美声唱法吐字咬字技巧
谈利用美声唱法演唱中国民歌的发声与咬字——以《一杯美酒》为例
93SONG OF YELLOW RIVER 2022/ 22谈利用美声唱法演唱中国民歌的发声与咬字——以《一杯美酒》为例郭慧莹摘 要：在声乐演唱中常常会存在同样一首歌曲，但是不同的人唱出来的效果不同的情况。
有的人能够把一首音乐作品唱出感情，但是有的人却唱得非常平淡。
如何处理音乐作品的演唱，将情感通过歌声传达出来，对于音乐表演者来讲非常重要。
本文便以新疆维吾尔族民歌《一杯美酒》的演唱为例，基于对这首音乐作品的分析来探讨如何将美声唱法应用到演唱过程中，旨在帮助演唱者学会控制发声和咬字，在充分把握作品风格和情感的基础上，实现演唱的专业和协调。
关键词：美声唱法；《一杯美酒》；发声咬字中图分类号：J616.2 文献标识码：A作者简介：郭慧莹（1999-），女，哈尔滨师范大学硕士研究生。
众所周知，我国有着悠久的历史文明，又是一个多民族国家，各个民族在其发展进程当中诞生出了无数优秀的艺术瑰宝，音乐只是其中之一，各民族带有浓厚民族特色的歌曲就是中国民歌。
随着时代的发展，人们对于精神文化的追求日益增长，对于各个民族所传承下来的优秀文化更加关注，加上互联网的传播，民歌逐渐走进大众视野，也进入了教育领域。
对于广大音乐学子和音乐演唱家而言，学会演唱民歌，使其能够被更多地人欣赏应该是学习和演唱生涯中重要的任务。
然而在民族文化融合发展以及西方文化的冲击下，传统民歌采取原生态演唱方式很难大范围地推广，让更多人了解并欣赏，探索更加丰富、更具新意、更能表现传统民歌艺术价值的演唱方式也需要演唱者和学习者们高度重视。
我国的声乐教育源于国外，经过我国早期一些优秀声乐教育家的引进和推广，美声唱法逐步在国内流行，并和中国的声乐艺术有机融合，共同发展。
而民歌目前已经在音乐学院的声乐教育中占有着重要的位置，因此研究美声唱法在中国民歌演唱中的应用也非常必要，这对于进一步发展我国的民歌艺术，以提升广大学子和演唱家们的演唱水平，充分提高并展现民歌的艺术价值非常重要。
唱歌咬字发音归韵技巧大全
唱歌咬字发音归韵技巧大全导读：我根据大家的需要整理了一份关于《唱歌咬字发音归韵技巧大全》的内容，具体内容：从声乐训练的历史经验来看，歌唱中的吐字咬字不清的原因与我们声乐训练的方法是有关系的。
我们必须要作到在我们民族的语言基础上进行声乐训练，才能真正达到演唱的要求，符合听觉审美的要求。
下面是小...从声乐训练的历史经验来看，歌唱中的吐字咬字不清的原因与我们声乐训练的方法是有关系的。
我们必须要作到在我们民族的语言基础上进行声乐训练，才能真正达到演唱的要求，符合听觉审美的要求。
下面是我为大家收集关于，欢迎借鉴参考。
一、掌握歌唱时的吐字规律1.了解每个字的准确着力点语音声韵上的差别，主要表现在不同的声母(字头)的发音上。
声母发音的着力点在唇、齿、舌、牙、喉等处。
歌唱时必须准确每个字的着力点，才能准确表达字意。
清朝徐大椿在《乐府传声》中，也特别提到了这一点"欲正五音而不在喉、舌、齿、牙、唇处着力，则其音不真"。
对于"着力"来说，指的是一个字发音过程中的一个焦点，切不可过分强调而破坏字音。
2.规范口腔动作和口型歌唱是说话的夸张。
歌唱时的吐字要说话时夸张，口腔等发声器官的动作要比说话时大;为了共鸣的效果，要把喉咙打开，要作成一定的口型。
在明朝沈宠绥著《度曲须知》中，就以"开、齐、搓、合"概括了歌唱发音状态的基本口型分类。
3.均衡地夸大字音歌唱的吐字比说话更夸张、强化。
字音在夸大以后，重要的是要保持字音的均衡和准确，不能使原来的字音结构变形、走样。
要作到字音要均衡地夸大，关键在于对字音结构的每个细节均衡夸大。
以"窗"为例：chuang，可分为三个音节—"ch"、" u"、"ang"，即分别为字头、字腹、字尾。
演唱时要将这三个音节分别加以强化和夸大。
同时，要注意把重音放在字腹上。
美声唱法中对咬字吐字方面的一些看法与建议
【 关键词 】 美声唱法； 字吐 字； 咬 看法与建议
概 述 美 声 唱 法 起 源 于 欧 洲 ， 过 文 化 艺 术 交 流 ， 式 引入 中 国 通 正
音乐教育领域 已有七十余年 的历史 。美声 唱法是 “ 洋玩意 ” 。我 们学 习起来会 在语言 、 文化 、 生理 上遇 到不少的 困难。 别是在 特 咬宇吐宇方 面 ， 往往会 出现吐宇不清 的问题。所 以我们 要弄 明 白美声 唱法的 吐宇特点 。 找到 解决咬字 吐字 问题 的方法 ． 才能 在演唱方面有所 突破 ． 取得成功 。
四、 美声 唱法 吐 字 听不 懂 的成 因
适合美声唱法的选 曲． 围广 阔． 范 除歌剧 选 曲、 艺术歌 曲、 各 国民歌外。 有人们通常所讲 的创 作歌曲。这 类歌 曲一般不 以 还 汉 字四声 为走 向， 即倒字现 象， 例如原本是 一声 的宇． 演唱 ． 通过 就 变成二声 ， 三声威 四声了。每旬歌词里 多 出现 几次倒 字． ‘ 就 会难 以听懂歌词的意思了。 其次 一个 原因是美声唱法 的歌唱者 常常用唱一些外 国歌 曲． 然用中文演 唱． 有时也难 以听懂 。 虽 但 这是 因除“ 倒字” 原因外． 还存在语言 的逻辑 问题。有时有的字 应该放 在重拍音上 ． 而配歌时 由于某种 原因可能不 得不放在 弱 拍音 上， 我们 的听觉感觉产 生矛盾， 和 听起 来 不和谐 ． 再加 外语 的倒 装句 问题 ， 使非原 曲目出处的 听众“ 致 听不清 楚”也 是难 ． 免 的。再 次还 有第三个原因， 那就是有些美 声歌曲本身歌词就 不够通俗 易懂 。例如一些古诗词的运用． 和我 国地 方戏曲就是 个典型例 子。还有一种情况 ， 就是个别老 师教授所谓 的“权宜 之计 ” 使得 初学 美声 的有些 歌唱者 由于 技术 上还 存在 欠缺 ． ． 比如过 于追求 浑厚 的声音或 者一定 的音 量而产 生一 些偏 离或 顾此失彼 ， 咬字不清， 造成 也是常有的事。但是 这一问题最终还 是要解决掉 的， 美声唱法的特点． 需要发音吐宇必须 清晰。 五 、如 何解 决 咬 字 吐字 中遇 到 的 问题 （ ） 一 吐字 咬字的正确做 法是 ： 不影 响母音 位置（ 在 口腔 深 处打开） 和声音位置（ 面罩共鸣） 的前提 下 ． 尽量使嘴 的前半部分 保持松弛 自然 ． 不受任何 限制。 口型和舌位完全是 随着宇的变 化而变化 。 有一点做作 。 没 只有这样 ， 才能在歌 唱中把字吐的准 确、 清楚 、 自然 并给人 以美感 。 （ ） 二 要解决吐 字不清 的问题 ． 我们可 以采用 以下的方 法 ： 首先 ， 使学生 用慢速度 ， 声朗读歌词 。 轻 细心体 会读 的过程 及发 音器官 的动作 。 弄清每个字声母的发声部位 ， 它是双 唇音、 看 唇 齿音 、 光音、 舌 舌根音 、 舌前音 、 后音 、 齿音 的哪一种 。 翘 舌 再找 到它的着 力点 。其次 ， 它是单韵 母、 看 复韵 母或鼻韵母 ． 主要韵 母是什么 。在此 基础 上， 学生把 声音 拉长 ， 让 音量放大 。 朗读歌 词。 同时要注意 口腔 的空 间也要相应放 大。韵母要立在 咽腔 里 和气息形成直线（ 得到气息 的支持） 这样就不致于形成 。 和 。 喊” “ 。 挤” 而且和歌 唱状 态是一 致的。 把上面 的几点 练好后 。 再按歌 曲的 曲调高低 和速度 、 力度 、 奏、 节 感情等 要求来演唱 。 （ ） 字吐字 清晰 只是演 唱的基 本功 ． 终还 是要达 到 三 咬 最 “ 声情并茂 ” 这就要充分发挥我们汉语丰富的表现 力。 。 在语调 、 语气 、 语势 、 情感色 彩 、 音色 力度等方面 下功夫 ． 才能真正 达到 “ 声情并茂 ” 的境 界。 才能 把歌曲演唱好 。 结 束语 美声 唱法 中， 无论是在 呼吸的方法、 共鸣腔体 的运 用 ， 还是 在音量 、 色和音域 以及情感 的表达等方 面 ． 与我们 日常的 音 都 语言有很大的不 同。 因此 ． 对于学 习声乐的人来说 。 掌握好歌唱 的语言是十分重要 的。 中对美声唱法 中咬宇 吐宇 方面的一些 文 看法与建议 ， 望能给大 家带来 帮助。 希
声乐中的咬字归韵方法
声乐中的咬字归韵方法在声乐中，咬字归韵是歌唱时清晰表达歌词和保持声音圆润、饱满的关键技术之一。
以下是一些关于咬字归韵的基本方法：1. **找元音归韵**：- 歌词中的每个字一般都包含声母（即辅音）和韵母（包括单元音或复元音），重点在于韵母部分，尤其是五个基本元音字母 a、e、i、o、u。
- 在歌唱时，确保每个字的最后一个元音得到充分地延长和共鸣，以达到良好的归韵效果。
2. **发音状态与位置**：- 发音时，不同的元音需要在口腔的不同位置形成，如“a”通常要求开口较大，“i”则要求舌尖接近上齿龈等。
- 唱歌时需尽量将这些元音的位置向后、向上调整，这样有利于高音区的共鸣和发声。
3. **字头、字腹、字尾处理**：- **字头**：即每个字的起始辅音，要求发音短而有力，如唇部辅音b、p、m、f，舌尖辅音d、t等要快速且准确发出。
- **字腹**：即字的主体部分，通常是元音，要饱满、放松且有足够的时间去共鸣，使其饱满浑厚。
- **字尾**：字的结束部分，有时是另一个辅音或鼻韵、喉韵等，结尾时要轻轻收束，但不中断气息流动，确保字与字之间的连贯性。
4. **练习技巧**：- 可通过单独练习各个元音及其组合，找到正确的发音部位和状态。
- 采用含筷子或下巴放松的方法，帮助歌手克服不必要的紧张，使咬字更为自如。
- 练习将辅音与后面的元音紧密结合，并注意在旋律变化中维持咬字的清晰度。
5. **归韵应用**：- 在歌曲的实际演唱中，确保每一句歌词的末尾字都能正确归韵，尤其是在拖腔或长音处，让声音自然地滑向并停留在指定的韵尾音上，使得音乐语言更加流畅悦耳。
总之，掌握好咬字归韵技巧能够极大地提升演唱水平，使歌声既有情感的细腻表达，又有技术上的专业呈现。
学美声的基础方法
学美声的基础方法一、呼吸调整呼吸是美声唱法的基石。
正确的呼吸方法对于美声唱法的发声和声音控制至关重要。
以下是一些呼吸调整的基本方法：1.自然呼吸：在日常生活中，我们自然地呼吸，吸气时腹部扩张，呼气时腹部收缩。
这是美声唱法的基础呼吸方式。
2.深呼吸：深呼吸可以帮助你获得更多的气息。
尝试在吸气时让腹部尽可能地扩张，感觉好像要将空气吸进身体的每个角落。
3.呼吸控制：通过训练，你可以更好地控制呼吸。
例如，通过慢吸慢呼的方式，锻炼呼吸的持久力和稳定性。
二、发声练习发声练习是美声唱法的基础。
以下是一些基本的发声练习：1.哼鸣：通过哼鸣，你可以找到正确的发声位置。
尝试发出一个平稳的哼鸣声，感觉声音在鼻腔中产生共鸣。
2.元音练习：使用不同的元音进行发声练习，可以帮助你更好地掌握声音的控制和共鸣。
3.音阶练习：通过音阶练习，你可以锻炼音准和音域。
从低音到高音，每个音都要发得准确、稳定。
三、音阶练习音阶练习是美声唱法中不可或缺的一部分。
以下是一些音阶练习的方法：1.唱准音高：通过反复的音阶练习，逐渐提高对音高的敏感度，使你的声音更加准确。
2.保持声音稳定：在音阶练习中，要保持声音的稳定和连贯。
每个音都要发得清晰、有力。
3.逐渐扩展音域：通过逐渐增加音阶的难度，你可以逐渐扩展自己的音域。
四、咬字吐字咬字吐字是美声唱法中非常重要的一环。
以下是一些咬字吐字的方法：1.清晰发音：在唱歌时，要清晰地发音每个字。
不要含糊不清，让听众能够听清楚你唱的内容。
2.适当夸张：在咬字吐字时，可以适当夸张一些字音，以增强声音的共鸣和表现力。
3.注意声母和韵母的配合：在唱歌时，要注意声母和韵母的配合，以确保发音的准确性和清晰度。
五、声音控制声音控制是美声唱法的核心技巧之一。
以下是一些声音控制的方法：1.掌握共鸣：通过调整口腔、鼻腔、咽腔等部位的共鸣，可以改变声音的音色和音量。
要学会运用不同的共鸣方式来丰富你的声音表现力。
2.控制音量：在唱歌时，要学会控制音量的大小。
浅谈声乐演唱中的咬字吐字
浅谈声乐演唱中的咬字吐字－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－浅谈声乐演唱中的咬字吐字一、引言声乐艺术是文学语言和音乐语言有机结合的艺术，作为声乐艺术的重要构成部分――语言，是借助字音来表达的。
那么我们就必须客观地认识到语言是歌唱的基础，它不仅是产生优美动听旋律的依据而且又直接通过语言的咬字发音与流畅动听的旋律的结合，给观众塑造出深刻丰富的音乐形象，从而产生深入心灵的艺术效果。
因此，研究语言与歌唱的关系，在演唱中发挥文学语言与音乐语言的特点，让两者有机地结合起来，融为一体，使演唱富有感染力。
在众多的歌唱技巧中，咬字吐字的准确性是声乐的主线，掌握了歌唱的语言发音特点及其规律，对声乐演唱者的演唱水平将会起到至关重要的作用。
因此，国内外有很多的声乐教育家、研究人员对声乐演唱中咬字吐字的问题及现象进行过研究，也出版过不少这方面的期刊和专著，为声乐事业的研究和发展做出了很大的贡献。
在我们国内，马革顺先生在他的《四十年合唱训练》一书中，论证了“清楚的发音及口齿，可以改进音质”，“通过良好的咬字吐字，坏的声音习惯可以克服，好的声音习惯可以建立”，“美的歌唱是完美的咬字吐字的结果”。
姜家祥老师在他的《民族唱法探索》一文中告诉我们：“作为歌唱艺术，还包括生动的语言、优美的曲调、圆润的嗓音、丰富的感情。
其中，语言是个重要因素和重要表现手段”。
著名歌唱家、声乐教育家周小燕在她的几十年的经验之谈中也论述了“正确的咬字吐字可以促进声音训练”。
?著名的声乐教育家喻宜萱说：“任何歌曲的表现都必须通过语言、文字来描述内心的感情活动，许多细致的、生动的表演都有赖于对文字的了解和对语言的掌握，那深刻巧妙的一刹那，常常产生于字里行间的会心感受。
”不能做到咬字准确、吐字清晰、自然、富有感情色彩，就不能很好的表情达意。
歌唱者的艺术风格、民族风格、表现形式和不同声乐学派的形成，最重要的是语言的差别。
美声民族通俗三种唱法的区别与方法技巧
美声民族通俗三种唱法的区别与方法技巧
导语：美声民族通俗三种唱法的区别是什么呢？以下是小编为大家精心整理的美声民族通俗三种唱法的区别与方法技巧，欢迎大家参考！ 一、美声唱法
美声唱法区别于其他唱法的特点就是混合声区唱法和整体共鸣。
真假声按音高比例混合着用，并把所有的共鸣腔体都调动起来，其中，美声唱法比较注重的有几个方面。
第一，讲究音域宽广、声区统一。
宽广的音域，能使低音区、中音区、高音区三个声区得到完美的统一。
第二，讲究深呼吸、低喉位，喉咙的打开，声音的掩盖与集中。
追求明亮松弛的声音，并讲究高位置。
高位置起音，个位置安放。
第三，重视呼吸，强调用呼吸去唱歌。
强调呼吸的艺术，要用气歌唱，强调不会呼吸就不会歌唱。
第四，在艺术表现方面，强调高雅、大方、沉稳庄重、感情内在而深沉，演唱通常不用扩音设备
美声唱法所用的呼吸有：腹式呼吸法、胸腹式联合呼吸法（横隔膜呼吸法）、胸式呼吸法三种呼吸方法
美声唱法非常重视歌唱的共鸣技术。
强调共鸣的贯通和统一，把整个身体作为歌唱的共鸣腔体，主张以打开的方式扩充和调节共鸣空间，将口、喉、咽、内口腔等调解成“管状”共鸣体，强调高位置的共鸣技术，始声音集中，加强嗓音声波的共鸣震动，增强声音的掷远效果和穿透力。
如果要唱出宽厚的声音，则可将“通道”开得大一点，“哈欠”状态浓一些；如果要唱出轻巧的声音，可把共鸣“通道”开的窄一点，多用头腔的共鸣，声音就美了。
当前最具代表美声学派的特色的帕瓦罗蒂所演唱的《我的太阳》。
他的声音明亮、吐字清晰、音色纯正、语言流畅、旋律优美、声音集中、靠前，给人留下了深刻的印象。
论美声唱法在汉语中的咬字
论美声唱法在汉语中的咬字作者：杨侃来源：《传播力研究》2019年第14期摘要：美声是一种源于西方，历史悠久的科学唱法，但由于中外语言的差异，在美声唱法中国化的发展过程中也出现了各种各样的问题。
本文，作者针对使用美声唱法演唱大多数中文歌曲时的常咬字问题进行列举及分析，希望能够对广大声乐学习者有一定的帮助。
关键词：美声唱法；问题原因美声唱法源于欧洲，在意大利语中为“bel canto”一词，意为优美的歌唱。
美声唱法起源于欧洲古典声乐的传统唱法中，经文艺复兴的弘扬发展，变得体系化，科学化，逐渐形成独立的一门艺术学科。
众所周知，中英文歌曲在编曲，演唱上各有特点。
毋庸置疑，中文歌曲的编曲立足于汉语言交流习惯，因此当我们演唱中国歌曲时，掌握歌曲的节奏就会变得轻而易举，但利用美声唱法来演唱中国歌曲时，便会有诸多不便。
本文即针对美声唱法在汉语中的咬字问题展开论述。
一、美声唱法在汉语咬字中的问题（一）字头不准确字头在汉字精确发声中始终有着重要的作用，它决定了咬字是否清晰。
但由于大多数人对美声唱法的不了解，以及学者研究的不够深入，常常觉得只要有良好的腔体共鸣和较大的音量就可以成为美声歌曲。
因此在演唱时，字头的准确性不被注重，在演唱中国歌曲的过程中也经常会出现字头咬的不准确，发音不清晰的现象。
（二）声调不正确正如汉语交流中有不同的语调，声乐演唱中也有各种各样的声调。
歌曲中的每个声调都有自己的含义，对歌曲表达的情感也有不同的作用。
但由于中西方发声语调的不同，发源于西方的美声唱法的歌唱状态对汉字音调的表达有很大的不利影响。
再者，我国声乐教学中也常常忽视语言发声的教学，使得大部分歌曲演唱者普通话不标准，对歌词中文字的发音，音调并没有完全掌握，在演唱中出现大量声调不正确的问题也成了必然，这样必将严重影响歌唱质量。
（三）字尾不清晰收音对于歌曲的演唱，情感表达均有着重要的作用。
汉语拼音中，决定汉字发音的最重要因素便是位于尾部的元音，同时饱满的元音发声也有利于腔体的共鸣。
美声唱法在中国声乐作品教学与演唱中的咬字问题
2021-07文艺生活LITERATURE LIFE声乐舞蹈美声唱法在中国声乐作品教学与演唱中的咬字问题芦跃虹（唐山师范学院玉田分校，河北唐山063000）摘要:随着时代的发展，人们对于精神生活的要求愈发丰富，全球化发展的当下，来自全世界的各种文化形式不断涌现。
美声唱法源自国外，近些年在中国得到了广泛欢迎，探讨美声唱法以及教育问题，可以有效提高中国的美声教学能力，本文将主要探讨美声唱法在中国声乐作品中的教学以及演唱中咬字问题，笔者将根据现存的问题，提出相应的解决对策。
关键词:美声唱法；中国声乐作品；教学研究；咬字中图分类号：J616-4文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2021）21-0102-02DOI：10.12228/j.issn.1005-5312.2021.21.049一、前言中国文化博大精深，音乐艺术也是中华民族的璀璨明珠之一，随着全球经济一体化的不断发展，我国与世界各国之间的交流也越发频繁，多种艺术形式广泛流动，作为艺术教育工作者，要秉持着开放的心态对外来艺术形式采取积极接纳的态度，促进优秀艺术之间的融合。
虽然艺术没有国界之分，但是各个国家之间的文化差异较大，为了让更多元的艺术形式与中国艺术实现融合发展，教师要加大相关的艺术投入，克服艺术在沟通交流融合中存在的问题①。
本文将主要探讨美声唱法在中国声乐作品教学中的相关问题。
二、美声唱法在中国声乐作品教学中的咬字分析（一）存在字头不准确的情况汉字较拉丁语系有着明显的区别，字头指的是汉字刚开始发音的第一个字母，在汉语的语法中，清晰明了地发出字头的语音直接影响着最终的发音效果。
在声乐演唱的过程中，由于汉语的特殊性，很多演唱者都存在字头不清楚的问题，从而影响了整部作品的听觉感受②。
尤其是在演绎一些中国声乐作品时，歌手如果没有关注到咬字的问题，缺乏足够的喷口与以及力量，则很难将歌词的寓意准确的表达出来，听众在欣赏音乐时也无法辨认演唱者唱出的歌词，只能听出音调，直接影响了演唱效果的呈现。
美声唱法的咬字技巧分析
美声唱法的咬字技巧分析作者：马辉来源：《黄河之声》2019年第10期摘要：美声唱法源自于17世纪的意大利，音色柔美变化多样，在世界范围内影响都十分广泛，带给人独特的听觉和视觉享受。
因此，本文将以《我爱你，中国》为例，以美声唱法的发展历史为切入点，分析咬字吐字在美声唱法中的重要作用。
解释在演唱过程中出现声母发声不准、声调不平衡的原因，同时提出具体解决办法，优化《我爱你，中国》的演唱，以有助于解决咬字问题。
关键词：美声唱法;吐字咬字;原因及方法美声唱法流传至今，发展历史悠久。
随着唱法技术的不断修改和提升，美声唱法不断改进，至今已有了不可代替的艺术美感。
随着发声方法和演唱风格两方面的演变，美声唱法已逐渐成为现今十分流行的声乐流派。
然而由于不同国家的文化不同，美声唱法的要求在不同环境下也有着差异。
但是，在实际的演唱中，快速咬字、口咽腔字词控制力的提升都是保证演唱连续性的重要手段。
歌词是整首歌的重要组成部分之一，也是营造整首歌的意境和情感的重要表现部分，因此，演唱者对歌词咬字和吐字的训练就十分重要。
只有咬字精准才能够体现出歌曲所要表达的含义，从而使听众更能融入歌曲想要表达的意境。
因此，本文通过分析咬字吐字技巧训练在美声唱法中的意义，通过分析训练过程中存在的问题，为训练者提出行之有效的建议和措施。
一、美声唱法中咬字吐字训练的意义研究我国声乐歌唱的发展历程，不难看出我国美声唱法系统体系浑然一体，独特的唱法享誉世界，在全世界的歌唱界都举重若轻。
美声唱法最基本的要求就是吐字要清晰，吐字是否清晰不仅直接对演唱者的音色声音是否透亮浑圆有着重要影响，也间接影响着歌曲演唱的连续性。
但是，由于我国幅员辽阔，不同地域的语言文化不同，我国各地方言迥异，语言结构的巨大差异，无疑给美声演唱者在学习中带来了更大的障碍。
而难度主要就体现在了咬字和吐字方面。
因此，美声演唱者为了拥有更完美的音色，提高自身发声的自如程度，会加强咬字和吐字的练习，以提高声音的优美程度和表现力。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
美声唱法吐字咬字技巧
美声唱法吐字咬字技巧
中国的美声唱法对声音有着严格的要求和标准。
在美声演唱时，要快速地咬准字音，控制好口咽腔的母音，保证美声演唱的连贯性。
歌词作为歌曲中的重要组成部分，在歌曲的旋律中，大部分的情感和意境都是依靠歌词表现出来的，所以，演唱者想要提高歌唱能力，必须加强咬字训练。
通过准确的咬字，表达歌曲的艺术内涵，才能与听众之间产生交流和共鸣。
让我们学习一下美声唱法如何咬字吐字。
中国的绝大部分进行美声演唱的歌曲，都需要演唱者具备良好的普通话基础。
针对美声唱法来演唱歌曲所遇到的咬字吐字等问题，我们应该从最基础的普通话抓起，加强普通话中前翘舌音、后鼻音、平舌音等的练习，熟练掌握它们之间的区别，最后再根据汉语歌曲中语音的特点，加强锻炼歌唱，达到正确的咬字。
比如：《我爱你，中国》，这首歌曲富含充沛的爱国情感，体现了我们对祖国强烈的热爱和眷恋之情。
整首曲子有着非常优美的旋律线，是一首抒情性歌曲，所以在美声唱法过程中，需要演唱者能够清晰明辨的吐字和咬字。
歌唱者需要懂得分辩出字音的高低或者升降。
一定要咬清文字在口腔中的唇音、牙音、舌音、齿音以及喉音，准确地掌握字词发音和力度，要辨明字的收音归韵，在运用美声唱法演唱汉语歌曲时加强和重视咬字的训练。
如：《我爱你，中国》，这首歌曲的引子部分，体现了出了庄重的演唱氛围，用鲜明动人的音乐形象，抒发出了海外游子对祖国母亲的渴望与赞叹!演唱这部分需要演唱者打开口咽腔。
调整上声与曲调的配合程度，抓住语言的韵律，控制好气息，以头腔共鸣为主，要唱得贯、通、饱满、嘹亮。
百灵鸟中的“灵”字可稍稍放松，灵活轻巧的运用歌曲的意境。
唱“鸟”字时，要放低喉咙位置，打开口咽腔，轻松自然地把字说清楚，适当运用气息，进入旋律跳动较大的句子，换气的同时要张开鼻腔，以平稳的气息轻柔地唱起“从蓝天飞过”，注意歌曲演唱的连贯性。
在引子的第二句歌词“我爱你，中国”是全曲进入高潮的主要标志，旋律跌宕起伏，其中最高音的出现
是最为出彩的地方，将整个的演唱带入到了浓厚的情感氛围，演唱者不仅需要全身心投入，而且需要演唱者具备良好的演唱状态和心理素质。
根据声乐理论中吐字咬字的经验，总结出咬字吐字技巧，加强训练，最大程度地演绎好《我爱你，中国》的演唱。
在观看了大量的声乐演唱者演唱的《我爱你，中国》的音乐会和音响资料后，发现有的演唱者表现出同一种现象，演唱中的音色丰满而响亮，声音上下音区共鸣非常统一，单单就是发音吐字含糊不清而影响了整个音乐效果。
这就是演唱者往往只注重声音的塑造而忽视了歌曲咬字吐字所导致的结果所以往往一个先天声音条件及音乐感觉都相当不错的演唱者，在运用美声唱法演唱汉语歌曲时，把整个状态都放到如何让声音更美更响亮统一上，而忽视歌曲本身要传达的语言及咬字吐字的概念，结果导致观众只听到了声音而听不清唱的是什么，也就是俗话说的“音包字”现象。
这种现象直接影响了歌唱者整体音乐表现力，听者连听的是什么都不知道，那也就失去了歌唱最根本的精神，即用语言表达思想感情，用语言艺术感染听众。
最后的乐段，运用单字“啊”，展现对祖国的热爱，再次进入情感的高潮。
是充分发挥歌唱者的感情和声乐技巧的时机，把握好平稳的气息，双肩向后展开，演唱者要进入角色，有“展翅高飞”的感觉;歌曲结尾第二个“啊”字的演唱，则更需要把向后的感觉强调，把气息的运用和演唱技巧的调整好。
拓展内容
美声唱歌呼吸技巧
有控制的呼吸方法
有控制的呼吸方法，大都是应用于唱长音的，特别是运用在唱较高音部的长音的时候。
歌唱中唱长音的机会比较多，唱高音的句段也相当重要，因此，这种呼吸方法可称为美声唱法的.主要呼吸方法之一。
弹跳式的短促呼吸法
艺术歌唱中有许多地方需要用"断音"唱法。
唱断音的呼气情形则与唱长音时完全不同，它既要短促、有劲，又要富有强烈的冲击的气势。
切不可应用唱长音的呼吸地。
倘要应用唱长音的呼吸方法来唱"断
音"，必然令胸腹所有的呼气肌肉在一刹那间一齐收缩，方能合乎" 断音"的要求，而这是不容易做到的。
因为牵动肌肉太多，动作很难一致，动作不一致，出手气就不够快，出气不够快，声音就斩截住不分明，不合乎"断音"的要求。
即使动作能一致，而在用力上同吸气肌肉群不相配合，也可能出气过猛，引起喉头束紧。
喉头束紧就妨碍发音，声音也就不漂亮。
所以，用这种呼吸方法唱"断音"，常常令人感觉到不是斩截得不够分明，便是冲击的气势不够强，尤其在唱到非常短的"断音"的时候更明显。
唱短音的准确的呼气方法，是暂时使胸廓全部的肌肉不动，保持对抗的力量平衡的状态，而单独运用腹上部肌肉，特别是腹直肌与腹内肌的上部那一段，与横膈膜对抗，作一松一紧的动作。
唱完"断音"以后，我们再使腹肌停止跳动，恢复胸廓呼吸肌肉群原来的动作，以便换唱长音。
自然松弛呼吸法
唱不高不低的极平常的乐句，有时只要用平常说话时的呼吸就行了。
或把胸廓维持不动，单独靠横膈膜与腹肌的运用也可应付。
因为保持性的强力呼吸相当费力，即使训练有素的人，亦很难于在整个歌曲中从头至尾运用。
而且歌唱时必须有松弛的机会，否则精力浪费过度，遇到精彩段落必须要强力呼吸时，反而会有力不从心之苦。
急吸气缓呼气法
按歌曲的要求，要唱得连贯一些，声音不能一股子一股子地出来，急吸气后，缓缓呼出，这是歌唱中常用的一种方法。
应该经常练习。
缓吸气呼气法
按歌曲的需要，缓缓吸气，略停顿后，缓缓呼出。
呼气时要均匀而有节制。
注意不能有僵硬的感觉，气息要松弛。
缓吸气急呼气法
歌曲中标有吸气符号的，可先缓缓吸气，略停顿后，再根据下一乐句强音符号的要求，将气急速呼出。
注意呼气时腹肌和横膈膜急速而有弹性的抽搐动作。
急吸气急呼气法歌曲表现或激动的情绪时，采用这种呼吸法。