中国当代十大名窑

'当代十大名窑' 由上海大学、南京艺术学院、景德镇陶瓷学院设计艺术学院、《收藏》杂志、新浪收藏、艺超网联合主办，全国26个省市区收藏协会协办的首届“当代名窑”评选活动已于12月15日在人民大会堂圆满结束。荣获“当代十大名窑”传承奖的企业是：（钧瓷、定瓷、汝瓷、龙泉瓷、耀州瓷、德化瓷、珐琅瓷、潮州瓷、法蓝瓷、宜兴紫砂十大门类）河南省大宋官窑瓷业有限公司、福建省德化县中国白陶瓷有限责任公司、河北省曲阳定瓷有限公司、河南省汝州市玉松汝瓷有限公司、浙江省龙泉正聪青瓷研究所、江西省景德镇市熊建军珐琅彩瓷有限公司、陕西省铜川市耀州窑唐宋陶业有限公司、景德镇法蓝瓷实业有限公司(台湾企业)、广东省潮州市弘扬陶瓷有限公司、江苏省宜兴吕尧臣吕俊杰紫砂艺术馆河南省大宋官窑瓷业有限公司、钧瓷钧窑，在今河南禹州八卦洞与钧台一带，因古钧台而名。始烧于唐代，盛于北宋，金元时继续烧造，以烧制乳浊釉瓷为主，兼烧黑瓷及白地黑花瓷，以其“入窑一色，出窑万彩”的神奇“窑变”而闻名，北宋徽宗定为御用珍品，是宋代五大名窑之一，被誉为中国“五大名瓷”之首，素有“黄金有价钧无价”、“家有万贯，不如钧瓷一片”之说。中国奢侈品联盟体成立后，中国元素十大奢侈品品牌亮相，河南钧瓷与中国

奢侈品牌靠近了一步。大宋官窑钧瓷名品，与茅台等品牌一起入选。

福建省德化县中国白陶瓷有限责任公司德化瓷中国福建

德化生产的白色瓷器。瓷质细腻纯净，透光度良好，釉色纯白、明亮莹润。主要品种有日用细瓷和陈设艺术瓷。建白瓷（即象牙白）、高白瓷和艺术瓷雕是德化瓷中3大独特产品。北宋时期，德化就用龙窑大量烧制青瓷、青白瓷和白瓷，并出口外销。到了南宋，清瓷生产中断，白瓷兴起。家春岭、太平宫等窑场出品的白瓷，器型大，胎体薄，白度高，透光度好，已达较高水平。当时的陶瓷器成型以陶轮拉坯和陶模印坯为主，采用篾划、刻花、印花等装饰法。

河北省曲阳定瓷有限公司定瓷定窑为宋代五大名窑之一，窑址在今河北省曲阳涧滋村及东西燕村，在宋代属定州，故名。创烧于唐，极盛于北宋及金，终于元。以产白瓷着称，兼烧黑釉、酱釉和釉瓷，文献分别称其为“黑定”、“紫定”和“绿定”。定窑是继邢窑而起的白瓷窑场。器型在唐代以碗为主，宋代则以碗、盘、瓶、碟、盒和枕为多，亦产净瓶和海螺等佛前供器，胎薄而轻，质坚硬，色洁白，不太透明。定窑由上迭压复烧，口沿多不施釉，称为“芒口”，这是定窑产品的特征之一。

汝州市玉松汝瓷有限公司汝瓷位于河南省汝州市西环路北段。是专业从事汝窑、汝瓷研究，宋代汝瓷复仿制品与工艺

汝瓷设计生产的企业。河南省文物局文物复仿制基地，河南省旅游局指定的旅游商品定点生产企业。公司注册资金600万元，厂区面积一万余平方米，建筑面积四千多平方米；拥有高级工程师1名，工程师2名，河南省工艺美术大师4名，河南省陶瓷艺术大师5名，从事陶瓷加工工作八年以上技工20余名；生产用球磨机2吨、1吨各一台，中试用球磨机500KG、300KG、200KG各一台，实验用球磨机30KG、15 KG、10 KG、5 KG各一台；陶瓷烧制窑炉3立方、2立方、1.5

立方、0.5立方各一座；生产车间2400平米，设施齐全。是河南省规模最大，技术力量最为雄厚的汝瓷生产企业。公司董事长孟玉松女士，系高级工程师，河南省工艺美术大师，河南省陶瓷艺术大师，中国古陶瓷学会会员，河南省古陶瓷协会理事，河南省委宣传部、省民协认定的汝瓷杰出传承人，河南省陶瓷协会认定的“有突出贡献的陶瓷艺术大师”，享受国务院颁发的政府特殊津贴的古陶瓷专家。汝瓷在我国宋代被列为五大名瓷（汝、官、钧、哥、定）之首，当时被钦定为宫廷御用瓷。汝州是汝瓷的故乡，汝瓷造型古朴大方，其釉如“雨过天晴云破处”，“千峰碧波翠色来”，土质细润，坯体如侗体其釉厚而声如擎，明亮而不刺目，具有“梨皮、蟹爪、芝麻花”之特点，被世人称为“似玉、非玉、而胜玉”。龙泉市正聪青瓷研究所龙泉瓷创办於1996年，中国龙泉青瓷协会会员单位，是著名的龙泉青瓷专业生产厂家。所长中

国工艺美术大师毛正聪先生集五十多年艺术精华，主持科研，生产为一体。本所拥有多名中、高级工艺美术师，技术力量雄厚，生产设备先进，产品品种丰富。曾多次完成国家总理礼品的定制任务。正聪青瓷研究所为青瓷研究发展起到极大的推动作用，也为广大青瓷爱好收藏者提供了一个良好的交流平台。青瓷是中国著名传统瓷器的一种。在坯体上施以青釉（以铁为着色剂的青绿色釉），在还原焰中烧制而成。我国历代所称的缥瓷、千峰翠色、艾色、翠青、粉青等瓷，都是指这种瓷器。唐代越窑、宋代龙泉窑、官窑、汝窑、耀州窑等，都属于青瓷系统。青瓷以瓷质细腻，线条明快流畅、造型端庄浑朴、色泽纯洁而斑斓著称于世。“青如玉，明如镜，声如磬”的“瓷器之花”不愧为瓷中之宝，珍奇名贵！珐琅瓷熊建军1989年毕业于景德镇陶瓷专业院校，毕业后一直从事古瓷仿制及研究工作。1995年开始钻研珐琅

彩瓷的制作工艺研究，致力于破解恢复珐琅彩瓷的古法制作工艺。1998年中国国家博物馆需要恢复制作一批珐琅彩瓷，以恢复失传200多年珐琅彩瓷古法制作工艺。经过严格挑选，最终经过专家决定开始与他合作珐琅彩复古工艺研究，通过中国国家博物馆接触到清代珐琅彩瓷实物，后向多位陶瓷专家及制瓷大师学习，翻阅大量陶瓷古籍，不断完善珐琅彩瓷制作工艺及颜料配方。经过了8年的苦心钻研，终于揭开被誉为彩瓷皇后的珐琅彩瓷神秘面纱。熊建军祖上专为清代

康、雍、乾三朝官窑烧瓷，并成为享誉世界的“熊窑”。熊建军本人系非物质性文化遗产传承人，高级工艺美术师，被誉为“中国彩瓷第一人”。2010年“熊窑”入选“中国当代十大名窑”。2005年成立景德镇市华御瓷业有限公司，进行古瓷仿制及研究工作。公司作品得到专家的肯定，陶瓷爱好者的一致认可。恢复珐琅彩瓷的制作工艺后，2010年1月成立景德镇熊建军珐琅彩瓷有限公司，为更好的保护和传承珐琅彩瓷古法制作工艺，使之发扬广大。2010年5月，在景德镇市政府批准下成立景德镇市官窑研究所，研究所以研究官窑陶瓷文化为目的，广泛开展官窑陶瓷艺术创作和理论研究，大力弘扬官窑陶瓷文化，推动官窑陶瓷文化产业的发展。珐琅彩，瓷器装饰手法之一，源于画珐琅技法。使用珐琅彩装饰手法的瓷器也常简称为珐琅彩。始创于清代康熙晚期。至雍正时，珐琅彩得到进一步发展。珐琅彩吸取了铜胎画珐琅的技法，在瓷质的胎上，用各种珐琅彩料描绘而成的一种新的釉上彩瓷，亦称“瓷胎画珐琅”。雍容华贵的珐琅彩问世，虽与“康熙盛世”有关，但与雍正的关系更为重要。雍正登基后，对社会进行了一番改革，大大提高了景德镇制瓷艺人的社会地位。而且雍正酷爱精美绝伦的瓷器，经常对宫廷瓷器加以评价，亲自过问，并派得力的官员去管理瓷业生产。康熙、雍正年制作珐琅彩时，先在景德镇官窑中选出最好的原料烧制成素胎送至宫廷，由宫廷画师加彩后在宫中

第二次入低温炉烘烤而成。耀州瓷铜川市耀州窑唐宋陶业有限公司成立于2002年4月，主要从事耀州瓷文物复仿制品、工艺美术瓷、黑陶工艺品、陶瓷礼品包装盒等产品的研制、开发、生产及进出口销售，在继承耀州窑传统制瓷工艺技术的基础上，更致力于民间工艺陶瓷的发掘，成立了铜川市首家民营陶瓷科技研究机构——铜川市唐宋陶瓷研究所。耀州窑在今陕西省铜川市的黄堡镇，唐宋时属耀州治，故名耀州窑。该窑唐代开始烧陶瓷，经五代、宋、金、元几朝。早期唐时主要烧制黑釉、白釉、青釉、茶叶末釉和白釉绿彩、褐彩、黑彩以及三彩陶器等。中期（宋、金）以烧青瓷为主。北宋是耀州的鼎盛时期，据记载且为朝廷烧造“贡瓷”。后期（金、元）开始衰落，而终于元初。

法蓝瓷品牌成立于2001年,生产基地位于千年瓷都景德镇,成立隔年即光芒初露,荣获「纽约国际礼品展首奖」. 独创中西合并的设计风格,广受世界各地喜爱,并获国家领导人高度重视. 法蓝瓷结合东方美学思考与西方新艺术(Art Nouveau)装饰风格,精致的表现出融合浮雕与雕塑的立体造型和浪漫

梦幻的丰富色彩. 采用独家专利「倒角脱模工法」,与特制釉下彩技术,并以手工绘制,作品历经上百道工序才得以完成.法蓝瓷，故乡是台湾，是很多时尚人士的瓷器珍藏首选。法蓝瓷自品牌创立以来，连年获得各大奖项，曾先后获得景德镇陶瓷博览会金奖，联合国教科文组织世界杰出手工艺品徽

章，吸引无数政商名流人士的青睐。法蓝瓷传承东方美学经验,创作具当代时尚风格的瓷艺精品,获奖无数,并在全球拥有近六千个销售据点,于2006年起应邀进驻德国法兰克福商展(Messe Frankfurt Ambiente)永久展馆,与法国巴黎时尚家饰展(Maison & Objet)精品馆,成为首家获邀进驻之华人品牌,与Wedgwood、Dibbern、Haviland等欧洲百年瓷器品牌相互争辉. 法蓝瓷不断在世界上绽放耀眼光芒,终将立足东方,放眼全球,开启世界瓷艺的新篇章. 国际广场、群光广场等均设有专柜！潮州瓷广东省潮州市弘扬陶瓷有限公司Fromone是一家拥有世界顶尖研发团队，集设计、生产、销售以一体的陶瓷公司，秉持一贯的以人为本、借助现代高科技技术生产各类高档艺术日用瓷而闻名。因为我们拥有来自中国、美国、澳大利亚、日本等顶尖设计师的加盟，因为有高科技生产技术的配合。所以创新的发明使我们的生活更加简单，当我们的设计师用灵巧的双手设计出精致的样品后，当各种设备完全紧密的结合后，更能将我们的潜力发挥到极致。所以Fromone永不停息的追求世界第一，优秀产品不断推陈出新，正是Fromone实践对社会做出贡献的承诺。

宜兴紫砂吕俊杰，1966年生于江苏宜兴，高级工艺美术师（江苏省人事厅评定），中国工艺美术学会会员，中国工业设计协会会员，江苏省工艺美术学会陶瓷专业委员会会员，江苏省人文环境艺术设计研究院雕塑陶瓷研究所副所长。

1980年进宜兴紫砂工艺厂，师从吕尧臣大师学艺，后随父进宜兴陶瓷博物馆“醉陶居”从事壶艺造型及绞泥装饰创作。1993年考入新加坡南洋艺术学院就读，回国后继续从事壶艺创新。宜兴紫砂器（壶）在拍卖市场行情看涨，是具有收藏的“古董”，名家大师的作品往往一壶难求，正所谓“人间珠宝何足取，宜兴紫砂最要得”。曾是中国特有的手工制造陶土工艺品，现也有机器大批量制造的。制作原料为紫砂泥，原产地在江苏宜兴，故得名。其起源可上溯到春秋时代的越国大夫范蠡，已有2400多年的历史。从明武宗正德年间以来紫砂开始制成壶，名家辈出，500年间不断有精品传世。据说紫砂器（壶）的创始人是中国明朝的供春。常见的紫砂器是紫砂壶，其特点是不夺茶香气又无熟汤气，壶壁吸附茶气，日久使用空壶里注入沸水也有茶香

中国近现代著名翻译家

中国近现代著名翻译家 1、林纾，字琴南。1852年生。福建闽县人。清末民国初年学者、翻译家、光绪举人。曾任教京师大学堂。因不懂外文曾借助他人口译，用古文翻译欧美等国小说180余种，其中以小仲马《巴黎茶花女遗事》、司各德《撒克逊劫后英雄略》等最为有名，译笔流畅，对文学界有较大影响。专译欧美小说，收入《说部丛书》出版，先后译介了司各脱、迭更斯、美国欧文斯吐话(今译斯陀) 等作家的名作。清末民初，“林译小说”风靡于世。他能诗、工画，并曾从事小说，戏曲创作。著有《畏庐文集》、《畏庐诗存》及传奇、小说、笔记等多种。1924年10月9日逝世。林琴南又与魏易、王庆骥、王庆通、陈家麟等人合作，翻译了英、法、美、比、俄、挪威、瑞士、希腊、日本和西班牙等十几个国家的几十名作家的作品一百八十余部，其中世界文学名著有四十多部。有斯托夫人的《黑奴吁天录》(《汤姆叔叔的小屋》)、兰姆的《吟边燕语》(《莎士比亚戏剧故事》)、狄更斯的《块肉余生录》(《大卫·科波菲尔》)、《孝女耐儿传》(《老古玩店》)、《贼史》(《雾都孤儿》)，以及司各德的《撒克逊劫后英雄略》(《艾凡赫》)等。由于林琴南不懂外文，无法选择作品翻译，林琴南说：“鄙人不解西文，但能笔述，既有讹错，均出不知。” 林琴南的翻译小说无异于开启了一扇通向世界的窗户，让晚清的中国人从这里瞥见了西方的文化与人生。林译小说滋养了新文学的一代人，很多现代作家对西方文学的兴趣，就是从读林译小说开始的。

周作人在《关于鲁迅》里介绍鲁迅所受晚清文化维新的影响时说，在南京求学时，鲁迅就注意林琴南的译书，在《巴黎茶花女遗事》出版后，也都陆续收罗。至于周作人自己，在《我学国文经验》里说：“严几道的天演论，林琴南的茶花女，梁任公的十五小豪杰，可以说是三派的代表。我那时的国文时间实际上便都用在看这些东西上面，而三者之中尤其是以林译小说最喜看，从茶花女起，至黑太子南征录止，这其间所出的小说几乎没有一册不买来读过。”韩迪原在《近代翻译史话》说：“当时确实有不少人因读林译小说，才接触到西洋文学”。韩迪原对林琴南还有一个很中肯的评语，她说：“因为那时国人对整个西洋文明毫无认识，必得用东方已有的事物，去‘附会’西方的观念，像林译所用的方式，才能达到早期沟通东西文化的任务。”林琴南“还打破旧中国小说的章回体，使中国的文学形成向前迈一大步。” 胡适曾说：“古文不曾做过长篇小说，林纾居然用古文译了一百多种长篇小说。古文里很少有滑稽的风味，林纾居然用古文译了欧文与迭更司的作品。古文不长于写情，林纾居然用古文译了《茶花女》与《迦茵小传》等书。古文的应用自司马迁以来，从没有这种大的成绩。” 2、严复，原名宗光，近代资产阶级启蒙思想家，翻译家。1871年（同治十年）毕业于福州船政学堂。1877年（光绪三年）派赴英国格林尼治海军大学学习，其间广泛接触西方资产阶级自然科学和社会政治学说。1879年回国，任福州船政学堂教习。次年任天津北洋水师学堂总教习，后升任总办。甲午战争后，深感国势日危，先后发

中国古代十大历史名窑排行榜

中国古代十大历史名窑排行榜一、北宋官窑北宋官窑也称汴京官窑。相传北宋大观、政和年间，在汴京附近设立窑场，专烧宫廷用瓷器，即北宋官窑。南宋顾文荐《负睻杂录》记载：“宋宣政间（宣和、政和即公元1111－1125年）京师自置窑烧造，名曰‘官窑’”，南宋叶寘在其《垣斋笔衡》中对北京官窑亦有记载：“政和京师自置窑烧造，名曰‘官窑’”。当时的京师即汴京（今开封），因宋代汴京遗址已沉入地底，至今日为止，尚未发掘出北宋官窑遗址，对于北宋官窑遗址缺乏考古发掘地资料和充足的文献资料的支撑，因此，时至今日，关于北宋官窑遗址在何处，仍有不同说法，一般有三种说法：一说北宋官窑即为汝窑；二说否认北宋官窑的存在；三说为北宋官窑即为汴京官窑，它与南宋时的修内司官窑先后存在。支持第三种说法的人较多。北宋官窑传世品很少，其器物主要有碗、瓶、洗等。胎体显厚，且呈黑色，釉为淡青色，莹润温雅，尤以釉面开大裂纹片着称，不同于南宋官窑和汝窑及龙泉窑瓷器，它也有“紫口铁足“的特征。二、南宋官窑

南宋官窑南宋官窑，开始于绍兴十三年。是由皇家自己投资，并由宫廷内务府的窑务机构主持建立的制瓷窑场。宋朝以后的官窑，则是国家机构的官府投资建立的制瓷窑场。民窑，是百姓投资建立的窑场。官窑与民窑的根本区别是窑场的所有权属性，而不是产品的形状和产品的归属对象。官窑瓷器有两种属性，一种是在官窑中烧造出来的瓷器，这是完全意义的官窑瓷器；另一种是在官窑建立以前，由官方出具设计样式，规定质量标准和数量要求，并由宫廷太监专门监制、督造，在民窑中烧制好后，经过挑选，上品供应御用，中品供应宫廷用瓷和外交用瓷以及赏赐有功大臣，下品配发给地方官府作为公用。后者并非官窑中生产，所带“官窑”二字，与窑场的所有权不符。村夫认为，此类瓷器冠以“官用型瓷器”的名称比较准确一些。另外，由民间自己设计烧制的精美瓷器被皇家所采用，只能叫做贡瓷，不能称为官窑瓷。其中，专门为皇帝烧制的瓷器叫贡御瓷器，而为宫廷陈设和皇室成员烧制的瓷器，就只能称为贡瓷，不应称为贡御瓷。宋朝官窑遗留给后世的问题很多，比如“汴京官窑”、“汝官窑”和“郊坛官窑”的概念是否正确的问题，贡御汝窑烧造的时间是宋神宗时期还是宋徽宗时期的问题，南宋修内司建立的“新窑”和“旧窑”的关系问题，龙泉官用型黑胎青瓷是贡瓷还是仿官窑瓷的问题，《坦斋笔衡》

近代名人简介

1：梁启超——他与康有为一起领导了公车上书，并参与了戊戌变法，变法失败后逃往日本，民国后成为著名教授、社会活动家: 2：林则徐——他是封疆大吏，被誉为近代中国开眼看世界第一人。其亲身参与了虎门销烟，被人们誉为民族英雄 3：龚自珍——清代思想家、文学家及改良主义的先驱者，他主张革除弊政，抵制外国侵略，曾全力支持林则徐禁除鸦片。 :4：曾国藩——晚清重臣，湘军的创立者和统帅者。曾经镇压过太平天国运动。 5：左宗棠——晚清重臣，军事家、政治家、著名湘军将领，洋务派首领:他修建的福州船政局（又称马尾船政局）成为中国第一个新式造船厂 6：洪秀全——1851年1月11日洪秀全发动金田起义，建国号太平天国，自称天王。7：李鸿章——李鸿章是淮军创始人和统帅、洋务运动的主要倡导者之一、晚清重臣。8：王韬——是中国近代著名思想家。: 9：康有为——康有为是近代著名政治家、思想家、社会改革家、书法家和学者，:同时他也是戊戌变法主要参与者 10：袁世凯——北洋军阀的领导人，在辛亥革命时期，成为中华民国首任大总统，: 11：谭嗣同——清末百日维新著名人物，维新四公子之一；谭曾著《仁学》一书，维新派代表人物，变法失败后，甘愿流血牺牲，英勇就义。 12：孙中山——是医师、近代中国的民主革命家、中国民族主义者、中国国民党总理、第一任中华民国临时大总统、亦为中华民国国父。 13：蔡元培——近代革命家、教育家、政治家。中华民国首任教育总长， 14：陈独秀——思想家、政治人物，中国共产党的创建者之一及首任总书记。 15：周树人——笔名鲁迅，字豫山、豫亭，后改名为豫才。20世纪中国重要作家，新文化运动的领导人、左翼文化运动的支持者。中华人民共和国的评价为现代文学家、思想家、革命家。 16：蔡锷——中国政治家、军事家。湖南宝庆（即今邵阳市）人。发动反对袁世凯洪宪帝制的护国战争，是中华民国初年的杰出军事领袖。 17：汪精卫——早期革命家，青年时代加入孙文的革命组织，成为孙文的得力助手。18：蒋介石——国民党当政时期的党、政、军主要领导人。 19：李大钊——中国共产主义的先驱，伟大的马克思主义者、杰出的无产阶级革命家、中国共产党的主要创始人之一， 20：胡适——现代著名学者、诗人、历史家、文学家、哲学家。因提倡文学革命而成为新文化运动的领袖之一。曾著《天演论》，是早期的共产主义者。 21：毛泽东——中国革命家、战略家、理论家和诗人，中国共产党、中国人民解放军和中华人民共和国的主要缔造者和领袖，毛泽东思想的主要创立者。 22：朱德——中央人民政府第一副主席；军委第一副主席；人民解放军总司令；十大元帅第一。 23 ：刘少奇——中央人民政府第二副主席；军委第二副主席；曾拟授元帅。 24 ；周恩来——政务院总理兼外交部长；军委第叁副主席；政协副主席；曾拟授元帅。 25 ：任弼时——七大中央书记处第5书记兼书记处秘书长，政治局委员。 26 ：彭德怀——军委第四副主席；十大元帅第二；西北政府主席，中共西北局第一书记；西北军区司令员。 27：林彪——十大元帅第叁；中南政府主席，中共中南局第一书记；中南军区司令员 28：邓小平——人民政府委员；军委委员，曾拟授元帅；西南政府第二副主席；中共西南局第一书记；西南军区政委。

当代十大名窑

"当代十大名窑" 由上海大学、南京艺术学院、景德镇陶瓷学院设计艺术学院、《收藏》杂志、新浪收藏、艺超网联合主办，全国26个省市区收藏协会协办的首届“当代名窑”评选活动已于12月15日在人民大会堂圆满结束。荣获“当代十大名窑”传承奖的企业是：（钧瓷、定瓷、汝瓷、龙泉瓷、耀州瓷、德化瓷、珐琅瓷、潮州瓷、法蓝瓷、宜兴紫砂十大门类）河南省大宋官窑瓷业有限公司、福建省德化县中国白陶瓷有限责任公司、河北省曲阳定瓷有限公司、河南省汝州市玉松汝瓷有限公司、浙江省龙泉正聪青瓷研究所、江西省景德镇市熊建军珐琅彩瓷有限公司、陕西省铜川市耀州窑唐宋陶业有限公司、景德镇法蓝瓷实业有限公司(台湾企业)、广东省潮州市弘扬陶瓷有限公司、江苏省宜兴吕尧臣吕俊杰紫砂艺术馆河南省大宋官窑瓷业有限公司、钧瓷钧窑，在今河南禹州八卦洞与钧台一带，因古钧台而名。始烧于唐代，盛于北宋，金元时继续烧造，以烧制乳浊釉瓷为主，兼烧黑瓷及白地黑花瓷，以其“入窑一色，出窑万彩”的神奇“窑变”而闻名，北宋徽宗定为御用珍品，是宋代五大名窑之一，被誉为中国“五大名瓷”之首，素有“黄金有价钧无价”、“家有万贯，不如钧瓷一片”之说。中国奢侈品联盟体成立后，中国元素十大奢侈品品牌亮相，河南钧瓷与中国奢侈品牌靠近了一步。大宋官窑钧瓷名品，与茅台等品牌一起入选。福建省德化县中国白陶瓷有限责任公司德化瓷中国福建德化生产的白色瓷器。瓷质细腻纯净，透光度良好，釉色纯白、明亮莹润。主要品种有日用细瓷和陈设艺术瓷。建白瓷（即象牙白）、高白瓷和艺术瓷雕是德化瓷中3大独特产品。北宋时期，德化就用龙窑大量烧制青瓷、青白瓷和白瓷，并出口外销。到了南宋，清瓷生产中断，白瓷兴起。家春岭、太平宫等窑场出品的白瓷，器型大，胎体薄，白度高，透光度好，已达较高水平。当时的陶瓷器成型以陶轮拉坯和陶模印坯为主，采用篾划、刻花、印花等装饰法。

中国古代十大名马

中国古代十大名马 “行天莫如龙，行地莫如马。马者，甲兵之本，国之大用”。汉伏波将军马援这番话道出了当时马对人的作用。古今往来，不知有多少英雄豪杰纵马驰骋，成就下功名伟业。然而就如只有少数人名垂青史一样，能够在中国历史上留下名字的宝马良驹也是级少数；由历代英明圣主文字表彰或丹青造像的马，更是少之又少。在此，特搜集刊录以飧读者。周穆王八骏《拾遗记》：一名绝地，足不践土。二名翻羽，行越飞禽。三名奔宵，野行万里。四名越影，逐日而行。五名逾辉，毛色炳耀。六名超光，一形十影。七名腾雾，乘云而奔。八名挟翼，身有肉翅。骅骝、绿耳、盗骊、骐骥、纤离。《水注经》：湖水出桃林塞之夸父山，其中多野马。造父于此得骅骝、绿耳、盗骊、骐骥、纤离。乘以献周穆王，使之驭以见西王母。雷首良马《穆天子传》：壬戍天子至雷首，犬戍觞天子雷首之阿，乃献良马四六。翠龙扬雄《河东赋》注：诗古曰:“翠龙，穆天子所乘马也”。玉马《瑞应图》：玉马者，王朝清明尊贤则至。（马肃）（马霜）。括号内字为合字。键盘上打不出来。骦《左传》：唐成公有两骕骦马。一云骕骦，马色如霜纨。沙丘马伯乐对秦穆公曰：“臣有所与九方皋，……”。秦始皇七匹名马《古今注》：一曰追风，二曰白兔，三曰蹑景，四曰追电，五曰飞翩，六曰铜爵，七曰晨凫。楚骓《史记》：项王骏马名骓，常骑日行千里。及败至乌江，谓亭长曰：“吾骑此马五岁，所当无敌，不忍杀，以赠公。” 出自于《西汉演义》中霸王项羽的座驾，此马在项羽时期号称天下第一骏马。

乌骓是一匹黑马，通体黑缎子一样，油光放亮，唯有四个马蹄子部位白得赛雪，乌骓背长腰短而平直，四肢关节筋腱发育壮实，这样的马有个讲头，名唤“踢云乌骓”。传楚汉战争时，楚霸王项羽在垓下全军覆没，败退至和县乌江，自觉无颜见江东父老，便请渔人将心爱的坐骑乌骓马渡至对岸后，自刎而亡。乌骓马思念主人，长嘶不已，翻滚自戕，马鞍落地化为一山，马鞍山因此而得名，有“江东第一山”的美誉。有诗云：力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝。骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何？九逸《西京杂记》：汉文帝自代还，有良马九匹，皆天下骏足也。名曰浮云、赤电、绝群、逸群、紫燕骝、禄螭骢、龙子、嶙驹、绝尘，号九逸。有来宣能御。乌孙、天马《张骞转》：元狩中得乌孙马好，名曰天马。及得宛汗血马益壮，更名乌孙马曰西极马，宛马曰天马。宛天马宛王蝉封与汉约，岁献天马二匹。孟康曰：“言大宛国有高山，其上有马不可得，因取五色母马置其下，与集生驹皆汗血，因号天马子。萧稍《神异经》：大宛有良马，鬣至膝尾垂于地，名曰萧稍。

中国十大阶层的消费差异

中国十大阶层的消费差异以职业分类为基础、以组织资源、经济资源和文化资源的占有状况为标准划分当代中国社会阶层结构的基本形态，可化为十大阶层。这十个社会阶层是： 1、国家与社会管理者阶层指在党政、事业和社会团体机关单位中行使实际的行政管理职权的领导干部，具体包括：中央政府各部委和直辖市中具有实际行政管理职权的处级及以上行政级别的干部；各省、市、地区中具有实际行政管理职权的乡科级及以上行政级别的干部。他们在社会阶层结构中居于最高或较高的地位等级，是整个社会阶层结构中的主导性阶层，是当前社会经济发展及市场化改革的主要推动者和组织者。对于正在发生的经济社会结构的变迁和将要形成的社会阶层结构的主要特征具有决定性的影响力。 2、经理人员阶层指大中型企业中非业主身份的高中层管理人员。这一阶层同国家与社会管理者（干部）阶层和私营企业主阶层之间的区分界线还没有完全明晰化，其阶层内部的不同来源的成员，在社会政治态度和利益认同方面还有明显差异。经理人员阶层在当前的社会阶层结构

中也是主导阶层之一，他们在社会经济政治生活领域中有重要的影响力。 3、私营企业主阶层指拥有一定数量的私人资本或固定资产并进行投资以获取利润的人，按照现行政策规定，即包括所有雇工在8人以上的私营企业的业主。私营企业主阶层是改革开放的产物，是在社会主义市场经济发育和发展的过程中产生和成长起来的。他们是有中国特色社会主义伟大事业的建设者，在二十几年来中国经济的高速增长中发挥了重要的作用。 4、专业技术人员阶层指在各种经济成分的机构(包括国家机关、党群组织、全民企事业单位、集体企事业单位和各类非公有制经济企业)中专门从事各种专业性工作和科学技术工作的人员。他们大多经过中高等专业知识及专门职业技术培训，并具有适应现代化社会大生产的专业分工要求的专业知识及专门技术。 5、办事人员阶层指协助部门负责人处理日常行政事务的专职办公人员，主要由党政机关中的中低层公务员、各种所有制企事业单位中的基层管理人员和非专业性办事人员等组成。这一阶层是社会阶层流动链中的重

中国人的阶层划分看看你属于哪个阶层

中国人的阶层划分看看你属于哪个阶层中国的阶层划分有史以来就是一个备受争议的话题。当代中国正处于社会变革的时期，阶层本身的成型，没落以及阶层间的流动仍在频繁进行。更重要的是，部分阶层对公众的透明度极低，隐性资源的存在对描述阶层造成了巨大的障碍。由于资源所限，本工作室仅以官方和知名国外机构统计数字为基准，试图尽可能清晰的构建定量的中国阶层模型。基本阶层要素：政治资源(以官方职务级别为基准) 经济资源(以现有财富水平和年度收入水平评估，综合考虑现值和潜力) 注1：鉴于学术文艺等其他资源对前两者的依附性较高，不单独考虑注2：农民计算纯收入，城镇居民计算可支配收入(对工薪阶层来说为税后到手工资公积金) 基本分析单位：家庭住：家庭指“父母及未婚子女”(参考资料：联合国委托国际人口学联盟编写的《人口学词典》) 城市家庭户均人口约3，农村家庭户均人口约4，中国总人口取15亿划分标准：与相邻阶层隔离的程度(定性差异) 某类资源的掌握程度(定量差异) 注1：本报告主要关注纵向阶层划分，基本不考虑横向职业差别(除对纵向阶层有显著影响) 注2：阶

层间流动仅存在于相邻阶层之间，不存在跨阶层流动本模型将中国社会分为7个阶层(每层又分2-3级)，分别是：顶层及最上层(0.001%) 上层（0.05%）中上层（0.5%）（中上层A, 中上层B）中层(4.5%)（中层A,中层B）中下层(15%)（中下层A,中下层B）下层(35%)（下层A,下层B,下层C）底层(45%)（底层A, 底层B）注1：仅限中国大陆，暂不包括港澳及地区。注2：两类标准必然出现部分重合，经济标准部的收入与资产也必然出现重合，双收入家庭计算也有重合。以上均在统计数字中已作考虑，不另行说明。注3：经济标准与生活水平存在区域落差。对京沪穗深人士，在实际收入或资产上打85折计算。(实际仅影响少数中层、中下层和下层) 1.顶层及最上层(0.001%) 政治资源掌握者：副省部级(含)以上在职官员，副国级及正省部级(含)以上退职官员现职政治局委员：25位 (news.xinhuanet./ziliao/2004-07/14/content_1600008.htm) 32个省市自治区四套班子现职主官约120位，副职约780位，总计1000位。27个国务院组成部门现职正副官总计约200位。副省级单位，

中国当代十大名人字画

xx当代十大名人字画 “名人字画”一词，自东晋王羲之、顾恺之时期开始，在民间酝酿，“二王”在中国书法界具有绝对的划时代意义。而为中国画作的发展做出杰出贡献的顾恺之，亦可谓中国画的祖师。那么字画发展至今天，我们又有哪些突破呢？今天笔者就为大家介绍中国当代十大名人字画。(以下顺序并非按作者实力大小排列。) 注：本QQ群9提供：蔡国声、张铁林、卢禹舜、张改琴、于亨、蒯惠中、吴东民、张业法、胡金来等近百位书法家、画家、名人作品资源包。资源包优势： 1.对于部分企业客户，客户可选择指定资源包后，名家大师可以现场创作，让企业在得到真品的同时，为企业带来轰动效果； 2.字画、书法可以用来装饰客厅，装饰办公室，乃家装、公司装修必备； 3.资源包可以作为赠送领导的最佳礼品； 1.水墨画代表---xx “以墨为彩，以水为气，气行形乃活”《清.张式画谭》，张式虽然对用水有较高的认识，也未见对用水有具体的要求和措施。在创作实践中我运用了不同的笔墨方法，都没能表现出我对园林和石竹兰松梅的感受。我试着探索大量的用水，笔中含有饱和的水墨，一点、一线、一面都用充足水性的笔墨写成，将用水推向极致。充分运用水与墨在宣纸上渗化生成的水迹墨渍，表现水墨的润、或的空灵感;水迹墨渍相积，依需要叠加，在空灵的水墨中体现厚、重、沉的骨法。 “用水”的极致化，是我初觉感受的书法和对园林、石竹兰松梅意境的表达。 2.国画代表---蒯惠中(作品《华山松云图》成为国礼被送给奥巴马)著名画家孙其峰极其精辟地用16字概括了其山水画艺术特色：

“外师造化，中发心源，融汇众长，自立门户。” 蒯惠中十分敬重中国山水画的传统笔墨精神，曾临摹过范宽、石涛、四王等大量古代山水画大师的名作，得其精髓。他的作品既富北宗山水画折射的沉雄、刚健、浓厚、苍茫、豪放的阳刚之气，又有南宗山水画的舒展、幽静、滋润、灵动、明媚的阴柔之美，融贯了南北山水画派的精神，形成了自己独特的绘画符号。他喜好石涛的泼墨破气，汲取沈周的笔势简练，推崇徐渭的水墨写意，领略四王的笔墨精髓，传承吴门画派的审美视角，从而在创作山水画中融古通今，推陈出新。挥毫时既有阔笔放纵的大写意，又有细笔勾勒的小写意;既有水墨驰骋的气势，又有墨彩绚烂的雅逸;既有水墨交融的滋润，又有枯笔飞白的刚劲;既有泼墨挥洒的厚重，又有细线勾勒的灵动;既有北派山水刚猛、豪放，又有南派山水的舒展、灵秀。他的山水画巧妙地吸收传统的绘画技法，用墨有度，设色淡雅，用笔锐中有钝，曲中有直，断中有连，率意而不轻飘，厚重而不凝滞，在传统法度中张扬个性，在个性中蕴含传统法度。他的作品十分讲究虚实对比：水墨的浓淡虚实，景物的高下虚实，山峦的远近虚实，芦荡的疏密虚实，云烟的飘浮虚实……在虚虚实实中凸现中国山水画特有的神韵和审美情趣。 3.水墨画代表---xx 国家画院在创作、研究、人才培养、学术交流等方面，在促进当代中国画的学术发展上应该起到表率作用，在艺术创作和理论研究上应该体现国家水准，在全国范围内充分发挥带头作用和引领作用。国家画院的前身是中国画研究院，是对中国画继承与发展进行研究的核心机构，同时，老一代的中国画大师们给中国画研究院留下了许多优良传统。卢禹舜说，像李可染、黄胄、叶浅予等老一辈人的优秀传统，当代的中青年画家应该很好地继承。他说，老一代国画大师们确实称得上德艺双馨，他们为中国画的传承和发展做出了不可磨灭的贡献。国家画院的精神理念集中了前辈大师们的聪明智慧。画院曾经多次举办老艺术家们的画展和研讨会等活动，就是想通过学术研讨和纪念活动，进一步发扬光大前辈大师们的优良传统，通过对大师们艺术作品的研习、揣摩和对其生活历程的追忆、回顾来提高认识、加深理解、强化影响。

中国近代十大才女(图文)

中国近代十大才女（图文）巍巍中华上下五千年，在这漫长的历史长河中男性是当然的舞台主角，而女性无可选择地成了男性的陪衬。在刀光剑影的朝代更迭中，女性的俪影仅是舒缓人们神经的调节剂。然而，在漫长的历史中也出现过一些才华卓越的女性，她们不是以自己的美貌耀人，而是凭自己的才华名世。我国第一部诗歌总集《诗经》中已经有女性所作的诗篇。此后汉末的蔡文姬、晋代的谢道蕴、唐代的薛涛，直到宋代的李清照、朱淑贞等等，可以说代不乏人。她们用自己的生花妙笔证明了女性不单单为自身的自然价值而存在。可是，在中华民族巨匠辈出，星汉灿烂的文化史上，这样的女性实在是太少了，而且正如她们是男权社会中男性的附属物一样，她们的作品绝大多数也只是正统文学的附属物。正如萧红所说：“女性的天空是低的，羽翼是稀薄的……” “五*四”一声春雷打破了封建社会令女性窒息的牢笼，冰心、庐隐、石评梅、林徽因、张爱玲等女性作家作为一个群体出现了，她们才华横溢，恰如枝枝红杏伸出墙来，与男性作家共同构筑了近代文化的满园春色。从她们开始，女性作家的队伍逐渐扩大，到如今已经是灿若群星。今天我简要的给大家介绍近代史上最有影响，而且才华横溢的十位女性作家，她们是—— 名动上海滩，不染红尘焦火气的传奇作家张爱玲；万水千山走遍，情遗撒哈拉的流浪者三毛；自比狡兔三窟的孟尝君，灵魂却无处安放的庐隐；质本洁来还洁去，一杯净土掩风流的石评梅；萧风凄雨中苦苦挣扎，最终无奈早凋的萧红；特立独行，惊世骇俗，我行我素一生的苏雪林；一身诗意千寻瀑，万古人间四月天的林徽因；一双眼睛也在说话，眼光里漾起心泉秘密的陆小曼；与波澜壮阔的20世纪同行，与爱心同行的冰心；红色政权里最亮的一颗辰丁玲。

评《中国各社会阶层的分析》

评《当代中国社会阶层研究报告》严铭阶层是对人群的划分，同阶级、等级一样，不是对人群横向的划分（如对牧人、渔人、农人、工人的划分，它表现为劳动者分工，即人与某种劳动职能的固定结合关系），而是对人群纵向的划分。人群的横向划分决定着人们怎样互相交换其活动，反映着人对人的依赖关系。人群的纵向划分决定着人的高低差别，反映着人对人的压迫关系。在马克思主义中既有阶级概念，又有阶层概念。当这两个概念并用时，阶层通常是阶级的组成部分，表示阶级内部次一级的划分，隶属于阶级，有时也包括其阶级归属尚不明朗的过渡性成份。由陆学艺主编的《当代中国社会阶层研究报告》（社会科学文献出版社2002年1月出版）如实地指出了当代中国不是人人平等的无阶层社会，而是人与人之间存在着高低差别的社会；比较客观地描述了当代中国人群的这种差别，为人们研究这一问题提供了有价值的调查材料；在对人群分层时，指出国家与社会管理者处于社会上层，产业工人处于社会下层，中间隔着6个社会阶层，从而使读者可以看出前者已经不像改革开放前那样是工人阶级的代表者，而后者则不是主导阶层（第105页），自然不再属于领导阶级，正在逐渐滑向弱势地位；正确指出“私营企业主阶层是改革开放的产物，是在社会主义市场经济发育和发展的过程中产生和成长起来的。”（第16页）此外，还对政府有关部门在教育经费使用上的两极分化做法表示了义愤（见此书第96-97页），等等。这些都是值得肯定和称道的。此书在描述当代中国社会分层现象时，旗帜鲜明地用阶层论代替了阶级论。自然，它就没有也不可能对社会阶层进行阶级归并，正确揭示我国当前的阶级状况。之所以如此，是作者认为中国共产党已经不是革命党而是执政党，“目标”应当“变化”为团结和动员更多的社会力量来实现社会经济的发展（第7页），通过广泛妥协和“合作”实现各阶层的“共赢”（第99页，第108页），即用阶级阶层合作来代替阶级斗争。认为在这种历史条件下，对社会分层状况“传统政治意识形态无法给出令人信服的解释”（第99页）。这里所说的“传统政治意识形态”显然特指马克思主义意识形态，作者认为它无法给出令人信服的解释，已经“过时”，因而应当予以“扫除”（第104页）。然而，在“扫除过时意识形态的障碍”（第104页）的同时，此书又想表白自己所用的阶层论并不是“非马克思主义的观点”（第5页）。为此，它求助于英文词汇。说，在“大多数”英文文献中，并不存在“阶级”与“阶层”两个概念的明显区别，“大多数”理论家都采用同一个词汇：“class”,它既可以被译成“阶级”，也可以被译成“阶层”（见此书第5-6页），并就此写了一大段说明。这段文字似乎是想让一部分赞同马克思主义阶级分析理论的读者感觉，此书所说的“阶层”同“阶级”本是同一个概念，此书所用的阶层论就是马克思主义的阶级论。如果真是这样，那么就没有必要把“阶级”改称“阶层”。但为什么又改了呢？此书说：“在中文中，情况有所不同，‘阶级’这一词汇往往是指传统马克思主义意义上的阶级概念——即由生产资料占有来进行划分的、相互之间存在利益冲突、对立、斗争关系的群体，这一词汇让

中国近现代著名画家名录

郑昶午昌（1894～1952）郑午昌（1894-1952）浙江嵊县人。曾任上海美专、新华艺专、杭州美专等校教授。梅兰芳畹华（1894～1961）（1894-1961）江苏泰州人。著名戏曲表演大师，雅爱丹青，擅人物、花卉。邓芬（1892-1868）广东海南人.诗、书、画、乐,无所不精。邓芬（1894～1964）吴琴木(1894-1953) 上海人.工山水.人物.花卉.号冷枫居士. 吴湖帆（1894-1968）江苏苏州人.曾为美协上海分会副主席,任教于无锡美专. 吴湖帆（1894～1967）（1894～1968）吴湖帆（倩庵）（1894－1968）画中九友现代画家。（1894～1977）邓昙殊（1894－？）画中九友现代画家。汪亚尘（1894～1983）汪亚尘(1894-1983) 浙江杭州人.曾任上海美术学校教授,上海美专教务长,中国画会常务理事等. 徐悲鸿(1895年－1953年)现代画家、美术教育家。1916年入震旦大学法文系半工半读，课余苦修素描。1919年，赴法车巴黎高等美术学校学习。1927年，任上海南国艺术学院美术系主任。1929年，由蔡元培推荐担任北京大学艺术学院院长，提倡中国画革新，反对保守主义，倡导现实主义。新中国成立后，被国务院任命为中央美术学院院长。徐悲鸿（1895～1953）（1895-1953）江苏宜兴人。中国现代画家、美术教育家。曾任北平艺专校长,中央美院院长,中华全国美术工作者协会主席。一生创作数千件中国画、油画和素描作品。一生致力美术教育，有自己一套明确、完整美术教育主张。他强调师造化，重视绘画基本技能的训练，提倡科学。所采取办学体制是学年制、年级制、学分制和画室制的结合体，要求学生知识面广、专业基础深厚、文化修养丰富。在教学法上，他要求学生独立思考，发挥主动的创造精神，全面发展。亲自培养一批有成就美术家，所建立起来美术教育体系，在中国一直延续半个多世纪，至今仍有强大的力量。俞剑华（1895～1979）山东济南人。历任华东艺专、南京艺术学院教授。擅画山水，亦工花卉，尤长于美术史论。俞建华陈之佛雪翁（1896～1962）（1895-1963）浙江余姚人。历任南京师范学院艺术系主任、南京艺术学院副院长等职。“流憩庐”、“养真庐”。陈之佛(1896～1962)，中国现代美术教育家、工艺美术家、中国画家。又名陈绍本、陈杰，号雪翁，浙江省余姚县浒山镇（今慈溪县）人。陈之佛先后任南京大学教授、南京师范学院系主任、南京艺术学院副院长、中国美术家协会理事、美协江苏分会副主席、江苏省文联副主席，曾出访东欧，进行学术交流。程十发，中国现代中国画家。原名程潼，1921年3月17日生于江苏省松江县。9岁开始学画，临摹木版或画谱。18岁入上海美术专科学校国画系，学习山水和花鸟，同时临摹人物画。指导教师有王个簃、汪声远、李健等。书法教师李健为他取名十发。1941年毕业后在银行当雇员，不久失业，回家乡从事中国画创作，1949年开始创作连环画、插图和年画。1952年因创作《葡萄成熟时》等，被聘为华东人民美术出版社创作员。1956年参加上海中国画院的筹备工作，并被聘为画师。现任上海中国画院院长、全国文联委员、中国美术家协会理事、中国画研究院院务委员、西泠印社副社长、中国书法家协会上海分会名誉理事、上海交通大学教授。袁松年(1895-1966) 广东番禺人.擅画山水,层次分明,别具一格.解放后任上海中国画院画师. 陶冷月（1895-1985）江苏苏州人。先后在暨南大学、河南大学、四川大学任教授。尤擅月夜景色。

中国十大陶瓷名窑名家作品展展品赏析

中国十大陶瓷名窑名家作品展展品赏析作者简介：徐青，百年紫砂徐门第四代传人，江苏省陶瓷艺术名人，国家级高级工艺美术师，早年随父亲徐泽棠习壶艺，后师从叔父中国工艺美术大师徐秀棠。作品名称：一粒珠材质：紫砂创作时间：2008年规格尺寸：口径5.3厘米底径5厘米高9.2厘米作品简介：以圆珠为钮，壶身、壶嘴昂首挺立，半圆把，无斜肩，内凹口，鼓形壶身渐敛底。壶式由清道光同治年间砂壶名家邵友廷创制，线条圆润流畅，手感舒适。作者简介：许建生，国家级工艺美术师、中国工艺美术学会会员、江苏省工艺美术学会会员、江苏陶瓷行业协会会员。1961年生于宜兴，大专学历，紫砂世家，自小耳濡目染，长期接受紫砂艺术熏陶。1985年跟随中国工艺美术师鲍志强学习紫砂技艺，刻苦磨练，基础扎实。2008年春，创立了自己的紫砂艺术工作室《荆砂璞玉》。2011年在国家商标局成功注册了“荆砂璞玉”紫砂艺术品牌，由“荆砂璞玉”创意制作的紫砂作品，完全采用宜兴黄龙山优质原矿，坚持传统制作工艺。

作品设计传统与时尚相结合，古朴中蕴含着新颖、清新雅致，自然大方，全手工制作圆器、筋纹器及塑器，自成一体，风格独特。加之人品端正诚信，艺风踏实，在数十年的艺术创作生涯中，杜绝浮躁，将紫砂壶的寓意、造型、工艺和自己的感悟融汇于每个作品之中，从而达到品如其人，形成鲜明的艺术风格和个人特色，是藏界、行家公认的紫砂实力派高手之一，其作品多次在全国性评比中荣获嘉奖，多次被市级、省级及国家级博物馆收藏。作品名称：《六方提梁》壶材质：黄龙山原矿红皮龙创作时间：2009年规格尺寸：口径8.5厘米底径13厘米高26.7厘米作品简介：采用黄龙山纯矿紫砂泥料红皮龙为原料，此壶以方为基，体现壶之刚正端庄，壶嘴则以方引圆，方圆结合，给人方正敦厚之感。壶之提梁又将整壶的精气神提了起来，苍劲而挺拔，给人一种阳刚之美。作者简介：吴文新，1982年开始学习陶瓷制作流程、生产过程及程序，1990年开始跟随中国工艺美术大师顾绍培学习制壶技艺，1992年师成后被锦达陶艺有限公司聘为创作设计人员，开始了专业创作紫砂陶的生涯。作品名称：紫砂铁壶材质：紫砂创作时间：2014年5月

中国古代十大酒局

中国古代十大酒局古人酒局，或惊心动魄，或极尽风雅。遥想古人当年种种盛况，今人除了佩服，还是佩服。五体投地之余，别无他想。大路今日未与天下酒友事先商量，擅自推出古代十大著名酒局，全当抛砖引玉，实在惶恐之至。既然是自己一人当评委，那也得有言在先，先立规矩。史上所有与愁酒、苦酒、毒酒、假酒、春酒相关的品级不高的酒局，诸如“浓睡不消残酒”、“今日有酒今日醉，明日愁来明日愁”、曹孟德酒后杀人、潘金莲醉卧葡萄架之类，不在此次评选之列。一壶浊酒喜相逢，古今多少事，都付笑谈中。人生在世，最乐处莫过于一醉也。任你山穷水也尽，任你柳暗花不明，只要有美酒醍醐灌顶而下，顺势直入心脾深处，大事小事便顿时化为乌有，天地万物即刻视作无物。以举若飞升之体态，醉眼迷离之秋波，让世界在你眼前彻底跳起舞来。此时此刻，不享尽人间酒醉之极乐，更待何时？因此要有好醉，须得有一流酒局。俗话说，饭有饭局，酒有酒局。酒局不好，不如不饮。今人常有以老白干当雪碧来解渴而故作痛饮状，虽有两三酒友但话不投机面面相觑，你一杯我一杯喝酒如捣蒜，有时更以一袋涪陵榨菜、几粒水煮花生便充下酒之肴，时不时还有酒腻子、撒酒疯等不入流之酒态。唉，此等酒状，此等酒局，与古人相比，一个天上，一个地下。饮酒境界之高下，判若云泥。这足以令今日广大酒中知己汗颜不已。历史上有十大酒局，各有各的精彩。下面从十大酒局之第十到第一分别叙述。冠军：饮中八仙长安酒会亚军：汉初鸿门宴季军：青梅煮酒论英雄第四：三国江东群英会第五：乾隆千叟宴第六：北宋杯酒释兵权第七：东晋新亭会第八：杜康美酒醉刘伶第九：贵妃醉酒第十：醉打金枝冠军：饮中八仙长安酒会冠军酒局让政治走开，让杀伐走开，让一切不痛快消失，让所有快乐降临。这就是大路为什么评选盛唐饮中八仙长安酒会为第一名的原因。当年读杜甫的诗，最喜欢的一首就是《饮中八仙歌》。为什么在杜甫那么多的诗里独独最喜欢这一首？原因只有两个字：热闹。这首诗十分热闹而有趣，把“饮中八仙”描绘的姿态各异，活灵活现。古人说“二士共谈，必说妙法”，这“饮中八仙”齐聚，会是怎样的一种盛况？我们只能从杜甫的诗里来揣摩体会了。这“饮中八仙”分别是诗人贺知章、汝阳王李进、左相李适之、美少年崔宗之、素食主义者苏晋、诗仙李白、书法家张旭、辩论高手焦遂等八人。虽然历史上没有这“饮中八仙”齐聚一堂的明确记载，但盛唐时各种酒会盛行一时，参与者甚众。这“饮中八仙”，都是当时的名人，或同朝为官，或诗文相交，或意气相投，我们知道，名人一向喜欢扎堆，他们八个聚在一次酒局的可能性就非常大。所以，大路坚信他们必聚在一起饮过酒，而且还不只一次，当然参与者可能还有些其他人。这种聚会，可能在白天，也可能在夜晚；可能在秋雨绵绵中举杯把盏，也可能在春雷阵阵里开怀痛饮。总之，如果你不能证明他们没在一起过，那你就要相信大路的说法，曾经有过这么一次潇洒快活的

当代中国社会的消费分层

当代中国社会的消费分层李春玲 2012-8-19 14:40:53 来源：《中山大学学报》2007年第4期传统的社会分层研究最为关注的是经济分层（如收入、财富）和工作领域中的区分（如职业、生产关系、雇佣关系等），然而，在当今的社会分层研究领域，越来越多的社会学家把消费分层放在更重要的位置。随着社会经济的发展，人们生活水平的提高，物质和文化消费品日益丰富，人们花费在休闲娱乐方面的时间和精力也越来越多，消费观念、消费实践和消费方式在人们的生活领域中占据越来越重要的位置。相对而言，人们投入工作方面的时间相对缩短，工作活动在人们日常生活中的重要性相对下降。从而，人们在社会中的地位和位置不再完全取决于人们在工作场所中的身份状态，个人的消费水平和生活方式也影响了他人对他的看法，因而，消费也成为决定人们社会分层位置的重要因素，或者说，消费也成为社会分层的一个重要维度。我们根据各个家庭拥有家用电器和耐用品数量，计算出一个家庭耐用品指数，并采用这一指数作为当前中国社会消费分层的指标。本文采用数据是中国社会科学院社会学研究所“当代中国社会结构变迁研究”课题组于2001年收集的问卷调查数据，此数据的样本数为6193。一、家庭耐用品指数与消费分层本研究基于14种家庭耐用品的拥有量来计算家庭耐用品指数，14种家庭耐用品被区分为四类，给予不同的分值。第一类包括彩电、冰箱和洗衣机，这是当

前中国人认为的现代家庭生活所必需的、最起码的三大件家用电器，这三大件代表了最初级的现代生活方式；第二类包括电话、手机、组合音响、影碟机、空调机和微波炉，这几类家用电器代表了一种更丰富和更全面的现代生活方式，同时拥有第一类和第二类物品的家庭实现了基本的现代生活方式；第三类包括电脑、摄像机、钢琴和摩托车，这几件物品的价格明显比第一类和第二类高，它们代表了更高档次的现代生活方式；第四类是家用轿车，家用轿车比第三类物品更昂贵，它代表了最高水平的现代生活方式。家庭耐用品指数的计分方法是：拥有一件第一类或第二类物品为1分，拥有一件第三类物品为4分，拥有一件第四类物品（家用轿车）为12分。表1列出了16～70岁人口的家庭耐用品指数的得分情况以及各类得分所代表的消费水平。从上表中我们看到，大约2/5的人的家庭耐用品指数得分低于3分，这些人的家庭基本上不具备基本的现代生活用品（三大件——彩电、冰箱和洗衣机）；略超过1/5的人得分在3～5分之间，他们的家庭拥有了现代生活的基础家用设备，即拥有三大件（第一类物品）但没有或只拥有一两件更高层的家庭电器或耐用品（第二类物品）；略超过1/5的人得分在6～10分之间，这些人的家庭实现了中等水平的现代生活方式，在满足了现代生活基本需要的同时达到了一定程度的舒适和娱乐，我们可以把这类家庭称之为小康之家，它们不仅拥有三大件第一类物品，而且还拥有3件或更多的第二类物品，但通常不拥有第三类物品；大约1/10的人得分在11～19分之间，他们的家庭实现了较高水平的现代生活方式，不仅拥有第一类和第二类物品，而且，通常还拥有一件或更多件第三类物品，这些家庭可以称之为富裕家庭或较高消费家庭；极个别的人得分在20分以上，他们中大部分人拥有家用轿车，这些家庭算是高消费家庭。

中国近代现代著名作家及其作品范文

中国近代现代著名作家及其作品范文 1、张爱玲，原名张煐，笔名梁京，祖父张佩纶是清末名臣，祖母李菊耦是朝廷重臣李鸿章的长女。就学于香港大学、圣约翰大学。代表作《倾城之恋》、《红玫瑰与白玫瑰》、《红楼梦魇》、《金锁记》、《小团圆》。 2、杨绛，杨季康，作家、文学翻译家和外国文学研究家，代表作《我们仨》、《走到人生边上》、《洗澡》。 3、钱钟书，原名仰先，字哲良，后改名钟书，字默存，号槐聚，中国现代作家、文学研究家。代表作《围城》、《管锥编》、《谈艺录》、《写在人生边上》、《人·兽·鬼》。 4、冰心，原名谢婉莹，中国诗人，现代作家、翻译家、儿童文学作家、社会活动家、散文家。代表作《繁星·春水》、《闲情》、《我们把春天吵醒了》、《樱花赞》。 5、余华，当代作家，他的作品多描述现实世界，描写人性，暴力，世界的黑暗。代表作《活着》、《许三观卖血记》，1998年获意大利格林扎纳·卡佛文学奖。母爱，是人类一个亘古不变的主题。

我们赋予它太多的诠释，也赋予它太多的内涵。没有历史史诗的撼人心魄，没有风卷大海的惊波逆转，母爱就象一场春雨，一首清歌，润物无声，绵长悠远。当代散文家余秋雨在一篇文章中写道：“一切远行者的出发点总是与妈妈告别……而他们的终点则是衰老……暮年的老者呼喊妈妈是不能不让人动容的，一声呼喊道尽了回归也道尽了漂泊”。母爱是天涯游子的最终归宿，是润泽儿女心灵的一眼清泉，它伴随儿女的一饮一啜，丝丝缕缕，绵绵不绝，于是，在儿女的笑声泪影中便融入了母爱的缠绵。母爱就象一首田园诗，幽远纯净，和雅清淡；母爱就是一幅山水画，洗去铅华雕饰，留下清新自然；母爱就象一首深情的歌，婉转悠扬，轻吟浅唱；母爱就是一阵和煦的风，吹去朔雪纷飞，带来春光无限人世间的儿女们，望着两鬓斑白的母亲，哪一个不辛酸至极呢？母亲赋予我的爱实在、朴实、严厉，有时还有点诗情画意。恍惚中，我的思绪回到了童年。