专题一影视艺术发展史(精)
中国电影史 第一章
1913年后，亚细亚将拍摄制作的工作交给张石川与 郑正秋组建的新民公司处理，自身只负责影片的投资、 发行以及提供相关电影设备。这种经营方式为中国电 影提供一种新的操作模式，由外方出资、国人办事。 这种合作既保证了本土观众对影片的认同感，又未使 投资者经济受损，同时为国人拍摄电影积累下许多宝 贵的经验，也避免了外国人自行拍摄会产生的很多细 节问题。这种投资发行与拍摄制作分离的方式，直到 今天仍在电影业大面积沿用。
《定军山》：中国电影的开端
中国电影诞生已经一百多个年头。一百年前，中 国人拍成了第一部中国电影《定军山》。从那时 到现在，中国已经拍摄了近7000多部电影。 中国电影比世界电影晚了10年，这个距离并不算 大，而1905年的《定军山》，也给了中国电影一 个还算体面的开始。
1905年 第一部电影《定军山》
口述影像：中国最早的影评
“座客既集，停灯开演，旋见现一影，两西女作跳舞状， 黄发蓬蓬，憨态可掬；又一影，两西人作角抵戏；又一影， 为俄国两公主双双对舞，旁有一人奏乐应之；又一影，一 女子在盆中洗浴„„种种诡异，不可名状„„人生真梦幻 泡影耳。” ——《观美国影戏记》，刊登于1897 年9月5日上海出版的《游戏报》，中国最早的影评。 这是一篇有着桐城派古文风格和士大夫文人气质的文章， 对电影视觉画面产生了中国文人独有的联想。
导演汤晓丹的回忆
“除了看排练话剧，沈西苓又约我同进电影院„„提篮桥的虹口大戏 院，建立于本世纪初，是西班牙商人用剥削中国老百姓的血汗钱建造 起来的，偷工减料，设备简陋，票价比别的电影院低。我和沈西苓总 是带着干粮进去，从第一场看到最后一场。长达十几小时反复看一部 影片，对于我们极有帮助。” 一方面，电影对当年文化青年的吸引力可以从这回忆中窥见一斑。 另一方面，我们知道雷玛斯低价路线和“一票到底”策略在为自己赚 钱的同时，也培养了中国电影的第一批铁杆观众。
影视艺术的特性
假定性
影视艺术旳假定性首先是由其本体属性决定旳 把实际生活中旳详细事物发明成艺术形象，必然
要集中、加工、改造、甚至“变形”。 创作者旳主体意识（价值判断、道德判断、审美
判断等）必然渗透在影视作品中，并经过作品体 现出来。
假定性——发明性、人为性、主观性、非自然、 非现实性形态。
视觉造型性
关键原因：画面构成旳造型——画面是构成 影视旳基本单位，是影视旳词汇，没有画面， 就没有影视艺术旳存在。
影视画面是由人、影、物、声、光、色等多 种元素组合起来旳综合造型形象。
无声电影、有声电影
视觉运动性
影视是运动旳视觉艺术 运动性是影视旳又一主要特征 影视经过运动着旳画面用以体现运动着旳人
逼真性
影视旳逼真性实际上是指更逼真地再现生活， 影视能够发明最大旳逼真感。
影视旳逼真性： 1. 视觉逼真感 2. 听觉逼真感 3. 逼真性不排斥艺术虚构和创作想象
假定性
影视艺术所以称为艺术，除了具有逼真性， 还需要假定性旳提升
假定性是影视旳主要美学特征 假定性——艺术虚构、艺术虚拟 假定性是艺术家用以反应客观现实和体现情
影语言。电视画面尽量贴近并还原现实生活。 2. 造型——电影画面注重造型，电视更注重剧情。 3. 空间——电影画面给人以纵深或开阔旳空间概念
（景深镜头或大全景、大远景旳利用） 4. 电视画面则是极少利用景深镜头，多用人物对
话来推动剧情旳发展，或者将场景安排在比较小 旳空间里。电视画面也多以中景、近景和特写镜 头。
再现性空间：利用摄影机旳统计功能，逼真 地再现出某一种真实旳场景，完全没有使用 剪辑手段对空间进行艺术处理。
静态和动态两种 静态：真实场景用固定镜头体现。 动态：利用运动镜头、观众视线被镜头引导去
喜剧电影发展史
•查理·卓别林（Charles Chaplin），1889年4月16日出生 于英国伦敦，英国影视演员、导演、编剧。
•肥裤子、破礼帽、小胡子、大头鞋，再加上一根从来都 不舍得离手的拐杖，卓别林用他的表情和动作将美国默 片带到最高峰[17] 。查理·卓别林不仅是第一位伟大的银幕 喜剧演员，还是历史上最有才华的导演之一，同时还是 天才的剧作家和作曲家，也是格里菲斯之后，无声电影 领域最重要的电影制作人[18] 。（新世纪周刊、新浪娱乐 评）
金·凯瑞 在90年代稳坐美国头号喜剧天王的金交椅，凭的就 是《神探飞机头》系列和《变相怪杰》等经典大作的威慑力。 他夸张的动作和表情表演，为广大观众塑造了一大批印象深 刻的喜剧人物。
代表作：电影《变相怪杰》运用一个具有神奇魔力的面具作 为道具，将懦弱无能的银行职员史丹利变身成为一个无所不 能，专与恶势力抗争，并最终拯救了城市和自己心爱的人的 超级英雄。
代表作：《大话西游》、《喜剧之王》、《食神》、 《少林足球》、《长江七号》、《功夫》等。
周星驰电影等于“无厘头”喜剧。“无厘头”是广 东地区的一句土话，在粤语中，日常生活人们使用的频 率并不高。因为周星驰喜剧与“无厘头”有某些相似的 特点，所以人们以“无厘头”来形容他的喜剧风格。由 于周星驰喜剧的巨大影响，使得这句广东地区原本并不 常用的俚语已被大江南北的观众所熟知，在学术研究上， “无厘头”还成了喜剧的一个新的分支。
中国喜剧电影走过了一条从幼稚到成熟，从半封建半殖民属性向深厚的民族文化精神掘进的道路， 并以其一以贯之的时事讥讽、悲剧情调和平民意识，形成中国早期喜剧片独特的民族风格。
内地部分电影发展史：
20、30年代：滑稽喜剧短片《劳工之爱情》 40年代：社会喜剧片《乌鸦与麻雀》 50-60年代：新中国十七年喜剧 80年代：夸张型生活喜剧《喜盈门》 90年代：多元化喜剧创作《甲方乙方》 新世纪喜剧电影的文化反思
影视艺术概论资料【最新】
1播客的特点？1传播特点（中心消失）2文化特点（多元文化:主张多元个体差异 1形式（脱口秀音乐播客 ） 内容（素材多元）2主流文化非主流文化共同发展（一个馒头引发的血案）2播客给影视艺术带来的最大的冲击是什么？借助播客人人都是导演，打破了文化的制度规则制作规则。
注入新的血液，更加繁荣。
3手机电视内容内容提供应具备的特征？1微视频（时长5-20分钟）2内容区分从窗口化版本化（以许多不同的版本提供信息产品，区分：时间数量质量）3内容个性化一对一营销。
4媒介融合时代媒体发展的格局和走向？新旧并存 功能互补 边缘融合5新媒体给传统媒体带来的挑战？1分流受众数量：从单向到互动，网络化个性化媒体，多媒体融合，受众拥有了充分选择权强大生命力意味着更多受众2冲击消解传统媒体：冲击：冲击生存 1多媒体优势 2时间空间优势 消解：边缘模糊6电视专题片的艺术特征？真实性与艺术性并存：核心观念是真实，图像加强真实。
拍摄使用艺术手法：蒙太奇和镜头创造性，导演重拍，情景再现，影视资料和绘画的应用。
7综艺节目的演变及特点？从晚会体到游艺体到竞赛体的演变，体现了社会思潮电视观念的变化，娱乐化真实化平民化趋向。
特点：主持人从庄重到活泼，节目参与者从明星到普通人，观众从被动到主动。
8电视综艺节目的概念及我国电视综艺节目的发展？杂糅多种艺术形式的电视节目，形式不拘一格，魔术表演访谈游戏等。
1晚会体综艺节目：83春晚开创：略显稚嫩，但是中国电视节目跨出的一大步，节目形式丰富多样，融娱乐性知识性民俗性于一体，强调了春节的祥和气氛。
综艺大观使晚会体常态化，衰落原因：观众欣赏口味提高，晚会体形式日渐僵化2游艺体：湖南电视台快乐大本营，90年代人们关注当下生活希望娱乐并想获得快乐，定位学生白领，游戏动作行戏剧化，全方位突破晚会体。
3竞赛体：超级女生。
21c 生活节奏加快，竞争压力增大，需要娱乐放松，在竞赛中宣泄压力，海选淘汰戏剧性，网络投票多元互动。
第三讲电影艺术自觉的历程
第三讲电影艺术自觉的历程一门艺术的成熟应该以其艺术语言的自觉为标志。
影视艺术，也只有当它的艺术语言经过长期的发展、完善之后，（如阿斯特吕克所说，艺术家可以用摄影机像用自来水笔写论文和小说那样精确无误地表达自己的思想哪怕多么抽象并形成了如文字那样灵活自如的一种语言，才称得上一门有着自身的本体论依据的艺术）。
毫无疑义，只有到了电影已经可以自如地以自己特有的艺术语言来表现繁复的社会生活和复杂精微的人的精神世界的时候，电影才真正无愧于艺术的命名。
阿斯特吕克从电影成为了“一种语言”的角度，谈及他对电影作为艺术的理解，他指出：“电影正在变成一种和先前存在的一切艺术（其中特别是绘画和小说）完全一样的表现手法。
电影从市集演出节目、类似文明杂剧或记录时代风物的工具，逐渐变成——能让艺术家用来像今天的论文和小说那样精确无误地表达自己的思想（哪怕多么抽象）和愿望的一种语言（也就是说一种形式）。
这就是为什么我称这个新的时代为摄影机是自来水笔式的时代。
这种电影画面含有精确的意义，也就是说，它正在逐渐摆脱视觉形象、为画面而画面、直接叙事、表现具体景象等等旧规的束缚，以对于这种方法成为一种像文字那样灵活而巧妙的写作手段。
”影视艺术的发展历程，可以从不同的角度来描述。
比如，从技术发展的角度，我们可以说，从电影诞生初期的“活动照相”阶段到较为成熟的无声片时期，从无声片到第一部有声片《爵士歌王》（1927年），从黑白片到第一部《浮华世界》(1935年)，从彩色片到电子技术高度发达的“三维动画”时代——都是电影发展历史的一种角度的描述。
从电影艺术发展，尤其是影视艺术语言发展和成熟的角度，我们也可作如下描述：在电影艺术史上，法国人卢米埃尔兄弟时期的电影仅仅只是“活动照相术”阶段，戏剧导演出身的梅里爱把戏剧必须手法大量引入电影，大大丰富了电影的艺术表现力，但又似乎仅仅把电影停留在戏剧艺术的附庸的状态，始终不变的拍摄角度僵化了电影艺术的生命力。
世界电影史
第四章：纪录电影运动
• 美国的罗伯特· 佛拉哈迪是公认的纪录片创始人，《北 方的纳努克》是一部北极的爱斯基摩人主动参与的影 片 。1931年佛拉哈迪拍摄的《亚兰人》是一部描写亚 兰岛上居民威寻找食物而在大海里进行的艰苦斗争, 其 主要内容是捕杀鲨鱼。1948年, 佛拉哈迪拍摄的《路易 斯· 安娜故事》是他的最后一部名作。 • 英国纪录电影学派：其主要代表人物有: 格里尔逊, 保 罗· 罗莎, 巴锡尔· 瑞特等。主要强调（1）不主张在记录 上追求诗意, 而是强调影片的社会意义 ；（2）在技术 上却极力的雕琢, 他们在画面上极尽雕琢, 例如他们在画 面构图, 镜头剪辑, 音画结合等方面上超过了主题的兴趣。 • 英国纪录电影运动的主要代表作是《锡兰之歌》 ( 巴西 尔· 瑞特, 1934), 《夜邮》(巴西尔· 瑞特, 哈里· 华特, 1936), 《煤矿工人》(卡瓦尔康蒂, 1935)
第二章：默片后期（1919－1929）
• 法国电影的发展：卢米艾尔和梅里爱之后，百代公司和 高蒙公司代表了法国电影工业的产生。百代公司经历了 垂直整合和横向整合之后，成为世界上最大的公司。喜 剧电影大受欢迎，如麦克斯· 林戴系列。经历第一次世 界大战，美国电影进入法国才真正的对他们的电影产生 影响。 • 从1918年到1923年，法国一些导演将电影作为一种艺术 探索：印象派电影诞生。代表人物是：让· 德吕克，谢 尔曼· 杜拉克，让· 爱浦斯坦等 。“上镜头性” 是这个流 派的理论基础。印象派电影的代表作品有《西班牙的节 日》（1919）、《狂热》（1921）、《车轮》（1922）、 《忠实的心》（1923）等。
第一章：早期电影工业（1880－1919）
• 卢米埃尔兄弟是写实主义传统的创始人，拍摄了 许多影片，如《水浇园丁》等，但是他们后来专 注于电影的放映。卢米埃尔电影公司遍及世界的 放映也为他带来了大量的片源，主要以风景电影 和时事电影闻名。 • 法国乔治· 梅里爱是技术主义传统的创始人。他 的主要贡献是以其讲求摄影技巧和舞台布景，拍 摄的轻松幻想影片而闻名于世。代表作品《月球 旅行记》(土豆网) • 百代公司和高蒙公司分别建立摄影棚，电影工业
影视艺术概论复习题及答题要点 我自己的
影视艺术概论复习题及答题要点一、名词解释（共10分）杂耍蒙太奇长镜头理论新好莱坞情景喜剧二、简要回答下列问题（共40分、选做4题）1、爱森斯坦与格里菲斯的联系与区别表现在什么地方？2、什么是电影艺术？与其它艺术的主要区别是什么？3、电视的社会功能主要表现在哪些方面？4、电视连续剧与情节系列剧在结构上有什么不同？5、为什么说卓别林是一个伟大的人道主义者？他的人道主义精神表现在什么地方？三、判断正误并说明原因（10分）电影的本质是对生活的纪录，所以蒙太奇理论是违背电影本质的。
四、论述下面的问题（任选2题共40分）1、试述建构影片的基本单位和电影故事的结构特点。
2、为什么20世纪60年代之后人们对“电影本体”的争论逐渐淡出？3、意大利新现实主义与传统现实主义的区别？参考答案要点一、杂耍蒙太奇用尺数较短的镜头作闪现式切分。
长镜头理论巴赞理论的简单称谓。
指原则上对客观现实世界的尊重，对时间空间完整性的尊重。
新好莱坞相对于经典好莱坞而言的，指60—70年代好莱坞调整策略之后出现的一批青年导演以及他们制作的面向年轻一代观众的“反传统”电影。
情景喜剧是美国电视剧中的一种主要类型，是以30分钟为一个单元的系列喜剧。
二、1、爱森斯坦与格里菲斯的联系与区别表现在什么地方？联系：共同创造和发现了蒙太奇区别：格是在实践上，爱是在理论上。
2、电影艺术与其它艺术的主要区别：电影主要表现在对语言艺术、绘画艺术、表演艺术等的综合性上。
3、电视的社会功能主要表现在四个方面：纪录实事达到与历史事件同步的功能；缩小文化差异加速全球化进程；改变人们的娱乐方式和生活习惯；对意识形态的左右功能。
4、电视连续剧和系列剧在结构上的区别：连续剧讲述一个完整的故事，结构在整体上是封闭的，但每一集是向下一集开放的。
系列剧每一集讲述一个完整的故事，集与集之间是封闭的，但整体上又是开放的，根据观众要求决定其长短。
三、判断正误错。
原因：电影对生活的纪录只是其特点之一而不是全部，它的另一个特点是具有叙事和表意功能，所以，蒙太奇理论并不违背电影的本质。
2016-2017学年高中历史(岳麓版三)：第四单元 第19课 电影与电视 含答案
第19课电影与电视[课程标准] 了解影视艺术产生与发展的历程,认识其对社会生活的影响。
一、电影1．诞生条件19世纪末，________技术、缩短曝光、连续摄影等一系列技术的发明.2．发明:________年法国的卢米埃尔兄弟。
3．发展历程(1）默片时代①由来：________年之前的电影全是________电影，这个时期被称为“默片时代"。
②改革：美国人____________对电影制作和摄影技术进行过重大改革，因此被誉为“________________”。
③特点:演员必须以简洁明快的____________和夸张生动的________表演来取悦观众。
④代表：此时期最杰出的影星是________.他的《城市之光》《____________》《大独裁者》等影片成为经典之作。
（2）有声电影：随着影像与声音结合的技术日趋成熟，有声电影崛起，世界电影进入____________阶段。
二、坐拥天地1．电视的产生1926年，英国人________发明了电视。
2．电视的特点兼具报纸、广播、电影几种媒介的优势，具有____________、时效性和________强的特点。
3．电视的功能(1）传播资讯,为人们获得信息提供了快捷方式。
(2）电视还成为________________的重要手段。
（3）电视的另一重要功能是________。
(4）把世界各地的优秀艺术品（包括美术和音乐作品）展示给世人。
4．电视的地位电视极大地丰富了人类的精神生活，扩大视野,提高素养，使人们的____________、____________悄然改变，并对现代社会的飞速发展产生了深远影响，它已经成为人们日常生活中不可缺少的组成部分.知识点一电影艺术1．格里菲斯被誉为“现代电影之父”，主要是因为他( ) A．发明了电影B．对电影制作和摄影技术作过重大改革C．发明了有声电影D．导演了卓别林的许多经典之作2．国际电影界将每年的12月28日确定为“世界电影发明日",而把爱迪生的科技成就真正转化为电影形式的是（）A．卢米埃尔兄弟B．格里菲斯C．卓别林D．贝尔德3．假如你生活在拿破仑三世时期（1852～1870年),你可以做的事情是（）①到法国欣赏名画《日出印象》②到德国欣赏恢弘大气的贝多芬音乐会③到美国观看无声电影④到北京观看京剧表演A．①②③④B．①②③C．②③④D．①②④4．下列有关电影的说法不正确的是（）A．近代电影最早是由法国人卢米埃尔兄弟发明的B．最早的电影是无声电影C．格里菲斯被誉为“电影界的莎士比亚”D．默片时代的电影多为悲剧电影知识点二电视艺术5．美国许多青少年无休止地观看电视,日益“发福”，成为“沙发土豆”,这说明( )A．电视改变了人们的生活方式B．电视丰富了人们的精神生活C．美国的电视事业发达D．电视引领着文明的发展趋势6．中央电视台的《新闻联播》节目主要体现出电视的什么功能( )A．娱乐B．传播资讯C．复制艺术作品D．远程教育7．人们能够在家里观看100千米以外正在进行的重大体育比赛的实况，最早可能在（)A．1919年B．1926年C．1947年D．1895年8．电视剧《还珠格格》《倚天屠龙记》《天龙八部》等受到我国广大群众的喜爱。
中国电影的发展及特点知识
信息检索检索名称：中国电影的发展及知识特点组员：刘康刘天运胡靓姜洪薇班级：计算机多媒体10-1目录一．中国电影的发展史 .................................................... （胡靓）31.萌芽时期(1896-1930) (3)2.发展时期(1931-1936) (3)3.凋敝时期(1937-1945) (4)4.复苏时期（1946-1949） (4)5.持续稳定的发展（1950-2010） (5)二．中国电影的特点...................................... （姜洪薇、刘天运）61.观众性 (6)2.时代性 (8)3.综合性 (9)三、中国电影的优势与劣势 ........................................... （刘康）121.劣势 (12)2.优势 (13)一．中国电影的发展史1.萌芽时期(1896-1930)从1896年到1930年是中国电影的萌芽和形成时期。
在此期间，中国经历了以引进外国影片进行放映到与海外资本联合制作再到中国人独立拍片的历史过程。
并在此期间拍摄了近600部电影，其中较为著名的影片有《定军山》、《掷果缘》（劳工之爱情）《花木兰从军》等。
2.发展时期(1931-1936)1930年后，在中国共产党领导下，先后于上海成立了中国左翼作家联盟和中国左翼戏剧家联盟。
九一八、一二八事变后，上海的抗日战争爆发，电影界的有识之士深感时代需要反映现实的影片。
1932年5月，明星影片公司聘请黄子布（夏衍）、郑君平（郑伯奇）、钱谦吾（阿英）担任编剧顾问，与郑正秋、洪深等一起组成编剧委员会。
1933年3月中国共产党的电影小组成立，由夏衍任组长，成员有钱杏邨、司徒慧敏、王尘无和石凌鹤。
电影小组的成立推动了明星、艺华、联华等影片公司的电影创作，也影响了天一和其他小公司的电影创作。
当年生产了《狂流》、《都会的早晨》、《春蚕》、《姊妹花》、《民族生存》、《三个摩登女性》、《小玩意》等一批优秀影片，左翼电影运动取得辉煌成就。
影视艺术概论第二章
影视艺术概论第二章影视艺术概论第二章影视创作第一节创作概念一、创作基本概念影视创作是指艺术实现其完整性的全部过程。
现代创作包含从构思策划到剧本写作、导演操作、表演创作、剪辑等多环节创作的综合所指。
第一，创作是艺术品实现其艺术价值的主要过程。
第二，现代艺术价值的实现应当包含艺术品传输到观众后的接受和接受者再创作的过程。
二、创作要素和核心三、影视创作差异1.现代电影创作从选题策划开始，需要申报备案创作故事，合作制片要向有关主管单位申报合作情况，重大革命历史题材创作要向国家重大历史题材领导小组申报，获准才能立项创作。
2.电视剧创作题材以前要求按照题材规划进行，并且要上报剧本，现在改变为一般只要备案故事即可，重大革命历史题材也要向相关机构申报，随着创作观念的变化，制片人对于创作影响作用日渐明显，尤其是民营制作单位的制片人的影响越来越大。
第二节编剧一、剧作概念“一个电影导演可以拿到一部伟大的电影剧本拍摄成一部伟大的影片。
他也可能拿到一部伟大的电影剧本而拍摄成一部糟糕的影片。
但他绝对不能拿到一部糟糕的电影剧本而拍摄成一部伟大的影片。
”——悉德·菲尔德一、剧作概念1.剧作是影视赖以植根的文学内核。
它是在电影、电视的创作过程中，用文学手段为要拍摄的作品绘制蓝图的艺术劳动创造过程，即为制作电影、电视而进行的文学创作。
2.剧作兼有电影和文学双重属性，将文学上的叙事抒情因素与影视的造型因素有机地融为一体，编剧将日常生活中一些可视、可听的场景，进行艺术化的提炼、加工和剪裁，组接成一个个生动精彩的生活段落，用简洁流畅并具有可视性、画面性的文字做出叙述和说明，既能给各工种的工作人员作为创作蓝本，又能提供广大剧作爱好者阅读。
3.从影视剧作样式看，剧作可以分为喜剧剧作、悲剧剧作、闹剧剧作和正剧剧作等。
以风格而言，剧作可以分为戏剧性剧作、小说式剧作、诗式剧作、散文式剧作、哲理式剧作、心理式剧作等。
戏剧性剧作在内容上注重矛盾冲突的制造和剧情的集中，形式上采用喜剧结构和表现手段。