浙美版六年级上册美术全册教案共34课时(表格式教案)
C.自己刻画人物的细节部分。
D.勾线上色。
学生讨论人物的特征：如衣着、动作、头饰、脸谱等。
服饰、面部、动作、道具等。重点欣赏服饰及脸谱。
学生分析。
（四）、学生实践
（五）、总结评价
1.展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。
2.提出改进意见。 学生互相介绍、评价自己或他人的作品。
3.徐悲鸿图片《奔马》、《群马》；
4.水墨、毛笔、纸等。
教学过程
二次备课
第二课时
5.放录像，学生欢快的随乐表现奔马的激昂情绪。
活动三、绘画《奔马》，感受体验美
1.欣赏作品，徐悲鸿的《群马》《奔马》。
提问：
①徐悲鸿先生画的马好看吗？你喜欢吗？你觉得马的什么地方你最喜欢？为什么？（注意观察用灰墨画的身体，浓墨点的五官，焦墨扫的马尾）
作业布置
1.作业要求：参照戏曲人物图片，用色彩画表现一幅戏曲人物的作品，注意突出人物的服饰和表情、动作特点。
2.第一课时画草图，第二课时上Байду номын сангаас完成。
3.教师辅导学生作画。
板书设计
教学反思
课题
第三课：水墨人物
授课日期
第周 星期年月日
教学目标
1.了解中国水墨人物画的基本知识及其艺术表现的特点，激发学生学习中国画的兴趣。
2.激发学生对美 的整体感受，学习用体态、动作表现奔马的激昂情绪；
3.欣赏徐悲鸿用灰、浓、焦墨色和线条画出的奔马，感受奔马的气势和力度。
教学
重难点
重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。
难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。
教法
学法
教学准备
1.师生共同收集有关马的图片、图书及其他；
2.录像带《群马奔腾》；
3.表现方法与步骤的研究。
（1）出示一幅水墨人物画作品，也可以是课本中的范画，引导学生分析与思考：它运用了哪些水墨画的表现技法？作画的步骤是怎样安排的？
交流观察与思考的结果，教师要充分地肯定学生的观察与思考，同时进行必要的引导与补充。
（2）教师现场示范基本的表现技法与步骤，如勾写造型、变化墨色、着色方法、背景处理等。
授课日期
第周 星期年月日
教学目标
1.了解中国水墨人物画的基本知识及其艺术表现的特点，激发学生学习中国画的兴趣。
2.引导学生在欣赏、分析、感受的基础上，研究与尝试用中国水墨画的形式表现身边的人物，初步掌握水墨人物画基本的表现方法与步骤，表现出人物的生动特点。
3.提高学生的水墨表现能力和对水墨画的热爱。
（二）、导入新课
1.播放一段京剧录像，让学生感受京剧的魅力。
2.欣赏思考
A. 这是什么戏曲？
B. 有哪些人物形象？
C. 给你什么感受？
D. 跟着录像模仿一下动作表情。
3. 板书课题《戏曲人物》 学生欣赏。
学生思考、回答问题。
模仿人物动作。
（三）、讲授新课
1.介绍有关京剧的知识
A.京剧的起源：京剧是我国的国粹，是流行于北方地区的重要戏剧之一，至今已有两百多年的历史了，它从各种戏曲形式中演变而成，太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖，它就是京剧的一种主要借鉴戏种。京剧表演讲究唱念做打，是一种极具观赏性的舞台艺术。
难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。
教法
学法
教学准备
1.师生共同收集有关马的图片、图书及其他；
2.录像带《群马奔腾》；
3.徐悲鸿图片《奔马》、《群马》；
4.水墨、毛笔、纸等。
教学过程
二次备课
第一课时
活动一：认识马，丰富知识。
1.看录像《群马奔腾》，激发兴趣
提问：你们看到了什么？
他们在干什么？
这些马是什么样的？
教学
重难点
重点：对于水墨人物画特点的了解与表现方法的掌握。
难点：学生对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。
教法
谈话法、交流讨论法、讲解法等
学法
欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法
教学准备
（学生）中国画工具。
（教师）教学的课件，水墨人物画的图片资料，教学演示的工具。
教学过程
教学过程
二次备课
第二课时
（3）学生交流自己的一些见解，补充相关的问题：如“有其他更好的表现方法吗”、“画面中怎样安排人物形象才好看”等。
4.布置作业，鼓励创作。
欣赏一些学生的人物画作品，可以着重欣赏人物半身像的作品，引导学生有所借鉴。
要求学生根据一些人像的照片资料，创作一幅水墨人物画作品，也可以选择课本中的水墨人物画作品进行临摹。
4.出示作品：《奔马》
（1）提问：
①画面上的马在干什么？
②从什么地方看出马在奔跑呢（注意观察马的身体动作）
③你觉得这匹马的体魄怎样？你是怎么看出来的？
④这匹狂奔的马心情会是怎样呢？（引出激昂、奔放等心情）
⑤如果你是这匹狂奔的马，在大草原上奔驰，你的心情会是怎样呢？
（2）配上《群马奔腾》音乐，整体感受作品的气势和力度。
教学
重难点
重点 了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法。
难点 如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。
教法
谈话法、交流讨论法、讲解法等
学法
欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法
教学准备
有关京剧的图片资料、课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等
教学过程
二次备课
第二课时
3.讲解绘画方法
A.选取一个自己最感兴趣的京剧人物形象，分析他的动作、表情、服装等方面的特征。
教学
重难点
重点 了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法。
难点 如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。
教法
谈话法、交流讨论法、讲解法等
学法
欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法
教学准备
有关京剧的图片资料、课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等
教学过程
二次备课
第一课时
（一）、组织教学
稳定情绪，检查用具准备情况。 稳定情绪，准备上课。
（3）教师小结：今天，我们看到画家徐悲鸿的《奔马》，这是一只非常欢快，自由奔放的马儿，他有一股强大的力量，一股勇往直前、不怕困难的勇敢精神，在中国 人的心目中，把马儿始终作为人才的象征。
作业布置
学生自由作画，教师巡视指导。
板书设计
教学反思
课题
第一课：徐悲鸿与奔马
授课日期
第周 星期年月日
教学目标
1.引导学生通过多种途径收集有关马的资料，培养幼儿细心的观察力和丰富的想像力。
3.分析画面，研究作品的表现形式。
仔细观察上面出示的几幅作品：主体人物是怎样安排的？画面主要可以分成哪几个部分？他们在表现上分别有什么不同？
展开交流与总结：如主题要突出，要考虑画面的主体，落款与背景的关系等。
4.指导构思，确定表现主题。
（1）交流学生带的人物资料：你想选择哪个人物作为画面的主体形象？可以构思一个怎样的主题画面？
引导展开充分的交流，帮助学生选择与形成自己的表现主题与构思。
（2）交流与解决一些表现中学生可能会碰到的问题：如“人物形象的水墨表现”、“背景资料的表现”等，教师可以出示一些常见背景资料的水墨样本，供学生参考。
5.学生创作，教师巡回指导。
6.作品展示与评价。
可以创设一个有趣的展示与评价活动，如“作品拍卖”、“艺术鉴赏会”等，引导学生在有趣的活动中交流感受：如“你最喜欢谁的作品，为什么？”、“谁的作品最有水墨的韵味？”、“谁作品的中人物最有意思？具体说说”等。
进行学习主题小结：可以让学生用一句话来概括学习的体会，或教师设计一些总结语作为学习的结束
作业布置
板书设计
教学反思
课题
第四课：画家林风眠
授课日期
第周 星期年月日
教学目标
1.了解画家林风眠及其作品的艺术特色，初步学习彩墨画的表现方法。
课题
第一课：徐悲鸿与奔马
授课日期
第周 星期年月日
教学目标
1.引导学生通过多种途径收集有关马的资料，培养幼儿细心的观察力和丰富的想像力。
2.激发学生对美 的整体感受，学习用体态、动作表现奔马的激昂情绪；
3.欣赏徐悲鸿用灰、浓、焦墨色和线条画出的奔马，感受奔马的气势和力度。
教学
重难点
重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。
2.引导分析，了解特点。
（1）出示课本中梁楷、刘国辉、蒋兆和三位画家的三幅水墨人物画作品，教师简单说明三幅画的基本情况，引导学生观察比较与分析：他们与一般人物画的表现方法有什么不同？三张画在表现技法上有什么不一样？分别给了你怎样的感受？你最喜欢哪一种表现方法，为什么？
学生观察讨论，师生展开交流。
（2）教师出示一些其他的水墨人物画作品，学生进一步欣赏，增加感受。
2.第一课时画草图，第二课时上色完成。
3.教师辅导学生作画。
板书设计
教学反思
课题
第二课：戏曲人物
授课日期
第周 星期年月日
教学目标
1.通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。
2.学习水墨戏曲人物的表现方法，能利用国画材料表现一幅京剧人物的作品。
3.引导学生在小组学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。
（引导孩子仔细观察马的外形特征，帮助学生初步了解马的具体结构）
2.设置悬念，引起学生思考
①你们知道马有一个好听的名字——千里识途的马吗？人们为什么这样叫马呢？
②你们知道吗，为什么马是善奔快跑的呢？
③你还在哪里看见过马？它是什么样的？
3.鼓励学生在成人的帮助下，从图书、图片、电视、广播、电脑网络中查找，收集马的各种资料，了解有关的知识与信息。
六年级美术上册教案(全册)
六年级美术上册教案(第一部分)第一章：美术基础知识一、教学目标：1. 让学生了解美术的基本概念和分类，提高学生的美术素养。
2. 培养学生对美术的兴趣和爱好，激发学生的创造力和想象力。
3. 引导学生通过观察、分析、实践，培养学生的美术表现能力。
二、教学内容：1. 美术的基本概念：视觉艺术、美术、造型艺术等。
2. 美术的分类：绘画、雕塑、设计、建筑、摄影等。
3. 美术的评价标准：审美、技巧、创意、表现力等。
三、教学重点与难点：1. 教学重点：让学生了解美术的基本概念和分类，培养学生对美术的兴趣和爱好。
2. 教学难点：引导学生通过观察、分析、实践，培养学生的美术表现能力。
四、教学准备：1. 教材：六年级美术上册教材。
2. 教具：图片、范画、绘画工具等。
五、教学过程：1. 导入：通过展示图片，让学生初步了解美术的基本概念和分类。
2. 新课：讲解美术的基本概念和分类，引导学生学习美术的评价标准。
3. 示范：教师示范绘画或雕塑的基本技巧和方法。
4. 练习：学生实践绘画或雕塑，教师巡回指导。
六、课后作业：1. 学生完成一幅绘画或雕塑作品，下周交上来。
2. 学生通过观察、分析、实践，了解美术的表现手法和技巧。
第二章：线条与色彩一、教学目标：1. 让学生了解线条和色彩的基本知识，提高学生的美术表现能力。
2. 培养学生对线条和色彩的感知和运用能力，激发学生的创造力。
3. 引导学生通过观察、分析、实践，培养学生的美术表现能力。
二、教学内容：1. 线条的基本知识：线条的种类、线条的表现力等。
2. 色彩的基本知识：色彩的分类、色彩的关系、色彩的表现力等。
三、教学重点与难点：1. 教学重点：让学生了解线条和色彩的基本知识，培养学生对线条和色彩的感知和运用能力。
2. 教学难点：引导学生通过观察、分析、实践，培养学生的美术表现能力。
四、教学准备：1. 教材：六年级美术上册教材。
2. 教具：图片、范画、绘画工具、色彩颜料等。
五、教学过程：1. 导入：通过展示图片，让学生初步了解线条和色彩的基本知识。
六年级美术上册教案(全册)
六年级美术上册教案(第一部分)一、教学目标1. 让学生了解和掌握基本的绘画技巧和表现方法，提高学生的美术素养。
2. 通过观察、分析、实践，培养学生的审美能力和创造力。
3. 培养学生热爱生活、关注环境、尊重自然的情感态度。
二、教学内容第一章：美术基础知识1. 学习美术的基本概念及分类2. 了解美术的历史发展及其重要人物3. 掌握基本的绘画工具和材料的使用方法第二章：线条与形状1. 学习线条的表现力和运用方法2. 练习用线条描绘物体轮廓和细节3. 探索形状的变化和组合第三章：色彩与搭配1. 学习色彩的基本知识，包括色相、明度、饱和度2. 练习色彩的调配和运用，掌握冷暖色调的运用方法3. 培养学生的色彩搭配能力和审美观第四章：光影与透视1. 学习光影的基本知识，包括光线的来源、强度、方向2. 练习光影的运用，表现物体的立体感和空间感3. 了解透视的基本原理，练习简单的线性透视和空气透视第五章：构图与创意1. 学习构图的基本原则，包括平衡、对比、统一2. 练习构图的运用，使画面更加美观和有趣3. 培养学生的创意思维，进行创意绘画实践三、教学方法采用讲授、示范、练习、讨论、展示等教学方法，引导学生主动参与、积极思考、动手实践。
四、教学评价通过课堂表现、作品完成情况、学生互评、教师评价等方式进行综合评价，关注学生的学习过程和成果。
五、教学资源教材、画纸、画笔、颜料、画架、多媒体设备等。
六年级美术上册教案(第二部分)六、教学内容第六章：版画基础1. 学习版画的基本概念和分类，如木刻、石版画等。
2. 掌握版画的制作流程和技巧，如画稿、刻版、印刷。
3. 创作一幅简单的版画作品，体验版画的艺术魅力。
第七章：雕塑与泥塑1. 了解雕塑和泥塑的基本概念，掌握雕塑的基本技法如捏、揉、压等。
2. 学习泥塑的制作方法，如塑造、刻画、修整。
3. 创作一个具象或抽象的雕塑或泥塑作品，展示空间感和造型能力。
第八章：民间艺术1. 了解民间艺术的基本形式，如剪纸、泥玩具、刺绣等。
六年级上册浙美版美术教案
六年级上册浙美版美术教案教案标题：《探索中国传统文化——中国书法艺术初探》一、教学目标：1.了解中国书法的起源、发展及特点，培养学生对中国传统文化的兴趣和认识；2.学习基本的书法笔画和字体，提高写字的技巧和美感；3.通过练习书法，培养学生的专注力、耐心和细致观察力。
二、教学准备：1.教学工具：黑板、彩纸、毛笔、墨汁、字帖；2.教学素材：中国书法的相关图片、书法名言；3.课前准备：准备好书法作品展示，并制作好学生需要使用的学习材料。
三、教学过程：1.导入（5分钟）：教师展示一些中国书法作品的图片，让学生观察并谈谈自己的感受和了解。
然后通过提问，引导学生了解中国书法的起源和发展，并与他们已经学过的中国传统文化进行联系。
2.知识讲解（15分钟）：教师向学生介绍中国书法的特点，如须得一气呵成、神采雕琢、曲尽其妙等。
同时，老师用字帖示范和讲解基本的书法笔画。
学生跟随老师一起做字帖练习，并强调要注意书法的姿势和笔画的顺序。
3.实践操作（25分钟）：（1）为了加深学生对书法的认识，教师提供一些书法名言和古诗句，让学生选择其中一句进行字帖练习。
（2）学生在完成练习后，可以搭配彩纸，制作一个小小的中国书法展览。
4.展示与分享（10分钟）：学生用贴纸把自己的书法作品贴在黑板上，然后学生轮流介绍自己的作品并分享书法练习中的困惑和心得。
5.巩固与拓展（5分钟）：教师总结本节课的学习内容，并提醒学生通过练习书法，可以培养自己的专注力、耐心和细致观察力。
同时，鼓励学生在家里继续练习书法，并可以通过参观书法展览等方式进一步了解中国书法文化。
四、教学反思：本节课通过展示、讲解和实践的方式，让学生初步了解了中国书法的起源和特点，并进行了自己的书法练习。
通过这个教案，学生能够提高写字的技巧和美感，同时也对中国传统文化有了更深入的认识和兴趣。
在教学过程中，教师要多鼓励学生的积极参与和分享，激发学生的学习热情和创造力。
优品课件之六年级上册美术全册教案(浙美版)
六年级上册美术全册教案（浙美版）浙美版小学六年级上册美术教案课题课时课时教学目标课时教学重难点教学准备教学活动设计课题课时课时教学目标课时教学重难点教学准备教学活动设计课题课时课时教学目标课时教学重难点教学准备教学活动设计课题课时课时教学目标课时教学重难点教学准备教学活动设计课题课时课时教学目标课时教学重难点教学准备教学活动设计课题课时课时教学目标课时教学重难点教学准备教学活动设计课题课时课时教学目标课时教学重难点教学准备教学活动设计课题课时课时教学目标课时教学重难点教学准备教学活动设计课题课时课时教学目标课时教学重难点教学准备教学活动设计课题课时课时教学目标课时教学重难点教学准备教学活动设计课题课时课时教学目标课时教学重难点教学准备教学活动设计课题课时课时教学目标课时教学重难点教学准备教学活动设计课题课时课时教学目标课时教学重难点教学准备教学活动设计课题课时课时教学目标课时教学重难点教学准备教学活动设计课题课时课时教学目标课时教学重难点教学准备课题课时课时教学目标课时教学重难点教学准备教学活动设计课题课时课时教学目标课时教学重难点教学准备教学活动设计第十五课彩点拼图课题课时课时教学目标课时教学重难点教学准备教学活动设计课题课时课时教学目标课时教学重难点教学准备教学活动设计优品课件，意犹未尽，知识共享，共创未来！！！。
浙美版六年级上册的美术教案
浙美版六年级上册的美术教案浙美版六年级上册的美术教案一、教学目标：1、引导学生通过多种途径收集有关马的资料，培养幼儿细心的观察力和丰富的想像力。
2、激发学生对美的整体感受，学习用体态、动作表现奔马的激昂情绪；3、欣赏徐悲鸿用灰、浓、焦墨色和线条画出的奔马，感受奔马的气势和力度。
二、教学重难点：重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。
难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。
三、教学准备：1、师生共同收集有关马的图片、图书及其他；2、录像带《群马奔腾》；3、徐悲鸿图片《奔马》、《群马》；4、水墨、毛笔、纸等。
四、教学过程：活动一：认识马，丰富知识。
1、看录像《群马奔腾》，激发兴趣提问：①你们看到了什么？他们在干什么？这些马是什么样的？（引导幼儿仔细观察马的外形特征，帮助学生初步了解马的具体结构）2、设置悬念，引起学生思考①你们知道马有一个好听的名字——千里识途的马吗？人们为什么这样叫马呢？②你们知道吗，为什么马是善奔快跑的呢？③你还在哪里看见过马？它是什么样的？3、鼓励学生在成人的帮助下，从图书、图片、电视、广播、电脑网络中查找，收集马的各种资料，了解有关的知识与信息。
活动二：欣赏徐悲鸿的《奔马》，培养审美情趣。
1、组织幼儿将收集到的马的信息、知识进行交流（图片、图书等）2、提问：你喜欢马吗？为什么？（不仅同学们喜欢马，有一位叫徐悲鸿的先生也爱马，他不但喜欢观察马，还喜欢画马。
下面，老师就给你们讲讲他的故事）3、以故事的形式简述徐悲鸿先生爱马，观察马，画马的故事：4、出示作品：《奔马》（1）提问：①画面上的马在干什么？②从什么地方看出马在奔跑呢（注意观察马的身体动作）③你觉得这匹马的体魄怎样？你是怎么看出来的？④这匹狂奔的.马心情会是怎样呢？（引出激昂、奔放等心情）⑤如果你是这匹狂奔的马，在大草原上奔驰，你的心情会是怎样呢？（2）配上《群马奔腾》音乐，整体感受作品的气势和力度。
（3）教师小结：今天，我们看到画家徐悲鸿的《奔马》，这是一只非常欢快，自由奔放的马儿，他有一股强大的力量，一股勇往直前、不怕困难的勇敢精神，在中国人的心目中，把马儿始终作为人才的象征。
六年级美术上册教案(全册)
六年级美术上册教案(第一部分)第一章：美术基础知识1.1 美术的基本概念介绍美术的定义和分类：绘画、雕塑、设计、建筑等。
解释美术作品的审美价值和文化背景。
1.2 色彩的基本知识讲解颜色的分类：原色、间色、复色。
学习色彩的搭配原则：对比、协调、互补等。
1.3 绘画的基本技巧学习不同的绘画工具和材料：铅笔、水彩、油画棒等。
掌握绘画的基本技巧：线条、形状、明暗等。
第二章：素描技巧2.1 素描的基本概念解释素描的定义和作用：通过线条和阴影表现物体形态和质感。
强调素描的重要性：培养观察力和绘画基础。
2.2 素描的基本技巧学习素描的基本步骤：构图、打草稿、修改等。
掌握不同的线条表现方式：粗细、曲直、虚实等。
2.3 人物素描讲解人物素描的基本要点：比例、结构、表情等。
练习绘制不同角度和姿势的人物素描。
第三章：水彩画技巧3.1 水彩画的基本概念介绍水彩画的定义和特点：透明、湿润、色彩鲜艳。
强调水彩画的表现力和技法。
3.2 水彩画的基本技巧学习水彩画的画笔运用：勾勒、涂抹、晕染等。
掌握水彩画的配色原则和色彩搭配。
3.3 风景水彩画讲解风景水彩画的基本要点：构图、光影、色彩等。
练习绘制不同季节和主题的风景水彩画。
第四章：剪纸艺术4.1 剪纸艺术的基本概念介绍剪纸艺术的定义和起源：中国传统的民间艺术形式。
强调剪纸艺术的文化价值和审美特点。
4.2 剪纸技巧的掌握学习剪纸的基本步骤：设计、剪刻、折叠等。
掌握不同剪纸技巧：单层、多层、镂空等。
4.3 创意剪纸作品讲解创意剪纸的基本要点：创新、构图、装饰等。
练习绘制不同主题和风格的创意剪纸作品。
第五章：陶艺制作5.1 陶艺制作的基本概念介绍陶艺制作的定义和过程：制作陶器和陶瓷艺术品。
强调陶艺制作的手工技巧和创作能力。
5.2 陶艺制作的技巧和步骤学习陶艺制作的基本技巧：成型、修坯、上釉等。
掌握陶艺制作的步骤：设计、制作、烧制等。
5.3 创意陶艺作品讲解创意陶艺作品的基本要点：创新、功能、美观等。
浙美版小学美术六年级上册同步配套教案(全册)
1《徐悲鸿与奔马》教案教学目标：1、知识与能力（1）通过学习熟悉徐悲鸿的画马名作《九方皋》、《奔马》、《哀马》等；（2）能够自主地提出疑问或解答同学的问题，能够利用网络资源解决课文的问题；（3）初步了解国画的水墨变化，并能自己实践体验笔墨之韵；（4）小组汇报时能够代表本组的意见，声音响亮，表述清楚。
2、过程与方法（1）能够说出徐悲鸿的生平和代表作品；（2）运用笔、墨、纸、砚体验国画之美。
3、情感态度与价值观（1）通过学习课文，学生有欣赏国画的兴趣；（2）学生能够体会画家通过作品表达自己内心情感。
教学重难点：1、徐悲鸿的艺术人生和为什么要推丛“素面写生是一切造型艺术的基础”，徐悲鸿作品有什么主要特点。
2、了解徐悲鸿的马画的特点，以及他画马画的技巧和手法。
教学过程：1、成语接龙小游戏师：龙马精神、兵强马壮、马到成功生（成语接龙）：千军万马马不停蹄……2、看马播放徐悲鸿的代表国画《奔马》并适当讲解。
提问：能谈一谈你看到这幅画的感想吗（对中国画有何新的认识）？师: 激昂不屈的头，矫健的腿，飞舞的鬃毛和尾巴，嘶鸣千里的气势。
代表速度、力量和雄壮的美。
生：说一说对马的直观感受。
徐悲鸿是开创中西方艺术融合的大师。
现在就让我们共同欣赏他的国画名作。
探索分析：1、赏马，古今画马名家作品欣赏。
马是一种非常有灵性的动物，一直以来就是画家们乐于表现的对象，中国画对马进行描绘的历史非常悠久，而唐人曹霸、韩擀，宋人李公麟，元人赵孟頫等大师将“马”带入绘画史的高峰。
（唐）韩干《夜照白》硕肥独造，古今独步，“曹廋韩肥”(宋)李公麟《五马图卷》马痴,每欲画,必观群马,以尽其态 (元)赵孟頫《人骑图》形神兼备、风格高雅。
2、鉴马（对比）师：出示徐悲鸿作品《奔马》，引导对比，其与古代画家表现手法不同处。
3、导入课题《徐悲鸿与奔马》。
4、简介，大师其人。
5、欣赏，解读大师作品。
作品年代划分：探索时期、奋斗时期、抗战时期、解放后期。
（1）了解大师求学创作轨迹（课件。
最新新浙美版小学六年级上册美术教案
最新新浙美版小学六年级上册美术教案课题第一课徐悲鸿与奔马第2课时总第2课时课时教学目标1、引导学生通过多种途径收集有关马的资料,培养幼儿细心的观察力和丰富的想像力.2、激发学生对美的整体感受,学习用体态、动作表现奔马的激昂情绪；3、欣赏徐悲鸿用灰、浓、焦墨色和线条画出的奔马,感受奔马的气势和力度.课题第一课徐悲鸿与奔马第1课时总第1课时课时教学目标1、引导学生通过多种途径收集有关马的资料,培养幼儿细心的观察力和丰富的想像力.2、激发学生对美的整体感受,学习用体态、动作表现奔马的激昂情绪；3、欣赏徐悲鸿用灰、浓、焦墨色和线条画出的奔马,感受奔马的气势和力度.教学重难点重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色.难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵.教学准备1、师生共同收集有关马的图片、图书及其他；2、录像带《群马奔腾》；3、徐悲鸿图片《奔马》、《群马》；4、水墨、毛笔、纸等.教学活动设计活动一：认识马,丰富知识.1、看录像《群马奔腾》,激发兴趣提问：①你们看到了什么？他们在干什么？这些马是什么样的？（引导幼儿仔细观察马的外形特征,帮助学生初步了解马的具体结构）2、设置悬念,引起学生思考①你们知道马有一个好听的名字——千里识途的马吗？人们为什么这样叫马呢？②你们知道吗,为什么马是善奔快跑的呢？③你还在哪里看见过马？它是什么样的？3、鼓励学生在成人的帮助下,从图书、图片、电视、广播、电脑网络中查找,收集马的各种资料,了解有关的知识与信息.活动二：欣赏徐悲鸿的《奔马》,培养审美情趣.1、组织幼儿将收集到的马的信息、知识进行交流（图片、图书等）2 、提问：你喜欢马吗？为什么？（不仅同学们喜欢马,有一位叫徐悲鸿的先生也爱马,他不但喜欢观察马,还喜欢画马.下面,老师就给你们讲讲他的故事）3、以故事的形式简述徐悲鸿先生爱马,观察马,画马的故事：4、出示作品：《奔马》（1）提问：①画面上的马在干什么？②从什么地方看出马在奔跑呢（注意观察马的身体动作）③你觉得这匹马的体魄怎样？你是怎么看出来的？④这匹狂奔的马心情会是怎样呢？（引出激昂、奔放等心情）⑤如果你是这匹狂奔的马,在大草原上奔驰,你的心情会是怎样呢？（2）配上《群马奔腾》音乐,整体感受作品的气势和力度.（3）教师小结：今天,我们看到画家徐悲鸿的《奔马》,这是一只非常欢快,自由奔放的马儿,他有一股强大的力量,一股勇往直前、不怕困难的勇敢精神,在中国人的心目中,把马儿始终作为人才的象征.5、放录像,学生欢快的随乐表现奔马的激昂情绪.6、总结教学重难点重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色. 难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵.教学准备1、师生共同收集有关马的图片、图书及其他；2、录像带《群马奔腾》；3、徐悲鸿图片《奔马》、《群马》；4、水墨、毛笔、纸等.教学活动设计活动绘画《奔马》,感受体验美1、欣赏作品,徐悲鸿的《群马》《奔马》.提问：①徐悲鸿先生画的马好看吗？你喜欢吗？你觉得马的什么地方你最喜欢？为什么？（注意观察用灰墨画的身体,浓墨点的五官,焦墨扫的马尾）②你们知道,徐悲鸿先生用什么样的笔墨来画马的吗？为什么能使我们感到马的气势和力度呢？2、教师边讲解、边示范.用大块灰墨摆出马的体态,刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨,浓墨点五官,焦墨扫马尾.3、教师小结：徐悲鸿先行画马时很认真,他翻来履去地画马,熟悉马的结构,肌肉,他运用中西方绘画技巧结合,大块的灰墨摆出马的体态,刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨,浓墨点五官,焦墨扫马尾.徐悲鸿先生画的马很自然,很生动,就像活的一样,非常有气势和力度.4、学生自由作画,教师巡视指导.5、作品展览学生自由分析绘画产生的不同效果,让学生自己发现存在的问题课后延伸：1、用收集来的图片,图书,签到布置宣传窗.2、鼓励学生控索多种画,进行创作.课题第二课戏曲人物第1课时总第3课时课时教学目标1.通过学习,了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识,学习水墨戏曲人物的表现方法.2.学习水墨戏曲人物的表现方法,能利用国画材料表现一幅京剧人物的作品.3.引导学生在小组学习的探究中,相互交流,培养学生合作,探究意识.通过学习活动,培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣.教学重难点重点：了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法. 难点：如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点.教学准备有关京剧的图片资料、课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等教学活动设计一、组织教学稳定情绪,检查用具准备情况. 稳定情绪,准备上课.二、导入新课1.播放一段京剧录像,让学生感受京剧的魅力.2.欣赏思考A. 这是什么戏曲？B. 有哪些人物形象？C. 给你什么感受？D. 跟着录像模仿一下动作表情.3. 板书课题《戏曲人物》学生欣赏.学生思考、回答问题.模仿人物动作.三、讲授新课1.介绍有关京剧的知识A.京剧的起源：京剧是我国的国粹,是流行于北方地区的重要戏剧之一,至今已有两百多年的历史了,它从各种戏曲形式中演变而成,太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖,它就是京剧的一种主要借鉴戏种.京剧表演讲究唱念做打,是一种极具观赏性的舞台艺术.B.京剧的行当：京剧人物分为四大行当：生旦净丑,分别代表男人、女、将领、和滑稽人物.C.介绍京剧大师梅兰芳：表演学生知道的要请学生介绍.旦角的行家.2.欣赏京剧人物形象A.分别出示该行当的人物形象.B.展示优秀的戏剧人物绘画作品.C.说说这些作品抓住了人物的哪些方面来刻画？3.讲解绘画方法A.选取一个自己最感兴趣的京剧人物形象,分析他的动作、表情、服装等方面的特征.B.勾好大致轮廓,注意各部分比例.C.自己刻画人物的细节部分.D.勾线上色.学生讨论人物的特征：如衣着、动作、头饰、脸谱等.服饰、面部、动作、道具等.重点欣赏服饰及脸谱.学生分析.四、学生实践课题第二课戏曲人物第1课时总第4课时课时教学目标1.通过学习,了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识,学习水墨戏曲人物的表现方法.2.学习水墨戏曲人物的表现方法,能利用国画材料表现一幅京剧人物的作品.3.引导学生在小组学习的探究中,相互交流,培养学生合作,探究意识.通过学习活动,培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣.教学重难点重点：了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法. 难点：如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点.教学准备有关京剧的图片资料、课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等教学活动设计一、组织教学稳定情绪,检查用具准备情况. 稳定情绪,准备上课.二、讲解绘画方法A.选取一个自己最感兴趣的京剧人物形象,分析他的动作、表情、服装等方面的特征.B.勾好大致轮廓,注意各部分比例.C.自己刻画人物的细节部分.D.勾线上色.学生讨论人物的特征：如衣着、动作、头饰、脸谱等.服饰、面部、动作、道具等.重点欣赏服饰及脸谱.学生分析.三、学生实践1..作业要求：参照戏曲人物图片,用色彩画表现一幅戏曲人物的作品,注意突出人物的服饰和表情、动作特点.四、总结评价1.展示学生作业,请学生互相介绍,评价自己或他人的作品.2.提出改进意见. 学生互相介绍、评价自己或他人的作品.课题第三课水墨人物第1课时总第5课时课时教学目标1.了解中国水墨人物画的基本知识及其艺术表现的特点,激发学生学习中国画的兴趣.2.引导学生在欣赏、分析、感受的基础上,研究与尝试用中国水墨画的形式表现身边的人物,初步掌握水墨人物画基本的表现方法与步骤,表现出人物的生动特点.3.提高学生的水墨表现能力和对水墨画的热爱.教学重难点重点：对于水墨人物画特点的了解与表现方法的掌握. 难点：学生对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理.教学准备（学生）中国画工具.（教师）教学的课件,水墨人物画的图片资料,教学演示的工具.教学活动设计教学过程1.引入新课.教师引言：中国画的类型常根据表现题材的不同分为山水画、花鸟画与人物画.人物画具有悠久的历史,从宋代的梁楷到现代的蒋兆和、周昌谷、刘国辉等都擅长画水墨人物画.今天我们就一起来学习水墨人物画——出示课题《水墨人物画》.2.引导分析,了解特点.（1）出示课本中梁楷、刘国辉、蒋兆和三位画家的三幅水墨人物画作品,教师简单说明三幅画的基本情况,引导学生观察比较与分析：他们与一般人物画的表现方法有什么不同？三张画在表现技法上有什么不一样？分别给了你怎样的感受？你最喜欢哪一种表现方法,为什么？学生观察讨论,师生展开交流.（2）教师出示一些其他的水墨人物画作品,学生进一步欣赏,增加感受.3.表现方法与步骤的研究.（1）出示一幅水墨人物画作品,也可以是课本中的范画,引导学生分析与思考：它运用了哪些水墨画的表现技法？作画的步骤是怎样安排的？交流观察与思考的结果,教师要充分地肯定学生的观察与思考,同时进行必要的引导与补充.（2）教师现场示范基本的表现技法与步骤,如勾写造型、变化墨色、着色方法、背景处理等.（3）学生交流自己的一些见解,补充相关的问题：如“有其他更好的表现方法吗”、“画面中怎样安排人物形象才好看”等.4.布置作业,鼓励创作.欣赏一些学生的人物画作品,可以着重欣赏人物半身像的作品,引导学生有所借鉴.要求学生根据一些人像的照片资料,创作一幅水墨人物画作品,也可以选择课本中的水墨人物画作品进行临摹.5.学生创作,教师巡回指导.6.作品展示,评价分析.请学生展示自己的水墨人像作业,介绍表现的人物,共同评价作业的优点与不足,总结表现的体会与经验.7.课堂小结.课题第三课水墨人物第2课时总第6课时课时教学目标1.了解中国水墨人物画的基本知识及其艺术表现的特点,激发学生学习中国画的兴趣.2.引导学生在欣赏、分析、感受的基础上,研究与尝试用中国水墨画的形式表现身边的人物,初步掌握水墨人物画基本的表现方法与步骤,表现出人物的生动特点.3.提高学生的水墨表现能力和对水墨画的热爱.教学重难点重点：对于水墨人物画特点的了解与表现方法的掌握. 难点：学生对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理.教学准备（学生）中国画的工具,收集一些人物图片资料.（教师）学生作业、教学课件、教学演示的工具与材料.教学活动设计教学过程1.作品分析,总结经验.出示若干张上节课的学生作业,简要点评作品的优点,指出在这一节课中要注意的地方和进一步努力的方向.2.提出要求,激发兴趣.（1）教师明确本课学习的任务与要求：表现全身人像,构思与表现有主题的画面.（2）激发学生的兴趣：出示几幅学生创作的主题性人物画与周昌谷的作品《两只小羔羊》,肯定这些作品主题表现的意义.3.分析画面,研究作品的表现形式.仔细观察上面出示的几幅作品：主体人物是怎样安排的？画面主要可以分成哪几个部分？他们在表现上分别有什么不同？展开交流与总结：如主题要突出,要考虑画面的主体,落款与背景的关系等.4.指导构思,确定表现主题.（1）交流学生带的人物资料：你想选择哪个人物作为画面的主体形象？可以构思一个怎样的主题画面？引导展开充分的交流,帮助学生选择与形成自己的表现主题与构思.（2）交流与解决一些表现中学生可能会碰到的问题：如“人物形象的水墨表现”、“背景资料的表现”等,教师可以出示一些常见背景资料的水墨样本,供学生参考.5.学生创作,教师巡回指导.6.作品展示与评价.可以创设一个有趣的展示与评价活动,如“作品拍卖”、“艺术鉴赏会”等,引导学生在有趣的活动中交流感受：如“你最喜欢谁的作品,为什么？”、“谁的作品最有水墨的韵味？”、“谁作品的中人物最有意思？具体说说”等.进行学习主题小结：可以让学生用一句话来概括学习的体会,或教师设计一些总结语作为学习的结束课题第四课画家林风眠第1课时总第7课时课时教学目标1、感受秋天的收获与色彩缤纷之美,掌握用秋天植物材料造型的方法.2、利用植物的原始形状或纹理来造型或运用一些简单的美术形式表达对秋天的感受和理解.3、教育学生热爱秋天、热爱大自然、热爱家乡.让学生懂得“美”无处不在,要善于发现美、表现美.教学重难点教学重点：让学生了解树叶拼画的基本方法技巧,用树叶拼贴出美丽的画面. 教学难点：怎样合理的利用树叶的形状、颜色去摆出各种不同的图案.教学准备（学生）毛笔、生宣纸、水彩或国画颜料、墨、水等.（教师）多媒体课件、毛笔、生宣纸、水彩或国画颜料、墨、水等.教学活动设计一、设疑激趣出示课件.有一个人,被称为中国现代画坛接触的艺术大师,当代艺术教育的奠基人.以为中国现代绘画的启蒙者,开创了彩墨画的新纪元,至今仍极深远地影响着一代又一代的后辈画家.提问：猜一猜,他是谁？教师揭题并板书：画家林风眠.二、讲授新课.1.初步了解.（画家林风眠生平介绍）了解林风眠生平.2.教师介绍林风眠的艺术人生.3.作品初赏.教师一起欣赏教科书中《三月梨》、《琵琶侍女》、《秋之湖》、《秋鹤》等作品（教科书第10、11页）,了解林风眠其人其画.4.教师提问.（说一说）问题一：画家林风眠的作品表现了哪些内容？（静物、仕女、芦苇、鲜花等）问题二：你能感受到作品中彩墨交融的独特效果吗？（学生欣赏、讨论.）对比欣赏.（比一比）教师提问：为什么林风眠的画那么有名？作品与齐白石、徐悲鸿的作品有何不同？5.比较欣赏：欣赏林风眠与徐悲鸿、齐白石、张大千的作品（鸟、风景、侍女、芦苇等）,学生通过对比欣赏找出独特表现形式.构图：以正方形为主.造型：不是纯写生,有装饰意味.用笔：随意、干脆、简练、迅疾.用色：以墨色为主,以墨显色,以色助墨.色彩浓重,彩墨交融.落款：落款简单,基本只有姓名与印章.笔墨体验：仔细观察林风眠作品的用笔、用墨和用色,并尝试用笔蘸上颜料或墨,结合水在宣纸上临摹林风眠的作品局部,感受其用笔用墨.6、教师总结.什么是彩墨画？在中国画里,以“水墨画”为基底,在其上敷色、点彩,使画面在色彩上比水墨画更丰富、明快、鲜亮.林风眠独特的表现形式不同于其他水墨画,他的作品被大家成为“风眠体”的彩墨画.三、课堂总结教师总结：林风眠作品有如此大的影响力,在于他一生勤奋笔耕和“融会中西”的创新思想.我们做任何事情,只有不断努力,不断创新,才会有生命力.课题第四课画家林风眠第2课时总第8课时课时教学目标1.感受秋天的收获与色彩缤纷之美,掌握用秋天植物材料造型的方法.2.利用植物的原始形状或纹理来造型或运用一些简单的美术形式表达对秋天的感受和理解.3.教育学生热爱秋天、热爱大自然、热爱家乡.让学生懂得“美”无处不在,要善于发现美、表现美.课时教学重难点教学重点：让学生了解树叶拼画的基本方法技巧,用树叶拼贴出美丽的画面. 教学难点：怎样合理的利用树叶的形状、颜色去摆出各种不同的图案.教学准备（学生）毛笔、生宣纸、水彩或国画颜料、墨、水等.（教师）多媒体课件、毛笔、生宣纸、水彩或国画颜料、墨、水等.教学活动设计一、尝试实践.（试一试）1.临摹林风眠彩墨静物画一幅.要求：构图饱满、形体概括；用笔简练、设色明快、鲜亮.PPT掩饰作画步骤：第一步：勾线打形；第二步：淡墨敷色；第三步：添加重彩；第四步：深入调整.2.学生作业.教师巡回指导,鼓励学生大胆作画,敢于用墨、用色、敢于下笔.3.作业评价.（评一评）（1）学生互评；教师点评,并加以鼓励.（2）同龄人作品欣赏、林风眠作品再欣赏.二、课堂总结教师总结：林风眠作品有如此大的影响力,在于他一生勤奋笔耕和“融会中西”的创新思想.我们做任何事情,只有不断努力,不断创新,才会有生命力.三、课后扩展.1. 尝试以生活中常见的景、物为对象,用彩墨画的艺术形式去表现.2.手机林风眠的相关资料,了解他的艺术对其学生及后世的影响.课题第五课蔬果造型第1课时总第9课时课时教学目标1.知识技能目标：通过观察,感受各类蔬果的外形、色彩、纹理、质感等,展开丰富联想,提高合作探究能力和创新能力.2.过程方法目标：运用削、切、插、接等基本制作手法,小组创作一组具有情节性的蔬果立体造型.3.情感态度目标：体验蔬果造型的乐趣,养成观察联想的好习惯,学会善于发现和表现生活中的美.教学重难点教学重点：用各种蔬果制作出各种立体造型,体验设计、应用的乐趣. 教学难点：让学生有针对性的联想,尝试用发散性的思维创作.教学准备课件、蔬果、牙签、水果刀、垫板等.学生用具：蔬果教学活动设计一、创设情境——图片导入1、今天老师让同学们带了各种各样的蔬菜瓜果,你们看看这些蔬果在平时的生活中用来干什么呢？——（课件展示）2、你喜欢吃什么蔬菜瓜果？为什么？3、为了让吃也成为一种美的享受,我们把蔬果拼成了漂亮的图形,雕出各种生动的形象.今天我们也要来为生活创造一份美.看！现在老师在做什么呢？师边示范边讲解方法是啊老师把蔬果做出了的造型——板书（出示课题）新课二、小组交流——归结方法及步骤师：下面我们一起来看看蔬果还能做出哪些造型？（出示图片）请选择一幅你喜欢的作品和组员说说——板书1）你喜欢它的原因?（这件作品哪里吸引你了？）2）在制作过程中作者使用了哪些方法？（板书）生汇报小结：除了插、切、削、挖、接几种常见的方法,还有很多的方法,同学们在做的时候可以去尝试.三、引导启发——激发创新思维（走到学生中间,拿出学生准备的蔬果）1.老师看到……这儿有老师最喜欢吃的菠萝！2.你想用这菠萝来做什么呢？3.还可以用什么材料做?（这材料还能做什么?)4.师小结：同学们都观察的很仔细,不仅通过蔬果的形状、颜色来联想蔬果造型,还关注到了蔬果的纹理和质感.四、大胆创新——制作造型想做的同学还得听清楚老师的要求：注意用刀安全,在切、削的时候要慢点,不用的话把刀收起来要讲卫生小组合作完成一组有情节的蔬果立体造型,明白的同学已经开始了.五、展示欣赏——评价作品创作完的小组把作品放到展示区各组的作品都已经精彩亮相了,哪个组想先自荐一下的？其他同学有想补充的吗？你喜欢哪组作品,给它取个名字吧.六、课后延伸同学们收获的快乐还真不少,老师这里还有一些蔬果的图片？这些图片很传神,只要我们平时细心观察和积累,积极尝试,我们的生活会更加丰富多彩.课题第六课秋之韵第1课时总第10课时课时教学目标1.感受秋天的收获与色彩缤纷之美,掌握用秋天植物材料造型的方法.2.利用植物的原始形状或纹理来造型或运用一些简单的美术形式表达对秋天的感受和理解.3.教育学生热爱秋天、热爱大自然、热爱家乡.让学生懂得“美”无处不在,要善于发现美、表现美.课时教学重难点教学重点：让学生了解树叶拼画的基本方法技巧,用树叶拼贴出美丽的画面. 教学难点：怎样合理的利用树叶的形状、颜色去摆出各种不同的图案.教学准备教师准备：树叶拼贴的范画,课件.学生准备：白纸、彩笔,剪刀,各种树叶,双面胶或固体胶.教学活动设计一、创境引入：1、课前播放歌曲《秋天多么美》,让学生初步感知秋天的美.2、图片欣赏——体会秋的颜色.师：秋天是收获的季节,也是最美的季节.秋天的阳光下,殷红的,翠绿的,橙黄的,金灿灿的……各色树叶格外的艳丽,多招人喜爱呀！（多媒体播放秋的图片）秋天的确是绚丽的,然而秋天的美景依然不会留恋,黄叶像蝴蝶一样和要我们潇洒的说“再见”了,如果我们能把秋天留住那该有多好！3、同学们,你有哪些方法把秋天的多姿多彩留住呢？（照相、写作文、……）4、小结：是的,当我们踏着满地堆积的落叶时,只要动动我们的小脑筋就会想出好办法,老师用自己的方法留住了秋天（出示范作及各种树叶拼图）,说说看是用什么做的？今天我们来做一幅树叶拼贴画来把秋天留住,好吗？（板书课题）二、先学后教：1、出示导学案,学生独立拼贴.学习指南：（1）运用你手中的树叶,开动脑筋,拼一拼,摆一摆,贴一贴,制作一幅有趣的树叶拼贴画.（2）拼好后给你的作品想个好听的名字,根据自己拼贴的画,适当增加一些背景画面,使整幅拼贴画更完美.做好向全班同学交流、展示的准备.温馨提示：拼贴过程中注意不要乱丢垃圾,保持良好的环境卫生.2、学生对照导学案独立拼贴,教师参与指导.三、展示反馈：1、小组推荐学生展示作品,进行介绍.2、学生进行点评：你认为他创作的怎么样？你对他有什么好的建议吗？3、教师出示作品,指名进行评价：你认为别人拼贴的画与你的有什么不同？你认为谁拼贴的更有创意？4、总结方法：今天我们一起学习了树叶拼贴画,你认为在制作过程中有哪些步骤？你认为哪一个环节最重要？教师送儿歌：片片树叶真可爱,我来把它巧设计,选叶联想再拼摆,粘贴成画更可爱.5、现在请你根据你刚才欣赏的作品或是同学给你提的建议,请你进一步修改、完善自己拼贴画.6、秋景升华：我们可以把自己拼贴的作品装裱,装饰在教室里或家中,让我们可以时时看到,时时想起美丽的秋景.我们把秋景留在了心里,把美丽常驻心间.课题第七课做做陶艺第1课时总第11课时课时教学目标1.简单了解陶艺的历史和欣赏陶艺的艺术美.2.尝试自己在老师的辅导下感受制作陶艺的快.课时教学重难点重点是欣赏陶艺和亲手制作一个陶艺作品.难点是在制作过程中的技术问题.对于课堂上学生的兴趣不用担心,学生的想象在这堂课也会自然的很丰富,关键是学生可能遇到技术问题而失去信心.教学准备学生：在老师的指导下利用前一天的傍晚到附近田里采集黏土.老师：给每个学生准备一个简易转盘.就是用一快直径20CM的圆形三夹板在圆心的下面丁一棵图钉.然后是每人一把泥塑小刀.还有老师用的课件（有原始人制作陶器和近代制作陶艺的视频,还有丰富的陶艺作品图片.）.再有老师用的陶艺制作工具.教学活动设计一、首先播放原始人制作陶器的视频.一边视频播放一边老师生动的讲解原始人是怎样发明陶器,进而自己也生动的参与表演.营造氛围,调动学生对陶艺的兴趣和制作陶艺的冲动.二、老师给大家示范陶器的制作,叫上几个学生上来帮忙.情景设计是一群原始人在给自己制作生活用品.先分工.由一个学生捣土,另外一个学生准备颜料和水,而现在老师故意做出在思考的样子等待.然后老师开始制作.做好叫这俩学生给陶器彩绘和做装饰.三、课件展示近代成熟的陶艺制作工艺.展示丰富的陶艺作品.指导阅读课本.课题第七课做做陶艺第2课时总第12课时课时教学目标1.简单了解陶艺的历史和欣赏陶艺的艺术美.2.尝试自己在老师的辅导下感受制作陶艺的快.课时教学重难点重点是欣赏陶艺和亲手制作一个陶艺作品.难点是在制作过程中的技术问题.对于课堂上学生的兴趣不用担心,学生的想象在这堂课也会自然的很丰富,关键是学生可能遇到技术问题而失去信心.教学准备学生：在老师的指导下利用前一天的傍晚到附近田里采集黏土.（抛去上面有杂质的部分,挖取下面黄色的土.然后仔细捣,去出小石子和渣滓.然后象揉面一样揉.注意泥的湿度.最后用塑料。
六年级上册美术教案(全册)
六年级上册美术教案(第一部分)第一章：美术欣赏与分析教学目标：1. 培养学生对美术作品的欣赏能力。
2. 引导学生分析美术作品的形式、构图和色彩等元素。
3. 提高学生对美术作品的审美水平。
教学内容：1. 欣赏不同风格和流派的美术作品。
2. 分析美术作品中的线条、形状、色彩和构图等元素。
3. 学习如何表达自己对美术作品的欣赏和感受。
教学活动：1. 教师展示不同风格和流派的美术作品，引导学生进行欣赏。
2. 学生通过观察和讨论，分析美术作品中的元素和特点。
3. 学生练习表达对美术作品的欣赏和感受，互相交流分享。
教学评价：1. 观察学生在欣赏美术作品时的反应和参与度。
2. 评估学生在分析美术作品时的理解和表达能力。
3. 收集学生的欣赏和感受表达，进行评价和反馈。
第二章：绘画技巧与创作教学目标：1. 培养学生掌握一定的绘画技巧。
2. 引导学生进行绘画创作，发展创造力。
3. 提高学生的绘画表现能力。
教学内容：1. 学习不同的绘画技巧，如线条、形状、色彩的运用。
2. 练习绘画创作，包括风景、人物、静物等题材。
3. 学习如何运用绘画技巧表达自己的情感和想象。
教学活动：1. 教师示范不同的绘画技巧，并指导学生进行实践。
2. 学生进行绘画创作，可以选择自己喜欢的题材。
3. 学生互相展示和评价彼此的绘画作品，给予鼓励和建议。
教学评价：1. 观察学生在绘画过程中的技巧掌握和创作能力。
2. 评估学生在绘画作品中的构图、色彩和表现力等方面。
3. 收集学生的绘画作品，进行评价和反馈。
第三章：手工制作与创意教学目标：1. 培养学生对手工制作的兴趣和热情。
2. 引导学生运用手工制作技巧进行创意表达。
3. 提高学生的动手能力和创造力。
教学内容：1. 学习不同的手工制作技巧，如剪纸、折纸、拼贴等。
2. 练习手工制作创作，包括立体作品、装饰品等。
3. 学习如何运用手工制作技巧表达自己的想象和情感。
教学活动：1. 教师示范不同的手工制作技巧，并指导学生进行实践。
最新2019年浙美版(浙江人民美术出版社)小学美术六年级上册教案(完整版)
浙江人民美术出版社（浙美版）小学美术六年级上册教学计划一、学情分析六年级的学生经过了五年的美术学习，他们对美术学科有一定的了解。
具有一定的美术知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。
但我校作为农村完小，学生多为留守儿童和大部分外来农民工子弟，美术教学又多为兼职老师承担，学生美术知识和技能掌握总体水平偏低。
六年级学生文化科学习任务加重，面临毕业考压力，大部分学生对美术学习的兴趣和投入精力会相对降低。
本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。
另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。
二、教材简析浙美版六年级上册美术教材为2014年8月第一版第一次印刷，与原有的教材有了较大的变动。
但总体编写思路基本未变。
侧重于打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心，以探究性美术实践活动为主线，以突出美术教育视觉性、实践性、人文性、愉悦性的单元结构为基本特征的美术教材新体系。
本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会，贴近学生，学以致用”为原则，选择符合六年级小学生身心特点的教学内容设计课题。
三、教学目标学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，运用各种工具材料进行制作。
运用美术欣赏和评述的方法，了解书作品的特征，了解美术表现的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。
熟悉美术语言的基本表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。
在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
四、教学重难点“造型•表现”：在教学中，让学生运用线条、形状、色彩、肌理和空间等造型元素，以描绘和立体造型的方法，选择合适的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思和创作能力，传递自己的思想和情感。