中国瓷器审美文化史
古代中国的陶瓷文化与艺术
古代中国的陶瓷文化与艺术一、概述陶瓷是中国古代文化的瑰宝之一，代表着中国人民卓越的陶瓷技艺以及独特的审美观念。
从新石器时代起，中国就开始生产陶制品，经过长时间的发展和演变，中国的陶瓷文化逐渐形成，并达到了巅峰。
本文将重点探讨古代中国的陶瓷文化与艺术。
二、历史背景中国陶瓷文化的传统可以追溯到7000多年前的新石器时代，当时的陶器主要用于日常生活，具备简单实用的特点。
随着时间的推移，陶瓷的制作技术逐渐提高，从古陶文化到商代青铜时代的商盂、商彝，再到周代的青铜器和礼器，陶瓷制作逐渐成为一门重要的工艺。
三、发展演变1. 良渚文化在良渚文化时期（公元前3300年-公元前2300年），陶瓷开始在细腻的纹饰和创新的造型上有所突破。
出现了象征性的陶制器物，如面具和壶，这些器物既有实用的功能，又带有宗教和祭祀的意义。
2. 商代青铜时代商代青铜时代（公元前1600年-公元前1046年）是中国陶瓷文化的重要阶段。
这一时期的陶瓷器物主要以青铜器为主导，陶瓷器则多用于祭祀和殉葬。
商代青铜器中的铸造技术进一步推动了陶瓷制作的发展，使其纹饰更加复杂，形态更加丰富多样。
3. 周代礼器周代（公元前1046年-公元前256年）是中国陶瓷文化的鼎盛时期。
周代陶瓷器主要用于宗教和礼仪活动，如祭器、礼器等。
周代陶瓷器以其雄伟庄重的造型和精美瑰丽的纹饰而闻名，展示了中国古代艺术的辉煌。
四、代表作品1. 唐三彩唐三彩是中国古代陶瓷艺术的杰出代表之一。
这种陶瓷器以其丰富的色彩、传神的造型和细致的工艺而著称。
唐三彩主要包括动物像、宝塔、官员人像等，充满了生机和活力，成为了中国古代陶瓷艺术的瑰宝。
2. 官窑瓷器官窑瓷器是中国古代瓷器中的顶级品种。
官窑瓷器以其独特的釉色和精湛的制作工艺而著称。
其中，汝窑、定窑、哥窑等官窑成为了陶瓷艺术的代表。
这些瓷器不仅具备实用价值，更展现了中国陶瓷制作的高超技艺和独特韵味。
五、影响与传播中国的陶瓷文化与艺术不仅在国内产生了深远的影响，也传播到了世界各地。
中国古代的陶瓷艺术和文化背景
中国古代的陶瓷艺术和文化背景中国古代陶瓷艺术的历史源远流长。
起始于新石器时代，传统的陶器制造逐渐发展为一种独特而优秀的艺术形式。
陶瓷艺术既是历史文化的体现，也是对东方审美观念和制作技艺的表达。
最早的陶器可追溯到约8000多年前的新石器时代，从当时才开始有正式记录的商代开始，中国陶瓷艺术渐渐被赋予了更多的意义，成为重要的文化符号之一。
一个令人印象深刻的事实是，中国的最早的文明体现并不是文字，而是瓷器。
早期的陶器是由黏土制作而成，简单而，古老的陶器上活生生地展现了生命力。
从荒野到身边的生活，从日常到规模宏大的官方活动，甚至到社交礼仪和道教、佛教等超自然宗教的活动，陶瓷艺术都随处可见。
随着时间的推移，中国陶瓷艺术在唐宋时期达到巅峰，成为艺术和文化的代表。
唐代（公元618年-907年）是中国陶瓷艺术的鼎盛时期。
唐代的瓷器以青瓷、開片、釉陶、白瓷等为主要特色，被称为“瓷器之王”。
唐代的瓷器之所以能够取得如此显著的成果，与唐代社会文化的繁荣和自由密切相关，陶瓷艺术为唐王室、贵族和寺庙制作寺庙壁画、雕像，同时在民间也广泛应用。
宋代（公元960－1279年）的陶瓷艺术同样非常重要。
宋代的景德镇瓷器，以釉下彩、青花瓷、白瓷和哑光瓷为主要特色，赢得了海内外的赞誉，甚至成为官方礼品。
宋代的陶瓷艺术以其精湛的技艺和高雅的品味在世界范围内有了极高的声誉。
为何中国古代的陶瓷艺术能够取得如此辉煌的成就呢？其实在那个年代，制造陶器被看作一份传统/手工艺的职业，有一个完整的传承体系，技艺得到了广泛的传承和发展。
更重要的是，经济的繁荣和文化的繁荣促进了一种“陶瓷革命”的出现，使得陶瓷艺术得以突破传统，创造出许多新的艺术和文化形式。
除此之外，中国古代的陶瓷艺术的成就还受到文化价值观的影响。
在中国传统文化中，陶瓷被视为“尊荣”、“珍宝”和“文房四侯”之一。
这与中国历史上重视礼仪的传统有关，也见证了中国古代文化对陶瓷艺术的高度评价。
与此同时，陶瓷艺术也是一种美的表达和审美理念的体现。
了解陶瓷艺术的发展与演变
了解陶瓷艺术的发展与演变陶瓷艺术是一种古老而精湛的艺术形式，经历了漫长而丰富多样的发展和演变过程。
从最初的陶器使用到如今的瓷器艺术，陶瓷艺术的发展与演变离不开时代的影响和技术的进步。
本文将从史前时代、古代中国、世界各地的陶瓷艺术，以及现代与当代陶瓷艺术等方面来探讨陶瓷艺术的发展与演变。
一、史前时代的陶瓷艺术史前时代是陶瓷艺术的起源时期。
人类最早的陶器来自中国的中国黄土高原地区，距今已有数千年的历史。
史前时代的陶瓷艺术主要以功能性为主，满足人们日常生活的需求，如烹饪、贮存和储水等。
陶器制作技术相对简单，多采用手工捏制、模压或轮盘制作。
二、古代中国的陶瓷艺术古代中国的陶瓷艺术在技术、题材和造型上取得了长足进步。
这一时期的陶器多以红陶、灰陶和黑陶为主，古代陶瓷艺术的代表性作品有彩陶、灰陶和秦代的兵马俑。
这些作品在设计、装饰和器型上都达到了很高的艺术水平，展现了当时社会风貌、生活方式和审美观念。
三、世界各地的陶瓷艺术除了中国，世界各地也有独特的陶瓷艺术。
例如，古希腊和古罗马时期的陶艺以青铜彩陶、黑色陶和红色陶为主，制作精美，体现了希腊和罗马文明的繁荣。
此外，印度、日本、埃及、伊朗等地也有各具特色的陶瓷艺术形式，如印度的泥塑陶艺、日本的瓷器、埃及的陶罐等，每个地区的陶器都展示了当地文化、宗教信仰和审美观念。
四、现代与当代陶瓷艺术随着科技的发展和工艺技术的进步，现代与当代陶瓷艺术呈现出多元化和创新性。
在现代陶瓷艺术中，陶器不再仅仅是功能性的容器，更多地成为一种艺术表达的媒介。
现代陶瓷艺术家不断尝试新的制作技法、材料和装饰方式，以创造出独特的艺术效果。
同时，现代陶瓷艺术也借鉴了其他艺术形式的元素，与绘画、雕塑、建筑等有机结合，形成了新的艺术形态。
当代陶瓷艺术受到了全球性的关注与赞赏，并逐渐成为当代艺术市场的重要组成部分。
陶瓷艺术家以独特的创造力和审美观念，推动了陶瓷艺术的界限和传统的突破。
一些当代陶瓷艺术作品极具象征意义和表达力，引起了公众的广泛关注。
中国古代陶瓷文化的精髓
中国古代陶瓷文化的精髓中国古代陶瓷文化是世界著名的文化遗产，具有悠久的历史和独特的魅力。
作为中国传统文化中的重要组成部分之一，它不仅是人们审美情趣的体现，更是中国传统文化的重要载体之一。
它代表了中国传统文化的精髓，展现了中国人民的优秀品质和智慧。
本文将从中国古代陶瓷的历史、文化、艺术特征等方面进行阐述。
一、历史悠久的陶瓷文化中国陶瓷文化起源于华夏先民的生产生活，距今已有数千年的历史。
从新石器时代的彩陶、灰陶，到商代的青铜器、彩陶、灰陶，再到西周的青铜器、白陶和后来的各个朝代，陶瓷制品不断发展，形成了丰富多彩的制作技艺和以瓷器为代表的绮丽文化。
尤其是唐代以后，中国陶瓷文化经历了一个高峰期。
铜绿釉、青白釉、青花、五彩等不同的烧制工艺相继出现，为后世的瓷器制作提供了丰富的技艺和独特的审美风格。
在宋明时期，以青花为代表的瓷器，更是推向了历史的巅峰，成为中国陶瓷史上的一个辉煌时期。
二、传承深厚的陶瓷文化中国古代陶瓷文化不仅有着悠久的历史，更重要的是其传承深厚。
自古以来，陶瓷艺术就被视为文化的载体和民族精神的象征，被历代艺术家所珍视和传承。
从唐代的白瓷、唐三彩陶器，到明清时期的青花瓷、瓷雕，以及当代的宜兴紫砂，中国陶瓷文化一直在不断地发展和变革。
这种传承深厚的文化精神，主要表现在陶瓷制品的艺术特征上。
中国的陶瓷制品在设计、造型、工艺上都有着独特的审美风格，特别是在装饰方面，更是讲究意境、技巧和艺术性的结合。
瓷器上玉壶、花鸟、山水等图案的表现以及色彩的运用，让作品在独特的审美意境中展现了中国传统艺术的古典美和时代感。
其中，青花瓷以其绮丽的图案和独特的加工技艺，成为了中国陶瓷文化中最具代表性的艺术品之一。
三、审美内涵丰富的陶瓷文化中国古代陶瓷文化不仅有着深厚的历史和传承，更重要的是其审美内涵的丰富性。
陶瓷制品在中国传统文化中占有非常重要的地位，与儒家文化、佛教文化以及道教文化等各种文化相互交融，形成了特有的审美情趣和文化内涵。
中国陶瓷发展历史的文化
中国陶瓷发展历史的文化中国陶瓷是世界上最古老、最独特的陶瓷之一，具有悠久的历史和丰富的文化内涵。
自远古时期开始，中国陶瓷就扮演着重要的角色，不仅仅是实用品，更是一种艺术形式和文化象征。
本文将详细介绍中国陶瓷发展的历史和相关的文化背景。
一、远古时期的陶瓷文化追溯到远古时期，中国已经开始制作陶器。
考古学家在中国各地发现了大量的原始陶器，如红陶、黑陶等。
这些陶器的制作技术相对简单，主要用于储存食物和水等基本需求。
然而，即使在这个早期阶段，中国陶瓷已经展现出了独特的审美和艺术价值。
二、商代的青铜器与陶瓷的结合商代是中国陶瓷发展的重要时期。
在商代，陶瓷的制作技术得到了进一步的发展，特别是与青铜器的结合。
商代青铜器的纹饰和造型对陶瓷的装饰产生了深远的影响。
同时，商代陶瓷的制作工艺也逐渐完善，出现了瓷器的雏形。
三、秦汉时期的陶瓷艺术繁荣秦汉时期是中国陶瓷艺术的高峰时期。
在这个时期，陶瓷的种类和装饰技法大大丰富。
其中最具代表性的是汉代的绿釉陶和三彩陶。
绿釉陶以其独特的绿色釉面和精美的雕刻而闻名，三彩陶则以其丰富多彩的色彩和精湛的绘画技巧而著称。
这些作品不仅在艺术上取得了巨大的成就，还反映了当时社会的文化和审美趣味。
四、唐宋时期的瓷器革命唐宋时期是中国陶瓷发展的重要阶段，也是瓷器的革命时期。
在唐代，白瓷的制作技术达到了一个新的高度，成为当时最具代表性的瓷器。
宋代则进一步发展了青瓷和黑瓷等不同类型的瓷器。
这些瓷器以其精湛的技艺、纤细的质地和独特的装饰风格而闻名于世。
此外，唐宋时期的陶瓷还在制作工艺、烧制技术和装饰技法上进行了重要的创新，为后世的瓷器制作奠定了基础。
五、明清时期的精细瓷器制作明清时期是中国陶瓷制作的黄金时期。
在这个时期，瓷器的制作技术进一步提高，瓷器的种类和装饰风格也更加多样化。
明代的青花瓷和景德镇瓷以其精美的绘画和烧制技术成为当时的代表作品。
清代的粉彩瓷和釉里红瓷则以其独特的色彩和精细的装饰而受到广泛赞赏。
中国瓷器的发展和文化背景
中国瓷器的发展和文化背景中国瓷器作为中华文化的瑰宝之一，自古以来就成为了中国的一个重要的出口。
在中国瓷器的发展过程中，我们可以看到，它早在唐代就有了自己的标志性的特点。
随着时间的推移，中国瓷器的发展逐渐趋向于成熟，并且形成了自己的独特风格和文化背景。
首先，我们来谈谈中国瓷器的基本特点。
中国瓷器是在陶器的基础上逐步发展而来的一种制品。
在艺术审美上，它注重在意识感受上的宁静，追求到自然的纯洁之美，强调的是一种静态的美。
而它的色彩则是以素雅的为主，基本上没有太多的花哨。
此外，中国瓷器的形制也是非常讲究的，几乎每一件瓷器都是制作精良、形状优美的，且都以简约为美的原则来设计。
然后，我们来说一说中国瓷器的历史发展。
早在唐代之前，中国瓷器就已经开始有所出现。
在唐代时期，中国瓷器达到了最高峰。
其中，南方烧制的青瓷尤为有名，其瓷面奇妙，肌理丰富，整个瓷器显得十分的自然与和谐。
这个时期，瓷器技术不断得到提高，完成的成品越来越精美，且数量也逐渐增多。
大约在这个时候，瓷器的出口贸易也开始有所发展。
在宋代时期，中国瓷器的发展达到了一个新的高峰。
整个时期，中国瓷器制作的数量与品种不断增加，其中不仅局限于花瓶、碗盘等容器材质，还发展出了青花瓷、白瓷、彩瓷和黑瓷等等不同种类的瓷器。
除此之外，在宋代时期，中国瓷器的出口贸易也高度发达，其出口量更已经占了整个世界的一半以上。
在明清时期，爆炸性的发展使中国瓷器的文化价值达到了巅峰。
整个时期，瓷器的品种不断增加，制作的技术不断得提高，工艺美术杰出的就有景德镇的粉青瓷器、一品大典壶等名品，或是着名的刻字瓷器，且瓷器的数量急增。
除此之外，明朝时期的景德镇被称为“中国瓷都”，而清朝时期的宜兴则以紫金陶为代表，其工艺非常的精湛，也受到了国内外各方的瞩目。
最后，我们来说一说中国瓷器的文化背景。
中国瓷器是以中华文化为基础而产生的，而中华文化是深受中国文化、佛教、道教和荀子等哲学方面的影响。
其中，佛教和道教对中国瓷器产生了不可估量的影响。
中国陶瓷文化的艺术魅力分析
中国陶瓷文化的艺术魅力分析中国陶瓷文化源远流长，拥有悠久的历史和丰富的艺术积淀。
自古以来，中国陶瓷就以其精美的工艺和独特的艺术魅力闻名于世。
从唐宋时期的青瓷、汝窑、官窑，到明清时期的景德镇瓷器和粉彩瓷，再到当代的景泰蓝、龙泉宜兴等，中国陶瓷文化一直是世界陶瓷艺术的瑰宝。
本文将从中国陶瓷文化的历史渊源、工艺特色和艺术魅力三个方面进行分析，探讨中国陶瓷文化的艺术魅力所在。
一、历史渊源中国陶瓷可追溯至新石器时代，距今已有8000多年的历史。
早在新石器时代晚期，中国就已经出现了以陶器为主的生产方式。
随着生产技术的进步，陶器的种类和工艺日益丰富，陶瓷文化逐渐形成和发展。
到了商周时期，中国的青铜器逐渐被陶瓷器所替代，成为当时社会的主要生活用品。
而春秋战国时期，中国的陶瓷工艺已经相当发达，不仅出现了青铜器纹饰的仿制品，还出现了一些独具特色的新品种。
到了秦汉时期，中国陶瓷工艺达到了巅峰。
秦代的刻划青铜器纹饰的陶器，汉代的绿釉陶器和灰釉陶器等具有独特的审美价值和艺术魅力。
随后的魏晋南北朝时期，中国陶瓷进入了一个繁荣期，出现了许多工艺精湛、造型优美的艺术品。
唐宋时期更是中国陶瓷的黄金时代，出现了众多的名窑和名品，如唐代的三彩、宋代的青瓷、官窑等，这些陶瓷作品在烧制工艺和艺术造诣上都达到了极高的水准。
明清时期，景德镇成为了中国陶瓷的中心，景德镇瓷器成为当时社会的主要商品之一。
而后，中国的陶瓷文化在清代达到了新的高度，出现了许多独具特色的瓷器，如雍正粉彩、乾隆釉里红等，这些瓷器在世界陶瓷史上占有重要地位。
到了近现代，中国的陶瓷文化也一直在不断发展，景泰蓝、龙泉宜兴等新的瓷器种类出现，为中国陶瓷文化注入了新的活力。
二、工艺特色中国陶瓷工艺有着独特的特色，它主要体现在瓷土的选择、造型设计、烧制工艺和装饰技法等方面。
在瓷土的选择上，中国陶瓷讲究选料用料，精选优质的瓷土，采用特定的配方，经过多道工序的处理和精心的调配，才能制成高质量的陶瓷器。
中国的陶瓷艺术
中国的陶瓷艺术中国陶瓷艺术源远流长，历史悠久。
陶瓷作为中国传统工艺的瑰宝之一，凭借其独特的艺术魅力和技术精湛而享誉世界。
从古代至今，中国的陶瓷艺术一直保持着卓越的创作水平和制作工艺。
一、中国陶瓷艺术的历史概述中国陶瓷的历史可以追溯到公元前8000多年前的新石器时代，早期的陶器主要用于日常生活，起初以黑陶、红陶为主。
进入商代和西周时期，青铜器的影响下，陶瓷器开始出现祭礼用途，呈现出更加精美的工艺和装饰。
随着时间的推移，中国的陶瓷艺术逐渐发展壮大。
唐代是中国陶瓷艺术的黄金时期，瓷器的质地、釉色和造型达到了前所未有的高度。
宋代则以瓷器的创作和烧制技术取得了重要突破，制作出了许多举世闻名的作品，如青瓷和汝窑等。
明代时期，明成化、万历、嘉靖等皇帝对陶瓷艺术的发展起到了重要的推动作用。
明代的景德镇成为瓷器的重要产地，传世作品中琳琅满目，精美绝伦。
清代则以康熙、雍正、乾隆等皇帝的赏识和提倡而再度兴盛，宜兴紫砂壶等作品成为明清时期的经典之作。
二、中国陶瓷艺术的特点与表现形式中国的陶瓷艺术在一定程度上代表了中国人的审美观念和文化特色。
其特点主要可以归纳为以下几个方面：1. 瓷器的精致工艺：中国瓷器以其精湛的制作工艺而闻名于世。
由于釉色的运用、造型设计和绘画技巧的独特性，中国的瓷器在整体上呈现出雅致、高贵的艺术风格。
2. 艺术内容的丰富性：中国陶瓷从古代至今，主题内容十分丰富多样。
早期，陶瓷器主要以生活用具为主题，如餐具、酒器等；后来，陶瓷艺术逐渐扩展到了文化、历史、神话等各个领域，展现了传统文化的深厚内涵。
3. 文化符号的运用：中国陶瓷艺术中经常使用吉祥图案、中国传统文化符号和象征物，如龙凤、莲花、云纹等。
这些图案和符号不仅赋予了作品美感，还寄托着人们的祝福和期许。
三、中国陶瓷艺术的代表作品中国的陶瓷艺术有许多代表作品，下面给大家介绍几个具有代表性的作品：1. 春秋时期的鸟兽纹陶瓮：这是一件春秋时期出土的陶瓮，以鲜明的鸟兽纹装饰为特色。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
中华之名世之瑰宝
---浅谈瓷器美学发展中国是瓷器的故乡，瓷器的发明是中华民族对世界文明的伟大贡献，中国之CHINA亦由此得名。
因此今天，我就打算结合查到的资料以及自己对于瓷器的一些理解，谈一下几乎横跨中华文明史的瓷器审美文化史。
因能力篇幅所限，只重点对早期青瓷及宋代五大名窑作了介绍。
有不恰当的地方，请老师指正。
早在商代前期，我国劳动人民就发明了瓷器。
至西周晚期呈现了蓬勃的发展势头，到了春秋战国时期，它们制作精良、纹饰细密，可以说进入了南方早期青瓷器的鼎盛期。
在“春秋战国时期，在吴越两国境内，青瓷器的发展已经达到广泛使用的新阶段，并且部分地代替了铜器和漆器的使用范围。
”这一时期的青瓷器不仅造型和类别比较复杂，而且其纹饰也趋多样化。
早期青瓷是在青铜文化与陶文化融合发展基础之上产生的一种新的艺术形象，并以新的生命形式开启人类陶瓷艺术的先河。
“陶瓷”是一个响亮而伟大的名字！中国之所以被英文译成“china”，早期青瓷应是首当其功。
如果没有它的出现，便没有后来那些光怪陆离的瓷器。
记不清哪位哲人说过这样一句话：
懂得了起源便懂得了本质。
早期青瓷正是以泥土作胎，大地为母，自然为魂，以她朴实典雅、清新爽利的色调，还大自然以本质的真实。
与其他艺术形式相比，早期青瓷是一种更接近于自然本性而又充分地表现了人与自然亲和的物质形态。
同时也鲜明地昭示了万物生命源于自然的美学思想。
美学家宗白华先生在论说“意境”时曾经说过：
“艺术家以心灵映射万象，代山川而立言，他所表现的是主观的生命情调与客观的自然景象交融互渗，成就一个鸢飞鱼跃，活泼玲珑，渊然而深的灵境，”早期青瓷正是以大自然作为关照心灵的影像，人们通过它与自然进行心灵对语，以至在其创作理念和装饰艺术上均表现出超凡的精神和瑰丽的思想。
东汉烧制出了成熟的青瓷器，是我国陶瓷史上的重要里程碑。
经过三国两晋南北朝和隋共330多年的发展，因为政治稳定，经济繁荣，唐朝的制瓷业也得到空前发展，形成“北白南青”的格局，也为宋瓷器的巅峰奠定了基础。
瓷器发展到宋代，从生产的规模、品种、制作工艺等无论方面考察，无疑都达到了一个比较完善和繁荣的时期。
宋代造型以简约、自然、圆润、精致为主，追求一种平淡、雅致、和谐的艺术风格，更多的透射出宋代内在含蓄、"阴柔美"的时代艺术审美精神和文化内涵。
宋代南北各瓷窑之间风格各异，各具特色，出现了汝窑，官窑，哥窑，钧窑，定窑为代表的五大名窑。
钧窑瓷器釉层肥厚，釉质乳浊莹润，釉面纹理多变，并有流动感。
钧瓷窑变，凝重深沉，含蓄耐看，把陶瓷艺术的自然美、艺术美融为一体，其自然形成的釉色肌理形状，在陶瓷史上具有其独特风格。
灿烂如晚霞一般的玫瑰紫‘海棠红与天青，月白等色的相互交融，因施釉较厚在烧制过程中形成钧窑特有的、变化丰富的泥鳅走泥纹可为瓷艺术中的一绝。
定窑的胎质薄而轻，胎色白色微黄，较坚致，不太透明，釉呈米色，施釉极薄，可以见胎。
釉色洁白晶莹，很多积釉形状好似泪痕，被称为“蜡泪痕”，隐现着黄绿颜色。
在器物外壁薄釉的地方能看出胎上的旋坯痕，俗称“竹丝刷纹”。
北宋早期定窑产品口沿有釉，到了晚期器物口沿多不施釉，称为“芒口”，芒口处常常镶金、银、铜质边圈以掩饰芒口缺陷，为定窑一大特色。
汝窑青瓷莹润如玉,有玄谧清远之感，其釉面的蟹爪纹ye成为后世鉴定汝窑瓷器的一个重要依据。
即使是在烧制过程中出现的自然缺陷，也被宋人赋予了百圾碎，金丝铁线这样的美称。
官窑与哥窑均以开片著称，其器皿釉层多有开片，开片大而自然，端庄凝重。
鱼子纹，牛毛纹，橘皮纹，聚球攒珠，葡萄斑等等都是形容这些绝美的开片。
宋代瓷器在造型、釉色和装饰都富有强烈的时代特征----“文人气质”，这是在特定的历史环境和条件下形成的。
宋代瓷器造型的成熟而又稳重的表现，反映了士大夫阶层的审美情趣对瓷器造型的影响。
这也使瓷器成为该时代的形象代表，标志着制瓷艺术的极高水平和艺术境界。
瓷器与玉器、铜器、漆器和印
章等成为士大夫生活中必不可少的‘清玩’之物。
朝野上下的好古之风，金石学的兴起，促成了中国历史上第一个艺术收藏高峰。
元代青花瓷的烧制成功，在中国陶瓷史上具有划时代的意义。
元代青花绘画气势磅礴，笔势飞动，整体讲究大效果，而不拘泥于细微末节。
即使是云纹、海水、松石、古竹等图案纹饰，也只是大体规整而已。
其用笔纯熟，悬肘运腕而写，所绘出图案，挥洒自如，一气呵成，呈现出一种浑厚而又妖娆雅致的神韵。
此外，还有梅子青瓷，是元代龙泉窑的上乘之作，还有“金丝铁线”的元哥瓷，应是仿宋官窑器之产物，也是旷世希珍。
到了明代，在继承了宋、元两代以单色釉为主这一传统的前提下，大力发展五彩、斗彩，以及各种色彩釉瓷器。
景德镇的青花瓷在明代进一步发展和改进，由元代已经成熟的瓷器品种，发展得日臻完美和兴盛，成为全国瓷器生产的主流。
明代瓷器造型，以丰满、浑厚、古朴，器型线条柔和、圆润为共同特点，展现了质朴、庄重之美。
同时，在明代270余年中，在每个不同的历史时期，生活习惯、审美标准、技术条件的差异，使得瓷器造型呈现出不同的时代特征。
到了清朝的康乾盛世，我国的瓷器艺术达到巅峰，瓷器品种繁多，千姿百态，造型古拙，风格轻巧俊秀，技术上讲究精工细作，不惜工本。
但到了清朝后期，逐渐衰落。
瓷器作为中华民族的伟大瑰宝，承载了极其深厚的文化内涵。
它所传达出的美学思想，足以让每一个人沉醉，不论中外，不论雅俗。
愿这国之瑰宝，继续它辉煌的旅途！。