学前教育大专音乐课程结构优化研究

学前教育大专音乐课程结构优化研究作者：童艳来源：《艺海》2013年第05期[摘要] 学前教育专业高中起点三年制大专学生，其课程设置仍然沿袭三年制中专或五年制大专的课程设置，怎样确保三年制学前教育大专在学制短、课时少的情况下最大化地提高学生的音乐素质与音乐技能，需要我们加速对三年制学前教育专业音乐课程改革，合理优化音乐课程结构，通过认真地思考与研究，获得科学的依据，解决课程改革中的一些问题，推动音乐课程教学。

[关键词]优化三年制学前教育大专音乐课程结构随着学前教育的发展与普及，为我们提供广阔的舞台，同时也提供了创新的机会，近几年，许多大专院校的学前教育专业陆续招收高中起点三年制大专学生，三年制大专有别于三年制中专和五年制大专，它比三年制中专学生的起点要高，比五年制大专的学制要短，许多学校沿袭三年制中专或五年制大专的课程设置，必修课的门类多，课时足，几乎占用学生所有的学习时间，学生的学习任务繁重，学习上缺乏自主性，在学习效果上很难体现这一层次学生的特点，使学生缺乏竞争能力。

怎样确保三年制学前教育专业大专在学制短、课时少的情况下最大化地提高学生的音乐素质与音乐技能，需要我们加速对三年制学前教育专业音乐课程改革，合理优化音乐课程结构，通过认真地思考与研究，获得最科学的依据，真正解决课程改革中的一些问题，推动其音乐课程教学。

一、我院三年制学前教育大专音乐课程结构的研究现状2009年以来，我院学前教育系不断修改人才培养方案，率先对三年制学前教育大专的课程设置进行了改革，大幅度增加了幼儿园实用的教育类课程和课时，如：幼儿教师与专业发展、幼儿心理发展、幼儿学习与发展、幼儿园课程与教学、学前教育科研方法等，注重学生的教育能力和科研能力的提高。

其他的专业基础课程的课时相继减少，音乐课程的课时比2008年前削减了1/3，音乐课程在课时减少的情况下，在课程结构上做了一些调整。

（一）整合与调整音乐课程结构1、减少了必修课的门类，扩大了选修课的范围2008年以前，三年制学前教育大专课程设置主要沿袭五年制学前教育大专的课程设置，必修课程门类繁多，音乐理论课有：音乐基本理论、音乐欣赏、幼儿歌曲创编。

音乐技能课有：视唱练耳、声乐、钢琴、幼儿歌曲弹唱、幼儿歌曲配弹，课程达八门之多。

加上其他课程，占住了学生所有学习时间，学生缺乏自主学习和参与其他活动时间，必修课多，选修课少，课程结构严重失调。

2009年我校逐步将原有的必修课程综合为两门，如：钢琴与音乐基础、声乐与视唱练耳。

钢琴与音乐基础（内容包含了音乐基础理论、钢琴、钢琴作品赏析和幼儿歌曲配弹）、声乐基础（内容包含了视唱练耳、声乐、声乐作品赏析和幼儿歌曲演唱），解决了音乐课程门类繁多，相互之间孤立及课程之间重复内容较多的问题。

2008年以前，针对学前教育专业的音乐选修课几乎为零，2009年为了扩大选修课的范围，逐渐增加了幼儿歌曲创编、音乐欣赏、奥尔夫音乐活动、合唱艺术、声乐提高班、钢琴提高班等来满足学生多样化、个性化的学习需求。

2、更新教学内容，加强实践环节2008年以前，三年制学前教育大专采用的教材与五年制大专、三年制中专为同一教材（幼师中专教材），教学内容陈旧，与当今学前教育的发展不相适应，导致学生技能单一，与幼儿园音乐活动教育严重脱节，严重制约学生音乐素质的提高。

2010年编写了钢琴实用教材、声乐补充教材、声乐综合、幼儿歌曲弹唱等校本教材，2012年编写了全国三年制学前教育教师教材《声乐基础》、《钢琴基础》、《幼儿歌曲弹唱》等教材，并由上海音乐学院出版社出版发行。

这些教材在内容、体例上力求创新，同时，增加了幼儿题材作品的比例，体现了学前教育专业特点，积极与幼儿园音乐活动的教学接轨。

在教学过程中增加了实践教学的比例，每学期举行两次声乐、钢琴阶段性汇报，积极开展课外活动，如声乐小组、钢琴小组、系合唱队，每年进行一次课外活动汇报演出、音乐技能教学汇报演出；举办各种音乐比赛，如“田汉杯”合唱比赛、毕灵杯歌手赛，幼儿歌曲弹唱与表演唱比赛；举办各种音乐晚会，如六一晚会、元旦晚会等等，为学生提供艺术实践机会，提高学生的学习兴趣。

加强教育实习指导，学生教育实习分游戏实习和总实习，音乐教师分批下园参与学生在实习中音乐游戏与音乐活动教学的指导。

（二）音乐课程结构调整后带来的利与弊从2009年开始，从课程的设置、课程结构的调整上有了大的改革，显而易见，利大于弊，但通过几年的教学实验，还有一些不够合理，不成熟的地方，需要进一步完善。

1、重视音乐综合教学，忽视音乐学科的科学规律音乐综合教学是三年制学前教育大专音乐课程的一个必然趋势，怎样综合应符合音乐学科规律，如将音乐基础理论与钢琴综合、视唱练耳与声乐综合，较难找到两门学科的结合点，音乐理论知识割裂的七零八乱，缺乏系统性，更难做到知识的融会贯通。

教学内容的增多，视唱练耳教学受到限制，音准节奏的基础训练难以得到保证，学生的音乐素质低下，给音乐技能的教学带来不利因素。

因此，音乐课程如何综合应深入进行科学论证。

合理安排课程的学程与学时，如视唱练耳学时较少，幼儿歌曲弹唱、幼儿歌曲赏析与创编安排的时间偏后，学程太短，学生能力难以在短时间之内提高，更难实现该课程的教学目标。

2、重视综合课教学形式，忽视教学效果2010年，随着音乐课程改革，音乐课程实施了综合性教学，而综合课程的结构和内容发生了重大的变化，面临音乐综合课无教材、多学科知识的合理整合、构建综合课程整体性的知识基础、构建综合课的教学模式、教师教学观念的更新及教师缺乏对知识与能力的整合等种种问题，急需我们做新的课题研究。

有的教师综合课程混同于分科课程教学，不同的学科知识仍处在零散状态，没有找到很好的结合点，多种学科知识的综合成为不同学科的拼盘，而不是多学科知识的整合。

因此，较难达到预期目标。

3、重视音乐技能课程，忽视音乐基础课程目前，我院在三年制学前教育专业大专音乐课程必修课中开设了两门音乐综合课，声乐与视唱练耳、钢琴与音乐理论，学期成绩整合为两门成绩，其中音乐理论与视唱练耳都只占30%，在教学中教师重视钢琴、声乐技能的教学，削弱了音乐基础知识的教学，使学生严重缺乏音乐基础理论，音乐素质低下，造成学生学习的后劲不足，音乐技能的学习缺乏上升空间，也使音乐教学举步维艰，学生对技能学习的不自信，阻碍了学生音乐能力的发展。

二、进一步优化三年制学前教育大专音乐课程结构课程结构是课程内部各要素、各成分、各部分之间合乎规律的组织形式。

课程结构是课程目标转化为教育成果的纽带，是课程实施活动顺利开展的依据。

合理的课程结构指各门课程之间的结构合理，课程开设的先后顺序合理，各课程之间衔接有序，使学生通过音乐课程的学习与训练，获得学前教育教师必备的音乐知识与能力。

我院在三年制学前教育大专音乐课程结构改革方面做了一些研究，也进行近四年的教学实验，获得了一些成功经验。

怎样使它更具合理性、科学性，使学生在三年的学习中能获得良好地音乐素养、音乐技能和教学技能，为学生毕业后在幼儿园音乐教育领域做好充分的准备。

我认为应该在音乐课程改革的基础上，进一步明确专业培养目标，合理调整和优化音乐课程结构；不断更新教学内容，构建音乐综合教学的内容体系等方面做更加深入的研究。

1、明确专业培养目标，合理调整音乐课程结构课程体系与结构的构建与优化、教学内容的选择与重组，无不依据培养目标而确定。

课程结构是落实学前教育大专培养目标和规格的具体体现，明确专业培养目标，使学生形成良好的学前教育专业素养，从而获得从事幼儿教学的能力和幼儿教育研究能力，尽快地建立具有学前教育专业特色的音乐课程体系，使音乐课程结构更加完善。

音乐课程设置的调整，是对课程结构优化的具体措施，课程设置必须符合培养目标的要求，是学校培养目标的集中体现。

在考虑三年制学前教育大专音乐课程设置，应以音乐在整个学前教育中的定位为出发点，为学前教育培养合格的幼教师资，学前教育教师应具有一定的音乐专业知识、音乐技能、音乐素质、艺术实践能力和活动组织能力。

因此，有必要对三年制学前教育大专音乐课程设置进行研究，形成一套更科学的、更合理的、具有师范特点的音乐课程体系。

2、进一步优化音乐课程结构、不断更新教学内容首先，要精选必修课，突出专业特性。

学前教育专业培养的对象是幼儿教师，专业必修课应突出”幼儿教育“这一特点，在课程设置上必须和“幼儿教育”相关的课程，体现它的实用性。

如声乐、钢琴是学前教育专业学生必须要掌握的音乐技能，而幼儿歌曲弹唱、幼儿歌曲配弹更为重要，它是学前教育专业学生必须具备的教学技能。

因此，应重视实用性强的课程，加大这些课程比例，将部分的专业课程进行有机整合，这样将课程内容融会贯通，避免教学内容的重复，有利于知识的连贯性和综合性，使学生具备良好的专业素质。

其次，要增加音乐选修课门类，提高学生的音乐素养。

通过增加大量选修课和课外活动，让学生有充分的选择余地，发展学生的个性，丰富学生的知识面，满足学生的求知欲，突出对学生自主学习能力的培养，提高学生研究能力与活动能力，还应当相继开设与专业密切相关的专业选修课和音乐专题讲座，如：幼儿音乐发展的专题讲座、幼儿歌唱训练的专题讲座、童声合唱训练的专题讲座等，以提高学生的艺术修养，开阔学生音乐文化视野，建立以多元化价值观为基础的音乐课程体系。

第三，要强化艺术实践，培养学生的表现能力。

实践教学是音乐教学的重要环节，声乐、钢琴技能课应加入一定比重的艺术实践，通过舞台表演、课外活动、音乐技能教学汇报和各类音乐技能比赛，为学生提供艺术实践的舞台，培养学生舞台表演经验，锻炼学生的心理素质。

学前教育专业学生应具有足够的实践创新能力，而教育实践创新能力取决于他在学习期间参加的各种艺术实践活动的多少，艺术实践活动应充分地利用高校的教学资源，本着以学生为主体的原则，在学科与非学科学生之间开展，以班级为单位，组织一些班级合唱比赛、班级音乐技能汇报、班级毕业汇报等，让学生自编、自导、自演，在活动中锻炼自己，在练习中发挥自己的实践创新能力，培养学生的组织、沟通能力。

加强实践环节，应有目的、有计划、有组织地进行艺术和社会实践，增加艺术实践与教育实践的时间，多为学生提供实践、观摩、实习的机会，让学生多接触幼儿园有关音乐教育教学的课程内容。

第四，构建音乐综合课程的教学模式，立足学前教育发展前沿，不断更新教学内容，找到音乐综合课程各学科知识的结合点，合理取舍和有机整合各学科内容，讲究内容的实用性，改掉过去”繁、难、偏、旧、全”的课程内容，增加大量的幼儿题材的作品，突出学前教育专业特点，真正培养出高素质的幼教人才。

参考文献[1]黄鹰《地方高校音乐教师教育课程设置的新思考》《中国音乐》2010年第2期；[2]王鶄：《高等师范院校音乐教育课程体系的反思与构建》《华中师范大学学报》2011年第1期；[3]徐春艳《高校音乐教育学科课程体系与内容优化》《沈阳师范大学学报》2010年第六期；[4]刘妍玲、邵奇《高校音乐教育专业课程设置改革探讨》《江西金融职工大学学报》2007年12月[5]封亚玲、陈胤《大专学前教育专业音乐课程的设置与研究》《大家》2010年第24期；[6]关韶华、刘琼《高师音乐教育专业课程多元化构建及其意义》《南京艺术学院学报》2004年第二期；。