《死亡诗社(Dead Poets Society)》的主题思想
浅析《死亡诗社（Dead Poets Society）》的主题思想摘要：剧情片通常是指由现实生活中常常真实存在但往往不被大多数人所注意的事件而改编的故事性电影。
其节奏往往比较的慢，但是情节相对紧凑，往往是一种社会现象和一定人群的生活状态的写照，容易使观看者产生情感上的共鸣。
《死亡诗社》就是其中的经典之作，它反映了在那个时代英国教育存在的问题，并且阐述了一些人生哲学。
本文仅从该影片的主题思想入手，结合个人实际，谈谈自己的认识与感悟。
关键词：死亡诗社主题思想自由梦想
（一）《死亡诗社》剧情简介
《死亡诗社》讲述了以沉稳凝重的教学风格和较高的升学率闻名的威尔顿预备学院里新来了一个文学老师john keating，他的到来如同一阵春风，一反传统名校老师的严肃刻板。
他带着学生们在校史楼内聆听死亡的声音，反思生的意义；让男生们在绿茵场上宣读自己的理想；鼓励学生站在课桌上，用新的视角俯瞰世界。
老师自由发散式的哲学思维让学生内心产生强烈的共鸣，他们渐渐学会自己思考与求索，勇敢的追问人生的路途，甚至违反门禁，成立死亡诗社，在山洞里击节而歌！他的教育宛若春风化雨，润物无声的留在每个人心里。
（二）《死亡诗社》主题分析
①自由发散式的思维哲学
威尔顿学院有四大信念，分别是传统、荣誉、纪律和优秀，在
这样的信念下，学生们的目标只有一个，那就是考上常春藤类的高等学府。
在这种传统、庸俗、约束的教育方式下，学校里的气氛死气沉沉，学生们的生活枯燥乏味。
keating 的到来像一阵春风，吹皱了学校的一潭死水。
在他的课上，他让学生们不要拘泥于书本，要学会自己独立思考，提倡自由发散的思维哲学，经常用不同的角度看事情。
中国的教育一直都是“填鸭式”的，学生们早已习惯了被动的接受，产生了思维定势，人云亦云。
还记得在电影中有这样一个场景，书本上说可以用坐标轴来判断一个诗人的伟大程度，于是keating 老师在黑板上画了一个坐标轴，下面的学生托德也拿出笔记本，用直尺一丝不苟的照着画。
看到这里，我仿佛一下子看到了自己。
我简直像极了托德，一样的胆怯，一样的自卑，一样的畏缩，一样的循规蹈矩。
我好像被击中了一般，心里有点堵堵的，我就是这样的，不管老师在黑板上写的是有用还是无用的，都会不加思索的抄下来，我早已习惯了不动脑子。
②及时行乐（seize the day）
我们都会死亡，人的一生是极其短暂的，在我们短暂的一生中总该做点有意义的事。
电影中的keating老师在第一次上课时就让他的学生们到校史楼内聆听死亡的声音，反思生的意义，告诉他们要及时行乐。
我觉得及时行乐翻译为“seize the day”比较好，抓紧时间去做一些自己想做的事，去过自己想过的生活，随心所欲，自由自在。
“人是一棵脆弱的芦苇”，在永恒的自然面前，人显得那么渺小，生命本已短暂，却又充满了那么多的变数，我们有什么理由去虚掷自己的人生呢？keating老师的出现就像一缕微光，照亮了学生们灰暗的生活。
那些学生原本循着既定的轨迹，遵从父母的意愿，学习着一些自己并不感兴趣的东西，生活毫无激情可言。
可是，老师的到来改变了他们，他们开始追求自己想要的东西，开始对生活充满激情，开始寻觅心灵的自由，开始想要寻求改变，开始学会欣赏诗歌艺术的魅力。
③努力寻找自己内心的声音，坚持自我
有一个词叫做“dream”，曾经的我们都是有梦想的，对生活满怀憧憬。
可是，随着时间的流逝，我们渐渐忘却了最初的梦想，忘记了自己内心最深切的渴求。
在电影中，keating老师鼓励学生们追寻自己想要的东西，挖掘自己的潜力，他是了解、关心学生们的，他知道学生们真正需要的是什么。
我一直很希望能遇上这样的老师，只可惜天不遂人愿，这样的老师实在是太少了，这样的老师也是异类。
在这个世界上，有勇气当异类的人真是不多。
我想我们还是应该努力寻找自己内心的声音，坚持自我。
虽然很难，但只要你愿意尝试，总会有希望的。
其实，人生的意义并不在于名利二字，而在于你是否活出了自己，是否活的开心。
人生苦短，还是做点让自己开心的事吧。
④父母与子女间的隔阂
这部电影也反映了父母与子女间缺乏沟通，缺乏理解的这样一
种社会问题。
父母们总是很少关心孩子们心里的想法，只是满足了孩子物质上的需求，他们常常按照自己的意图来为子女们谋划人生。
在影片中，尼尔的父母从来没有想过去理解自己的儿子，即使最后他们的儿子选择了死亡这样的方式来反抗他们，他们也不曾进行反思，也不知道自己才是导致儿子死亡的最直接因素。
而子女们也没有很好的与父母沟通，就像尼尔，他可以把自己的真实想法告诉keating，却没办法与自己的父亲交流，或许对于父亲，尼尔更多的是一种责任感，而不是处于一种爱，就像是keating说的“你只是在演戏，你在扮演孝顺儿子的角色”。
（三）总体感悟
《死亡诗社》这部电影的主题肯定不止以上这些，上面只是我的几点个人感触。
不过，这部电影最打动我的莫过于它的真实，真实的让人感觉压抑，感觉自己的生活被狠狠的讽刺了一番。
当然，这么多年来所选择的生活方式不会因为看一部电影就改变，我也并没有与现实叫嚣的勇气，但我最大的收获是坚定了我坚持自我的决心。
每个人都是一个独立的个体，不要因为别人异样的眼光而放弃自己的信念，即使别人认为那很傻。
人生在世，放弃了那么多，总该坚持点什么，比如做人的基本原则。
就算别人都选择了欺骗，我也应该诚实到底。
最后以在电影中反复出现的梭罗的一首诗作结：
i went to the woods because i wanted to live deliberately.
i wanted to live deep and suck out all the marrow of life！
to put to rout all that was not life.
and not， when i came to die， discover that i had not lived. 参考文献：
[1]百度百科
[2]《瓦尔登湖》，梭罗。
《死亡诗社》英文
《死亡诗社》英文"Dead Poets Society""Dead Poets Society" is an iconic American film directed by Peter Weir and released in 1989. Set in the conservative Welton Academy in Vermont during the late 1950s, the film tells a captivating story about an English teacher, Mr. Keating, who inspires his students to break free from societal expectations and embrace the power of poetry. Through exploring themes such as individualism, conformity, and the pursuit of passion, "Dead Poets Society" encourages viewers to question the status quo and live authentically.The film takes place in an all-boys preparatory school, where students are often burdened with high expectations from their parents and the school administration. Mr. Keating, played by Robin Williams, challenges this rigid system by encouraging his students to seize the day and embrace the beauty of literature. The character of Mr. Keating teaches his students to think critically, to form their own opinions, and to express themselves through poetry.One of the central themes in "Dead Poets Society" is the conflict between individualism and conformity. The students, initially bound by strict rules and expectations, gradually find the courage to question authority and think independently. Through challenging conventional norms and embracing their own unique talents, the members of the Dead Poets Society, an informal student group formed by Mr. Keating, find liberation from the constraints of society.The film also explores the power of poetry as a means of self-expression and self-discovery. Mr. Keating introduces his students to poems by renowned writers such as Walt Whitman and encourages them to explore their own creative voices. Through these literary works, the students discover profound insights about themselves and the world around them.Moreover, "Dead Poets Society" highlights the importance of pursuing one's passions and dreams in life. Mr. Keating inspires his students to seize every opportunity and follow their hearts, even if it means going against societal expectations. The film teaches us to value the pursuit of personal authenticity over conformity and material success.Another significant aspect of "Dead Poets Society" is the portrayal of the struggles and pressures faced by young individuals. The film showcases the challenges of adolescence, including the weight of parental expectations and the fear of disappointing loved ones. It prompts viewers to reflect on the importance of open communication, empathy, and understanding between generations.The cinematography and soundtrack of "Dead Poets Society" also contribute to the overall impact of the film. The lush shots of the Vermont landscape and the evocative musical score create a poetic atmosphere that complements the themes and emotions portrayed.In conclusion, "Dead Poets Society" is a timeless film that continues to resonate with audiences around the world. Through its exploration of individualism, conformity, the power of poetry, and the pursuit of passion, the movie leaves a lasting impression. It serves as a reminder to questionsocietal norms, embrace one's authentic self, and find inspiration and beauty in the written word.。
励志电影《死亡诗社》剧情简介.doc
励志电影《死亡诗社》剧情简介死亡诗社，外文名dead poets society，又译为春风化雨;暴雨骄阳，是由罗宾·威廉姆斯、伊桑·霍克以及罗伯特·肖恩·莱纳德主演的一部励志电影，故事讲述的是一个有思想的老师和一群希望突破的学生之间的故事。
该片获第62届奥斯卡金像奖最佳原创剧本奖。
电影剧情威尔顿预科学院一向都是以传统、守旧的方法来教授学生，可是新学期来校的新文学老师基廷(keating)却一改学校的常规，让自己班上的学生们解放思想，充分发挥学生们的能力。
告诉学生们要"把握当下"(拉丁文:carpe diem,英文:seize the day)，并以该原则行事。
在教学的第一堂课上，基廷并没有在教室里上课，而是领同学们看校史楼内的照片，让他们去聆听死者的声音，并去领悟的生命的真谛。
基廷甚至要求学生将课本中古板老套的内容撕去，自由的教学方式让学生开始懂得自己的兴趣、爱好、前途和目标。
他的学生们甚至于反抗学校的禁令，重新成立基廷曾于该校学生时代参与过的秘密小组——死亡诗社(dead poets society,另译:古人诗社)，在校外很远的山洞中探讨诗歌、人生。
但不久后，学校发现这个小组，校方对基廷老师教育方法十分反对。
基廷的学生尼尔(neil)热爱表演，并在一次演出上大获成功。
但他父亲坚决反对，并将他带回家决定第二天让其转学。
尼尔极度痛苦却无法倾诉，在当晚自杀了。
小组成员之一卡梅隆(cameron)出卖了他们。
校方逼小组成员在声明上签字，将责任推卸与基廷身上，将他开除出学校。
在老师要离开学校的时候，学生们站立在桌上，并说著"哦，船长，我的船长!"，以表达老师传达给他们的信念会在他们心中一直存在着。
幕后花絮1、写在诗社"宝书"扉页上的话来自梭罗的《瓦尔登湖》;基廷老师朗诵的《哦，船长!我的船长!》出自惠特曼的《草叶集》;另外还有莎士比亚的《第18号十四行诗》和拜伦的《她在美中步履姗姗》。
浅析《死亡诗社》中的自由与梦想
（一） 对思想自由的追求 在 《死亡诗社》 这部电影作品中， 天空中翱翔的鸟是 作品的一大意象。 作为一种文学创作意象， 鸟被赋予了很 多文学内涵。 它象征着自由， 更象征着学生对自由的向往。 这群学生生活在一所传统的教会学校里面。 这里充斥着教 条主义， 充斥着传统的教规。 每个学生很难去追求自己的 理想。 他们缺乏胆量， 新来的教师基廷先生不断地引导学
死亡诗社观后感精选范文5篇500字
死亡诗社，外文名Dead Poets Society，又译为春风化雨;暴雨骄阳，故事讲述的是一个有思想的老师和一群希望突破的学生之间的故事。
下面给大家带来一些关于死亡诗社的观后感，希望对大家有所帮助。
死亡诗社观后感1如林夕所言，“在一些真正称得上伟大的电影中，见识到的真实世界该比我们自身的体验敏感上百倍，真人真事给拍成电影，应该拍出连当事人也不懂得用的眼光回看自身，这才会提升看事看人的层次。
电影应该不只是现实的镜子，否则只是比我们日常家居打灯打得讲究点的私房记录而已。
”从这个角度看，《死亡诗社》无疑是一部“真正称得上伟大的电影”。
1959年，以凝重的风格及传统的教学理念著称的威尔顿预备学校迎来了一位新的文学老师John Keating及一群虽年轻却早已被规划好人生道路的新学生。
至此，矛盾开始慢慢凸显：个人之于社会的对立，自由之于权威的对立，主流价值观之于个性的对立，西哈诺式的浪漫与清教徒的刻板之间的对立。
Keating老师似是唐吉柯德，赤手空拳地与传统巨浪殊死搏斗。
他所有的，是一颗渴望寻觅到人生精华及春风化雨的伟大心灵。
Keating老师带领这群尚年轻尚未完全枯死的孩子们在校史楼聆听死亡的声音，反思生的意义并劝诫他们做到“CARPE DIEM”;让孩子们在绿茵场上用野性的咆哮宣读自己的理想及人生信条;鼓励孩子们站在讲桌上用新的视野俯瞰这个早已熟视无睹的世界;介绍给孩子们有思想有力量的诗歌并教会他们用发散的哲学思维审视人生……故事的情节若是如童话设想般单薄，这部影片怕是会沦为中流之作了。
所幸，导演没有丝毫这般的念头，他将时代背景及悲剧因素嵌入影片中。
当人们为剧中短暂的欢乐欣喜时，悲恸却早已潜伏而来。
真正的成功者，并非那些在常态分布内的灰色大多数，而是那些愿意跳出平静绝望的漩涡的“异类”。
影片中，在Keating老师的引导下，原本沿循父亲规划好的Neil perry慢慢觉悟：心之所向是演员，又怎能手握手术刀在手术室中打转呢?Neil是勇敢的，也是可悲的。
死亡诗社影评
死亡诗社影评第一篇：死亡诗社影评《死亡诗社》：教育浪漫主义的悲壮摘要：威尔顿预备学校新来的老师基廷鼓励学生们勇于尝试和突破，追求自由和梦想，但用严格的律条训导学生期望他们成为各高校最优秀的人才的学校和望子成龙家长们却视之为洪水野兽，加以打压。
文中指出《死亡诗社》实质上是描述教育浪漫主义对教育现实主义的抗争和失败，影片用悲壮的笔调描述了浪漫主义的遭遇和结局，体现了对尊重人性的浪漫主义教育充满了同情和希望。
关键词：浪漫主义现实主义教育威尔顿预备学院以其沉稳凝重的教学风格和较高的升学率闻名，家长以孩子能在该校读书为荣，但学生却称之为地狱，因为学校的教育的模式固定单调，束缚人的思想，令校园死气沉沉。
新学期文学老师基廷（Keating）的到来如同一阵春风，一反传统名校的严肃刻板，他鼓励学生们勇于尝试和突破，有自己的想法，追求自由和梦想。
渐渐地，这一切深深地感染和影响着学生，一些人偷偷地重组了死亡诗社，开始勇敢地面对每一天，把握他们自己的人生，不幸的是悲剧也在这时发生了……这是影片《死亡诗社》的剧情，影片体现的是教育的浪漫主义和现实主义的冲突，悲剧的发生则是这两种冲突的结果。
浪漫主义与现实主义原是文学文艺上的两大主要创作方法。
浪漫主义在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发，抒发对理想世界的热烈追求，因其社会背景它是法国大革命催生的社会思潮的产物，它倡导“自由、平等、博爱”的思想，推动了个性解放和情感抒发的要求，对个人独立和自由的强调（浪漫主义，百度百科）；现实主义则是一种务实的社会心理，提倡客观地、冷静地观察现实生活，注重事实或现实，反对一切不切实际或空想的性格，具有更多的社会性和分析性，强调创作要有明确的社会目的和思想教育作用。
（现实主义，百度百科）。
这两种艺术类型进而也成为人类思想流派的重要特征，在音乐、建筑乃至哲学等诸多学科领域都有重要表现，同样，在教育思想的发展历程中，这两种思潮的特征也是分明的，这就形成了教育观的分野。
励志电影《死亡诗社》剧情简介
死亡诗社，外文名dead poets society，又译为春风化雨;暴雨骄阳，是由罗宾·威廉姆斯、伊桑·霍克以及罗伯特·肖恩·莱纳德主演的一部>，故事讲述的是一个有思想的老师和一群希望突破的学生之间的故事。
该片获第62届奥斯卡金像奖最佳原创剧本奖。
电影剧情威尔顿预科学院一向都是以传统、守旧的方法来教授学生，可是新学期来校的新文学老师基廷(keating)却一改学校的常规，让自己班上的学生们解放思想，充分发挥学生们的能力。
告诉学生们要“把握当下”(拉丁文:carpe diem,英文:seize the day)，并以该原则行事。
在教学的第一堂课上，基廷并没有在教室里上课，而是领同学们看校史楼内的照片，让他们去聆听死者的声音，并去领悟的生命的真谛。
基廷甚至要求学生将课本中古板老套的内容撕去，自由的教学方式让学生开始懂得自己的兴趣、爱好、前途和目标。
他的学生们甚至于反抗学校的禁令，重新成立基廷曾于该校学生时代参与过的秘密小组——死亡诗社(dead poets society,另译:古人诗社)，在校外很远的山洞中探讨诗歌、人生。
但不久后，学校发现这个小组，校方对基廷老师教育方法十分反对。
基廷的学生尼尔(neil)热爱表演，并在一次演出上大获>。
但他父亲坚决反对，并将他带回家决定第二天让其转学。
尼尔极度痛苦却无法倾诉，在当晚自杀了。
小组成员之一卡梅隆(cameron)出卖了他们。
校方逼小组成员在声明上签字，将责任推卸与基廷身上，将他开除出学校。
在老师要离开学校的时候，学生们站立在桌上，并说著"哦，船长，我的船长!"，以表达老师传达给他们的信念会在他们心中一直存在着。
幕后花絮1、写在诗社“宝书”扉页上的话来自>的《瓦尔登湖》;基廷老师朗诵的《哦，船长!我的船长!》出自惠特曼的《草叶集》;另外还有>的《第18号十四行诗》和拜伦的《她在美中步履姗姗》。
解读电影《死亡诗社》【精编版】
解读电影《死亡诗社》【精编版】解读电影《死亡诗社》经典电影《死亡诗社》讲述了一位充满生命激情、教学不拘一格的基廷老师引导他的学生寻求独立人格，追求理想，爱惜时间，追求生命意义，但是最后却被辞退，学生尼尔自杀身亡的悲剧故事。
鲁迅先生曾经说过:悲剧就是把有价值的东西，在人们面前销毁。
对于尼尔这样一位英俊帅气又门门得A，还拥有表演天赋优秀孩子的离去，人们的内心毫无疑问是充满着无尽的遗憾。
这也引导我们去思考:尼尔为什么要走向自杀这条不归路?一、社会本位和个人本位主张的矛盾冲突是尼尔自杀的社会根源社会本位和个人本位的冲突和选择是教育自产生以来就存在着的问题，它是教育，尤其是教育目的所面对的最根本的价值冲突。
个人本位论主张教育目的应该依据个人的需要来确定，教育的首要目的不在于谋求国家利益和社会发展，而在于发展人的理性和个性，使人真正成其为人，强调个人价值高于社会价值。
社会本位论强调教育的工具价值，主张教育目的应以社会价值为中心，应主要根据社会发展需要来制定教育目的和建构教育活动。
社会本位论认为教育应以社会的理想为最终目标，教育的首要目的在于使个体社会化，注重使受教育者掌握社会的知识和规范成为对社会有用的公民，为社会服务。
20 世纪50 年代末期的威尔顿预备学院是百年名校，是全美最优秀的预备学校，推崇传统、荣誉、纪律和卓越。
然而新英语老师基廷的到来打破了这个学校的沉闷教学。
及时采拮你的花蕾/旧时光一去不复返/今日尚在微笑的花朵/明日便在风中枯萎, 基廷老师带学生们到校友展览室聆听死去的人的劝言，提醒学生抓住时光，让你的生命不同寻常提醒学生诗歌是人类激情的体现，并不是在安水管，不应该把用横纵坐标做诗歌鉴赏方法的标准，鼓励学生敢于挑战权威，把诗歌鉴赏的前言部分撕掉;让学生站在讲台看周围，提醒学生必须时刻用不同的眼光看待事物，读书时，不要总考虑作者是怎么想的，也要考虑你自己是怎么想的，唤醒学生们的自我意识;用生活的齐步走和观众的鼓掌告诫学生们每个人都有一种被接受的需要，所以坚持自己的信仰是独特的是很困难的，但顺从是很危险的，鼓励学生有自己的坚守，两条路在丛林中分岔，我选择走的人少的那一条。
五部有教育意义的英语电影
五部有教育意义的英语电影电影作为一种重要的艺术形式，在娱乐观众的同时，也可以传递深刻的教育意义。
英语电影不仅可以帮助观众提高英语水平，还能通过生动的故事和情节，传达一些宝贵的价值观。
在这篇文章中，我将为大家推荐五部有教育意义的英语电影，并简要介绍它们所传达的教育价值。
1.《The Pursuit of Happyness》（《追求快乐》）这部电影根据真实故事改编，讲述了一个坚毅的父亲在困境中追寻快乐的故事。
故事发生在1981年的美国，主人公克里斯·加德纳面临着家庭破裂、贫穷和无家可归的困境，但他依然坚持努力工作，通过不懈的努力最终实现了人生的逆袭。
这部电影教育我们在面对挫折和困难时要保持乐观向上的态度，努力追求自己的梦想。
它向观众传达了信念和毅力的力量，激励人们不要轻言放弃，并勇敢地追求自己的幸福。
2.《Dead Poets Society》（《死亡诗社》）这部电影讲述了一位古典文学教师约翰·基廷在一所保守的寄宿学校教书的故事。
基廷通过激发学生的创造力和独立思考能力，改变了他们的人生观和世界观。
他鼓励学生们去发现自己真正的兴趣和激情，并追求内心的声音。
《死亡诗社》教育人们要勇敢地追求自己的梦想，不被社会的压力和传统束缚住。
它提醒观众要珍惜生活中的每一刻，不惧怕变革和挑战，追求自己真正的意义和价值。
3.《Freedom Writers》（《自由作家》）这部电影改编自真实事件，讲述了一位坚韧不拔的教师埃琳·吉鲁的故事。
她在社会边缘的公立学校执教，面对学生的种族分歧和暴力街头团伙的影响，她通过鼓励学生们写日记的方式，帮助他们找到了表达自己的方式和自信心。
《自由作家》向观众传达了教育的力量，它告诉我们教育的目的不仅在于传授知识，更重要的是激发学生的潜能和独立思考能力。
它教育人们要珍视教育的机会，相信每个人都有改变自己命运的能力。
4.《The Blind Side》（《格里斯比一家的奇迹》）这部电影改编自真实故事，讲述了美国橄榄球选手迈克尔·奥尔的成长经历。
电影《死亡诗社》观后感800字5篇
电影《死亡诗社》观后感800字5篇电影《死亡诗社》观后感800字1看这部电影才知道,原来自己已经死去了好久,从某个不经意间被打破的清晨开始.从某种意义上说,这部电影讲述的是太过纯净的故事.我说的太过是因为它没有被商业化得很滥情,所以也成就了它票房毒药的性质.一群青春年少的男孩们,一个对生命有独特理解的老师,还有他们生活其中的一所刻板严格的名牌中学.影片主要讲了一群学生在基丁老师的指导下学会如何选择自己的人生,反抗给予他们压抑和束缚的教学体制,但又以一个学生的自杀和基丁老师的被辞为结尾.情节的安排行云流水,没有任何花哨,只是在喜剧式的上半场走到沉郁的结局时,多少让人有点心情黯淡了,但正是这种被现实挫败的感觉,和着最后一个场景里抑郁中的高潮,升华了该片的寓意.回过头细细品味时,影片丰富的内涵甚至会让人分不清,究竟谁是该片的主角,基丁老师?学生?还是如铁屋般禁锢人的心灵的体制或者说是这个现实的世界?在基丁的世界里,我们看到的是一个育人者如何在体制和教条下成为放逐者的故事.如果说,这部片子里有两个截然不同的世界,一个是象征着束缚和压抑的现实世界,另一个是体现了自由和激情的梦想的世界,那么,基丁就是这两个世界的联系点.他是现实世界里的老师,是拥有现实世界里诸多光环的人,但他更是指引着学生发现并珍视内心梦想的舵手(船长?),帮助学生坦然面对自己,面对生命的友人.他教会他们用不一样的眼光看世界,做不一样的自己,挑战那些在别人眼里是金科玉律的教条,走真正自己想走的路.无论是让学生撕掉权威关于诗歌的评价用自己的心去品读,还是让他们看到自己是如何随着别人的脚步改变自己的步伐的,基丁用他的人格魅力感染着这一群在禁锢里压抑太久的年轻人,让他们恢复了飞翔的勇气和向往飞翔的激情.但,属于基丁自己的结局是被校方因为〝毒害〞学生思想为名赶走了,似乎和遥远切近的时空里,那些个挑战者,背叛者的悲剧式命运无奈地呼应了.盗火者给人们光明,而自己却永远只能背负着盗者的恶名,默默走开.在尼尔的世界里,展现的是一个人如何从别人生命阴影里走出来,看看阳光洒在自己身上的光辉,做在想要走的路.尼尔在基丁老师的课堂上被点燃寻觅生命意义的激情,重组了死亡诗社,瞒着父母参与他梦寐于求的话剧的演出,他飞扬的生命在〝仲夏夜之梦〞里的精灵身上光芒万丈.然而当帷幕落下,他还得回到现实,面对父亲严厉冰冷的目光.在父母梦想之间,尼尔无路可逃,终于,在一个飞雪的寒夜,他最后一次带上精灵的荆冠,踏着冰凉如水的夜色,了结了自己短暂的生命以一个自由而鲜活的生命的姿态发出他最后无言的愤懑.在他的身上既能看到一个寻梦者的浪漫和激越,也能看到背负着现实生活压力的被束缚者的无奈和呻吟.而片中还有一个不容忽视的角色,那就是托德.胆小,懦弱,发奋学习,沉默少语,看着他的时候,总觉得自己体内有某些部分和他共鸣着.在他无能平凡的外表下依然是隐藏着激情的,但他的激情总是默默流淌,直到影片的最后才有了一次无发抑制的爆发.基丁老师的走,他无能为力,甚至无奈地充当着指责人,在基丁离开教室的瞬间,他站在了课桌上,呼喊着:〝船长,我的船长!〞这是基丁教的方式,一种换种眼光看世界的方式.现在,这种方式成为公然嘲笑现实世界可悲束缚的武器,虽然对于这个麻木了太久的世界没有太大的杀伤力,但导演还是让我们看到在托德的带动下,班里的同学几乎都陆续地站了起来,场面有点煽情,也不是很真实,但这确实给了我们每个人继续前行的希望.基丁走了,但没有人会怀疑,青春张扬的烙印永远留在了这些刚刚走上自己的人生道路的人心灵深处.整部电影充满张力诗意和激情.其中有两个场景意象让我刻骨铭心.一次是表现秋野上黑压压的鸟群惊飞的空镜头,从未见过这么多鸟在一瞬间飞起,其漫天之势宛如一股挣扎着奋起的力量,渴望一次不计代价不计后果的飞腾,它们扑翅的声响惊起秋野广袤的宁静,即使是短暂的,但也让这个世界听到了它们自己的声音.还有就是黑夜里穿行于迷雾间的那几个向往自由的身影,寂寞的灵魂,向诗歌取暖,在诗歌的激情里颤栗.看不清他们的样子,只是觉得,不经意间,心随着他们奔向某个山洞,在那里倾泄所有的愤懑,在亢奋的目光里寻觅生活的力量.一片关于诗歌的电影,当然是俯仰皆是的如诗般的妙句警言,如〝只有在梦想中,人才能真正自由,从来如此,并将永远如此.〞〝两条路在森林里分叉,我选择走的人少的那条.〞〝假如我们不能改变这个世界,那我们至少应该改变我们的生活,自由自在地活着.〞遥远的日子里,米兰昆德拉如是说.而在这里,在托德稚嫩的脸颊上写着,在尼尔紫荆冠上刻着,在基丁怅然的微笑里流露着的是这样的诗句:我步入丛林,因为我希望生活有意义我希望活的深刻吸取生命中所有的精华把非生命的一切都击溃以免当我生命终结我发现自己从没有活过.同样的励人自励的文字.影片名为死亡诗社,也许正是借用了向死而生的含义,只有让不属于自己的那部分思想,那部分灵魂死去,才能真正把握住属于心灵的那部分生命.开始真实的生,清醒的生,有意义的生!而割舍和死亡都是伴随着痛苦的,所以有了月光下走向生命终结的尼尔,有了被迫离开学校的基丁,但,痛苦的背后是新生的孕育,所以,影片让我们看到了托德,看到满教室的托德们,这就是延续和未来!电影《死亡诗社》观后感800字2这部电影是二十世纪八十年代末的电影,我看过两遍,挺喜欢的.教师基廷深受学生欢迎,教学思想自由,教学方法灵活生动,被学生们称为〝船长〞.影片中一些课堂教学的场景是非常吸引人的,能够感受到学生的头脑.心灵和兴趣在慢慢被开启.教学应该是这样的,教师从事的工作就应该是提供支点.撬动无限可能.遗憾的是,这种教学方法得不到校方和家长的认可,〝船长〞最终还是无奈地离开了.学生能够秘密地重建老师年轻时组建过的〝死亡诗社〞,并且以相同的方式在山洞里吟诵诗歌.创作作品.这一行为本身就是一种崇拜和认可.学生在校方压力下背叛老师后的愧疚,学生送别教师时的独特方式,都表明这是一位真正走进学生内心世界的教师.这样的故事,不仅发生在曾经的美国,而且发生在现在的中国,发生在我们身边.也许以更加触目惊心的方式发生着.不知道有什么反映这样问题的电影,不知道人们意识到问题的存在没有,不知道人们的反思到了一种怎样的深度.看到问题,敢于说出问题的本质,事情才有解决的可能.万马齐喑是解决不了问题的.有些人选择随波逐流.从中渔利,有些人选择独善其身.明哲保身,有些人单打独斗.成名成家,有的人没有选择,在不断忍受中习以为常……教育中的人.事,就是这样千奇百怪.期待〝船长〞出现,期待〝尼尔〞出现,希望这样的教师和学生越来越多.走进人们的视野,冲击人们的内心,开启人们的变革愿望,让人们意识到:其实学习可以更加美好!基廷年轻时组建的〝死亡诗社〞能够被学生自动自觉地认可和继承;我们呢?我们有什么东西是值得下一代传承下去的?大的事,管不了,说来说去,就变成了发牢骚.自己的事情,却是可以好好想清楚的.我性格懦弱,不敢于反抗,更加没有抗争的智慧;我眼界欠佳,自己根本不知道什么是有价值的.值得追求的;我过于悲观,不太相信现状会发生什么改变——这就注定我不是认命就是逃离.谁又不是如此呢?当现状必须改变而迟迟没有变化时,当人人都觉得不对却谁也不敢率先站出来.即使站出来也未必有用时,认命和逃离就得选择其一了.20%的人逃离,80%的人认命,更多的人成为待宰羔羊,自己被宰之后,再去戕害别人.——这就是因果循环的怪圈.所以,基廷才被称为〝船长〞.美国有这样的船长,是令人羡慕的事.船长也要有产生和生长的土壤.期待〝船长〞出现在我们身边;期待有一天自己也能成为〝船长〞.电影《死亡诗社》观后感800字3今天,Jacy给我们放了一部电影《死亡诗社》(Dead PoetsSociety),剧情是讲一个很严格的男子学校,新来的Keating老师教他们诗歌,Keating老师是一个反传统教育模式的老师,在第一节课上叫学生把诗篇的一些诗歌给撕掉,这对于学生来说是不可思议的举措,一开始他们都犹豫了,后来还是照老师说得给做了.当中有个学生叫尼尔比较喜好文学,曾为了他父亲认为他的校编制助理是浪费精力而被迫辞退.尼尔和他同学见到Keating老师的年鉴,然后看到老师是剑桥大学毕业,并发现他是诗社团的会员,keating老师的介绍让尼尔很感兴趣,于是他们也很大胆在山洞里举行了读书小组.当然,尼尔是主要负责人.通过keating的启发,他们都变得很个性,并且〝及时行乐〞.正因如此,查理追到了他心怡的女生.剧中尼尔因为受到Keating老师的鼓励坚持参加话剧演出,最后演出时他父亲虽然来到现场,但是他父亲一直都不喜欢他演话剧.因为在他父亲的眼里,尼尔是甲等学生,应该注重学习,毕业后应该去就读哈佛,并且成为医生.但是这并不是尼尔要的生活,可是他又无力反驳他的父亲,最后他以自杀的形式结束了生命.Keating也因为被指教唆学生〝放纵〞等被辞退.最后,他的学生全部站上讲台表示他们对Keating先生的不舍,以及对他的支持.《死亡诗社》就是当中的教育意义,如果只看一遍简单的介绍,得到的只是简单的剧情和Keating先生一反传统的教育方式.当我看第一遍时,我深深地被Keating 老师的教育方式吸引住了,上诗歌课,不会照着书本一本正经地念当中的理论,甚至还叫学生撕书,站上讲台体现那种盛气凌人的感觉,帮助学生重拾自信心,在操场上听着音乐边踢足球边读诗歌,在中庭场中以走路的形式让大家明白一致性,同时也要大家保持个性,还鼓励学生不要害怕恐惧,要树立信心.特殊是他为安德森重拾信心的那一堂课.Keating老师的授课方式很多种,学生能够学到很多,不仅仅是学到知识,也收获到快乐.这对我们专业很受启发,教师与学生的教与学的过程是一个交流的过程,把过程变得有趣化,这会收获不一定的效果,要注重学生的个性发展,不能让陈旧的教学理论抹杀了学生本有的天性,他们的聪慧要通过不断地发掘才能让他们的才艺迸发.另一个比较收益的方面是,英国的学生学习多以小组的形式进行,学生有专门的小组课和专用课桌,比较注重学生的动手能力,从pizz制作的雷达就可以看看出.虽然剧中涉及的只有诗歌课,但是从中也发现学生的任务也并不轻,因为他们会要求去完成很多论文,或是原创诗歌.Keating老师比较侧重于学生原创,著名的诗歌名家也只是起借鉴作用.再者,英国的学生还会成立读书小组,他们会约定在一个时间和地点,进行读书活动,读书是他们必不可少的活动.这在我看美剧DH的时候也会经常听到读书小组,Bree会经常去读书小组,其他主妇有空的时候也会捧起一本书看,他们会把看书当作是一种休闲方式.而相反在我们国家,在刚结束的高考中,学生撕书,扔试卷,把试卷和书本撒落在地上,此举有人称是解压,但我认为有点把高考看得太重了,有点忽视看书与学习的真正意义.扔试卷或撕书有点让人感觉在对知识的蔑视.学习是一个过程.不是一个结果,我们应该享受途中的每一处风景.电影《死亡诗社》观后感800字4看完《死亡诗社》心里有种说不出的味道.当看完结局时眼泪已从眼框中流出来.心里有种莫名的痛,莫名的想大哭一场.为尼尔的死感到可惜,感到心酸,感到迷茫.尼龙的死到底是谁的错,是基廷老师,是他父亲还是谁呢?当我们回头看时,我们可以看到的不仅是社会,学校的问题,还有家庭教育的问题所在.里面讲述了尼尔本来是一个热爱演戏的孩子,由于家里的关系,他父亲只想他成为医生和律师,所以在学校的一倾活动也不能参加,明显他的父亲是专制型的父亲,我们可以去责怪他的父亲,但他父亲只是想他的梦理在他的儿子可以实现,而且认为那才是对他最好的,进入这所学校也是花了他很大的牺牲才进去的,他只希望他的儿子在这所学校里面学习,然后上大学,对于儿子的兴趣,却一无所知,每一次尼尔想知诉父亲自己的心里的想法,当看到父亲的冷漠的眼神,他把自己想说的话又吐下去,因为他自己讲了也白不讲,他还是演绎他的孝顺儿子,正如这样,才导致后面的悲剧的发生.从中我们可以看出家人和自己孩子的沟通显得尤其重要,尊重孩子的爱好,了解孩子,并且发展孩子的爱好,让其他们健康的成长.这方面我们要进行反思,不然下一个尼尔随时都有可能发生在我们孩子的身上.重视家庭教育,呵护你的孩子健康成长,让你的孩子在自己的爱好上发展.这样他才会活得快乐,活得有意义.另一方面,基廷老师是一位好老师,〝及时行乐〞是他的教学,他的教学让学生有自己的思想,有自己的主见.教学方法与众不同,同学们在他的课堂上不仅轻松而且学到很多的东西.让学生仿佛重生,但在那种环境下,也许很多时候都是无奈的,因为社会是这样,是无法解决的,也是一时无法改变的,这不是基廷先生的错,他是一个改革者,一个创新者,只是有时有些事也是很无奈的,他也不想这样,他只是想自己的学生能有与众不同的想法,但却想不到他的观点对学生产生这么大的影响.讽刺了当时的社会的黑暗,让人活在一个被安排的生活中,根本就一点自由也没有,也许尼尔的自杀让他得到了解脱,得到了自由.电影《死亡诗社》观后感800字5《死亡诗社》又名《春风化雨》,朋友曾一直推荐看的一部电影,今天终于抽时间从头到尾看了一遍个人觉得还是按英文直翻的比较好,通片看下来,就觉得胸口涨涨的,想要发泄,却怎么也找不到出口.无法说出的无奈.看到最后尼尔被他的父亲逼的自杀,看到父亲一直在说他自己的想法——哈佛.医生,他终于憋不住了,向父亲怒吼出 Imust tell you what I feel! 他的父亲说 Tell us what youfeel! 我以为矛盾可以得此缓解,结果尼尔却父亲被告知如果是演戏的话想都别想,尼尔终于放弃了最后的挣扎,也许从那一时刻起他就有了轻生的念头,因为他觉得活着没意思,没有价值.尼尔有如此想法也不是这一件事导致的,而是日积月累的,从影片开始,尼尔的父亲勒令他退出校报社,就可以看出尼尔的无奈.最后的自杀行为也就可以理解了.看到尼尔的父亲,我就看到了现实社会中大多数的父母,他们把年轻时未完成的梦想一厢情愿的加在了孩子的身上,认为这样走下去肯定没错.但是,他们忽略了,孩子作为一个个体,一个有着独立的思考能力的个体,他们有权利选择自己的生活.不错,父母的引导对孩子有一定的影响,但那只能是引导,只要他们没有往坏的方面发展,何不让他自己成长,或许他会更加体会到成长的快乐——思想的宣泄,生命的价值.家长也会轻松点,与其一门心思的扑在孩子身上,倒不如花更多时间来实现自己未完成的梦.再看看基丁老师最后被当做了替罪羊,成了牺牲者,也许这是解决问题的唯一方法——你好,我好,大家好,只有他没有好下场.牺牲了基丁老师,这不是皆大欢喜吗——学校的荣誉可以保住,学校的稳定可以保住,学校的制度可以保住.于是就以退学逼迫死亡诗社的成员们威胁他们让他们作伪证.他们还是孩子啊!努安达坚持不说谎,最后难逃退学命运.看到托德在校长那,在父母的旁边,他那无法申诉的眼神,他绝望了,我也绝望了.最后基丁老师终于要走了,托德终于忍不住了,他觉得必须要让老师知道真相,他们不想背叛老师,但他们无力反抗.看着同学们一个个的站到课桌上,呼唤着 ohcaptain, my captain! 眼泪终于忍不住了,在眼眶里直转.基丁老师最后是带着笑离开的,因为他知道,有那么一群学生已经开始自己思考了.电影《死亡诗社》观后感800字。
电影《死亡诗社》(Dead Poets Society)品析
电影《死亡诗社》(Dead Poets Society)品析电影主要讲述的是一个有思想的文学老师基廷和一群希望突破的学生之间的故事威尔顿预科学院一向都是以传统、守旧的方法来教授学生，可是新学期来校的新文学老师基廷（Keating）却一改学校的常规，让自己班上的学生们解放思想，充分发挥学生们的能力。
告诉学生们要“把握当下”，并以该原则行事。
在教学的第一堂课上，基廷并没有在教室里上课，而是领同学们看校史楼内的照片，让他们去聆听死者的声音，并去领悟的生命的真谛。
基廷甚至要求学生将课本中古板老套的内容撕去，自由的教学方式让学生开始懂得自己的兴趣、爱好、前途和目标。
他的学生们甚至于反抗学校的禁令，重新成立基廷曾于该校学生时代参与过的秘密小组——死亡诗社(Dead Poets Society)，在校外很远的山洞中探讨诗歌、人生。
但不久后，学校发现这个小组，校方对基廷老师教育方法十分反对。
基廷的学生尼尔（Neil）热爱表演，并在一次演出上大获成功。
但他父亲坚决反对，并将他带回家决定第二天让其转学。
尼尔极度痛苦却无法倾诉，在当晚自杀了。
小组成员之一卡梅隆（Cameron）出卖了他们。
校方逼小组成员在声明上签字，将责任推卸与基廷身上，将他开除出学校。
在老师要离开学校的时候，学生们站立在桌上，并说著"哦，船长，我的船长!"，以表达老师传达给他们的信念会在他们心中一直存在着。
电影中除了塑造了基廷这个富有挑战敢于引导开创的文学老师外，也塑造了一群各具性格特色的学生，热血青春的尼尔，内向害羞的托德，勇敢追求爱情的诺克斯……整部电影充满张力诗意和激情。
模式化的教育是一个残酷的现实，影片所讲述的不仅仅是这样的现实，更多的是反映出学生们对自主学习的向往，影片的结尾，导演将镜头从基丁的裤下穿过，看见了学生们骄傲的站在课桌上，这才是精神的胜利。
影片结尾想表达的是一种为了自由而产生的抗争，这才是死亡诗人俱乐部的真谛，也是诗的真谛。