小学音乐_雷鸣电闪波尔卡教学设计学情分析教材分析课后反思
《雷鸣电闪波尔卡》教学设计及课后反思

优质课(雷鸣电闪波尔卡)教学设计及课后反思教学目标:通过听(雷鸣电闪波尔卡),感受打击乐器在塑造音乐形象、渲染音乐气氛和情绪上的作用。
培养学生的想象力和制造力。
教学重点、难点:打击乐器在塑造音乐形象、渲染音乐气氛和情绪上的作用。
教学打算:多媒体、玻璃瓶、一次性塑料杯假设干、沙子、豆教学过程:一、导入新课1. 同学们,今天这节音乐课,老师给大家带来了许多宝贝〔出示箱子〕谁来猜猜,里面会装些什么宝贝呢?〔生猜3—4个〕〔1〕看来让大家猜,是有些困难,还是让老师取出来给大家看看吧!〔出示玻璃瓶、报纸、装有沙子、豆的杯子〕现在大家了解老师箱子里装的是什么东西了吧!〔2〕哇!你真厉害哦,真有件这样的东西。
他们能发出声音吗?〔能〕2. 在老师看来,能发出声音的这些东西都是宝贝。
不信,大家认真听:〔师吹出空玻璃瓶,发出呼呼的风声〕发挥你的想象力,说说,这声音像什么?〔生说〕3. 你能像老师这样,吹出呼呼的风声吗?好,你上来试一试〔演奏〕。
风呼呼的吹着,不一会就下起了蒙蒙细雨,象沙沙的雨声吗?谁也来演奏一下这沙沙的雨声?〔生演奏〕听那,雨是越下越大了,也请一位同学来演奏〔生演奏〕。
雨落在树叶上,发出了哗啦啦的声音,拿起你们手中的书,摇起来,听听象不象哗啦啦的树叶声〔生感受〕。
突然,一阵春——哦?该敲打什么来表现春雷呢?〔生说,师评价〕那我们就用这些声音来表演一段“春雨雷电〞的交响乐吧!〔分角色演奏〕4.同学们,在我们身边,到出都是这样的宝贝,用他们可以来表演很多声音故事,怎样,奇妙吧!二、观赏(雷鸣电闪波尔卡)1.整体感知那现在我们来聆听著名的奥地利作曲家约翰•施特劳斯创作的(雷鸣电闪波尔卡)管弦乐吧,听一听音乐大师是怎么来表现“雷鸣电闪〞的?当你在乐曲中听到“雷鸣电闪〞时,赶快捂起你的耳朵!这是一个夏日的清晨,草地上,一群快乐的人们正在庆祝丰收,载歌载舞。
听,天气好象发生了变化——雨是越下越大,可人们的兴致却是越来越高,他们仍旧继续欢歌,继续舞蹈。
《雷鸣电闪波尔卡》教学反思

《雷鸣电闪波尔卡》教学反思文档《雷鸣电闪波尔卡》教学反思一、教学内容:本节课的教学内容选自小学音乐教材,具体为第九册第五课《雷鸣电闪波尔卡》。
该章节主要介绍了波尔卡这一音乐形式,通过欣赏和学唱《雷鸣电闪波尔卡》,让学生感受这一音乐形式的特点,培养学生的音乐欣赏能力和表现力。
二、教学目标:1. 让学生了解波尔卡音乐的特点,培养学生的音乐欣赏能力。
2. 通过学唱《雷鸣电闪波尔卡》,提高学生的音乐表现力。
3. 培养学生合作学习、自主学习的能力。
三、教学难点与重点:重点:波尔卡音乐的特点,学生能够学唱《雷鸣电闪波尔卡》。
难点:波尔卡音乐的节奏和旋律,学生能够熟练表现《雷鸣电闪波尔卡》。
四、教具与学具准备:1. 教具:音乐播放设备、黑板、粉笔。
2. 学具:乐谱、歌词、文具。
五、教学过程:1. 导入:以雷鸣电闪的自然现象引发学生兴趣,引导学生思考雷鸣电闪与音乐之间的联系。
2. 欣赏《雷鸣电闪波尔卡》:让学生初步感受波尔卡音乐的特点,引导学生关注音乐的节奏和旋律。
3. 学习波尔卡音乐特点:讲解波尔卡音乐的起源和发展,分析《雷鸣电闪波尔卡》的节奏和旋律特点。
4. 学唱《雷鸣电闪波尔卡》:让学生跟唱歌曲,重点讲解歌曲中的节奏和旋律,引导学生熟练掌握。
5. 实践练习:分组进行合唱练习,提高学生的合作能力和表现力。
六、板书设计:1. 波尔卡音乐的特点节奏:快速、欢快旋律:简单、易学2. 《雷鸣电闪波尔卡》重点节奏:X X旋律:3 3 2 1 2 1七、作业设计:1. 作业题目:请学生用波尔卡的节奏创作一段简短的旋律。
2. 答案:略。
八、课后反思及拓展延伸:本节课通过欣赏和学唱《雷鸣电闪波尔卡》,让学生了解了波尔卡音乐的特点,培养了学生的音乐欣赏能力和表现力。
在教学过程中,注意引导学生关注音乐的节奏和旋律,提高学生的音乐素养。
在作业设计中,让学生进行创作练习,进一步巩固所学内容。
课后拓展:1. 组织学生进行波尔卡舞蹈比赛,让学生感受波尔卡音乐的欢快氛围。
湘艺版音乐四年级上册《电闪雷鸣波尔卡》教学设计

湘艺版音乐四年级上册《电闪雷鸣波尔卡》教学设计一. 教材分析《电闪雷鸣波尔卡》是一首湘艺版音乐四年级上册的曲目,属于波尔卡舞曲风格。
这首曲目节奏明快,旋律热情洋溢,能够激发学生的学习兴趣。
通过学习这首曲目,学生可以了解波尔卡舞曲的特点,提高音乐鉴赏能力。
二. 学情分析四年级的学生对音乐有一定的认知基础,具备一定的音乐欣赏能力和简单的乐器演奏技巧。
但在节奏感、音准和音乐表现力方面,学生间的差异较大。
因此,在教学过程中,需要关注每个学生的个体差异,鼓励他们积极参与课堂活动。
三. 教学目标1.让学生了解波尔卡舞曲的风格特点,提高音乐鉴赏能力。
2.学会《电闪雷鸣波尔卡》的演唱技巧,培养学生的音乐表现力。
3.加强学生的节奏感训练,提高他们的音乐综合素质。
四. 教学重难点1.波尔卡舞曲风格的把握。
2.音准、节奏的准确性。
3.音乐表现力的培养。
五. 教学方法1.示范法:教师演唱示范,让学生感受波尔卡舞曲的风格特点。
2.互动法:学生分组演唱,培养团队协作精神。
3.练习法:针对性练习,提高学生的音准、节奏感。
4.欣赏法:聆听优秀曲目,提高音乐鉴赏能力。
六. 教学准备1.教学课件:包含曲目介绍、歌词、旋律图等。
2.音响设备:播放曲目、伴奏。
3.乐器:钢琴、鼓等。
4.练习册:配合课堂教学的练习题。
七. 教学过程1.导入(5分钟)教师通过波尔卡舞曲的图片和视频,引导学生了解波尔卡舞曲的风格特点,激发学生的学习兴趣。
2.呈现(10分钟)教师演唱《电闪雷鸣波尔卡》,让学生感受波尔卡舞曲的热情洋溢。
学生跟随教师学唱,注意音准、节奏的准确性。
3.操练(10分钟)学生分组演唱,培养团队协作精神。
教师针对学生的演唱进行点评,指导音准、节奏等方面的不足。
4.巩固(5分钟)学生自主练习,加强音准、节奏感的训练。
教师巡回指导,解答学生的疑问。
5.拓展(5分钟)教师播放其他优秀的波尔卡舞曲,引导学生欣赏,提高音乐鉴赏能力。
6.小结(3分钟)教师总结本节课的学习内容,强调波尔卡舞曲的特点,以及学生在音准、节奏等方面的进步。
《雷鸣电闪波尔卡》教学反思

《雷鸣电闪波尔卡》教学反思音乐是一门充满魅力和情感的艺术学科,而在音乐教学中,如何让学生更好地理解和感受音乐的魅力,是我们每一位音乐教师不断探索和思考的问题。
近期,我进行了《雷鸣电闪波尔卡》的教学,这是一首充满活力和戏剧性的乐曲。
通过这次教学实践,我获得了许多宝贵的经验,也发现了一些不足之处。
以下是我对这次教学的反思。
一、教学目标的达成情况在本次教学中,我设定的主要教学目标是让学生能够欣赏并理解《雷鸣电闪波尔卡》这首乐曲的音乐特点、节奏型以及所表达的情感,同时培养学生的音乐感知能力和表现能力。
从学生的课堂表现和反馈来看,大部分学生对于乐曲的基本节奏型和旋律特点有了一定的认识和掌握。
通过聆听、分析和模仿,学生能够较为准确地分辨出乐曲中的强拍和弱拍,以及不同乐器所表现出的音乐形象。
在情感表达方面,学生也能够感受到乐曲所营造的欢快、热烈以及紧张的氛围,并通过表情和动作在一定程度上进行了展现。
然而,仍有部分学生在理解乐曲的深层次情感内涵和音乐结构上存在困难。
这可能是由于我在教学过程中对于音乐理论知识的讲解不够深入和生动,导致学生在理解上出现了一定的障碍。
二、教学方法的运用为了实现教学目标,我在教学过程中采用了多种教学方法,包括聆听法、示范法、讨论法和表演法等。
聆听法是音乐教学中最基本也是最重要的方法之一。
在课堂上,我让学生多次聆听乐曲,引导他们关注音乐的节奏、旋律、和声等要素,从而逐渐熟悉和理解乐曲。
示范法也是不可或缺的,我通过亲自演奏或演唱部分片段,让学生更直观地感受音乐的表现力和魅力。
讨论法的运用则激发了学生的思维,让他们能够积极表达自己对音乐的感受和理解,促进了学生之间的交流与合作。
表演法让学生有机会亲身参与到音乐中,增强了他们对音乐的体验和表现能力。
然而,在教学方法的运用上,我也存在一些不足之处。
例如,在讨论环节,有时候没有给学生足够的时间进行充分的思考和交流,导致讨论的效果不够理想。
在表演环节,对于学生的表现缺乏及时和具体的评价与指导,影响了学生的表演效果和积极性。
《雷鸣电闪波尔卡》教学反思

《雷鸣电闪波尔卡》教学反思一、教学内容本节课的教学内容选自小学音乐教材第五册《雷鸣电闪波尔卡》。
这首曲目是奥地利作曲家约翰·施特劳斯创作的一首经典舞曲,具有鲜明的奥地利的民间舞蹈风格。
本节课将引导学生了解波尔卡舞曲的历史背景、音乐特点,以及雷鸣电闪波尔卡的演奏形式和技巧。
二、教学目标1. 让学生了解波尔卡舞曲的历史背景、音乐特点,以及雷鸣电闪波尔卡的演奏形式和技巧。
2. 培养学生对音乐的感知能力,提高学生的音乐欣赏水平。
3. 培养学生积极参与音乐表演的兴趣和自信心,提高学生的团队合作能力。
三、教学难点与重点重点:让学生了解波尔卡舞曲的历史背景、音乐特点,以及雷鸣电闪波尔卡的演奏形式和技巧。
难点:培养学生对音乐的感知能力,提高学生的音乐欣赏水平。
四、教具与学具准备教具:钢琴、音响设备、音乐教材、PPT学具:乐谱、耳机、练习本五、教学过程1. 情景引入:播放雷鸣电闪波尔卡片段,让学生感受音乐的氛围。
引导学生谈论对这首曲子的第一印象,以及是否能在音乐中感受到雷鸣电闪的氛围。
2. 讲解波尔卡舞曲:介绍波尔卡舞曲的历史背景、音乐特点,以及雷鸣电闪波尔卡的演奏形式和技巧。
通过PPT展示波尔卡舞曲的相关图片和信息,帮助学生更好地理解。
3. 解析雷鸣电闪波尔卡:分析雷鸣电闪波尔卡的旋律、节奏、和声等方面,引导学生关注曲中的细节。
通过示范和讲解,让学生了解雷鸣电闪波尔卡的演奏技巧。
4. 实践练习:让学生分组练习雷鸣电闪波尔卡,教师巡回指导。
鼓励学生大胆表现自己,培养团队合作精神。
5. 课堂展示:每组选出一名代表进行课堂展示,其他学生担任观众进行评价。
教师对学生的表现给予肯定和指导。
6. 音乐欣赏:让学生欣赏其他版本的雷鸣电闪波尔卡,对比不同演奏家的风格特点。
引导学生学会欣赏音乐,提高音乐欣赏水平。
六、板书设计板书设计如下:1. 波尔卡舞曲历史背景音乐特点演奏形式2. 雷鸣电闪波尔卡旋律节奏和声演奏技巧七、作业设计1. 请简述波尔卡舞曲的历史背景、音乐特点,以及雷鸣电闪波尔卡的演奏形式和技巧。
湘艺版音乐四年级上册第5课《电闪雷鸣波尔卡主题2》教案

湘艺版音乐四年级上册第5课《电闪雷鸣波尔卡主题2》教案一. 教材分析《电闪雷鸣波尔卡主题2》是湘艺版音乐四年级上册第5课的一首曲目。
这首曲目以波尔卡舞曲的形式展现了雷电交加的壮观场景,富有强烈的视听效果。
通过学习这首曲目,学生可以了解到波尔卡舞曲的特点,同时也能培养他们对音乐的感知能力和表现力。
二. 学情分析四年级的学生已经具备了一定的音乐基础,对旋律、节奏等方面有了一定的认识。
但他们在音乐表现力和创造力方面仍有待提高。
此外,学生对于雷电等自然现象可能存在好奇心,可以借此机会激发他们对音乐的兴趣。
三. 教学目标1.让学生了解波尔卡舞曲的特点,感受音乐带来的视听效果。
2.培养学生对音乐的感知能力和表现力。
3.引导学生通过音乐体验自然现象,提高他们的音乐想象力。
四. 教学重难点1.波尔卡舞曲的特点及其表现手法。
2.音乐符号在乐曲中的运用。
3.学生对音乐的表现力和创造力。
五. 教学方法1.聆听法:让学生通过多次聆听,感受乐曲的氛围和情感。
2.示范法:教师通过演奏或演唱,为学生展示波尔卡舞曲的特点。
3.小组合作法:学生分组进行讨论和实践,培养团队协作能力。
4.创作法:引导学生根据自己的想象,创作出具有个性的音乐作品。
六. 教学准备1.教学课件:包括乐曲、乐谱、相关图片等。
2.教学乐器:钢琴、吉他等。
3.音响设备:音响、话筒等。
4.教学场地:音乐教室。
七. 教学过程1.导入(5分钟)教师通过展示雷电图片,引导学生关注自然现象,激发他们对音乐的好奇心。
同时,简要介绍波尔卡舞曲的特点,为新课的学习做好铺垫。
2.呈现(10分钟)教师播放《电闪雷鸣波尔卡主题2》,让学生初步感受乐曲的氛围。
播放过程中,教师可适时讲解乐曲的结构、旋律等特点。
3.操练(10分钟)教师带领学生一起演奏或演唱乐曲,让学生亲身参与,体会波尔卡舞曲的风格。
在此过程中,教师应注意指导学生的节奏、音准等方面。
4.巩固(10分钟)学生分组进行练习,相互交流心得。
苏少版音乐四上第三单元雷鸣电闪波尔卡教学设计

苏少版音乐四上第三单元雷鸣电闪波尔卡教学设计一. 教材分析《雷鸣电闪波尔卡》是苏少版音乐四年级上册第三单元的一首歌曲。
这是一首具有奥地利风格的舞曲,生动描绘了波尔卡舞曲的特点。
歌曲节奏明快,旋律热情洋溢,通过雷鸣电闪的模拟,展现了大自然的力量。
本节课通过学习这首歌曲,让学生感受音乐的魅力,培养他们对音乐的热爱。
二. 学情分析四年级的学生已经具备了一定的音乐基础,他们对旋律、节奏等方面有一定的认识。
但部分学生可能对波尔卡舞曲的特点还不够了解,因此在教学过程中,需要引导学生感受波尔卡舞曲的风格,掌握相应的节奏和旋律。
三. 教学目标1.让学生感受波尔卡舞曲的热情、欢快,体会音乐带来的愉悦。
2.学会《雷鸣电闪波尔卡》的歌词,并能用正确的姿势和表情演唱。
3.掌握波尔卡舞曲的节奏特点,能在集体舞中运用。
4.培养学生的音乐欣赏能力,激发他们对音乐的热爱。
四. 教学重难点1.波尔卡舞曲的特点2.歌曲中的节奏变化3.集体舞的编排与表演五. 教学方法1.情境教学法:通过模拟雷鸣电闪的场景,让学生身临其境,感受波尔卡舞曲的热情。
2.示范法:教师示范演唱,引导学生跟唱。
3.小组合作法:分组进行节奏练习、集体舞编排,培养学生的团队协作能力。
4.欣赏教学法:让学生聆听不同风格的波尔卡舞曲,提高他们的音乐欣赏能力。
六. 教学准备1.教学课件:包括歌曲、图片、视频等资料。
2.乐器:钢琴、鼓等。
3.道具:闪电、雷声等模拟道具。
4.教学场地:宽敞的教室,便于学生进行集体舞练习。
七. 教学过程1.导入(5分钟)利用课件展示波尔卡舞曲的相关图片和视频,让学生初步了解波尔卡舞曲的特点。
同时,教师简要介绍波尔卡舞曲的起源和发展。
2.呈现(5分钟)教师播放《雷鸣电闪波尔卡》歌曲,让学生感受歌曲的风格。
在听歌过程中,教师引导学生关注歌曲中的节奏变化和旋律特点。
3.操练(10分钟)教师带领学生学唱《雷鸣电闪波尔卡》,注意指导学生掌握正确的节奏和旋律。
小学音乐_雷鸣电闪波尔卡教学设计学情分析教材分析课后反思

雷鸣电闪波尔卡教学内容:欣赏管弦乐《雷鸣电闪波尔卡》教学目标1、对波尔卡题材有初步认识。
2、感受波尔卡音乐特点,积极参与音乐实践,体会作品中情绪变化与音乐节奏、力度之间的关系。
教学重点:感受波尔卡二拍子音乐特点,感受热烈欢快的情绪。
教学难点:能够分辨乐曲的四个主题音乐,体会音乐情绪与节奏、力度之间的关系。
教具准备:多媒体课件、电子琴、鼓、镲、学习任务卡教学过程:一、声音导入:1、(播放雷鸣电闪音效)教师提问:听,这是什么声音,你有什么感受?学生:害怕、紧张教师:然而,奥地利作曲家约翰.施特劳斯却别开生面地将雷鸣电闪声融入到一首舞曲中,请大家仔细听,你又有什么感受?(播放《雷鸣电闪波尔卡》片段)学生谈感受:欢快、活泼3、教师总结“波尔卡”音乐特点,简介乐曲设计意图:学生通过聆听、对比,初步感受波尔卡音乐特点。
为欣赏乐曲做好铺垫。
二、聆听《雷鸣电闪波尔卡》A主题1、初听,思考:A主题情绪怎样,力度怎样?学生在学习任务卡中选择。
2、随着音乐情绪变化,力度一直在强吗?出示乐谱,再听A主题,学生用动作表现力度变化。
师生共同分析乐谱,知道渐强力度记号。
教师:为什么给用渐强来表现呢?(预示暴风雨来临)3、分析A主题旋律特点:跳进和同音反复,教师弹琴,师生分角色演唱,教师演唱跳进的旋律,学生演唱同音反复。
4、学生按照乐谱的标记做声势游戏,体验音乐。
设计意图:学生通过聆听,声势游戏,与老师分角色演唱A主题跳进和同音反复处,对这个主题的旋律、情绪、力度等音乐要素有了比较细致了解。
三、聆听B主题1、导语;正当人们舞兴正浓的时候,雷电交加、大雨倾盆,请大家聆听B主题,与A主题相比,在力度、节奏、情绪有什么变化?学生边听边选择2、再听,B主题旋律进行有什么特点?3、复听音乐,用身体动作感受B主题欢快热烈的情绪。
设计意图:这一主题是略听,学生只需要感受到音乐在力度、节奏等与A主题的不同即可。
四、聆听C主题1、人们任其雷电交加,舞兴有增无减。
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《雷鸣电闪波尔卡》教学设计课题:人教版小学音乐五年级上册《雷鸣电闪波尔卡》课型: 综合课课时:1课时教学目标:1、通过聆听《雷鸣闪电波尔卡》,感受打击乐器在塑造音乐形象上的作用,体验其音乐情绪及音乐风格,培养学生的想象力和创造力。
2、通过欣赏《雷鸣闪电波尔卡》,了解曲式结构,认识波尔卡这种舞曲体裁,及其作者“圆舞曲之王”小约翰.斯特劳斯。
3、能够分辨作品不同段落的主题,用积极的态度参与音乐欣赏活动,对舞曲音乐及相关文化感兴趣。
教学重点、难点:通过聆听乐曲,感受打击乐器在塑造音乐形象上的作用,体验其音乐情绪及音乐风格。
能够用积极的态度参与音乐欣赏活动,对舞曲音乐及相关文化感兴趣。
教学方法:谈话法、讲授法、讨论法、参与法、欣赏法等。
教学准备:多媒体课件、鼓、镲。
教学过程:一、导入同学们!今天老师给你们带来了几段有趣的声音,到底是什么声音呢?请大家仔细的听。
(刮风、闪电、打雷、下雨、滴雨的声音)生:……师:刚才我们听赏的这些声音,都是我们生活中常常可以听到的,像刮风声、打雷声、下雨的声音。
那音乐家又是怎样将这些声音再现给我们的呢?下面请你们听一段乐曲。
【设计意图】:用生活中的声音引入本课,既激发学生的学习兴趣、调动学生的听觉思维,又为接下来的新课教学作铺垫。
二、新课教学(一)、初听乐曲,整体感知。
1、初听乐曲,想一想:你从音乐中能听到了什么声音?这些声音是用什么打击乐器来表现的?(师播放乐曲)师:听完了乐曲,你从音乐中听到了什么声音?你觉得这些声音是用什么打击乐器来表现的?生:……(刮风、打雷、下雨的声音等)【设计意图】:通过听自然界的声音,引导学生发现音乐要素在模拟自然界音效时的方式和作用。
师:这首乐曲形象的描绘了,在一个令人高兴的节日,人们聚集在金碧辉煌的大厅里跳舞,这时候外面狂风大作、雷鸣电闪、暴雨倾盆而大厅里跳舞的人们却没有停下脚步,舞会依然进行着。
师:这首乐曲是奥地利作曲家,施特劳斯创作的,他的名字叫———《雷鸣电闪波尔卡》,出示课题。
2、作者介绍。
(指生介绍)施特劳斯被人们称为“圆舞曲之王”,他的代表作品有《蓝色的多瑙河》《春之声》《维也纳森里的故事》《艺术家的生活》等等。
刚才我们欣赏的这首《雷鸣电闪波尔卡》,就是他创作的最著名的波尔卡舞曲之一。
3、介绍“波尔卡”。
师:波尔卡舞曲是起源于波西米亚的一种民间舞蹈,十九世纪40年代,在欧洲广为流传。
它是一种快速的二拍子舞曲,也是一种乡村的舞蹈。
采用了男女对舞的形式。
【设计意图】:了解作品的作者和音乐体裁,开阔学生的艺术视野。
(二)分段欣赏乐曲。
欧洲的19世纪被称作“自由的世纪”,也被称为“跳舞的世纪”,这首《雷鸣电闪波尔卡》就非常形象地描绘了当时人们跳舞的痴迷状态。
下面我们就来分段欣赏一下这首乐曲。
1、欣赏第一主题。
师:这首乐曲共有四个主题,每个主题老师都会给同学们出一个问题,如果每个主题的问题你都答对了,你就是今天的音乐之星。
(出示ppt)我们先来看第一个主题,第一个主题的力度是,情绪,好像表现了人们在欢乐的跳舞。
(1)师播放乐曲,学生欣赏。
生:……力度是——(强),情绪是——(热烈欢快的)。
师:它的力度是强的,那么随着情绪的变化,是不是一直在强呢?我们再来听一遍。
请同学们听到渐强的时候随着音乐把手举高,然后再放下。
(2)再次聆听第一主题音乐,学生试着做举手的动作。
(3)师出示图谱,带领同学们看着图谱,听乐曲做举手的动作。
(4)出示声势图谱,讲解后,听音乐做声势游戏。
(指名学生、小组展示等形式)2、欣赏第二主题。
师:请同学们倾听第二主题,与第一主题相比较,第二主题的力度、节奏和情绪有什么变化?我们一起来听一遍。
师播放乐曲,生交流回答。
师:和第一主题相比,第二主题的情绪变化并不是很大,只是更加热烈、欢快了。
让我们再来感受一下音乐的情绪,同学们可以随着音乐晃动自己的身体。
3、欣赏第三主题。
师:第三主题发生了很大的变化,而且加入了鼓和镲,请听第三主题,听辨鼓和镲出现在什么地方?生:交流。
(1)第二次聆听。
请听到鼓时举左手、听到镲时举右手。
(2)再三次聆听,老师带领学生一起体验镲和鼓出现的顺序。
(3)声势游戏:让学生用拍手和拍腿按照乐谱上的标记为第三主题伴奏。
(4)请两组学生上前,用真正的鼓和镲表演第三主题。
(师生配合)4、欣赏第四主题倾听第四主题,请问第四主题中使用了什么样的音符使音乐情绪变得比较轻快?生:……再次欣赏第四主题,随音乐轻轻晃动身体,感受音乐的韵律。
【设计意图】:不同的主题采用不同的、适合学生的方式进行教学,把乐曲表现的情绪与运用的创作手法相结合,让学生综合起来感受、理解作品,并能够分辨作品不同段落的主题。
三、完整聆听。
1、讲解乐曲的曲式结构。
师:这首作品是由引子和这四个主题以及尾声来完成的,但是他们出现的顺序是不太一样的。
现在就请同学们完整地欣赏乐曲,但是要求同学们(把空白的两个主题听出来)写出主题出现的顺序。
(1)完整倾听后,让学生小组里讨论:空白处的两个主题分别是哪两个主题?交流:你是怎样听出来的?(2)讲解曲式结构。
师:乐曲是由引子、四个主题、以及尾声组成的,如果让我们划分一下部分,该怎样划分呢?生:……师:像这样的曲式结构,我们叫它“复三部曲式”。
请同学们看看有什么特点?(第一部分和第三部分是一样的)师:同学们回答的非常正确,乐曲的第三部分是第一部分的再现,像这样的曲式结构,我们称它为带再现的“复三部曲式”。
2、再次完整聆听,并表演乐曲。
接下来,就请同学们再完整的欣赏一下这首《雷鸣电闪波尔卡》,并按照练习过的方式随音乐参与表演。
【设计意图】:完整聆听乐曲,了解乐曲的曲式结构特点,并在参与表演中感受乐曲所描绘的欢快、热烈的场面。
四、拓展欣赏。
今天同学们都表现的非常棒,我宣布你们就是今天的音乐之星!为了奖励大家,我们想和同学们一起来看一看,由指挥大师指挥的、由维也纳爱乐乐团演奏的《雷鸣电闪波尔卡》。
【设计意图】:通过观看乐曲演奏视频,开阔学生的眼界,引导学生发现音乐要素在模拟自然界音效时的方式和作用,加强学生对音乐表现力的认识。
五、课堂小结这节课,同学们表现非常积极。
通过这节课的学习,我们更清晰的感受到了,艺术源自于生活。
希望同学们今后都做生活中的有心人,要善于发现生活中美妙的音乐、积累它们,让自己的生活变得更加多姿多彩!由于音乐教师欠缺,每个学年都要更换不同的音乐教师,同时又是兼职的,所以教学上没有音乐知识教学的连续性,更不要说培养学生的音乐思维能力了,往往是教会一首歌,就大功告捷,所以学生的音乐欣赏能力对音乐作品的理解能里参差不齐,加上没有良好的音乐听课习惯,给五年级音乐欣赏课教学带来了难度。
本学期教学重点是引导学生进入规范音乐课教学,放慢课堂教学节奏,提高学生对音乐课堂的参与能力,并注意点面结合,引领学生走入充满神秘的音乐殿堂。
随着年龄的增长,见识的扩展,自主意识不断增强,特别是受流行音乐的影响,五年级的学生已经不满足于课堂教学上的曲子,他们对音乐课的兴趣逐渐减弱,他们渴望音乐,却不喜欢书本上的歌曲。
因此,培养对音乐课的兴趣和热情一日不可懈怠,让学生转为从心底上真心喜欢音乐,并具有一定的优劣作品辨别能力刻不容缓。
尤其是要注意音乐课基本常规和提高音乐欣赏能力的培养;良好的歌唱习惯、歌唱方法的指导;形成良好的持续发展状态。
所以本学期继续加强对学生坐姿、唱姿、合理呼吸的培养,通过对综合课、唱歌课、欣赏课、器乐课以及歌舞唱游课的教学培养学习兴趣,灵活处理、自由组合教材,适当引入流行音乐,正确引导学生优劣作品,提高他们的音乐综合素质,并在教学中进行教育,渗透人文思想,得到高尚的音乐情操熏陶。
音乐是情感的艺术。
黑格尔称“音乐是心情的艺术”。
音乐能最直接地表现和激发情感,最有力地拨动人们的心弦。
人们能在声音动中直接地、酣畅淋漓地体味出音乐家从生活体验中获得各种情感,这种情感随着乐音的跌宕起伏、激荡回旋、层层推进和反复渲染,最强烈、最细致地表达了感情。
小学音乐的教学是情感的教学,音乐教育是通过音乐与情感的联系,作用于人的情感世界使之产生强烈的情感共鸣达到净化心灵、陶冶情感达到塑造学生健康完美的人格。
在欣赏《雷鸣闪电波尔卡》的过程中,我将音乐的几个主题设计了不同的参与环节,比如在A段教学中,将音乐的力度作为听觉的抓手,让学生从音乐的力度变化中,找到了音乐的特点,并且让学生用拍手参与音乐聆听。
在B段教学中,老师又从音乐的力度、节奏、情绪等几个方面与A段进行对比,比较略的处理。
在C 段中出现了鼓和镲这两种打击乐器。
在设计教学这个环节的时候,让学生通过徒手拍打和真正的打击乐器来参与,这样的活动很好的将C 段的主题深化下去。
D主题时,利用了聆听的方式,引导学生感受到了装饰音给音乐带来的效果。
不同的主题采用不同的、适合学生的方式进行教学。
抓住“听”这个重点,倾听,倾听,再倾听。
提高学生对音乐的鉴赏力和判断力,从而丰富学生的情感。
音乐教育是诱发性的,而非强制性的。
音乐教学要培养学生理解音乐作品听内涵。
学生能根据音乐的意境,通过演唱、形体动作等方式表现出来,从而使学生的情感得到进一步的升华。
总之,在本堂的音乐欣赏课上,在学生的听和感受方面达到了预期的效果,但在对乐曲的表现上没有达到理想的效果。
毕竟学生对音乐的感受和本身的协调性有很大的差别,不能强制要求他们达到一样的音乐欣赏高度。
《雷鸣电闪波尔卡》教材分析《雷鸣电闪波尔卡》这首乐曲是人教版小学五年级上册的一节课。
雷鸣电闪常被人们视为大自然严峻、威慑力量的象征,然而,奥地利作曲家约翰·施特劳斯却别开生面地将其写入了这首欢快的波尔卡舞曲中。
随着乐队快速跳荡的律动,鼓钹不时作切分奏鸣,既给人以雷鸣电闪的联想,又夸张了音乐惊醒中的某些节奏重音,与乐队相映成趣,给人以生机盎然热闹非凡之感。
乐曲有三部曲式构成。
第一部分的两个主题分别以快速跳进下行及快速级进下行为特征,表现了波尔卡舞曲欢快、活泼的特点。
中间段落的第一主题因节奏拉宽而流畅如歌,与情绪热烈的第一部分形成了一定的对比。
紧接着附加装饰音的断音旋律,谐谑而幽默,随着第一部分的再现,音乐进入尾声。
一阵阵欢悦的颤音带来了快速有力的台阶式冲击,全曲在热烈的高潮中结束。
《课标》学年段学习要求:学段目标:学生的生活范围和认知领域进一步扩展,体验感受与探索创造的活动能力增强。
应注意引导学生对音乐的整体感受,丰富教学曲目的体裁、形式,增加乐器演奏及音乐创造活动的分量,以生动活泼的教学形式和艺术的魅力吸引学生。
保持学生对音乐的兴趣,使学生乐于参与音乐活动。
培养音乐感受与鉴赏的能力。
培养表现音乐的能力。
培养艺术想像和创造力。
培养乐观的态度和友爱精神。
而课标要求聆听中国民族民间音乐,知道一些有代表性的地区和民族的民歌、民间歌舞、民间器乐曲和戏曲、曲艺音乐等,了解其不同的风格。