第15届普利兹克奖槙文彦
桢文彦
桢文彦
桢文彦1928年生于东京，1952年毕业于东京大学工学部建筑学科， 1954年毕业于美国哈佛大学研究院
1956～1958年任华盛顿大学副教授，1987年华盛顿大学授予名誉博士，1962—1965年任哈佛大学副教授， 1979～1989年任东京大学教授。
1956年成立（株）桢综合计划事务所，现任美国建筑师协会名誉会员，英国皇家建筑师协会名誉会员。
获奖：名古屋大学丰田讲堂， 1963年获日本建筑学会奖；
藤星镆台文化体育馆， 1985年获日本建筑学会奖；
Spiral， 1987年获Peynolds Memovial奖；
1988年获Wolfuqd奖；
199O年获Thomas Jefferson Medalin Architectuve奖；
1993年获The 4th UIA Gold Medal奖（UIA金奖）；
代宫山区域计划，获The 3rd Prince of wales Prize in Urban奖；
获The l5th Pritzker Architecture Prize奖。
主要著作：1986年《桢文彦2 1979一1986》（现代建筑家系列）；
1989年《桢文彦单图集——未完的形象》
1991年《桢事务所的建筑细部》；
1992年《记忆的形象》
1993年《桢文彦3 1987一1992》（现代建筑家系列）。
设计组织——桢文彦自序以设计为基础而成立的（株）桢综合计划事务所已开业40多年，现有建筑师35。
普利兹克奖历届得主及作品赏析
普利兹克奖（1979-2013）一、1979年菲利普·约翰逊Philip Johnson 美国（1）代表作品：1949 美国康涅狄格州纽卡纳安玻璃住宅Glass House New Canaan1980 加利福尼亚州加登格罗夫水晶大教堂Crystal Cathedral Garden Grove1984 美国电报电话公司大楼AT&T Building New York★加利福尼亚州加登格罗夫水晶大教堂：①10，000多盏银色玻璃窗用硅酮胶水粘在建筑上，使建筑物承受8.0级地震及每小时100英里的强风。
②两座90尺高的电动大门在讲坛后打开，以使晨光与和暖的微风来烘托朝拜圣礼。
③祭坛和道坛由花岗岩制成，17尺高的十字架被设计成18开书页宽镶金的老式结构。
（2）设计概念：①注重自然和人造光线之间的搭配以及水对所处位置的重大作用以及光线等方面的作用。
②用雕刻结等方式创造更大的空间。
③他对排列的建筑空间相当感兴趣，并将它当作一种思路来进行思考，将之付诸实际中以领会、理解。
二、1980年路易斯·巴拉甘Luis Barragán 墨西哥（1）代表作品：1948 巴拉干住宅Casa Luis Barragan1955 安东尼奥·格雷夫兹住宅Antonio Galves1968 圣·克里斯特博马厩与别墅San Cristobal★巴拉干住宅：①对墨西哥民居传统的延续。
②生活区门厅是一条黑色熔岩石铺成的长廊，这种过渡空间与传统一致。
③休息厅内有一堵粉红色墙，反射出柔和的粉红色光线。
④起居室有块落地玻璃窗面向庭院，窗子只有两条极细的分隔。
⑤建筑中有许多矮墙隔断，形成良好的光影变换的效果。
（2）设计概念：①色彩浓烈鲜艳的墙体的运用。
②将自然中的阳光与空气带进人的视线与生活当中，并且与色彩浓烈的墙体交错在一起，使两者的混合产生奇异的效果。
③对水运用的灵感来自于那些被摩尔人作为镜子、可视的标签或者音乐元素的喷泉中。
建筑设计基础1 教学课件
笔尖有悬浮感， 减少与纸面摩擦。
运笔是旋转成螺旋状， 使水得以搅拌均匀。
建筑水墨渲染
二、渲染的基本方法和注意事项
注意： 3. 进行渲染色块的基础练习时，用铅笔轻轻画出方框。起笔与走笔都要找齐边界。收
尾一层含量可略少，全部涂完后要用挤干的毛笔浮在颜色中将最后一层水分吸干，避免刚 画的湿色向略干的部分返水，成为花斑。
注意： １. 选用含水量大的大、中、小白云笔或兰
竹笔。所用颜料要调稀，不可浓重。毛笔含量 要饱满。
图板前端垫起，形成15度角的坡面，着色 后有轻微下垂的作用。
按照等宽分层依次由上而下均匀渲染，每层 的含量要饱满，使颜料形成沉淀的过程。
２. 运笔时从左至右一层一层地顺序往下画， 每层2～3cm，运笔轨迹成螺旋状，能起到搅匀 颜色的作用。应减少笔尖与纸面的摩擦，一层 画完用笔尖拖到下一层，全部面积画完以后会 形成从上而下均匀的干燥过程。没有笔触，光 润、均匀。
软质铅笔并抹去浮墨。固定位置画出标记后将画 稿复写过去。复写时不要用力过重，避免图面出 现沟痕。所做标记便于在复写途中检查效果。 (2)复稿
复写过来的线稿比较浅淡且有不清晰的地方， 须经尺规与2H铅笔进行复稿，以最后要表现的铅 色勾出正式的铅笔线图。根据形象的主次勾出不 同的粗细与深浅。 (3)干洗图面
建筑水墨渲染
画面未干时滴入水珠 退晕时加色太多造成变化不均匀
解决办法：小心，同时注意前一遍 干透才能渲染第二遍。
解决办法：调颜料时，深的和浅的 不要差别太大，用多次渲染达到退 晕效果。
水量太多造成水洼干后有色边
解决办法：渲染时水不用太多，适 量，同时注意图板角度，加快图纸 干的速度。
渲染到底部吸水不尽造成返水或 笔尖触动底色留下白边
王澍
王澍之建筑观
“我不做“建筑”，只做“房子”。房子就是业余的建筑。 业余的建筑是无限接近自发性秩序的建筑，在它的视野中，自发的 建造，违章的建造，临时的拼接有着和专业建筑学平等的地位。 业余的建筑只是不重要的建筑，专业建筑学的问题之一就是把建筑 看的太重要。但是，房子比建筑更基本，它紧扣当下的生活，它是朴素 的，通常是琐碎的。在做一个建筑师之前，我首先是一个文人，建筑只 是我的业余活动。比建筑更重要的是一个场所的人文气息，比技术更重 要的是朴素建构手艺中光辉灿烂的语言规范和思想。 业余的建筑首先是一种态度，一种批判性的实验建筑态度，但它可 能比任何专业建筑学的实验更彻底，更基本。在我看来，没有彻底性， 任何建筑实验活动都将是毫无意义的。”
中国美术学院象山校区1期---1
杭州中国美术学院的王澍在该校象 山校区的规划与设计中，成功地把中国 传统的空间概念、传统的诗意与审美带 入当代建筑，以达到平衡一座规模庞大 的校园与一座不甚高大的山的目的。 理解象山校园，先要理解王澍对时 间和传统的感情。2002年，杭州南山路 开始改建，杭州市政府想把这条路建成 上海的衡山路，西湖边上的很多民居就 开始拆毁。为了阻止这一切，王澍沿西 湖拍了400多张幻灯片，一张一张地讲给 负责改建的官员看:每一幢房子，都带着 不同历史时期的风格，他说:你们知道南 山路的历史有多久吗？从你们改建完成 那天起，南山路的历史就只有1年了。 象山校园正是建立在王澍对时间和 传统的理解之上。
迄今为止在34届颁奖中，共有38人获奖。美国：8人日本：7人英国：4人瑞士：3人 法国/巴西/意大利/葡萄牙：2人 澳大利亚/挪威/丹麦/荷兰/德国/墨西哥/西班牙/奥地利/中国：1人
说王澍
在齐康的记忆里，王澍个性张扬，“论文答辩时，他把论文题目《死屋手记》贴 满了答辩教室的墙，我说你不要贴啊，贴了你的论文通不过，但是他不听，又贴了。” 张扬的王澍当时还口出狂言，“中国只有一个半建筑师，杨廷宝是一个，齐老师算半 个。”得罪了不少评委。后来，王澍的论文答辩全票通过，但学位委员会并没有授予 他硕士学位。说起这段往事，电话那端的齐康语气平和，“当时学位委员会有人跟我 说，这小子怎么这么狂啊，但我觉得年纪轻的人狂一点没有什么关系，现在的年轻人 就缺少这种狂。我前几年去杭州的时候，遇到王澍，还问过他，„你还认不认我这个 老师啊‟，他嘿嘿一笑，„我当时年幼无知嘛‟。” “他喜欢看哲学理论书，而老师讲的他不大听。他喜欢发表学术议论，我发现他 是个人才，后来跟我对话时我就把他的话录下来，研究他的发言，当时他还跑出去租 了个房子讲课。” 王澍还有很多惊人之举。齐康回忆，有一次，王澍在街上摆了两个油桶，“他认 为是装置艺术，现在看来有点现代艺术喽，后来惊动了公安和学校，限时让他拿掉。” 采访中，齐康多次称“王澍也是我的孩子”，“这个人有个好处，不追求盈利，就是做 作品，有他自己的特色，我们国家很需要像他这样的人。” 说起王澍获奖，齐康认为，他最大的成功就在于将中国的本土材料，例如砖瓦使用在 现代建筑上，打破固有章法。
建筑普利兹克奖历届获奖者简介
历届获奖名单1979年第一届菲利普·约翰逊 Philip Johnson 美国1980年第二届路易斯·巴拉甘Luis Barragán 墨西哥1981年第三届詹姆斯·斯特林 James Stirling 英国1982年第四届凯文·洛奇 Kevin Roche 美国1983年第五届贝聿铭 Ieoh Ming Pei 美国1984年第六届理查德·迈耶 Richard Meier 美国1985年第七届汉斯·霍莱因 Hans Hollein 奥地利1986年第八届戈特弗里德·玻姆Gottfried Boehm 德国1987年第九届丹下健三 Kenzo Tange 日本1988年第十届戈登·邦夏 Gordon Bunshaft 美国和奥斯卡·尼迈耶 Oscar Niemeyer 巴西1989年第十一届弗兰克·盖里 Frank O. Gehry 美国1990年第十二届阿尔多·罗西 Aldo Rossi 意大利1991年第十三届罗伯特·文丘里 Robert Venturi 美国第三十届“普利兹克奖”得主——让·努维尔1992年第十四届阿尔瓦罗·西扎 Alvaro Siza 葡萄牙1993年第十五届槙文彦 Fumihiko Maki 日本1994年第十六届克里斯蒂安·德·波特赞姆巴克 Christian de Portzamparc 法国1995年第十七届安藤忠雄 Tadao Ando 日本1996年第十八届拉斐尔·莫内欧 Rafael Moneo 西班牙1997年第十九届斯维勒·费恩 Sverre Fehn 挪威1998年第二十届伦佐·皮亚诺 Renzo Piano 意大利1999年第二十一届诺曼·福斯特爵士 Sir Norman Foster 英国2000年第二十二届雷姆·库哈斯 Rem Koolhaas 荷兰2001年第二十三届雅克·赫尔佐格 Jacques Herzog 瑞士和皮埃尔·德·梅隆 Pierre de Meuron 瑞士2002年第二十四届格伦·马库特 Glenn Murcutt 澳大利亚妹岛和世与西泽立卫2003年第二十五届约翰·伍重 Jorn Utzon 丹麦2004年第二十六届扎哈·哈迪德 Zaha Hadid 英国2005年第二十七届汤姆·梅恩 Thom Mayn 美国2006年第二十八届保罗·门德斯·达·洛查 Paulo Mendes da Rocha 巴西2007年第二十九届理查德·罗杰斯 Richard Rogers 英国2008年第三十届让·努维尔 Jean Nouvel 法国2009年第三十一届彼得·卒姆托Peter Zumthor瑞士2010年第三十二届妹岛和世 Kazuyo Sejima 日本和西泽立卫Ryue Nishizawa 日本2011年第三十三届艾德瓦尔多·苏托·德·莫拉 Eduardo Souto de Moura 葡萄牙彼特·卒姆特迄今为止在33届颁奖中;共有36人获奖..美国：8人日本：5人瑞士：3人巴西/意大利/葡萄牙：2人澳大利亚/挪威/丹麦/德国/法国/墨西哥/西班牙/奥地利：1人。
普利兹克建筑奖历届获奖者(1979-2020)
普利兹克建筑奖历届获奖者（1979-2020）普利兹克奖(pritzker prize)，自1979年创立，用以每年表彰一位或多位在世建筑师在建筑设计领域的卓越贡献，因其评审程序的公正性、权威性以及获奖者的影响力，奖项在一定程度上勾勒出了现代建筑思潮的伟大脉络，普利兹克奖更有建筑界的诺贝尔奖之美誉。
接下来我们来简单回顾一下1979-2020年间，全部42位获奖者▼2020年第42届伊凡娜·法瑞尔Yvonne Farrell+雪莉·麦克纳马拉Shelley McNamara 爱尔兰▼2019年第41届矶崎新Arata Isozaki日本▼2018年第40届巴克里希那·多西Balkrishna Doshi印度▼2017年第39届拉斐尔·阿兰达、卡莫·皮格姆和拉蒙·比拉尔塔Rafael Aranda,Carme Pigem，and Ramon Vilalta 西班牙▼2016年第38届亚历杭德罗·阿拉维那Alejandro Aravena 智利▼2015年第37届弗雷·奥托Frei Otto德国▼2014年第36届坂茂Shigeru Ban 日本▼2013年第35届伊东丰雄Toyo Ito 日本▼2012年第34届王澍Wang Shu中国▼2011年第33届艾德瓦尔多·苏托·德·莫拉Eduardo Souto de Moura 葡萄牙▼2010年第32届妹岛和世Kazuyo Sejima+西泽立卫Ryue Nishizawa 日本▼2009年第31届彼得·卒姆托Peter Zumthor瑞士▼2008年第30届让·努维尔Jean Nouvel法国▼2007年第29届理查德·罗杰斯Richard Rogers 英国▼保罗·门德斯·达·洛查Paulo Mendes da Rocha 巴西▼2005年第27届汤姆·梅恩Thom Mayn美国▼扎哈·哈迪德Zaha Hadid 英国▼2003年第25届约翰·伍重Jorn Utzon丹麦▼格伦·马库特Glenn Murcutt澳大利亚▼2001年第23届雅克·赫尔佐格Jacques Herzog+皮埃尔·德·梅隆Pierre de Meuron 瑞士▼雷姆·库哈斯Rem Koolhaas荷兰▼1999年第21届诺曼·福斯特爵士Norman Foster 英国▼伦佐·皮亚诺Renzo Piano 意大利▼1997年第19届斯维勒·费恩Sverre Fehn 挪威▼拉斐尔·莫内欧Rafael Moneo 西班牙▼1995年第17届安藤忠雄Tadao Ando日本▼1994年第16届克里斯蒂安·德·波特赞姆巴克Christian de Portzamparc 法国▼1993年第15届槙文彦Fumihiko Maki日本▼阿尔瓦罗·西扎Alvaro Siza葡萄牙▼1991年第13届罗伯特·文丘里Robert Venturi 美国▼阿尔多·罗西Aldo Rossi意大利▼1989年第11届弗兰克·盖里Frank O.Gehry 美国▼1988年第10届奥斯卡·尼迈耶Oscar Niemeyer和戈登·邦夏Gordon Bunshaft 巴西/美国▼1987年第09届丹下健三Kenzo Tange日本▼1986年第08届戈特弗里德·玻姆Gottfried Boehm 德国▼1985年第07届汉斯·霍莱因Hans Hollein奥地利▼1984年第06届理查德·迈耶Richard Meier 美国▼1983年第05届贝聿铭Ieoh Ming Pei美国▼1982年第04届凯文·洛奇Kevin Roche美国▼1981年第03届詹姆斯·斯特林James Stirling 英国▼1980年第02届路易斯·巴拉甘Luis Barragán 墨西哥▼1979年第01届菲利普·约翰逊Philip Johnson 美国▼。
扎哈 哈迪德 作品简介
最后希望我们每个人都能无时无刻不在享受设计。
谢谢欣赏
“好的建筑应当是有流动性的，对我来说这就是我的舞蹈时刻。”
东京奥运会主场馆设计
面积达29万平方米
1993年普利兹克建筑奖 获得者、日本建筑师槙文彦 召集伊东丰雄、隈研吾、藤 本壮介、山本理显等日本著 名建筑师，反对扎哈· 哈迪德 设计的2020年奥运会主会 场—东京日本国家体育馆项 目：它的规模太大了，与环 境极不协调。
扎哈的现代主义
1.信仰新视点 2.信仰新的结构方式 3.重新诠释现代主义的现实性
扎哈的主要作品
罗森塔尔当代艺术中心
座落地点：辛辛那提，俄亥俄州，美国 完工时间：2003 辛辛那提的当代艺术博物馆是哈迪德在美 国完成的第一个完整建筑作品，其拐角位置看 起来就像是一辆开动中的火车头。整个建筑的 外围是由黑白搭配的混凝土层堆夹杂着条状玻 璃墙，在狭窄末端互锁的外层向前伸展形成一 个多角的表面，这种建筑构建让人感受到艺术 的创造性张力，这是一幕足以创造新秩序的暴 烈奇景。 罗 森 塔 尔 当 代 艺 术 中 心
对于扎哈的东京奥运会主馆是否协调我们 每个人都应该有自己的意见。
这件事也间接的说明了建 筑物与周边环境的协调性有 时很重要。
曼切斯特美术馆的音乐厅
维尔纽斯古根.........................
“我们无时无刻不在享受设计" 扎哈
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维特拉消防站
德国，莱茵河畔威尔城 1991-1993年
哈迪德通过对一片完全工业 化的场地进行研究来开始她的设 计。她用一种独特的方式来设置 这项委托任务的各个元素以免它 消失在一片巨大的厂房当中。她 同时也用这些元素来构建整个场 地，使这座建筑沿着主要赞美的 一面既有特征又富有韵律。
普利策建筑奖获奖人物介绍
背景：
·1941年 出生于日本 ·1965年 毕业于东京大学建筑系 ·1965-69年任职于菊竹清训建筑设计事务所 ·1971年 创办名为都市机器人(URBOT)的设计事务所 ·1979年 事务所更名为伊东丰雄建筑设计事务所 现为该公司董事长
伊东丰雄的作品可被认为 是对日本社会复杂性的最重要 的诠释之一。他的建筑很难适 合严格的、一贯的思想潮流， 事实上，伊东消费社会的留心 观察及对其社会背景的解析。 最初的意图并不是追求一种单 一的研究，或者创造一种适用 于任何地方的自己的正式风格。 他的研究始于对日本消费社会 的留心观察及对其社会背景的 解析。
主要获奖项目：
2000年 国际建筑师学会(IAA)学会奖美国文化艺术学会 阿诺德•W•布鲁纳奖 2001年 2001年度优秀设计大奖(仙台传媒中心) 2002年 2002年度世界建筑东亚区最佳建筑奖(仙台传媒 中心) 2002年度建筑业协会奖(BCS奖)(仙台传媒中心) 第8届威 尼斯建筑双年展金狮奖 2003年 2003年度日本建筑学会奖(仙台传媒中心) 2013年3月18日，普利兹克建筑奖暨凯悦基金会主席汤姆 士·普利兹克宣布，日本建筑师伊东丰雄荣获2013年普 利兹克建筑奖。
成就与贡献：
风之塔在2006年获得了英国国家建 筑师协会的大奖，列为1990年代重要的 建筑作品之一。 2001年，伊东丰雄以仙台媒体中心 （Sendai Mediatheque）将自己的声望 更推高了一层，此独特的建筑作品使他 获得2002年威尼斯建筑双年展的终身成 就金狮奖。仙台媒体中心是一所让仙台 市民使用的图书馆设施，伊东丰雄大胆 的将建筑外观全采用透明的玻璃拼接， 并能清楚的看见里面如海草般不规则的 管状梁柱，使原本坚硬的建筑外观，变 成了如水族箱一般柔软感觉，亦有媒体 称其为“软建筑”的代表作。 2005年他亦赢得了台湾台中市大都 会歌剧院的建筑比稿案。
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名言
"我从来没有建立一家大型公司的想法。当然，小型公 司可能会出现视野狭窄的问题。理想的团队应当是具有广 泛的想象力，经常自相矛盾，相互冲突，工作中充满了动 感和起伏，并最终能扬长弃弊，把想象槙文彦转化成现实 的建筑。设计本身是一项个性化的工作，而建筑本身则是 一件艺术品。" 他坚信:设计师不仅要给后人留下房屋，更重要的是要 留下文化财富。因为他具有时代意义的建筑作品，更因为 他超越时尚的永恒精神，他荣获 1993 年普利策建筑奖。
代表作品
槙文彦脱离丹下体育馆的模式，转向用金属桁架及 不锈钢板做成大跨度的、以薄金属表皮覆盖的壳体形式 ，笼罩在体育馆的土工侧面之上。正如塞尔吉-勒拉特 (Serge Lalat)所说，轻质的壳体形式产生了同样光亮的室 内。桢文彦的碎片美学现在又朝两个方向发展：一是向 着正交体积，用薄型金属表皮，它是极端状态下非物质 化为薄如纸的百叶或格子网，例如东京的特皮亚(Tepia)馆 (1990年)；另一种是以金属为表皮的多边薄壳，后者的悖 论在于：它好像比任何东方先例更趋同于哥特传统。
代表作品
项目名称：藤泽城市体育馆 建筑师：槙文彦 项目地点：日本藤泽 建成时间：1984年
这座体育馆的形状好像泡沫一样由内向外扩张，在 保持整体平衡平衡形态的同时，构成了膜状外壳。好 像膨胀泡沫的空间设计，毫无疑问为需要广大面积的 体育馆提供了一处理想的室内空间。然而它是一座真 实的建筑物，而非泡沫，因此，需要将最初的形象转 化成符合建筑学的原理的构造。这便要回到建筑学的 本质上。
代表作品
TEPIA是Spiral构思的一种延续，可是既有的建筑范围 令TEPIA的扩展受到限制。 从草图可看出，设计所面对的困难在于：如何在狭 小、横向及垂直的墙壁限制下，建造一座长方形的平行 六面体建筑。另一难题是要在设计上尽量打破长方平行 六面体的固有框架、尽量表现建筑外型上的潜在力量。 TEPIA宇宙科学馆是由狭小、横向及垂直的墙壁，以及造 型独特的屋檐、楼梯、入口及有翼伸出的屋顶组合构成 ，设计独一无二。
日本现代主义建筑大师
槙文彦
目录
个人概述 生平及获奖状况 设计理念 代表作品 名言
个人概述 槙文彦(fumihiko maki），日本现代主义建筑 大师，新陈代谢派（ Metabolist ）的创始人之一 ，1993年建筑界最高荣誉普利策克奖获得者，现 任美国建筑师协会名誉会员、英国皇家建筑师协 会名誉会员等职。他坚信：设计师不仅要给后人 留下房屋，更重要的是要留下文化财富。 他一生致力于发展现代主义建筑风格，以精 细的手法使建筑表现出理性的思维。桢文彦对建 筑和城市都有着独特的见解，他采用散文式的构 造方法，赋予建筑更多层次的内涵。他主张开放 性的结构，以极强的适应性满足时代变迁的要求 ，同时他十分强调建筑与环境的协调，极力为建 筑物赋予人性和文化的特征。
汇报：14本环八班 孙帅
设计理念 槙文彦的主要精力集中在学校建筑、集合住宅建筑、 公司大楼和公共设施上，提出群造型和场的形成理论。 他从城市设计角度对待建筑创作，重视城市空间。 其作品植根于风土并具有文化品质，凝聚了东西方 双重文化的精神。1989年9月，日本《新建筑》杂志的 一份调查资料表明：在日本国内受人喜爱的建筑师行列 里，槙文彦名列榜首。 以全球建筑时代的视点俯视世界建筑潮流，在多元 浩繁的建筑风格间隙中建立和发展独立体系，这是贞文 彦的设计方针。以尺度数码简练精致地表现意匠、尊重 人性、传达情感、形成意境，这是槙文彦的设计方法。 简洁洗练的构成、轻快细腻的质感、温馨雅致的格调、 清风明月的纯静，这是桢文彦作品的品质。
生平及获奖状况
槙市 YKK宾馆(1982) 槙文彦作品 日本黑部市YKK宾馆(1982) 1952年毕业于东京大学建筑系，师从丹下健三。 1953年赴美，先后获克伦布鲁克美术学院和哈佛大学建筑硕士。 1956~1965年担任华盛顿大学和哈佛大学建筑系助教。 1965年回到日本成立(株)桢综合计划事务所 1979~1989年任东京大学建筑系教授。 1988年次年，于美国密歇根州Cranbrook 艺术学院学习。 1993年获得国际建筑师协会金奖和美国普利兹克建筑奖。 获奖情况 1963年 获日本建筑学会奖 1985年 获日本建筑学会奖 1987年 华盛顿大学授予名誉博士 1987年 获Peynolds Memovial奖 1988年 获Wolfuqd奖 199O年 获Thomas Jefferson Medalin Architectuve奖 1993年 获The 4th UIA Gold Medal奖（ UIA金奖） 1993年 获得普利兹克建筑奖
项目名称：幕张展览馆（ Makuhari Messe） 建筑师：槙文彦建筑事务所 项目地点：日本，东京 项目面积：92 903.04sqm 项目年份：1989年
代表作品
项目名称：YBG视觉艺术中心 建筑师：槙文彦 项目地点：美国旧金山 建成时间：1992年
建筑物的设计概念源于三藩市的精神文明及港 口市镇的起源。这座低层式横向建筑物及其反光装 饰，在加州灿烂的阳光下展现出一种轻松愉快的气 氛。为求形象真实，建筑物采用钢框铝铺面以减轻 其下面会议中心所承受的结构力。设计师将艺术中 心设计成一座高尚“艺术工作室”，分别取材自应 用於工业的波状铝板、平面铝板、玻璃、麻石及精 炼装饰材料，以使此项设计为三藩市带来崭新感觉 。