初中美术教学之我见
中学美术教学之我见
中学美术教学之我见一、建立和谐师生关系，营造轻松学习氛围教师要抛弃师道尊严，放下架子，把课堂变成学堂。
尊重学生的主体地位，尊重学生的人格，引导学生主动参与，让学生主动活泼地动手、动口、动脑，让学生以愉快、轻松的心情参与教学的各个环节。
在美术教室里，笔者改变传统的“秧田”式座位为“0”型，让学生围绕在笔者的周围，拉近了学生和教师之间的距离，使师生关系和睦融洽。
课前，笔者坐在美术教室等候学生，学生来到教室后，笔者针对本课教学内容提几个问题，让学生谈一谈自己的见解，师生互相交流，讨论，气氛非常活跃，同时也大大激发了学生的学习兴趣。
课上，学生大胆想象，无拘无束，画自己所想的，并争先恐后地给笔者看，笔者总是用鼓励的目光相视，用亲切的笑脸相迎。
有的学生还把自己的想法悄悄地告诉笔者，笔者总是微笑着向他们点头给他们以鼓励。
融洽的师生关系，满足了学生的表现欲望，保护了学生的创作渴求，激发了学生的学习兴趣，为创造思维的培养打下了扎实的基础。
二、巧用校内美术资源，激发学生学习兴趣现在的农村中学大多绿化面积较广，花草树木郁郁葱葱。
以我们学校为例，虽然学校规模不大，但校园环境非常优雅。
高树矮树俯仰生姿，冬夏常青；兰花桂花此谢彼开，四季飘香。
这些都是美术教学的绝好资源。
比如，笔者在教学《多彩的生活——美术与环境》一节时，就让校园里的几棵松树、柏树等“有了用武之地”。
笔者带领学生仔细观察它们的不同形状、枝叶的生长方向以及色彩的变化，并要求他们说说对松柏等树木的印象。
接着，笔者出示松柏的国画作品，让学生比较画作与实体两者的区别。
学生通过观察、讨论，一致觉得现实中的松柏色彩更鲜艳，形象更生动，但国画中的松柏显得更有精神，意境更美。
由此，教师就可以明确，在中国传统绘画中，画树追求一种象征意义和意境的表达。
通过这样的活动，学生对中国画有了进一步的理解，而整个过程学生都是兴致盎然，热情参与的，这就为接下来的临摹绘画打了一个很好的基础。
初中美术教学方法之我见
不齐， 为了挖 掘每一个学生潜在 的能力 ， 应 该 因材施教 ， 教 师需 要 灵 活 的 找 出每 个学 生 的 闪 光点 。在辅 导 学 生 过 程 中 ， 不能用成 人的 眼光看待学生 的美术作 品 ， 不 能用 “ １ Ｉ 净 整 齐” 、 “ 像不像 ” 来作 为衡量 的标准 ， 那样学生 就会 失去学 习 美术 的兴趣 ， 失去创造 中的 自由意识 ， 而我们 的后代也将是 克隆的后代。如著名的沃尔特 ・ 迪斯尼小时的经历就值得我 们借鉴。他上小学时 ， 曾把花朵画成人脸 ， 叶子画成手 ， 这神 奇 的幻想非但没有得到称赞 ，得到的反而是老师 的一顿毒 打， 这样 扼 杀 学 生 的创 新思 维是 非 常 不 可 取 的 。作 为教 师 ， 我们 千万不要 吝啬 说一 句表扬 的话 ，如 ： “ 你 画 的 儿真 棒 ！” “ 你 这 个 地 方 丽得 好 极 了 ， 、” “ 你 的色 彩真 漂 亮 ！” 或 仲 伸大拇指， “ 你 比老师 心得还好 ！” 星星之火 ， 可 以燎原 ， 多些 鼓励 、 多些表扬 ， 会给学生 以成功 的机会 和希犟 ， 这 对学生 的一生都会带来不可估量的影 响。 总之 ， 初 中美术教学方法涉及到教和学 两 个方 而， 教师 既要讲究教的方法， 也要教导学生怎样去学 的方法 。在枢个 教学活动中 ， 教师应该起到引导者的作用 ， 因为教的方法直 接影响到学 的方法 ， 采用 艺术的 、 科学 的 、 综 合的教学方法 ， Ａ 能帮助学 生找 到适合 自身发展的学 习方法 ，使得学生在 艺术学习中感受 到乐趣 ， 体验到 艺术的奥秘 ； 根据他们 的能 力水 平 在 艺术 活 动 中大 胆 、 自 南地 以 自己 的方 式 表 达他 们 对Ｊ 吉 ｉ 围世界与生活 中美好事物 的感受 ，体验 自由表达与创 造的乐趣 ，从而实现 岂术 教育促进 学生形成健 全人格的美 育功能。 （ 作 者 单位 ： 福 建省 泉 州市 永 春 县 达 埔 中学 ）
中学美术课堂教学之我见
中学美术课堂教学之我见首先，创设良好的教学氛围。
学生在舒适、愉悦的氛围中才能真正投入学习。
为了创造良好的教学氛围，教师应该在教学中注重交流与互动，鼓励学生自由地表达想法和情感，营造轻松、活泼的氛围。
同时，教师也应该在教学中尊重学生的个性差异，并针对不同的学生采取不同的教学方法，使每个学生都能得到适合自己的培养和激励。
其次，注重基本技能的训练。
美术是一门技术性极强的艺术，学生只有具备扎实的基本技能，才能将自己的创意与想法表达得更加深刻和精准。
基本技能训练要始终贯穿于中学美术教学之中，包括水彩、铅笔、墨水等绘画技法的基本训练，以及素描、造型、色彩等方面的技能训练。
第三，注重实践教学。
美术的艺术性体现在学生的作品中，因此实践教学是中学美术教学非常重要的一个环节。
在实践教育中，教师应该引导学生根据自己的爱好、兴趣和实力选择自己喜欢的绘画题材和形式，发挥自己的想象力和创造力，创作属于自己的艺术作品。
在实践教学中，教师不仅要对学生的基本技能进行指导，还要注意始终保持对学生的鼓励和肯定，增强学生自信心和学习热情。
最后，注重文化培养。
中学美术教学不仅要关注学生的绘画技能和创造力，还要注重对于国内外不同的文化背景、艺术思潮等进行介绍和讲解，引导学生在不同的文化环境中进行艺术体验和交流，增进对于文化多样性的认识和理解。
同时，教师还应该通过对名人和名作的介绍，激发学生对于名家名作的兴趣和学习热情。
总之，中学美术教学应该坚持培养学生的创造力、基本技能、实践能力和文化素养，营造良好的教学氛围，注重与学生的交流和互动，为学生的艺术发展和审美素养的提高提供有效保障。
中学美术课堂教学之我见
中学美术课堂教学之我见美术课堂教学应该注重激发学生的创造潜能。
在美术课堂中，学生的创造潜能是非常重要的，因为美术是一个充满想象和创造力的学科。
教师应该引导学生自由地发挥想象力，不断尝试和探索，让学生在艺术创作中找到自己的兴趣和特长。
可以通过给学生提供各种艺术材料和工具，让他们自由地发挥，创造出属于自己的艺术作品。
在美术课堂上，教师应该注重给予学生足够的自由空间，鼓励他们勇敢地表达自己的想法，敢于尝试新的艺术表现形式，培养他们的独立思考和创新能力。
美术课堂教学应该注重培养学生的审美情感和审美能力。
审美是指人们对美的感知、感受和评价能力，而审美情感是产生于此的一种情感体验。
美术教育的最终目的是培养学生的审美情感和审美能力，使他们能够欣赏和领悟艺术作品的内在意义和审美价值。
在美术课堂教学中，教师可以通过引导学生观察和分析艺术作品，让他们逐渐形成对美的感知和感受，培养他们对艺术作品的敏锐感知和独特见解。
可以通过讲解艺术作品的历史背景和作者的创作意图，提高学生对艺术作品的理解和欣赏水平。
还可以通过组织学生参观美术馆、画廊和展览，让他们亲身感受艺术的魅力，拓展他们的审美视野。
美术课堂教学应该注重实践与理论相结合。
美术教育不仅仅是关于理论知识的传授，更重要的是培养学生的实际操作能力和艺术创作能力。
美术课堂教学应该注重实践教学，让学生通过实际的艺术创作活动来提高他们的作画技能和观察能力。
教师可以通过组织学生进行写生、速写、素描和水彩等绘画活动，让他们在实际操作中学习和实践绘画技巧。
也可以通过讲解相关的艺术理论知识，引导学生了解绘画规律和表现手法，提高他们的美术理论水平。
中学美术课堂教学之我见
中学美术课堂教学之我见【摘要】中学美术课堂教学对学生的发展至关重要。
通过教学，学生可以培养创造力和审美能力，提高绘画技巧和艺术素养。
美术教师在教学中扮演着重要的角色，需要引导学生，激发他们的兴趣和潜能。
教学内容和方法的选择也至关重要，需要结合学生的实际情况和发展需求。
学生参与和自主学习也是必不可少的，可以激发学生的学习兴趣和自信心。
中学美术课堂教学应不断探索和创新，借助现代技术和教育理念，为学生提供更有意义和有趣的学习体验，促进他们全面发展。
期待未来中学美术课堂教学能更加丰富多彩，为学生的美术素养提供更好的引导和帮助。
【关键词】中学美术课堂教学、目标与意义、美术教师、角色与责任、教学内容、方法、培养学生创造力、审美能力、学生参与、自主学习、发展方向、总结、展望1. 引言1.1 中学美术课堂教学之我见中学美术课堂教学是一门对学生审美能力和创造力进行培养的重要学科。
通过美术课堂的教学，学生可以学习到绘画、色彩、构图等基础知识，同时也可以培养他们的想象力和创造力。
在当前教育环境下，中学美术课堂的教学越来越受到重视，因为它能够培养学生的综合素质，提高他们的审美水平，让他们更好地认识和理解美。
美术课堂不仅仅是在传授技能，更重要的是要引导学生去发现自己的艺术兴趣和潜力，激发他们的创作热情。
在美术教学中，教师的角色不仅仅是传授知识，更需要引导学生去探索和思考。
教师需要成为学生的引路人，帮助他们建立起对美的独特理解，培养他们的审美情感和创造力。
在美术课堂教学中，除了传授技能和知识外，培养学生的创造力和审美能力也是至关重要的。
学生需要通过实践和体验去理解艺术，去感受美的魅力。
教师应该设计多样化的教学内容和方法，让学生在实践中不断提升自己的艺术修养和能力。
中学美术课堂教学应该注重培养学生的审美能力和创造力，让他们在美术领域有所建树。
教师在教学中需要不断探索和创新，为学生提供更多的机会和平台去展现自己的艺术潜能。
只有这样，美术教学才能更好地发展，为学生的综合素质提升起到更大的作用。
初中美术教学之我见
初中美术教学之我见【摘要】初中美术教学在学生的艺术修养和综合素质培养中起着至关重要的作用。
通过美术教学，学生能够培养审美情趣、提升文化素养、培养创造力等能力。
在教学内容上，应注重结合学生的实际情况和兴趣爱好，引导他们进行创作和实践。
在教学方法上，要灵活运用多种教学手段，激发学生的学习兴趣和潜能。
评价方面，应注重综合评价，考虑学生的实际表现和潜力。
为了改进和发展美术教学，可以推行跨学科教学、加强师资队伍建设等方面进行探讨和尝试。
在需要强调初中美术教学的重要性，并提出个人对美术教学的理解和看法。
初中美术教学是培养学生全面发展的重要途径，需要借助创新的方法和手段不断提升教学质量。
【关键词】初中美术教学，意义，内容，方法，评价，改进，发展，重要性，理解1. 引言1.1 初中美术教学之我见初中美术教学是培养学生审美情感、想象力、创造力和表现力的重要途径。
在我的看来，初中美术教学应该以学生的兴趣和特长为出发点，注重培养学生的观察、思考和表现能力。
我认为，美术教学不仅是传授技能和知识，更重要的是要引导学生发挥自己的创造力，表达自己的情感和思想。
在我看来，初中美术教学的目的不仅是让学生掌握一定的绘画技能，更重要的是要培养他们的审美能力和艺术修养。
通过学习绘画、雕塑、摄影等多种艺术形式，学生可以丰富自己的感受和体验，培养自己的想象力和创造力。
初中美术教学不仅可以让学生感受到美的魅力，也可以让他们更好地理解和欣赏艺术作品。
2. 正文2.1 美术教学的意义初中美术教学之我见美术教学的意义在于培养学生的审美情感和创造力，激发其对艺术的热爱和追求。
通过美术教学，学生可以感受到美的力量，体验到艺术带来的美好情感，提高自身的审美能力。
美术教学还可以促进学生的思维发展和想象力，培养其批判性思维和创造性思维能力，从而提高其综合素质和终身学习能力。
在初中阶段的美术教学中，我认为应该注重培养学生的艺术修养和审美观念，引导他们在创作中表达自我情感和思想，激发其艺术潜能和创造力。
中学美术课堂教学之我见
中学美术课堂教学之我见中学美术课堂教学是培养学生艺术修养与创造能力的重要环节，作为美术教师，我认为在中学美术课堂教学中应该注重以下几个方面。
课堂教学应注重培养学生的审美能力。
美术课堂是学生感知美的重要场所，因此在教学中应该注重提升学生的审美能力。
这可以通过教授艺术基本知识、展示经典作品和引导学生进行艺术评析等方式实现。
教师也应该鼓励学生观察身边的事物，提高他们的观察能力和思辨能力，培养学生对美的独特见解。
课堂教学应关注培养学生的艺术创造能力。
美术是一门富有创造性的学科，因此在课堂上应该鼓励学生进行实践和创造。
教师可以引导学生进行绘画、雕塑、摄影等创作活动，给予他们创作的空间和激励，让他们通过实践来发现自己的艺术天赋和创造力。
教师也应该给予学生合理的指导和批评，帮助他们不断提高创作技巧和表达能力。
课堂教学应重视学生的美术素养培养。
美术素养是学生在美术课堂上应该获得的基本素质，包括基本的绘画技法、造型能力、色彩感知能力等。
在美术课堂教学中，教师应该注重培养学生的绘画基本功，引导他们进行书法、素描、水彩等绘画技法的学习和实践。
教师也应该通过一些艺术讲座、美术展览等活动拓宽学生的艺术视野，提高他们的艺术修养。
课堂教学应培养学生的团队合作与沟通能力。
美术作品的创作往往需要学生与他人进行合作和交流，因此在美术课堂教学中应注重培养学生的团队合作和沟通能力。
教师可以通过组织学生进行集体创作、团队展示等方式来促进学生之间的交流与合作。
教师也应该注重培养学生的表达能力，鼓励他们通过作品的展示和口头的解说来表达自己的艺术思想和创作过程。
中学美术课堂教学应注重培养学生的审美能力、艺术创造能力、美术素养和团队合作与沟通能力。
只有在这样的教学环境中，学生才能真正发展艺术才能，培养终身受益的艺术修养。
作为美术教师，我将不断努力改进教学方法和教学内容，让中学美术课堂成为学生成长成才的精彩舞台。
中学美术课堂教学之我见
中学美术课堂教学之我见
首先，在美术课堂教学中，我们应该注重学生的体验和感受，让学生从视觉和触觉上感受到艺术的魅力。
课堂中的作品应该具有观赏性和价值性，要能够激发学生的兴趣和好奇心，给学生留下深刻的印象。
为此，在授课时，我们可以采用多媒体交互方式，让学生通过多角度、多维的形式感受艺术的魅力。
其次，在美术课堂教学中，我们应该注重探究和实践，通过生动形象的示范和实践，让学生对知识和技能有更深刻的理解和掌握。
在课堂中，我们可以给学生提供适当的教具和材料，让他们自主发挥，探究发现自己的创新能力。
在学生展示作品时，我们可以多予鼓励和肯定，激发学生的信心和自信心。
最后，在美术课堂教学中，我们应该注重培养学生的审美能力和创造力，让学生具有独立思考和创作的能力。
我们可以通过赏析和分析经典作品，培养学生的审美素养，让他们了解不同艺术形式和表现手法，并从中挖掘自己的特长和潜力。
同时，让学生学会欣赏和接受不同的观点，开放思维，培养学生的沟通能力和协作能力。
综上所述，美术课堂教学不仅仅是知识的传授，更重要的是让学生在实践中探究和发现，从而获得自己的成长和进步。
作为美术教师，我们应该注重掌握当前时代的艺术走向和创意理念，不断提高自己的教学水平，为学生的美术素养和综合能力的发展竭尽全力。
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初中美术教学之我见
摘要：在深化教育体制改革的今天，全社会全面推行素质教育。
此时，艺术教育逐渐显示出他的特殊作用，艺术教育当中的美术教育更加发挥它的社会作用。
初中美术教育是中学美术教学的重要组成部分，它能够培养学生发现美、认识美、创造美，提高审美意识，陶冶情操。
培养他们热爱生活、表现生活、创造生活的兴趣，将来把我们的生活装点的绚丽多姿，五彩缤纷。
那么我们如何初中好美术课呢？
关键词：美术审美绘画主体
一、通过美术欣赏，让学生对美术有初步的了解和认知
青少年时期是人生观确立、社会认知能力发展的重要时期，这时候接受美术教育是非常有必要的。
初一美术课程安排第一节课的内容是《美术的世界》。
这是一节欣赏、评述课，课本列举了各种图片，并且每张图片都配有一个编号，画种较多，内容较多。
怎样上好这一堂课，让学生对美术产生兴趣，为此后的教学打好基础呢？我认真钻研教材大纲，深入领会每幅画的含义，当我面对学生讲解时，注意难易程度，抓住重点，深入讲解评述，比如《秦始皇陵兵马俑》这幅作品，详细介绍了有关背景，作品的规模、人物形象的高超艺术，以及秦代雕塑艺术的卓越成就，对世界造成的影响等等，进而由秦俑联想到以兵马俑为题材的其他艺术形象，如电影、舞蹈等等。
我适时地把美术概念、不同的门类艺术特征介绍给学生。
而对一些作品，也可以是课外美术作品，让学生自己去分辨，去分析，并用自己的语言表述对作品的理解。
通过多次欣赏，逐渐提高他们的艺术鉴赏力，培养他们热爱美术、热爱生活、热爱祖国、热爱世界的博大胸怀。
二、动手动脑、坚持不懈，努力提高学生的绘画能力
首先，对于绘画来说，线条是美术语言中最古老、最简洁的艺术语言。
直到今天，依然是人们依赖的重要造型手段。
长期以来，美术是动手课、实践课。
俗话说：“熟能生巧”。
只有勤思考，多练习，才能得心应手。
美术的种类很多，就拿速写来说，操作简便，一支笔，一张纸足矣，非常适合学生长期坚持大量的练习。
坚持进行速写练习，不仅可以迅速提高学生的线描表现能力，还可以使学生观察事物的敏锐性、塑造形象的准确性、对物象形态、神态的概括、提炼能力得到较好地促进和发展，长期大量的速写练习，还会为美术创作活动提供大量的形象素材。
三、到大自然中去，加强学生室外写生训练
经过多次室外写生，同学们对书本知识更加融会贯通，同时也增强了实践能力，更重要的是培养了他们热爱大自然、热爱生活、表现生活的技能，提高了审美，陶冶了情操，人变得了开朗了，自信了，人格也得到了锻炼。
四、积极通过多种渠道、提高教学质量
对于学生的作业，我曾经留意保存下来，等到新一届学生上课
时，我把相关的作业拿出来，这样他们的心里就有一个比较，大多数同学是有上进心的，好的作业会激励他们更加努力，朝自己的目标发展。
再有，在业余时间，我组织了美术绘画兴趣小组，他们整体水平的提高，对其他的同学影响极大。
五、给学生一个平台，多展示自己
选取好的作业、绘画，利用课堂、课外举办小型展览，让同学们观摩、评述，增强审美意识、评价意识，促进更多的学生参加进来，相信自己，表现自己，提高自己，不断完善自己，更加努力学好美术课。
六、教师应以各种生动有趣的教学手段
如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力激发学生学习美术的爱好。
七、角色互换，拉近师生距离
努力改变”传道、授业”的模式，把主角的位置让给学生。
不要让学生产生”上美术课是一种负担，欣赏理解作品是一项任务”这样的错觉。
教师可以把课堂自己坐到学生中间去，作为其中的一份子参与讨论。
从形式上拉近与学生的距离，营造一个舒畅教学的气氛，让学生放松心情，带着轻松舒畅的情绪去感受，才能得到美的体验。
当然这需要学生对教学内容的提前预习。
八、关于中学美术课堂教学方法的运用上，要做好下面二个方面：
（1）问题探究式教学方法的运用
教师为引导学生而提出问题，在教师组织和指导下，通过学生比较独立的探究和研究活动，探求问题的答案而获得知识的方法。
教学时教师要努力创设一个有利于学生进行探究发现的良好的教学情境，选择和确定探究发现的问题（课题）与过程，有序组织教学，积极引导学生的探究发现活动。
问题探究式教学方法的具体实施流程：创设问题的情境→选择与确定问题→讨论与提出假设→实践与寻求结果→验证与得出结论。
在整个教学过程中采取：创设情境→游戏→体验→环环相扣→成功，该过程具有一个或几个体验绘画乐趣的环节，有时这些环节互相连接、层层递进，使学生能体验到绘画、学习、挑战、交流和创造的多种乐趣，通过游戏合作让同学体验成功，增加同学自信心，培养同学创造的兴趣。
为学生和谐发展提供契机。
（2）基于网络下多媒体教学方法的运用
利用现代信息技术手段通过信息技术与学科课程的有效整合来实现一种理想的学习环境和全新的、能充分体现学生作用的学习方式，从而彻底改革传统的教学结构和教育本质，达到培养大批具有21世纪能力创新人才。
其指导思想是美术教师利用信息技术下的视觉媒体、听觉媒体、视听媒体和交互媒体等。
在开放式的教学思想
和开放式的情景中引入学习主题的研究。
其辅助美术教学的前提是计算机设备通过互联网连接到世界各地的学习资源，使学生可以在美术课前通过这些设备查询与学科相关的各种资料，与他人进行交流，使课堂教学大大突破了狭小的教室空间，变的更加开阔。
海量的信息资源，同步，异步并行的交流方式，超越时空的信息传递途径。
所有这些，有效地弥补了现实生活环境中的种种局限，从而更为有效地满足学生研究性学习的需要，实现了学生真正意义上的自主学习。
另外，通过对网络美术资源的检索、查找、发现、探索，还有利于学生发展联想思维和建立新旧知识之间的联系，辅助学生建构起较全面的人文性知识体系。