小学四年级美术导学案
四年级下册美术导学案-第七课 对称的美 ︳湘美版

四年级下册美术导学案-第七课对称的美︳湘美版一、导学目标通过对本节课内容的学习,学生将会:•了解对称的美在生活中的应用;•掌握对称线与对称图片的概念;•创作出具有对称美感的作品。
二、学习内容•了解对称的美;•对称的线条与形状;•拓展作品的对称构思。
三、学习重点1.掌握对称线的概念;2.掌握对称图形的绘制方法。
四、学习方法1.观察法:请同学们观察身边对称的物品,如对称的叶子、对称的手臂,等等。
2.模仿法:请同学们模仿身边对称的物品,如对称的首饰、对称的玩具,等等。
3.创作法:请同学们用自己的创意设计出对称的作品。
五、学习步骤第一步:导入1.问答:什么是对称的美?对称的美在哪些物品上体现的比较明显?为什么这些物品能够给我们带来美感?第二步:学习1.对称线的概念:将一幅图像沿某条线或面剖成两个左右对称的部分,这条线或者面就叫做对称线或者对称面。
2.对称图形的绘制方法:请同学们根据老师的指导,等分纸面、定位对称点,然后完成对称图形绘制。
第三步:实践请同学们回到家中,找到对称的物品,观察它们的对称美,并按照自己的想法进行对称构思,设计出具有对称美感的作品。
六、作业安排1.家庭作业:请同学们回到家中,按照自己的想法进行对称构思,设计出具有对称美感的作品。
七、教学反思通过本节课的学习,同学们对对称的美有了更深刻的了解,并且掌握了对称线与对称图形的概念。
在实践环节,同学们展现出了很强的创意和想象力,完成了一系列具有对称美感、独具匠心的作品。
在教师的指导下,他们渐渐地成为了具备创新能力、拥有对称感的美术家们。
全册(导学案)2022-2023学年美术四年级下册

全册(导学案)2022-2023学年美术四年级下册一、课程概述本全册共包含14个单元,涵盖了美术四年级下册的全部内容。
本教材旨在帮助学生学习和掌握基本的美术知识和技能,并引导学生发挥自己的创造潜能,体验美的乐趣,培养审美能力和文化素养。
二、课程目标1.了解各种不同的美术形式和艺术风格,掌握基本美术语言。
2.通过不同的绘画和造型技法,培养学生对色彩、线条和形式的感知和表现能力。
3.学习各种古代和现代艺术形式,拓展学生的文化视野。
4.培养学生自信、创造力和团队协作能力,为未来的学习和生活打下坚实的基础。
三、课程安排单元一:创意无限课时数:4内容概述:本单元将引导学生通过各种基础绘画技巧,如素描和手绘,让学生掌握创造力和想象力,并了解基本的美术语言和表现形式,为后续课程打下坚实的基础。
单元二:颜色的奥秘课时数:4内容概述:本单元将带领学生了解彩色的构成原理,让学生掌握色彩的情感变化和表达能力,学习基本的色彩搭配和调和技巧,掌握色彩对于画面表现的重要性。
单元三:画出我的小宇宙课时数:4内容概述:本单元将引导学生以自己的生活、家乡或者文化为创作素材,通过手绘和绘画,表现自己的美好生活和内心世界。
单元四:人物造型课时数:4内容概述:本单元将引导学生通过不同的造型技法,绘制各种不同的人物形象,包括自己、家人、朋友以及各种角色形象,学习和掌握不同面部和身体特征的绘制方法。
单元五:动物世界课时数:4内容概述:本单元将带领学生探索动物的形态和特征,学习基本动物绘画技巧和表现方法,培养学生对动物的爱与保护意识。
单元六:书法美学课时数:4内容概述:本单元将引导学生认识和学习书法的基本美学,了解不同的书法风格和笔画构成,进行基础的书法创作,培养学生的文字审美能力。
单元七:印象派绘画课时数:4内容概述:本单元将引导学生了解印象派绘画的基本形式和表现方法,学习颜色和光的感知和表现,培养学生的自由和创造性。
单元八:民间艺术课时数:4内容概述:本单元将引导学生了解中国民间艺术的特点和魅力,学习和掌握一些基本的民间艺术技巧和表现形式,培养学生对传统文化的理解和欣赏能力。
(完整word版)四年级下册美术导学案模板

巩固
总结
三、创作实践
1.创作表现
创作一幅有趣的明度渐变作品。
作业要求:
a.可采取小组合作的形式完成作业,也可独立完成。
2.学生自评、互评:
说说本组作品体现了明度渐变的哪些特点吗?(纵深感、立体感、节奏感)
板书
设计
色彩的明与暗
色彩的明度
色彩的明度渐变
教后
反思
四年级下册美术教案2
课题
2.色彩的渐变
课时
2课时
执教者
何金新
导学
目标
知识与技能:知晓色彩搭配的基本原理,努力采取合理的色彩搭配表现出美丽的装饰效果,培养观察力。
过程与方法:发现生活中各种渐变的的色彩, 体会色彩的渐变的效果差异, 学会两人合作用色彩渐变的方法作一幅画, 增强色彩表现和合作创造的能力。
2.通过对艺术家作品的赏析,感受艺术家的内心思想与情感,从而提高自己的审美直觉。
导学
重难点
1.了解色彩基本常识的基础上, 进行形式多样的色彩练习。
2.用色彩表现自己的情感。
教学
准备
多媒体课件、颜料、油画棒或蜡笔、素描纸
教 学 过 程
二次备课
导入
新课
一、导入部分
让学生走进美丽的色彩世界。(欣赏多张图片: 自然风光、动物世界、花草树木、服装色彩、家居环境等。)
导学
重难点
教学重点:
通过调色练习, 掌握明度渐变的调色方法, 体会渐变的绘制要领。
教学难点:
四年级上册美术导学案-15《有创意的书》 人教版

四年级上册美术导学案-15《有创意的书》一、教学目标1.了解书本的主要结构和特点,掌握设计书的技巧。
2.培养学生观察及表现细节的能力,发掘创新思维。
3.提升学生发挥想象力和创意的能力,丰富学生想象力。
二、教学内容1. 了解书本的主要结构和特点教师通过图片或者实物,向学生展示书本的构成。
例如:封面、扉页、目录页、页码、内容页等,让学生对书本的结构有一定的了解,从而为后面的书本设计和制作打下基础。
2. 掌握设计书的技巧针对学生年龄和美术水平,教师可以简单介绍一些书本排版的小技巧,例如:字体的选择、颜色的运用、布局的设计等。
3. 培养学生观察及表现细节的能力,发掘创新思维教师可以让学生观察一些具有创意的书或者绘本,讲解作者的设计,例如:奇妙的线条、奇幻的色彩、别致的构图等。
而后,让学生自我发挥,设计自己的书,并注重书本的细节。
4. 提升学生发挥想象力和创意的能力,丰富学生想象力让学生发挥自身的想象力,图文并茂的设计自己的书本。
鼓励学生大胆尝试,在书本内容、色彩等方面给予一定的自由空间,培养学生的发散性思维和创新能力。
三、教学流程1. 教学活动介绍书本结构和特点2. 教学重点掌握书本设计技巧。
3. 教学难点培养学生的创新思维,发现和发挥细节。
4. 初步呈现让学生自己设计一本书,依据他们的想象力和创意,通过绘图或者涂抹的方式来呈现出来。
5. 复制更改讲解细节,在已经呈现出来的书本中更改一些细节,以达到更好的效果和创新。
6. 总结通过教学,让学生了解书本的构成,掌握设计技巧,发掘创新思维,提升学生想象力和创意能力。
四、教学评估1.学生通过打造自己的书本来评估自己的图案和构思水平。
2.学生通过更改已经呈现出的书本,来更好地学会对细节的发现和掌控。
五、课后拓展1.通过模仿创新的高手书本,来进一步提升学生的设计和绘画能力。
2.探讨如何通过较简单的手工技巧来制作自己的自出版物。
18大师画我也画(导学案)2022-2023学年美术四年级下册

18大师画我也画(导学案)一、前置知识在学习本课程内容前,建议学生具备以下知识:1.掌握绘画基本技巧和基础知识,如线条、颜色、构图等。
2.熟悉常见的绘画材料和工具,如铅笔、水彩、调色盘等。
3.掌握人物头部的基本构造和比例关系。
二、学习目标1.深入了解18位艺术大师及其代表作品。
2.学习理解18位艺术大师的创作思路和绘画技巧。
3.通过模仿18位艺术大师的作品,提高自己绘画技巧和审美水平。
三、教学内容本课程以18位艺术大师为主题,通过学习其代表作品,了解他们的创作思路和绘画技巧,并通过模仿他们的作品来提高自身的绘画技巧和审美水平。
本课程将分为以下几个环节:1. 概述18位艺术大师首先应该了解18位艺术大师的大致年代、代表作品和创作特点,通过挑选代表作品来展示他们的艺术风格和艺术成就。
2. 模仿艺术大师的代表作品通过模仿艺术大师的代表作品,让学生了解和掌握18位艺术大师的绘画技巧和创作思路。
3. 作品展示和评价通过学生的作品展示和互相评价,让学生学会欣赏、评价艺术作品,并且在评价中不断提高自己的审美水平。
四、教学步骤1.介绍18位艺术大师的代表作品和创作特点。
2.通过模仿艺术大师的代表作品,让学生理解和掌握他们的绘画技巧和创作思路。
3.学生进行作品创作,并根据展示和评价来不断完善自己的作品。
4.最后,进行总结和回顾。
五、教学工具1.展示画作的PPT。
2.绘画工具和材料,如彩铅、水彩、调色盘等。
3.学生作品展示的展板或墙面。
六、教学评估1.学生的作品展示和评价。
2.设计绘画测试题,测试学生的绘画技巧和理解能力。
3.考试评分标准包括技巧、构图、色彩、创意和艺术表现力等方面。
七、教学反思学习过程中,要注重引导学生欣赏、评价艺术作品和学会从多个角度来分析作品中的艺术元素。
同时,要激发学生创新思维,鼓励他们富有创意地表达自己的想法和情感。
新版PEP小学四年级美术上册导学案(全册)

新版PEP小学四年级美术上册导学案(全
册)
基本信息
- 适用年级:小学四年级
- 教材版本:新版PEP
- 科目名称:美术
- 上下册:上册
- 内容:全册导学案
内容概述
本导学案为小学四年级美术上册全册内容的总结和概述,包括
以下几个方面:
第一篇章
- 主题:研究描绘静物
- 作品名:《我的小花瓶》
- 内容:此部分主要在激发学生的观察力,善于发现身边的物
品之美,了解静物的自然形态,认识基本线条,形状,颜色和阴影。
第二篇章
- 主题:绘制静物的律动轮廓
- 作品名:《茶杯套茶碗》
- 内容:此部分主要在明确律动轮廓的观察方法和意义,并研究运用铅笔绘制静物轮廓,掌握造型力和表现元素。
第三篇章
- 主题:以简洁姿态描绘鲜花
- 作品名:《萱草的姿态》
- 内容:此部分主要在锻炼学生艺术表达能力和创新能力,加深学生对鲜花形态结构的了解并提高绘画技能。
总结
本导学案为小学四年级美术上册全册内容的精华概括,对学生的美术素养提高和美育培养具有一定的指导作用。
四年级美术下册导学案-第3课 “五谷”作画(1)-人教版

四年级美术下册导学案-第3课“五谷”作画(1)-人教版一、课程目标1.了解“五谷”在中华民族文化中的重要地位;2.了解画家们如何通过画作表现对“五谷”的敬仰和感恩之情;3.通过创作“五谷”主题的画作,培养学生的审美能力、创造能力和良好的品德情感。
二、课程内容1.了解“五谷”的含义通过PPT或课件的形式向学生介绍“五谷”的含义,如稻、麦、谷子、豆子等粮食作物,并让学生感受到它们在中国传统文化中的重要地位。
2.观察艺术作品呈现几幅“五谷”主题的艺术作品,如赵忠祥的《五谷丰登图》、许多艺术家的《五谷图》等,让学生观察、感受并解读画作中传达的对生命、对自然、对社会的感恩之情。
3.通过制作小样品加深印象让学生体验创作的过程,让学生用颜料和纸片制作一个小样品,通过自己的手动作来理解“五谷”的含义和画作中传达的情感。
4.用心完成“五谷”作画让学生根据自己感受和理解,自主创作“五谷”主题的画作,用各种颜料、画笔、画纸等素材实现自己的想象,让画作尽可能多的表达对“五谷”的感悟。
三、教学方法1.讲解法:通过PPT或课件形式对“五谷”和艺术作品进行呈现和解析。
2.实践探究法:通过DIY手工制作等实践活动,让学生通过体验来理解“五谷”的含义,进一步加深对画作的理解和印象。
3.自主创作法:让学生在没有太多束缚和限制的情况下进行自主创作,发挥自己的想象和创造能力,表达自己对“五谷”的感悟。
四、教学重点1.了解“五谷”的含义,了解画作中传达的情感;2.学生运用实践探究法,通过自身的动手行动来理解“五谷”;3.学生用自己的创造力完成一幅“五谷”主题的画作。
五、教学难点1.画作中情感的表达;2.学生如何在创作中体现出对“五谷”的敬仰和感恩之情。
六、教学过程1.引入通过PPT或课件形式向学生展示一些有关“五谷”主题的艺术作品,让学生感受到画作中传达的对生命、对自然、对社会的感恩之情。
2.了解“五谷”的含义通过PPT或课件的形式向学生介绍“五谷”的含义,让学生感受到它们在中国传统文化中的重要地位。
新课标四年级美术导学案

新课标四年级美术导学案新课标四年级美术导学案旨在培养学生的审美能力、创造力和表现力,同时加强学生对美术基础知识和技能的掌握。
以下是针对四年级学生的美术导学案内容:1. 课程目标:- 认识和理解基本的美术元素,如线条、形状、色彩、纹理等。
- 学习使用不同的美术材料和工具,如铅笔、水彩、油画棒等。
- 培养学生的观察力和想象力,鼓励他们通过美术创作表达自己的情感和想法。
- 了解和欣赏不同文化和历史背景下的美术作品。
2. 课程内容:- 线条与形状:通过绘画练习,让学生理解线条的粗细、方向和形状的变化,以及它们如何影响画面的视觉效果。
- 色彩理论:介绍基本的色彩知识,包括色彩的三原色、色彩的对比和调和,以及色彩如何表达情感。
- 纹理与质感:通过观察和实践,让学生体验不同材料的纹理和质感,如纸张、布料、木头等。
- 绘画技巧:教授基础的绘画技巧,如素描、水彩画、油画等,并鼓励学生尝试不同的绘画风格。
- 艺术欣赏:通过欣赏不同时期的艺术作品,让学生了解艺术史和艺术流派,培养艺术鉴赏能力。
3. 教学方法:- 观察与讨论:引导学生观察生活中的美术元素,鼓励他们讨论和分享自己的观察和感受。
- 示范与模仿:教师通过示范不同的绘画技巧,让学生通过模仿来学习和掌握。
- 实践与创作:提供充足的时间和材料,鼓励学生进行自由创作,发挥他们的想象力和创造力。
- 评价与反馈:定期对学生的作品进行评价,给予积极的反馈和建设性的建议。
4. 课程安排:- 第一单元:线条与形状(4课时)- 第二单元:色彩理论(4课时)- 第三单元:纹理与质感(3课时)- 第四单元:绘画技巧(6课时)- 第五单元:艺术欣赏(3课时)5. 评估方式:- 通过学生的课堂参与度、作业完成情况和作品展示来评估学生的学习成果。
- 鼓励学生自我评价和同伴评价,以促进他们的自我反思和相互学习。
6. 资源与材料:- 准备各种绘画材料,如铅笔、水彩、油画棒、纸张、画板等。
- 收集艺术作品的图片和资料,用于课堂教学和学生参考。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
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人教版小学四年级美术上册教案第1课色彩的冷与暖总课时数:1教材分析:色彩的冷暖会让人产生冷暖的联想。
本课以直观的图片引导学生观察色彩的冷暖带给人的不同感受,体会色彩的情绪。
并激发学生在色彩创作中有意识的运用冷色和暖色创造不同的画面效果。
课型:造型·表现欣赏·评述课时:1课时教学目标:1、认识冷色与暖色,了解色彩的基础知识。
2、体验色彩给人的不同感受。
3、激发学生热爱美术学习兴趣。
教学重点:体验色彩给人的不同感受。
教学难点:知道冷、暖色调各有哪些颜色。
教学准备:投影仪、名家作品、水彩笔、油画棒、图画纸教学过程:一、引导阶段:1、谈话:“色彩给人的联想”①红、黄、橙使你联想到什么?(火焰、太阳火热热、温暖的景色、物体)②蓝、绿、紫使你联想到什么?(天空、海水、冰雾等;宁静、寒冷的场面)③小结:不同的色彩会给人不同的感受和联想。
2、欣赏名家作品,了解画家的用冷色与暖色表现的丰富画以及表达心中不同的内心情感。
3、用冷色或暖色或冷暖色并用的线条及色块表现画面,表达内心的丰富情感。
二、创作阶段:①提出作画要求:A、用线描或色块作画表现画面。
B、画面造型可以抽象的,也可以具体的。
C、用冷色或暖色或冷暖并用表达自己内心的情感。
②学生作画,老师巡回指导。
4、展示作品,引导评价。
5、教师总结,提出意见和建议。
教学后记:学生在三年级时对冷色、暖色有初步了解了,因此本节课的难点较快突破。
在作画时画面表现的冷色调,暖色调相对比较明确。
有关色彩的冷暖不是绝对的,我们要置于一个大的环境中来进行对比和分析。
第2课线条的动与静总课时数:2课型:造型·表现课时:1课时教材分析:线条的平直与弯曲,会使人产生动或静的感觉。
平行的线条,会使人联想到平直的地平线,有静止的感觉,而弯曲的线条,会使人联想到蜿蜒的河流,有流动的感觉。
充分运用线条的各种造型,已经成为重要的表现手段,而且对美化画面和深化主题也具有不可或缺的作用。
引导学生发现存在于自然景物和人文景观中的线条,并能巧妙地利用它们去塑造形象,从而赋予作品鲜明的艺术感染力。
从教材的例图中,我们可以深切地体会到线条能赋予画面的生动性和悦目性。
教学目的:1、观察平行和弯曲的线条,使学生认识线条的曲直在视觉反应上产生的静止和流动的感觉。
2、运用线条和色彩进行作画练习,表达静止或流动的感觉。
教学重点:感受线条的动与静。
教学难点:用不同的线条表达流动和静止的感觉。
教具准备:课件、作画工具。
教学过程:一、组织教学:二、导入新课:1、复习以前学过的《点、线、面》中的线条的种类。
师小结:板书——线条有粗、细、曲、直。
2、请同学说一说线条给人的感受,引出课题(板书)——线条的动与静。
三、讲授新课:1、欣赏课件(流动的河流、静止的公路、地平线等),说一说,看到了什么样线条,给人什么感觉?师小结:流动的河流展现的是曲线,有动感,而公路和地平线是静止的直线。
2、请同学回忆大自然中还有那些静态和动态的线条,它们各是什么样子。
师小结:平直与弯曲的线条会使人产生动与静的感觉。
以直观的图片让学生感受线条的曲直与动态的关系。
3、请学生欣赏课本范例,进一步感受线条的动与静。
想一想,线条在绘画中的作用。
4、教师结合上节课所学的知识《色彩的冷暖》讲解线条与色彩在不同画面中的运用。
(1)暖色和曲、直线的配合,产生的视觉反映。
暖+直=温暖、平和暖+曲=热烈、欢快(2)冷色和曲、直线配合冷+曲=宁静、幽远(如蜿蜒的河流)冷+直=单调、呆板通过欣赏范图、教师讲解,让学生了解该如何更好的应用线条。
四、作业布置:用平行或弯曲的线条,表达静止或流动的感觉并上色。
五、学生作画,教师指导。
倡导学生在作业中的创新意识,对学生的创新画法给予表扬,及时鼓励好的作业。
六、作业展评:1、个人分析画的内容,画面好在哪里?2、同学互评,找出你最喜欢的一幅作业,说一说它的优点?3、教师简评。
七、拓展教师展示不同材料、不同形式的作品。
请学生欣赏。
八、课堂小结这节课你有什么收获?九、教学反思:有一种材料叫“毛根”性质柔软,利用它在课堂上讲解示范线条的曲与直非常的直观,所以课堂中选择一种好的教具至关重要,并可以收到良好的教学效果。
第3课美术的节奏总课时数:3.4课型:造型、表现课时:2课时教学目标:1、观察、体验美术作品中的节奏感。
2、通过绘画或剪纸等方式表现美术的节奏感。
教学重点:对美术节奏的理解教学难点:用不同的材料设计图形,表现美术的节奏。
课前准备:教具:课件(贝多芬第五交响曲——命运)、彩纸、剪刀、作品若干。
学具:彩纸、剪刀、双面胶、油画棒等。
教学过程:第一课时一、感受节奏1、听——“贝多芬第五交响曲——命运”2、看——两幅绘画作品⑴绘画作品中建筑物上窗户、柱子的有规律的排列、园林别墅中花草的间隔栽培。
⑵二方连续纹样作品中垂直线、水平线、斜线、曲线的重复配置,冷暖色、明暗色的反复调和。
3、通过听和看同学们有什么不同的感觉和相同的感受?生……(相同点:都能感受到节奏。
不同点:听觉的节奏感较为强烈,绘画作品的节奏是一种形式感。
)出示课题“美术的节奏”4、生活中有发现的节奏吗?这些节奏美吗?为什么美?生……5、师根据学生的思路在黑板上进行简笔勾画,表现节奏的图形。
二、节奏的运用和表现1、欣赏课本插图:《自然界中的节奏》、《美术作品中的节奏》小组讨论:图中分别给你什么感受,你最喜欢哪一种的表现形式,为什么?全班讨论:生……2、师:生活中处处有节奏,表现的形式也多种多样,古今中外大师、画家、小朋友都在用不同的工具、不同的材料,表达自已的情感,创作出了一幅幅优秀的带有节奏感的美术作品。
三、表现节奏作业要求:师生通过投影仪用彩纸、瓶盖等材进行摆设体验不同的节奏感。
请同学形容一下不同的节奏给人的感受。
(师写关键词)四、交流感受交流一下刚才在拼摆中对不同材料表现不同节奏的感受。
部指回家搜寻各种材料,下次继续用拼摆的方式表现节奏。
教学反思:用音乐里的拍手来打节奏的方法来表示节奏,然后用贴花片或画花片的方法表现美术的节奏,将学生从音乐的节奏中逐渐转移到美术的节奏中来。
第二节:一、引导交流阶段:请同学们出示课前准备的各种工具材料,交流自已的构思。
生……(师生、生生相互交流,互相启发,不断开阔创作思维)二、课堂创作阶段:1、作业要求:用不同的材料、不同的绘画工具表现“美术节奏”。
2、辅导:针对小组中的问题及时辅导。
三、作品展示:同学们都离开自已的座位欣赏别人的作品。
通过自评、互评最后评选出优秀作品若干幅进行贴粘展示。
教学反思:生活中不仅音乐有节奏,美术中也有节奏的存在,教学中用一些生活中的食物摆一摆就能形成一种有趣的节奏。
第4课变一变总课时数:5课型:造型·表现课时:1课时教学目标:1、引导学生尝试运用分割组合的方法,产生变形的画面效果。
2、指导学生初步掌握割纸、粘贴组合的技巧。
3、培养学生的安全意识。
(安全使用美工刀)教学重点:学习将图片,切成长条后排列,产生变形的效果。
教学难点:割纸、粘贴组合技巧的应用。
教学准备:教师:范例,图片,裁剪后的图片若干。
学生:自己的照片,图片,美工刀、直尺,垫板,胶水,图画纸,卡纸、剪刀、铅笔。
教学过程:一、引导阶段1、出现范例引起学生的学习兴趣。
两张相同图片,一张经过处理产生变形,引导学生观察,感受变化的美感;也可通过课件演示,产生变化动感,效果更加理想。
2、引导学生自学技法点击:利用教科书中的“技法点击”培养学生自学意识。
3、请学生介绍操作方法。
引导指出制作要点、难点。
板书:制作要点——分割:直线组合:直线等距4、提出问题:还有其它的分割、组合的方法吗?启发学生发散思维,大胆提出自己的设想5、教师根据学生的设想边小结边出示范例对学生的设想,及时的展示,是一种激励,学生的思考积极性将被激发。
制作要点:分割:直线、曲线……组合:直线等距,直线不等距、曲线排列……二、发展阶段师:怎样来实现我们的设想呢?1、教师根据学生提出的操作难点和要点,讲解演示操作的方法:由于使用工具刀,为了安全教师必须加强示范。
分割:先用铅笔画出裁剪线。
另曲线分割必须先用硬纸皮做一把特殊的尺子,再画线;用尺子对准线,左手压实,右手持刀裁剪。
(也可用剪刀剪出)组合:在底纸上,标出粘贴的位置;将裁剪好的纸条,排列起来达到满意的效果后,粘贴完成。
2、作业要求:用自己的照片或其它图片,切成长条排列粘贴,产生变形的效果。
A、使用工具刀注意安全。
B、要求切割平整、排列组合有新意。
3、学生作业教师巡视指导。
督促学生安全使用剪刀,鼓励学生进行有趣的排列。
及时展示学生的创意。
三、展示评议:1、开辟展示小平台,让学生互相欣赏,评出最佳造型奖、巧手奖……2、你喜欢谁的作品,为什么?你认为还有什么需要改进的?四、课后拓展:1、将制作好的作品挂在自己的书桌上。
2、可用此法布置班级。
3、制作小书签。
教后反思:在演示时我告诉学生,我要给大家减减肥,或增高。
先选用了班级里一位较胖的同学的照片,用横向切割的方法裁掉照片,然后重新组合起来,这位同学照片上的形象就变高了很多,瘦了!为什么呢?学生经过课堂上的讨论环节找到了原因,我又接着鼓励大家给自己的照片增肥。
通过尝试大家发现了纵向切割可以让照片中的对象变胖。
再让大家变一变时,同学发现了很多的切割和组合方法。
第5课色彩的对比总课时数:6课型:造型·表现欣赏·评述课时:1课时教学目标:1、学习和运用色彩的对比知识。
2、引导学生正确表达自己对色彩的感觉,提高学生画色彩画的兴趣。
3、让学生积极参与学习过程,学习好方法,感悟色彩的强烈对比效果。
教学重点:从感受色彩对比以及产生美的效果,培养学生对色彩美的表现力。
教学难点:大胆运用色彩对比知识于练习中。
教学准备:教师:计算机教学设备、课件、纸、色笔等。
学生:水彩笔、油画棒、纸等。
教学过程:1、组织教学2、复习旧知识、导入新课出示冷暖色两幅图片,围绕下面问题师生对话交往。
A、请说说你对这两幅画的感受。
B、组织学生用油画棒按色相推移排列成一个色环。
课的开始以复习旧知识引入,引导学生回忆冷暖色的表现力,让学生根据其概念进行分类,用以巩固所学过的色彩知识。
让学生总结冷暖色的特点,检验学生对知识的掌握情况,过渡导入新知,并以排列色相来激发学生的学习兴趣。
3、学习新课(1)师出示课件“色相环、对比色、补色”。
我们生活的环境里,因为有了鲜艳的色彩对比,使我们的生活变得更加美丽。
今天我们继续来认识在色彩中对比最强烈、最鲜明的颜色。
我们称两个相互作为补色的颜色为对比色。
(2)师出示色彩的对比图片课件。
学生了解色彩知识,感受。
(3)欣赏和分析A、欣赏民间年画,谈一谈运用了哪些对比色?说一说你有什么新的感受。
B、绘画中色彩的运用(进入绘画色彩的运用版块)。