高考音乐常识大全

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高三音乐知识点总结

高三音乐知识点总结

高三音乐知识点总结音乐是一门综合性学科,涵盖了音乐理论、音乐史、音乐赏析等多个方面的内容。

对于高三音乐学生来说,掌握音乐知识点是备战高考的关键。

本文将总结高三音乐知识点,帮助同学们更好地准备考试。

I. 音乐理论1. 音乐的要素音乐由旋律、和声、节奏、音色和表情等要素组成。

了解并掌握这些要素对于理解音乐的结构和风格非常重要。

2. 音符和节拍音乐中用符号表示音符的时值和高低。

重点理解八分音符、四分音符、二分音符和全音符等基础音符,同时掌握不同小节拍的简谱记号。

3. 调性和调式音乐通过调性来表达情感和思想。

了解常见的调式,如大调、小调等,并掌握它们的音阶和基本规则。

4. 和声和和声常用的技巧和声是多个音符同时发声所构成的音乐元素。

了解和声的规则和规范,如协和、转调、终止等。

II. 音乐史1. 古代音乐古代音乐源远流长,可以追溯到古代文明时期。

了解早期的音乐形式,如古希腊音乐和古罗马音乐等,并对古代音乐的演变有一定的了解。

2. 古典音乐古典音乐时期的音乐家们创作了许多著名的作品,如巴赫、贝多芬、莫扎特等。

熟悉他们的生平和代表作品,并理解古典音乐的特点和演变。

3. 浪漫音乐浪漫音乐时期的作曲家们注重表达个人情感和内心体验。

熟悉浪漫音乐的代表作家,如舒伯特、肖邦和柴可夫斯基,并对浪漫音乐的风格和技巧有所了解。

4. 现代音乐现代音乐涵盖了从二十世纪初到现在的音乐作品。

了解现代音乐的不同流派和风格,如爵士乐、摇滚乐和流行音乐等,并对代表作家有一定的了解。

III. 音乐赏析1. 曲式和形式音乐作品通常具有一定的曲式和形式结构,如奏鸣曲、小步舞曲和交响曲等。

学会分析音乐作品的结构和形式,可以更好地理解和赏析音乐。

2. 音乐家和作品赏析研究著名音乐家及其作品是音乐赏析的重要一环。

选择一些著名的音乐家和他们的代表作,如贝多芬的《命运交响曲》和莫扎特的《安魂曲》等,并对其进行深入的赏析。

3. 音乐风格和特点不同的音乐作品有着独特的风格和特点。

音乐的词汇高考知识点

音乐的词汇高考知识点

音乐的词汇高考知识点一、乐谱及其符号乐谱是音乐的书写形式,通过符号来表达音乐的音高、节奏等要素。

在乐谱中,常见的符号有谱号、音符、休止符和变音符号等。

其中,谱号是用来表示乐器的声域范围的符号,常见的有高音谱号和低音谱号。

音符是用来表示音高和节奏的符号,常见的有全音符、二分音符、四分音符等。

休止符则表示音符之间的停顿,用来调节乐曲的节奏感。

变音符号则用于改变音符的音高。

二、调性和音阶调性是指音乐作品的音高组织和音色的选择等方面的统一性。

常见的调性有大调和小调。

大调音阶由全全半全全全半音的音程所组成,而小调音阶由全半全全半全全音的音程所组成。

在调性中,各个音符分别有重音和弱音之分,升音和降音则用升号和降号来表示。

音调的组合和变换形成了不同的调性,为音乐带来了丰富的表现力。

三、旋律和和声旋律是以一定的音高和节奏有机地组成的音乐表现形式。

通过旋律,音乐可以表达情感、情绪和思想等。

和声则是指在旋律之外,音乐中多个声部同时运动所形成的音乐效果。

和声的基本元素包括和弦、和声进行和和声规则等。

不同的和弦组合和和声进行可以产生不同的和声效果,从而影响音乐的氛围和表达力。

四、节奏和节拍节奏是音乐中音符的时值和组织形式,是音乐节奏感的基础。

节奏可以通过音符的长短、组合和重复等手段来表现。

节拍则是音乐中有规律地重复出现的单位,是音乐节奏的基本单位。

在乐谱中,节拍通过拍号来表示,常见的拍号有三拍子、四拍子等。

音乐的节奏感和节拍的处理方式直接影响到音乐的韵律和动感。

五、音乐形式和结构音乐形式是指在一段音乐作品中,各个乐章或乐段的组合和布局方式。

常见的音乐形式有奏鸣曲、交响曲和圆舞曲等。

音乐结构则是指在一段音乐中,各个乐句、乐段和乐章之间的关系和发展过程。

音乐结构包括主题的呈现、发展、变奏和重复等形式和手段,通过这些手段音乐形成了引人入胜的结构和层次感。

总结:音乐的词汇高考知识点涉及了乐谱及其符号、调性和音阶、旋律和和声、节奏和节拍以及音乐形式和结构等方面。

高考音乐知识点

高考音乐知识点

高考音乐知识点
高考音乐考试涵盖了广泛的知识领域,以下是一些重要的音乐
知识点:
1. 音乐史:了解不同时期的音乐发展、作曲家及其作品是非常
重要的。

重点关注古典音乐、巴洛克、古希腊音乐等。

2. 音乐理论:了解基本的音乐理论知识,包括音符、音程、调式、节奏等。

3. 乐曲分析:学会分析和解读不同类型的音乐作品,包括结构、旋律、和声、节奏等方面。

4. 乐器演奏:了解乐器的分类、发音原理以及常见乐器的特点
和表现能力。

5. 曲式和形式:学会识别不同曲式和形式,如奏鸣曲、序曲、
交响曲等。

6. 作曲技巧:了解基本的作曲技巧,包括和声、编曲、乐曲构
思等方面。

7. 歌剧与音乐剧:熟悉不同的歌剧和音乐剧作品,包括作曲家、剧情和音乐表现形式。

8. 中国音乐:了解中国音乐的特点、历史和代表作品,包括民
族音乐、京剧和中国古典乐器等。

9. 西方古典音乐:熟悉西方古典音乐的代表作品、作曲家和音
乐风格。

10. 音乐欣赏:培养对不同类型音乐的欣赏能力,包括古典音乐、流行音乐、爵士乐等。

以上是高考音乐考试的一些重要知识点,希望对你备考有所帮助!。

高考乐理知识点总结归纳大全

高考乐理知识点总结归纳大全

高考乐理知识点总结归纳大全音乐是一门艺术,也是一门学科。

在高考中,乐理知识是考察学生对音乐音阶、音符、节奏和和声等基本概念的理解和运用能力。

本文将对高考乐理知识点进行综合总结和归纳,帮助考生更好地备考。

一、音乐基本概念1. 音符与音程音乐中的音符有全音符、二分音符、四分音符等不同的音符类型,音符的时值决定了其持续的时间。

而音程指两个音符之间的音高差别,常见的音程有纯一度、纯四度、纯五度等。

2. 音阶与调式音阶是按照特定规则排列的音符组成,常见的音阶有自然大调、自然小调等。

调式是基于特定音阶的音乐体系,如大调音阶的调式包括休止音、主音、上属音、下属音等。

3. 节奏与拍子节奏是音符的时值与演奏速度的组合,它决定了音符的强弱和持续时间。

而拍子则是按照一定的规律划分时间的单位,常见的拍子有二拍子、三拍子、四拍子等。

4. 和声与和弦和声是多个音符同时演奏时产生的音响效果,它包含了和弦的概念。

和弦是由多个音符按照特定规则组合而成的,常见的和弦有三和弦、七和弦等。

二、乐理分析与听音辨认1. 音乐元素的分析乐理分析是对音乐作品的结构、调性、音型、旋律、和声、节奏等进行分析的过程。

在乐理分析中,需要学生能够准确辨认并描述各种音乐元素,并了解它们之间的关系。

2. 曲式与小结构曲式指音乐作品的整体结构,常见的曲式有奏鸣曲、圆舞曲、交响曲等。

而小结构则是曲式中的一个小节,如起始小结构、发展小结构、再现小结构等。

3. 音乐形式的辨认音乐形式是指音乐作品按照一定的结构排列而成的,如二重奏、三重奏、合唱等。

学生需要通过听音辨认出音乐形式的类型,并理解其结构与特点。

4. 音乐的风格与流派音乐的风格与流派是指一段音乐作品的表现方式、特点和风格风格。

常见的音乐流派有古典音乐、摇滚乐、流行音乐等,学生需要通过音乐风格的特点进行辨认和归类。

三、乐器与演奏技巧1. 乐器的分类与演奏方法乐器是音乐演奏的工具,根据不同的演奏方式和音色特点,可以将乐器分为弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器等。

高考音乐类知识点

高考音乐类知识点

高考音乐类知识点音乐是人类文明的重要组成部分,也是高考中的一门考试科目。

了解和熟悉音乐类知识点对于参加高考的学生来说至关重要。

本文将介绍一些在高考音乐考试中常见的知识点。

1. 音乐基本概念音乐是一种通过声音传达情感和表达思想的艺术形式。

在高考音乐考试中,学生需要掌握音乐的基本要素,如旋律、节奏、和声和音色等。

此外,了解音乐的分类和音乐家的作品也是必要的。

2. 音乐历史了解音乐的历史对于理解和分析音乐作品非常重要。

高考音乐考试通常会涉及不同时期和风格的音乐,如巴洛克、古典、浪漫和现代音乐等。

学生需要知道不同时期音乐的特点、代表作品和音乐家。

3. 乐器与演奏技巧学生需要了解不同乐器的音响特点和演奏技巧。

高考音乐考试可能会涉及到一些主要乐器的分类、历史和演奏技巧等方面的知识。

例如,钢琴、小提琴、长笛等乐器的演奏技巧和音色特点。

4. 声乐知识在高考音乐考试中,学生还需要了解一些声乐知识。

这包括声乐的基本技巧、歌唱表达和发声技术等。

对于有唱歌要求的考试,学生需要熟悉歌曲的发声部分和歌唱技巧。

5. 音乐理论理解音乐理论是高考音乐考试中必不可少的一部分。

学生需要了解和应用音乐的基本概念,如调式、和弦、音程和节拍等。

此外,对于听音辨谱和乐理分析等题目,掌握音符的表示和乐谱的解读也是必要的。

6. 名曲赏析高考音乐考试可能会要求学生对一些经典音乐作品进行赏析。

学生需要掌握这些名曲的背景、演奏特点和音乐结构等。

例如,巴赫的《G大调平均律钢琴曲》、贝多芬的《第九交响曲》等。

7. 音乐文化音乐是一种文化现象,与社会、历史和人类的生活密切相关。

在高考音乐考试中,学生需要对音乐的文化背景和音乐家的社会地位有一定的了解。

学生还需要分析音乐与其他艺术形式的关系,如音乐与绘画、舞蹈和戏剧等。

总结:掌握以上高考音乐类知识点对于考生来说是非常重要的。

不仅能够在考试中取得好成绩,更能加深对音乐的理解和欣赏。

因此,学生要花时间系统学习这些知识点,通过多听音乐、参加音乐活动和阅读相关文献来提高自己的音乐素养。

音乐的知识点总结高中

音乐的知识点总结高中

音乐的知识点总结高中一、音乐的定义音乐是指具有一定旋律、节奏和和声的声响组合,是人类创造的一种艺术表现形式。

音乐可以通过声音、乐器、歌唱等形式传达情感和思想,是人类在漫长发展历史中创造的宝贵文化遗产。

二、音乐的类型1. 世界音乐世界音乐是指各国各民族的音乐,包括非洲音乐、亚洲音乐、欧洲音乐、美洲音乐等多种形式。

世界音乐是多样性和包容性的代表,展现了不同文化之间的交流和融合。

2. 古典音乐古典音乐是指17世纪至19世纪末期的音乐形式,包括巴洛克音乐、古典音乐和浪漫音乐等。

古典音乐以其精致的曲式和优美的旋律深受欣赏者的喜爱,是西方音乐的重要组成部分。

3. 流行音乐流行音乐是指流传广泛、受到大众喜爱的音乐形式,包括摇滚乐、流行乐、爵士乐等多种类型。

流行音乐通常具有简单易记的旋律和歌词,能够快速传播和被接受。

4. 传统音乐传统音乐是指各民族、地区传承下来的音乐,包括各种民歌、民族乐器演奏和舞蹈音乐等。

传统音乐反映了不同民族文化的特点和生活状态,是文化传统的重要表现形式。

三、音乐的发展历程1. 史前音乐史前音乐是指人类文明形成前的音乐形式,包括原始部落的鼓乐、吹管乐和歌唱等。

史前音乐是人类最早的文化表达,反映了人类对自然和社会的认识和表达。

2. 古代音乐古代音乐是指古代文明时期的音乐形式,包括古希腊音乐、古罗马音乐、中国古代音乐等。

古代音乐在宗教、宫廷和市井中都有着丰富的表现形式,是古代文明的重要组成部分。

3. 中世纪音乐中世纪音乐是指中世纪时期的音乐形式,包括教堂音乐、宫廷音乐和民间音乐等。

中世纪音乐以其古朴的旋律和宗教性质的歌词为特点,是宗教和世俗文化交流的产物。

4. 文艺复兴音乐文艺复兴音乐是指文艺复兴时期的音乐形式,包括宫廷艺术音乐、多声部音乐和器乐音乐等。

文艺复兴音乐在音乐声部和调式上有了重大突破,为后世音乐的发展奠定了基础。

5. 巴洛克音乐巴洛克音乐是指17世纪末至18世纪初的音乐形式,包括巴洛克歌剧、巴洛克器乐和巴洛克舞曲等。

高考音乐常识必考知识点

高考音乐常识必考知识点

高考音乐常识必考知识点在高考音乐考试中,有一些常识性的知识点被广大考生视为必考点。

下面将介绍一些常见的必考知识点,供考生备考参考。

1. 乐器分类乐器是音乐创作与演奏不可或缺的工具。

根据乐器的发声原理,可以将其分为弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器和键盘乐器等五大类。

对于每个分类,考生需要掌握其特点、代表性乐器以及常见的演奏技巧等。

2. 西方音乐史西方音乐史是高考音乐考试中的重要内容之一。

重点涉及巴洛克音乐、古典音乐、浪漫音乐和现代音乐等四个时期。

考生需要了解每个时期的音乐特点、代表作品以及对后世音乐的影响等,以便在考试中正确理解和分析音乐作品。

3. 中外音乐家及其作品熟悉中外音乐家及其代表作品是高考音乐考试的关键。

考生需要掌握巴赫、贝多芬、柴可夫斯基、肖斯塔科维奇等西方作曲家,以及冼星海、聂耳、马友友等中国作曲家的生平和代表作品。

4. 音乐元素与音乐语言音乐元素是构成音乐作品的基本要素,包括旋律、和声、节奏、音色等。

考生需要了解这些音乐元素的定义、特点以及在作品中的运用。

此外,音乐语言也是考试中的重要内容,包括调式、音阶、和弦等。

考生需要掌握这些概念,并能在听音乐作品时准确地分析和理解其中的音乐语言。

5. 音乐理论基础音乐理论基础是高考音乐考试的基本知识,包括音名、音符、节拍、节奏型等。

考生需要熟悉音乐符号的使用规则,能够准确地写出简谱、节奏图等,并能够根据乐谱演奏音乐作品。

6. 音乐欣赏与分析音乐欣赏与分析是高考音乐考试的重要内容。

通过对音乐作品的听觉感受和分析,考生需要准确把握作品的表现手法、音乐形式和情感表达等。

在欣赏音乐作品时,考生需要结合作品的背景和创作环境进行分析,以深入理解作品的内涵。

7. 音乐文化与音乐教育音乐文化与音乐教育是高考音乐考试中的拓展内容。

考生需要了解不同国家和地区的音乐文化,以及音乐在不同社会环境中的作用和意义。

此外,音乐教育也是一个重要的方面,包括音乐教育的目标、方法和价值等。

高中音乐必考音乐常识

高中音乐必考音乐常识

高中音乐必考音乐常识
音乐常识在高中音乐考试中占据着重要的地位。

以下是一些高
中音乐必考的音乐常识内容:
1.音乐的基本要素:
音符:音乐中用来表示音高和音长的符号。

节拍:音乐中规律重复出现的强弱时间单位。

节奏:各个音符以不同的时值进行组合演奏所形成的规则和谐。

2.音乐的基本表现形式:
旋律:由一串有组织的音符按照一定的节奏顺序排列而成的音
乐片段。

和声:由两个或多个声部按照一定的音程关系同时进行演奏的
音乐形式。

节奏:音乐中通过不同的音符时间值所形成的强弱节奏感。

3.音乐的分类:
古典音乐:包括巴洛克、古典、浪漫、现代等不同的时期和风
格的音乐。

流行音乐:包括摇滚、流行、爵士、乡村等不同类型的现代音乐。

民族音乐:不同国家和地区的特色音乐。

4.乐器的分类:
弦乐器:如小提琴、大提琴、吉他等。

木管乐器:如长笛、单簧管、双簧管等。

铜管乐器:如小号、长号、圆号等。

打击乐器:如钢琴、鼓、铃铛等。

5.著名音乐家和作品:
___:著名作品有《命运交响曲》、《月光奏鸣曲》等。

___:著名作品有《安魂曲》、《小星星变奏曲》等。

___:著名作品有《平均律钢琴曲集》、《G大调平均律升号》等。

以上是高中音乐必考的音乐常识内容的简要介绍。

希望对你的
学习有所帮助!。

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高考音乐常识资料汇编欣赏音乐是一种审美活动,它是以音响的听觉感知、情感体验、想象联想、理解认识想结合的一种特殊的认识过程.欣赏音乐一般可分为知觉的欣赏(听作品的音响效果)、情感的欣赏(细体会作品表现的感情)和理智的欣赏(积极展开想象和联想,正确地理解音乐作品表现的思想内容和意义)三个层次.音乐语言的基本要素有节奏、节拍、旋律、音色、力度、速度、和声、复调等,其中以节奏、旋律、和声三要素最重要.中国音乐一、民歌中国民歌的主要形式有号子、山歌、小调三大类.号子:是和劳动节奏密切结合、带有呼号的民间歌曲.音乐特点:质朴、粗犷、节奏感强,多为一领众合的演唱形式,如:板车歌、平水号子、川江船夫号子等.山歌:是劳动人民在野外劳动生活中自由抒发内心感情的抒情歌曲.音乐特点:自由、舒展、多为独唱、对唱形式.如小河淌水、槐花几时开等.小调:又称小曲,是人们劳动之余,日常生活中用以抒发感情和自我娱乐的民歌.音乐特点:规整、细腻,有一些加工变化.如月儿弯弯照九州、孟姜女.各地各民族都有自己的民歌,是各少数民族最基本的艺术形式,流传最广,数量最多,他们以歌代言,表达他们的喜怒哀乐以及理想和愿望.蒙古族民歌:马头琴为主要乐器,挤奶舞、鄂尔多斯舞最受欢迎.其民歌大体分长调和短调.长调节奏舒缓、旋律悠长,没有明显的节拍规律,但有独特的旋律装饰;短调旋律豪放流畅,深沉庄重,节奏铿锵有力,舒展从容:嘎达梅林.藏族民歌:藏族民歌丰富多彩,有堆谢、锅庄、弦子、果谢、热巴以及即兴的对歌和山歌,音乐特色非常鲜明,草原上的鲜花、北京的金山上.二、民乐我国民族乐器品种繁多,常见的有:笛子、二胡、高胡、板胡、筝、唢呐、扬琴、柳琴、三弦、琵琶等,按照传统习惯,分为吹管乐器、拉弦乐器、弹弦乐器和打击乐器四类,俗称“吹、拉、弹、打”.吹管乐器:笛鹧鸪飞、扬鞭催马运公粮;唢呐百鸟朝凤、山村来了售货员;笙草原巡逻兵.拉弦乐器:二胡良宵、二泉映月;京胡;高胡等.弹弦乐器:琵琶十面埋伏、筝战台风、古琴关山月、柳琴、月琴、三弦、扬琴.打击乐器:鼓(大鼓、排鼓)、锣(大锣、云锣)、钹(大钹、小钹)、板.以上四种乐器除用于独奏外,也用于重奏、合奏,如民族管弦乐曲金蛇狂舞、瑶族舞曲等.各地民间还拥有多种具有地方特色的民间器乐合奏形式,如江南丝竹、广东音乐、苏南吹打、潮州锣鼓、河北吹歌等.由民族乐器组成的乐队叫民族乐队,由西洋乐器组成的乐队叫交响乐队.民族乐队常见的编制形式有民族管弦乐队(以管乐器、弦乐器为主)、丝竹乐队、吹打乐队(以管乐器、打击乐器为主)、芦笙乐队等,其中以民族管弦乐队最常见.民族管弦乐队又分为管乐器组、弓弦乐器组、拨弦乐器组和打击乐器组四个部分.三、戏曲戏曲是我国的传统戏剧形式,是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技表演等各种因素的综合性艺术.戏曲音乐包括声乐和器乐两大部分.主要有京剧、川剧、黄梅戏、豫剧、越剧等.1、京剧是我国最具代表性的全国性剧种,现代京剧的代表剧有智取威虎山、红灯记等.京剧行当有:生、旦、净、丑.生:男性,文老生—诸葛亮,文小生—王重龙,红生—关羽,武生—武松.旦:女性,青衣—白素贞,花旦—春草,刀马旦—穆桂英,老旦—佘太君.净:威重、粗犷男性,正净—包拯,副净—窦尔墩,武净—典韦,油花脸.丑:反派、诙谐、滑稽人物—方中丑(三国—蒋干),文丑(崇公道),武丑(刘利华),丑婆(迎贤店—店婆).京剧唱腔分西皮和二黄两类,西皮节奏紧奏、旋律起伏大,多用于描写和叙述;二黄节奏舒展,旋律平稳,多用于叙事和表达人物内心感情.京剧的板式有:单板、慢板、快三眼、散板等.2、川剧:四川地方剧种,形成于清朝中叶,由外省传入的高腔、皮黄腔、昆腔、梆子腔和四川的花灯戏五种腔系组成,其中以四川高腔闻名中外,音乐包括演唱、帮腔和打击乐三部分,江姐.3、黄梅戏:流行于安徽、江西、湖北部分地区的戏曲剧种.唱腔来源于湖北黄梅县的“采茶调”故得此名.天仙配、女驸马.4、豫剧:又叫河南梆子.主要分豫东调和豫西调,拷红、花木兰.5、越剧:源于浙江,具有丰富的表现里和浓郁的江南地方色彩,红楼梦、屈原.6、湖南花鼓戏:刘海砍樵、打铜锣、补锅.曲艺音乐又叫说唱音乐,除少数曲种:相声、快板外,都以说唱结合为特点,唱居主要地位.我国曲艺音乐品种相当丰富,约有200种,一般可分为鼓词、弹词、道情、牌子曲、琴书五大类.京韵大鼓—形成于清末,流行于北京、天津等地.一人站唱,自击鼓、板司节奏,伴奏以三弦、四胡为主.“骆派”代表人物骆玉笙—丑末寅初.苏州评弹—流行于江苏、上海、浙江的杭、嘉、湖地区.有说有唱,伴奏乐器以小三弦、琵琶为主.演员自弹自唱,有1人、双人或多人.代表曲目—蝶恋花答李淑一;代表人物—徐丽仙.四川清音—流行于四川.清乾隆年间由民间小调发展而来,音乐及唱腔丰富多样,以抒情优美为其特点,演员常用檀板和竹鼓击节站立而唱—布谷鸟儿咕咕叫.部分民族音乐家华彦钧:我国民间音乐家,又名阿炳,江苏无锡人.代表作有琵琶曲大浪淘沙、昭君出塞;二胡曲二泉映月、听松等.刘天华:江苏江阴人,我国优秀的民族作曲家、演奏家和音乐教育家,他发展了二胡、琵琶的表现手法.主要代表作有病中吟、月夜、良宵、空山鸟语、光明行等二胡独奏曲.聂耳:云南玉溪人,原名聂守信,我国着名的人民音乐家.主要代表作有歌曲买报歌、大路歌、毕业歌、义勇军进行曲、开路先锋、码头工人歌、新女性,及民乐合奏曲金蛇狂舞,管弦乐翠湖春晓,他的歌曲具有战斗性和群众性,为我国无产阶级音乐奠定了基础.冼星海(1905—1945):广东番禺人,我国着名的人民音乐家,代表作有歌曲黄河大合唱、生产大合唱等四部合唱曲;到敌人后方去(1939年延安);在太行山上;游击军歌;救国军歌;只怕不抵抗(1935年)等500多首;交响曲民族解放(1940年)和神圣之战;交响组曲满江红等.黄自(1904—1938):江苏人,我国音乐教育家、作曲家.代表作有歌曲抗敌歌、旗正飘飘、玫瑰三愿;清唱剧长恨歌;管弦乐序曲怀旧等.马可:江苏徐州人,我国作曲家、音乐学家,主要代表作有歌曲南泥湾、咱们工人有力量;秧歌剧夫妻识字;歌剧小二黑结婚、白毛女;管弦乐陕北组曲等,专着有中国民间音乐讲话、马可戏曲音乐文集、马可歌曲选等.张肖虎:江苏人,我国音乐教育家、作曲家.主要代表作有交响诗苏武;大型民族舞剧宝莲灯.瞿希贤(女):作曲家,上海人,作品有歌曲全世界人民一条心、全世界无产者联合起来、听妈妈讲那过去的事情;电影音乐青春之歌、骆驼祥子、元帅之死;改编合唱牧歌、乌苏里船歌及大合唱红军根据地大合唱.肖(萧)有梅(1884—1940):我国近代音乐教育家、作曲家,广东中山人,1927年在上海创立了中国第一所国立音乐学院.作品有“五四”纪念爱国歌等.张寒晖(1902—1946):作曲家,河北定县人.作品有松花江上、军民大生产、游击乐.马思聪(1912—1987):作曲家、小提琴家,广东人,作品有小提琴曲内蒙组曲、西藏青诗、牧歌;大合唱祖国、春天;管弦乐组曲山林之歌等;歌剧晚霞.任光:渔光曲.李劫夫:歌唱二小放牛郎、我们走在大路上等.生茂:学习雷峰好榜样、马儿啊,你慢些走、真是乐死人、看见你们格外亲.郑秋枫:作曲家,主要作品我爱梅园梅、我爱你,中国;管弦乐曲大地回春等.郑律成(1918—1976):朝鲜人,1950年加入中国籍.作曲家,主要作品有歌曲中国人民解放军军歌,延安颂,歌剧望夫云等.贺绿汀(ting):湖南邵东人,我国着名的作曲家、音乐教育家,主要代表作有歌曲游击队歌、嘉陵江上,管弦乐曲晚会、森吉德马,钢琴曲牧童短笛.部分经典作品澧(li)水船夫号子是湖南民歌,放马山歌、小河淌水是云南民歌,脚夫调是陕西民歌,茉莉花是江苏民歌,沂蒙山小调是山东民歌,交城山是山西民歌,军民大生产是陇西民歌,太阳出来喜洋洋、川江船夫号子是四川民歌,三十里铺、横山里下来些游击队、是陕北民歌,玛依拉是哈萨克民歌,上去高山望平川是青海民歌.拉网小调、樱花是日本民歌,桔梗瑶是朝鲜民歌,梭罗河、宝贝是印尼民歌,小杜鹃是波兰民歌,伏尔加船夫曲是俄罗斯民歌,红河谷是加拿大民歌,桑塔.露琪亚是意大利民歌,克里门泰因是美国民歌.中华人民共和国国歌原名义勇军进行曲,由田汉作词,聂耳作曲.国际歌的词作者是欧仁鲍狄埃(法),曲作者是比尔狄盖特(法).我的祖国是影片上甘岭的插曲,由乔羽作词,刘炽作曲.翻身的日子是一首民乐合奏曲,由朱践耳作曲.要做共产主义接班人是一首优秀的儿童歌曲,由喻成功、余远荣作词作曲.红星歌是电影闪闪的红星的主题歌,是一首童声合唱曲,由邬大为、魏宝贵作词,傅庚辰作曲.铁蹄下的歌女是聂耳为影片风云儿女所写的歌曲.这一仗打得真漂亮、看天下劳苦人民都解放是歌剧洪湖赤卫队的选曲.弹起我心爱的土琵琶是影片铁道游击队的插曲,由吕其明作曲.在希望的田野上是我国着名作曲家施光南(重庆)的代表作,其他作品有:祝酒歌、周总理,你在哪里、打起手鼓唱起歌.红梅赞是歌剧江姐的主题歌,扎红头绳是歌剧白毛女的选段.歌唱祖国由王莘作词作曲,没有共产党就没有新中国由火星作词作曲,牧马之歌由石夫作词作曲.春节序曲是着名作曲家李焕之创作的一首管弦乐合奏曲,所作歌曲有民主建国进行曲、社会主义好、八月桂花遍地开.洗衣歌由作曲家罗念一创作.梁祝是陈钢、何占豪共同创作的一首具有民族风格的小提琴协奏曲.陕北民歌主题变奏曲是我国着名钢琴教育家周广仁根据陕北三十里铺改编的一首叙事性钢琴曲.交响诗嘎达梅林是辛泸光创作的一首具有民族风格的交响性作品.黄河大合唱是冼星海作曲、光未然作词.该作品以黄河象征着中华民族的伟大精神,庄严地讴歌了中国人民在中国共产党领导下,坚强不屈地反抗侵略的英雄气概,共分8个乐章,黄河船夫曲、黄河颂、黄河之水天上来、黄水谣、河边对口唱、黄河怨、保卫黄河、怒吼吧黄河.长征组歌由肖华作词,晨耕、生茂、唐珂、遇秋作曲,主要歌曲有告别、遵义会议放光辉、四渡赤水出奇兵、过雪山草地、报喜等.祖国颂是乔羽作词、刘炽作曲的四部合唱曲.雨打芭蕉是一首由筝、高胡、扬琴三重奏的民间音乐.早晨是一首笛子独奏曲,由赵松庭作曲.瑶族舞曲是一首根据瑶族民歌改编而成的民族器乐曲,由铁山、茅源作曲.春江花月夜是一首典雅优美的抒情性古曲,全曲共分为十段:江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水云深际、渔歌唱晚、洄澜拍岸、桡鸣远濑、欸乃归舟和尾声.西方音乐一、器乐器乐的表演形式有独奏、齐奏、重奏、合奏等,体裁形式有交响曲、组曲、协奏曲、序曲、室内乐、前奏曲、进行曲、幻想曲、奏鸣曲、回旋曲、变奏曲等.西洋乐器一般分为弦乐器、木管乐器、铜管乐器和打击乐器四个部分.弦乐器—小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴.每种乐器音域宽广,富于歌唱性,表现力极强,是很好的独奏、重奏、合奏和伴奏乐器,是交响乐队的重要组成部分.木管乐器—短笛、长笛、单簧管、双簧管、英国管、大管等.木管乐器因用乌木或硬木制造而得名.新式长笛改用金属制作,但其发声原理仍同木管乐器,所以仍属木管乐器.一种管体发声如长笛、短笛,一种簧片发声如单簧管、双簧管、英国管、大管.木管乐器音色丰富优美,可以演奏音阶、半音和音程跳跃.铜管乐器—小号、圆号、长号、大号.铜管乐器以唇代簧,气流通过号嘴使管柱振动而发声.铜管乐器以其雄厚、威武的音响,常用于表现弦乐器和木管乐器本身无法达到的音乐高潮.打击乐器—定音鼓、小军鼓、钹、木琴、三角铁、钟琴、钢片琴等.打击乐器种类很多,音色各具特色,都是靠敲击发声,基本用于合奏中.根据其表现性能可分为节奏类:定音鼓、小军鼓、钹、锣等;旋律类:钢片琴、钟琴、木琴等.室内乐—原指在室内演奏的小型重奏曲.以弦乐四重奏居多.如吴祖强—弦乐四重奏、柴科夫斯基—如歌的行板、舒伯特鳟鱼五重奏.协奏曲—一种独奏乐器和乐队协同演奏的大型乐曲.有什么乐器担任独奏就叫什么协奏曲,如小提琴协奏曲、钢琴协奏曲、长笛协奏曲、琵琶协奏曲等.协奏曲通常为三个乐章,也有单乐章的.如梁山伯与祝英台、第一钢琴协奏曲、草原英雄小姐妹(琵琶).交响曲—由管弦乐队演奏的多乐章的音乐作品,一般由四个乐章组成.1:快板、活泼;2:慢板;3:小步舞曲或诙谐曲;4:急板或快板.圆舞曲—以三拍子、慢速,以滑步和旋转为特征的舞曲.着名的有约翰施特劳斯的兰色多瑙河、维也纳森林的故事等.进行曲—配合人们行进步伐的乐曲.节奏鲜明、铿锵有力.着名的有舒伯特的军队进行曲、贝多芬的土耳其进行曲、老约翰施特劳斯的拉德茨基进行曲、柏辽兹的拉科齐进行曲等.小夜曲—起源于中世纪欧洲的一种在傍晚演唱的情歌,具有宁静、抒情的气质,通常用吉他或曼陀铃伴奏.近代的小夜曲既有声乐曲作品,如舒伯特的小夜曲、托塞蒂的小夜曲;也有器乐作品,如海顿的弦乐小夜曲等.二、声乐声乐的演唱形式有独唱、齐唱、重唱、对唱、合唱、轮唱等,声乐的体裁形式有颂歌(延安颂)、抒情歌曲(如祖国,慈祥的母亲)、叙事歌曲(歌唱二小放牛郎)、讽刺歌曲(跳蚤之歌)、诙谐歌曲、摇篮曲等.人声分类:男声—有男高音、男中音、男低音三种.男高音音区较高,音质清朗、嘹亮、有光彩;帕瓦罗蒂我的太阳、胡松华赞歌、李双江红星照我去战斗;男中音音域略低于男高音,音质比较厚实,如刘秉义我为祖国献石油、胡宝善我爱这兰色的海洋等;男低音音质低沉、浑厚、粗壮,如俄国着名男低音夏里亚宾伏尔加船夫曲.女声—有女高音、女中音、女低音三种.一般女声比男声的音域音区高,音质音量清亮、柔和、华丽.高音如马玉涛马儿啊,你慢些走、李谷一边疆的泉水清又纯、中音如罗天婵黑子赛琳娜、关牧村打起手鼓唱起歌,女低音较少.童声—指人声在变声期前男女儿童歌唱发声.童声音质近于女声,但发声稚嫩、清亮、脆弱.按实际音域和音色特点,童声还又分为高音和低音两种.童声歌曲和成人歌曲是易于分辨的.歌曲分类:进行曲:一般是用来配合队伍行走步伐的乐曲.多采用强弱分明的二拍子,并具有雄壮有力的气质.如法国马赛曲,我国的义勇军进行曲(聂耳)、大刀进行曲(麦新)、解放军进行曲(郑律成)等.抒情歌曲:抒情歌曲表现的内容广泛,风格多种多样.以独唱形式居多,具有曲调优美、歌唱性强、表达感情细腻等特点.如刘雪庵的红豆词、赵元任的叫我如何不想他、田歌的草原之夜、雷振邦的花儿为什么这样红.颂歌:歌颂祖国、人民、党、领袖、英雄以及一切令人尊敬的对象为内容的歌曲,多采用宏伟、磅礴气势,舒展性的节奏和宽广性的曲调;如北京颂歌(田光、傅晶曲)、祖国颂(刘炽曲)、公仆赞(关峡曲)等.艺术歌曲:19世纪起源于德国的一种精致的独唱歌曲,用以区别于民谣.现多指由专业演唱的难度大、声乐技巧要求较高的声乐作品.艺术歌曲的歌词多采用名作家和名诗人的作品,由作曲家精心谱曲和谱写的伴奏.此后,世界各国凡具有类似特色的创作歌曲均被划入艺术歌曲之列.如舒伯特的小夜曲、菩提树,库尔蒂的重归苏莲托、托塞利的小夜曲、古诺的圣母颂等.我国赵元任的教我如何不想他、青主的我住长江头、黄自的玫瑰三愿、贺绿汀的嘉陵江上、郑秋枫的我爱你,中国、陆在易的祖国、慈祥的母亲等.另外还有诙谐风趣性的、讥刺嘲笑性的歌曲;叙事性和舞蹈性的歌曲等,这些歌曲数量少.歌剧—最早源于16世纪的意大利,是将音乐、戏剧、文学(诗歌)、舞台美术融为一体的综合性艺术.它通常由咏叹调、宣叙调(朗诵词)及重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场面及说白等艺术形式所组成.歌剧音乐是器乐和声乐的综合.器乐部分由管弦乐队演奏,全剧开幕之前有序曲,幕间有幕间曲,幕中有场景音乐.声乐部分有咏叹调、宣叙调、重唱、合唱.欧洲歌剧的典型代表作有比才—卡门、威尔第—茶花女、格林卡—伊凡.苏萨宁等.中国歌剧的典型代表作有陈紫—白毛女(包含北风吹、扎红头绳、廊檐下红灯照花了眼、老天杀人不眨眼、太阳出来了);陈紫—刘胡兰;张敬安、欧阳谦叔—洪湖赤卫队;羊鸣、姜春阳、金砂—江姐等.组歌:是由多首内容有联系的歌曲组成的声乐套曲.如我国的反映解放战争的淮海战役组歌(沈亚威等曲)和着名的长征组歌(唐珂、生茂等曲);外国的冬之旅、美丽的磨房女(舒伯特曲)等.大合唱:是一种大型多乐章的声乐套曲,包括独唱、重唱、对唱、齐唱、合唱等形式.如我国的黄河大合唱(冼星海曲)、祖国大合唱(马思聪曲).国外的弥赛亚(亨德尔曲)、创世纪(海顿曲).舞剧:是一种以舞蹈为主要表现手法,综合音乐、美术、文学等艺术形式,表现特定的人物和戏剧情节的舞台表演艺术.欧洲称为芭蕾舞剧.舞剧音乐包括序曲、各种舞曲、进行曲和场景音乐、幕间曲等.代表作有柴科夫斯基的三部名作—天鹅湖、睡美人、胡桃夹子,普罗科菲耶夫—灰姑娘;中国芭蕾舞剧有吴祖强、杜鸣心等—红色娘子军、商易—小刀会.三、音乐流派巴洛克时期:大约从16世纪末到1750年之间的音乐,人们习惯称为巴洛克音乐.以德、意、法几个国家为代表,音乐艺术在这一时期得到了前所为有的发展.代表人物:巴赫、亨德尔、维瓦尔第等.古典乐派:18世纪到19世纪20年代产生于欧洲的音乐潮流及创作风格.古典三杰:海顿、贝多芬、莫扎特.其他还有:勃拉姆斯、罗西尼、帕格尼尼、韦伯.浪漫乐派:19世纪初到19世纪中叶,产生于欧洲的一种新的音乐潮流及创作风格.代表人物:李斯特、门德尔松、舒伯特、肖邦、柏辽兹等.民族乐派:19世纪中叶,浪漫主义音乐中后期在俄罗斯、东欧、北欧各国兴起的一个音乐流派.艺术家大多是激进的爱国主义者,具有强烈的民族意识;善于采用本国优秀的民间歌调作为音乐素材,去表现爱国主义的英雄主题,赞美祖国瑰丽的山河.代表人物:斯美塔那、德沃夏克、格里格、西贝柳斯、格琳卡、巴拉基列夫、鲍罗丁、柴科夫斯基等.部分音乐人巴赫:德国着名作曲家,作品平均律钢琴曲集(被称为“旧乐全书”)、布蓝登堡协奏曲等.海顿:奥地利作曲家,欧洲古典乐派代表人物之一,他最早确立了弦乐四重奏和近代交响乐的结构形式,他是一位多产作曲家,光交响乐就写了100多部,因此被称为“音乐之父”.代表作有告别交响曲、惊愕交响曲、时钟交响曲,清唱剧创世纪、四季等.贝多芬:德国人,世界着名的作曲家之一,被称为乐圣,一生追求“自由、平等、博爱”,在其音乐中更是展现的淋漓尽致.主要作品有交响乐9部(其中三交英雄,五交命运,六交田园,九交合唱);钢琴协奏曲5部;钢琴奏鸣曲32部(被称为“新乐全书”包括悲怆、月光、热情、皇帝等);小提琴奏鸣曲10首;弦乐四重奏16首;管弦乐曲埃格蒙特;歌剧菲黛里奥及大量的声乐曲.舒伯特(1797—1828):奥地利作曲家,因一生创作了600多首歌曲被誉为“歌曲之王”,一生在封建反动复辟势力的统治下度过.主要作品有歌曲魔王、菩提树、野玫瑰、鳟鱼;声乐套曲美丽的磨坊姑娘、冬之旅;交响乐b小调(未完成)交响曲;钢琴曲军队进行曲;钢琴五重奏曲鳟鱼等.莫扎特:奥地利音乐家,被誉为“天才音乐家”,主要代表作有歌剧费加罗的婚礼、唐璜、魔笛;交响乐bE大调交响曲、g小调交响曲及钢琴曲土耳其进行曲等大量作品.约翰·斯特劳斯:奥地利作曲家,一生创作了400多首圆舞曲,被誉为“圆舞曲之王”,主要作品有圆舞曲蓝色多瑙河、春之声、维也纳森林的故事;还有轻歌剧十余部.德沃夏克:捷克作曲家,主要作品有e小调第九(致新大陆)交响曲、b小调大提琴协奏曲、狂欢节序曲和歌剧水仙女等.柴科夫斯基(1840—1893):俄国作曲家,主要作品有歌剧奥涅金、黑桃皇后、近卫军;舞剧天鹅湖、胡桃夹子、睡美人;交响曲第四交响曲、第五交响曲第六(悲怆)交响曲及钢琴曲四季、bb小调第一钢琴协奏曲、B大调小提琴协奏曲、意大利随想曲.肖邦:波兰着名钢琴家、作曲家,被誉为“钢琴诗人”.他一生创作了大量的钢琴作品,代表作有军队波兰舞曲、英雄波兰舞曲、革命练习曲等.柏辽兹:法国作曲家,最大成就是交响乐,主要作品有幻想交响曲、罗马狂欢节等.比才:法国作曲家,主要作品有歌剧卡门(世界上演率最高)、采珍珠者,管弦乐组曲阿莱城姑娘等.普罗科菲耶夫:原苏联作曲家、钢琴家、指挥家,主要作品有歌剧战争与和平、三个桔子的爱情;芭蕾舞剧罗密欧与朱丽叶、灰姑娘;交响童话彼得与狼.他的作品旋律清新,和声新颖,手法独特.圣桑:法国作曲家,主要作品有管弦乐组曲动物狂欢节,歌剧桑孙与达利拉,交响诗骷髅之舞以及大提琴协奏曲,小提琴曲引子与回旋随想曲等.强力五人集团:是19世纪俄罗斯五位音乐家组成的集体(巴拉基列夫、鲍罗丁、穆索尔斯基、居易、里姆斯基科萨科夫).他们提倡以民间音乐为基础的民族风格,重视俄罗斯音乐的民族化问题,并在他们的作品中不同程度地实践了他们的主张.我的太阳是一首着名的抒情歌曲,改编自意大利民歌,由意大利的卡普罗作词、卡普阿作曲.跳蚤之歌由德国伟大诗人歌德作词,俄国作曲家穆索尔斯基作曲.交响素描大海是法国印象派作曲家德彪西的名作.。

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