走出高校动画专业教学与就业困境的设想
高职动漫设计专业现状及建设发展对策研究
高职动漫设计专业现状及建设发展对策研究一、引言随着动漫产业的不断发展，动漫设计专业已经成为了众多学生的热门选择。
目前国内高职动漫设计专业存在着一些问题，包括师资力量不足、教学资源紧张、教学内容滞后等。
本文将对高职动漫设计专业的现状进行分析，并提出相应的建设发展对策，以期为相关机构提供参考，促进动漫设计专业的健康发展。
二、高职动漫设计专业现状分析1. 师资力量不足目前，许多高职动漫设计专业的师资力量较为匮乏，一方面是由于动漫设计行业的快速发展，导致了行业内高水平人才的严重短缺，另一方面则是由于许多学校对动漫设计专业师资力量的重视程度不够，导致了工作经验丰富的专业人才难以吸引到相应的学校从事教学工作。
2. 教学资源紧张动漫设计专业教学需要大量的媒体设备和软件支持，然而许多学校的教学资源却显得紧张不足。
尤其是一些新设立的高职动漫设计专业，由于资金有限、设备不足，往往难以给学生提供良好的实践环境。
3. 教学内容滞后随着动漫产业的飞速发展，动漫设计技术不断更新换代，不少高职动漫设计专业的教学内容却仍然停留在传统的阶段，无法满足市场需求。
这导致了动漫设计专业毕业生的岗位适应能力有所不足，无法紧跟市场的步伐。
1. 加强师资队伍建设针对师资力量不足的状况，首先需要加大对高水平专业人才的引进力度，吸引优秀的动漫设计师来到高职学校从事教学工作。
还可以对现有师资进行培训，提高其教学水平和专业素养。
还可以鼓励动漫设计行业内的从业人员来高校进行讲学和实践指导，充分发挥行业内部资源。
2. 加大投入，完善教学设施教学资源的紧张问题需要通过加大投入、更新设备来解决。
学校可以增加对动漫设计专业的资金支持，购置更加先进的媒体设备和软件工具，以提升学生的实际动手能力。
加强与动漫设计企业的合作，开展学生实习和实践，提升学生就业竞争力。
高职动漫设计专业的教学内容应该随时跟进市场需求，紧密结合动漫行业的最新发展趋势。
学校可以邀请业内专家和企业代表来校进行讲座，提供最新的行业资讯和技术知识。
关于当前我国高校动画专业多元化教学的思考
关于当前我国高校动画专业多元化教学的思考【摘要】当前我国高校动画专业正处于快速发展阶段，多元化教学模式成为提升教学质量的关键。
建立多元化的课程体系，加强实践教学环节，培养学生的创新能力，拓展国际视野，促进产学研深度合作是当前教育改革的重点。
多元化教学模式助力我国高校动画专业发展，加强教学改革和实践，推动动画教育的跨越式发展是当前的迫切需求。
随着社会需求的不断变化和动画产业的持续发展，高校动画专业应不断创新教学模式，培养更多的优秀人才，为动画行业的蓬勃发展贡献力量。
【关键词】关键词：高校动画专业、多元化教学、课程体系、实践教学、创新能力、国际视野、产学研合作、教学改革、跨越式发展1. 引言1.1 当前我国高校动画专业的发展现状当前我国高校动画专业的发展现状可以说是蓬勃的。
随着我国动画产业的不断发展壮大，越来越多的高校开始设立动画专业，培养更多优秀的人才。
目前，国内许多知名高校都拥有自己的动画专业，如中央美术学院、北京电影学院、上海戏剧学院等。
这些高校在动画领域的教学实践经验丰富，师资力量雄厚，为学生提供了良好的学习环境和发展平台。
与此随着动画产业的快速发展，市场对优秀动画人才的需求也在不断增加。
各大互联网平台、影视公司、游戏企业都在积极招聘动画制作人员，为动画专业的学生提供了广阔的就业机会。
这些市场需求的变化也促使高校动画专业不断调整教学内容和方法，使之更符合市场需求，更能够培养学生的创新能力和实践能力。
当前我国高校动画专业的发展现状呈现出蓬勃的态势，但也面临着挑战和机遇并存的局面。
在未来的发展中，高校动画专业需要不断调整教学内容和方法，加强与市场的对接，为学生提供更好的学习环境和发展空间。
1.2 多元化教学的重要性多元化教学是指通过不同形式、方法和途径的教学手段，使学生在学习过程中能够获得更广泛的知识和技能。
在当前我国高校动画专业教育中，多元化教学具有重要的意义。
多元化教学可以满足不同学生的学习需求。
高校动漫专业教学存在的问题及改善对策探析
高校动漫专业教学存在的问题及改善对策探析【摘要】当今高校动漫专业教学存在着一些问题，如师资水平不高、教学内容滞后、实践环节不足等。
为了改善教学质量，应该提高师资水平、更新教学内容、加强实践环节。
提升师资水平可以引进优质教师和培训在职教师。
更新教学内容要与时俱进，紧跟行业发展需求。
加强实践环节，让学生有更多的机会实践动漫制作，提升他们的实际技能。
改善教学质量需要全方位的措施，只有这样才能更好地培养高素质的动漫人才。
展望未来，随着动漫行业的不断发展，希望高校动漫专业的教学也能够不断完善，为行业发展注入更多优秀人才。
【关键词】高校动漫专业教学、问题、改善对策、师资水平、教学内容、实践环节、总结、展望、发展。
1. 引言1.1 背景介绍高校动漫专业教学存在的问题及改善对策探析引言随着动漫产业的蓬勃发展，越来越多的学生选择进入高校学习动漫专业。
当前高校动漫专业教学存在着一些问题，影响了教学质量和学生的学习效果。
部分高校动漫专业师资力量不足，无法满足教学需求，导致教学质量参差不齐。
部分高校动漫专业教学内容滞后，不能及时跟上行业发展的步伐，使得学生学到的知识与实际需求存在差距。
缺乏足够的实践环节也是影响教学质量的重要因素之一。
针对以上问题，本文将对高校动漫专业教学存在的问题进行深入分析，并提出相应的改善对策，以期提高教学质量，更好地培养动漫专业人才。
1.2 问题提出在高校动漫专业教学中，存在着一些问题亟待解决。
随着动漫产业的蓬勃发展，市场对动漫专业毕业生的需求不断增加，但是目前高校教学与市场需求之间存在较大鸿沟，学生毕业后往往无法满足用人单位的实际需要。
一些高校动漫专业教学过于注重理论知识传授，缺乏实践性教学，导致学生在动漫制作实践能力和技术水平方面存在缺失。
部分动漫专业师资力量较弱，师资缺乏实践经验和行业背景，无法有效指导学生的学习和发展。
高校动漫专业教学存在着市场需求与教学内容不匹配、实践性教学不足、师资力量不足等问题。
动漫相关专业学生就业新思路
动漫相关专业学生就业新思路原创人物卡通形象产品是对动漫周边产品的一个具体分类，而动漫周边产品深受年轻人特别是未成年的人喜爱。
一方面中国是个巨大的动漫产业输入国，对动漫资源需求极大;另一方面本土的原创产品匮乏，导致动漫专业毕业的学生就业困难。
本文就原创人物卡通形象产品在目前市场的应用情况进行调查分析，总结原创人物卡通形象面对消费群体的需求特点。
进而得出动漫专业学生从事原创人物卡通形象产品的就业思路和方法。
标签：卡通形象;动漫专业;就业思路;产品制作1.原创人物卡通形象产品现状当前的动漫周边市场，存在着供需脱节的问题，生产厂家与动画受众之间基本不存在互动与交流，本项目试图创造一种明确的供需关系，在小众消费者中进行订单式动漫周边产品的制作，制造符合用户形象要求的卡通周边产品，创造一种动画专业学生的新型就业方向。
针对这种情况，随机抽样调查了100人，其中男43人，女57人。
年龄在20岁到50岁之间。
根据调查显示：①目前卡通人物消费群体在10～40岁之间，主要消费群体为女性;②喜欢在交流软件中用自己或相似的卡通形象;③在风格上较接受可爱Q版风格;④对周边产品的接受还停留在小饰品上;⑤人均年消费在动漫周边产品的钱大约为100～150元。
2.原创人物卡通形象制作定位（1）个性化。
卡通人物设计必须个性化，并且简单易于操作。
2014年风靡一时的“MYOTee脸萌”是一款非常有趣的拼脸软件，即使不会画画，也可以轻松制作专属的卡通形象。
这样用户就能自己参与自己制作并在朋友圈中展示自己的个人形象。
我们由此得到了启发，并进行的多方面的尝试与制作，也得到了较好的市场投放经验。
（2）可爱化。
“可爱”这个词的流行含义为令人喜爱，这个词现在多用于游戏中在“Q”的意思，Q是“cute”的同音简化，为可爱的意思。
Q版游戏中的人物往往有日式动漫风格。
在卡通形象的消费群体中，女性的比例占到了80%以上，即便是男性消费，也多半以女性的喜好为中心。
从动画类专业毕业生就业之尴尬谈动画教育的误区
从动画类专业毕业生就业之为难谈动画教育的误区随着国内文化事业的开展，越来越多的企业展开了动画人才的招聘工作。
面对动画教育遍地开花，每年动画类专业毕业生成千上万的现状，企业却难以招聘到适宜的人才。
动画类专业就业难与企业招聘难的为难现状应如何解决成了教育教学部门和企业共同关注的问题。
每年的毕业季节，全国各地的招聘会都挤满了求职的毕业生。
大学毕业生就业，什么专业最为难?动画类专业就是最为难的一个。
根据麦可思公司发布的大学生就业调查报告显示，xx年十大难就业专业中，动画专业以“本科毕业生半年后失业率22.5%，高居榜首”。
根据中央电视台xx年6月的新闻栏目《共同关注》报导(如图1所示)，动画专业居最难就业专业之首。
另一项统计资料那么显示，未来两到三年，动漫人才的市场需求将达 35万人，呈现较大缺口。
这就出现了动画专业的怪现象，一边是失业率的连年走高，一边是企业求贤假设渴;一边是工作难找，一边是人才难寻。
随着高校动画类专业的不断开设及生源的不断增加，全国动画类专业在校生每年都在呈递增的趋势开展。
那么为难来了，一方面全国高校每年都有成千上万的动画专业毕业生找工作，而另一方面是企业高薪求贤。
是什么原因造就了这种为难?那必定是动画教育出现了问题。
由于课程设置不科学、与企业人才需求脱节的教学、师资水平良莠不齐、教学质量低下、师生实践操作能力低等等，课程设置上虽然好似满足了市场需求，教学生学会了很多东西，但问题是学生并没有因此到达通过教学精通的水平，最终结果是动画专业毕业生什么都有学，什么都会一点，什么都不精通的。
试问高校的动画专业的教师们，如果站在企业的角度你会聘请这样的毕业生吗?(1)误区一：动画的概念认知错误查阅由教育部高等教育司编的《普通高等学校本科专业目录和专业介绍(xx年)》，显示“动画”一词已然是一个全新的概念，与群众所理解的传统动画制作相差甚远，它不仅包括了计算机二维动画、计算机三维动画，还包括了数字媒体技术、多媒体技术、影视特效动画、游戏、影视广告、漫画创作等等。
科研课题论文：高校动漫专业教学存在的问题及改善对策探析
157797 高等教育论文高校动漫专业教学存在的问题及改善对策探析一、高校动漫专业教学存在的问题（一）高校动漫教育专业缺乏高素质的动漫教师动漫产业在我国有着飞跃性的发展，我国国内急需大量的可以专门从事动漫设计与制作的人才，为了使人才的培养适应社会发展的需要，我国各大高校的动漫专业如雨后春笋般兴起。
可是，我国动漫专业发展的时间短，动漫人少少之又少，所以我国各大高校普遍存在着动漫教师缺乏、教师素质不高的现象。
低水平的动漫教育严重影响了学生专业能力的培养与发展，甚至于阻碍我国动漫教育水平的提高。
因为高校缺乏高素质的动漫专业人员，致使我国的动漫专业教育水平落后、课程不规范、教育目标不具体等问题层出不穷，严重影响教育活动的有序进行。
许多动漫老师治学不严谨，授课内容严重与专业课脱节，而他们自身对于电脑制图、动漫设计也所知甚少。
（二）高校动漫教育没有明确的培养目标培养目标是关系到一种教育能否成功，取得效果的首要因素，可是我国的各大高校的动漫专业一直没有明确其培养教育人才的目标，他们对学生施以的教育都是脱离社会实际发展需要的教育，缺乏科学的论证，他们没有深入实际的调查，我国现存的动漫产业缺乏哪方面的人才；什么样的动漫产品更适应市场的需要；怎么样才能培养出具有创造性的动漫人才，没有目标的教育必然影响学生的学习效率与教育质量的提高。
（三）动漫专业的课程体系存在问题我国各大高校的动漫专业课程设置不合理：重理论轻实践训练，例如，学校没有给学生提供充足的电脑技能培训，动漫综合实践设计，动漫设计培训……，动漫理论知识是学生学习的理论基础，但是实践教学在提高学生的专业技能，创新意思方面有着重要的意义，可是令人悲哀的是很多高校并不是特别重视对学生的实践技能的培训与发展。
所以很多学生毕业之后很难将所学知识应用到实践中去，阻碍我国动漫产业的进步发展。
二、促进我国高校动漫专业发展的对策（一）加强我国的动漫师资队伍建设专业的动漫教师应该精通所有有关动漫方面的知识与技能，如，导演能力、表演技巧、绘画技术、电脑设计动漫软件技术等。
高校动画专业基础教学的几点思考和建议
、
高 校 动 画专 业 教 学 方 式 思
２ １ 世 纪后， 中国的动画业持续发展 ， 行业 规模逐渐扩大 ， 逐 渐发展为 中国新产 业的
红星。
考
１ ． 动 画 的成 长 历 程
从１ ９ ０ ６ 年一位美 国人创 作的一部影 片开始 ， 动画发展至今 已有 １ 。 ０多年 的历 程 。但 动 画这 门艺术 若 究其起 源 ， 则年 代 久远 。 国外 许多地 区都发现远 古 时期
的“ 动 画” 遗迹 ， 如 西班 牙某 地 区 石 洞 内有
３ 现代 中 国 动 画 发展 形 态 国家 相 关 部 门 公 布 的 动 画 行 业 数 据
显 示： 到 目前 ， 我 国达 到一定 生产水平 与
生产 总数 的 动 画企 业 已有 ２ ０ ０多 家 ， 有 关 的制 作 行 业 更 是 超 过 ６ ０ ０ ０家 。这 些 后 备
注重 的是培养理论 知识 与实践能 力兼备 的人才 ， 所 以高校 必然要 改变 以往的教学 模式 ， 重 点培育学生的操作和实践能力。
壁 画的 印记 ， 我国的瓷器 中也 出现过相似
的 景 象 。 这 些 简 易 的“ 动 画” 向今 人 展 示
力量都是 中国动画产业发展的推动力 ， 为 我 国 动画产 业提 供 了绝 大部 分 的效 能。 大 多企业逐 渐把行 业方 向与国外发达技
要 如讯 唷斯 充
高校 动画专业 基 础教 学 的 几 点思 考 和建 议
口方 化 雨
摘 要： 动 画既是一 门艺术 又是 一种行业 ， 它诙谐 生动 、 简单 易懂 ， 已然发展 为全人 类普遍关 注的文化 ， 成 为经济成长 的又一高
点， 因而我 国对动 画领域也特别看重。我 国动画行业 目前面临人 才缺失的难题 ， 培养更 多专业性人 才是 关键 ， 因此 高校 动画专业 的教
从动画类专业毕业生就业之尴尬谈动画教育的误区
从动画类专业毕业生就业之尴尬谈动画教育的误区【摘要】动画类专业毕业生面临着就业压力，很多人陷入尴尬境地。
造成这种现象的原因包括学校教育与实际需求的脱节，学生对动画行业认知不足，技术能力和创作能力的不平衡，以及市场竞争激烈导致的就业困难。
为了解决这一问题，我们需要改革动画教育模式，注重实践能力的培养，并加强与行业的对接。
只有这样，才能让动画专业毕业生更好地适应市场需求，提高就业竞争力。
【关键词】动画类专业，毕业生就业，尴尬，动画教育，误区，就业压力，学校教育，实际需求，学生认知，技术能力，创作能力，市场竞争，就业困难，改革教育模式，实践能力，行业对接。
1. 引言1.1 动画类专业毕业生就业现状动画行业是一个备受青睐的领域，吸引了大批学生选择从事动画类专业。
随着动画市场的不断发展，动画类专业毕业生的就业现状却并不尽如人意。
据统计数据显示，每年有大量的动画类专业毕业生投身动画行业，但竞争激烈，就业压力巨大。
许多毕业生面临着找不到工作、待遇不理想的尴尬局面。
动画行业的就业形势严峻，主要表现在以下几个方面。
市场对动画人才的需求相对有限，因此职位有限，市场竞争激烈。
许多企业更愿意选择有经验的老员工，对于刚刚毕业的新人来说，很难找到理想的工作机会。
动画行业工作的性质决定了其劳动密集性和普遍低工资特点，动画从业者通常要面对长时间工作、低薪水、高压力等问题，这也导致了许多毕业生对该行业望而却步。
动画类专业毕业生的就业现状确实令人担忧。
若不加以改进和完善动画教育体系，很难缓解这种尴尬的局面。
我们需要重新审视动画教育，在教学内容和教学方式上做出调整，以培养更多优秀的动画人才，为行业的发展注入新的活力和动力。
1.2 动画教育的重要性动画教育的重要性在于培养学生全面、系统地掌握动画领域的知识和技能，为他们未来在动画行业中的就业提供坚实的基础。
动画教育不仅仅是为了传授技术和理论知识，更重要的是培养学生的创造力、想象力和表达能力。
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走出高校动画专业教学与就业困境的设想
本文主要论述了高校动画专业在教学和学生就业方面存在的困境与解决对策，认为应加大资金扶持政策，改革课程结构，重视理论与实践相结合；并注意加强学生就业指导工作，充分发挥学生爱好和特长，全面提高学生专业能力。
标签：高校；动画；教学；就业；困境；解决设想
据调查五年前我国影视动画人才的缺口多达15万，而去年麦克思研究院撰写的《2012年中国大学生就业报告》中将动画列为本科中高失业低就业的红牌警告专业，并指出原因是供大于求，而如计算机类专业则是人才培养达不到产业要求，从而一方面毕业生找不到专业岗位，一方面企业又找不着合适人才。
现今动画教学和企业生产基本采用计算机，麦克思所指出的计算机专业人才培养的弊端在动画专业中同样存在。
本人作为一名普通高校影视动画专业的教师对本校本专业2013年毕业生不少转行、失业的情况亦深有体会，而短期内国家教育和就业政策不会大改，众多院校也不可能立即缩小招生规模，因此解决问题的关键主要落在学校和学生一方，如果没有迅速寻找较好的解决方案则在未来几年这种问题仍会存在。
于此笔者不揣寡陋，试图就以下两方面谈谈浅见。
一、动画专业教学的困境和解决设想
目前大多数高校动画专业在教学上的困境可以归纳为四点。
其一，非专业课或理论课过多，导致实践教学时间不足。
其二，师资力量不足，尤其体现在实践课上。
多数院校的教师队伍为应届毕业硕士，教学上往往面面俱到但由于缺乏市场经验从而所教技术往往不适合企业生产。
其三，学校采用分科目分段式教学体制造成学生学习零碎，四年下来完成的完整作品太少，能拿得出的往往是在最后学期的毕业创作，但由于容易与大四实习时间产生冲突从而影响不少学生降低作品质量，对于缺少社会实践经历又无优秀作品证明实力的学生寻找工作往往难度较大，因为动画是个侧重水平而不是学历的行业。
其四，本科院校往往注重通才教育，而招员较多的动画企业一般仅招聘专才，需求通才的小型公司对平面展示等专业的学生似乎又比动画更感兴趣，于是学校的培养目标与市场需求脱了轨。
针对第一、第二问题笔者的看法是在这个处于艰难关口学校必须舍得花点资金来支持，因为据调查我国的动画市场仍然极具潜力，比如光是与动漫衍生产品相关的玩具每年的销售额为人民币200亿元左右，儿童音像制品和各类儿童出版物每年的销售额达人民币100亿元等等就能说明动画专业是有发展前景的，如果必要的投资能打造出本良好的专业声誉话对学校长期发展来说无疑是有远见的，那么具体了说就是需要引进企业高手担任实践课教师。
一般动画领域企业高手的薪水是教师的两倍，倘若学校经济条件不允许或者有学历限制的话可以减少引进数量或者以兼职的方式聘请。
动画的核心课程也不过是原画设计、动画运动规律和影片创作等几门，哪怕只引进一两个这种的人才也能够很大程度上补偿目前应届毕业的教师讲解比较笼统，缺少实践验证的弊病，对学生来说是受益无穷的。
倘若再退而求其次或许学校可以利用假日往企业输送教师定期训练或采用项目
合作的方式来提高师资。
最后接近零成本的做法便是团结师生创建小企业式的工作室，此法需以教师队伍为主并发挥其积极性，才能较好的满足市场质量和周期限制使工作室能够顺利进行商业运作，它的好处是既可以引进一定量的实践项目让学生参与和熟悉市场，也可以把实际案例带进课堂提高教学质量。
本人所任教之校曾经采用此法并收到一定的成效，它给我们带来了启示。
对于第三个问题在不能突破遵守国家教育规定的框架内只能更加注重课程编排的合理性。
目前多数院校在大二开设专业课程，如角色设计、动画编导和原画设计等，虽然这些都是必修课但在编排的连贯性上往往容易遭到破坏。
院校们的编排一般遵从动画的制作流程，比如先开设剧本编写，次角色设计、分镜头设计、原画设计、动画运动规律、视听语言、计算机辅助设计等等最后为后期合成和录音，初看似乎并无不妥，其实科目分得太细后必然导致一个学期下来学生只局限于分段式的学习，甚至部分院校学生直到大三结束仍然没有独立完整影片的经验，以致毕业设计时陷于补习知识模块之间的技术配合而不是专注创作的困境。
其实更为合理的编排是将课程适当进行合并，比如剧本编写与角色设计合并、分镜头设计与视听语言合并、原画设计与运动规律合并等，而挤出部分课时尽量保证每年指导学生至少完成一个完整的小短片。
尽管学生们可能对部分知识模块比较陌生时感到创作吃力，但也比把问题堆到大四才仓促解决好些，并且有过实践体会在将来的课程学习中收效更好。
此问题如解决妥当，进入高级教学时便能着手解决第四个问题。
譬如大四第一学期可按通才和专才班来开设相应课程，最后采用有企业工作的相关背景和经验的教师并汲取企业培训中直接针对岗位的教学优点，把这门课程当作学生就业前的培训来对待。
另外学校应注意协调专业开设和教学的前瞻性，譬如当前动画发展的趋势倾向无纸化、三维逐步取代二维，影视特效和游戏的市场会持续扩大、传播媒体多样化、只要国内房地产和各种文博展示活动不衰退漫游动画之类就仍有市场、医学等科学领域将更广泛应用三维技术等等。
二、动画毕业生就业的困境和解决设想
麦克思所分析动画就业困境是人才培养达不到产业要求和供大于求，据统计1999年全国开设动画专业的本科院校才两家，而截至2008年已增至447所，高职、中职有1230多所，每年毕业生近10万人，近几年不但没减少反而上升，更为严峻的是社会上产生了众多培训机构，因为教学接轨企业需求相比之下培训学员更受企业的青睐，进一步挤压了应届毕业生的就业空间。
另外部分学生在校期间学习定位也不甚明确，以致寻找毕业后工作岗位的定位往往也不明确，从而造成对某岗位经验的缺失或入职后工作单调、短期内薪水低下而放弃。
除了高校进行教学改革在学生工作上也要有所作为。
比如组织在校学生成立专业工作室并形成良好的氛围和运行制度，通过学校的带领或者作为中介寻求参与外部平台的实践或者招标竞赛，以提升自身能力和积累经验。
同时值得注意培养学生在适合的时机对自己作为全才或专才进行定位，对将来从事本专业面对的工作压力提前进行心理教育和引导。
短期内同样水准从事游戏设计的薪水往往比动画高出一倍，只不过动画依然是个有潜力、需要坚持和耐住寂寞才有足够资历
和经验要求增加薪水的行业。
目前学界提倡“泛动画”概念，为缓解校方短期内动画就业率的压力或许也可根据学生的优劣因材施教，而建议向其擅长的周边专业发展，如游戏设计、建筑动画、交互多媒体、影视广告、动漫衍生品设计、三维舞美设计等。