审美情绪
情感在审美过程中的作用
情感在审美过程中的作用
情感在审美过程中起着重要的作用。
审美即对美的感受和欣赏，在这一过程中，情感可以影响我们对事物的评价、情绪的变化以及艺术作品的理解。
首先，情感对于审美的评价起着至关重要的作用。
人们在面对艺术品、自然景
观或其他美感的事物时，情感会主导我们对其的喜爱或厌恶。
当我们被某一作品或景观深深触动时，产生的喜悦、愉悦或内心的兴奋，都是情感在进行着审美的表达。
情感的激发使我们能够区分艺术作品的高低质量，从而进行准确的审美评价。
其次，情感也会影响我们的情绪变化。
审美的过程往往会引起强烈的情绪波动，例如，在欣赏一幅富有情感的画作时，我们可能会感到心情愉悦或因其所表达的悲伤而感到哀愁。
情感充盈的艺术作品能够唤起人们内心深处的情感共鸣，使我们能够体验到更广阔、更深刻的情绪世界。
最后，情感对于艺术作品的理解和解读也起着至关重要的作用。
艺术家通过自
己的情感和经验创作作品，而观众则通过自身的情感来理解和解读这些作品。
情感使我们能够与艺术家建立起一种沟通与共鸣的桥梁，从而更好地理解作品所表达的意义和感情。
情感可以让我们更加深入地思考和感悟艺术作品背后的内涵，从而获得更丰富的审美体验。
总之，情感在审美过程中扮演着至关重要的角色。
它影响着我们对事物的评价，驱动着我们情绪的变化，并帮助我们理解和解读艺术作品。
通过情感的参与，我们可以获得更加丰富、深刻和有意义的审美体验。
审美摄影情绪分析报告模板
审美摄影情绪分析报告模板1.引言1.1 概述概述部分的内容:审美摄影情绪分析是一项旨在探讨摄影作品中情绪表达和审美体验之间关系的研究。
在摄影中，情绪扮演着非常重要的角色，它可以帮助观众更深入地理解照片所传达的信息，同时也可以影响观众对作品的审美感受。
本报告旨在通过对情绪和审美摄影的关联进行分析，探讨情绪在摄影作品中的作用，以及情绪分析对于审美摄影的重要性。
通过本报告的研究，我们可以更好地理解摄影作品所传达的情感和意义，从而提升观众对作品的审美体验。
1.2 文章结构文章结构部分内容：本文分为引言、正文和结论三个部分。
在引言部分，我们将对审美摄影情绪分析报告的背景和目的进行概述。
在正文部分，我们将介绍审美摄影的定义，情绪在摄影中的作用以及情绪与审美摄影的关联。
最后，在结论部分，将总结本文的观点，探讨摄影情绪分析的重要性，并展望未来可能的发展方向。
通过以上结构安排，我们将全面深入地讨论审美摄影情绪分析的相关问题，以期为读者提供全面的信息和深刻的思考。
1.3 目的目的部分的内容：本报告的目的在于通过对审美摄影情绪进行深入分析，探讨情绪在摄影中的作用，以及情绪与审美摄影之间的关联。
通过对审美摄影中情绪的探讨，旨在提高读者对摄影作品的审美鉴赏能力，使其更加深刻地理解和体验摄影作品所传达的情感，进而提升摄影作品的观赏价值和艺术性。
同时，本报告还旨在强调摄影情绪分析的重要性，以及展望未来在摄影领域中情绪分析的发展前景。
通过本报告，读者将更加全面地认识到情绪对于审美摄影的重要性，从而促进摄影艺术的深入发展和繁荣。
2.正文2.1 审美摄影的定义审美摄影作为一种艺术形式，是用摄影技术表现出艺术家独特审美意识和创造力的作品。
在审美摄影中，摄影师不仅要捕捉客观的景物和场景，更要通过光影、构图、色彩等元素去表达自己对美的理解和感受。
审美摄影不局限于客观记录，而更注重表现摄影师的情感、想象和审美情趣，通过艺术手法去呈现出独特的审美价值。
审美美学知识点总结
审美美学知识点总结审美美学是文化和艺术领域的一个重要理论体系，它对于人们对美的认知、判断和鉴赏能力具有重要的指导意义。
通过对审美美学的研究和总结，可以帮助人们更好地理解美的本质、美的形式、美的价值和美的意义，从而更好地欣赏和鉴赏艺术作品，提高审美品位和审美能力。
本文将从美的概念、美的特征、美的类别、美的价值、美的鉴赏和美的表达等方面对审美美学的知识点进行总结。
一、美的概念1. 审美的概念审美源于希腊文“aisthesis”，意思是感觉、知觉，后来演变成指有关感觉和知觉的理论。
审美是对人们对美的认知和体验的研究，它涉及到美的概念、美的性质、美的特征、美的规律、美的价值、美的标准等方面。
2. 美的概念美是指对人们视觉、听觉、触觉等感官的愉悦感受。
美是一种客观存在，是一种普遍性和共性的现象，有一定的客观规律和客观标准。
美不仅是在艺术作品中体现的，还包括自然界、社会生活和个人行为等方面的美。
美是一种全面的表现形式，是一种在感性和理性上统一的现象。
二、美的特征1. 统一性美是一个整体，是各种感官和感受的统一体。
美是在感性和理性上统一的，是对感官和理智的统一体验。
美是一种完整的、和谐的、统一的系统。
2. 秩序性美是有序的，有一定的规律和秩序。
美包括对感官和理智的统一秩序，对形式和内容的统一秩序，对美的统一秩序，对审美体验的统一秩序等方面。
3. 完整性美是一个完整的整体，是一种有机的、和谐的、完备的现象。
美的完整性既包括在艺术作品中的完整性，也包括在自然界和社会生活中的完整性。
4. 绝对性美是一种独特的、不可再生的、绝对的现象。
美所具有的绝对性包括对客观存在的绝对性、对价值的绝对性、对标准的绝对性等方面。
5. 相对性美是相对的，是根据不同的文化、不同的历史时期、不同的社会阶层、不同的个人经验等来判断的。
美是有一定的相对性和多样性的。
三、美的类别美的类别是对美的形式、内容、风格、流派、类型等方面进行分类和归类。
审美感受的三个特征
审美感受的三个特征审美感受是人类对于美的感知和理解，是一种非常主观的体验。
在不同的文化、背景和个人经验下，每个人对于美的感受都会有所不同。
然而，即使如此，我们仍然可以从一些共性中找到审美感受的几个特征。
一、审美感受是情感化的首先，审美感受是情感化的。
这意味着我们对于美的反应往往是由情绪和情感引起的。
当我们看到一个优美动人的画面或听到一段悦耳动听的音乐时，我们会产生强烈的情绪体验，比如喜悦、愉悦、震撼等等。
这些情绪会让我们产生一种快乐和满足感，并且使我们更加愿意去接触和欣赏那些具有类似特点或者能够引起相似情绪体验的事物。
二、审美感受具有普遍性其次，虽然每个人对于美有着自己独特的看法和喜好，但是审美感受具有普遍性。
这意味着在不同文化和背景下，人们对于某些元素或者形式所产生的美感是有相似之处的。
比如，大多数人都会觉得对称、和谐、平衡是美的表现形式；而颜色、形状、线条等元素在不同文化中也有着普遍的美学意义。
这种普遍性反映出了人类对于美的本质需求和共性。
三、审美感受具有认知性最后，审美感受具有认知性。
这意味着我们对于美的感受不仅仅是情感上的体验，还包含了一定程度上的理解和认知。
当我们欣赏一件艺术品或者一段音乐时，我们会通过自己的经验和知识去理解其中所包含的意义和内涵，并且从中获得一些启示和思考。
这种认知过程使我们更加深入地了解自己和外部世界，并且帮助我们更好地适应生活。
结语：综上所述，审美感受具有情感化、普遍性和认知性三个特征。
这些特征反映出了人类对于美的本质需求和共性，在不同文化背景下都能够产生相似的效果。
因此，欣赏艺术品或者享受其他形式的美是一种非常重要的体验，可以帮助我们更好地理解自己和世界。
情绪美学的八大情绪
情绪美学的八大情绪情绪美学是研究情绪对于艺术作品和审美体验的影响的学科。
它探讨情绪如何在艺术中被表达和传递，并讨论不同情绪在观众的身心状态中引发的效果。
以下是八大情绪在情绪美学中的相关参考内容：1. 愉悦愉悦是一种积极的情绪状态，常常出现在观看欢乐、轻松的艺术作品时。
例如，喜剧电影、愉快的音乐和明快的绘画等往往能够激发观众的愉悦情绪。
观众体验到愉悦时，他们的心情会变得愉快，身心放松，从而带来一种愉悦感。
2. 悲伤悲伤是一种消极的情绪状态，但在情绪美学中也有其重要性。
悲伤的艺术作品如悲剧、悲伤的音乐和悲凉的绘画等往往能够引起观众的共鸣和同情。
观众在体验悲伤时，可能会感觉到一种情感连接，甚至带来对生命的深层思考。
3. 愤怒愤怒是一种强烈的情绪，常常出现在探讨社会问题、不公正和不满时的艺术作品中。
观众在体验到愤怒时，可能会激发他们的反抗情绪，引发对不公正的思考和改变的动力。
愤怒能够使观众感到激情，带来一种挑战现实的冲动。
4. 平静平静是一种内心平和、安宁的状态，常常出现在抒发思考、冥想和内敛的艺术作品中。
观众在体验平静时，可以感受到内心的宁静和放松。
平静的体验有助于观众与作品产生共鸣，进一步深化对艺术作品的理解和解读。
5. 惊奇惊奇是一种突然而来的、令人兴奋的情绪状态。
当艺术作品呈现出难以预料、令人惊讶的情节或形式时，观众可能会体验到惊奇。
惊奇可以使观众感到兴奋和振奋，带来一种新鲜感和对创造力的赞赏。
6. 恐惧恐惧是一种强烈的情绪，常常出现在恐怖、悬疑的艺术作品中。
观众在体验恐惧时，可能会产生紧张、不安和戒备的感觉。
恐惧的体验能够激发观众的警觉性和求生欲望，带来一种对未知和危险的探索欲望。
7. 厌恶厌恶是一种强烈的情绪，常常出现在艺术作品中描绘丑陋、令人不快的事物时。
艺术家通过揭示社会问题、负面情绪和不健康的状态等，引起观众的反感和拒绝。
厌恶的体验能够唤起观众对问题的关注和反思，促使其思考改变现状的可能性。
论情绪与审美的存在
论情绪与审美的存在引言情绪与审美是人类独有的心理现象，它们在我们的日常生活中起着重要作用。
情绪是人类情感体验的表现，而审美则涉及到个体对美感的感知和评价。
本文将探讨情绪与审美的相互关系以及它们对个体和社会的影响。
一、情绪对审美的影响情绪可以直接影响个体对事物的审美评价。
当我们处于积极情绪状态时，往往更容易对周围环境产生好感，美的东西也更容易引起我们的注意和欣赏。
相反，当我们情绪低落或沮丧时，所感受到的美也变得相对淡薄。
因此，情绪可以作为一个重要的因素影响我们对审美的接受程度和评价。
二、审美对情绪的调节作用审美也能够对个体的情绪产生调节作用。
美的事物能够引起我们的共鸣和愉悦，从而提升我们的心情和情绪状态。
例如，当我们欣赏一幅美丽的画作或听一首动人的音乐时，往往可以感受到愉悦和放松，从而改善我们的情绪。
此外，审美也可以成为一种情绪调节的手段，让个体在压力和负面情绪面前找到情感的出口与缓解。
三、情绪与审美的相互关系在社会中的作用情绪与审美的相互关系不仅局限于个体层面，也在社会中起到重要作用。
审美在艺术作品中的运用能够引发观众的情绪共鸣，促进共情和交流。
例如，一幅描绘悲痛的画作或一首唯美的诗歌，都能够唤起观众对社会问题的关注和思考。
同时，社会环境和情绪也会影响到审美的趋势和流行。
例如，在压力较大的社会背景下，人们对于可以带来愉悦和轻松的审美作品会更为推崇和追求，这也反映了审美与情绪的相互关系在社会中的影响。
结论情绪与审美是紧密相连的心理现象，在个体和社会层面发挥着深远的作用。
情绪对审美的评价有显著影响，而审美对情绪的调节也能带来心理上的积极变化。
人们的审美观和情绪状态相互影响，共同构建了个体和社会的审美文化。
因此，我们应当重视情绪与审美之间的关系，更好地利用审美来调节情绪、提升生活质量，同时理解审美对于社会的影响和意义。
参考文献1.___。
___。
(2009)。
情绪对审美评价的影响研究。
心理科学进展。
17(2)。
中国人的审美情趣汇总-SY
中国人的审美情趣汇总中国人的审美情趣中国人的审美是我们的文化形成的。
如果简单地从审美的形成层次来看，我们大约可以从四个层次来认知我们自己的审美过程。
第一个层次是最大众的，我们可以称之为“艳俗”。
这里说的艳俗没有贬义，农村的大花布床单、我们听的流行歌曲，都属于艳俗一类。
艳俗是构成我们民族审美的最基层，每个人都有这种艳俗的情结，不能说一个人高雅他就没有艳俗情结了。
审美往上走一层，第二个层次的人就开始减少了，就是“含蓄”。
这个状态，典型的就是我们文化中的瑰宝——唐诗、宋词、元曲。
这种美不是直接的，需要你慢慢去体会。
审美再往上走，第三个层次的人就更少了，叫“矫情”。
我们今天能够为大众理解的当代艺术都限于这个层次，就是说看起来好像跟我们有点儿关系，但是很多地方又都理解不了，典型的是毕加索的画。
你说他画的是什么，我是怎么都看不懂，连英国女王都说她实在看不出来画上的人脸冲哪边。
但是“矫情”是一个过程，这个审美过程如果进入第四个层次，就是审美的最高等级，也是我们民族文化中最精彩的部分，就是“病态”，也可以说是“非常态”。
回想一下，很多跟我们生活息息相关、能被大众接受的文化要素，往往都不是常态的。
比如金鱼，它就是一个病态的鱼，它肚子很大，眼睛隆起，看不了多远，一定是近视，脑袋上还顶那么大一个包，一定挺沉，很不舒服，这是病态的。
我们知道有一种狗，叫北京宫廷犬，非常依赖人，两眼离得比较远，牙齿比较稀疏，这也是病态的。
因为它智力很低，所以就非常依赖人，老喜欢让人抱着。
一般的狗，比如狼狗，它不让人抱，它是健康的；那种人工培育的带有病态特征的狗，一看就没什么攻击力，腿都是外撇着走路，一扭一扭的，这都不健康。
“病态”一旦突破了瓶颈，就是突破了它的最高点，就会反过来扩散，变成了人们所能接受的审美。
说到病态美，我就想到《红楼梦》里面，大家喜欢林黛玉就是因为她病恹恹的，走起路来弱不禁风，觉得这是美的。
中国的文学审美对男性和女性都有准确的描述，比如说贾宝玉，他像个女孩，而林黛玉像一个病人，这都是不健康的。
审美情绪个人总结范文
随着时代的变迁，审美观念也在不断地更新和演变。
在过去的一年里，我在审美领域有了许多新的认识和体会，以下是我对审美情绪的个人总结。
一、审美观念的转变回顾过去，我发现自己在审美观念上发生了显著的变化。
从前，我更倾向于追求物质的华丽与时尚的潮流，而如今，我更加注重内心的感受和精神的满足。
我开始关注那些能够触动心灵的艺术作品，认为真正的美不仅仅是外在的华丽，更是内在的丰富和深刻。
二、审美情绪的体验在过去的一年中，我参加了多次艺术展览、音乐会和戏剧演出，这些活动极大地丰富了我的审美体验。
以下是我几次深刻的审美情绪体验：1. 观看了一场话剧，我被演员们的精湛演技所折服，仿佛置身于戏剧的世界，与角色一同经历悲欢离合，这种情绪上的共鸣让我深刻体会到了艺术的力量。
2. 参观了一场画展，我被一幅幅精美的画作所吸引，那些线条、色彩、构图都让我感受到了艺术家独特的审美视角和情感表达。
在欣赏画作的过程中，我的内心充满了感动和震撼。
3. 听了一场音乐会，优美的旋律让我陶醉其中，仿佛置身于一个梦幻般的音乐世界。
音乐的力量让我感受到了生活中的美好，也让我更加珍惜生活中的每一刻。
三、审美情绪的调控在审美过程中，我逐渐学会了如何调控自己的情绪。
以下是我总结的一些方法：1. 保持平和的心态，避免被外界的诱惑所左右，以客观的眼光去欣赏艺术作品。
2. 培养自己的审美素养，多接触优秀的艺术作品，提高自己的审美能力。
3. 学会倾听内心的声音，关注自己的情绪变化，及时调整心态，保持良好的审美情绪。
四、审美情绪的启示通过这一年来的审美实践，我深刻认识到审美情绪对于个人成长的重要性。
以下是我从审美情绪中得到的启示：1. 审美情绪有助于提升个人的精神境界，丰富内心世界。
2. 审美情绪有助于培养个人的审美素养，提高生活质量。
3. 审美情绪有助于增强个人的心理素质，应对生活中的压力。
总之，审美情绪在我的生活中扮演着重要的角色。
在未来的日子里，我将继续关注审美领域，努力提升自己的审美能力，让审美情绪成为我人生道路上的一盏明灯。
审美情感 名词解释
审美情感名词解释审美情感是人类特有的高级复杂的情感，是一种极为精微细腻的精神现象，是艺术创作和欣赏活动的基础。
审美情感是一种超越实用功利性的愉悦性快感，具有非概念性和非功利性的特点。
审美情感主要来源于人们对客观世界的审美把握，尤其是对人与自然、人与社会、人与自我以及人与超自然的关系所产生的审美体验。
审美情感的产生与表现都与艺术活动有着密切的联系，它是艺术创作和欣赏活动中的核心内容，也是艺术作品能够打动人心、引起共鸣的关键因素。
审美情感的类型多种多样，包括但不限于以下几种：崇高、优美、悲剧性、喜剧性等。
1.崇高：崇高是一种庄严、雄伟的美，它往往通过巨大的体积、广阔的空间、粗犷的力等强烈而深刻的审美感受表现出来。
在艺术作品中，崇高常常通过山川的雄伟、人性的崇高、悲剧的力量等方面来展现。
2.优美：优美又称为秀美、柔美，是一种和谐、宁静、细腻的美。
优美的特点是小巧、轻盈、精致，给人以轻松、愉快、宁静的审美感受。
在艺术作品中，优美常常通过自然景色的描绘、日常生活场景的表现等方面来展现。
3.悲惨：悲惨是一种表现人生苦难和不幸的审美情感，它常常通过痛苦、悲伤、绝望等情绪表现出来。
在艺术作品中，悲剧性作品往往具有催人泪下、触动心灵的力量，能够引起观众的强烈共鸣。
4.喜剧性：喜剧性是一种表现幽默、诙谐、戏谑等轻松愉快的情绪的审美情感。
在艺术作品中，喜剧性作品往往以幽默的语言、夸张的表演和诙谐的情节等手法来展现其独特魅力。
不同类型的审美情感在艺术作品和现实生活中所表现出来的特点和表现形式各不相同，但它们都源于人们的内心感受，具有丰富的表现力和感染力。
无论是艺术创作还是欣赏活动，只有深入了解和体验不同类型的审美情感，才能更好地理解作品所传达的思想和情感内涵。
审美情感在人们欣赏艺术作品和判断作品质量中所扮演的角色是至关重要的。
人们在欣赏艺术作品时，首先感受到的是作品所传递的审美情感，这种情感能够触动人的内心世界，引起共鸣和思考。
审美情绪个人总结范文
审美情绪个人总结范文前言审美情绪是人类感知和评价客观事物的心理体验，是人类对美的敏感和欣赏的情感表达。
在我的生活中，审美情绪发挥着非常重要的作用，影响着我的情绪和精神状态。
在这篇文章中，我将探讨我的审美情绪体验，并总结我对审美情绪的认识和感悟。
审美情绪的来源我的审美情绪来自于各个方面的艺术作品和文化表达。
无论是音乐、绘画、电影、文学还是舞蹈，它们都能唤起我的审美情绪。
而且，大自然、人物形象、建筑设计等等都能成为我审美情绪的来源。
在艺术作品中，我发现音乐对我的情绪影响最大。
动听的旋律、激荡人心的节奏都能让我感到愉悦，能够调整我的情绪状态。
绘画作品则通过色彩的运用、线条的表现以及画面的构图可以给我带来美的享受，让我的心灵得到放松与满足。
电影和文学作品则让我进入一个全新的世界，让我感受到不同的情感和思考。
此外，现实生活中的美好事物也能引起我的审美情绪。
大自然的壮丽景色、优美的人物形象和独特的建筑设计都能带给我无穷的享受。
每当我置身于这些美好事物之中，我会沉浸其中，感受到一种愉悦和平静的情绪。
审美情绪的表达审美情绪不仅只是停留在我内心的感受，我倾向于将其外化，与他人分享。
例如，当我欣赏到一首悲伤的音乐时，我会把我的情感用文字表达出来，写成一首诗，或是将其演奏给身边的朋友聆听。
当我看到一幅震撼人心的绘画作品时，我会与他人交流我的感受，分享作品背后的意义和创作者的用心。
我相信审美情绪是一种可以传递的情感，通过分享和表达，我希望能够将这种情感传递给他人，让他们也能体会到美的力量。
因此，我会积极参与各种艺术交流活动，与他人分享我的审美情绪，并从他人那里汲取灵感和享受。
通过这样的互动，我不仅能够拓宽自己的审美视野，还能够与他人一同探索美的世界。
审美情绪的影响审美情绪对我的生活和精神状态产生了积极的影响。
首先，它能够带给我情绪上的愉悦和满足感，让我感到幸福和快乐。
艺术作品的美和现实生活中的美好事物都能让我忘却烦恼和压力，带给我心灵的宁静和平衡。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
青岛理工大学服装091班尹立200910231【审美情绪】审美是一种具体的、复杂的、动态的个体心理活动过程，正是由于各种心理因素的积极参与，审美活动才能得以顺利进行。
本文试图通过研究有机体的情绪波动与审美活动间的相互影响，揭示情绪因素在审美中的地位与作用。
主体在审美活动中达到的情感状态。
由于情绪不同,审美表象也不同。
一、情绪因素什么是审美的情绪因素？情绪是个体受到某种刺激后所产生的一种激动状态;此种状态虽为个体自我意识所得经验，但不为其控制；对个体行为具有干扰或促动作用；并导致个体生理与行为的变化。
情绪由刺激引起，又随刺激的变化而变化。
因此，情绪是体验，又是反应；是冲动，又是行为。
个体的内部和外部刺激中，社会性或心理性刺激对个体情绪影响更大。
下面通过图解的形式来分析情绪及其相关因素。
情绪因素中还有一个非常特殊的现象，即心理学中的“情绪客体化现象”。
“情绪客体化现象”是心理学研究中的科学事实早已表明的、一种存在于人的心理反映过程当中的特殊现象。
当大脑中被引起某一生理性情绪反应并形成反映时，如果在大脑中同时形成的不是对身体某个感受器的诸等特征的反映，而是对某一当前外界对象的各种客观特征的反映，在这种情况下就会发生“情绪客体化现象”。
在这种现象里，我们会在直觉中把自身的快悦或不快性质的心理性情绪反应（往往也含杂着某些当前的心理性情绪）当成是存在于当前外界对象的形象之中的、一种最直接地令我们喜爱或者厌恶的东西。
例如，我们在观赏晚霞时，晚霞的适宜光线的刺激通过眼球晶体投射在视网膜上，使视网膜大量感觉细胞产生理化变化，这些理化变化产生的神经冲动传入大脑，在视觉系统其他机能的参与下使皮层视区形成对晚霞的颜色、明暗和形状等等特征的反映——晚霞的视觉图像的同时，也必然会在脑中引起一种显然会是快悦性质的情绪性反应并且形成皮层对之的反映;又由于心理注意机制等因素的作用此时大脑没有形成对视觉感受器的内部状态与位置等特征的反映，在这种情况下，大脑皮层便把对晚霞的视觉反映与对当前脑中快悦性质的情绪性反应的反映复合在一起，从而就形成了“快悦情绪在晚霞的视觉图像上”这一情绪客体化现象。
这时我们就会在直觉中“看”到在那晚霞的客观形象之中，仿佛存在着一种最直接的令我们快悦的东西，并把它当成是晚霞本身所具有的一种（往往被称之为美的）特质或属性来加以喜爱和体验。
当然，情绪客体化现象不仅存在于人的视觉过程中，在人的听觉、心理感觉等感觉中也普遍的存在这种现象，甚至在我们的触觉和嗅觉中，也会由于当时情境的特殊性而偶然发生这种现象。
二、心理学中的“情绪客体化现象”与审美现象的直接关系在美学研究中一直难以解释的关于美是什么的问题，完全可以通过对人的审美现象的内部形式——情绪客体化现象的认识而得到科学的解释。
可以简单地说：作为本质意义上的美，它就是由存在于人的心理反映过程中的情绪客体化现象所产生的、人的自身快悦情绪在当前外部对象的形式和具象之中的“显现”。
而外部那些美的视觉和其他感觉的对象，它们在这里所具有的只是能够引起人的快悦情绪的那些特质和属性。
当然，要给美学的种种基本问题做出最后的定义，那还需要我们的美学、心理学和语言学界通过联合磋商来完成。
三、情绪在审美心理活动中的作用从心的视角来说，情绪主要是人们对于某种事物是否符合自身需要产生的一种心理体验，包括主观体验、外部表现和生理唤醒三种成分，因此一般被定义为“是一种由客观事物与人的需要相互作用而产生的包括体验、生理和表情的整合性心理过程。
”有机体因为需要满足与否产生不同的情绪形式，人的需要得到满足的情境下，将引起满意、愉快、喜爱、赞叹等肯定情绪；相反，人的需要得不到满足，则会产生不满意、苦闷、哀伤、憎恨等否定情绪。
可以说，情绪是衡量人的需要能否得到满足的一个指标。
情绪“能够放大内驱力的信号，从而更强有力地激发行动”，但是不确定的情境状况对情绪的动机功能产生增力或减力，呈两极对立状态。
一般来讲，“需要得到满足时产生肯定情绪是积极的、增力的，可提高人的活动能力；需要得不到满足时产生的否定情绪是消极的、减力的，会降低人的活动能力。
”情绪对人类各种活动的驱动、影响取决于主体当下呈现的情绪状态，积极的情绪状态产生增力作用，驱使事情快速、健康地；反之，就会产生消极作用，延缓，甚至阻碍事件继续发展。
审美作为人类高级精神活动的一种，当然也受主体情绪的影响。
主体在获得审美体验过程中，他的情绪状态对审美活动的持续性，以及可能取得的预期效果都会产生难以预测的影响，因此研究审美活动就不能忽视主体在审美活动中的情绪因素。
例如，英文原声电影容易引起情节理解不畅所致,看字幕的时候自然会分散看画面的注意力，当电影画面缺少连续性的视觉冲击力和明确的推动情节发展的表意功能时（比如纯对话的近景画面），观众的审美情绪很可能变得疲惫，于是困顿。
白纸上的污点和黑纸上的亮点一样引人注目，审美情绪却不一样。
近两年来整体男性的审美感要比女性来的高，大部分女性思想里总是离不开一个“俗”字，其中审美情绪包含嫉妒感、自卑感。
【Marc Ribound的中国印象】Marc Ribound的大多照片中，审美情绪占据了主导地位，这种审美情绪弥漫在照片所隐含的人性和历史之上，准确的说，这是一种视觉上的审美情绪。
四、心境状态对审美的影响人类生活中充满着各种情绪。
欣喜若狂、满腔怒火、悲痛欲绝是情绪在短时间内的强烈爆发，这属于情绪状态分类中的激情。
激情容易使主体丧失理智，无法很好控制事件的发展，但是激情持续的时间短促，对事物的破坏影响只是短时间的。
舒适愉快、焦虑不安、孤独恐惧属于“心境”情绪状态。
心境是一种“持续的、带有渲染性的情绪状态”，具有弥散性，它并不是关于某一事物的特定体验，而是以同样的态度体验对待一切事物，因此“心境”情绪状态对人类活动，尤其是对精神活动、心理活动的影响远远大于激情的影响。
审美活动是一种具体的、复杂的、动态的个体心理活动过程，审美感受是初始阶段，而“心境”主要是通过在一定程度上影响或左右人们的审美感受来对审美活动起反衬或烘托作用的。
当主体处在某种心境当中，他的情绪状态容易感染所要关注的对象。
在进行审美活动的过程中，人的审美感受具有很大的主观能动性，心境的反衬或烘托，往往使审美对象感染上各种不同的感情色彩，而主体心境是因为需要满足与否产生的，这就决定了主体心境在不同时期的多样性。
因此在审美过程中，不同时期主体情绪状态的不同就会使主体产生不同的审美感受。
托尔斯泰在《战争与和平》中有一段关于栎树的描写很能说明问题。
主人公安德烈公爵隐居乡间的某天，在视察梁赞庄园时穿过一片树林，看到同一株栎树，在安德烈公爵眼中却呈现出两种完全不同的形象。
在安德烈公爵眼中，之所以会有两种截然不同的栎树形象，关键在于主人公不同时期的不同情绪状态。
我们知道，有机体当下情境的情绪状态对主体各种活动，尤其是心理活动起着驱使或左右的作用，安德烈前后截然不同的情绪状态左右着他的审美体验，心境状态使他的审美趣味发生改变，从而改变他的审美感受。
我们经常处于某种心境状态下，这种持续时间比较长且具有弥散性的情绪状态往往诱导主体审美趣味发生变化，改变主体的审美感受，这就是为什么同一个主体在不同时期或不同主体欣赏同一个客体会有不同审美感受的原因之一。
《海洋》：影片的配乐是相当成功的，与画面契合得天衣无缝。
关于海洋，无论是风平浪静，还是惊涛骇浪；无论是残忍的弱肉强食，还是平静的相安无事，音乐都会随着画面的变化出现变奏，观众的审美情绪也在美妙的音乐篇章里得到升华。
三、审美情绪在审美中的作用主体的心境状态左右着审美感受的获得，而主体的审美情绪则左右审美继续进行的方向。
审美情绪是指“在审美情境下，人在物质需要、精神需要能否满足时产生的一种心理体验。
这种体验，伴随着机体的生理变化。
”审美情绪强调在审美情境下所产生的情绪状态，强调与日常生活情绪的距离。
在审美情境下，审美主体要有效拉大与审美客体间的距离，保证审美体验的无功利性，使审美情绪向审美情感转化、流动，满足主体精神愉悦、情感升华的审美追求，比如危险情境下引发的崇高感，惨痛情境下激发的壮美感，愉快情境下产生的优美感等等。
主体进行审美活动是内在审美需要的驱使，无论能否满足审美需要，审美主体都要产生相对应的肯定或否定的情绪状态。
只不过满足审美需要时，主体肯定的情绪状态产生增力作用，保证审美活动继续顺利下去，从而达到最高的审美境界——“悦志悦神”；当主体的审美需要不能得到满足时，产生的否定情绪状态会产生减力作用，将审美主体拉回现实生活，中断审美活动的继续进行。
如左图为例，在法国社会学美学家中，J.M.居约(1854～1888)从艺术的起源、目的、本质与内在规律方面把艺术看作是一种社会现象，认为艺术的内在规律就是产生带有一种社会特征的审美情绪。
比如读李煜“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”的词，就摆脱不了悲慨沉郁的苦闷之情；而读苏轼的“大江东去”之类的词，胸中升腾的必将是雄浑豪放之情。
虽然各个审美主体产生的感受会有深浅、强弱之分，但是决不会有人将“春花秋月”的婉约凄美读出“惊涛拍岸”的雄壮之情。
审美情绪也具有增力或减力的性质，审美主体需要控制审美情绪对审美活动的左右作用，否则就有可能中断审美活动的“再创造”过程。
我们知道，家以自身对人生的感悟创作角色的悲欢离合、喜怒哀乐，艺术加工自身的生活体验，再现、提炼、升华自己的情绪记忆从而创作艺术形象。
艺术家“能记住自身的喜怒哀乐和情绪体验，特别是遭遇到相似的境遇，他的情绪体验会反复地重新浮现”。
审美主体是以艺术品为媒介对艺术家的情绪、情感等思想性内容进行体验与共鸣，审美本身就是一个再创造的过程，审美主体在这个过程中可以满足多种审美欲求，获得多种审美体验，其中就包括审美情绪体验。
“再创造”时的情绪体验必然会受到作品原有情绪的影响和制约。
四、结语总之，艺术也不能停留在表现情绪和认知的审美上，艺术更多地是反映了人类的好奇，反映了探索未知和可能性的种种尝试，也许“艺术的探索和发现”才是现代艺术心理本质。
审美活动是一种体验式的高级精神活动，它必然摆脱不了情绪因素的参与，尤其是情绪具有的对人类心理活动的驱使、调配作用，以及情绪本身所具有的肯定或否定性质，它能左右审美活动的效果。
可以说，审美的性质决定着研究审美必须从情感着手，而情绪的功能、性质和审美活动的独特特点也决定着，研究审美断不能忽视情绪因素。