现阶段中国音乐发展的道路及未来的方向
音乐年终盘点：我国音乐产业现状与发展趋势
音乐年终盘点：我国音乐产业现状与发展趋势随着社会经济的快速发展，音乐产业也变得越来越繁荣。
在过去的几年中，我国的音乐产业呈现出了快速发展的趋势，包括音乐市场的扩大，音乐产业链的完善以及音乐多元化的发展等。
本文将会对我国音乐产业现状进行盘点，并探讨发展趋势，以期为广大音乐从业者与爱好者提供参考。
一、音乐市场的扩大近年来，我国音乐市场迅猛发展，与此紧密相关的是移动设备的飞速普及，使得音乐作品自由传递。
数据显示，2019年我国数字音乐市场规模达到682亿元，同比增长了25.5%。
其中，付费音乐订阅规模达到了2.37亿，同比增长了64.6%。
数字音乐的普及，使得音乐作品得以快速向大众传播，加速了音乐市场的扩大程度。
此外，线上音乐平台的出现也为音乐市场扩大带来了巨大的推动力。
目前，我国的音乐商业化程度已经得到了极大的提升。
线上音乐平台的出现，使得更多的音乐爱好者可以在平台上直接购买或付费收听音乐。
在互联网时代，音乐市场的规模将会变得越来越大，音乐创作与消费的方式将会更加丰富。
二、音乐产业链的完善我国音乐产业正逐步向产业化发展，音乐产业链逐渐完善。
在过去的几年中，政府与相关产业推出了多项鼓励政策，以加快音乐产业的发展。
音乐产业链的完善，使得音乐从业者有了更多的职业发展机会。
目前，我国音乐产业链已经基本形成。
包括音乐制作、录音、出版、演出、售卖、版权保护、数字化等七大板块，各板块之间有着协同配合，形成了一个完整的产业化链条。
音乐制作是音乐产业的核心环节，包括作曲、编曲、词曲创作和录音等。
音乐出版业是个性化发展的阶段，因此要不断打破人们对音乐出版业的老式印象，寻找新的出版模式。
随着我国音乐产业的逐步完善，相信未来将会在这个领域看到更加详实的产业链条。
三、音乐多元化的发展在传统的音乐市场下，传统唱片销售一直是音乐产业的核心，但现在，音乐产业已经朝着多元化的方向发展。
我国音乐产业的多元化发展不仅体现在音乐种类日益丰富，还体现在音乐内容与形式的多样性上。
浅谈中国民族民间音乐的发展、现状及对策
浅谈中国民族民间音乐的发展、现状及对策中国民族民间音乐是中华传统文化的重要组成部分，它源远流长，发展历史悠久，并不断形成、创新，影响着华夏大地文化的演变和发展。
在这样一个多元文化的时代，中国民族民间音乐的发展和现状扮演着极其重要的角色，它不仅能把过去的精彩搬到现在，而且还能丰富现代发展过程中的文化审美。
一、中国民族民间音乐的发展1、历史渊源中国民族民间音乐的发展可追溯到夏商周六朝以及春秋战国时期，形成了多元化的民歌和民谣传统。
六朝时期，北魏、南朝等开创了诗词歌曲和曲艺文学流派，在历史上曾影响深远。
宋代更是音乐文化的极熠时期，出现了著名诗人苏轼、陆游等，形成了“文句”的新颖曲艺，把宋代的音乐文化发展到了一个新的高度。
2、文化传承从明清时期到民国时期，黄梅戏、河南豫剧等戏曲剧种及其衍生出的民间歌谣摆脱了宫廷音乐的束缚，民族音乐有了新的发展。
新中国成立后，为了复兴民族音乐，国家加大了民族音乐的投入，组织了大量民歌和民谣收集工作，为中国民族文化的传承做出了重要贡献。
二、中国民族民间音乐的现状1、多元化发展随着时代的发展，中国民族民间音乐的发展也越来越多元化，不仅有传统的民歌、民谣，还有越来越多的新音乐和现代曲艺等，广受广大人民欢迎。
2、影响力广泛中国民族民间音乐的影响力也越来越广泛，不仅在全中国，世界各地的中国人群中都能听到它的影子，在文化交流方面发挥着极大的作用。
三、对策1、提倡民族文化教育加强民族文化教育，让更多的人了解并学习中国民族民间音乐，加强传统文化教育，开展一些传统文化宣传活动，传播中国传统文化。
2、组织民族音乐活动举办一些民族音乐宣传活动，如民族音乐会、民歌大赛等，不仅能利用活动的影响力让更多的人了解中国民族民间音乐，而且还能提供一个展示民族文化的平台。
3、综合保护加强民族文化的保护，制定一些保护民族文化的法律法规，对古老歌谣和歌曲进行有效的保护，确保民族文化的长期传承发展。
综上所述，中国民族民间音乐是中华传统文化不可或缺的一部分,在一个多元文化的时代，仍然具有重要的社会效应和文化价值。
研究报告 中国流行音乐的现状发展
研究报告：中国流行音乐的现状发展一、引言中国流行音乐，作为社会文化现象的一部分，反映了当代中国社会的情感、价值观和生活方式。
近年来，随着中国经济的快速发展和全球化的推进，中国流行音乐也发生了许多变化。
本报告将对中国流行音乐的现状及发展趋势进行深入探讨。
二、中国流行音乐的现状1、多元化发展：中国流行音乐的内容和形式日益丰富，包括流行、摇滚、电子、民谣等多种音乐类型。
同时，各地区也形成了独特的音乐风格，如四川的川渝说唱、广东的粤语流行歌曲等。
2、互联网与新媒体的推动：随着互联网和新媒体的普及，网络歌曲和短视频平台如抖音、快手等对流行音乐的影响越来越大。
许多网络歌手和原创音乐人通过这些平台迅速走红，也使得流行音乐的传播更加迅速和广泛。
3、音乐产业的发展：近年来，中国的音乐产业得到了快速发展，出现了许多专业的音乐制作公司、唱片公司、音乐节和演唱会等，为流行音乐的发展提供了更多的机会和平台。
三、中国流行音乐的发展趋势1、原创音乐的崛起：随着版权意识的提高和音乐制作技术的普及，越来越多的音乐人开始创作和发行原创音乐。
未来，原创音乐将成为中国流行音乐的主流。
2、与国际接轨：随着中国音乐的国际影响力不断提升，中国流行音乐将有更多机会与国际接轨，与世界各地的音乐人进行交流和合作。
3、音乐与科技的融合：随着科技的进步，虚拟现实技术、人工智能等将在音乐领域得到广泛应用，为流行音乐的创作、表演和传播带来更多可能性。
四、结论中国流行音乐正处在一个多元化、快速发展的阶段。
面对新的挑战和机遇，我们需要保持开放的态度，鼓励创新和原创，同时也要加强对音乐版权的保护，为中国流行音乐的未来发展创造一个良好的环境。
中国流行音乐的发展与价值中国流行音乐的发展可以追溯到上世纪初，当时中国的流行音乐刚刚起步，主要由西方国家的音乐和歌曲构成。
随着时间的推移，中国流行音乐逐渐发展壮大，逐渐形成了自己独特的风格和特点。
中国流行音乐的发展经历了多个阶段。
浅谈中国民族民间音乐的发展、现状及对策
浅谈中国民族民间音乐的发展、现状及对策中国的民族民间音乐历史悠久，早在新石器时代，就有古老的民歌在人们中传唱，从春秋战国时期到汉朝，历代皆有文艺创作。
民间音乐以其多样性、活力和生动性，一直丰富着中国文化底蕴。
在当今社会发展的大背景下，中国民族民间音乐发展现状及其未来的发展路径与对策，值得我们深入思考。
一、民族民间音乐发展史中国民族民间音乐的发展可以追溯到公元前4000年，从新石器时代的“鼓笛”，到夏商周的“大鼓击楔”，到春秋战国的“磬鼓”，到汉朝的“柳琴”，经历了数千年的发展。
随着各民族的混杂，民族民间音乐也得以发展成多元化，各地文化交融，汇集成丰碑富庶的民间音乐园地。
清朝时期有着康熙和乾隆两位皇帝的大力支持，古典民族音乐发展迅速，令各种文化日趋多元化。
二、现状及对策1、受政策支持：受益于政府大力支持，中国民族民间音乐发展较为平稳，民族音乐的畅谈、流传和表演得到越来越多的关注，也得到了政府各种政策的一定支持。
2、学术研究：此外，学术研究也为发展民间音乐提供了动力。
伴随着社会的新兴，中国民族民间音乐也普及到世界各地，学术研究也越来越多，比如对民族音乐教育、弘扬民族精神、发展民间艺术越来越全面。
3、媒体利用：此外，媒体和互联网等新兴媒介也应运而生，为发展民族民间音乐起到了强大的推动作用，既可以让新的民族民间音乐更加容易到达更多的听众，也可以让传统的民族民间音乐在新的技术环境中再次焕发灵动。
三、未来发展路径1、学术研究：未来，学术研究将是发展中国民族民间音乐的前提与保障，基于合作伙伴关系、文化艺术研究与交流以及中外学术机构间的科研合作，以研究者为主体，进一步加强学术研究，以实现新旧文化共同交流。
2、开发新技术：随着科技的发展，提出一些新的技术，使民族民间音乐更新更加丰富多彩，进一步扩大其社会影响力和发展势头，以避免民族音乐过时。
3、传播民族文化：加强民族文化传播，让更多人了解民族音乐，对其价值有更深刻的认识，从而激发更多的民族文化热情，更好地保护民族文化的多样性和多元化的民族音乐。
当代中国民族声乐艺术发展的新趋势
当代中国民族声乐艺术发展的新趋势【摘要】当代中国民族声乐艺术正呈现出多个新趋势。
首先是融合创新，通过吸纳西方音乐元素，民族声乐艺术呈现出更多样化的表现形式。
数字化技术在音乐表现中的应用逐渐普及，为民族声乐艺术注入了现代科技元素。
跨界合作也成为推动民族声乐艺术发展的重要方式，不同文化背景的音乐人合作，为民族声乐艺术带来新的灵感和创意。
传统文化传承与创新同样备受重视，民族声乐艺术在传统基础上进行创新，开拓了新的音乐风貌。
民族声乐艺术正在走向国际化，借助国际交流平台，传播中国声乐文化，提升国际影响力。
当代中国民族声乐艺术发展的新趋势将在不断应对社会发展和国际文化交流的挑战中不断创新，推陈出新。
【关键词】关键词：当代中国、民族声乐、艺术发展、新趋势、融合创新、数字化技术、跨界合作、传统文化传承、国际化、社会发展、国际文化交流1. 引言1.1 当代中国民族声乐艺术发展的新趋势当代中国民族声乐艺术发展的新趋势，随着社会的不断进步和文化的多元融合，民族声乐艺术也在不断探索创新，呈现出新的发展趋势。
在当今时代，融合创新是当代中国民族声乐艺术发展的主要趋势之一。
不再局限于传统的民族声乐形式，艺术家们开始积极融合各种音乐元素，打破传统的界限，创造出更具现代感和时尚性的作品。
数字化技术在民族声乐艺术表现中的应用也日益普及。
通过数字化技术，艺术家们可以更加方便地创作和演出，同时也为观众带来更加丰富多彩的音乐体验。
跨界合作成为推动民族声乐艺术发展的重要方式，不同领域的艺术家们联合创作，为民族声乐注入新的活力和创意。
2. 正文2.1 融合创新是当代中国民族声乐艺术发展的主要趋势融合创新是当代中国民族声乐艺术发展的主要趋势。
随着社会经济的不断发展和文化交流的加深，民族声乐艺术也在不断进行跨界融合，创造出新的音乐形式和艺术风格。
融合创新不仅包括不同民族音乐元素的交融，还包括与现代音乐、流行音乐等其他音乐类型的融合。
这种融合创新不仅可以吸引更多的听众，也可以为民族声乐艺术带来更多的创作灵感和发展空间。
中国传统音乐的现代传承与发展趋势
中国传统音乐的现代传承与发展趋势【摘要】中国传统音乐作为中华文化的重要组成部分，一直以其深厚的历史底蕴和独特的韵味吸引着人们。
本文将讨论中国传统音乐在当代社会的传承与发展趋势。
我们将探讨传统音乐的现代传承方式，包括传统与现代技术的结合，以及新一代音乐人的努力。
我们将分析中国传统音乐在当代发展中的趋势，并探讨现代科技对传统音乐的影响。
青年群体对传统音乐的认知与接受度也是我们关注的焦点，他们将成为传统音乐传承的生力军。
我们将探讨音乐教育在传统音乐保护与传承中的作用，以及中国传统音乐在现代社会中的重要性及未来发展展望。
通过这些讨论，我们可以更好地认识中国传统音乐的现代传承与发展趋势，为其传承与发展提供新的思路和动力。
【关键词】中国传统音乐, 现代传承, 发展趋势, 现代科技, 青年群体, 认知,接受度, 音乐教育, 保护, 传承, 重要性, 展望1. 引言1.1 中国传统音乐的现代传承与发展趋势概述中国传统音乐是中国文化的重要组成部分，承载了丰富的历史和文化传统。
随着社会的不断发展和变迁，中国传统音乐在现代社会中面临着传承与发展的挑战和机遇。
如何将中国传统音乐传承下去，如何让其在现代社会中焕发新的活力，是当前需要思考和探讨的重要课题。
中国传统音乐的现代传承与发展趋势主要体现在传承方式、发展趋势、科技影响、青年认知与接受度以及音乐教育等方面。
在传承方式上，传统音乐的口传、师传、乐谱传承方式相结合，使得传统音乐得以传承下去。
在发展趋势上，传统音乐融入现代元素，创新出新的演绎方式和作品，保持与时俱进。
现代科技的发展为传统音乐的传播提供了更广阔的平台，使得传统音乐能够更好地走进人们的生活。
青年群体对传统音乐的认知和接受度也在逐渐提升，他们成为传承传统音乐的新力量。
音乐教育的重要性也日益凸显，通过音乐教育可以更好地保护和传承传统音乐。
中国传统音乐的现代传承与发展至关重要。
只有不断探索创新、传承发扬，中国传统音乐才能在当代社会中继续传承下去，并焕发出新的生机与活力。
课题研究论文：中国流行音乐现状及发展趋势
140382 音乐论文中国流行音乐现状及发展趋势由于经济全球化，世界音乐的传播，中国流行音乐在发展之路并不是一帆风顺的，其中有问题也有坎坷，甚至中国音乐市场上出现鱼龙混杂的场面。
对中国流行音乐的发展历程进行了相关材料的收集，自己也针对流行音乐的发展状况和未来的发展趋势总结了几个特征和问题。
一、中国流行音乐的发展特征经济全球化的时代之下，市场竞争激烈，人们的生活节奏越来越快，在快节奏的生活条件之下。
人们需要通过音乐来愉悦自己，这种音乐应该具有娱乐文化的性质。
这便是流行音乐的大众化特点，在大街上走着，不论是商店还是酒吧，都会放着一定的音乐，来吸引人们去商店购物。
这些商店所放的音乐大都是流行音乐，这边是流行音乐的大众性。
从古至今随着科技的发展，流行音乐的传播媒介也从“留声机”到磁盘到MP3的转变，传播媒介使人们与接触流行音乐的方式越来越便利。
这便是流行音乐的传媒性，人们接触流行音乐的方式方便快捷、时尚。
另一个特点便是时尚性，有的流行音乐前卫，时髦，这个特点与人们的生活息息相关。
人们通过交流自己所听的流行音乐，来判断一个人是否紧随时尚的潮流。
二、流行音乐发展中存在的问题中国流行音乐从古至今发展了很长的时间，在各个方面中也取得了一定的成绩。
能在这么短的时间内取得这样的成绩是难得可贵的。
在各国文化相互传播的今天，中国流行音乐在成长的过程中也存在了很多的问题。
主要表现为：（一）在作品的创新性上：经济全球化，各国文化相互传播的今天。
各国音乐文化对中国的流行音乐存在着一定的影响。
其中中国的流行音乐作品中也在抄袭西方流行音乐的作品，在西方流行音乐在中国流传的过程中，咱们如何正确地看待西方的音乐文明，将外国的音乐文化通过创新的手法运用到中国流行音乐中，而不是在没有思考的前提下照抄外来文化，形成没有个性的中国流行音乐。
（二）在作品的文化性上：创作一篇好的流行音乐作品，需要创作人具有开阔的视野，在表达上能够回归音乐的本源，其创作的音乐能够旋律动听、流畅、感人。
分析中国钢琴音乐的历史与现状
分析中国钢琴音乐的历史与现状钢琴，是一种既具有丰富音色又能够表现丰富情感的乐器。
在中国音乐历史上，钢琴音乐曾是相对陌生的领域。
自1895年传入中国，至今已有百年之久。
在这段时间内，钢琴音乐与中国音乐相互交融，诞生出了许多经典之作，同时也发展出了一些新的音乐流派，成为中国音乐文化发展的重要组成部分。
本文将围绕着中国钢琴音乐的发展历程、现状以及未来的发展方向，进行阐述。
一、中国钢琴音乐的发展历程在中国的文化背景下，钢琴这一乐器最初只被认为是西方文化的象征，对大众来说并不是太了解。
直到19世纪末20世纪初，随着中国汉族知识分子与西方文化的大规模接触，钢琴才真正流传到了中国。
中国钢琴音乐第一次亮相是在20世纪初的上海，那时候一些知名家族里的子弟开始学习钢琴，后来又有一些在国外留学回来的学生也开始在家里传授钢琴技艺。
正是这些华人音乐家的影响，让中国钢琴音乐所逐渐得到发展壮大。
1950年代是中国钢琴音乐发展的一个新时期。
这一时期，中国政府在文化领域制定了一系列政策与措施，其中之一是在全国范围内开办音乐学院，并推广音乐文化教育。
这也为中国钢琴音乐的发展提供了广阔的空间。
随着中国的改革开放，国际音乐文化也逐渐流入中国。
钢琴音乐风格也随之发生了巨大变化，中国的钢琴音乐家们也在国际音乐舞台上崭露头角。
表现钢琴音乐风格的巨匠黄景丰、关岳霖等音乐家，成功的促进了中国钢琴音乐的成长。
二、中国钢琴音乐的现状如今，在中国，钢琴已经成为人们生活中不可或缺的一部分。
中国钢琴音乐的发展也无比的迅速，我们已经拥有了全中国最好的音乐学院、最好的音乐教育工作者、最多的音乐学生和最优秀的音乐家。
中国现代钢琴音乐已经形成了自己的风格和特色。
最重要的一点，就是将中国独特的文化与西方音乐精华相融合，创造出代表中国个性的作品。
此外，钢琴也被应用于许多新的音乐流派，例如Jazz和Rock等，给听众带来了更丰富的感官体验。
三、中国钢琴音乐的未来发展方向现代钢琴音乐的发展趋势是：民族与国际元素相结合，同声部摆脱简单的伴奏作用，钢琴技巧前卫且具备新意。
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＝、 音乐的民族性和世界性
民族性是指 文化的地域性 、独特性 、阶段 性， 同时 又是一种局 限性 ， 它是一个 民族 在特定
的视野 ， 使我国音乐和世界音乐有一定差距 。
一
、
我国音 乐的历史回顾
的杜会 、 史 、 济条件 制约下 的心理 素质 、 历 经 精 神状态 和思 想意识 。民族音 乐是指各 民族 用独 特的方式表 达其情感生活 的音乐 。具体体 现在 乐器构成和 曲调风格两方面 ， 后者更 主要 。 我们 的 民族音乐 作为世界多元音 乐文化资源 的一部 分 ， 自己独特 的地 位 、 用与价值 ， 其生 存 有 作 有 的土壤 和～ 定时期内继续发 展的合理性 和必然
社会形势与社会 历史环境 以及我们 的传统 文化
等多方面有密不可分的关系
我 们 以往 的音 乐 ＿ 于注 重 民 族 风 格 的旋 人过
律 音调 ， 曲技 法 单一 ， 注重个性 ， 作 不 简单 而武 断地将 作曲 家的个性 和 民族 风格 对立起来 ， 使 作晶失去生命 力。当民族风格成 为最高意义 的 共性 ， 某种程度上是对作 曲家个性 的扼杀 。 狭隘 的民族主 义和地 域观使我们裹足 不前 ，几千年
人 志士意识 到这 一点 ， 为此作 出不懈 的努力 ， 并 但 因其异 常顽 固至今仍不能彻底被 打破。在音 乐 发展 中民族风 格是必然存在 的 ，但不能做封 闭式循环 ， 而应开放性地 同世 界交流 ， 这样才能
人民真正站在 同一个层面上平等 对话 。它是 人
类共同 的发展 方向 ，具有光 明的前 途和强大 的
思 想 观 念 严 重 地 束 缚 着 我 们 的 思 维 ，遮 挡 我 们
我 国当代 青年作 曲家 因历史负担 少和可贵 的冲动精神而敢于突破传统 ， 在创作思想上提 出 了全新的认识 ， 在创作手法上大胆吸收西方现代 作曲技巧 ， 以他们独特的视 角对 中国音乐进行思
索和创造 ， 为中国音乐走 向世界开拓了道路 。
上借鉴 、 消化 、 吸收 、 仿 、 模 改造和发挥。
西方的坚船利炮轰开了我们 的国门， 客观上 也带来 了西方文化 。 西方的影 响几乎渗透到我们
世界性 就是开 放性 、 互通 性 、 融合性 、 久 持 发展性和世界 各民族广泛 的参与性 ，它使各 族
所有领域 ， 它在相当一个 时期 内将继续对我们产
音 乐 素 材 和 特 点 只 是 他 作 品 中 的 一 部 分 ，如 果
说玛祖 卡这 种 民间舞曲赋 予 肖邦 灵感 的话 ， 同
样 肖邦也 赋予玛祖卡 以不朽 的光 辉 。肖邦 的玛 祖卡 已不 是简单的波 兰民间舞曲 ，而成为具 有
高度精神 内涵 的民族灵魂 。以冼星海 、 聂耳为代 表的我 国一批极 富才华的作 曲家 ，由于历 史原 因及思想 观念 的束缚 ，另外驾驭 大型音乐作 品
（ 作者单位 ： 黑龙江艺术职业学院 ）
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生影响 。东西方的文化交 流是不平等的 ， 音乐也 如此。我圈民族器乐在五四以后和西方的接触后 有了比较显著的发展 ， 民族乐 队的编制仿照 了西 洋管 弦乐队的模式 ；调式 和声源于西 方传统和 声； 曾经只有支声复调 ， 而不知赋格和对位 ， 更没
封 建传统 的精神 枷锁坚如磐石 ，尽 管有一批仁
性 ，各 民族不 同的音乐文化极大地 丰富 了世界 文化资源。
然， 原因是复杂而多方面 的。这不 能仪归于我们 没有运用世 界性 的音乐语言 ，也 当时特定 的
我们的教育传统有悠 久的历史 ，然而教 育
的落后和不普 及也 同样 存在。 新文化运动后 ， 我
国教育有 了较大 的发展 ，系统专 门的音 乐教育 也从那时开始 。而 西方 音乐教育早在 十五世纪 便已开始 了和声学 、 曲式 学 、 复调 、 配器 等系统 理论 ，我们音乐理论是 在西方音乐理 论的基础
作曲家 的精心提炼 和再创造而使世 界各 民族 普 遍都能欣赏 和接受 。我们必须 寻找一种能 与世 界沟通的音乐语 言来 表达我们 自己 ，才能够 让 世界真正 了解 我们 。像古典派 、 浪漫派 、 印象 派 这些得到全球 范围一致认同 的音乐 就属于世 界
音乐。我 国的严肃音乐在解放后 ， 尽管 有长足的 发展 ， 出现一批 优秀的作 品， 因我们过分 注重 但
人 ， 此 发 展 民族 音 乐 有 其 现 实 意 义闰歌剧 文化的
发展 。莫扎特就既写 出了卓越 的意大利 歌剧又
写 出 了 精彩 的 德 国 歌 剧 ，看 不 出 这 两 种 不 同 风
实践上大力促进发展世界音乐。 贝多芬那世界性 音乐语 言的运用决定 了他首先是世界的 ， 其次才 是德国的。 勃拉姆斯 、 邦 、 肖 李斯特 、 德彪西 、 柴科
璨 的光 芒 。 从发展 的眼光看 ， 我们更 应该 为世界
音乐作 出应有 的贡献 ， 提高全 民族 的素质 ， 能充
分 地 创 造 和享 受 世 界 音 乐 文 化 财 富 。
献。 同样西方音乐在 中国传播 ， 并没有 阻碍中同
音乐 的发展 ，否则新文化运动后 我们在音 乐上
所取得的成就也无从解释 。
生命力 ， 是不可阻挡的历史潮流 。 世界音乐 相对
于民族音乐而 言 ， 在音乐技法 、 乐风格上远 离 音 任何民族音乐 的特 征 ， 或源于某个 民族 ， 但经 过
做 到流水不腐 ， 保持旺盛的生命力 。
三、 艺术的欣赏
有系统 的音乐理论 ； 们近现代 的音乐创作 中 在我
使用的调式 ， 有相当部分是西方大小调式 。 欧洲 各 国的文化 交流有 着悠 久 的传 统 ， 文 艺复兴以来 ，这种交流对各 国文化 的发 展起 了 相 当的促进作 用 如 巴罗 克时 期意大利 歌剧的 发展 和传播 ，对欧洲各 国歌剧 艺术的发 展起很 大 的推 动作 用 。哪 里 有 意 大 利 歌 剧 ， 里 的 民族 哪 歌剧就 得到较大的发展 ， 史的原因 ， 我们习 历 使 惯把一 国的音乐成就在别 圈发 生强大影 响看作 是一种 文化侵 略 ，是妨碍别 罔民族音乐 发展的
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现阶段中国音乐发展的道路 及未来的方向
和强调 民族性 ， 导致最终不能得 到世界的认 同 ， 这不能不说是件遗憾的事情 。
在弘扬 民族音乐文化的同时 ， 更应从 理论和
值 ， 同样具有独 特的审美价值 ， 它 也是ｒ 大人 民 、 喜 闻乐见的音乐形式 ， 还能增强 民族凝聚力 。 而 能接受民族音乐 的人大大多 于欣 赏世界音乐的
摘 要： 随着社 会的发展 ， 国的音乐事业也 出现 了前所 未有 的发展 ， 我 随
着全球 一体化 的客 观趋势 ， 国的民族音 乐必须要和世界音 乐进行 更 多地 交 我
流和融合 。在 弘扬 民族音乐文化的 同时 ， 更应该从理论和 实践上 大力促 进发 展世界音 乐， 中国音乐必须在研 究观念上进行更新 ， 实践领域 中进行 创造： 在
欣 赏者的不 同素 质 、不 同文化 层次和欣赏
水平决 定其对音乐的理解 。 交响乐结构庞大 、 织 体 复杂 、 内涵深 刻 、 富于哲 理 ， 深深地触 及和 能 震撼 人的灵魂 ，这 种能触及和震撼 人的思想灵 魂 的程度是划分 音乐层次的标准 。民族音乐在
这 点 稍 弱 ，但 并 不 排 除 其 Ａ身 特 定 的 功 能 和价
关键 词 ： 国音 乐 ； 中 发展 方 向
黑龙江 李媛
历史悠 久 的中国孕 育 了特有 的 中国音乐 ， 五千年问有过辉煌 ， 也有过没落 。 什么我 国没 为 有世界级 的大作 曲家？造成这种现状 的根本原 因是什么？我们怎能漠视这种现状？ 与我们 从 这 前封 闭的文化传 统 、 教育传统 、 想观念等方 面 思 有必然关 系。以往传统 的文化教育导 致陈 旧的
夫斯基 、 斯特拉文斯基 、 肖斯塔科维奇等大师 ， 也
四、 总结 现 阶段 ， 从文化 多元 角度出 发， 我们 占世界 人口ｌ ／４的 中华 民族 有必 要有责 任保 留宣传 我们 自己的民族 音乐文化 ，使它 在世界音乐文 化 大舞台 上能一 枝独秀 ，充分放射 出其独特璀
格的歌剧在 其创作 中有什 么相 互抵触 的地 方 。 事实 上， 意大利歌剧 ＿其 他国家传播 ， 得他们 在 使 从 意大利歌 剧的艺 术成就 中得 到启迪 和借 鉴 ， 也有 益于有才华的作 曲家对 自身的发展 作出贡
都因他们那些伟大作品而成为世界知名作曲家。
即使是 民族乐派 ， 也是经过提炼本民族 音乐素材
并将之加工和再创造 ， 而成为世界音乐 。 １ 世纪 民族乐派 的代 表肖邦 用非常典型 的 ９ 本 民族音乐素材来创作 ，但他的音 乐风格依然 是 浪漫主义的 ， 是浪漫主义中的 民族风格 。 民族