初中音乐课堂教学案例
初中音乐教学案例分析(优秀5篇)
初中音乐教学案例分析（优秀5篇）音乐课堂优秀案例篇一教学目标：１、认真聆听《回声》，知道音乐中表现回声的方法，感受音乐与大自然的关系，激发学生在音乐的感悟下去探索、发现大自然的奥秘。
２、认识力度记号f,p,知道它们的含义，并能在实践中正确运用。
３、通过学唱《友谊的回声》，鼓励学生在人际交往中追求友谊并建立美好的友谊。
教学重点：力度记号在音乐中的实践运用。
教学难点：音乐中表现回声的方法，后半拍起唱的演唱方法。
教学过程：一、引入课题１、谈话：在自然界中有很多神奇的现象，老师和一位同学来合作一下，请同学们猜一猜这是什么现象？２、你知道回声吗？（激发兴趣，让学生说一说）师小结：回声是发生在山谷中的一种自然现象，回声和我们发出的声音（我们把它称为原声）相比，有什么相同又有什么不同？二、欣赏《回声》１、引入：音乐家发现了这一奇妙的自然现象，有音乐家就想到用音乐来表现回声。
当然，这个作品中的回声并不是对着山谷唱歌，而是两个合唱队模拟出来的，我们一起来听一听，你知道这两个合唱队是怎样配合着表现回声的吗？2、认识力度记号：像我们刚才不同力度的演唱在音乐中有专门的音乐记号，叫力度记号，刚才我们在演唱中用了两种不同的力度，fP,（出示强弱）歌曲里表现原声的用了哪种记号？表现回声的呢？3、再次聆听回声（出示歌谱）感受乐曲中强弱的对比三、发声练习男女声分组唱，随老师的琴声唱一唱歌曲，用自己的声音表现一下回声。
处理：歌曲其他部分用中强的力度来演唱，表现叙述的语气。
四、学唱歌曲引入：今天我们一起来学唱一首《友谊的回声》，先听一听歌曲，想一想，为什么叫友谊的回声？指名学生回答，师小结：面对山谷，我们发出怎么样的喊声，山谷就会传给你怎么样的声音，这其实就像我们人与人之间，你对别人付出了怎么样的真心，别人就会对你有怎么样的友谊，这就是友谊的回声。
１、欣赏歌曲，随音乐轻轻唱一唱歌曲。
２、个别指导A 、出示：我喊一声，喊一声，噢，噢，噢。
初中模拟课堂音乐教案
初中模拟课堂音乐教案课程名称：初中音乐年级：八年级教材版本：人音版教学目标：1. 让学生了解和掌握我国民族音乐的基本特点和风格，提高学生对民族音乐的欣赏能力。
2. 通过学习民族乐器，培养学生对乐器演奏的兴趣和爱好，提高学生的音乐素养。
3. 培养学生合作学习的能力，提高学生的团队协作精神。
教学内容：1. 学习一首民族乐曲《梁祝》2. 学习民族乐器演奏技巧3. 进行小组合作演奏教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师播放民族乐曲《梁祝》片段，引导学生欣赏并感受民族音乐的魅力。
2. 学生分享对乐曲的感悟和欣赏心得。
二、学习民族乐曲《梁祝》（15分钟）1. 教师介绍《梁祝》的背景、创作特点及艺术价值。
2. 学生跟随教师学唱《梁祝》主题曲，注意掌握乐曲的节奏和音准。
3. 教师针对学生演唱中的问题进行指导和纠正。
三、学习民族乐器演奏技巧（20分钟）1. 教师展示民族乐器演奏技巧，如二胡、琵琶、笛子等。
2. 学生选择一种乐器进行学习，跟随教师练习基本演奏技巧。
3. 教师分组，让学生进行小组合作演奏，互相交流学习心得。
四、小组合作演奏（15分钟）1. 学生自由组合，形成若干个小组。
2. 每个小组选择一首民族乐曲进行合作演奏。
3. 教师巡回指导，对学生的演奏进行评价和鼓励。
五、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调民族音乐的重要性和特点。
2. 学生分享自己在课堂上的收获和感受。
教学评价：1. 学生对民族音乐的欣赏能力有所提高。
2. 学生对民族乐器的演奏技巧有所掌握。
3. 学生在小组合作演奏中展现出良好的团队协作精神。
备注：教师应根据学生的实际情况，灵活调整教学内容和过程，关注学生的个体差异，激发学生的学习兴趣，培养学生的音乐素养。
初中音乐教学经典案例(含学习方法技巧、例题示范教学方法)
初中音乐教学经典案例音乐教育作为人文素养的重要组成部分，在初中阶段教育中占据着不可或缺的地位。
音乐教育不仅能够培养学生的音乐素养，提升审美能力，还能陶冶情操，健全人格。
本文以我国某初级中学的音乐教学为例，详细介绍初中音乐教学的经典案例。
一、教学背景案例选自我国某初级中学，该学校音乐课程遵循新课程标准，注重学生音乐素养的全面发展。
教学对象为初中一年级学生，学生对音乐有一定的兴趣，但在音乐基础知识和技能方面参差不齐。
二、教学目标1.让学生掌握基本的音乐理论知识，如音符、节奏、音阶等；2.培养学生的音乐欣赏能力，提升审美水平；3.训练学生的合唱技巧，增强团队协作能力；4.激发学生对音乐的热爱，培养音乐特长。
三、教学内容1.音乐理论知识：通过讲解和示范，让学生了解音符、节奏、音阶等基本音乐元素；2.音乐欣赏：分析欣赏国内外经典音乐作品，提高学生的音乐鉴赏能力；3.合唱训练：教授合唱技巧，组织学生进行合唱实践；4.音乐创作：鼓励学生创作音乐作品，培养创新精神。
四、教学过程1.音乐理论知识教学：（1）教师通过PPT展示音符、节奏、音阶等基本音乐元素，讲解其概念和作用；（2）教师演奏乐器，让学生直观感受不同音符、节奏、音阶的表现力；（3）学生跟随教师一起练习，巩固所学知识。
2.音乐欣赏教学：（1）教师选取国内外经典音乐作品，进行欣赏分析；（2）学生分享自己的欣赏心得，交流音乐感受；（3）教师总结，引导学生提高音乐鉴赏能力。
3.合唱训练教学：（1）教师教授合唱技巧，如呼吸、音准、节奏等；（2）学生分组练习，教师逐一指导；（3）组织全体学生进行合唱实践，提升团队协作能力。
4.音乐创作教学：（1）教师鼓励学生发挥创意，创作音乐作品；（2）学生互相交流作品，提出改进意见；（3）教师指导学生完善作品，培养创新精神。
五、教学评价1.学生音乐理论知识掌握程度；2.学生音乐欣赏水平提升程度；3.学生合唱技巧和团队协作能力的增强程度；4.学生音乐创作能力的培养情况。
初中教唱音乐教案模板
初中教唱音乐教案模板年级：初中一年级学科：音乐课时：2课时教材版本：人音版教学目标：1. 让学生了解中国民歌《茉莉花》的背景、地域特点及演唱风格。
2. 能够用正确的气息、音准、节奏演唱《茉莉花》。
3. 培养学生的音乐审美能力，提高音乐素养。
教学重点：1. 学会演唱《茉莉花》。
2. 了解民歌的特点及地域风格。
教学难点：1. 歌曲中的气息控制和音准把握。
2. 理解民歌所蕴含的文化内涵。
教学准备：1. 教学课件。
2. 音响设备。
3. 乐谱。
教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师播放不同地域的《茉莉花》版本，让学生初步感受歌曲的美感。
2. 引导学生讨论：歌曲中有哪些元素让你感受到了美的魅力？二、新课教授（15分钟）1. 教师讲解《茉莉花》的背景、地域特点及演唱风格。
2. 讲解歌曲的节奏、旋律特点。
3. 示范演唱，让学生跟随教师学唱。
三、练习与展示（15分钟）1. 学生自主练习演唱，教师巡回指导。
2. 选取几位学生进行演唱展示，给予评价与鼓励。
四、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调重点。
2. 鼓励学生在课后继续练习，提高演唱水平。
第二课时：一、复习与导入（5分钟）1. 复习上节课的学习内容，检查学生的掌握情况。
2. 引导学生讨论：在课后练习中遇到了哪些问题？如何解决？二、深入学习与实践（15分钟）1. 教师针对学生在课后练习中遇到的问题进行讲解与示范。
2. 学生跟随教师再次学唱，提高演唱水平。
三、小组活动（15分钟）1. 学生分组，每组选择一种演唱形式（如合唱、对唱、轮唱等）。
2. 各组进行演唱展示，教师给予评价与指导。
四、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调重点。
2. 鼓励学生在课后继续练习，参加学校的音乐活动。
教学评价：1. 学生课堂参与度。
2. 学生演唱《茉莉花》的准确性、流畅性。
3. 学生对民歌文化的理解与认同。
以上教案模板仅供参考，具体实施时可根据学生实际情况进行调整。
初中音乐教育案例
初中音乐教育案例1. 案例背景该案例发生在某初中的音乐教育课程中。
该校通过音乐教育培养学生的音乐欣赏能力、音乐表演能力和音乐创作能力，以及促进学生的审美情感和艺术修养。
2. 案例描述在该初中的音乐课程中，老师采用多种教学方法，如课堂讲授、实践操作、小组合作等，以提高学生对音乐的理解和兴趣。
老师设计了一系列有趣的课程活动，例如研究乐理知识、演奏乐器、合唱、编曲等，以提供学生不同的研究机会和体验。
3. 案例成果通过该音乐教育案例的实施，学校取得了积极成果。
首先，学生在音乐欣赏方面得到了提高，他们学会了欣赏不同流派的音乐，培养了对美的感知能力。
其次，学生的音乐表演能力得到了锻炼，他们能够熟练演奏乐器，参与合唱活动，并且能够自信地进行音乐表演。
此外，通过音乐创作活动，学生的创造力得到了培养和展现。
4. 案例经验这一音乐教育案例的成功经验包括以下几点：- 多样化的教学方法：采用多种教学方法，可以满足不同学生的研究需求，提高研究效果。
- 有趣的课程设计：通过有趣的课程设计，可以激发学生的研究兴趣，提高他们对音乐的热爱。
- 鼓励学生参与：鼓励学生积极参与各种音乐活动，可以培养他们的表演能力和合作精神。
5. 案例启示这一音乐教育案例给我们的启示是，音乐教育不仅仅是传授音乐知识，更重要的是培养学生的音乐能力和艺术修养。
通过多样化的教学方法和有趣的课程设计，我们可以激发学生的研究兴趣，提高他们对音乐的理解和热爱，为他们的音乐发展奠定坚实基础。
以上是初中音乐教育案例的介绍，希望对您有所帮助。
(详尽版)初中阶段音乐教育的具体案例
（详尽版）初中阶段音乐教育的具体案例背景初中阶段是学生音乐教育的关键时期，对于培养学生的音乐兴趣、提高音乐素养具有重要意义。
本文将介绍初中阶段音乐教育的具体案例，旨在为教育工作者提供一些简单而有效的策略。
案例一：多元化音乐活动在初中阶段，学校可以组织多元化的音乐活动，以激发学生的音乐兴趣。
例如，可以定期举办音乐比赛、音乐会和合唱团演出等活动。
这些活动可以提供给学生展示个人才华的机会，同时也让他们感受到音乐的魅力和乐趣。
案例二：灵活运用教学方法在音乐课堂上，教师可以灵活运用不同的教学方法，以满足不同学生的需求。
例如，可以通过视听教材、音乐游戏和合作研究等方式，提高学生的参与度和研究兴趣。
同时，教师还可以鼓励学生进行音乐创作和表演，培养他们的创造力和表达能力。
案例三：与社区合作学校可以积极与社区合作，为学生提供更广阔的音乐教育资源。
例如，可以邀请音乐专家或乐团成员来学校进行讲座或表演，让学生有机会接触专业音乐人士。
此外，学校还可以与当地音乐学院或艺术团体合作，开展联合音乐活动，为学生提供更多研究和展示的机会。
案例四：个性化辅导在初中阶段，每个学生的音乐兴趣和能力都存在差异。
因此，教师可以进行个性化辅导，根据学生的特点和需求，量身定制音乐研究计划。
例如，可以为对音乐表演有兴趣的学生提供更多舞台表演机会，为对音乐理论感兴趣的学生提供更深入的研究内容。
总结初中阶段音乐教育的具体案例包括多元化音乐活动、灵活运用教学方法、与社区合作和个性化辅导等方面。
这些案例旨在提供简单而有效的策略，帮助教育工作者在初中音乐教育中取得更好的效果。
初中民间音乐教案
初中民间音乐教案年级学科：初中一年级音乐教学目标：1. 让学生了解和体验民间音乐的魅力，培养学生的音乐兴趣和爱好。
2. 使学生掌握一定的民间音乐知识，提高音乐素养。
3. 培养学生热爱民间音乐、传承民间音乐的意识。
教学内容：1. 民间音乐的基本概念和特点2. 我国民间音乐的主要类型和代表作品3. 民间音乐的传承和发展教学重点：让学生了解和体验民间音乐的魅力，培养学生的音乐兴趣和爱好。
教学难点：使学生掌握一定的民间音乐知识，提高音乐素养。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师播放一段民间音乐，让学生猜测是哪种民间音乐，引发学生对民间音乐的兴趣。
2. 教师简要介绍民间音乐的概念和特点，为新课的学习做好铺垫。
二、课堂讲解与欣赏（20分钟）1. 教师讲解民间音乐的基本概念和特点，让学生了解民间音乐的历史渊源和艺术价值。
2. 教师介绍我国民间音乐的主要类型，如民歌、民间舞蹈、民间器乐等，并播放相关代表作品，让学生感受民间音乐的魅力。
3. 教师引导学生分析民间音乐的特点，如旋律、节奏、演唱形式等，提高学生的音乐鉴赏能力。
三、实践活动（15分钟）1. 教师组织学生进行民间音乐演唱或演奏活动，让学生亲身体验民间音乐的魅力。
2. 学生分组进行民间音乐创作或编排，培养学生的创新意识和团队协作能力。
3. 教师对学生的实践活动进行点评，给予鼓励和建议。
四、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调民间音乐的重要性和传承意义。
2. 学生分享自己在课堂上的收获和感受，激发对民间音乐的热爱。
五、课后作业（课后自主完成）1. 学生深入了解一种民间音乐类型，收集相关资料，下节课分享给同学。
2. 学生课后练习演唱或演奏一首民间音乐作品，提高音乐技能。
教学反思：本节课通过讲解、欣赏、实践活动等多种教学手段，让学生了解和体验了民间音乐的魅力，培养了学生的音乐兴趣和爱好。
在教学过程中，要注意关注学生的学习反馈，调整教学节奏和难度，使学生在轻松愉快的氛围中学习民间音乐。
教研音乐案例范文初中生(3篇)
第1篇一、案例背景随着新课程改革的不断深入，音乐教育越来越受到重视。
初中音乐教学作为基础教育的重要组成部分，不仅要培养学生的音乐素养，还要激发学生的学习兴趣，提高学生的审美能力。
合唱教学作为一种集体音乐活动，不仅能够培养学生的团队协作精神，还能够提高学生的音乐表现力。
本案例以某初中一年级合唱教学为研究对象，旨在通过教学实践，探讨如何基于学生兴趣开展合唱教学。
二、案例描述1. 教学目标（1）知识与技能：掌握合唱的基本技巧，能够准确演唱指定的合唱曲目。
（2）过程与方法：通过分组合作、集体练习等形式，培养学生的团队协作精神和沟通能力。
（3）情感态度与价值观：激发学生对音乐的热爱，提高学生的审美能力，培养学生的集体荣誉感。
2. 教学内容选择一首适合初中生演唱的合唱曲目，如《青春舞曲》。
在教学中，注重以下内容：（1）歌曲分析：讲解歌曲的背景、风格、旋律特点等。
（2）合唱技巧：教授合唱的基本技巧，如音准、节奏、呼吸、共鸣等。
（3）分组练习：将学生分成若干小组，进行分组练习，培养学生的团队协作精神。
3. 教学过程（1）导入：通过播放歌曲《青春舞曲》的片段，激发学生的学习兴趣。
（2）歌曲分析：讲解歌曲的背景、风格、旋律特点等，引导学生理解歌曲内涵。
（3）合唱技巧教学：教授合唱的基本技巧，如音准、节奏、呼吸、共鸣等，并进行示范。
（4）分组练习：将学生分成若干小组，进行分组练习，培养学生的团队协作精神。
（5）集体练习：全体学生一起演唱歌曲，教师进行指导。
（6）总结与评价：对学生的学习情况进行总结，鼓励学生继续努力。
三、教学反思1. 教学效果通过本次合唱教学实践，大部分学生能够掌握合唱的基本技巧，准确演唱指定的合唱曲目。
学生在分组练习和集体练习中，表现出较强的团队协作精神和沟通能力。
学生对音乐的热爱程度有所提高，审美能力得到提升。
2. 教学改进（1）在导入环节，可以增加一些互动环节，如让学生自己选择喜欢的歌曲进行演唱，激发学生的学习兴趣。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
初中音乐课堂教学案例
一、案例背景
在上学期刚开学的第一周，我在7、2班上音乐课。
根据教学计划安排，那节课是让同学们学唱歌曲《青春舞曲》(第一课时)。
就在学唱乐谱时，发生了一件“意外”事件，就是这件事情至今让我记忆犹新，从而也引出了本案例。
二、情景描述
今天是新学期开学第一节课，上课前我进行了认真的备课，并做了精美的课件，心想这节课学生一定会喜欢，应该能圆满完成教学任务。
铃声一响，我自信地走进了教室，随着组织教学、师生问好常规课堂行为的结束，我们进入了导入学唱新歌《青春舞曲》的环节。
我作了如下地导入：首先我在大屏幕上播放一段维吾尔族的舞蹈，同学们马上就说出这是维吾尔族的舞蹈。
然后，我让学生说了一些他们所了解的民族舞蹈，学生回答的也丰富多彩：舞、傣族舞、壮族、蒙古族等。
接着，我对学生做了如下提问：“根据大家自己所了解掌握的知识，大家说说看为什么维吾尔族的舞蹈从动作音乐表达上有如此大的不同呢？”学生都纷纷说了自己的一些想法，最后我概括的作了一下结论：不管音乐还是舞蹈它们的起源都离不开劳动•——维吾尔族不仅是一个能歌善舞的民族而且是一个非常勤劳的民族。
根据自己个人的教学经验，从学生的眼神中我可以得知，他们这时很想去感受一下维吾尔族的音乐，于是我说：“下面我们就来欣赏一首维吾尔族的歌曲。
”在欢快地歌声中学生情不自禁地做着律动，
很认真的听完了一遍。
然后，我们又一起学唱了歌曲。
接着，我说让我们试着唱一唱乐谱，我给大家伴奏，就在大家唱的高兴时，忽然听到教室前面的一个角落冒出一句“不和谐的声音”。
随之，教室里爆发出了一阵哄笑声。
我一听这腔调就知道是同学耍的“洋相”了。
说起来有趣，这位同学在课余时，经常在走廊上将会唱的歌曲用口哨吹出动听的旋律来，并以此为傲。
他的家庭条件比较差，整天穿着比较脏的衣服，行为习惯也不是很好，所以同学们都有点看不起他，我从同学们的哄笑声中感受到同学们在嘲笑他。
就在这一刹那，我想了许多关于如果处理这种突发事件的方法，如果不制止他这种行为继续让他吹那么整个教学效率就会降低。
如果像以前一样，对于违反了课堂常规的同学进行严厉批评，那么原本轻松的课堂气氛就会变的很不愉快了。
正当我打算先停下来，插点有气氛的话题的时候，我把目光投向了同学，我发现他低下了头，还用音乐课本挡住了自己的脸在等待“挨批”。
我的心被触动了。
在刹那间把他的行为再反思了一下：这一行为到底有没有闪光点？“新课标”理念告诉我们应该“鼓励创造”。
从专业的角度来讲可能他是属于“乱来”，但至少这也是他的一个过人之处，我何不借机来鼓励其他学生进行即兴创作呢？“新课标”理念告诉我们，不能扑灭他本能的“创造火花”，更不能歧视他行为上的偏差。
相反，我要利用好这次难得的机会，挖掘学生音乐创作潜能的开发，于是，我心平气合的对同学说：“刚才，我们被你突然的“袭击”吓了一跳，这是你的不对了，但我觉得你吹得口哨很优美别具一
格，否则，同学们怎么会被你逗笑了呢。
你能再为同学们吹一遍吗？”他很羞涩得站了起来，又吹了一遍，而且吹的音准、节奏完全正确，教室里一下子爆发出了热烈的掌声。
我庆幸自己没有一棒子将其“打死”，我笑着对大家说：“你们不要小看同学的吹奏，你们可知道很多好得歌曲也是这样哼唱出来得，但要唱得好听，也有一定得困难。
不信你们也来试着哼唱一下。
经过同学们得哼唱尝试，我让一些同学进行展示，看哪位同学唱得好听。
这时，课堂气氛一下子非常活跃起来，同学们都争先恐后地要求试唱，同学也更加有了兴致，积极参与到了表演地行列。
结果可谓丰富多彩，有情绪比较欢快的，有情绪比较抒情的，这些都充分展示了同学们多彩的个性和丰富创造力。
我及时地对每一位同学进行了鼓励。
让他们能体验到创作中地乐趣，体会到创作并不是可望而不可及地。
这时，同学们沉浸在轻松，愉快地气氛中，我看着他们自信和喜悦地脸庞，看到他们体验到得成功与快乐，我知道他们创造思维的大门正在被悄悄开启！
最后，我对学生的表现进行了鼓励：多数同学能把电视经常播放的音乐和刚才同学所唱的旋律哼唱出来，这说明同学都有一对灵敏的耳朵，只要同学多听、多比较、多动脑，相信同学会唱出更动听的歌曲。
在《青春舞曲》的歌声中愉快而顺利地结束了本课
三、分析与思考
霍姆林斯基说过：“音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。
”音乐给人的想象插上高飞的翅膀，使人的创造性、创新思
维潜能力得到开发。
作为“新课标”下的音乐教师，应该在音乐教学中善于创新、善于发掘、善于鼓励、学会欣赏。
本案例中，一个调皮的学生触动了我对音乐教学的思考，并以此为契机，鼓励学生大胆进行哼唱，这样的机会其实是非常多的，但这种时机往往也稍纵即逝，所以教师要及时抓住这种时机。
因此，音乐教师必须要成为音乐课堂中的“有心人”擦亮眼睛，在教学中寻找和捕捉有利于培养学生创新精神的有利时机。
我通过对本案例的反思，觉得以下几点对我启发很大：
1、营造和谐、轻松、有序的课堂气氛。
教师在课堂上应时刻关注学生学习的情绪变化，用亲切、幽默、诙谐、委婉的言语或技巧营造和谐、轻松、有序的课堂气氛。
使学生在积极的情绪下，最大限度的获取知识。
2、正确看待学生的闹，鼓励学生的创造。
本案例中，该同学表面上随意“瞎唱”，其实是他心真情的自然流出，表现了他本能的创作兴趣。
我们不能随意地将本能的创作兴趣扼杀在摇篮之中。
3、创新教学应从学生音乐创造天性和实际经验出发，循序渐进。
音乐可以不依赖谱而存在，音乐才是生来就有的。
对于他们来说，哼唱比写谱容易得多。
如果要求缺乏感性经验的创作，势必会扼杀他们的创作兴趣，影响教学的实效性。
本案例中，从学生出发，根据学生实际的识谱经验，从感性到理性，先让学生哼唱，再引向对比学习，较好的落实了“双基”教学。
从整个教学过程来看，从一个学生到每
个成功的创作，我们不难看出孩子们的音乐创作能力、音乐感受能力、音乐表现能力的特殊性。
4、开放教学过程，实施生成教学。
课堂教学永远都不是一成不变的，每位教师在课前都不可能完全预测课堂上所要发生的一些突发事件。
这就需要我们教师们有迅速捕捉到学生输出的各种信息，随时反思，随机应变，这种能力。
传统教学以教学过程的“程序化”。
课改倡导“开放教学”，倡导实施“生成教学”。
本案例把定位转变为“以生成为本位”，不只是忠实的实施课前所制定的计划，而是根据实际需要，随时对教学目标、教学容及教学策略进行调整，使教学过程有明显的变化，有所提高。
5、教师要学会宽容、学会欣赏学生。
成长中的学生难免会犯这样或那样的错误，但是只要不是原则性的错误，宽容、谅解、用巧妙的方法加以化解与引导，用鼓励的方式激励学生发现错误，案例中委婉地指出了他的错误，因此，他能非常乐意的接受。
同时，教师把他的闪光点放大，引导其他学生像他一样来进行编唱，从而使他获得了自信，欣赏换成了指责、批评，我想我们都将会看到另一种情景：他肯定会有逆反，对课失去兴趣。
四、小结
课堂上也许什么样的事情都会发生，对于发生的事情，由于每一个人有每一个人的想法，采取的手段和方法也会有所不同，对于这样的事情如何解决更好，也希望与大家共同切磋。
通过这个案例，也希望各位能够从中可以吸取一点经验和教训，在今后的教学中改进自己
的教学手段和方法，及时抓住教学契机，有针对性的展开教学，共同致力于音乐课堂教学，把音乐课堂教学推向一个新的阶段！。