基于动漫产业发展高校动画专业教学
高职院校动漫专业教育的发展与思考
产 品的影 响 。充 分 发 挥 动漫 企 业 、 研 院 所 、 业 协 科 行 会 、 等教 育和 职业 教 育 机构 和单 位 的积 极 性 ， 展 高 开 动漫 技术 与人才 培训 。ｌ ，ｕ ，
维普资讯
第 ２ １卷第 １ 期
２０ ０ ８年 ３月
Байду номын сангаас
眚名 技 术净 学报 取甚
Ｊ ｕ ｎ ｌ ｆＱｉ ｇ ａ ｃ ｎｃ ｌ ｌ ｇ ｏ ｒ ａ ｎ ｄ ｏ Ｔｅ ｈ ｉａ ｌ ｅ ｏ Ｃｏ ｅ
Ｖｏ１ ２ ．１ ． １ ＮＯ
Ｍ ａ ． ２ ０８ ｒ ０
到 ， 国的动 漫教 育还 很落 后 。 我 首先 是 国人 在观念 上应 该提 高认 识 。在我 国， 很
多人 认 为“ 画 片是 给 孩子 看 的 ， 画 片 只 是 教育 孩 动 动
子 的” 较少有 人认 识 到动 画是 全 民的娱 乐 。２ ， ０多年
前 的 中 国人 更是 很难 想 象 “ 画是 产 业 ” 动 的说 法 。在 当时 ， 多学 校对 动漫 这个 东西 采取 了 回避 或者 限制 很 的态度 。更 有甚 者 ， 有些 学 校 公 然让 学 生搞 “ 告别 动 漫 ” 字活动 ， 签 以不 影 响学 生 的学 习。虽 然 我 国曾生 产 出很 多 世 界 上 著 名 的 动 画 大 片 ， 《 蝌 蚪 找 妈 如 小
为全美 最大 的娱 乐产业 ； 日本动 画业 年产值 在 国 民经 济 中位 列前 茅 ， 画产 品 出 口额 已然 超 过 钢 铁产 业 ； 动 韩 国 网络游戏 业 成 为 韩 国 国 民经 济 的 支 柱产 业 。一 项 调查 显示 ， 国外 出 品 的漫 画 、 视 动画 片和 音像 制 影
基于“工作室”的动漫专业教学模式探究
基于“工作室”的动漫专业教学模式探究摘要：动漫产业是21世纪发展潜力最大的朝阳产业，它具有消费群体广、市场需求大、产品生命周期长、附加值高、国际化认知度强等特点。
现阶段，动漫的创作早已不是传统陈旧的纸上绘制和印刷，而是发展成包含二维动画、三维动画、多媒体动画、影视特效、游戏制作等多个专业领域方向的应用型产业，这些专业领域都需要特定技术能力的动画人才。
文章阐述了如何应用动漫专业的“工作室”教学模式，以工作室为平台，把教师、学生、企业三者有机地结合起来，切实做到教学与实践操作、教学与行业需求紧密联系。
关键词：动漫工作室教学模式学校的职责，更多的是能够走在行业的前端，培养更多的有发展潜力的学生。
当他们走出校门，能很快适应社会、适应工作要求，并能够持续发展自己，挖掘自身潜力，最终成为对社会有用的人。
但现阶段，职业学校的对动漫专业课程设置不够明确，同时，大部分学校的动漫专业是在美术或计算机专业中派生出来的，动漫专业的教师都是计算机、美术或其他艺术类教师转型而成的，计算机教师具有一定的软件设计开发能力，但是美术、艺术功底薄；美术教师虽具有一定的美术、艺术底蕴，但对动漫设计与制作了解甚少。
教师缺乏系统的动漫专业教育经历，很难形成合理的师资结构体系，而且，大多数职业院校动漫专业教学中还是采用课堂授课方式，教学方法单一，仅仅局限于书本知识的讲授，学生缺乏主动性、实践性和创新性，以致无法达到教学效果，同时也违背了动漫专业教学应有的创新性规律，变成了单纯理论的教学，遏制了学生创新能力的发展。
同时填鸭式的教学模式，也导致教师难教、学生难学，教学效果差。
从这个意义上来讲，改革现有的教学模式，提升教学质量，已经成为刻不容缓的问题。
一、“工作室”教学模式构建的必要性动漫专业的“工作室”教学模式是按照动漫企业工作实际场景，以工作室为平台，专业教师带领工作室学生承担动漫企业相关的设计任务和项目，把教师、学生、企业三者有机地结合起来，为学生提供一个开放的实践操作空间，切实做到教学与实践操作、教学与行业需求紧密联系。
关于高校动漫教育发展的思考
型 、 技密集型和资金 密集型的“ 阳” 科 朝 文 化 产 业 ， 在 文 化产 业 中处 于 龙 头地 位 。 并 虽 然 我 国动 漫 产 业 综 合 发 展 水 平 相对 落 后 ， 但 目前 国家 对 其 发 展 给 予 了 高 度 重 视 ， 我 国动 漫产 业 的 发 展 势头 迅 猛 。 此 ， 漫 教 因 动 育 的 发 展 同样 显 得 极 为 重 要 。 内 高 校 动 国 漫 教 育 中主 要 存 在 哪 些 矛 盾 及 缺 陷 ？ 何 如 促 进 高 校 动 漫 教 育 的 发 展 ？ 些 都 是 值 得 这 探 讨 的 问题 。 真 分 析 中 国动 漫 教 育 中存 认 在 的 问 题 并 有 针 对性 地 提 出 解 决 方 案 、 付 诸 实 践 才 是 解 决 问题 的有 效 办 法 。
１ 高校动漫教 育的现 状及存 在的主要 问
题
当 世 界 范 围 内 动 漫 产 业 迅 猛 发 展 之 际 ， 内也 随 之 升 起动 漫 热 潮 ， 多 院 校纷 国 许 纷 开 设 了动 画 专 业 。 漫 教 育 的 迅 速 发 展 动 无 疑 对 中 国动 画产 业 起 到 了 积极 的推 动 作 用 ， 是 现 阶 段 国 内动 漫 教 育 中 存 在 的 问 但 题 和 矛 盾 日益 凸 显 。 结 起 来 主 要 有 以 下 总 几点 。 （） Ｉ 高校 难 以 培 养 企业 所 需 的 合格 动 漫 人 才 。 原 因主 要 有 两 个 方 面 ： 先 ， 其 首 教学 过 程 中 对动 画 实 践 的 重 要 性 认 识 不 足 ， 在 动 画 人 才 的培 养 上 存在 较 大 的缺 失 ； 其次 ， 有 些 院校 盲 目扩 招 ， 求 数 量 ， 忽视 了教 追 却 学 质 量 。 年 来 ① ， 画专 业 的较 多毕 业 生 近 动 不 能 达 到企 业 的 需 求 。 足 之处 主 要 表 现 不 在 ： 践能 力 上 ， 遍存 在 实 战 经 验和 创新 实 普 能 力不 足 ； 作 方 法 上 ， 工 自我 意 识 强 ， 通 沟 能力和团队协作能力弱 ； 艺术 水平 低等 。 （ 教 学 队 伍 中 缺 乏 有 一 线 经 验 的 教 ２） 师 。目前较 多 动 画 院 校 的 教 师 主 要 来 源 于 设 计 学 院或 者 计 算 机 学 院 ， 正 有 理 论 又 真 有 实 战 经验 的 优 秀 教 师相 对 较 少 。 漫 专 动 业 的 教 师主 要 来 自艺 术 相 关 专 业 ， 都 没 大 有接受过 系统的动画教育 ， 动漫 行 业 的 实 践 经 验 较 为缺 乏 。 们 在 教 学 中 不 能 把 握 充 。 他 动 漫 教 育 本 质及 动 漫 产业 的 发 展 方 向。 ２ ２加强动 漫教 育中 “ ． 软件 ”和 “ 硬件 ”的 （ ） 学 资 源不 足 。 ３教 目前 ， 国内 设 置动 画 建 设 要想更 好地进 行动漫 教学 ， 必须 同时 专 业 的 院 校 较 多 ， 只 有 少 部 分 院 校 具 备 但 软 和 硬 的 首 各 动 画 应 有 的 教 学 资 源 。 几 年 有 些 院 校 得 解决 好 “ 件” “ 件 ” 建 设 。 先 ， 专 近 到 国家 及地 方 政 府 支 持 投 入 了 大 量 资 金 ， 业 院 校 应 建 立 一 支 高 素 质 、 层 次 的 教 学 高 但 是 多 数 院 校 不 会 这 么幸 运 。 多 院 校 教 队 伍 。 许 引进 一 批 高 水平 的 、 学 历 的年 轻 教 高 育资源还远远 达不到动 画教学的要求 ， 但 师 队 伍 ， 高 专 职 教 师 的 专 业 素 质 和 艺 术 提 是仍在大量招生 。 后果可想而知 。 其 文化 修 养 ， 一 步 完善 和 调 整 教 师 的 结 构 。 进 （ ） 养 目标 单 一 。目前 较 多 院 校 办 学 同 时 也 要 加 强 专 业 设 备 的 建 设 ， 行 必 要 ４培 进 条件差、 验不足， 经 因而 其 人 才 培 养 目标 比 的 硬件 投 入 ， 建 教 学 设施 ， 置 专 业 教 学 新 添 较 单 一 。 多 重 点 培 养 一 般 性 的 应 用 型 人 设备 ， 大 为教 学 工 作 创 造 有 利 的 条件 。 才 ， 乏层 次 和 深 度 ， 已经 给 发 展 中 的 中 ２ ３坚 持走校 企结 合 的道路 ， 缺 这 ． 提高 学 生实践 国动 画 带来 了 不 小 的 影 响 。 术 型 人 才 的 技 能 艺
立足地方产业的高校动画专业人才培养模式创新研究
好地服务 于地方社会经济建设的发展 。
【 关键词 】 地方产业 ； 动画 ； 人 才培养
１ ． 热门专业与“ 红牌” 专业的矛盾 革创新 。 必须强化特色 。 凸显优 势 ， 以特色求发展 ， 倡 导动画人才 的特 大力加强专业方向人才培养模式 的教学改革 。 要寻找解决“ 红 在文化创意产业发展的大趋势下 ． 我 国各大高等 院校纷纷开 办动 色培养 ． 困境的对策 ． 必须针对 现行动画专业人才 培养模 式的问题展 开研 画专业来为动漫产业的发展提供高素质 的人才储备 ． “ 动 画” 一 时间成 牌” 从地方产业优势 出发 。 借鉴国内外 的办学 经验 ， 建立新的 、 灵活的 为热门专 业。但是在教育质量评估机构“ 麦可 思” 研 究院发布的（ ２ ｏ １ ２ 究。 标系统 ．构建适合 中国产业经济发展的 、 年 中国大学生就业报告》 中， 动画专业被列入 就业红牌专业 之一 ， 这已 具有 区域特色的人 才培养 目 经是动画专业第 三次被列入“ 红牌” 专业了 科学 的动画专业人 才培养模式 。 ３ ． ２ 立足地方产业 的教学模式 但是动画专业就业难 。 并不是因为没有足够 的市场需要 。 相反 ． 作 立足地方产业来制定动画人才培养 目 标 和计划 ． 打破了传统标准 为近年来 发展最快 的文化产业之一 ． 动漫产业对 于人才的需求 不言而 是对现行动画专业培养模式的创新 和变革 。 喻 。从 ２ ０ ０ ４ 年到 ２ ０ １ ０ 年， 中国国产动画时长从 ２ ． ２ 万分 钟飙 升到了 化 的专业培养模式 。 通过对动画专业人才培养模式的创新研究 ． 提炼出具有特色 的融 ２ ２ 万分钟 ， ２ ０ １ １ 年动漫产业产值 已达 ６ ０ ０ 亿元． 动漫产业正在成为推 动 中国文化产业 发展 的一股重要力量 。 一方面是 动画类专业大学生就 “ 教、 学、 创” 为一体 的教 学模式 ， 以“ 一课双师 ” （ 实践教学手段 ） 和“ 双 （ 基本学习 目 标） ，打造了具有创新性的教学方式 ，以及利于 业难 。 一方面是 中国动 漫产业急需相关人才。 这两者看似 的矛盾 ， 问题 证一奖” “ 教、 学、 创” 培养模式顺利实施 的保障体系。具体 如下 ： 究竟出在哪里？ （ １ ） 立足地方产业优势 的动画人才培养 目标体系。 ２ ． 国 内外动画专业人才培养现状分析 （ ２ ） 整合创新教学内容 和课程体系。 ２ ． １ “ 产学结合 ” 的人才培养机制 （ ３ ） 融“ 教、 学、 创” 为一体 的创新模式的实施。 德国是现代 主义艺术设计教育的摇篮 ．从 １ ９ ０ ７ 年德 国工业 同盟 （ ４ ） 教学运行系统与监控 系统 的质量保证体系。 的成立到包豪斯 学派的创立 ． 现代主义艺术设 计在德国形成了一条完 人才创新培养模式框架 整的发展路线。包豪斯形成 了完整的现代艺术设计 教育体系 ． 确定 了 ３ ． ３ 创新模式的实施路线 与步骤 现代设计系统化 、 模式 化、 多学科交叉 的复合学科性质 ， 在教学与培训 构建 动画专业人才 培养模 式 ．必须制定并逐 步完善新的培养方 方法上改变 了传统的艺术家个体 手工劳动的方式 ． 使艺术设计与工业 并付诸实践 。 首先 ， 需要制定动画专业人才培养教学计划 。 特别强 企业相结合 ， 学生 与教师与工程师 、 工人 、 销售人员相结合 ， 形成 了现 案 ， 调地方动漫企业 的参与性 ， 加强实践性 ， 强调应用性 。 逐步形成 以支持 代 团队合作工作方式 综合素质培养为 目 标 的人才培养模式。 同时 ， 在课程 北欧在 ２ ０ 世纪 ５ ０ 年代迅速崛起 ． 在此过程 中所取得 的成就 与北 地方产业为导 向。 强 调积极 主动地为地方 动漫产业服务 ， 做好 毕 欧现代艺术设计教育密切相关 。许多北 欧设计教师都 曾在工 厂、 工作 设置和师资的分配上 ． 按照企业标 准 、 实战要求开 发项 室担任过数年的设计师 。他们 以 自己的设计实践作为案例进行教学 ． 业生就业情况和市场需求调查 工作 ， 使 学生在学校期间就能够具备实践设计能力 。 如丹麦皇家艺术学院的雅各布森、 芬 兰赫尔辛基艺术设计大学 的库卡 目， 具体实施路线与步骤 ： 波罗设计大师 ， 同时又是一流的设计教授 。 （ １ ） 以当地的动漫专业人 才培养为基本 出发 点 ， 结合 当地动 漫产 二 战后 ， 众 多设 计人才齐 聚美 国 ． 美国 的各大学相 继建立 了建筑 探索适合 当地动漫产业发展的全新人才培养模式 系和艺术设计系 ， 这使得美国成为世界设计教育 的中心。１ ９ ３ ２ 年芬兰 业特点 ． （ ２ ） 跟踪 和研究 国内和地 区的动漫产业发展 动态、 与时俱 进 ， 对各 建筑师艾利尔沙里宁在底特律市创办 的克兰布鲁克艺术学 院． 完 善了 适 时调 整人才 培养 目 标 的教 设计 与技术相 结合的教育及生产与研究一体化的教学机制 １ ９ ３ ９ 年 个地区的动漫产业有深入 的调查和了解 ．
浅谈“大动画”背景下动画专业人才的培养
浅谈“大动画”背景下动画专业人才的培养摘要: 由于我国动画教育学科才刚刚起步,因此,该学科尚没有建立起完整的动画理论体系｡传统教学方式仍占主导地位,对动画人才培养的定位也不甚明确,课程设置和培养方法单一,师资力量薄弱,这些问题制约着动画人才的培养｡在大动画背景下,动画人才的培养必须确立周边和主干并重的大动画理念,科学确定动画人才的培养目标;必须规范动画人才的培养目标;必须加强师资队伍建设;必须采用多种培养方法,对学生进行个性化培养｡关键词:大动画;动画专业人才;培养动画产业既是文化产业,又是技术含量高､产业链条长的高科技产业｡随着市场经济的深入发展和我国产业结构的调整,市场对动画人才的需求也急剧增加｡为了适应动漫产业发展的需要,近年来全国许多大专院校纷纷开设动画专业｡据统计目前全国已有447所大学设立了动画专业, 1 230所教育机构开办了涉及动漫教育的培训班,全国在校学生46.6万人｡在我国动画教育学科刚刚起步的背景下,动画专业人才培养必须针对自身现状,明确自身优势,强化自身特色｡动画学院应从各个层次上整合科学､人文､艺术的“大动画”理念, 构建起具有鲜明特色的“大动画”创新实验教学平台｡本文以浙江传媒学院动画学院动画专业人才培养为例,探讨新形势下动画人才培养的新思路｡一､高校动画专业人才培养存在的问题1.没有建立起完整的动画理论体系传统动画理论体系局限于影视动画片制作人才的培养｡对当前动漫产业发展的现状缺乏了解｡让学习者只见其表,不知其里,在学习中流于肤浅和盲目,拘泥于一笔一划,难以形成对整个动画本体进行宏观的把握和本质规律的理解｡从而形成了传统动画教学定位狭窄､ 模式陈旧,不适应当前动漫产业发展的局面｡2.对动画人才培养的定位不明确,使教育与市场结合不紧密,实践环节薄弱动画是一个团体合作､各司其职,有严格流程的产业,完全不同于学院中的个人创作｡只有通过亲身的观察和实践,置身于动漫市场之中,毕业生才能真正理解动画产业,才能在社会上尽快找到自己的位置｡动画人才的培养可以分为动画艺术人才培养和动画技术人才培养｡目前,很多高校动画专业的培养目标不仅过于宽泛,而且完全不具有针对性,大部分高校没有按照动画职业岗位分类培养动画人才｡事实上,有很多院校都是在原有的计算机专业､ 平面设计专业中点缀分镜头设计､动画概论等两三门动画专业课,成为动画专业改装版｡3.课程设置和培养方法单一目前的动画教育过于偏重技法,造成动画人才同质化的现象｡包括动画编剧､动画导演这些策划创作类的方向没有得到足够的重视,而这些正是让动画之水活起来的源头｡动画是一个创意行业,决不是简单的掌握一些工具就能够胜任的｡动画的特点决定了我们的教学培养方法应该是多样化的,而目前学院的教学方法大多是采用理论与上机实践相结合的授课方法,对学生的创意思维､行业素质方面的培养相对不足｡对于不同层次的学生,采用相同的教学手段,抹杀了部分学生强烈的创作热情｡4.师资力量薄弱,结构失衡,忽视个性化培养我国大部分高校动画专业都是新办的一个专业,动画教学师资团队较小,结构失衡｡从高校动画师资来源来看,有的是本科院校动画专业毕业生,有的是经过短期培训的初学者,有的是在动画公司工作过一段时间的社会实践者｡总体来说,大多数动画专业的教师都没有在动画领域进行过一定的理论研究和教学磨炼,对动画的认知尚处于浅层次｡动画教育从根本上说是从属于艺术教育的,而艺术教育的核心是创造力的培养和个性的表达｡而大批量的高校扩招,进一步加剧了动画专业教师的短缺｡二､“大动画”背景下,动画专业人才的培养思路所谓“大动画”是针对传统动画的局限性而提出的概念｡它是指通过人的智力所进行的创造性的不拘泥于传统动画设计和漫画设计的动态影像劳动｡它具有夸张(卡通)的表现手法, 更广泛的传播领域,是各种媒体展现的艺术与技术相融合的产物｡如图所示｡大动画背景下,动画专业人才应按照下面的思路进行培养｡1.确立周边和主干并重的大动画理念,科学确定动画人才的培养定位动漫产业是指以“创意”为核心,以动画､漫画为表现形式的产业｡因此,在动漫产业链的各个环节中,人们一般习惯把动画､漫画称作“主干”,而相关配套衍生产品包含动漫新品种等动漫直接产品及与动漫形象有关的服装､玩具､电子游戏等衍生产品称为“周边”｡目前,在我国的高校动画人才培养方向上,把动画专业仅仅定位于传统影视动画片创作人才的培养显然已经不能适应多元化的产业需求｡因此,动画专业具体教育方案必须突破狭隘的“小动画”概念,应着眼于“大动画”概念来作为专业教育的指导思想｡传统影视动画片生产对人才的需求十分有限,因此,我们的动漫教育不能仅仅停留在产业链前端,而应根据动漫产业的各个重要环节,如漫画插图出版､动漫衍生产品､新媒体交互动画､游戏开发等重要研究内容,把人才培养也分成一个个的“环节链”,既可以独立成为一个门类,也可以互相整合｡ 动漫产业以创意为源头,从简单的小印刷品､小制作物,到跨行业合作,包括音乐､游戏､图片､电影､电视等各个方面,如果能够整合得当,会爆发出巨大的经济价值的张力｡为此,可采用学历+技能+认证+强化就业的人才培养定位｡采用学历+技能+认证+就业的人才培养定位,是为适应时代的发展需要,适应多元化产业的需要,适应更多的动画职业岗位群的需要｡我们将大学4年规划为“2+1+1”模式,即2年基础,1年技能,1年强化｡2年基础是入学头2年在高校完成,1年技能是指学生根据所学专业与认证项目共同实施;1年强化就业是指学生根据专业方向与企业实战演练结合,搭建虚拟实战平台｡此模式在实施过程中可能会存在不少问题,如果资源应用合理,与企业合作到位,应该会独领风骚｡以漫画行业为例, 从前几年的手工绘制进入到全电脑操作的时代｡对一个合格的动漫设计师来说,在掌握专业知识的基础上,具备文学､影视等方面的知识与修养同时又掌握必要的电脑操作技术,加上企业强化实战,走向多元化､国际化和专业化会成为现实｡2.规范动画人才的培养目标首先,动画专业应本着以服务为宗旨､以就业为导向的高校教育方针,努力培养具有较高的审美水平､一定的设计表达能力的具有较强的手绘与软件操作能力,能从事二维动画的设计与制作､三维动画以及游戏行业的造型设计与建模制作工作,能从事影视动画的后期合成工作并适应国内动画行业发展需要的高技能专门人才｡其次,根据社会需求,结合本校自身的办学特点进行岗位的分类,依不同岗位的培养对象制定出不同的培养目标｡如动画产业的兴起需要大量的动画人才,我们的培养目标就应使学生毕业后可从事的职岗有影视制作公司､制片厂､电视台动画部､动画制作公司､广告公司､游戏公司从事二维动画设计与制作､三维动画造型设计与建模､多媒体软件和影视作品的创意､设计､制作､管理等工作｡再次,高校动画专业课程设置要以市场需求为主线,以全面素质教育为核心,以终身教育为目标｡培养学生不能面向单一职业,而要面向职业群,使学生具有在动画行业职业群中转岗的基础,要掌握跨职业群的通用理论技术知识;不能过分强调技能训练,要加强高校动画专业学生的文化基础､专业理论基础的课程设置比例,进行必要的理论技术知识传授;不能过分强调训练,要加大高校动画专业学生的文化基础､专业理论基础的课程设置比例,进行必要的理论技术和专业技术的储备,为学生奠定更新知识的基础和接受未来延伸教育(自学､继续教育､深造)的基础,使学生真正具有应变､生存和可持续发展能力,以适应市场变化的要求｡3.加强师资队伍的建设首先,在招聘教师方面可以聘请动画公司的专业设计与制作人员来校讲学､指导｡因为这样的一批教师不仅专业知识过硬,更重要的是,他们有一定的动画设计与制作经验,学生从中受益的不仅是知识､能力的提高,而且能更快地适应实际工作｡其次,引进和培养“双师”型骨干教师｡可通过境内外专业研修､企业培训等方式提高专业骨干教师教学能力及实际操作能力,提升青年教师的双师素质,提高专业教师对影视动画产业发展动态的把握能力｡也可以通过到企业实习,参加国内外培训､参加行业研讨会等方式,培养教师的双师素质｡再次,根据课程或专业发展需要,有计划地外派教师到全国具有影响力的动画公司或高等学府进行非学历的进修｡鼓励教师参加动画职业技能认证的培训,考取相应的动画资格证书｡4.采用多种培养方法,对学生进行个性化培养首先,采取多样化的教学形式,为不同层次的学生提供不同的教学｡如可根据课程特点采用“项目教学”的教学方法,课程学习紧密围绕“项目”开展,课程设计和选择注意课程的前后衔接｡计算机多媒体技术(Flash)的课程应开在动画概论(简单的动画运动规律)后, 并补充分镜头知识,进行命题设计､抽象动画短片设计与制作｡教学中以培养学生创造性思维方式和创造能力为主线,并引导学生从多方位知识领域进行思考和解决问题｡让学生参与知识形成的过程,让他们动口､动手､动脑､动心,培养和发展他们的主体性､主动性､自主性和创造性｡其次,建立校外实习基地,实行多区域实习｡与基地签订协议,配备工作能力较强的指导教师,通过产业基地内企业群安排实习生,分配实习任务,布置实习内容｡为满足专业教学实习的需要,要制订切实可行的措施,确保实习质量｡再次,对影视动画专业的学生,还要培养他们的艺术创作能力｡每个学生的艺术追求和发展方向及特长是完全不一样的｡我们要根据他们的具体情况为他们设置个人的培养计划｡这也是我们课程设置体系的一个重要环节,如我们在专业选修课中,安排了很多方向的课程,适合发展方向不同的学生在导师的引导下进行个性化的选课与个性化的培养｡参考文献:[1]孙立军.浅谈中国动画的创作现状[J].电影艺术,2004(8).[2]陈少波.中国动漫游戏产业[M].北京:中国广播电视出版社,2008.[3]盛欣,蒋小洪.基于动漫产业的衍生产品探析[J].科教文汇,2008(10).。
动漫综合实践教学设计(3篇)
第1篇一、教学背景随着我国动漫产业的快速发展，动漫专业人才的需求日益增加。
为了培养具有创新精神和实践能力的动漫专业人才，提高学生的综合素质，本课程设计旨在通过综合实践教学，让学生在掌握动漫基本理论知识的基础上，提高动漫创作和制作技能。
二、教学目标1. 知识目标：（1）使学生掌握动漫基本理论知识，包括动漫历史、动漫分类、动漫艺术特点等；（2）使学生了解动漫创作和制作的流程，掌握动漫角色设计、场景设计、动画制作等基本技能。
2. 能力目标：（1）培养学生独立思考、创新设计的能力；（2）提高学生的团队协作能力和沟通能力；（3）使学生具备动漫创作和制作的实际操作能力。
3. 情感目标：（1）激发学生对动漫艺术的热爱，提高审美情趣；（2）培养学生对动漫产业的关注和责任感；（3）增强学生的自信心和成就感。
三、教学内容1. 动漫基础知识（1）动漫历史与分类（2）动漫艺术特点（3）动漫产业现状与发展趋势2. 动漫创作与设计（1）角色设计（2）场景设计（3）分镜头脚本设计3. 动画制作技术（1）二维动画制作（2）三维动画制作（3）动画后期制作4. 动漫产业案例分析（1）国内外优秀动漫作品分析（2）动漫产业市场调研与运营四、教学过程1. 理论教学（1）采用多媒体教学手段，结合案例分析，使学生对动漫基本理论知识有更深入的了解；（2）组织课堂讨论，激发学生的思维，培养学生的创新意识。
2. 实践教学（1）角色设计实践：引导学生根据给定主题，设计具有独特性格和形象的角色；（2）场景设计实践：让学生根据故事情节，设计符合主题的场景；（3）分镜头脚本设计实践：指导学生根据角色和场景，编写分镜头脚本；（4）动画制作实践：教授学生二维和三维动画制作技巧，指导学生完成动画作品；（5）动画后期制作实践：指导学生进行动画剪辑、配音、特效制作等。
3. 作品展示与评价（1）组织学生进行作品展示，邀请专业评委进行点评；（2）评选优秀作品，颁发奖项，激发学生的创作热情。
动漫教学体系设计方案
一、设计背景随着动漫产业的迅速发展，动漫已成为青少年喜闻乐见的文化形式之一。
为了培养具有创新精神和实践能力的动漫人才，提高我国动漫产业的整体水平，设计一套科学、系统、有效的动漫教学体系势在必行。
二、设计目标1. 培养学生具备扎实的动漫理论基础和丰富的实践技能。
2. 提高学生的创新意识和团队协作能力。
3. 培养学生具备良好的职业道德和行业素养。
4. 培养学生在动漫产业中的就业竞争力。
三、教学体系结构1. 基础课程模块（1）动漫基础理论：包括动漫历史、动漫美学、动漫产业概述等课程，使学生了解动漫行业的发展脉络和艺术特点。
（2）绘画基础：包括素描、色彩、速写等课程，培养学生的绘画基本功。
（3）动画制作基础：包括动画原理、动画软件应用等课程，使学生掌握动画制作的基本技能。
2. 专业课程模块（1）动漫角色设计：包括角色造型、动作设计、表情设计等课程，培养学生的角色设计能力。
（2）场景设计：包括场景构图、场景绘制、场景渲染等课程，培养学生的场景设计能力。
（3）动画制作：包括动画剪辑、动画合成、动画特效等课程，提高学生的动画制作水平。
（4）动漫编剧与分镜：包括剧本创作、分镜脚本、分镜设计等课程，培养学生的编剧和分镜能力。
3. 实践课程模块（1）动漫制作项目：通过实际项目制作，让学生将所学知识应用于实践，提高动手能力。
（2）动漫行业实习：组织学生到动漫企业进行实习，了解行业现状，提高就业竞争力。
（3）创新创业课程：开展创新创业教育，培养学生的创新意识和创业能力。
四、教学方法1. 理论与实践相结合：注重理论教学，同时加强实践环节，提高学生的实际操作能力。
2. 案例教学：通过分析经典动漫作品，让学生了解动漫行业的发展趋势和创作技巧。
3. 项目教学：以项目为导向，培养学生的团队协作能力和问题解决能力。
4. 模拟教学：模拟真实动漫制作过程，让学生在实际操作中提高技能。
5. 互动式教学：鼓励学生积极参与课堂讨论，提高学生的学习兴趣和主动性。
动漫教育在高职院校中的发展
科技资讯科技资讯S I N &T NOLOGY I NFORM TI O N 2008N O .13SC I ENC E &TEC HN OLO GY I NFO RM ATI O N 科教平台近年来,动漫产业已经成为发展潜力巨大的智力密集型、劳动密集型、科技密集型和资金密集型的“朝阳”文化产业,具有当今知识经济的全部特征,并具有完整的产业链,在文化产业中处于龙头地位。
在国外发达国家,尤其是美国、日本、韩国及欧洲等国家和地区,动漫产业已经成为重要的支柱产业。
相比国外动漫产业大国,中国动漫产业的综合发展水平整体落后。
近年来,国家对发展动漫产业给予了前所未有的高度重视,已建立了一批动漫游戏产业发展基地,财政部专门设立了高达30亿元人民币的动漫产业发展专项资金,支持优秀动漫原创产品的创作生产、动漫素材库建设、动漫人才培养、建立动漫公共技术服务体系以及推动形成成熟的动漫产业链。
同时,政府为创立我国原创动漫品牌和培育动漫制作人才,精心营造出了良好的政策环境,我国动漫业近年来的发展步伐之快令人印象深刻。
国内动漫游戏产业迅猛发展的同时,人才短缺的问题也日益凸显出来,人才短缺已经成为制约中国动漫游戏产业发展的瓶颈之一,市场已经出现有价无市的现象。
未来三五年,动漫产业需要大批量经过专门培养的专业人才,动漫教育必须要适应产业对人才的需求。
如果按人均产能来和日本和韩国的动漫从业人员对比计算,中国的动漫人才3年内最起码要达到15万人才能满足行业的需求。
而我国目前所有院校每年的动漫专业毕业生只有不到5000人。
但另一方面,很多动漫专业的毕业生却不能达到企业用人的要求,需要花较长时间才能接手工作。
因此,制定中长期人才培养教育计划、提高教育质量、大力发展动漫教育,迫在眉睫。
造成此种情况的原因在于我国动漫教育起步较晚,尚没有完整成熟的教学体系、规范的专业教材,具有实践经验的动画专业教师更是极为紧缺。
在国外掀起动画创作和文化创意热潮时,我国的许多院校才开始建立动画和动漫专业,教学中的问题可想而知,各学校普遍缺乏动画专业师资,动漫教育必需的专业设备更是严重缺乏。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
基于动漫产业发展探讨高校动画专业教学中图分类号:g712 文献标识码:a 文章编
号:1009-914x(2013)07-0198-01
近年来，中国动漫产业数量大幅攀升，中国动漫企业不断壮大，动漫企业规模发展迅速。
从2001年至今,全国共设立动画和数字艺术专业的本专院校400 多所。
这也促进了中国动漫产业的长足发展,同时国家制定了一系列政策与有力措施振兴中国动漫产业,进一步推动了中国动漫教育事业。
但由于缺乏科学的教学体制以及动画产业的运作模式还不够成熟,以至于飞速的发展带来了一定的负面影响。
动漫教育与产业脱节,变成了一个外强中干的巨大泡沫。
这也让我们清醒的看到,中国动漫缺少真正的、适应动漫产业化的高素质人才。
在发展和竞争之中，探索出一条具有中国特色的动漫产业发展之路。
目前中国高校动漫教育面临的几点问题：
(一)、中国高校动漫教育缺乏创造力的培养,学生原创精神匮乏。
目前中国动漫产业的整个大环境就是严重缺乏原创性,很多高校不注重学生创造力的培养,而是过多的强调技能性。
我们现在看到的是中国动漫的从业人员整体缺乏原创力和原创精神,技术与艺术严重脱节,渐渐的失去了想象力,只会机械性的套用以往的模式。
(二)、教学模式及课堂安排缺乏灵活能动性。
学生最终只会为了应付考试而去机械性的死背定律, 却很少的去理解性的记忆,因此无法将理论运用到实践中,以至于理论与实践完全脱节。
例如如
果是实践性较强的课,一般我们多采用师傅带徒弟式的手把手教学。
即:老师如果要讲一个实例,那么他会把最终完成的效果给学生看一下,引起学生的学习兴趣,之后把该实例的每一个制作步骤演示出来,更有甚者会把步骤写在黑板上。
(三)、教育指导方针狭隘,一味追求电脑动画教学。
随着个人电脑的普及,各种图形图像处理软件、多媒体动画制作软件铺天盖地的袭来,已经成为了动画制作的主流手段。
于是很多学生认为做动画就只能用电脑,只要学好软件,以后就可以独挡一面。
作为一名动漫专业的学生来说,没有扎实的手绘基本功才是最令人担忧的。
以前很多学校都追求短、平、快式的教学,急功近利,盲目推崇电脑绘画,忽略手绘基本功的重要性。
这也造成了很多学生软件很熟练,但需要他用软件创作的时候, 却往往不尽如人意。
(四)、教学与产业没有形成真正意义的结合。
在中国动漫专业教育也提出“加强校企合作,产学研结合”、“以学生就业为导向, 以企业需求为目标”等理念。
动漫教学的理论实践相结合,是一种培养动漫产业发展所需要的复合型应用人才的模式。
要真正能与社会发展接轨, 就必须在教学与实践环境的营造上加以创新与研究。
通过对以往教学模式的研究和改进,并结合现代动漫教学的理念,分析中国当代的动漫教学体制和模式,找到现代高等院校中动漫教学的新方法,即作业与项目结合、教学与产业结合、学校与企业结合的道路, 培养出独具学科特色的实用型动漫高素质人才。
,学生学的知识在进入社会后无法运用到工作中,要么被淘汰,要么再培训,
直接影响工作效率和中国动漫的产业化进程。
解决中国高校动漫教育存在问题的几点对策：首先在教学中强调以学生为主导,注重学生的创造力的培养。
我们要大力激发学生的原创力,既要学习西方先进技术与意识,也要坚持和发扬“中国学派”的民族特色,提高学生作品的思想性、艺术性、观赏性和趣味性,寓教于乐。
其次，改进教学模式,提高课堂灵动性。
并且一般在课程后期, 当老师布置了作业之后,学生可以在家里或公寓里完成作业,只要定期和老师碰面,交流一下制作心得及工作的进度就可以,不用整天呆在计算机房或教室去完成作业,这样学生就会有很多机会接触外界,可以去图书馆、大街上、美术馆、地铁站或是街道里去寻找创作灵感,通过这个环节所完成的作业自然会很生动,因为有句话叫“灵感来源于生活”。
再次加强专业基础训练,打下扎实的手绘功底。
电脑软件只是工具,而你需要掌握的不仅仅是如何使用工具,而更重要的是如何使用工具做出精美的产品,那么手绘基本功就是这个工具最好的“使用指南”。
现在很多院校也都认识到了这一点,纷纷加大手绘课程的力度。
还有至关重要的一点事紧密联系行业,注重实践教学。
例如学校可以聘任一部分来自学校以外的动画各个行业的从业人员作为教师,他们在有课的时候会到学校来进行教学,没有课的时候他们还会回到自己的公司或企业中继续自己的工作。
这样,在布置作业方面,教师可以带领学生们去完成一些公司中的实际项目,学生不用到公司也可以了解到公司的工作环境、生产基本技能,并参与到公司的设计开发工作中去,很好的锻
炼了学生的独立工作能力和社会实践能力。
同时也保证了学生所学的知识和技能都是最前沿的,都能与社会接轨,都是经过实践的验证,能创造经济价值的。
这种机制目前在我国很多高等院校已逐步得到推广,我想这种校企间的无缝式教学模式,一定能够更好地推动我国动漫教育向前发展。
以上是我对我国高校动漫教学目前存在问题的分析和我个人就这些问题提出的几点建议,同时也就如何实现高校动漫教学与动漫产业有机结合提出了一些个人见解。
近几年,动漫产业的风生水起在很大程度上拉动了中国经济的发展。
因此,学校、社会、企业有义务通力协作,为学生提供更广阔的学习环境,为中国的动漫产业培养出有原创力的、适应市场的复合型应用人才,实现动漫教学与动漫产业的有机结合。
中国既有巨大的创作基础,又有巨大的市场消费空间,再加上有逐步科学完善的政策机制,我们相信中国动漫的腾飞指日可待!。