粤剧的历史(精)
世界非物质文化遗产-----广东粤剧
世界非物质文化遗产-----广东粤剧字号：粤剧又称“大戏”或者“广东大戏”，是融汇明清以来流入广东的海盐、弋阳、昆山、梆子等诸腔并吸收珠江三角洲的民间音乐所形成的以梆子、二黄为主的我国南方一大剧种。
粤剧源自南戏，明朝嘉靖年间开始在广东、广西出现，是揉合唱做念打、乐师配乐、戏台服饰、抽象形体等的表演艺术。
最初演出的语言是中原音韵，至清朝末期，为使广州人更容易明白，文化人为了方便宣扬革命而把演唱语言改为粤语。
2006年5月20日被列为国家级非物质文化遗产。
2009年9月30日，粤剧获联合国教科文组织肯定，列入人类非物质文化遗产代表作名录。
粤剧又称“大戏”或者“广东大戏”粤剧的起源与发展粤剧起源于中国民间齐言民歌的兴起，最早可上溯先秦的《诗经》，但这是中国全部板式变化体戏曲如京剧、粤剧，以及诗赞类戏曲如上海越剧、黄梅调的共同起源。
中国齐言体民歌，在魏、晋和唐代，达到空前的高峰，更形成了一代文学体—唐诗。
这些讲求平仄，秩序井然的齐言体民歌，在唐代佛教寺庙的演讲中，不但形成说故事的内容，也加入了节以木鱼的节拍特色。
而由宴乐发展出来的词乐，历经唐宋，便形成了律分宫调的戏曲。
元代，杂剧是最受欢迎的戏剧种类。
当时称一幕戏为一折,以后只选演一幕戏便称为折子戏。
粤剧有很多剧目是由元朝杂剧流传下来的，甚至某些粤剧的传统戏码跟杂剧完全相同，例如《西厢记》《窦娥冤》《赵氏孤儿》等。
据《新会县志》记载，公元15世纪60年代中期当地的“乡俗子弟多不守本业，事戏剧度日”。
公元1561年《广东通志》记载：广州府“二月城市中多演戏为乐，谚云正灯二戏”，并有“搬戏难成器，弹弦不是贤”的俗语，所以“江浙戏子至，必自谓村野，辄谢绝之”。
这证明其时粤剧已经形成并盛行。
为区别外来戏班和本地人为主体的戏班，前者被称为“外江班”，后者被称为“本地班”。
“未有八和，先有琼花”在戏行中是无人不懂的。
琼花会馆始建于明代万历年间。
根据《佛山忠义乡志》的记载；镇内有会馆凡三十七，琼花会馆建筑瑰丽，为会馆之最。
粤剧介绍
在唱腔和唱腔之间的场面用作衬托演员 动作和渲染气氛之用。
一、粤剧的起源 二、粤剧的历史
五、粤剧的戏服 六、粤剧的音乐与唱
三、粤剧的行当 七、粤剧名伶与粤 剧欣赏
四、粤剧的化装
一、粤剧的起源
粤剧（又名广府大戏）是广东地区 主要戏曲种类，源流上溯明嘉靖年间， 明清两代已见传演，最初的演唱语言是 戏蓬官话，后来渐渐演变成粤语。粤剧 在广东、广西、香港和澳门等地最常见 ，而且十分流行。粤剧融合了中国其他 戏曲，例如戈阳腔、昆腔等。清朝末年 ，粤剧开始出现广州方言，因为文化人 想利用粤剧作为宣传革命的途径，所以 为了令广州人更容易明白，于是加入了 大量广州话。粤剧早期多在戏蓬内演出 ， 戏蓬内设置神像、安放神坛供奉神明。
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均 可 穿 。
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文 、 武 、 贵 、
青 是 生 角 常 服
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角 穿 官 衣 。
级 ， 通 常 武 角 穿 开 氅
穿 用 ， 但 身 份 比 穿 蟒
海 青 相 似 。 无 官 者
斜 襟 ， 阔 袖 长 袍 ， 和
皇 亲 大 宦 之 常 服 ， 是
粤剧乐器的种类
吹管乐器 弹拨乐器
拉弦乐器 敲击乐 器
器吹 管 乐
弹拨乐
拉弦乐 器
敲击乐
粤 大喉（男角高腔 剧） 的 平喉（男角平 唱 腔） 腔 子喉（女角专用
粤剧文化岭南艺术之力
粤剧文化岭南艺术之力粤剧作为中国传统戏曲剧种之一，深受岭南地区人民的喜爱和推崇。
它以其独特的表演形式、丰富的曲艺表达和深厚的文化底蕴，成为岭南地区艺术的代表之一。
本文将从粤剧的历史渊源、表演特点以及对岭南文化的影响等方面，探讨粤剧文化在岭南地区的艺术之力。
一、粤剧的历史渊源粤剧源于南音，起源于广东地区，可以追溯到明代中叶。
它在韶州南音的基础上融合了汉调、曲调等元素，形成了独具特色的表演形式。
初期的粤剧以民间戏为主，后来在官方的支持下逐渐发展为一种独立的艺术形式。
经过数百年的演绎和传承，粤剧逐渐形成了自己的表演风格和曲艺体系，成为岭南地区艺术的重要组成部分。
二、粤剧的表演特点1. 独特的音乐表演：粤剧以音乐为主要表现手法，通过曲调、节奏和音色变化来表达角色的情感和形象。
其中，击鼓和敲板是粤剧音乐的重要元素，能够令观众更好地体验剧情的变化和角色的心理活动。
2. 丰富的唱腔形式：粤剧的唱腔形式多样，包括高腔、中腔、低腔等不同音调，通过切换唱腔的方式来表现角色的不同身份和性格特点。
而“春怨”、“夜行船”等经典唱段更是粤剧独有的代表作品，以其悠扬动听的旋律和感人至深的歌词，使观众为之动容。
3. 精湛的表演技巧：粤剧演员擅长运用面朝观众的侧脸表演方式，通过肢体语言和面部表情的变化来塑造角色。
同时，通过身段的灵活运动和舞蹈动作的展现，使整个表演更加生动有力。
三、粤剧对岭南文化的影响1. 传承传统价值观：粤剧以其悲欢离合的剧情，传递了传统的家庭观念、友情和爱情的价值观。
观看粤剧不仅能够让观众感受到情感的共鸣，同时也能够让人深思家庭、友情和爱情的珍贵。
2. 宣扬岭南文化：粤剧作为岭南地区的代表性艺术形式，它不仅展示了岭南地区的历史、民情，更是宣扬了岭南文化的独特魅力。
通过剧中的故事情节和角色塑造，观众可以更加深入地了解岭南地区的风土人情和习俗文化。
3. 增强民族凝聚力：粤剧作为中国传统艺术的重要组成部分，具有浓厚的民族特色。
非遗系列之粤剧介绍
• 清咸丰年间，粤剧传入广西。
• 清光绪年间，粤剧的名称出现。 • 1912年前后，粤剧演出基本上改用广州方言 。 • 辛亥革命后，粤剧受文明戏、话剧的影响，20
年代以后又受西方现代电影艺术的影响，从而引 进了时代歌曲和西方爵士音乐，除使用民族乐器 演奏外，还使用了小提琴、电吉它、爵士鼓、小 号等，并改“戏棚官话”为广州方言——粤语 演唱 。 • 20世纪50年代，中华人民共和国刚刚成立不久， 艺人积极挖掘优秀剧目、继承粤剧传统，在艺术 上也全面革新，而且培养了一批新艺人。 • 1953年，广州粤剧团成立。 • 1956年，周恩来给予粤剧“南国红豆”的称号。 • 1958年，广州地区9个粤剧大班合并成立了广东 粤剧院。 • 1960年，广东粤剧学校及其湛江分校成立
2003年开始，粤港澳三地政府将每年11月最后的一个星期日定为 粤剧日，藉以扩阔观众层面，达到推广及保存粤剧的目的。 2006 年5月20日，列入第一批国家级非物质文化遗产名录，编号Ⅳ— 36 [2]。2009年10月2日，由广东、香港和澳门联合申报，粤剧被 列为联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录
岭南文化 粤剧PPT课件
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二、粤剧的历史
早期的戏班艺人为了方便互相联络和安排 与班主订立合约，便在佛山成立一个行会组 织，名琼花会馆。琼花会馆附近设有琼花水 部，是戏班的红船用來停泊的地方。所谓红 船，是一艘用木造的帆船，船身大部分涂上 红色。红船的主要用途是运载戏班成员及戏 箱，戏箱里有服装、装饰等在舞台上使用的 物品。以前粤剧班经常在珠江三角洲一带演 出，往來只能靠船，所以大部分时间都要在 戏船上食住，后来戏院渐增，而且交通工具 日益发达，红船作用消失，就被淘汰。
三、粤剧的行当
“十大行当”：
末、净、生、旦、 丑、外、小、贴、 夫、杂。
“六柱制”：
文武生、小生、花旦、 二帮花旦、武生、丑 生
“文武生”：顾名思义就是能文能武的角色。演 员的要求，难度很大，要求能唱能打。不仅演 出的戏路广，对演员的声、色、艺，唱、做、
念、打’的要求也十分严格。
“小生”：经常扮演温文尔雅、风流倜傥的青 年书生、学士一类角色。多演唱功戏，重吊嗓， 要求音色圆脆，真假嗓结合：身段动作要潇洒 大方，柔中带刚。饰演的人物如《宝玉怨婚》
一、粤剧的起源 五、粤剧的戏服
二、粤剧的历史 六、粤剧的音乐与唱腔
三、粤剧的行当 七、粤剧名伶与粤剧
四、又名广府大戏）是广东地区 主要戏曲种类，源流上溯明嘉靖年间， 明清两代已见传演，最初的演唱语言是 戏蓬官话，后来渐渐演变成粤语。粤剧 在广东、广西、香港和澳门等地最常见 ，而且十分流行。粤剧融合了中国其他 戏曲，例如戈阳腔、昆腔等。清朝末年 ，粤剧开始出现广州方言，因为文化人 想利用粤剧作为宣传革命的途径，所以 为了令广州人更容易明白，于是加入了 大量广州话。粤剧早期多在戏蓬内演出 ， 戏蓬内设置神像、安放神坛供奉神明。
传统戏曲——粤剧起源及发展
传统戏曲——粤剧起源及发展传统戏曲是中国文化的重要组成部分，其中粤剧作为中国五大名剧之一，其精良的表演技巧、丰富的演出题材以及其独特的音乐曲调深受广大观众的喜爱。
本文将从其起源及发展的历史背景、表演特点、流行于中国乃至世界的原因等方面进行探讨，以加深对粤剧这一艺术形式的认识。
一、起源及发展历史粤剧，顾名思义，是广东地区的传统戏曲表演形式。
关于粤剧的起源，在历史学家和文艺研究者中一直众说纷纭。
据一些史书记载，粤剧的起源可以追溯到唐宋时期，那个时候在广州等地已经有人编演传统节目供人娱乐。
而在清朝乾隆年间，广东潮汕地区的剧种与音乐相结合，衍生出了粤剧这一戏曲表演形式。
最早的粤剧演出形式是“海珠角”，其表演内容主要是表演一些神话传说或故事情节。
直到19世纪末20世纪初，随着一批台湾和香港的剧团走入广东，才有了现代粤剧的逐渐成型与发展。
随着文化交流的不断加深，目前，粤剧已经成为中国五大名剧之一，被广泛传播在世界范围内。
二、表演特点粤剧的表演特点主要有以下几点：1、独特的音乐曲调——与其它传统戏曲区别最大的就是音乐元素。
粤剧中不仅仅有京、胡、蜀、粤等多种音乐曲调，而且还有独具特色的粤曲。
这种曲调既有优美的旋律，又有变化多样的节奏，非常能够引起听众的共鸣。
2、剧目大多讲述传统故事——粤剧表演的内容大多都是由古代传统故事、神话传说和中国历史故事等各种元素组合而成。
其中最常见的是武侠故事和宫廷戏剧。
3、以武打为主——在粤剧表演中，武打被认为是一种非常重要的表演形式，通常由男主角担任。
由于广府武术历史悠久，所以粤剧中的武打技巧非常独特，包括拳术、剑术、棍术、指法等等，其中主角的表演尤为重要。
4、角色特点鲜明——粤剧中的每个角色都有独特的性格和表演方式，通过语言、动作、表情等方面来表现出角色的特点。
比如男性主角通常有才华、勇气、智慧三个方面的特点，而女性角色则更注重柔美的动态表演。
三、流行于中国乃至世界的原因粤剧作为中国传统文化的一部分，不仅在国内受到了广大观众的认可和喜爱，同时在海外也有着大量的粉丝。
粤剧详细介绍
粤剧详细介绍粤剧，作为岭南文化的瑰宝，承载着深厚的历史底蕴和独特的艺术魅力。
它不仅是一种表演形式，更是广东人民情感与智慧的结晶。
粤剧的起源可以追溯到明朝嘉靖年间，最初是以本地的民间歌谣、小曲为基础，融合了弋阳腔、昆腔等多种声腔的特点而逐渐形成的。
在其发展过程中，不断吸收了南音、木鱼歌、龙舟歌等广东民间说唱艺术的元素，使得粤剧的唱腔和表演更加丰富多样。
粤剧的唱腔是其一大特色。
主要包括梆子、二黄、西皮等，每种唱腔都有独特的韵味和表现力。
梆子腔高亢激昂，多用于表现激烈的情感和紧张的情节；二黄腔则较为平稳、深沉，适合抒发内心的情感；西皮腔则活泼明快，常常用于喜剧场景。
此外，还有诸如南音、龙舟、木鱼等说唱腔调，为粤剧增添了独特的地方色彩。
粤剧的表演形式丰富多样，包括唱、做、念、打。
“唱”即歌唱，要求演员有优美的嗓音和准确的音准；“做”指的是身段表演，通过各种动作和姿势来展现人物的性格和情感；“念”则是念白，要有清晰的发音和恰当的语气；“打”则是武打动作，要求演员具备扎实的武术功底。
在粤剧的表演中，演员的化妆和服饰也十分讲究。
演员的面部化妆采用独特的脸谱，通过色彩和图案来表现人物的性格和身份。
服饰则华丽精美，不同的角色有着不同的服装款式和颜色，如帝王将相的服饰通常金碧辉煌，而平民百姓的服饰则较为朴素。
粤剧的剧目题材广泛，涵盖了历史故事、民间传说、爱情悲剧等多个方面。
经典剧目有《帝女花》《紫钗记》《白蛇传》等。
这些剧目不仅具有深刻的思想内涵，还通过精彩的表演展现了人性的善恶美丑。
粤剧的乐队也起着至关重要的作用。
乐队通常由管弦乐器和打击乐器组成，如高胡、扬琴、锣鼓等。
乐队的演奏要与演员的表演紧密配合，营造出合适的氛围和节奏。
在过去，粤剧主要在民间的戏棚和茶楼中演出，深受广大民众的喜爱。
随着时代的发展，粤剧也面临着传承和发展的挑战。
为了让这一传统艺术得以传承和发扬，政府和社会各界采取了一系列措施，如开展粤剧进校园活动、培养年轻的粤剧演员、举办粤剧文化节等。
粤剧的起源是什么
粤剧的起源是什么粤剧是广东省最大的地方戏曲剧种，随着粤语华人的移民及其对粤剧的喜爱和传唱，被传播到美国、加拿大、英国、东南亚等广府华侨聚集地。
如新加坡素有“粤剧第二故乡”之称。
那么粤剧的起源是什么?以下是小编为你整理的粤剧的起源，希望能帮到你。
粤剧的起源普遍认为，粤剧于明朝中叶开始萌芽，孕育于本地班。
关于本地班来源一般来说，是引用麦啸霞所撰《广东戏剧史略》的说法，按《史略》所说：“雍正继位……，时北京名伶张五号摊手五……逃亡来粤，寄居于佛山镇大基尾……以京戏昆曲授诸红船子弟，变其组织，张其规模。
创立的琼花会馆“，作为记载粤剧本地班始源，其实这是大大缩短了粤剧本地班的历史，琼花会馆也非是在雍正年间才创建，据史载，早在明代嘉靖至万历年间，在佛山、广州，本地班已建立了琼花会馆这一行业组织。
经过不断发展，由弋阳腔和昆腔与广东本地流行的南音、龙舟、木鱼、粤讴、咸水歌等民间曲调以及广东器乐乐曲结合而成。
直至清末民初，逐渐演变为融集南北、中外唱腔音乐，以广州话演唱，从而形成具有鲜明岭南特色的地方戏剧――粤剧。
粤剧有别于外省戏曲的独特之处在于，它既属于中国写意派戏剧范畴，又具有轻快流畅、新款善变的个性，享有“南国红豆”的美誉。
粤剧源自南戏，旧称“广府大戏”，又称“大戏”或者“广东大戏”，发源于佛山。
早在汉代，佛山的表演艺术已十分盛行。
自明朝嘉靖年间开始在广东出现，粤剧是揉合唱念做打、乐师配乐、戏台服饰、抽象形体等等的表演艺术。
是融汇明清以来流入广东的海盐腔、弋阳腔、昆山腔、梆子等诸腔并吸收珠江三角洲的民间音乐所形成的以梆子(京剧称西皮)、二黄为主的我国南方一大剧种。
粤剧最初演出的语言是中原音韵，又称为戏棚官话。
19世纪40年代中，广府戏已从开埠后的香港，传到东南亚的星马(新加坡、马来西亚)了。
到了清朝末期，文化人为了方便宣扬革命而把演唱语言改为粤语，使广州人更容易明白。
粤剧的名称，虽在清光绪年间才出现，但其源流却可以追溯到四百多年前的明代中叶。
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• 當時，盧太尉下令新及第進士等人均要上門拜 見，偏偏李益沒有前往，盧太尉惱恨李益之「無 禮」，遂將他安排至邊關為參軍。
• 三年後，李益得以回京，卻又被盧太尉迫令與 其女成婚。
• 小玉聞訊，以為李益負義忘情，後得豪士黃衫客 之助，夫妻終得團圓。
腿功
粵劇又名廣府大戲，是廣東地區主要戲曲種。它源自明 朝嘉靖年間，明清兩代已見傳
粵劇的語言發展
最初的演唱語言是戲棚官話，後來漸漸演變成粵語。清朝 末年，粵劇開始出現廣州方言，因為文化人想利用粵劇作 為宣傳革命的途徑，所以為了令廣州人更容易明白，於是 加入大量廣州話
粵劇的傳統
早期多在戲棚內演出，戲棚內設置神像、安放神壇供奉神 明。香港的戲棚大多在神誕和佛誕演神功戲，以供奉神明 和酬神等
--粵劇的歷史 --粵劇的起源 --腦圖 --粵劇的樂器
轉變
派別
粵劇的歷史
起源
樂器
公開表演
詳刊
舞台
發展
香港
海外
佛山是是粵劇的發源地
據史料記載，佛山在明初已有“雜 扮故事”、“七月七之演戲”。
至今，粵劇行內仍有“未有八和， 先有吉慶，未有吉慶，先有瓊花”之 說。
清咸豐年間，粵劇名伶李文 茂在佛山率領粵劇藝人起義， 更是世界戲劇史無前例的壯舉。
禁，欲殺之。 ‧ 慧娘陰魂不息，化成厲鬼，知悉賈似道的陰謀後，將
裴生救走，並痛懲奸相
‧ 慧娘遂得借昭容之身還魂，與裴禹成婚。
帝女花
‧明思宗長女長平公主，因奉帝命而在乾清宮前連理 樹下選婿，下嫁周世顯
‧時值崇禎末年，闖王李自成攻入北京
‧崇禎手刃眾皇女後，自縊於媒山
‧長平公主雖被父帝砍殺，卻未氣絕，被人救了
戲棚
粵劇的樂器
• 拉弦樂器主要指胡琴類樂器，靠琴弓和琴弦 互相磨擦而發聲的樂器
• 中國的拉弦樂器發音優美，有極豐富的表現 力，深受全國人民喜愛
• 拉弦樂器被廣泛使用於獨奏、重奏、合奏和 伴奏
• 胡琴有二胡、高胡、中胡、革胡及低音革胡。 此外，樂團亦會隨樂曲的需要採用其他不同 形制的拉弦樂器
．神功日 ．節日 ‧傳說
起義失敗後粵劇一度被禁， 經鄺新華等人努力，粵劇得以 重生，並組成了粵劇同仁的新 組織——八和會館。
二十年代初，省港班的崛起，“薛 （薛覺先）馬（馬師曾）爭雄”， 促進了粵劇的改革和興盛。 中華人民共和國成立後，粵劇得到 繁榮和發展。
粵劇發展的先驅者:一派宗師薛覺先
近一百年來，佛山傑出粵劇藝術家輩出，有辛亥革命前後對粵 劇作過重要革新的黃魯逸、張始鳴及一派宗師-薛覺先在粵劇的 形成和發展過程中起到重要的作用，對粵劇進行了種種改革， 培養粵劇人才。
身法
技巧
步法
腰功
• 勾腳：練習腿功的基本動作。先將 腿伸出，腳板繃直，腳尖和腳背用 力勾向自己的身體。勾腳用於壓腿、 踢腿和抬腿的動作中。
• 壓旁腿：腿功基本練習之一。身體 左側對扶杆，右手手掌向上，左手 執拳，挺腰，眼望前方。左腳曲膝 上扶杆，勾腳，上身側身下壓，右 手伸前，盡量觸及扶杆上的腳尖。 左右腳交替練習。
劇目
再世紅 梅記
劇目
紫釵記
帝女花
再世紅梅記
‧ 裴禹遊玩西湖之際，邂逅奸相賈似道之妾李慧娘，二 人惺惺相惜，互相讚美之餘，仍無奈要分離。
‧ 賈似道知悉後，竟將慧娘殺了。 ‧ 後聞得一女子昭容貌美，兼且酷肖慧娘，想納為妾 ‧ 裴生示意昭容扮成瘋女，杜絕賈相之色心。 ‧ 可惜被賈似道洞悉其情，假意放走昭容，卻將裴禹拘
據說以前的戲是沒有演員翻筋斗的，只是一次某戲班下鄉演 出，開鑼前見兩孩童在田邊翻筋斗，花樣甚多，很是好看， 于是演員紛紛放下手中的活圍觀，有好事者想去叫他們過來， 兩童子卻翻著筋斗躲開了，好事者快步追上去，眼看即將趕 上，兩童子就在田 邊田竇處一個筋斗翻了下去，就此消失 不見。戲行的人對此驚疑不定，更對那些花樣多多的筋斗念 念不忘，認為是仙人對他們的指點，于是潛心研究模仿翻筋 斗之法，更把兩童子供奉為神，因他們是在田竇處消失，故 稱之為“田竇二仙”。從此以后做戲時就多了翻筋斗。現在很 多劇團下鄉演出，通常會根據舊俗，先來一段“神功戲”排場， 再由“五軍虎”大翻、級翻、背翻，翻一輪筋斗，既是請神祈 福，也是答謝仙人對他們的指點。
．指為神做功德 ．包括節日、神誕、打醮、平日燒香拜祭及修築祭壇或 廟宇等 ．不一定只是演戲 ．寓意“娛神娛人”和“神人共樂”，稱為“神功戲”
．盂籣節 ．太平清醮
於農曆的鬼節舉行 源於佛經＜木蓮救母＞的故事 香港在和平後於鬼節打醮，用意為超渡亡魂
長洲每年都有大型的神功戲上演 以前長洲居民以鶴佬人為主，故上演佬戲 現在鶴佬人減少，廣府人較多，故上演粵劇 由於太平清醮是請所有的神看戲，所以設置於戲棚 後的神棚要大一些
•掃堂腿：用腿在地上掃一圈，似掃帚掃地 搬腿 (朝天蹬)而得名。左腿曲膝下Fra bibliotek，右腿往右側繃直
伸平。雙手按地，眼看雙手，上身往前伏
傾斜，身體重心落在左腿上。右腳繃直，
按逆時針方向在地上掃成圓圈，掃過雙手
‧後來，避居尼姑庵中。世顯在庵，遇上長平公主， 幾番試探，長平才肯重認世顯，並相約於紫玉山房 會面。
‧此事為清帝知悉，利誘兩人一同返宮。夫妻二人為 求清帝善葬皇父，釋放皇弟，遂佯裝返宮，並在乾 清宮前連理樹下重相交拜，然後雙雙自殺殉國。
紫釵記
• 才子李益，元宵夜拾得一紫釵，遂與小玉結下一 段紫釵姻緣
粵劇藝術具有濃郁的嶺南文化特色 豐富優美的唱腔；獨特瑰麗的服裝、臉譜； 吸收了本土藝術八音、木魚、粵謳的民間傳統 音樂 粵劇例戲，精美見稱的舞臺多達１１３６０ 個的劇碼更堪稱世界之最。
粵劇被周恩來總理譽為“南國紅豆”
粵劇傳播到亞洲、美洲、澳洲、歐洲、非 洲
粵劇成為海外擁有最多觀眾和最有影響力 的劇種，成為世界文化的重要組成
• 踢正腿：雙手橫向伸出，上右步， 左腿繃直，勾腳，用力往額頭上踢 起。左右腳交替練習。
勾腳 壓旁腿
踢正腿
踢十字腿
•踢十字腿：雙手橫向伸出，上右步，左腳 繃直，勾腳，往右耳方向踢起，眼看前方。 左右腳交替練習。
•搬腿 (朝天蹬)：右腿繃直站立，左手掌心 向上托起左腳跟，曲膝上抬至腳掌朝天， 右手托掌。左右腳交替練習。