小学音乐课教学的有效方法
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小学音乐课教学的有效方法
作者：魏淑霞
来源：《世纪之星·交流版》2015年第06期
[摘 要]为了完成通过音乐活动培养学生音乐爱好和乐感、掌握音乐基础知识和丰富的内心情感的教学目标，我在音乐课教学中采用多样化、一体式、多手段的综合教学方法，帮助学生直接参与体验到音乐中来。一、歌唱教学方法。二、器乐教学方法。三、创造教学方法。四、欣赏教学方法。
[关键词]多样化；一体式；多手段；视唱跟唱；问答启发；体态律动；观众参与
为了完成通过音乐活动培养学生音乐爱好和乐感、掌握音乐基础知识和丰富的内心情感的教学目标，我在音乐课教学中采用多样化、一体式、多手段的综合教学方法，帮助学生直接参与体验到音乐中来。
一、歌唱教学方法
1.视唱跟唱法
在学习新歌曲时，针对低年级学生刚入学年龄小的特点，我多采用跟唱模唱法，即教师唱一句学生跟唱 一句，要求教师注意演唱表情和发音口型，在难点处教师应多次示范，并且引导学生在快乐中歌唱。高年级的同学可以通过自主学习和互助学习的方式视唱乐谱学习歌曲。为了使学生掌握八分音符的时值，教师用示范跟唱的方式提醒学生不可“拉长声”。
2.问答启发法
教师通过启发式问答引导学生回想学过的音乐知识，有助于学生巩固学习内容加深学习印象。
启发式音乐教学通过问答的方式，有助于师生之间互相了解增进师生情感。如：我在讲解教学中，通过对歌词内容的问答，提升学生的学习兴趣，丰富学习形式，引导学生掌握四门问候语.
3.体态律动法
在歌唱教学常规课的组织教学中通过体态律动教学法引导学生进行拉伸身体，为接下来的发声练习和歌唱学习做热身运动，身体的放松有益于学生歌唱时的情感表达。根据歌词的内容使用适当的肢体语言，培养学生使用肢体语言与内心表达情感相结合，唤醒他们对音乐本身的龙源期刊网
热爱，从而提升乐感。如：我在歌唱综合课中根据歌词内容使用肢体语言促进学生之间的交流，并且巩固学习内容有极大帮助。
4.观众参与法
校长和教师及家长观摩课堂帮助调动学生积极性，有助于提升学生的表现欲和自信心。课堂外的人员参与到教学中来有益于提升学生与人的交流能力和课堂的多元化发展。
二、器乐教学方法
1.自主、互助结合法
针对低年级学生刚入学年龄小的特点，我多采用分组学互助习，即每组两人互相帮助下完成乐曲吹奏，要求教师在学生练习吹奏的过中给与正确指点和帮助。如：我在口风琴教学中，采用二年级和一年级分组互助学习吹奏乐曲，高年级的同学可以通过自主学习的方式视奏乐谱，独立完成乐曲演奏。
2.实践模仿教学法
在器乐教学常规课的组织教学中通过教师示范演奏提升学生的演奏兴趣和演奏欲望通过教师示范运指，学生模仿的方式引导学生正确的使用乐器，针对吹奏难点教师给与正确指导，改正后加强练习。如：在竖笛教学中，通过不断地反复修正练习从而完成吹奏曲目。
3.兴趣培养教学
教师使用道具和插图教授音乐知识，帮助学生加强记忆提升学生的学习兴趣。丰富演奏形式，多种乐器组合，分声部乐器演奏。如：我在竖笛公开课中，学生根据自己的喜好选择口风琴或竖笛，齐奏二声部乐曲。
4.改错巩固教学法
改错巩固教学法，多用于指法学习，只有掌握正确的运指方法才能更好的掌握乐器吹奏乐曲。
在教学过程中应该针对教学重点内容进行反复改正反复练习，达到精益求精的效果。如：竖笛教学中，我多次提出学生的错误，同时学生也自主发现问题并不断改正。
三、创造教学方法
1.计划创作教学法 龙源期刊网
有计划的即兴创作，教师通过固定节奏、固定音符、固定调式调性等基础上鼓励学生进行音乐创作。教师给出音乐元素，要求学生将音乐元素组合。如：竖笛课中，我在固定节奏的基础上鼓励学生进行音乐创作
2.想象描述教学法
学生创作作品后，给自己的作品加以语言的想象和描绘先用语言描绘作品，再根据想象使用音符表达
3.协助教学法
根据自己的想法随意创作，在学生力不从心时教师给予指点
4.展示教学法演奏学生创作的乐曲
鼓励学生将创作完成的乐曲用竖笛吹奏的形势做课堂展示
四、欣赏教学方法
1.回忆教学方法
回忆乐曲片断，寻找主旋律，分析歌曲结构。音乐欣赏课中，教师反复播放乐曲的主旋律，帮助学生加深印象，学生回忆乐曲，从而分析乐曲结构。
2.讲解问答教学方法
反复问答的方式启发学生感受音乐中的强弱、重复、速度、变化等。通过对乐曲背景和内容的介绍，引导学生用语言表达听到的音乐画面，帮助学生深刻理解乐曲含义。音乐欣赏课中，教师通过对音乐背景和内容的介绍，提升学生的学习兴趣，帮助学生理解音乐表达的内容。
3.游戏体验教学法
在音乐游戏中理解乐曲，帮助学生体验音乐带来的乐趣，在“动”中体验音乐传递的能量与趣味，这种方法多用于课堂的结尾，尤其是低年级的学生是培养学生产生音乐兴趣的好方式，在快乐中感受音乐，注重学生的心情，抓住学生爱动，思维活跃的特点
4.情景设置教学法
小学音乐课堂有效教学策略
小学音乐课堂有效教学策略 江苏省盐城市潘黄实验学校徐宏莲 小学音乐课堂教学活动是一种创造性的艺术活动，是 发挥孩子们的创新潜能的一种很好的表现方式。如果孩子 们能用自己的所听、所想、所感对音乐中所渲染的意境进 行创造性的表现，那么在此过程中，孩子们就能获得更好 的精神享受，从而陶冶学生的优雅情操。那么，如何在小 学音乐课堂教学中很好地开展音乐活动来激发学生的兴趣， 培养学生的音乐才能，从而提高音乐教学效果呢７笔者结 合教学实践，从以下几方面来进行浅谈。 一 教师要营造小学音乐课堂教学活动氛围 小学生天生喜欢音乐，无论在平时的游戏或学习中， 都很喜欢唱歌。音乐已经融入到孩子们的思想深处，在平 时的生活中已离不开音乐，教师更可以利用音乐活动来丰 富学生的生活，来陶冶学生的性情，让他们能够无拘无束 地进行自我表现，促使学生创造性的发挥，因此，在平时 的活动中，要对学生随时进行音乐熏陶。 １．创造音乐听觉环境引导学生参与音乐活动 在小学生的一日生活中，都可以将音乐渗透到每一个 过程当中去，给学生创设一个欢快的、充满欢乐的音乐空间， 引导学生在音乐的世界里，自由地翱翔，从而增加学生对 音乐课堂教学活动的欲望。例如，教师利用每天的晨读或 课间休息时间，都可以播放一些轻快愉悦的音乐，来创造 音乐听觉环境，培养学生对音乐的乐感，不断激发起学生 对音乐的热情，慢慢爱上音乐。 ２．创造音乐视觉环境引导学生参与音乐活动 在小学生音乐教学活动中，除了给学生营造欢快的音 乐听觉环境以外，给学生创造音乐视觉环境来引导学生参 与各种音乐活动也是十分重要的。比如，教师在组织音乐 课堂教学活动时，要给学生创设一定的音乐情境，通过对 学生视觉的冲击来激发学生对音乐的兴趣。例如，在教学 春 天在哪里 这首歌曲时，课前教师可以将教室布置成公园 的场景，当音乐响起时，映入学生眼帘的是蓝天白云、柳 树发芽、百树开花，一幅春天的景象，给学生创设强烈的 视觉音乐情境，再让学生跟着音乐的节奏，跳起轻快的舞 。 ｇｙ 怵任 千
小学音乐欣赏课教学法
小学音乐欣赏课教学法
传统的音乐欣赏课教学中,学生常常处于一种完全被动的学习状态中,教学程序一般为：讲解背景——出示主题——欣赏内容——分析曲式——听主题与对比主题——理解其思想含义;教学中老师完全成了课堂的主体,学生只是简单的动用听觉器官的个体,学生大多是昏昏欲睡或坐立不安,课堂要么死气沉沉,要么人声鼎沸;这种传统的欣赏教学往往比较关注教育的外在价值,特别是夸大了政治思想教育的功能,注重了知识,技能等非审美的教育而忽视了情感,兴趣,想象,创造等审美体验,导致音乐课程审美性,艺术性的严重丧失;新教材本着“人文”原则,呼唤着一种关注学生的情感,能力发展的开放,民主,活动,探究式的音乐教学模式,因此,它就需要我们“审时度势”,根据自己的知识结构和能力,考虑学生的接受能力,身心特点与基本素质,认真研读新课标与新教材,重新建构与新课标,新教材,新理念相适应的教学观和教学模式;,
那么在新课标下如何上好欣赏课呢 笔者认为新课程改革是教育思想的改革,因此我们要抓住机遇,转变教育观念,改变教育方法,提高认识,不但要适应改革,而且要推动改革的步伐,做一个与时俱进的教育者;
一、认真研读新课标,做到高屋建瓴;
新课标指出：感受与鉴赏是重要的音乐学习领域,是整个音乐学习活动的基础,是培养学生音乐审美能力与鉴赏能力的有效途径;良好的音乐感受能力与鉴赏能力的形成对于丰富情感,提高文化素养,增进身心健康具有重要的意义;从中可以看出,新课标在原有大纲所要求的唱歌,唱游,乐器,欣赏,识谱,视唱等基本技能的基础上,拓展到“感受与鉴赏”,要感受就离不开听音乐,只有听多了,才有感受,感受到了之后才能去鉴赏,去领会,去提高,去融会贯通,才能在潜意识里变为自身素质;因此,当我们按照新课标来实施音乐教学时,音乐欣赏就是一个不可忽视的重要环节,当我们按照新课标实施欣赏教学时,我们就应该立足教师是学生音乐生活的指导者,教学是学生主动参与,是他们现有的音乐知识和老师的知识相互碰撞,双向交流的过程;所以说,新课标是教师上课的指南针,是教师课堂教学的启明星;只有认真读了新课标,你才能转换角色,你才能高屋建瓴把握教材的重难点,把握着教育新导向,把握着教育发展的新趋势,把改革落到实处,才能在这场改革中做一个旗手和开拓者;
如何实现有效的小学音乐课堂教学
教学随笔
四、单词记忆与句子记忆相结合
学单词的目的是为了句子服务。实践证明，孤立 的单词容易忘记，学习和记忆单词应结合句子。结合
上下文记单词就会记得牢、记得快。光记单词是不够 的，应该扩大为句型，甚至精彩的段落，或一篇优美
的短文。以句子为单位记忆单词可帮助我们提高运
用英语的能力，可以训练和培养我们的语言习惯，有
助于把握单词的用法和形式。 （作者单位：河南省荥阳市实验高中）
如何实现有效的 、学音乐课堂教学
■刘雅丽
量利用投影、录像、录音、电视、多媒体等现代化教学
手段组织教学，让学生直接参与知识的传授过程，使
他们由被动地听变为主动地学。音乐与计算机的结
合，是艺术与科学融会的结晶，是感性与理性的互
补，是精神文化与物质文化的对接。它不仅拓宽了音
乐教学的渠道，更具重要意义的是带来了音乐学习
中的思维方式变化。
四、注重课堂教学中的有效提问 巴西著名教学学者弗莱雷曾说过：“没有了对
话，就没有了交流；没有了交流，也就没有了真正的 教育。”而提问，就是教学对话的关键。如何做到有效
的提问呢？ １．提问要由浅入深，循序渐进。
２．提问要考虑学生的认知和年龄特点。 ３．提问要新颖，灵活多样。 五、完善教学评价机制
教学评价的本质在于促进学生更好地发展。音
乐教师要在所有音乐教学活动中，及时地、激励性地
评价学生的各种表现。 总之，要上一堂有效的课，不但要创设和谐的课
堂气氛，提高学生的学习兴趣，还要会利用多媒体进
行有效教学，注重课堂教学中的有效提问和评价机 制。要真正实现有效教学，任重而道远，需要我们每
一位教师长期的努力和付出、研究和探讨，因为只有
教师的有效思考、有效设计、有效组织，才能真正实
现音乐课堂的有效教学。
（作者单位：河南省洛阳市实验小学）
小学音乐合唱教学的有效策略
小学音乐合唱教学的有效策略
摘要：小学音乐课程能够有效提高小学生的音乐鉴赏能力以及审美能力，从而提高小学生的综合素养，因此，在新课程改革实施后，小学教师对于音乐课堂教学的重视度明显提高。而在音乐课堂教学中，合唱教学是极其重要的一部分，合唱练习可以提高学生之间的默契度以及协作能力。但目前部分音乐教师无法充分调动学生对合唱学习的兴趣以及主动性，从而导致小学音乐课堂合唱教学效率较低，所以，在合唱教学方面进行深入研究，以及加强小学音乐教学的有效性是极其重要的。
关键词：小学音乐；合唱；兴趣
一、当前小学音乐课堂合唱教学存在的问题
（一）小学音乐课堂的教学模式单一
在进行小学音乐合唱教学时，大多数教师采用的是机械性的训练模式，这使得学生在合唱练习的过程中，难以掌握合唱技巧，长此以往，学生会认为合唱难度较高，从而丧失对合唱的学习兴趣。
（二）小学音乐教师对合唱教学的重视度不高
由于应试教育的影响，小学教师普遍认为，音乐课是一门副科，不需要过多地重视，特别是部分学校的主科教师，还会因为主科的考试将近，而将音乐课占用，这就导致学生在音乐课堂中练习合唱的机会大大减少，更不要说培养学生对合唱的兴趣以及积极性了。
二、提高小学音乐课堂合唱教学有效性的措施
（一）提升学生对学习合唱的兴趣以及主动性
想要提高学生对合唱学习的主动性，首先应该培养他们对合唱的学习兴趣。因此，小学音乐教师要想合唱教学能够顺利展开，就要对学生的合唱兴趣进行培养。可以从以下两个方面来提高学生对合唱的学习兴趣：首先，小学音乐教师应当提升自身的教学水平，运用多元化的教学方式，采用风趣幽默的教学语言进行教学，在学生进行学习时，适当鼓励并予以奖励，从而充分调动学生对合唱学习的热情，提高学生对音乐课程以及合唱的喜爱程度，并对教师教学的内容进行主动学习，这样也有助于音乐课堂教学效率的提高。其次，教师应当培养学生对合唱的鉴赏水平。与独唱歌曲相比较，合唱歌曲的旋律更加复杂，所以学生想要掌握合唱曲目的演唱技巧，是有一定难度的。因此，教师应当在进行合唱教学前，先对学生的歌曲鉴赏水平进行培养。教师可以播放同一首歌的独唱以及合唱版本，让学生充分地领略合唱歌曲的优美旋律。例如歌曲《让我们荡起双桨》是学生耳熟能详的一首曲目，教师可以先为学生播放这首曲目的单唱版本，之后再播放合唱版本，通过对不同版本的对比，让学生深切感受到合唱的音域以及感染力的优势，从而提高学生对合唱的兴趣。
小学音乐大单元教学设计
小学音乐大单元教学设计
因为音乐课课时的限制性，小学音乐课为每周2课时，初中为1课时，所以我认为音乐课备课不同于其它学科，不需要把注意力过多地放在某些知识点或者技能技巧的掌握程度上。因为音乐课的教学目的是提高学生对音乐的兴趣，所以在备课中进行多元化备课。
一、重视学生的情感体验，引导学生用体验的方式学习音乐
音乐是一门听觉的艺术，情感的艺术，音乐学习原则上是不能依靠讲授的，因为讲授这种方式完全与自身的体验相悖 ，是以他人的感受取代自己的感受。教师不要过多的讲解代替学生的听觉，不要用自己的理解代替学生的感觉，允许学生并鼓励学生对所听音乐有不同的见解。在音乐课堂教学中，努力营造音乐的环境，让学生去体验音乐。
二、突出学生的主体性，围绕体验、比较、探究和合作进行教学
在音乐课堂中，教师始终要把学生放在主体的位置上，让学生做学习的主人。教师努力把自己融入学生之中，试着扮演学生“学习伙伴”的角色，将教育的重点放在唤醒学生的主体意识，倡导和培养学生学习的主动性上，能让学生说的教师不说，学生能做的教师不做，变老师是演员为导演，变学生是观众为演员，改变传统教育中教师一讲到底，学生一听到底的习惯。在课堂教学中，生生之间和师生之间是一种合作学习的关系。
三、适度的渗透相关文化内容
音乐与相关文化是相辅相成的关系，是强调在生动的音乐实践活动中，学生可通过具体的音乐作品了解其相关的文化，而在了解其相关文化的同时，学生能更好地理解和表现音乐作品的情感与内涵，拓宽他们的视野，丰富音乐教育资源。
学生学习音乐的学习方式有很多，作为音乐教师在上课的过程中不能单一地、形式化地使用某种方法，而根据学生的实际情况以及上课的具体内容选择最有效的学习方式。在尊重学生选择的基础上，教师作为策划者、引导者应多鼓励学生主动学习、大胆探究、相互合作，把学生培养成为真正会“学习音乐”的人。
音乐渲染情景教学案例(2篇)
第1篇
一、教学背景
随着新课程改革的不断深入，音乐教学越来越注重学生的情感体验和审美能力的培养。音乐渲染情景教学作为一种有效的教学方法，旨在通过音乐与情景的结合，激发学生的学习兴趣，培养学生的音乐素养。本文将以一节小学音乐课为例，阐述音乐渲染情景教学的具体实施过程。
二、教学目标
1. 知识与技能目标：学生能够正确地唱出歌曲《小星星》，理解歌曲的含义。
2. 过程与方法目标：通过音乐渲染情景，培养学生感受音乐、表现音乐的能力。
3. 情感态度与价值观目标：激发学生对音乐的热爱，培养学生积极向上的情感。
三、教学重难点
1. 教学重点：正确地唱出歌曲《小星星》，理解歌曲的含义。
2. 教学难点：通过音乐渲染情景，让学生在情景中感受音乐，培养音乐素养。
四、教学过程
（一）导入
1. 教师播放歌曲《小星星》，让学生欣赏。
2. 提问：这首歌曲叫什么名字？你们喜欢这首歌吗？
3. 学生回答后，教师简要介绍歌曲《小星星》的背景。
（二）学唱歌曲
1. 教师范唱歌曲《小星星》，学生跟唱。
2. 教师讲解歌曲的节奏、旋律和歌词。
3. 学生分组练习，教师巡回指导。
4. 学生展示演唱，教师点评。
（三）音乐渲染情景 1. 教师播放一段关于夜晚星空的图片或视频，让学生感受夜晚的宁静和美丽。
2. 教师引导学生结合歌曲《小星星》，发挥想象力，描述自己在星空下的情景。
3. 学生分组讨论，分享自己的感受和想法。
4. 教师邀请学生上台，用动作、表情、语言等表现自己在星空下的情景。
（四）拓展活动
1. 教师播放其他关于星空的歌曲，让学生欣赏。
2. 学生分组，选择一首歌曲，用音乐渲染情景，表现自己在星空下的心情。
3. 学生展示作品，教师点评。
五、教学反思
本节课通过音乐渲染情景教学，让学生在欣赏、演唱、表现的过程中，感受音乐的魅力，培养音乐素养。以下是教学反思：
1. 教师在教学中应注重学生的情感体验，引导学生积极参与课堂活动。
小学音乐新课标内容
小学音乐新课标内容
音乐教育在小学阶段是培养学生审美情感、提高音乐素养的重要途径。新的小学音乐课程标准（简称新课标）强调了音乐教学的综合性、实践性和创造性，旨在通过多样化的教学方法激发学生对音乐的兴趣，培养他们的音乐感知能力、表现能力和创造能力。
一、课程目标
新课标明确了小学音乐教育的三个主要目标：培养学生的音乐兴趣和爱好，发展学生的音乐感受力和表现力，以及培养学生的音乐创造力和审美能力。
二、课程内容
1. 音乐基础知识：包括音乐的基本概念、音乐符号、节奏、旋律等。
2. 音乐欣赏：通过欣赏不同风格和类型的音乐作品，培养学生的音乐鉴赏能力。
3. 音乐表现：包括歌唱、乐器演奏、音乐剧表演等，鼓励学生通过实践来表达音乐。
4. 音乐创作：鼓励学生进行音乐创作，发展他们的音乐想象力和创造力。
三、教学方法
1. 互动教学：教师与学生之间的互动，以及学生之间的合作，是新课标倡导的教学方式。
2. 项目式学习：通过音乐项目让学生在实践中学习音乐知识，提高解决问题的能力。 3. 跨学科整合：将音乐与其他学科相结合，如音乐与数学的节奏模式，音乐与语文的歌词创作等。
四、评价方式
新课标提倡多元化的评价方式，包括自我评价、同伴评价、教师评价等，旨在全面评价学生的音乐学习过程和成果。
五、课程实施
1. 教材选择：选择符合新课标要求的教材，注重教材的多样性和趣味性。
2. 教学环境：创造一个有利于音乐学习的环境，包括音乐教室的布置、音乐设备的配置等。
3. 教师培训：加强教师的专业培训，提高教师的教学能力和创新能力。
六、结语
小学音乐新课标旨在通过全面、系统的课程设计，为学生提供一个丰富多彩的音乐学习平台。通过新课标的实施，我们期待能够培养出更多具有良好音乐素养和创新精神的学生，让他们在音乐的世界里自由翱翔，享受音乐带来的快乐和美好。
小学音乐课教案20篇
小学音乐课教案20篇
小学音乐教案 篇1
一、教学目标
【情感态度与价值观】
通过学习歌曲，感受歌曲中表达对国旗的赞美和喜爱之情，能够养成对祖国的热爱之情。
【过程与方法】
完整而充分的聆听歌曲，运用模仿、体验的方式，提高音乐审美能力。
【知识与技能】
感受2/4拍的强弱规律，并能够有感情的完整演唱歌曲。
二、教学重难点
【重点】
能够用有感情的声音完整地演唱歌曲。
【难点】
感受2/4拍的强弱规律。
三、教学过程
(一)创设情境，导入新课
指导学生看课本上的插图，请学生找出天安门、国旗和国徽。在天安门广场，我们可爱的解放军叔叔每天早晨都会伴着雄壮的国歌将国旗升起，现在让我们也来感受一下国旗升起时的场面吧。 教师播放在天安门升国旗的视频，并请学生谈谈观看视频之后的感受，学生自由发言，教师板画示意图并说明各部分分别代表什么，引导学生懂得升国旗时应起立，目视国旗。我们的国旗这么美丽，所以有人给她编了一首好听的歌曲，今天让我们一起来感受一下这首歌曲中所描绘的国旗吧!
(二)新课教授
1.教师播放歌曲，并设问，听完这首歌曲你能想象出什么样的画面?学生自由发言，教师评价并总结，五星红旗飘扬在蓝蓝的天空中，那么美丽，那么雄伟和激动人心。
2.复听歌曲，并设问，歌曲的速度是什么样的?情绪又是什么样的?学生自由发言，教师评价并总结，歌曲的速度是中速，情绪欢快且激动。
3.教师弹琴范唱歌曲，学生跟琴轻声哼唱，提醒学生注意情绪。
4.教师运用奥尔夫教学法，用强拍拍手，弱拍拍腿的方式让学生感受2/4拍的强弱规律，并说一说2/4拍有什么样的特点?学生自由发言，教师总结前面一拍是强拍，后面一拍是弱拍。
5.跟随教师的示范一起拍出2/4拍的强弱规律。
6.教师弹奏钢琴，学生跟随琴声律动身体，再次体会歌曲的拍子、速度和情绪。
7.教师教唱歌谱，学生用拍手、拍腿的方式挥拍演唱曲谱。
小学音乐课详细教案
小学音乐课详细教案
中世纪时期的欧洲教会的权力要高于国家和一切的社会形势，宗教是直接影响到政治和音乐的。下面是给大家整理的小学音乐课详细教案，仅供参考希望能够帮助到大家。
小学音乐课详细教案1
教学目标
一、通过听《牧童到哪里去了》、《牧童》，唱《牧童》、《放牛歌》感受牧童的生活，教育学生热爱生活，理解牧童生活的变化
二、在音乐实践活动中认识三角铁，探索三角铁的敲击方法，掌握其演奏姿势。
三、准确有感情地演唱《牧童》，并试着在歌曲中加入三角铁伴奏，能在歌曲《放牛歌》的间奏处加入锣、鼓、镲的伴奏，感受为歌曲伴奏的愉快。
教学内容
聆听《牧童哪里去了》教学基本要求?
1.听歌曲前，同学们猜一猜《牧童到哪里去了》。
2.老师完整地播放歌曲录音，学生初听。歌中唱出了的牧童到哪里去了?为什么?渗透珍惜学习时光的教育
3.学生可根据歌曲内容，分小组、分角色编创动作表现歌曲。
聆听《牧童》教学基本要求?
1.完整地聆听歌曲《牧童》的录音
2.提示歌中唱出了哪些内容?复听歌曲。
3.随着歌曲录音轻轻敲击双响筒。
编创与活动
1.认识双响筒
提示：为什么叫双响筒，你能找出它的名字的由来吗?
2.探索。分小组敲击，听一听，双响筒两边的声音有什么不同?能敲出什么样的声音?
3.分小组用双响筒敲击出节奏，老师记录下来，大家把每一小组编创的节奏连起来敲击，还可以变换连接方式敲击，为每一次敲击，取一个有趣的名字，如：火车开了、小马跑了等等
双响筒及演奏方法简介
双响筒是打击乐器(也是儿童节奏乐器)的一种，竹木体乐器，由空心的竹筒及木柄组成。演奏时，左手持乐器木柄，右手持小木棒敲击竹筒两侧，会发出高低两种声音。使学生懂得双响筒一侧发音低，一侧发音高
如何上好小学音乐欣赏课
1 如何上好小学音乐欣赏课
一、深钻教材是教学的根本
音乐欣赏课是通过音乐作品感染学生的，教师在上课前必须熟悉教材，理解教材，钻研教材，通过对音乐作品创作背景的了解、对音乐作品创作手法的分析、对音乐作品的音乐形象、音乐情绪、音乐内涵的理解来挖掘音乐欣赏教学的方法。
音乐是一门技术性与知识性很强的艺术，不仅要对音乐有所了解，还要了解文学、美术、历史、政治等多方面的知识才能深入的理解音乐。所以，教师必须首先熟悉音乐，在反复聆听的基础上获得感受。具体到某一首作品，可以做以下案头工作：
1.反复聆听音乐，记录音乐的主题旋律并能用钢琴演奏；
2.分辨音乐作品中各种音乐要素的特点；（音色、旋律、速度、力度是怎样的，以及各音乐要素的变化及对比）
3.分辨音乐主题是如何发展的；
4.分辨音乐的结构；（也就是曲式结构）
5.了解作者的简况；
6.了解作品创作的时代背景及一些趣闻轶事；
7.了解与作品相关的文化内涵，如诗歌、绘画、文学、历史、地理及风土人情等；
8.在反复聆听中引起自己的情感体验。（引起共鸣，产生联想和想象）
9.产生设计欣赏教学的思路。
二、我觉得讲座中的音乐欣赏教学的设计也不错：
1.导入：引入教学的阶段。导入要自然，要充分发挥音乐本身的魅力。不可过多地用非音乐的形式代替音乐。（比如图片、文字、故 2 事等）
2.带着问题听音乐：每一次听音乐都要有目的地聆听，带着问题听音乐，如音乐的情绪、音乐的风格、音乐的构成等。
3.感受音乐：提倡完整的欣赏音乐，如果篇幅较长可以分段欣赏。
4.探索音乐：这是教学的中心部分，引导学生探索音乐的内部结构，首先要引导学生参与，不能以教师的感受代替学生的感受。
（1）分段欣赏（感受情绪、记忆主题、分析音乐要素、联想与想象）
（2）完整欣赏（分辨音乐结构、加深记忆主题）
5.复听音乐：这是巩固、加深记忆的阶段。
6.感悟音乐：感悟音乐是深入感受音乐的阶段，可介绍作者、创作背景及相关文化，升华对音乐的感悟和理解。