《中国现代美术》教案
中国现代美术作品欣赏《开国大典》教案
课题: 中国现代美术作品欣赏《开国大典》课时: 1课时课型: 欣赏类授课对象：初中二年级教材分析: 此课是欣赏表现造型学习领域的课程，要求学生通过欣赏感受尝试等一系列的美术活动，了解中国现代艺术作品的价值与意义，有助于提高学生的分析鉴赏能力。
教学目标：通过对油画《开国大典》的讲述与欣赏，使学生了解中国现代绘画艺术的伟大成就，提高学生对油画中国民族化特点的欣赏能力，激发学生的民族自豪感和爱国主义热情。
教学重点：作品的艺术处理及民族绘画与西洋绘画结合的特点。
教学难点：设置教学深入展开的情景级方式，激发学生更深入的参与到欣赏活动中来教学方法：讲述、欣赏与思考。
教具准备: 大幅《开国大典》印刷品一张，[富有民族特色的工笔画和年画各一幅。
学具准备：教材，笔记本。
教学过程：时间环节教师行为学生行为（预想）教学手段设计意图组织教学1-5分钟检查学生课前准备1、保持课堂安静2、对所讲的内容进行预习起立，师生间互相问好培养学生尊敬师长的好习惯引入新课2-5分钟我们知道，中国的民族绘画-------中国画，是以线条、墨色来表现形体、质感，并与诗、书、画、石相结合，达到“形神兼备”、“气韵生动”的效果。
（出示中国画、年画挂历）而西洋画中的主要画种----油画，却以丰富、能表现复杂的色调层次，能绘声绘色地表现人物形象。
今天让我们来欣赏具有中国特色的油画------《开国大典》1、专心听老师讲2、思维跟着老师走3、回答老师提出的问题，提出不同的意见（出示油画《开国大典》）培养学生主动思考问题的能力讲授新课15-25分钟作者：董希文（1914---1973年），我国著名的油画艺术家。
中央美术学院教授，浙江绍兴人。
1933年考入苏州美专，1934年进杭州国立艺专预科学习，后考入该校本科。
1938年在上海美专借读半年，后又去湖南沅陵国立艺专学习。
学校内迁贵阳后，常去苗寨写生。
1939年随校再迁昆明，毕业后由学校推荐去越南河内美术专科学校学习，不久回国。
中国现代美术教案
中国现代美术教案中国现代美术教案一、教学目标：1.了解中国现代美术的发展历程和特点；2.掌握中国现代美术的代表艺术家和重要作品；3.培养学生对中国现代美术的欣赏能力和批判思维。
二、教学重点：1.中国现代美术的发展历程；2.中国现代美术的代表艺术家和重要作品。
三、教学难点：1.培养学生对中国现代美术的欣赏能力；2.提高学生的批判思维能力。
四、教学过程Step1. 导入（5分钟）1.教师简要介绍中国现代美术的概念和作用，引导学生思考现代美术和传统美术的区别和联系。
Step2. 了解中国现代美术的发展历程（10分钟）1.教师以简洁明了的语言，向学生介绍中国现代美术的发展历程，包括五四新文化运动时期、抗日战争时期、解放战争时期等。
Step3. 学习中国现代美术的代表艺术家和重要作品（30分钟）1.教师展示中国现代美术的代表艺术家和重要作品的图片，包括齐白石的山水画、徐悲鸿的人物画、陈逸飞的油画等，向学生介绍其特点和艺术风格。
2.学生分组研究各自所选代表艺术家的作品，并进行简要的介绍和评价。
Step4. 学习欣赏中国现代美术作品（30分钟）1.教师向学生展示一些中国现代美术作品的图片，鼓励学生发表自己的感受和评论。
2.学生分组进行讨论，讨论各自对中国现代美术作品的理解和评价。
Step5. 总结（10分钟）1.教师总结本节课的教学内容和学生的学习成果。
2.鼓励学生写下自己对中国现代美术的体会和思考。
五、教学方法1.情境教学法：通过展示中国现代美术作品的图片，激发学生的兴趣和好奇心，帮助学生了解中国现代美术的发展历程和特点。
2.讨论教学法：通过组织学生进行讨论，促进学生对中国现代美术作品的深入思考和理解，培养学生的批判思维能力。
六、教学资源1.中国现代美术作品图片；2.教学反思稿范文。
七、教学评价1.通过学生的讨论和展示作品的过程，考察学生对中国现代美术的理解和欣赏能力。
2.通过学生的写作和讨论，考察学生的批判思维能力和表达能力。
第六章 中国近现代美术
第六章中国近现代美术【教学目标】使学生着眼于西方文化入侵以后中国美术的历史，以绘画为主，兼顾其他相关美术门类，不作一般编年史的陈述和个别艺术家的介绍，而是围绕与中国美术近现代特性相关的因素，来解释近现代中国美术的历史演变，并通过与传统的比较，加深对这些近现代因素的理解，进而探讨艺术风格和样式与这些因素可能存在的关系，作为对中国近现代美术史一系列问题思考点。
【教学重点】了解中国近现代美术的分类、特点【教学难点】掌握中国近现代美术发展的脉络及元素一、导语两幅潘天寿作品《映日》以浓重的墨色与红花相衬就更能体现出这句诗的意韵了。
通常，荷花给人以一种谦谦君子的感觉，而这两幅《映日》所具有的更是一种力度的美。
这幅画一改普遍的构图，将荷花置于左上方边缘部分，虽然占的位置不大，但墨色浓重，线条强劲，与画幅右下方水墨淋漓的大片荷叶形成构图上的平衡。
与之相对应的，右下角一小块赭黄的地面与红荷也构成斜对角线的构图，产生向画外展开的张力。
纵观全图，一种空旷、自由的感觉油然而生，使人为之一震，惊叹于那朵出水芙蓉所特有的含蓄的美与世无争或者是别一种更高的境界。
潘天寿常用映日荷花来表现他对西湖的热爱，寄托对家乡风土的浓厚感情。
无论是笔画的还是指画的荷花，都已成为有目共赏的珍品。
在潘天寿的作品中，所画的都是常见的题材，但这些最平凡的东西，经他的点化，便具有了特殊的艺术魅力。
尤其是那些不为人们注意的山花野草，他都寄予无限的热情，信手画来，总是表现得那么新颖别致、优美动人，真有一种化平凡为神奇的杰出才能。
这幅《记写雁荡山花》便是一个突出的例证。
他从深入雁荡山写生得来的这些山花幽草的细微题材，居然被他化为气势磅礴的巨制。
为了使这些山花幽草表现得更鲜明突出，他采用双勾重彩画法，与大笔浓墨的写意岩石，取得粗细、刚柔、黑白、青红的强烈对比，并巧妙地使之达到对立统一，产生丰富的变化和动人的艺术效果，同时创造了花卉与山水结合的独特形式，以小见大，以平见奇。
高中基本能力 第14课 百花齐放 推陈出新-中国现代美术教案
百花齐放推陈出新——中国现代美术一：教学内容：百花齐放推陈出新——中国现代美术二：教学目的：1.了解中国近代美术概况。
2.知道中国近代绘画、雕塑的代表性的美术家及其代表作品好在哪里。
1、知识与技能：通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏有什么意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。
2、方法与过程：本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。
教学种以生活中的美术现象为引导，引起关注---深入讨论---感悟意义---树立信心。
3、情感态度价值观：启发学生对美术现象的关注，在集体讨论的过程中，去深入感觉人类生活中美术的作用与人类创造美的精神。
使学生明确美术鉴赏的学习目的以及重要意义，从而树立学好美术鉴赏课程的兴趣与决心。
三：教学重难点：教学重点：(1)中国现代绘画呈兼容并蓄、百花齐放的局面，中国画、油画、版画概况，代表画家及其代表作品。
(2)中国现代雕塑迅猛发展，介绍、分析有影响的作品。
教学难点：(1)传统型与融合型的中国画，创作版画，架上雕塑，纪念雕塑等名词。
四：教具准备：本课教学幻灯片及相关画册五：教材分析(A)内容结构本课开篇对中国现代美术予以界定，指1919年“五四运动”起始至今的美术，主要指20世纪的中国美术。
其后，课文分别介绍中国现代绘画和中国现代雕塑两大美术门类的概况、代表美术家及其代表作品。
1.兼容并蓄的中国现代绘画第1自然段：介绍中国现代绘画概况。
第2-4自然段，介绍中国画在20世纪形成两种类型，分别介绍传统型中国画和融合型中国画及其代表画家与代表作品。
第5-6自然段，介绍油画的概况、代表画家及其代表作品。
第7自然段，介绍“创作版画”的概况、代表画家及其代表作品。
第8自然段，介绍“中西结合”的新品种新样式的绘画及其代表画家、作品。
第9自然段，简略介绍近年来绘画的新探索。
2.再塑民族精神的中国现代雕塑第1自然段：指出中国现代雕塑成就主要是在新中国成立后取得的，介绍20世纪50年代雕塑成就及代表作品。
美术教案-中国现代美术作品欣赏
美术教案－中国现代美术作品欣赏引言现代美术是中国美术发展的重要阶段之一，它代表了中国社会、文化和思想的变革。
本教案旨在通过学习中国现代美术作品，培养学生的艺术欣赏能力，提高他们对中国现代艺术的理解和认知。
教学目标1.了解中国现代美术的发展历程和重要艺术家2.掌握欣赏中国现代美术作品的基本方法和技巧3.培养学生对中国现代美术作品的审美能力和批判性思维4.通过创作实践，培养学生的艺术表达能力和创造力教学内容1.中国现代美术的发展历程–中国现代美术的起源和影响因素–重要时期和代表性作品：五四新文化运动、文化大革命、改革开放等2.中国现代美术的重要艺术家–齐白石：中国画大师，擅长花鸟画和山水画–吴冠中：油画家，代表作品有《巴黎春天》、《红色娘子军》等–赵无极：抽象艺术家，代表作品有《无题》系列和《寂静之间》等–袁隆平：农艺学家，也是一位业余画家，擅长水彩和炭笔画3.欣赏中国现代美术作品的方法和技巧–观察作品的构图和色彩运用–理解作品所表达的主题和情感–分析作品的艺术风格和特点4.创作实践：根据学习的中国现代美术作品，进行创作实践，鼓励学生表达自己的想法和感受教学方法1.讲授法：通过讲授相关知识和展示作品，介绍中国现代美术的发展历程和重要艺术家2.展示法：展示并分析具体作品，引导学生进行欣赏和讨论3.讨论法：组织学生进行小组讨论，分享观点和感受4.创作实践：指导学生根据学习的作品进行创作实践，并进行评价和反思教学步骤第一课时：中国现代美术的发展历程1.引入：通过图片和简短视频介绍中国现代美术的起源和影响因素2.讲解五四新文化运动对中国现代美术的影响，并介绍该时期的代表性作品和艺术家3.通过PPT展示文化大革命和改革开放时期的重要美术作品，并解读其背后的主题和情感4.小组讨论：学生以小组形式讨论他们对于中国现代美术的理解和评价第二课时：中国现代艺术家欣赏1.引入：通过展示艺术家的作品和简介，介绍齐白石、吴冠中、赵无极和袁隆平等中国现代艺术家的贡献和影响2.欣赏齐白石的花鸟画和山水画，分析他的绘画技法和表现手法3.欣赏吴冠中的油画作品，讨论他的艺术思想和表达方式4.欣赏赵无极的抽象艺术作品，分析他的创作风格和艺术理念5.欣赏袁隆平的水彩和炭笔画，了解他在农业科学与艺术创作之间的平衡第三课时：中国现代美术作品欣赏方法和技巧培养1.引入：通过展示具体作品，介绍欣赏中国现代美术作品的基本方法和技巧2.学习观察作品的构图和色彩运用，了解如何通过视觉元素来解读作品3.分析作品所表达的主题和情感，思考艺术家想要传达的信息4.分析作品的艺术风格和特点，比较不同艺术家的创作风格和艺术思想5.小组讨论：学生以小组形式选择一幅作品进行分析和解读，并分享给全班第四课时：创作实践和总结反思1.引导学生根据学习的中国现代美术作品进行创作实践，鼓励他们将所学的观点和技巧应用到自己的作品中2.学生展示自己的作品，并进行讨论和评价3.进行总结反思：学生回顾整个学习过程，分享他们的收获和体会4.结束语：鼓励学生继续关注和学习中国现代美术，培养自己的艺术兴趣和能力教学评估1.参与度评估：观察学生在课堂讨论和活动中的积极参与程度2.作品评估：评价学生的创作作品，包括构图、色彩运用和表达能力等方面的表现3.反思评估：通过小组讨论和总结反思，评估学生对于中国现代美术的理解和认知程度扩展活动1.参观当地美术馆或艺术展，进一步了解中国现代美术的发展和作品欣赏2.邀请当地艺术家进行讲座或工作坊，与学生分享创作经验和艺术理念3.组织学生参加美术比赛或展览，展示他们的创作成果结束语通过学习中国现代美术作品的欣赏和创作实践，我们希望能培养学生对艺术的热爱和理解，鼓励他们成为自主、创造性思维的艺术家和艺术爱好者。
第10课传承与创新——中国近现代美术教案
第10课传承与创新——中国近现代美术教案美术鉴赏：第10课传承与创新——中国近现代美术（2课时）学情分析教材分析中国近现代美术以传承与创新为这一变革时期的主旋律。
本课主要阐述150余年来中国艺术家们在不同历史阶段的积极探索:在中西美术的交融碰撞中寻找中国美术的发展道路;在时代变革中积极反映社会变化，表达社会进步;在改革开放时代，进一步解放思想，用新的题材、形式与观念表达真、善、美的核心价值。
审美判断：认知这个时期美术作品的多样性，对中国近现代美术经典作品进行探究和评价，形成对这个时期美术作品的审美判断。
文化理解：学会从文化和时代的角度观察与分析，鉴赏中国近现代美术作品，掌握不同时期的社会意识形态对美术创作的影响，理解这一时期美术创作的精神内涵。
尊重社会变革时期美术作品的创作所秉持的中华民族情感与文化立场，提高人文素养。
教学重点：理解中国近现代美术在时代变革中的转变。
理解中国近现代美术对传统文化的坚守，对时代精神的把握，在观念与形式层面的多样化探索。
教学难点：深刻理解中国近现代美术的发展与社会变革的关系。
教学目标教学重难点教学过程教学环节教学筹办教师活动学生活动设计意图根据本课内容，设计任务研究单。
准备好阅读教材，利用依据对不同时期中国近现代美术经典作品的图片。
制作有图书馆、博物馆及作品的研究兴助于推进教学的电子课件。
官网等资源查趣组成研究小组，找资料，进修小利于教室进修实组依据任务学效。
单完成预。
情境导入:中国近现代是激荡变革和低砺观察作品，在教鉴赏经典作品，引开辟的时代，传统美术的继承与创新，中师的指导下思导学生分析本课西美术的交换与互鉴，是中国近现代美术考并做出回答。
基本问题，在问题发展的主题。
提出本课基本问题:应该若何中培养学生图像理解中国近现代美术创作与时代变革的关识读、审美判断的系?出示课题:传承与创新——中国近现代素养美术导入启发探究发现1传统的继承与创新问题情境:鸦片战争之后，随着随着社会形态的变化和西方文化的涌入，中国美术面临传承与创新的不同道路的选择。
初中中国现代美术教案
初中中国现代美术教案课时安排：2课时（90分钟）教学目标：1. 让学生了解中国现代美术的发展历程和主要特点。
2. 培养学生对中国现代美术作品的欣赏能力和审美观念。
3. 提高学生对中国现代美术史实的认知和理解。
教学内容：1. 中国现代美术的发展历程概述。
2. 代表性现代美术家的作品欣赏和分析。
3. 现代美术作品背后的历史和文化背景。
教学过程：第一课时：一、导入（10分钟）教师通过展示中国现代美术作品图片，引导学生关注和思考：这些作品与传统美术有什么不同？它们反映了什么时代特点？二、新课内容展示（20分钟）1. 教师简要介绍中国现代美术的发展历程，重点讲解新中国成立后，美术作品的题材和表现手法的变化。
2. 分析几位代表性现代美术家的作品，如齐白石、徐悲鸿、刘海粟等，引导学生关注作品风格和创作背景。
三、作品欣赏和讨论（20分钟）1. 教师展示现代美术作品，引导学生欣赏和分析作品的艺术特点和表现手法。
2. 学生分小组讨论，分享对作品的看法和感受。
四、实践环节（15分钟）1. 学生根据对中国现代美术的理解，选择一幅作品进行模仿或创作。
2. 教师巡回指导，给予学生建议和帮助。
第二课时：一、回顾上节课的内容（10分钟）教师通过提问方式，引导学生回顾中国现代美术的发展历程和主要特点。
二、深入学习（20分钟）1. 教师深入讲解中国现代美术的一些重要流派和代表作品，如印象派、抽象派等。
2. 分析这些流派的特点和影响，引导学生理解现代美术在中国的发展。
三、作品欣赏和讨论（20分钟）1. 教师展示更多现代美术作品，引导学生欣赏和分析作品的艺术特点和表现手法。
2. 学生分小组讨论，分享对作品的看法和感受。
四、实践环节（15分钟）1. 学生根据对中国现代美术的理解，选择一幅作品进行模仿或创作。
2. 教师巡回指导，给予学生建议和帮助。
教学评价：1. 学生对我国现代美术发展历程的认知程度。
2. 学生对中国现代美术作品的欣赏能力和审美观念的提升。
高中美术《中国现代美术》 教学设计
高中美术《中国现代美术》教学设计（学习版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制学校：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
文档下载后可定制修改，请根据实际需要进行调整和使用，谢谢!并且，本店铺为大家提供各种类型的学习资料，如面试指导、笔试指导、题库大全、教案大全、教育知识、备考知识、素质知识、法律知识、心理知识、其他资料等等，想了解不同资料格式和写法，敬请关注!Download tips: This document is carefully compiled by this editor.I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you!In addition, this store provides you with various types of learning materials, such as interview guidance, written test guidance, question bank encyclopedia, teaching plan encyclopedia, educational knowledge, test preparation knowledge, quality knowledge, legal knowledge, psychological knowledge, and other materials. If you want to know different data formats and writing methods, please pay attention!高中美术《中国现代美术》教学设计一、教学目标知识与技能：认识中国现代美术分类并且了解其艺术特色，并能对其进行欣赏评述。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
《中国现代美术》教案
时间：2013年6月4日上午第3节地点：六楼多媒体教室主讲人：尹立东
教学目标：
1、知识目标：通过本课的学习，让学生理解中国美术的发展背景，把握中国美术的三个发展取向——传统、融合、西化，区别不同取向的特点及其代表画家、作品。
2、过程和方法：通过对不同取向作品的鉴赏，学生学会辨别不同取向的作品，结合自己的体验用美术术语分析作品。
3、通过本课的学习使学生感受不同文化的差异，学会在坚持自己的观点基础上尊重多元，感受多元；体验和感受不同取向的美术作品，发现不同取向美术作品的价值；走近传统文化，感受传统艺术的独特魅力。
教学重点：
1、中国现代美术产生不同取向的背景、特点。
2、学会鉴赏不同取向的代表画家，学会鉴赏他们的作品了解其特点。
教学难点：
活用学过的知识进行课堂辩论，加深对知识的理解。
教学过程：
一、激情导入：
1、我们生活在一个多元文化并存的社会环境中，其中有我们传统文化的延续，也有些受到西方等外来文化的影响。
中国美术经过了激烈的演变，如今也形成了不同的艺术风格，这节课让我们一同来感受中国现代美术的艺术魅力。
2、问题情景：大家回顾一下：我们生活中有哪些方面受到西方的影响？
3、学生自由发言。
教师总结：同学们同各个不同的角度说明了整个社会的许多领域都受到了西方的影响，如：与生活息息相关的衣、食、住、行等，课件分别展示四个方面展示传统和现代的区别，这些
影响是由西方文化的碰撞和渗透而产生。
二、讲授新课：
1、教师点拨：当传统文化遭遇西方文化的碰撞和渗透时，产生了对待外来文化的三种态度，在这三种态度的作用下，呈现出了三种美术类型：传统、西化、融合。
2、讲解传统型中国画。
传统型中国画是在努力继承中国画艺术传统的同时，力求在题材内容、艺术风格、笔墨技巧等有所发展的地道的中国画。
3、欣赏作品：给学生讲关于国画《蛙声十里出山泉》的典故……《蛙声十里出山泉》是齐白石老人的一幅重要作品。
仅这幅画的创作就非同一般。
它是一个文学家和一个书画家在艺术领域对高层次艺术理论的共同探讨。
一次，老舍先生到齐白石先生家做客，他从案头拿起一本书，随手翻到清代诗人查慎行一首诗，有意从诗中选取一句“蛙声十里出山泉”，想请齐白石先生用画去表现听觉器官感受到的东西。
白石老人凭借自己几十年的艺术修养，经过深思熟虑，终于完成了任务，把“蛙声”这一可闻而不可视的特定现象，通过酣畅的笔墨表现出来。
只见齐白石用简略的笔墨在一远山的映衬下，从山涧的乱石中泻出一道急流，六只蝌蚪在急流中摇曳着小尾巴顺流而下，它们不知道已离开了青蛙妈妈，还活泼地戏水玩耍，但可以从那稚嫩的蝌蚪联想到画外的蛙妈妈，因为失去蝌蚪，它们还在大声鸣叫。
虽然画面上不见一只青蛙，都使人隐隐如闻远处的蛙声正和着奔腾的泉水声，演奏出一首悦耳的乐章，连成蛙声一片的效果。
白石老人以诗人的素养、画家的天才、文人的气质创造了如此优美的意境，把诗情画意融为一体，准确地表现了诗中的内涵，达到了中国画“诗中有画、画中有诗”的高境界。
4．提问：①诗句表现的是什么？②画面描绘的是什么？
③你从画面上听得到声音了吗？简单的说下理由。
④齐白石在表达诗意的时候是直接表达还是间接表达?
[学生]：①诗句中描绘的是青蛙的叫声。
②画面上出现了山、岩石、泉水、蝌蚪。
③A、听不到声音，画不是放音设备，所以听不到。
B、听到声音，虽然用耳朵听不到但是看到蝌蚪，可以想象到青蛙的叫声。
④画家是通过蝌蚪表达青蛙叫声，所以是间接表达。
[讲述]：画面上的声音不是我们用耳朵去“听”到的，而是思考、想象到的，这恰恰是齐白石的高明之处——用视觉表达声音。
文人画的特点就是托物言志，表达主题讲究含蓄。
5、再次欣赏齐白石的其他画作。
学生自由鉴赏。
6、课堂拓展：欣赏谷城著名传统山水画画家熊瑛的画。
7、教师讲解：西化绘画即油画，中国油画全盘吸收了西方绘画的特点。
（1）、欣赏《狼牙山五壮士》
（2）、教师提问：①这是一幅什么画，画面真实吗？
②从人物的穿着看他们是什么身份？处在什么环境中？
③艺术家通过抗日战争这个题材，运用这样的一个艺术形式表达了什么主题思想？
④画面中人物衣服的颜色和山的颜色是同类色，有什么好处？
[学生]：①画面是真实的。
②画中的画着五位战士站在悬崖边上，怒视侵略者，他们已经没有退路。
③歌颂五位壮士宁死不屈、视死如归的英雄气概。
主题表达是直接的。
④五位壮士站在一起是三角形构图。
（3）、教师总结：这幅画使用了色彩、明暗、透视、结构等造型方法，所以看起来比较真实；画面没有托物言志，没有借物抒情，是直接表达主题；同类色的运用，一是协调画面，二是象征中华民族的抵抗外来侵略的精神和高山融为一体。
（4）、欣赏吴作人的《齐白石像》，引导学生分析。
8、教师讲解：融合型的中国画
融合型的中国画是指融合中西绘画之长的中国画。
这方面的代
表人物多是曾经留学欧美或日本，或学过西方绘画又熟悉中国传统绘画的画家们，如徐悲鸿、李可染等人。
（1）欣赏提问：徐悲鸿的《群马图》，你认为好在哪里？
（2）徐悲鸿的《群马图》，融合中国和西方的那些方面？
[学生]：融合了中国的传统绘画特点和西方的解剖、明暗。
[讲述]：把西方绘画中的解剖、明暗同传统笔墨结合。
表达了对中华民族历经沧桑，新中国成立后，人民走上自信自强的强国路的喜悦心情。
（3）欣赏林风眠的《油灯花果》，西方的静物画。
《油灯花果》融合了中国和西方绘画的哪几个方面？
[学生]：融合了中国的笔墨和审美趣味，把西方的绘画材料中的水粉和造型方式的色彩、明暗也融入其中。
[讲述]：引用了西方的色彩观念和光线；画家用大面积的墨色画背景，又引用西方绘画材料—水粉画水果，花、窗户上有光线的玻璃。
此画追求文人画的审美情趣，注重传统的诗意、境界、和韵律的追求。
（4）小结：融合型绘画分为两种，第一种以徐悲鸿、李可染为代表的融合型中国画，在中国画技法基础上吸收西方的造型法则；第二种融合型绘画是以林凤眠和吴冠中为代表的融合型综合画种，将西方的绘画材料和水墨结合，继承了中国的审美情趣。
（5）教师提问：什么是中国现代美术？引导学生回答。
三、课堂拓展（审美辩论）
1、中国现代美术的三种取向中你最喜欢哪一个（传统、融合、西化）？
2、分小组进行“传统”和“西化”讨论，引导学生说出理由。
四、教师总结：
三个取向相互补充，相互影响，共同组成了中国现代美术。
只有民族的，才是世界的！但是我们坚持传统的同时又要尊重世界文化的多元。
面对多元化的今天，我们应该采取一种积极主动的态度，继承发扬传统的同时，应该注重多元，走近多元，并发现多元的价值。
五、课后拓展：如果你是一名融合型画家，你将吸取哪些西方绘画的特点呢？。