浅谈三维动画镜头语言的运用
动画电影中的镜头语言分析
动画电影中的镜头语言分析动画电影是一种特殊的电影类型，不同于实景电影，它通过绘制、合成以及动画技术来呈现虚构的世界和故事情节。
镜头语言在动画电影中起着非常重要的作用，它通过镜头运动、镜头角度、画面构图等手法，来传达情感、表达想法、推动剧情发展。
本文将从镜头语言的角度对动画电影中的表现形式和作用进行分析，以《疯狂动物城》为例展开讨论。
动画电影中的镜头语言主要包括以下几个方面：镜头运动、镜头角度、画面构图、剪辑节奏以及色彩运用等。
镜头运动是指相机在空间中的运动，包括前后、左右、上下、旋转等不同的移动方式。
在动画电影中，镜头运动可以通过缓慢的移动来增加戏剧张力，快速的移动来表现紧张和刺激的情节，以及静止不动来强调稳定和安宁。
镜头运动还可以通过追踪、推拉、抖动等手法来增强视觉效果，让观众更加身临其境地感受到故事情节。
镜头角度是指相机拍摄画面时的角度选择，包括俯视、仰视、平视、侧视等不同的角度。
不同的镜头角度可以传达不同的视角和情感，俯视可以使人物显得渺小，仰视可以使人物显得威严，平视可以使观众更容易产生共鸣，侧视可以突出人物的形态和表情。
通过灵活运用不同的镜头角度，动画电影可以更好地塑造人物形象，展现故事情节。
画面构图是指在画面中排列人物、道具以及背景元素的方式，包括前景、中景、后景的安排，以及对称、比例、对角线等构图原则的运用。
良好的画面构图可以使画面更加生动、有层次和节奏感，吸引观众的注意力，增加视觉享受。
在动画电影中，画面构图可以通过近景、远景的反复切换来展现不同的情感和场景，通过透视、拉近、颜色对比等手法来强调重点元素，增加戏剧效果。
剪辑节奏是指不同镜头之间的过渡关系和节奏感，包括镜头长度、镜头之间的连续性、镜头切换的速度等。
剪辑节奏可以通过快速的切换、慢慢的变化、返转等手法来调整故事节奏，增加戏剧张力，使故事更加生动和引人入胜。
在动画电影中，剪辑节奏可以通过快速的画面推进来表现快节奏的动作场景，通过缓慢的画面呈现来表现慢节奏的情感场景，让观众更容易进入剧情。
三维动画特效技术在影视作品中的重要作用
三维动画特效技术在影视作品中的重要作用1. 引言1.1 三维动画特效技术在影视作品中的重要作用三维动画特效技术在当今影视作品中扮演着不可或缺的角色，其应用不仅提升了作品的视觉效果，同时也创造出更真实、震撼的场景，增强了情节表达，弥补了现实限制，并有效地提升了作品的竞争力。
随着科技的不断进步和专业技术人员的不懈努力，三维动画特效技术已经成为了影视行业的重要支柱之一。
三维动画特效技术能够提升视觉效果，使得影视作品更加吸引人。
通过精细的特效处理，观众可以享受到前所未有的视觉盛宴，如逼真的特效场景、炫酷的动作戏，让人仿佛置身身临其境。
三维动画特效技术创造出更真实的场景，为影视作品增添了更多的艺术感染力。
无论是历史剧、科幻片还是动画片，三维动画技术能够栩栩如生地展现出各种场景和角色，使得观众更容易产生共情、情感共鸣。
三维动画特效技术还能够增强情节表达，通过特效技术的运用，导演可以更好地表达自己的想法和故事，让观众更加深刻地理解作品的内涵和意义。
在某些情况下，三维动画特效技术还能够弥补现实限制，创造出人们从未见过的奇幻世界。
在拍摄科幻片或者特效大片中，三维动画技术可以实现人类无法想象的画面效果，将故事建立在虚构的世界中，给观众带来无限的想象空间。
三维动画特效技术在影视作品中扮演着不可替代的重要角色。
其应用使得影视作品更加生动、震撼和具有艺术感染力。
未来三维动画特效技术的发展将进一步拓展影视作品的想象空间和表现形式。
2. 正文2.1 提升视觉效果三维动画特效技术在影视作品中的重要作用不仅仅是提升了视觉效果，使得影片更加震撼和引人入胜。
通过三维动画特效技术的运用，可以实现一些传统拍摄无法做到的效果，比如超现实的场景、特效的细腻表现等。
三维动画特效技术可以让影视作品呈现出更为绚丽夺目的画面效果。
通过精心设计和制作，可以制造出逼真的特效场景、华丽的特效动作以及惊心动魄的特效场面，从而让观众身临其境，感受到视觉上的冲击和享受。
镜头语言在动画艺术中的体现
镜头语言在动画艺术中的体现镜头语言是电影语言的一种表现方式，可以通过镜头的选择、拍摄角度、镜头运动、镜头尺寸以及图像处理等肢体语言手法来表现情感、氛围、故事节奏以及主题。
在动画艺术中，镜头语言也是非常重要的表现手法之一，可以帮助动画制作人呈现有深度、有趣味、有感染力的作品。
下面，本文将结合具体案例详细阐述镜头语言在动画艺术中的体现。
一、镜头选择合理的镜头选择可以让作品更有张力、更有情感。
比如，在《魔法少女小圆》中，第五集的开始，鹿目圆正在向心愿里的魔法少女解释她所要面临的风险。
在这个过程中，圆零跟随主线镜头，而时不时的将镜头对准旁边的水壶角度，增加了场景感以及“温情”的气息。
又比如，《机器人总动员》中EVE在完成任务后，将植物种在战车里，WALL-E看到后就去借水浇花。
在这个过程中，镜头在科技悠闲的场景下，播放WALL-E 慢慢倒置自行车取水的画面，好像在告诉观众人类在追求想要的高科技生活的同时，也忘记去享受生活中的细节和滋味。
二、镜头角度角度是影片中相机的视角。
它可以定义出一个虚拟的观察角度，来创造艺术效果。
动画中的镜头角度需要和角色、环境进行搭配与衔接。
比如，当战斗发生时，使用低角度拍摄可以让观众感受到战斗的紧张和激烈，比如《头文字D》中，当车辆加速的瞬间，车轮上翘的两角度，可以让观众感觉到整个车辆前冲的气势。
而高角度拍摄可以凸显出某个角色的威严和震撼。
比如，《狮子王》中，狮子们起舞时的高角度拍摄，使得观众可以看到整个场景，同时也体现出了狮群的威严。
三、镜头运动镜头运动是指摄像机在镜头维度内的运动，比如运动过程时的旋转、推移、拉伸、变形等。
通过这些运动，可以活跃场景气氛、突显画面重点。
比如，《机器人总动员》中，WALL-E寻找插头的过程，镜头运动时确保了观众的视角不断变换，激增了探险气息；而在《千与千寻》中，千寻来到神灵的三合院的路上，镜头以一种倾斜的方式前进，增加了视觉冲击力，同时也展现了千寻踏上神奇旅程的紧张和惊奇。
三维动画场景在动画纪录片中的表现优势及运用方法
三维动画在动画纪录片中的应用优势
1.创意的实现：三维动画技术能够根据动画导演的创意和需求，实现难以拍摄或无法重现的镜头，为动画影片增加丰富的视觉效果和艺术氛围。
2.降低拍摄危险系数：对于一些高危险系数的镜头，如掉下悬崖等，可以利用三维动画技术制作，无需进行实际拍摄，从而降低拍摄的危险系数。
3.艺术美感的表现：三维动画技术可以用来制作具有立体感的场景、产品、景观和楼盘等元素，这些元素在动画影片中可以起到美化的作用，增强动画的艺术美感。
4.后期修改的便利性：三维动画技术主要是后期技术的体现，因此在制作过程中可以随时进行修改，不像实拍那样拍摄过后不能改动，只能重新补镜头。
三维动画在动画纪录片中的运用方法
1.结合实际需求：在运用三维动画技术时，应充分考虑动画纪录片的实际需求和目标观众，根据需求和目标来设计三维动画的内容和表现形式。
2.注重创意设计：三维动画技术应与动画导演的创意相结合，通过创意设计来实现三维动画在动画纪录片中的最佳表现效果。
3.强调真实感：尽管三维动画技术可以带来丰富的视觉效果，但在动画纪录片中，仍需注重真实感的体现。
对于一些需要表现真实场景或物品的镜头，应尽量保证其真实感。
4.合理运用特效：在运用三维动画技术时，应根据实际需求和目标来选择合适的特效。
特效的使用应适度，避免过度使用导致视觉效果失真或不自然。
5.与实拍相结合：三维动画技术可以与实拍相结合，通过两者的互补来达到最佳的视觉效果。
在实拍过程中，可以利用三维动画技术来补充或修饰难以拍摄或无法重现的镜头，以增强动画纪录片的观赏性和艺术性。
浅析镜头语言在动画中的表现与运用——以短片制作课程为例
３ ． 中 景
因素—— 镜 头 的运 动。我们 从实 拍 电影
中可 以感 受到摄 影机 运 动所带来 的各种 时间与空间的变换 ， 其符合客观 的时空变 换， 这在一定程度上突破 了固定 画幅的界 限， 扩展 了视 野 ， 增 强 了画面 的动感和 空
存在 的一些问题 ， 提 出了一些学 习的建议 ， 对 高校动 画短片制作教 学提 出了见解和看法。
关键 词 ： 镜 头 语 言 景 别 运 动镜 头 剪 辑
动画短 片 ， 顾名 思义 ， 就是 时 间上 比
表 现环境 全貌 的一种景别 。一般在 动 画
影片中用 来交代广 阔的空间环境 、 自然景 色和大场面的镜头画面 ， 相 当于从较远 的
情。 １ ． 推镜头
特写 或大特 写是摄 影机镜 头 与被摄
主体距离最近 的一种景别 ， 通常用来展示 主体 物的细 节， 起 强调作用 ， 渲染 出某 种 情绪。这种镜头是刻 画角色 、 描写细节 的 独特表 现手段 。特写镜 头 大大缩短 了人 们所 习惯 的眼睛与被摄 物体 的距 离， 画面 集 中而且单纯 ， 将观者的注意力从一般 引
二、 镜头 的运 动
如果 说景别 为观 众带来 动画“ 静” 的
艺术 与魅力 ， 那 么动 画的“ 动” 除了依靠角 色本身 的运 动之 外， 还有 至关 重要 的动态
过画面 内容 的完美组接 ， 才能更为深刻地
表 达 出来 ， 真 正让 观众 走 进创 作者 的世
界。
表现 室 内环事 ， 也规定 了画面 与观众 的心理距 离。景别越大 节奏越慢 ， 表 现 出舒缓 的情感 ； 景 别越小 节奏越 快 ， 表 现 出活跃 的情感 。大全 景或全 景让观 众 产生距离感 、 旁观感 、 非参与性； 而近景 或 特写会让 观众感 受到 画面 空间的狭小
浅谈镜头语言在动画片中的运用片
浅谈镜头语言在动画片中的运用片文库浅谈镜头语言在动画片中的运用片- 554 -理论探索动画作品的拍摄，并不是用真实的摄像机记录的。
在制作动画片的时候，仿照拍摄电影的摄像方式，以虚拟摄影机设计出每一个镜头画面，然后绘制出动态的画面。
镜头是组成电影的基本要素，拍摄者通过拍摄的画面表达意图。
动画片的镜头和电影镜头有一定的不同，相同的是，通过镜头的变化，观众能够感受到作者所想表达的思想或是情感。
镜头语言是视听语言的重要组成部分，同时也是其主要表现手段之一。
当代镜头语言的运用已经不仅仅局限于电影、动画和电视等媒介，其他诸如:游戏设计、交互设计、影视后期特效和网络艺术的表现都离不开镜头语言的表达，这当中“动画”就是一个很好的例子。
动漫游戏新文化运动的产生，起因于新兴数字媒体的迅猛发展。
这些新兴媒体的出现，从技术上为包含最大信息量的媒体数字化提供了可能开辟了广泛的应用领域。
在新兴媒体多姿多彩的时代，不仅为新兴艺术提供了新的工具和手段、材料和载体、形式和内容，而且带来了新观念，产生了新思维，事实上这些新观念、新思维最直接的表现方式就是呈现在作品的镜头语言当中;并传递给观众，足以见镜头语言的重要性。
动画镜头语言的基本属性:我们在看到文字或者画面的时候会自然而然的联想到我们熟悉的现实环境。
这说明画面具有和文字相同的表述功能，是一种交流方法。
既然画面是一种方法，是交流方式各个基本单位的有机组合。
那么，画面也可能完成叙事，也是一种语言形式。
由此可见，正确、合适的使用影像语言才能表达出影片主题情感的动作，而不是仅仅只有某种情感的动作结果。
如何正确、恰当的讨论动画镜头语言，先要了解它的基本属性。
动画镜头语言是一种符号化的信息系统:动画镜头语言包含很多信息元素，这些元素之间有规律的相互组合，从而形成可以沟通交流的信息系统。
动画镜头语言通过视觉元素的调度和画面的组接将抽象的情感表达给观众，与观众交流。
动画镜头语言是连接虚拟与现实的桥梁:从三维动画出现至今，大部分商业动画剧集和电影都在走“逼真”的道路。
论述三维数字动画运动镜头的运用
的过程 。传 统镜 头和 现 在 的数字 镜 头有 很大 的 区别 ，数字 镜 头是人 们 利用 计算 机 来控 制摄 影机 的 运动 来拍 摄胶 片 画面 的 ，计算 机还 可 以制作 出虚拟 摄 影机 ，在 电脑 上 直接 拍摄 出 画面 。因 为数 字成 像有 其特 殊 性 ，数字 影像
作 三维 动画 了 。
“ 子弹 ”镜 头 为例 ，里 面完 美 的时 空展 示为 人们 奉献 出了一 场 叹为观 止 的
视 觉盛 宴 。这组 镜 头不 仅将 时 空的 连续 性和 完整 性表 现 的完 美无 暇 ，就连 尼 奥躲 避 子弹 的每 个部 分都 细微 的 拍摄 出来 。表 面 上 ，这个 镜头 是利 用升
指 影视 摄影 师通 过 对摄 影机 的应 用 用镜 头和 胶片 将参 照物 的动 作记 录 下来
周 围加 许 多的 白色 反光 板 ，使汽 车 显得栩 栩 如生 。 当渲染 输 出的 时候 ，再 将 这些 反 光板从 画 面 中排拿 出 。最 后在 画面 中看 到 的小汽 车表 面就 会产 生
格 技术 延续 了动 作 时 间，但 实 际上 是多 角度 多摄 影机 将 一个 时空 内 的动作 瞬 间分 解 。让我 们 在 同一个 动 作时 间点 上看 到 了不 同 时间 的动作 或一 个动
作在 不 同时 间点上 的展 示 。
如 今 ，三维 动画 的制 作领 域更 加广 ，创 作动 画 的团队 也在 增加 ，更 多
人 开始 制 作三 维动 画 。专 业的 制作 人 员也在 不 断增 加 ，制作 人 员的额 水平 在 不 断提 高 ，还 出现 了许 多非 专业 的名 间创 作 团队 。三 维动 画 的制作 和应 用 范 围 更 大 更 宽， 特 别 是一 些 科 幻 大 片 的特 技 制作 ，更 有及 其 重 要 的作 用 。像 《 侏罗 纪 公园 》、 《 结者 》系 列和 《 戒 》等 都 曾呈现 给观 众恢 终 魔 弘的视 觉 享受 。计 算机 三 维动 画 的制作 能 力 日新月 异 。它所 能做 的东 西越 来 越 多 ，越来 越逼 真 。我 们现 在所 看到 的 电影 电视 剧 中，有 很 多画面 其 实 是在欺 骗 我们 的 眼睛 。 当我们 去发 现它 的 制作 过程 后 ，你也 会 为它所 产 生 的力量 感 到惊 奇 。高超 的计算 机三 维动 画 技术 ，可 以帮 助我 们 实现很 多现 实中无 法 完成 的 东西 ，就 好像 《 坦尼 克 号 》中 男女 主人 公在船 头热 情 相 泰 吻的镜 、头一 样 ，我们 也 许还 在探 讨那 么 美丽 而宏 大 的场面 是 怎么拍 摄 出 来的 。实 际上 ， 它都 是 由计算 机三 维动 画 合成 出来 的 ，除 了真人 外 ，其 余和 电 影 发 生 和 很 大 的变 革 ， 更 节 省 在 拍 摄 高难 度 镜 头 时 的 时 间和 人 力 消 耗 。 ［ 键词］ 维 关 互 中图 分 类 号 ：Ｊ 文 献 标 识 码 ：Ａ 文 章 编 号 ： １ ７ ￣７ ９ （ ０ ９）１ ２ １ ６ １ ９ ６１ ５７ ２ ０ ２ ０ 一Ｏ ２
浅谈动画中的镜头语言
浅析动画影视中的镜头语言作者包文瑞宝鸡文理学院摘要：所谓“镜头语言”，是指运用形象的类似电影电视画面或画面组合的符号表达来表现事物的一种语言方式。
镜头语言是形象化的艺术，即所谓，作为一种表情达意的艺术样式，镜头语言不是借助概念、判断和教条等空泛地抒情、抽象地哲理、枯燥地议论、直白地说教。
而是通过“形象”这一基本单元实现电影的价值的、完成“语言”的功能的。
形象则存在于生活当中，形象是“现实”的产物，形象是实实在在的“物质”。
因此，本文在此浅析“镜头语言”如何在动画影视中如何借鉴运用。
关键字：镜头语言动画艺术表现一、动画的艺术表现动画为艺术的表现形式，在叙述故事、表达思想、展现生活的创作过程中形成了比较合乎规范的动画语法，由“单词”到“句子”，到“段落”，到整部影片，有着近似作文的文法及修辞等技巧和手段，这些就构成了动画的独特语言。
这有别于传统的视频模式，电影、电视是无法比及的，动画的镜头的设计是可以超越常规，在一些人力所不及的地方进行设置，更强化镜头的说服力，这也是动画镜头语言的魅力所在，同时也是动画更为吸引人的地方，用个票房的数据就可以说明动画的镜头语言超越传统镜头语言。
在这视频镜头显现的很关键，视频镜头的分类方法有很多种，比如根据拍摄方法可以分为固定镜头和运动镜头，等等。
为了便于鉴赏和分析，我们按照景别把“镜头语言”分为五个类别：远景、全景、中景、近景和特写。
这是视频创作的重要表现方式，也是视觉语言的基本要素，离开了这些基本要素，视频创作就成了无米之炊，无源之水。
创作者根据需要将拍摄的分镜头加以剪辑组合使之成为相互连贯、前后呼应的故事情节。
动画也是视频的一部分，讲求的是视觉，既然有视觉元素我们就要运用镜头语言来叙事，动画中要尽快的叙述完故事的内容就需要大量的运用镜头，通过镜头语言快速的表现。
镜头语言设计在动画电影中扮演着非常重要的角色，通过大量的镜头语言了讲述所要表达的情感故事，动画不同于舞台剧、影视剧等由真人表演完成的戏剧形式。
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毕业论文（设计）题目：浅谈三维动画《The Thief》（小偷）镜头语言的运用（英文）：Showing animation film of The Thief camera language use院别：美术学院专业：动画姓名：龙碧仪学号：2007074143016指导教师：黄爱民日期：2011年5月广东技术师范学院本科毕业设计（论文）浅谈三维动画《The Thief》（小偷）镜头语言的运用摘要镜头是一部短片的灵魂，镜头语言是用镜头像语言一样表达我们的意思，是表达方式的一种。
通过画面的变化来感受创作者透过镜头所要表达的内容。
在镜头语言样的世界里，虽然和平时说话的表达方式不同，但目的是一样的，只要用镜头表达出你的意思，不管用何种镜头方式，都可称为镜头语言。
本文通过《The Thief》（小偷）这一动画的制作，结合部分的镜头语言基本知识，尝试通过画面的变化来让观众感受我们所要表达的内容。
关键词：镜头语言；表达方式；画面；浅谈三维动画《The Thief》（小偷）镜头语言的运用Showing animation of The Thief camera language useABSTRACTThe camera is the soul of a clip with lens, lens language is like languages to express our meaning, is a kind of expression. Through the screen changes to feel the creator through the lens, the contents of the watchword in camera language kind of world, although peace talk expression way is different, but the purpose is the same, as long as use lens express your meaning, no matter use what lens can be called lens way language.This article through The Thief "(The burglar) this video production, combined with part of The basic knowledge of camera language in clips of try through changes to The audience picture that we want to express feelings of content.Key Words：Camera language;expression; picture;广东技术师范学院本科毕业设计（论文）目录一、绪论 (1)（一）相关概念 (1)（二）研究背景与意义 (1)二、动画《The Thief》（小偷）的镜头分析 (2)（一）主观镜头 (2)（二）切入切出 (2)（三）渐显、渐隐 (4)（四）特写 (4)三、《The Thief》（小偷）提升的空间 (6)（一）摄影机运动方式 (6)（二）画面的处理技巧 (6)结论 (7)参考文献 (8)致谢 (9)浅谈三维动画《The Thief》（小偷）镜头语言的运用一、绪论（一）相关概念镜头是组成整部影片的基本单位。
若干个镜头构成一个段落或场面，若干个段落或场面构成一部影片。
因此，镜头也是构成视觉语言的基本单位。
它是叙事和表意的基础。
在影视作品的前期拍摄中，镜头是指摄像机从启动到静止这期间不间断摄取的一段画面的总和。
然而镜头语言是一种艺术语言，它直接诉诸观众的视听感官，并且以直观的、具体的、鲜明的形象传达含义，具有强烈的艺术感染力。
由摄影机的运动和不同镜头的剪辑所产生的蒙太奇不仅形成了视觉形象的构成法则，也完善了影视语言的语法修辞规律。
而三维动画是一种动态的画面语言，它有自己的修词，造句措辞，语型变化和文法，镜头语言的加入可以使动画视觉效果更加丰富，随着科技发展，他们的结合也越来越紧密。
（二）研究背景与意义随着时代的发展，在今天人们的生活中处处可以看到动画的影子。
即使是几岁的小孩子也能如数家珍地随口说出几部动画片的名字。
青少年更是常常用动画片中的人物比喻他人或自己，用这种方式来嘲讽他人显示自己的个性。
这足以见得，动画片已成为大众司空见惯、喜闻乐见的艺术形式。
然而随着科技的日新月异，人们在制作动画的时候过多注重技术和效果，往往连最基本短片里的意思都没讲明白，这就显得镜头语言的重要性了。
广东技术师范学院本科毕业设计（论文）图2.1图2.2二、《The Thief 》（小偷）镜头分析（一）主观镜头主观镜头是将电影的镜头当做剧中人物的眼睛来观察和表达客观事物的，它可以模拟感觉、渲染气氛。
主观镜头比较普遍的是用来表现人物在特殊情况下的精神状态，也常用来反映人物的幻觉，想象，这在电影中是经常出现的。
同时，对于刻划人物性格也有突出的作用。
在第二段镜头末，小偷从天台的门小心翼翼地走出来，走向天台边，将一条绳索套紧天台的栏杆，然后头往下看，镜头切向小偷的目视的楼下街景，再切回小偷（图 2.1），这样就让观众和小偷感受当时看到街道畏高紧张的气氛，表现了当时在天台边往下看心里胆怯的感觉。
在第七段镜头中，小偷从窗户进入屋时摔倒在地上，爬起来，镜头切到小偷的脸，再切到小偷目视的地方（图 2.2）。
这样将镜头当做小偷的眼睛来看那道门，模拟了小偷当时确定目标准备行动的感觉。
（二）切入、切出切出、切入镜头是从前一个场景的画面立即转为后一个场景的画面，中间不需要任何技巧，而采用镜头直接转换，连接紧凑，往往用在环境描绘、人物对话、行动的衔接浅谈三维动画《The Thief 》（小偷）镜头语言的运用图2.3 图2.4上，在艺术表观上具有干净利落，进展迅速的特点，在艺术表现上具有干净利落、进展迅速的特点。
在第八组镜头了，小偷进入房间拉出抽屉搜索有价值东西时，镜头切到女主人打开浴室门走出来，走向厨房门，打开厨房门，进入厨房，再切回小偷在卧室的镜头（图2.3）。
让观众知道他们俩同一时间在做什么事情，推动了剧情发展，为剧情发展埋下铺垫，也阐述了两人的动向，方位，行动上的衔接比较利落。
在第十二段镜头也运用了同样的方法，小偷听到外面有声音，然后打了个跟斗，切到小偷走到厨房的门口（图2.4），这样连接显得简单、紧凑快，表现出小偷警惕的心情和敏捷的行动，也加快了观众思维的节奏，让人知道高潮快到了。
广东技术师范学院本科毕业设计（论文）图2.5图2.6（三）渐显、渐隐渐显是画面从全黑中逐渐显露直到十分清晰，一般用于段落或全片开始的第一个镜头，引领观众逐渐进入；反之，渐隐是画面由正常逐渐暗淡直到完全消失，常用于段落或全片的最后一个镜头，可以激发观众回味。
在第五段镜头里，小偷从窗户进入屋里后摔倒，镜头切到女主人在浴室里打开水龙头洗手，渐隐，黑幕，再切回小偷爬起来的镜头（图2.5）。
这样连接下一个镜头就没那么突兀，而且也可以加强节奏的感觉。
在最后一段镜头中，小偷和女主人互相见到对方后，双方惊讶，渐隐（图2.6），出声音。
这样暗淡直到完全消失，用于最后一个镜头，可以引起观众的无限遐想，也是幕落的意思。
（四）特写电影艺术的一种手法。
用近距离拍摄的方法，把人或物的局部加以放大、强调，以造成强烈的艺术效果。
在最后十三段镜头中，镜头从小偷走到厨房门口切到小偷的面部特写，看到表情从惊讶转为有阴谋，细微地表现出小偷的画部表情，给观众视觉的感受，给以观众强烈的感受。
最后一段镜头中同样地运用了特写镜头，在小偷绊倒垃圾桶浅谈三维动画《The Thief 》（小偷）镜头语言的运用图2.7后，镜头切向小偷面部，再切到女主人面部，最后切到两人侧面，渐隐，黑幕。
通过特写他们的面部描绘了当时惊讶的内心活动，然后传给观众，就是想这样在结尾给以观众一个强烈感受和无限的想象空间。
广东技术师范学院本科毕业设计（论文）三、《The Thief》（小偷）提升的空间（一）摄影机运动方式在摄影机的运动方式中，这个动画普遍用得最多的是切景，推、拉、摇、移、升、降这些都有一些用到，但用得很少，使得整个片镜头层次不是很多，而且在有些地方不应切的也切了，好像在第一组镜头中，镜头从街道移到大厦顶端的门口，切到门口的正面，这样显得有些突兀，不连接。
在以后的日子里，学习更好运用镜头的运动，学习每个运动方式的达到的效果，看多点好的电影，收集好的镜头，看它们是怎么运用的，为什么这么运用，有什么效果，还要加以学习更好的表达故事的意思，学会用镜头来说话。
（二）画面的处理技巧画面处理技巧是任何一部动画的重点，因为前期和中期的一些失误或过错可以通过后期的画面处理技巧来整理。
在这个动画中使用得最多的是渐显渐隐。
画面处理技巧还有叠、入画、出画、定格、倒转画面、翻转画面、闪回和蒙太奇。
因为后期处理的时间比较短，所以没有花太多时间在画面处理上，导致有些画面连接不顺畅，这些是可以改进的方面。
浅谈三维动画《The Thief》（小偷）镜头语言的运用结论本文是从四个方面对《The Thief》（小偷）动画短片进行研究和总结，包括主观镜头、切入切出、渐显渐隐和特写这四个方面进行对短片的分析；结合这些名词本来的含义等相关理论进行探讨镜头语言与动画短片的关系。
也对短片镜头语言方面进行了提升空间的总结。
最后总结得出镜头是一部短片的灵魂，应当把镜头语言基本知识运用于动画短片当中，尝试通过画面的变化来让观众感受我们所要表达的内容。
广东技术师范学院本科毕业设计（论文）参考文献[1] 孙立.影视动画视听语言，2005.[2] 余为政.动画笔记，2009.[3] 齐骥.动画文化学，2009.浅谈三维动画《The Thief》（小偷）镜头语言的运用致谢衷心感谢黄爱民老师的指导与帮助，以及陈春娱老师、姜晓松老师、姚琳老师四年来的悉心教诲，在毕业之际，再一次忠心的感谢恩师的教诲。
本毕业设计（论文）是在我的指导教师黄爱民的整个过程的跟踪指导和悉心批阅下完成的。
感谢黄爱民老师对本设计选题的支持，毕业设计中的全程鼓励和支持，从定下题目到毕业设计结束，黄爱民老师都始终给予我细心的指导和不懈的支持。