，不论是用于取水的尖底瓶还是用于烹煮饮食的盆或钵，他们都与原始先民的生活密不可分。如果说陶是人类物质文化发展到一定阶段的产物，那么彩陶则是陶器发展到一定阶段的必然。 彩陶是将各种天然矿物颜料绘制到陶器上，形成五彩缤纷的各类图案。大多数彩陶都是先在陶坯上绘制，然后入窑烧制，颜料发生化学变化后与陶胎融为一体。这也是为什么历经数千年，彩陶的色彩依然不曾脱落，将无数耐人寻味的远古印迹保留至今。 如果说在人类的发明史上，陶器是为了生活的现实需要，那么制作彩陶又是为了什么呢？这种不易脱落的纹饰色彩是否寄予着原始先祖们的某种情感和精神上的需求呢？ 事实上，仰韶出土的彩陶并不是世界上最早被发现的原始彩陶。早在安特生到达中国之前，人们已经在西亚一带发现了类似的原始艺术。依照当时一些西方学者的考古报告，西亚是国际学术界公认最早迈向新石器时代的区域之一，大约
小学美术教学设计模板
小学美术课教学设计 《XXXXXXXX》 一、学生现状分析： 本年级有三个教学班，学生已掌握了一定的美术知识，对美的事物也有初步的感受能力，形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。该年级学生想象力丰富、大胆，敢表现自己想法，表现自己想表现的内容，学生学习兴趣浓厚，上课课堂气氛活跃。 存在问题： 1、学生作品缺乏表现力，使作品的生命力和震撼力不强。 2、部分学生作业上交或做作业方面比较慢。 二、教学目标： １、学习和尝试XXXXXXXX的技术和方法； ２、在XXXXXXXX的过程中体会形式美，以感性的形式进一步了解色彩的原色知识； ３、喜欢XXXXXXXXX的过程，并能用XXXXXXX美化生活运用到生活中。 二、教学重、难点： 教学重点：指导学生学习和尝试XXXXXX技术和方法。 教学难点：指导学生初步体会XXXXXX画面效果与XXXXXXX方法及用色之间的关联。 三、教具学具： XXXXXXXXXXXXX的工具材料。 四、教学设计思路： 本课的基本脉络： 1.激发兴趣、导入新课 2.欣赏感受、开阔视野 3.观察 4.探究、 5.了解技法
6.制作实践、 7.感受色彩魅力 8.美化装饰、 9.培养设计应用意识 10.展示评价、拓展延伸。 教学过程： 一、激趣导入，欣赏感受 １、教师展示XXXXXXXX，引导欣赏。 （１）教师简单介绍的特点和方法。 （２）学生交流发表自己的欣赏感受。 （３）板书课题 XXXXXXXXX ２、欣赏XXXXXXXX作品，开阔视野、激发探究欲望。 （１）教师演示课件，简单介绍，引导欣赏。 （２）学生讨论交流欣赏感受。 （３）激发学习欲望。 二、观察探究，了解技法 １、观看制作方法视频。 （１）教师播放制作方法视频课件。 （２）提问：制作XXXXXXXXX需要哪些工具和材料？运用了哪些方法？特别提示了哪些需要注意的问题？ （３）学生观看视频。 （４）讨论、发言。 （５）教师小结。 ２、探究发现XXXXXXX方法。 （１）教师出示XXXXXX作品展板，提示XXXXXX基本方法和形状变化。 （２）分组探究XXXXXX方法。 （３）学生代表到前面演示发现的多种XXXXXXX方法。 ３、尝试XXXXX过程。
深圳优质微课教案 小学一年级美术 海螺和海星教学设计
《海螺和海星》教学设计 【教材分析】 海螺有奇特的外壳，其本身就像一幅美丽的线条画，漂亮的花纹不仅是线条描绘的基础，而且还给学生提供了想像的空间。美丽的海螺经过装饰加工，又可以成为观赏性很强的艺术品，深受人们的喜爱。海星在外形上变化不大，它们通常有五个腕，但也有四、六个，体扁平，多呈星形。 本课题要求学生画出海螺、海星外形后添上装饰的花纹，教师要注意启发学生自信地运用已学过的技法，耐心地画好花纹。 教材呈现的学生作品有两种类型。第一种，仅用单色线条勾勒、平涂，完成作品。第二种，有色彩的作品，先用色笔画出主体后添上花纹，或画出众多不同的个体，最后组成完整的作品。从教材的选择出发，这两种表现方式都是可以，但考虑到本单元的过渡性质，教师可以在外形与如何用色方面多作一些引导。 【教学目的】 1、知识与技能：会用硬笔工具，能用线条画出海螺海星的形象； 2、过程与方法：在比较欣赏中感受海螺海星奇特的形状花纹变化 3、情感、态度、价值观：愿意和小朋友说一说自己的画。画海螺的花纹时有耐心。 【教学重点】让学生认识海螺海星的外形结构，并画出各种奇特美观的花纹。【教学难点】1、如何表现奇特的海螺海星的外形和花纹 【课时设计】1课时 【教具准备】海螺海星实物、图片、课件、挂图等。 【学具准备】准备以“海”为中心的词语；准备彩色硬笔为主的作画用具等。 【教学过程】 一、激趣导入：展示学生以“海”为中心组成的词语，猜一猜老师的画面包括那些词语？展示沙滩图，展开想象，得出《海螺和海星》题目 【设计意图】运用学生课前准备的词语，产生有关海的联想，为本课预设情景。激发学生的学习兴趣。 二、传授新知： 1、比较海螺和海星外形差异图片，并简单介绍其相关知识；（解惑课前学生预习中产生的问题，总结归纳学生预习后得出的知识点） 2、分析海螺海星形状特点； 【设计意图】让学生自己在欣赏的过程中，发现海螺海星各种奇特的形状，并在对比评价的过程中，归纳总结中出海螺海星的形状特征。（几何形组成） 3、发现海螺海星表面的花纹组成要素； A、点 B、线 C、面 4、分析用各种不同的点、线、面形状装饰描绘海螺海星方法。 【设计意图】通过对各种不同点、线、面分析，让学生能运用更为丰富的绘画语
小学美术《平凡的美》优质课教案、教学设计
《平凡的美》教学设计 课题：《平凡的美》 课型：造型·表现 课时：一课时 教学目标：1.在生活中找到平凡的，日常物品的平凡的美。 2.通过对比欣赏的方法，随时将生活中平凡的事物 转化为艺术创作。 3.培养学生善于发现生活发现美的能力，提高他们 的艺术创作能力 教学重点：让学生用线描或色彩，表现各种日常物品。教 学难点:引导学生如何在平凡中发现美。 教师用具：记号笔、范画、课件学 生用具：勾线笔、水彩笔 一、组织教学 组织学生上课纪律，师生互问好。 二、导入阶段 今天，老师给同学们带来两张图片，大家一起来看一下是什么？（小鸟站在枝头上） 师：我们在树枝上、电线上都能看到这些小鸟，但我们看完就过去了，画家可没有忽略掉它们，就是这么不起眼的小细节，画家用画笔把这一幕描绘了出来。这些平凡的事物，在画家的笔下，会产生
神奇的美，今天，就让我们走进平凡的世界，感受平凡的没。（板书课题） 三、新课讲授 师：在我们的生活中，一些事物摆在那里看，你看着不起眼，离了他还不行，同学们想一想，你身边有哪些让你印象深刻的平凡的小事物，说出来分享给大家。 生：姥姥家院子里、妈妈的厨房、教室里的图书角...... 师：我们都是细心的观察者，生活中的事物都展示着自身独特的美，你们想不想看一下大师是怎样表现平凡的物品的？生：想。四、欣赏大师作品 （1）师：大屏幕上的四幅画作，小组成员讨论一下，用的是哪种绘画形式？哪些地方最吸引你？ 生：用了国画、油画、素描、速写的形式。 最吸引我的地方是姿态、形状、整张画的构图...... 这幅画的颜色非常漂亮，五颜六色、非常淡雅...... 师：平凡的事物可以通过造型、色彩来表现。（板书“造型”“色彩”） （2）看完了中国大师的作品，我们再一起来欣赏一下西方画家的画作。 师：画面上描绘的是什么？给你一种什么样的感觉？ 生：很温馨...... 师：这幅静物，整个画面笼罩在一片温暖的黄色光晕中，笔触粗
新人教版初中美术九年级上册《异彩纷呈的中国古代雕塑、工艺和建筑》教案03
《异彩纷呈的中国古代雕塑、工艺和建筑》教案教学目标 以雕塑、工艺、建筑为契机让学生了解中国古代艺术。并通过中国古代艺术向学生展开中国5000年历史文化的辉煌画卷。让学生欣赏艺术的同时增强学生的审美情趣及爱国热情。 教学重点 中国不同朝代及历史时期的艺术特点及影响 教学难点 对不同历史时期作品的背景、审美及艺术表达方式的理解。 教学手段 多媒体 教学过程 一、设问导入 同学们出去旅游过吗？见到过一些文物古迹和艺术品吗？它们来自于哪个朝代？都有哪些特色？你知道隐藏在它们背后的故事吗？ 学生进行思考，并根据自己的旅游经历和想法进行发言和讨论。 如果自己的经历与同学介绍的相似可进行补充或纠正。 先入为主的导入方式，抛出多个问题让学生有目的的进行思考，并结合自己旅游的经历可以迅速使学生进入课程情境中，并有助于课程的进一步开展。 二、展开新课 中国古代的艺术发展过程 1、中国艺术的起源——新石器时期（距今6500年前） （1）雕塑代表：半山人首器盖、陶人头 （2）工艺代表：玉鹰、舞蹈纹彩陶盆 教师通过课件图片的播放向学生展示了远古文化的魅力。学生通过欣赏来思考，在这些精美的作品有哪些艺术特点？作品的背后又反映了当时社会有怎样的文化？你能从这些作品背后能了解当时人们的生活状态和审美吗？ 除了老师展示的作品之外，你还知道其他新石器时期的艺术品吗？他们的有哪些艺术特色？一个时期的艺术表现是这段时期历史背景发展的缩影，它浓缩了那个时代的经济、文
化、信仰和审美。 但是因为年代过于久远，学生对知识的理解难度较大，所以教师在讲解作品时要从历史背景入手对作品进行剖析，然后再对艺术形式与特点进行讲解，从而使学生为了学生尽快的理解作品的含义。并为学生对下一阶段作品的欣赏打下基础。 2、中国艺术的发展时期——夏商、先秦、两汉时期 （1）雕塑代表： 夏商时期作品：三星堆青铜面具、四羊方尊 秦汉时期作品：秦始皇兵马俑、汉代仕女俑 （2）工艺代表：错金银云纹青铜犀牛尊（西汉）、击鼓说唱俑（东汉） （3）建筑代表：秦长城、阿房宫夏商时期是中国的青铜时代。由于人类文明的进步，石器渐渐被历史淘汰，青铜器的广泛使用预示着新时代的到来，青铜器不光提高了人们的劳动效率，它的可溶性和塑造性也为艺术的发展带来了新的生机，夏商的青铜时代打开了历史新的一页，诠释着人类文明的辉煌。 秦汉时期是中国艺术大发展时期，艺术表现手法日益成熟、多样、细腻。大量优秀作品涌现，为后世艺术的发展奠定了重要基础。通过对历史的了解使几段时期的作品相比较，通过比较让学生找出不同，并通过作品的区别来诠释文明的进步，并通过文明的进步引出艺术在历史中的价值。 3、中国艺术鼎盛时期：唐宋时期 （1）雕塑代表 龙门石窟（唐石窟）、昭陵六骏、侍女彩雕 （2）工艺代表 唐三彩、玫瑰紫釉花盆 （3）建筑代表 唐式建筑：包括魏晋和宋代早期。建筑本身分为两大类，一类是地下建筑，也就是陵墓。其代表有唐代的乾陵。二类是地面建筑分为砖石建筑，比如塔寺等，如五台山佛光寺东大殿（唐宣宗大中十一年公元857年重建）和大雁塔等。宋代建筑代表有晋祠、保国寺、开元寺塔等。设问：大家知道唐宋的审美观吗？两个朝代的审美观有所不同吗？是什么造成了两个朝代审美的差别？唐宋时期的艺术品又有哪些相似之处？ 唐宋时期是我国政治、经济高度发展，文化艺术繁荣昌盛的时代，是封建文化灿烂光辉的时代，是中国封建社会的鼎盛时期，也是中国艺术发展的黄金时期。
小学美术水墨游戏教学设计(微课)
小学美术《水墨游戏》教学设计 教学目标： 认知目标：认识中国画的工具材料，感受水墨画笔、墨、纸的特点。能力目标：在自主探究的学习活动中，能学会控制水分，并能用中锋、侧锋调出不同层次的墨色。 情感目标：通过欣赏及表现，使学生感受中国传统文化的独特魅力，激发学生的民族自豪感。 教学重点：在自主探究的游戏中体验笔、墨、纸在水墨画中的变化，感受水墨画独特的魅力。 教学难点：大胆尝试水墨画的多种表现方法，体验创造乐趣。 教学准备： 教师准备：VCD水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》，课前收集数幅水墨画家的作品及优秀的儿童水墨画作品或图片，水墨画作画工具。 学生准备：宣纸、墨汁、毛笔、水杯、调色盘等。 教学过程： 一、引导阶段 1、师生共同欣赏水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》，感受中国水墨动画片画法的特别之处。 教师请学生谈一谈自己对水墨动画片的感受。 学生互相交流发表自己的看法。 2、教师介绍：水墨动画片是我们中国人的创举，在全世界有着独一
无二的成就。 （设计意图：通过水墨动画的欣赏感受中国传统文化的独特魅力，激发学生学习水墨画的兴趣及民族自豪感。） 二、自主尝试阶段 1、认识水墨画的作画工具，说一说你对水墨画了解多少。 2、试一试，画一画，玩一玩，谈一谈自己的新发现。 教师指导学生调出淡墨。将毛笔在清水中蘸湿，然后用手挤去多余水分（也可用抹布拭去），用笔尖蘸墨汁，在调色盘中调开，在宣纸上随意画些线条。然后让学生尝试调出重墨和清墨，调出后随意画些自己喜欢的图形。最后学生交流谈一谈自己的新发现。 教师在学生交流的基础上小结：墨有浓、淡、干、湿的变化。 3、教师用浓墨和淡墨示范中锋和侧锋用笔，学生观察并讨论：中锋与侧锋用笔各适合表现什么？ 学生在宣纸上尝试玩一玩中锋、侧锋用笔。 （设计意图：通过学生的自主尝试，教师的示范，学生的交流，初步感受水墨画的笔、墨、纸的特点。） 三、欣赏阶段 1、欣赏画家吴冠中、张大千、齐白石、徐悲鸿、吴昌硕等的作品，感受水墨画不同的表现风格，鼓励学生像画家一样，勇于创新。 2、欣赏同龄人的水墨画作品，感受甩、洒、拓、画等不同的水墨表现方法。 3、在欣赏中启发学生交流：还有哪些方法可以用来表现水墨画？
小学美术《星空的联想》优质课教案
《星空的联想》教学设计 课时：1课时 类型：造型?表现 教学目标： 引导学生通过观察、记忆、欣赏，了解宇宙星空的特点，在视频、图片的启发和相互交流中激发学生的联想和想象力。 指导学生用刮蜡纸的表现形式，创作富有个性特点和形式美感的星空世界作品。 通过教学活动引导学生发现和体验美的存在，提高审美能力。 教学重点：启发学生的联想与想象，创作充满个性、有想象力的星空世界教学难点：引导学生用鲜艳、明快的色彩和富有变化和想象力的形象表现美的画面。 教学准备： 教师：教学课件（宇宙飞船遨游太空视频，各种星云、星球图片若干）、范画、师范工具。 学生：油画棒、绘画纸、刮蜡纸。 教学过程： 一、创设情境，导入新课 师：同学们，你们观察过夜晚的星空吗？老师小的时候，就数过天上的星星。天空中繁星点点，引起人们的无限遐想，未知的星空中会是一番怎样的景象呢？让我们一起来欣赏下面的视频。 （教师出示播放《星空》视频。） 师：视频中景象带给你什么样的感受？
生积极发言。 师：今天就让我们插上想象的翅膀，去美丽的星空畅游一番。（教师出示课题。） 二、讲授新知、激发想象 师：你对宇宙星空有哪些了解？ 生大胆的发表自己的看法。 1、太空图片欣赏 师：从古到今，人们都喜欢将生活中的美好事物表现到对星空的联想画中，让我们来欣赏这样一幅作品。你在这幅画中看到了什么？ （教师出示太空科幻画，学生欣赏） 学生发言，教师小结。 师：借助太空望远镜，人们可以观测到百亿光年远的宇宙，那里会是一番怎样的景象呢？ 教师出示星球、星云、星座的图片，学生欣赏。 师：人类从未停止探索宇宙星空的脚步，我们国家的宇航员也早已登上太空，这让我们感到骄傲和自豪。提出问题：“假如是你漫步星空，你会看到什么？会发生什么有趣的故事呢?” 学生们在组内分享自己对星空的想象，轮流表达，其他同学认真倾听。 2、学生作品欣赏 出示学生刮蜡画作品 教师引导学生从构图、技法、创意上分析作品。 学生讨论并表达喜欢哪一幅？为什么？
小学美术教案：《我们身边的线条》
小学美术教案：《我们身边的线条》 《我们身边的线条》 教学理念 中小学美术教学大纲的修订，具有划时代的意义，它为学校美术教育 拓展了博大的空间，为中小学美术教育指明了方向, 美术课堂教学正 朝着多元化的趋势发展。我的教学设计理念是以大纲精神为指导，以 学科理论为依据，在教学实践中突出对孩子的兴趣培养引导孩子从生 活中去发现美、感受美，重视创新意识与实践水平的培养，把审美教 育贯穿于课堂中，发挥美育辅德益智的功效。教师想要获得良好的课 堂教学效果，就要对课堂教学的结构予以合理的组织与精心设计，使 其充分发挥各教学环节的作用，把握住每一个教学环节，充分地调动 孩子学习的积极性和创作的热情，激发学生浓厚的学习兴趣。以下是 我的整个教学设计理念： 1、丰富视觉和触觉经验 协助孩子了解美术基本语言和知识，在设计本课过程中，利用工艺品、绘画作品、多媒体课件使孩子们通过多种感官接触物质和形象世界， 从中体验、感受线的美感及表现力，提升他们的审美水平。 （1）通过折折手中的电线，找找身边的线、摸摸工艺品上的线，观察 课件中的自然物水波纹、山石线、动物身上的斑纹……，体验人文环 境中的线：建筑、服装，使孩子在游戏中理解各种各样的线，并初步 感受线的美感，培养他们的观察习惯。 （2）创设情境。全体师生共同舞动彩带，使孩子们充分体验曲线给人 的自由活泼的美感，再次利用易弯曲变形的电线使每人分别体验、折 线的坚硬、直线的挺拔严肃等不同感受。 （3）通过四幅典型的艺术作品，引导孩子进一步感受艺术作品中线的 美感及表现力，初步了解线的表现方法，提升他们的审美水平。
2、体验美术学习活动的快乐，培养美术学习兴趣 兴趣是学习美术的基本动力。课堂中应充分发挥美术教学特有的魅力，学习多样的表现形式，激发孩子的学习兴趣，并使这种兴趣转化为长 久的情感态度。教师采用多种形式引导孩子们感受美术学习的轻松与 情趣，体验美术活动的乐趣。通过折一折（电线）、找一找（身边的线）、摸一摸（工艺品）、玩玩（彩带）、看看（艺术作品）、听听（故事）说说、画画等一系列教学活动，使孩子们初步感受，理解线 的美感及表现力——迫切尝试用线去表达自己的情感——兴趣勃勃地 向同伴们介绍自己线画的作品。在这个过程中，激发了孩子的好奇心，求知欲，培养孩子的兴趣，满足审美需要，使课堂成为孩子们自由挥 洒的天地，限度地激发他们学习、创作的欲望；同时他们还体验了美 术学习活动的快乐与成功，进一步激发他们产生新的心理需要。 3、为孩子提供创造的空间 “我的梦”既激发了孩子的表现欲望，又为孩子提供了想象、创造的 空间。孩子在“最感兴趣的梦境”中，思路开阔，充分发挥了每个人 的创造才能。在此基础上，用不同的工具、材料表现出自己的所想所思，使作业形式、内容体现出个性化的表现。 4、美术与其它学科相联系，发展综合学习水平 锻炼孩子的语言表达水平贯穿了整节课，特别是在讲述“我的梦”时 与语文学科更是紧密相联。小结过程中，通过展示其他同学听音乐过 程中表现的线描作品，引导孩子将美术与音乐相联系，以形成更大的 知识背景，发展综合学习水平，使素质教育落在实处。 教学方案 [课题] 《我们身边的线条》选自人美版小学美术第二册第13课。 [课型]
小学美术《老师您好》优质课教案、
湘教版美术三年级上册《老师，您好》教学设计 一、教学目标 1、知识与技能：能抓住人物的外貌和神态特点，画出形象特征突出的老师人像。 2、过程与方法：能凭记忆或想象画出师生之间印象深刻或感人的故事。 3、情感态度与价值观：培养尊敬师长的良好品德，增进师生之间的感情。 二、教学重难点 重点：能抓住人物的外貌和神态特点，画出人物肖像画或半身像。 难点：能凭记忆或想象画出师生之间印象深刻或感人的故事 三、教学准备 教师：课件、师生温馨生活瞬间搜集 学生：绘画工具（如铅笔、记号笔、水彩笔、蜡笔等）、白纸、课本 四、教学过程 （一）成语故事导入 以成语故事“程门立雪”导入新课，根据课前了解，三年级学生大多数在课外阅读中已经接触过这个成语，因此大家会有强烈的表现欲望。 师：同学们，今天这节课，我们先从一个成语说起，大家请看屏幕，你知道这是哪个成语么？ （屏幕播放“程门立雪”图片） 生：程门立雪 师：你能给大家讲一讲这个故事么？
通过学生讲解进一步加深大家对这个成语的了解，同时老师引导大家进行情感解读：这是中国传统文化中尊敬老师的典范。 板书：老师您好 （二）游戏探究，欢乐解疑 本环节以两个游戏为依托，分别是“我来表述你来猜”和“我来描述你来拼”在学生感兴趣的基础上逐步解决人物画对特点的把握运用问题，从学生自己写的作文入手，能使学生有亲切感。从文字特点到绘画特点的转换让学生能够短时间抓住重点，形成画面感。 师：首先呢，请大家先跟我来做一个小游戏，好不好？“我来描述你来猜” 语文 这位老师留着长头发，大大的眼睛水汪汪，笑起来像弯弯的月亮，可漂亮啦！ 体育 板寸头、黝黑的皮肤，长方形的脸庞，结实的肌肉，样子酷酷的，总是充满活力。 数学 这位老师个子不高，胖胖的身材很可爱，后脑勺扎着一个大辫子，说话慢悠悠，走路扭啊扭。 美术 这位老师方脸庞，偏分头卷头发，戴着一个黑框眼镜，高兴起来笑得像朵花，生气起来脸上凶巴巴 （与学生互动） 通过一段文字就能分辨出是哪位老师，谁能告诉老师，你是通过什么分辨出来的呢？
小学美术教案(精选多篇)
小学美术教案(精选多篇) 课题：菊花（中国画） 课型：中国画临摹 年级：五年级 课时：1课时 教学目的： 1、了解中国画传统写意花卉的技巧特点，学会欣赏中国画作品，并从中领会到画的意境，激发学生热爱祖国，珍惜今天幸福生活的情感和任务。 2、学习中国画写意菊花的简单画法，进行笔墨基本功训练。 教具： 1、学生用具：中国画颜料、墨汁、毛笔两支{一支为狼毫小笔用于勾勒线条，一支为羊毫 用于点、染色（如大白云）}、调色盘、水罐、一张旧报纸代替垫布、八开生宣纸。 2、教师用具：绘画工具一套、放大的菊花范画一张、分步步骤图一张、空白生宣纸1张。教学重点：本课重点是提高学生对中国画的认识，练习用毛笔、宣纸作写意花卉画的技巧。教学难点：本课难点是用笔用墨和掌握适当的水分表现不同的浓淡墨色。 教学过程： 一、组织教学 检查学生学习用具准备情况。 二、导入新课 我们在四年级时已学过用中国画的写意画法画，荸荠和樱桃、西瓜等，今天，我们学习用 中国画的写意画法画菊花。（板书解题：菊花中国画） 三、讲授新课 1、启发谈话 你们知道菊花什么时候开花吗？（指名回答）（——它是深秋时独自开放） （——深秋之日天气已经开始变冷，为什么菊花还会开花呢？）因为菊花不怕冷，不畏严寒，故它能在深秋独放，而正是它的这种特性，能引起人们的心理共鸣，且不同心境的人 均可从中寻觅出不同的寓意。我们可以从唐代农民起义军首领黄巢的两首咏菊诗中看看他
是如何赞美菊花。其一：“飒飒西风满院裁，香寒蕊冷蝶难来。他年我若为青帝，报与桃 花一处开。”借菊花不在春天开放，嗟叹生不逢时，流露出自己怀才不遇的愤慨，抒发要 干一番大事的雄心壮志。其二：“待到秋来九月八，我花开时百花杀。阵阵香气透长安， 满城尽戴黄金甲。”则充满革命的豪情，表达了他对起义军的胜利前景的自信。 你们看，一朵小小的菊花竞然使人们产生这么多的遐想，实属不易，今天我们就用菊花这 种傲然的精神来学画菊花吧！ 2、读画 菊花对大家来说，并不陌生，到处可看到各种各样的品种，又因近代以来经过园艺家的精 心培育，更是千姿百态、异彩纷呈，然而最常见的就是我们今天要学习画的黄色小菊花。（出示范图） （1）请同学们认真观察这幅菊花，看看它们是由那几个部分构成的？（——菊叶、菊枝、菊花）。再看看菊叶有什么不同？菊花又有什么不同？菊枝呢？（——菊叶有大有小，有淡、有浓、花有全开的花、半开的花，有露出花蕊的和没有露出花蕊的，有朝上的、朝左、朝右开的花，菊枝干劲有力地衬托着叶和花）。而花是由什么形状的花瓣组成的？—— 由尖头椭圆形组成的。 （2）再请同学们观察课本21页中菊花和菊叶的步骤图看看是如何一步一步画的（——先 勾花瓣、后填色，先侧锋画出菊叶，未全干时勾出叶脉）。 （3）写意花卉的技巧特点： 写意花卉使用生宣作画。讲究用笔筒练流畅状物形神兼备。其作画程度不像工笔画那样。 把色、染步骤分得那么清楚，往往根据绘画艺术效果的需要，综合勾、皴、擦、染、点等 手法表现对象。而今天所学的“菊花”为小写意画、下面看看老师是如何所画它的！ 3、作画步骤 边讲边现场演示（贴出空白生宣纸），首先我们必须了解：菊花的花和叶，均需枝干支撑，花须掩叶、叶则映枝。画法一般先画花头，后穿枝条。而后添叶，也可先画花头，次画叶，最后穿枝。以自已的习惯为准，没有定法。下面介绍一般画法： ①画花：先用浓墨从花心往外有层次地勾出花辨，等墨干后再上藤黄色。如枝头有含饱未 放的花苞。用淡绿色为小底藤黄色点出。[师示范画后板书] ②画枝：用笔可曲可直、要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋，要留下用笔的痕迹。用 色一般同叶色。[画后板书] ③画叶：先用毛笔蘸淡墨（可调少量墨绿笔尖再蘸一点浓墨大笔点画，趁墨色未干时用浓 墨勾叶脉）[画后板书]（出示分步步骤图）
《中国的古代艺术》教案最全版
《中国的古代艺术》教案 一、课标要求 概述汉字、绘画起源、演变的过程，了解中国书画的基本特征和发展脉络。了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就。 二、教学目标 【知识与能力】 以文字、画面及有关声像资料，使学生得到有关古代中国文化艺术的基础知识，同时，提高学生的艺术鉴赏能力。 【过程与方法】 学生应当比较全面地体验古代艺术的各种形式，认识其丰富内涵。相互之间要加强交流合作，取长补短。 教师应注重直观教学，充分利用现代化的教学手段。通过把视觉媒体、听觉媒体、视听媒体及综合媒体结合起来展示古代中国的精美艺术，增强教学的直观性，调动学生的情绪。 可利用多元智能理论，充分发挥学生艺术方面的潜力，利用讨论、分组表演、自由创作等形式，给学生提供发挥和展示才华的平台。提高学生的学习积极性和自信心。同时可以促进学生之间的交流与合作。 【情感、态度与价值观】 通过本课学习，了解中国古代艺术多姿多彩的风貌，培养学生体验美，发现美，鉴赏美，创造美的能力，丰富生活内容，培养内心的艺术情操。 通过对中国古代艺术的学习，观察，体验，提高学生自身的艺术修养，激发对祖国文化的自豪感，增强继承中华民族的优秀文化传统的历史使命感和社会责任感。 【本目重点、难点】 重点：汉字、绘画起源和演变过程，戏曲的发展历程 难点：书画的关系 三、教学流程 自主学习 1、概述汉字的起源和演变过程。 汉字起源可以追溯到六千多年前，汉民族先民在各种器物上刻画的符号，渐渐演变成为汉字。原始文字大多是象形字，是可读出来的图画，称为“文字图画”。象形字越来越符号化，逐渐脱离图画，形成汉字。 汉字按照甲骨文、金文、篆书、隶书、楷书的脉络演变发展。行书和草书是辅助字体。 2、概述中国书画的基本特征。
小学二年级美术公开课教案
小学二年级美术公开课教案 泥彩世界快乐多 设计思路： 泥塑活动是幼儿感兴趣的活动，能提高幼儿小肌肉群的灵活性，和一定的美学素养，并能使幼儿积累一些初步的立体雕塑技能。但以往的泥塑活动都以实物范例为主来引导幼儿操作，在很大程度上限制了幼儿的独立创造性，违背了当代幼教界提出的自主学习，幼儿被动地学，学得辛苦。 指导方面突破以往的“范例临摹”的传统教学模式。真正做到根据幼儿的心理特点，用启发引导的方法，让幼儿创造性地表现自己的感受，逐渐掌握一些基本造型。于是我通过设置一定的悬念来调节幼儿的心理，促使幼儿自主地尝试，学习，积累。 教学目的： 1．学习掌握彩塑动物的基本制作方法； 2．进行彩塑动物的创作，培养学生对动物造型的理解能力和创造能力； 3．培养学生从小热爱我国彩塑民间艺术的情感。训练学生讲究个人和公共卫生的良好习惯。
教学重点：彩塑的动物的基本步骤和方法。 教学难点：大胆塑造。 教学准备： 1．搜集彩泥动物实物多件，以及其它彩泥作品的图片，多媒体展示；2．示范工具材料。 过程实录： 目标： 1、通过看一看、摸一摸、讲一讲、评一评，充分感知橡皮泥的造型特点。 2、能恰当运用搓、揉、捏等技能，学习创造性地泥塑。 3、设置情境，提高幼儿对泥塑活动的兴趣。 准备： 每一组四人，小组合作。 每人一盒橡皮泥，一个泥工板。 过程： 1、看一看 请小朋友看一看，桌上都有着什么？ [设置一定的情境，引出悬念，激发幼儿对这次活动的兴趣。] 2、摸一摸，讲一讲、评一评
大家轮流看一看，边摸边讲，讲讲这是什么东西？ 请小朋友告诉老师：橡皮泥的小动物。 [让幼儿主动去感知塑料袋里的物品，变“要我学”为“我要学”，而且通过摸一摸，讲一讲，初步感知了橡皮泥的造型特征，为以后的泥塑活动奠定了基础。] 3、这些小动物是怎么做成的？请小朋友说一说 小朋友在前台讲解做法 4、老师做示范： (1)确定彩塑动物的内容和形式：是单人的、双人的还是综合的，是站的坐的还是运动的。 (2)和泥； (3)塑出基本形态——概括性强； (4)添加——形象； (5)刻画——精致； 5、提出要求，幼儿操作 今天，老师带来了这么多只漂亮的小动物，每只动物的样子都不一样，请你开动你的小脑筋，想一想，然后用橡皮泥做一做，小动物会是什么样的呢？ 要求：学生练习彩塑动物
小学美术教案设计
小学美朮课教案设计 在生活中的线条 在过去的教学方案中，作为小学美术教师，在课堂上要求学生去画一幅画的时候，往往侧重于要求学生按该图型的比例结构以及颜色的搭配等去进行作业，极小去作其它的什么人文景观等的引导。通过学习传统美术文化和“渗透美术文化”的认识，使自己收获不浅，新的教学方案如下： 在生活中的线条 课时：1课时 教材分析：线条的平直与弯曲，会使人产生动或静的感觉。平行的线条，会使人联想到平直的地平线，有静止的感觉，而弯曲的线条，会使人联想到蜿蜒的河流，有流动的感觉。充分运用线条的各种造型或搭配，已经成为重要的表现手段，而且对美化画面和深化主题也具有不可或缺的作用。引导学生发现存在于自然景物和人文景观中的线条，并能巧妙地利用它们去塑造形象，从而赋予作品鲜明的艺术感染力。 教学目标：1、观察平行和弯曲的线条，使学生认识线条的曲直在视觉上产生的静止和流动的感觉。2、运用线条和色彩进行作画练习，表达静止或流动的感觉。 教学重点：感受线条的动与静。教学难点:用不同的线条表达流动和静止的感觉。 教具准备：课件、作画工具。 教学过程： 一、导入新课：1、复习以前学过的《点、线、面》中的线条的种类。师小结：板书—线条有粗、细、曲、直之分。2、请同学说一说线条给人的感受，引出课题（板书）——线条的动与静。 二、讲授新课： 1、欣赏课件（流动的河流、静止的公路、地平线等），说一说，看到了什么样线条，给人什么感觉？师小结：流动的河流展现的是曲线，有动感，而公路和地平线是静止的直线。 2、请学生欣赏课本范例，进一步感受线条的动与静。想一想，线条在绘画中的作用。 3、教师结合上节课所学的知识《色彩的冷暖》讲解线条与色彩在不同画面中的运用。（1）暖色和曲、直线的配合，产生的视觉反映。暖＋直＝温暖、平和暖＋曲＝热烈、欢快（2）冷色和曲、直线配合冷＋曲＝宁静、幽远（如蜿蜒的河流）冷＋直＝单调、呆板通过欣赏范图、教师讲解，让学生了解该如何更好的应用线条。 三、作业布置：用平行或弯曲的线条，表达静止或流动的感觉并上颜色。 四、学生作画，教师指导。倡导学生在作业中的创新意识，对学生的创新画法给予表扬，及时鼓励好的作业。 五、作业展评： 1、个人分析画的内容，画面好在哪里？ 2、同学互评，找出你最喜欢的一幅作业，说一说它的优点？ 六、课堂小结这节课你有什么收获？
(完整版)中国美术史教案
中国美术史教案 第1周 教学内容：史前美术 教学日期： 教学要求： 使学生了解史前美术。 教学重点： 彩陶 授课过程： 第一章史前美术 概述 史书中被称为“帝王”的人，都同文化创造和劳动工具创造有关：燧人氏发明火；伏羲氏作八卦；神农氏造耒耜，作陶器。苍颉造文字；史皇作图画，曾画过蚩尤的像，并把“神荼”、“郁垒”画在桃木板上以御百鬼；禹铸九鼎，上面雕饰着鬼神百物之形，使民分辨“神奸”。 旧石器时代的美术主要体现在石器工具上。新石器时代陶器在实用性的前提下，发展了美的造型和装饰，所以新石器时代的美术绝大部分都与陶器的发展密切相关，这时期的绘画和雕塑也在陶器的造型和装饰上得到表现。 第一节、石器 旧石器时代的石器是把砾石的边沿加以敲打,现出厚刃，可为敲砸之用，没有进行第二步加工。 继旧石器时代的打制石器之后的磨光石器，是新石器时代的主要标志。以磨和钻孔技术和极整齐对称形式成为石器工具发展的高级阶段。 先民已有多种多样的审美创作活动，我国迄今发现最古老的装饰品,是约三万年前的一件石墨装饰品, 中央有穿孔,可系绳佩挂。钻孔是人找到深度和厚度的劳动,钻孔突破平面,发展了第三空间,是雕塑造型的基本因素。山顶洞人已采用赤铁矿粉末与红色泥岩作染色材料。 第二节、玉器 我国古代有极发达的玉石工艺，玉石器具有多种形式：圭、笏、璧、环等,在古代社会的宗教生活和政治生活中，有着重要地位及审美价值。儒家哲学中关于玉的学说，成为古代美善合一的美学思想的一部分。 良渚玉器造型宏大雄浑，风格严谨深刻，纹饰以神秘莫测的神人兽面引人入胜，阴线雕刻和浮雕完美组合。 “神似”是红山文化古玉最大的特色，玉匠能巧妙地运用玉材，寥寥数刀，把器物的形象刻画得栩栩如生，十分传神。典型玉器有玉龙、玉兽形饰、玉箍形器等。
小学美术《有趣的图形》优质课教案、教学设计
有趣的图形 教学设计 教学目标： 1、引导学生欣赏、了解中国古老汉字的历史及构成，感受汉字的奥妙和艺术魅力，并能使用象形字进行创作画面。 2、通过对中国汉字文化的学习，了解汉字是我们祖先伟大的创造，激发对祖国文字的热爱之情，感受中国文化的博大精深。 3、引导学生热爱生活、关注生活、提高他们的观察力、想象力和创造力。 教学重点：观察、分析汉字象形表意的构型特点，了解汉字的起源和演变过程，感受中国文化的博大精深；体验用绘画形式表现汉字的创作乐趣。 教学难点：字体设计的创意。对学生分析能力、应变能力和形象思维能力的培养。 学习准备：课件，范画 教学课时：1 课时 教学过程： 一、猜字导入，了解中国汉字的历史
师板书象形字“鱼”，学生猜。 今天我们一起来学习《汉字的联想》。板书课题。 汉字是记录汉语的文字，是世界上最古老的文字之一，有六千多年的悠久历史。我们现在用的汉字已经是简化的汉字了，简化汉字之前是繁体的汉字。想不 想和老师一起去看看汉字最初的形态呢？ 汉字中有很多这样的象形文字，远古时候的人们看到什么就根据他所看到的用简单的图画线来表示，用这种方法形成的文字就叫象形文。这些象形文就像在画图画一样，今天我们也学学古人的方法用图画来装饰我们的文字。 二、了解汉字渊源，激发兴趣 1、初步了解汉字的起源与演变过程。 我国最早的象形文字是甲骨文，是刻在龟甲或兽骨上的。距今已有3 千多年的历史了，经过西周的金文、秦朝的小篆、具有蚕头燕尾特点的汉代隶书、魏晋的楷书，到现代端庄整齐的方形字，经历了几千年的演变，如今的文字已变得更加抽象简练了。汉字是最富有内涵的字，每个字都能给我们带来丰富的联想。 2、联想游戏，讲解汉字象形表意的构型特点。 ①、接下来，我们玩一个联想游戏，请同学将相应的字与图连线。
小学美术课教案教学设计
小学美术课教学设计——《美丽的染纸》 一、教学目标： １、学习和尝试染纸的技术和方法； ２、在完成染纸的过程中体会形式美，以感性的形式进一步了解色彩的原色知识； ３、喜欢染纸的过程，并能用染纸作品装饰美化生活。 二、教学重、难点： 教学重点：知道学生学习和尝试染纸的技术和方法。 教学难点：指导学生初步体会染出的画面效果与纸的折叠方法及用色之间的关联。 三、教具学具： 扎染背心、扎染方巾、染纸作品装饰的贺卡、染纸作品、电脑课件、染纸的工具材料。 四、教学设计思路： 本课的基本脉络：激发兴趣、导入新课——欣赏感受、开阔视野——观察探究、了解技法——制作实践、感受色彩魅力——美化装饰、培养设计应用意识——展示评价、拓展延伸。 教学过程： 一、激趣导入，欣赏感受 １、教师展示扎染背心和方巾，引导欣赏。 （１）教师简单介绍扎染的特点和方法。 （２）学生交流发表自己的欣赏感受。 （３）板书课题——美丽的染纸 ２、欣赏扎染、蜡染、染纸作品，开阔视野、激发探究欲望。 （１）教师演示课件，简单介绍，引导欣赏。 （２）学生讨论交流欣赏感受。 （３）激发学习欲望。 二、观察探究，了解技法 １、观看制作方法视频。 （１）教师播放制作方法视频课件。 （２）提问：制作美丽的染纸需要哪些工具和材料？运用了哪些方法？特别提示了哪些需要注意的问题？ （３）学生观看视频。 （４）讨论、发言。 （５）教师小结。
２、探究发现折叠方法。 （１）教师出示染纸作品展板，提示纸张的基本折叠方法和形状变化。 （２）分组探究折叠方法。 （３）学生代表到前面演示发现的多种折叠方法。 ３、尝试染纸过程。 ４、欣赏撕染、剪染作品，启发创新。 （１）欣赏课本里的撕染作品，启发学生的创新思维。 （２）学生谈自己的设计打算。 三、制作实践、感受色彩魅力 １、学生染纸实践，教师提醒注意事项。 （播放音乐《春江花月夜》《高山流水》） ２、教师指导学生设计制作。 四、美化装饰，设计应用 １、教师展示染纸画装饰的贺卡作品，引导欣赏，启发思维。 ２、学生讨论发言。 五、展示评价，拓展延伸 １、学生展示自己的染纸作品。 ２、相互交流评价。 ３．启发学生制作出独具特色的作品，并装饰美化自己的生活。 ４、合唱《幸福拍手歌》，尽情享受创作成功后的乐趣。 六、作业要求： 1.每人四幅不同折法，不同色彩的染法。 2.点染时胆子要大，心要细，每染完一张，要总结经验，取长补短，不断改进。 3.折纸、剪纸可以自己设计花样。 七、板书设计： 美术的染纸 制作过程：折、夹、挤、染、展开。 种染法：浸染、点染、冲染、浓破淡。
人教版五年级美术：《珍爱国宝——古代陶瓷艺术》教案.doc
《珍爱国宝——古代陶瓷艺术》教案 教学目的： 通过学习，让学生了解中国的瓷器是传统艺术中的瑰宝，它代表了中国在世界制瓷领域中高超的工艺制造水平，是中国伟大的发明之一。使学生了解我国不同历史时期的制瓷工艺、造型、装饰及不同窑场产品的艺术特征，学会运用正确的方法去观赏陶瓷艺术。培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。 教学重点： 1．中国瓷器的生产和发展，瓷器与陶器的区别。 2．瓷器的造型、装饰、色彩及艺术特色。特点。 3．主要名窑的产品特征。 教学难点： 主要是有关历史知识和历史背景，除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。 教学过程： 一.组织教学：（常规） 二.导入： 提问： 1. 什么是陶器？什么是彩陶？ 2. 中国古代陶器的造型特征是什么？ 放映幻灯（贯耳瓶） 提问：这是陶器吗？应是什么器物？ 三．讲授新课：（出示课题） 我国是瓷器的故乡和原生地，瓷器是我国传统的工艺美术，其工艺水平在世界上享有盛誉。 1. 瓷器与陶器的关系 陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称。陶器和瓷器有下列区别。 （1）烧制的原材料不同； （2）烧制的温度不同； （3）陶器质地疏松有一定吸水性，瓷器质地密实不透水。 2. 瓷器的发展 商代出现原始瓷，东汉至三国是我国瓷器发展史上极为重要的时期，三国以后到南北朝，瓷器进入了一个辉煌的发展时期，南方有青釉瓷，北方有青瓷。隋唐时期是我国瓷器的一个重要的成长时期，这时瓷器普遍用较高的火候烧成，胎质较硬。瓷器在社会生活中日渐受到
重视。唐代开始有了“窑”的专称，它象征着瓷器产量的增长。宋代瓷器产量高且质量好，为明清瓷业的发展奠定了基础。元代，我国瓷器大批量行销海外。明清是我国制瓷业的鼎盛时期，造瓷技术有了很大的进步，胎釉细腻，色泽鲜明移植珐琅彩和创造粉彩是当时杰出的成就。 3．我国瓷器在造型和装饰艺术上的特色 从东汉到南北朝，我国青瓷逐步成熟起来，但这一时期的瓷器无论是造型还是纹饰都与青铜器有联系，这时瓷器的造型特征是清秀挺拔，与当时人们的审美爱好相一致。 隋代瓷器造型有以下特征： （1）胎体的可塑性和耐火性能加强，显得秀气。 （2）罐类器形一般为短颈、直口、圆腹。 （3）器物为小平底,底下有圆饼状实足。 隋代瓷器的纹饰常见的有几何纹、花卉纹、动物纹、人物纹，色彩也比较丰富。（重点介绍《白釉象首龙柄壶》） 唐代烧制瓷器的地域扩大，产品增多，青瓷、白瓷、三彩陶代表了唐代陶器工艺的最高水平。唐代瓷器作为商品广泛流传的海外，瓷器“自唐代始而有窑名”，这种传统习惯一直沿用的现代。唐代瓷器造型繁多，装饰更加丰富，采用手法有绘画、刻花、印花、捏塑等，内容包括日月、花草、树木、动物、人物、建筑等。五代时期继承了唐代的制瓷风格并有所发展，其中密色瓷为当时瓷器的最上品。五代时期一些重要的瓷窑体系基本形成，如定窑、耀州窑、磁州窑等。 宋代制瓷业比唐代规模更大，名窑众多，工艺水平超越前代，达到繁荣的新阶段。这是本课的重点内容。 它的主要标志是全国已形成了有代表性的瓷窑体系。影响最大的是被后世称为五大名窑的“汝窑”、“官窑”、“哥窑”、“钧窑”和“定窑”。 “汝窑”的窑址在今河南省临汝，宋代属汝州，故称汝窑。 “官窑”一般指官方办的窑厂。 “哥窑”是因相传南宋时有兄弟二人均在今浙江省龙泉烧制瓷器，各有特色，兄所烧制的瓷器称“哥窑”弟所烧制的瓷器则称“弟窑”。 “钧窑”的窑址在今河南省禹县，古代属钧州，因而得名。 “定窑”的窑址在今河北省曲阳，古代属定州，故称“定窑”。 宋代的瓷器不仅创造了许多优美的造型，而且在釉色的运用上，为陶瓷美学开辟了一种新的境界。 元、明、清三代，中国的瓷器仍不断有所发展。白地蓝花的青花瓷器，始于元代，成熟于明代，并成为明、清两代瓷器生产的主流。