初中音乐《世界民族音乐》教学课件设计

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初中音乐《在中亚细亚草原上》教学设计

初中音乐《在中亚细亚草原上》教学设计

初中音乐《在中亚细亚草原上》教学设计

作为一名老师,就有可能用到教学设计,教学设计一般包括教学目标、教学重难点、教学方法、教学步骤与时间分配等环节。教学设计应该怎么写才好呢?下面是小编收集整理的初中音乐《在中亚细亚草原上》教学设计,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。

一、教学目标

【情感态度价值观】

通过歌曲的学习,感受乐曲中自由、和平的思想,学生能够对生活产生热爱之情,并能够理解多元音乐文化。

【过程与方法】

学习过程中运用聆听、分析等方法,学生能够提高音乐审美能力。

【知识与技能】

能够了解两个音乐主题的不同风格特点,明确交响音画这一音乐体裁及鲍罗丁生平,并能够简单哼唱作品主题。

二、教学重难点

【重点】

能够了解两个音乐主题的不同风格特点,明确交响音画这一音乐体裁及鲍罗丁生平,并能够简单哼唱作品主题。

【难点】 了解交响音画这一音乐体裁并感知作品对民族的无限热爱之情。

三、教学过程

(一)情境导入

创设情境,播放歌剧《伊戈尔王》选段。

提问学生:这是哪位音乐家的作品?

学生自由发言。

教师总结:同学们的音乐知识真丰富,这就是俄罗斯著名音乐家鲍罗丁的作品,鲍罗丁的音乐如诗如画,优美动听,这其中有许多我们耳熟能详的作品,这节课我们就一起走进鲍罗丁的音乐世界,领略中亚细亚草原的美。

引入课题——《在中亚细亚草原上》

(二)感受体验

1.初听乐曲

并设问:“乐曲的速度是怎样的?给你一种怎样的感觉?”

学生自由发言。

教师总结:乐曲速度为小快板,给人一种激动昂扬、振奋人心的感觉。

2.复听乐曲

并设问:“你听到乐曲可分为几个主题?” 学生自由发言。

教师总结:该乐曲由两个不同主题组成。

(三)分段赏析

1.播放主题A,引导学生感知乐曲情绪。

2.播放主题B,引导学生感受乐曲情绪及描绘场景。

3.讲解交响音画的概念,引导学生了解作品内容及音乐旋律之间相辅相成的关系。

4.整体播放,引导学生理解作品表达的爱国思想。

第四单元 欧洲风情——《桑塔露琪亚》教学设计 2024—2025学年人音版初中音乐七年级上册

第四单元 欧洲风情——《桑塔露琪亚》教学设计 2024—2025学年人音版初中音乐七年级上册

音乐教案《桑塔露琪亚》

一、本节课对学科核心素养的理解与看法

核心素养是指学生应该具备的、能够适应终身发展和社会发展需要的必备的品格和关键能力而且是高级能力,不是普通的能力。是所有学生应具有的最关键、最必要的共同素养,是知识、能力和态度等的综合表现。作为一名音乐教师不但要教授学生科学文化知识、学会生活更要培养健全的人格、优良的品质做一个阳光向上快乐的人。美国著名心里学家布鲁纳说过:“学习者不应是信息的被动接受者,而应该是知识获取过程的主动参与者。”当今的教育不再是过去了,而是把教育变的更为艺术,把学生的学变的更为主体,引导学生主动的学,在课堂中学生尽情的发挥自己的思维,表现能力,这也正符合我们学校所倡导的把学生培养成为课堂的主人。在音乐课堂中教师要以教授学生音乐知识、培养学生音乐素养,提高学生综合素质为宗旨,同时把课堂教学变的灵活多样,把教学阵地交给学生,让学生成为学习的主体,从点滴培养学生的音乐核心素养。

二、对思维课堂的理解和看法

结合课标的相关要求,在音乐教学中要有体验、模仿、探究、合作、综合等,要重视学生的主动参与,将其它一切可以用上的形式有选择的用于音乐教学中并发挥学生的主体作用,通过音乐教学使学生树立平等的多元文化价值观,为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。

1.音乐课虽然不是培养音乐家的教育,但是掌握必要的音乐知识、音乐素养才能为终身学习奠定基础,歌曲教学可以把乐理知识的教学融入其中,避免纯粹的专业知识学习带来的枯燥乏味;

2.歌曲教学不光培养了学生的知识与技能,还有效地促进学生之间的合作,增强学生的情感及审美体验。

3.学生应具备的音乐实践能力主要包括音乐表达与表现能力、音乐欣赏与审美能力、音乐创造与想象能力、音乐交流与合作能力,其中最核心的是用音乐表达情感的能力。

课题名称: 《桑塔露琪亚》

教学指导思想及理论依据:音乐艺术与社会生活密切相关,不同地域、民族、时代有着不同的音乐文化创造,并直接表现为音乐作品题材、体裁、形式和风格等多方面的差异。具体目标依据音乐学科核心素养培育指向,体现在以下几个方面:1.学生在音乐情境中,能从整体上认知音乐艺术的音响特征和文化背景,能从不同体裁和形式的作品所具有的音乐表现特征出发。2.学生在音乐学习过程中或社会文化生活中,乐于个体或群体的音乐表现实践。3.能以开阔的视野体验、学习、理解世界其他国家和民族的优秀音乐文化,树立平等的文化价值观,拥有尊重文化多样性的人文情怀。

初中音乐九年级《朝鲜族民歌阿里郎 迎春谣》教学设计附点评

初中音乐九年级《朝鲜族民歌阿里郎 迎春谣》教学设计附点评

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课题:朝鲜族民歌

年级:九年级

教具准备:钢琴、多媒体课件等。

设计思路:

本课教材中有两首朝鲜族民歌《阿里郎》、《迎春谣》。《阿里郎》歌曲版本比较多,我们在这课里选择了两个版本的《阿里郎》——民歌版本、流行版本。在授课过程中,使学生通过对流行版本的学习增加学生对歌曲的爱好,并能跟唱这首歌曲。

2.聆听《迎春谣》,要在感受、体验音乐情绪及其民族风格上下功夫。例如:从语言上、调式上(界面调式:),伴奏乐器上(伽倻琴)、表演形式上(伽倻琴弹唱)加以分析认识。在聆听中,应顺带地认识伽倻琴的音色。

3.为了较深入地感受、体验音乐作品,可引导学生唱一唱《迎春谣》的基本旋律。

4.在聆听过程中,可适当地介绍一点儿有关伽倻琴、伽倻琴弹唱的音乐知识。

教学目标:

1、通过学习朝鲜族民歌,喜欢少数民族民歌和少数民族艺术,了解民间音乐文化。

2、能够在感受、体验音乐的基础上,初步理解民歌、民间音乐与创作音乐之间的“源”“流”关系。

3、培养学生敢于展示和表现自我的心理品质。

教材分析:

1、《阿里郎》是朝鲜族具有代表性的口传民谣。我们选唱的《阿里郎》以分节歌的形式呈现,有两个相似的8小节乐段组成。歌曲为宫调式,由于它多用附点节奏,旋律显得流畅、抒情、优美。由于歌词内容表现了现代社会朝鲜族人民的生活情景,它一反过去传统民谣的哀怨情绪,带上了乐观向上、赞美颂扬的情感。 学习好资料

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2、《迎春谣》是一首朝鲜族民歌。歌中赞美了东北农村春天的景色。当春天到来时,山花烂漫、果园飘香、鸟儿鸣叫、姑娘们歌唱,给人以生机盎然、朝气蓬勃的强烈感受。人们在春天的气息的催动下,辛勤地耕作在田间、果园,为美好幸福的生活洒下汗水、播下种子。歌曲的旋律采用朝鲜族的界面调式(类似于汉族的羽调式)写成,级进的运行比较多。在织体上,除了采用单声部的手法外,还采用了支声性的手法。伽倻琴的伴奏采用了活泼跳动的伴奏音型。因而整个歌曲给人以优美流畅、清新活泼的感受。此曲是一首弹唱歌曲,主要伴奏乐曲为——伽倻琴。

初中八年级音乐教案-湖南文艺出版社初中音乐八年级下册 樱花-“江南联赛”一等奖

初中八年级音乐教案-湖南文艺出版社初中音乐八年级下册 樱花-“江南联赛”一等奖

《世界名族音乐之声——樱花》

【教学内容】聆听《樱花》;完整演唱《樱花》,简单了解日本都节调式的特点以及日本传统乐器。

【教材分析】

1.《樱花》是湘版八年级下学期第三单元世界民族之声的内容。樱花是日本的国花,每当开花时节,日本人民争相观赏它的千姿百态。《樱花》这首歌描绘了日本人民珍爱樱花,结伴观赏樱花的喜悦心情和生活情趣。

2.歌曲结构简单(为一段体)旋律朴实无华,音乐形象生动。整首歌曲是在日本民间“都节调式“(3 4 6 7 1 3)的基础上构成的,民族风味十分浓郁,音乐的速度从容不迫,旋律进行以级进为主,结构简练,共有14小节,歌曲力度时而强,时而弱,这些都是这首民歌的特点。

【教学目标】

1.情感态度价值观:通过聆听、欣赏、演唱、分析、对比等形式感受日本民歌的风格特点。

2.过程与方法:通过欣赏歌曲《樱花》体会其独特魅力,加深学生对作品风格的把握并有感情地完整演唱歌曲。

3.学习和掌握日本民间“都节调式”,并且可以简单分析别的乐曲。

【教学重点】

能够按照乐谱要求,有感情的完整演唱歌曲。

【教学难点】

1.唱准“4”和“7”的音准,有感情的完整演唱歌曲。

2.掌握都节调式的特点。

【教学设想】

根据《樱花》这首歌的特点,本节课的教学设想为以歌唱为主,结合聆听等教学方法的综合课。

【教具准备】

多媒体课件、钢琴

【教学过程】

教学

环节

教 师 活 动

学 生 活 动 教 学

意 图

课前

活动

创设

情境

师:课前我播放关于日本动漫的主题曲

学生观看视频

用学生们比较感兴趣的动漫音乐,带领学生进入日本这个国家。

三、

初步

聆听

歌曲

樱花 1、介绍日本的风土人情和日本的地理位置。

2、初次聆听歌曲,歌词中描述了什么样的情景

3、欣赏樱花的图片。

4、樱花的介绍。

1、同学们相互讨论。

2、初次聆听,感受歌曲。思考问题。

3、 观看图片。

带着问题再次聆听歌曲《樱花》,并且结合图片文字欣赏,可以加深学生学习《樱花》的印象。

初中音乐七年级《凯皮拉的小火车》+教学设计1

初中音乐七年级《凯皮拉的小火车》+教学设计1

《凯皮拉的小火车》 教学设计

学情分析

学生在七年级上册时已经接触过欧美风情,首次接触了世界范围的民族风格的音乐,本单元的学习内容为学生第一次接触到的美洲音乐。《凯皮拉的小火车》是一首极具巴西民族音乐元素的拉丁美洲作品。悠长的民族旋律,动感的切分节奏、大小调的交替变化、丰富的和声效果以及巴西的特色乐器,都可以深入挖掘并激发学生的学习兴趣,参与音乐的体验实践活动。

教学目标

1.感受体验速度、力度、旋律、音色在音乐中的表现作用,体验丰富的和声效果。

2.能用圆润的声音有感情的演唱主题音乐,体会悠长的民歌旋律。

3.以积极的态度感受、体验拉美音乐,并乐于参与实践体验活动。

教学重点

能用圆润的声音有感情的演唱主题音乐,体会悠长的民歌旋律。

教学难点

聆听音乐,乐于体验节奏乐器在音乐中的使用。体验主题音乐的起伏变化,有感情的演唱民歌旋律。

教学过程

1.导入模拟火车启动情境

师:首先,老师给同学们带来一段音乐,请你仔细听听辨音乐中的声响在模仿什么?

生:火车。

师:你能具体的说出它在模仿火车发出的什么声音吗?

生:汽车声、车轮转动的声音。

师:你能模仿一下它们的声音吗?

(学生自由模仿)

师:下面用我们人声模拟火车启动时的声音,请你注意速度的变化。(Kongca

kongca、kongci kongci、qi…… 学生自由加入汽笛声)

师:我们给这列火车取个车号,叫做“凯皮拉的小火车”,今天我们的终点是南美洲的巴西,巴西是拉丁美洲面积最大的国家,人口1.8亿,巴西原有居民是印第安人,巴西地处亚马逊河流域,

农业是它的经济支柱产业,所以巴西有很多的农场,而巴西的农场工人就被誉为凯皮拉。在巴西,农场工人的收入非常高,所以很多城里人都会去巴西农场工作,凯皮拉们每天都乘着小火车上下班。下面就让我们跟随着巴西的凯皮拉们坐上小火车,转动车轮,感受速度与力度的变化,一起出发吧!(随着音乐,用手模仿车轮转动)

初中音乐优秀教学设计与案例

初中音乐优秀教学设计与案例

初中音乐优秀教学设计与案例

初中音乐优秀教学设计与案例。

初中音乐优秀教学设计与案例 篇1

教学课题:

《青春舞曲》

课时:

第一课时

教具:

钢琴、多媒体课件、打击乐器(若干)

教学目标:

1、通过学唱歌曲,使学生体验作品中轻快活泼的情绪。2、通过表现歌曲的创作练习,培养学生的创新精神和小组协作能力。3、通过欣赏,使学生了解新疆或西部民歌的风格特点,培养热爱民族音乐的感情。4、通过学唱歌曲,使学生懂得青春如小鸟一般一去不复返的道理,启发学生自觉珍惜时间。

教学重点:

学唱歌曲《青春舞曲》,体验作品中的情绪。

教学难点:

在教师的点拨下学生自行创作出表现歌曲的方法。

教学过程: 一、课前音乐

《青春舞曲》音乐风光欣赏

二、导入

新课刚才我们欣赏的是什么地方的音乐风光呢?(新疆)那么今天我们就来欣赏一首新疆的民歌——《青春舞曲》(多媒体课件揭示课题:青春舞曲)

三、学唱歌曲

1、教师范唱《青春舞曲》教师用卡拉OK形式范唱歌曲,学生跟随音乐轻轻击拍。

2、学生试填歌词

3、练唱美丽小鸟处;我的青春小鸟一样处(放慢速度唱准)练唱别的那呀哟别的那呀哟处(“别”字语气要加重)

4、完整连唱歌曲(可唱两遍歌词)要求用一半音量,吐字清晰有弹性

5、再次完整连唱歌曲(加适当律动)要求唱出欢快的情绪和拍的韵律感

四、表现与创造

1、讨论和练习节奏组:

运用不同的伴奏音型,节奏乐器的组合等来表现歌曲演唱组:运用改变速度、力度、演唱形式等来表现歌曲。

2、各组汇报设计思路并展示

五、拓展阶段 1、听一听《金梭和银梭》思考:与《青春舞曲》相比,有何相同之处?(告诫人们要珍惜宝贵的青春)

2、布置课后作业:为《青春舞曲》创编一段歌词。

3、介绍王洛宾及其作品:他一生经历坎坷,但执着地热爱音乐,搜集、整理和改编了大量的西部民歌,被誉为西部歌王。他的音乐作品大多浪漫热情,不仅是我国民族音乐中的`瑰宝,也在世界舞台上大放异彩。我们大家熟悉的有:《在那遥远的地方》、《半个月亮爬上来》《大板城的姑娘》、《掀起你的盖头来》。(用多媒体课件播放这些歌曲)

初中音乐《世界民族之声》教案教学设计

初中音乐《世界民族之声》教案教学设计

一、教学目标:

1. 让学生了解世界各地民族音乐的特色,感受不同民族音乐的魅力。

2. 通过学习,使学生能够辨别不同民族的音乐风格,培养学生的音乐鉴赏能力。

3. 引导学生主动探索音乐与民族文化之间的关系,增强学生对民族文化的认识和尊重。

二、教学内容:

1. 亚洲民族音乐:印度、日本、中国等。

2. 欧洲民族音乐:俄罗斯、奥地利、法国等。

3. 非洲民族音乐:非洲鼓、部落歌曲等。

4. 美洲民族音乐:拉丁美洲、北美洲等。

5. 大洋洲民族音乐:澳大利亚、新西兰等。

三、教学重点与难点:

重点:让学生了解世界各地民族音乐的特色,感受不同民族音乐的魅力。

难点:使学生能够辨别不同民族的音乐风格,培养学生的音乐鉴赏能力。

四、教学方法:

1. 欣赏法:让学生聆听各种民族音乐,感受音乐的美感。

2. 讲解法:教师讲解不同民族音乐的历史、特点和表现形式。

3. 实践法:学生参与民族音乐的演奏和表演,亲身体验民族音乐的魅力。

4. 讨论法:引导学生探讨音乐与民族文化之间的关系,提高学生的思考能力。

五、教学安排:

1. 第一课时:介绍亚洲民族音乐,如印度、日本、中国等。 2. 第二课时:介绍欧洲民族音乐,如俄罗斯、奥地利、法国等。

3. 第三课时:介绍非洲民族音乐,如非洲鼓、部落歌曲等。

4. 第四课时:介绍美洲民族音乐,如拉丁美洲、北美洲等。

5. 第五课时:介绍大洋洲民族音乐,如澳大利亚、新西兰等。

六、教学内容:

6. 亚洲民族音乐(续):泰国、印度尼西亚、马来西亚等。

7. 欧洲民族音乐(续):波兰、匈牙利、德国等。

8. 非洲民族音乐(续):南非、埃及、摩洛哥等。

9. 美洲民族音乐(续):巴西、阿根廷、美国等。

10. 大洋洲民族音乐(续):太平洋岛屿音乐等。

七、教学重点与难点:

重点:让学生了解世界各地民族音乐的特色,感受不同民族音乐的魅力。

难点:使学生能够辨别不同民族的音乐风格,培养学生的音乐鉴赏能力。

2024年初中音乐《非洲歌舞音乐》课件

2024年初中音乐《非洲歌舞音乐》课件

一、教学内容

本节课选自初中音乐教材第七章《世界民族音乐》第二节《非洲歌舞音乐》。详细内容包括:非洲音乐的基本特征,如节奏的多样性、旋律的即兴性、和声的独特性等;非洲歌舞的表现形式,如鼓乐、歌舞、戏剧等;重点分析几内亚、肯尼亚、南非等地区的典型音乐作品。

二、教学目标

1. 让学生了解非洲歌舞音乐的基本特征及其在世界音乐中的地位。

2. 培养学生对非洲音乐的兴趣,提高他们的音乐审美能力。

3. 通过学习非洲音乐,使学生认识到世界文化的多样性,增强跨文化意识。

三、教学难点与重点

教学难点:非洲音乐节奏的复杂性和即兴性。

教学重点:非洲音乐的基本特征及其在不同地区的表现。

四、教具与学具准备

教具:多媒体课件、音响设备、非洲鼓等。

学具:笔记本、笔。

五、教学过程

1. 导入:通过展示非洲地图,简要介绍非洲地理位置、民族分布,引出本节课的主题——非洲歌舞音乐。

2. 新课内容展示:

(1)介绍非洲音乐的基本特征,如节奏、旋律、和声等。 (2)分析非洲歌舞的表现形式,以几内亚、肯尼亚、南非等地区为例。

(3)播放典型非洲音乐作品,引导学生感受其独特魅力。

3. 实践环节:

(1)学习非洲鼓的基本节奏,分组练习。

(2)学唱非洲歌曲,体验非洲音乐的即兴性。

4. 例题讲解:分析一首非洲音乐作品,讲解其节奏、旋律特点。

5. 随堂练习:让学生模仿非洲音乐的节奏,创作简单的旋律。

六、板书设计

1. 非洲歌舞音乐

2. 内容:

(1)非洲音乐基本特征

(2)非洲歌舞表现形式

(3)典型音乐作品分析

七、作业设计

1. 作业题目:分析一首非洲音乐作品,阐述其节奏、旋律特点。

八、课后反思及拓展延伸

1. 反思:本节课的教学效果,学生在学习过程中的参与度,以及对非洲音乐的兴趣程度。

2. 拓展延伸:鼓励学生课后了解更多非洲音乐作品,对比不同地区的音乐特点,提高音乐鉴赏能力。

初中音乐《世界民族之声》单元教学设计以及思维导图

世界民族之声 年级 八年级

所需时间 2课时

主题单元学习概述

本单元是湘版初中音乐教材中八年级上册第七单元。内容包括“听辨乐曲”、“感知乐曲”、“探究学习”:1、分小组让学生搜集关于亚

洲具有代表性的乐器及音乐风格特点; 2、探究亚洲音乐的特点与其民族生活、地理环境和文化的联系。教学重点:亚洲部分国家有

代表性的音乐作品的欣赏(日本、、印尼、印度、、沙特阿拉伯、)

教学难点:用自己的语言对听到的音乐作品进行简单评述。教学方法:情境导入法,联想欣赏法,引导表现法。

本单元共分 “听辨乐曲”、“感知乐曲”和“探究学习” 三个专

题,从欣赏听辨到对亚洲民族文化的深入探究层层递进。主要学习

方式包括:聆听、比较、模唱、讨论等。以期达到如下学习成果:

1、能专心聆听亚洲部分国家有代表性的民族民间音乐,了解有关

音乐作品的风格。2、能结合初中所学的地理知识,在了解各个国

家的风土人情基础上对有关音乐作品的情绪、风格进行简单的评述。

主题单元规划思维导图

主题单元学习目标(说明:依据新课程标准要求描述学生在本主题单元学习中所要达到的主要目标)

1、情感态度与价值观:培养学生理解、尊重、热爱世界音乐文化,

树立平等的多元文化观、价值观。

2、过程与方法:引导学生进行小组合作 探究这些音乐与其民族的

生活、地理环境和文化的密切联系。

3、知识与技能:能结合初中所学的地理知识,在了解各个国家的

风土人情基础上对有关音乐作品的情绪、风格进行简单的评述

对应课标

情感态度与价值观:热爱世界民族音乐文化,感知音乐中的民族风格和情感。

过程与方法:享受音乐审美过程的愉悦,体验与理解音乐的感性特征与精神内涵。

知识与技能:初步识别不同国家民族的音乐风格,在实践活动中学

习掌握音乐基本要素

主题单元问1、你会唱英文歌曲吗? 题设计 2、你能辨析出这些音乐的特色及所属国家吗? 3、你同学们能不能说出一两首赞美和歌唱祖国的歌

专题划分

专题一:听辨乐曲 专题二:感知乐曲 ( 1 课时)

初中音乐《非洲歌舞音乐》优质课件

初中音乐《非洲歌舞音乐》优质课件

一、教学内容

本节课选自初中音乐教材第七章《世界民族音乐》第三节《非洲歌舞音乐》。教学内容主要包括非洲歌舞音乐的特点、节奏、乐器以及相关的文化背景。具体涉及的章节内容有:

1. 非洲歌舞音乐的基本特点;

2. 非洲歌舞音乐的节奏特点;

3. 非洲歌舞音乐中常见的乐器;

4. 非洲歌舞音乐的文化背景。

二、教学目标

1. 让学生了解并掌握非洲歌舞音乐的基本特点,提高学生的音乐鉴赏能力;

2. 培养学生对非洲歌舞音乐的节奏感,提高学生的音乐表现力;

3. 使学生了解非洲歌舞音乐的文化内涵,培养学生的跨文化意识。

三、教学难点与重点

教学难点:

1. 非洲歌舞音乐复杂的节奏感;

2. 非洲歌舞音乐中各种乐器的认识与辨别。

教学重点:

1. 非洲歌舞音乐的基本特点;

2. 非洲歌舞音乐的节奏感;

3. 非洲歌舞音乐的文化背景。

四、教具与学具准备 教具:

1. 课件;

2. 音响设备;

3. 非洲鼓等乐器。

学具:

1. 笔记本;

2. 彩色笔。

五、教学过程

1. 导入:通过播放一段非洲歌舞音乐视频,让学生初步感受非洲音乐的独特魅力,引发学生兴趣。

2. 知识讲解:

(1)介绍非洲歌舞音乐的基本特点;

(2)讲解非洲歌舞音乐的节奏特点;

(3)介绍非洲歌舞音乐中常见的乐器;

(4)阐述非洲歌舞音乐的文化背景。

3. 实践情景引入:

(1)教师示范演奏非洲鼓,学生跟随节奏击掌;

(2)学生分组,每组选择一种非洲乐器进行模仿演奏。

4. 例题讲解:

(1)分析一段非洲歌舞音乐,找出其中的节奏特点;

(2)识别非洲歌舞音乐中常见的乐器。

5. 随堂练习:

(1)学生跟随音乐,进行非洲舞蹈动作练习;

(2)学生分组,每组创作一段具有非洲特色的歌舞音乐。 (1)学生分享学习收获;

(2)教师点评学生表现,给予鼓励和指导。

六、板书设计

1. 非洲歌舞音乐的基本特点;

2. 非洲歌舞音乐的节奏特点;

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