浅谈钢琴基础练习
◎ 音乐教育
浅谈钢琴基础练习
黄河之声 2019年第1期 总第526期
辛廷萱 吴明泽
（长春师范大学音乐学院，吉林 长春 130032）
摘 要：练琴就像盖大楼，而基础练习就是在打地基，其重要性不言而喻，本文会以几种基础的弹奏方法，阐述钢琴的 基础练习要点。 关键词：钢琴；哈农；基础练习
在钢琴课上，学生一定听过老师说“放松”，那么当学生放松 下来后，随之老师又会说“把手立起来”，这时学生身体及手指再 次变得僵硬，犹如木头人一般，周而复始……为什么会出现这样的 问题？其实学生并没有真正明白该如何弹琴，弹得腰酸背痛，却没 有多大的效果。接下来我们了解一下钢琴基础练习的演奏法。
键可能会出现丢音的情况，这是落键不彻底，手腕留有余劲。提腕 是一个缓慢粘黏的动作，落键是毫不犹豫地砸在地上的苹果。开始 练习时，落提两个音的音量可能会不同，但只要用正确的理论方法 进行指导，循序渐进，自然会形成正确的演奏习惯。
双手练习，同向进行是指左右手腕落提做同样的方向，这个 是比较容易完成的；反向进行左右手腕落提做不同的方向，左手落 键，右手提腕，否则反之，这样会有一些问题，右手提腕的匀速缓 慢会影响到左手的快速下落，左手的快速落键又会影响右手的提腕 速度，这就需要我们学会对手指的支配及两手之间的协调能力。落 提是非常重要且常见的演奏技巧，比如在《钢琴基础练习课程1》中 的基本练习谱例里，出现的将不同音高的两个音用连音线连起来， 就是用落提的弹奏法，还有程度高一些的海顿《C大调奏鸣曲》也是 如此。
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Hale Waihona Puke [参考文献] [1] 韩林申等编,李晓平执笔修订.钢琴基础教程(修订版)[M].上海音乐 出版社,2012,12. [2] 张鸿舜.钢琴基础训练[M].东北师范大学出版社,2015,10.
作者简介：辛廷萱（1996-），女，长春师范大学音乐学院硕士研究 生，主要研究方向：钢琴演奏；吴明泽（1977-），男，吉林长春 人，长春师范大学音乐学院，教授，硕士研究生导师，主要研究方 向：钢琴演奏。
三、连奏 连奏，连音的第一个音落键方法与非连音落键方法相同，弹 第二个音的时候，腕部保持略低于掌关节的状态，将手指抬起并自 然弯曲，然后迅速触键；弹奏第一个音的手指同时由键底部回到键 面，并保持基本手型，力的重心也随之由前一个手指指端移至后一 个手指指端，简单地说：就是两指之间平稳地转移力量。 以右手为例，将2指抬起来保持约两秒，略微弯曲，其他手指 放松，训练其独立性，落键时指尖从白键三分之二处划至三分之一 处，指尖有个往里抠的动作，将手指立住。抓键是手指与琴槌的互 动，像是双方在进行拔河比赛互相拉扯。练熟后，在右手大指落下 的同时，2指要抬指准备，依此类推。其中无名指独立性最差，在前 期的训练中，4指抬起来的高度不够高，就尽量向前伸直，不可急功 近利。作曲家舒曼急于训练4指的独立性，将3指吊起来，导致4指受 伤再无法练琴。 四、结语 综上，练琴就像盖大楼，地基的重要性不言而喻，只有把地基 打的扎实稳固，大楼才能越盖越高，倘若急于求成，忽略地基的作 用，大楼根本盖不起来，就算盖起来也是幢危楼，崩塌只是时间问 题。这些基础练习就像打地基，在练习过程中一定要稳扎稳打，精 益求精，以便将来演奏出更加美妙动听的音乐。■
浅议钢琴教学中音阶的练习方法
浅议钢琴教学中音阶的练习方法钢琴音阶是钢琴学习的基础，掌握音阶的练习方法是每位钢琴初学者必备的技巧。
在钢琴教学中，如何有效地帮助学生掌握音阶技巧，提高演奏水平呢？下面就钢琴教学中音阶的练习方法进行浅谈，希望对初学者有所帮助。
一、初学阶段练习音阶钢琴的7个基本音阶是C调、D调、E调、F调、G调、A调、B调。
初学者在学习音阶时，要首先了解七个调的所在位置，然后掌握不同调的手形。
练习C调音阶时，可以采用双手跳指练习方法。
即：先运用5个手指从低音区开始，按从下往上的顺序按键，每按一个键，手指就向上跳动，直到第一个黑键C#为止，再从C#开始，向下走1个八度，依次按键，直到最后的高音区G为止。
注意，手指要稳定、均匀，音符要清晰，速度可以逐渐加快。
练习D调音阶时，左手要下降一个半音。
即：从D键开始，向上弹奏，右手使用双手跳指练习方法，左手使用单手弹奏，手指的按键次序与C调音阶基本相同。
练习其他调音阶也是类似的，只是手形会有所不同。
初学者可以通过练习不同调的音阶，提高手指的灵活性和协调性。
中级学员已经掌握了基本的音阶技巧，可以通过加强练习，提高演奏的水平。
在练习时，可以采用以下几种方法：1、变节奏法在练习音阶时，先保持较慢的练习速度，弹奏2个八度音阶，然后改变节奏，快速弹奏1个八度音阶。
通过变换节奏，提高对音乐节奏的把握能力，增强钢琴技艺。
2、扩展音阶在练习音阶时，可以先弹奏正常的一个八度音阶，然后从最高的音符开始，跳到更高一个八度的音符并弹奏，在最高的音符处跳回到原来的位置，然后依次向下跳到下一个音符，并依次弹奏。
重复以上步骤，直到弹奏完全个调的音阶。
这种方法可以拓展音域，提高音乐品味。
3、练习跑指在练习音阶时，可以逐渐提高练习难度，练习跑指。
从1-2-1-2的跳跃，逐渐提高跳跃高度。
练习时要注意手指的协调性和稳定性。
在高级阶段，钢琴学员需要更加注重技巧和表现力的提高。
钢琴技巧的提高需要通过多种方法进行练习。
浅谈钢琴基础弹奏中五指基本功的练习
也就 不 会 弹 奏 出 令 人 心 动 的 乐 ｆ 。 ｌ ｆ ｌ ＢＮ ｔｅｉｇ ｏ ｎｌ ｓｅ ｈｒ ｈ ＂ ｓ（ ｏ ｓｅ ｇ 为现 在 没有 良好 的基 奉 弹 奏 技 术 ， ．ｏ ｓｅ ｈ ，ａｋｄｗ ｅｅ ｅ￣ ． Ｎ ｔｅｉ ｎＪ ｔ ｒ ａ ｎ
Ｏ ｒａ １ｙ ｔｎ．ＣＵ ｔｌ ｌａ ｌ １ ｔ ｂ Ｉ Ｏ Ｈ ｐＯ ｙ ｐ． ｔ Ｉ ｔｏ ｙｌｐｌＢＵｔＣ ＇ ＢＯ ０ Ｔ Ｔ ａ ， Ｏ￣
钢琴 ， 在 史 Ｋ河 中＾ 过 了３ ０ 。３ ０ Ｌ ０年 ０ 年来 ， 钢琴 作品的
数 话 浩 如 烟 海 ， 奏家 多如 璀 璨 的 群 星 ， 琴 教 学 方 法 也 随 之 演 钢 越 来 越 科 学 严 密 。 人 们 把 钢琴 称 作 “ 器 之 王 ” “ 乐 王 冠 上 乐 、音 的明珠” ，足 为 钢 琴 是 唯 一 的一 件 町 以 整 个 交 响 乐 团 相 比 、 抗 衡 的 独 奏 乐器 。钢 琴 的 音 域 宽 阔 ， 括 了交 响 乐 团从 相 囊
我 没有 看 见 约 翰 ， 是 问 他在 何处 。 于 二 、 动 词 与 现在 分 词 的 不 同点 副
手 部 ，所 以手 指 的灵 活 弹 奏 也就 邢所 然 地 成 为弹 奏 者 的基
奉功 ：
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１ 动词 要 求 前后 主语 必 须一 致 ， ． 副 而现 在 分 词 可 有 其 独 立 的逻 辑 主语 ， 种 主语 常是 名 词 或 代 词 主 格 ， 于现 在 分词 之 这 置
２１ ０ ０年 第 ２期
ｑｙ Ｃ Ｂ ＢａＩ ｙＣ ａ Ｏ ＴＨ， ＢＴＯ ／ Ｈ Ｔ ｆ Ｃ ｌ
浅谈钢琴基本功的重要性及其训练
浅谈钢琴基本功的重要性及其训练[摘要]当今随着素质教育的普遍提高，钢琴作为一门修身养性的艺术，被越来越多的人接受并进行长期练习。
而学习钢琴是一条艰苦卓绝的道路，如果不在一开始打下坚实的基本功基础，那么将长期影响后面对钢琴的学习。
本文就从钢琴基本功的重要性出发，进而分析如何对基本功进行训练，以供广大钢琴爱好者和教育工作者参考。
【关键词】基本功；重要；姿势；音阶一、钢琴基本功的重要性学习钢琴是一条二万五千里长征一般艰苦做绝的道路，在学习中一定要一步一个脚印走扎实，这样才能循序渐进，顺利完成日后更高层次的学习。
因此钢琴的基本功练习是十分重要的，它是成功学习钢琴的基础。
其实不仅仅是钢琴，学习任何一门学科，打下良好的基础都是必不可少的。
只有全面地、熟练地掌握基本技术，才有可能向更高的层面迈进。
如果不加强对基本功的练习，根本无法弹奏技巧更复杂的曲目，导致练习止步不前，甚至会使得学习者对钢琴产生“望而生畏”的感觉。
当然，钢琴也因其本身特殊的特质，而对基本功的要求更为严格。
二、钢琴基本功的训练钢琴被称为“手指上的舞蹈”，它因其本身特殊的性质，对基本功的要求尤为严格。
下面就从高抬指、和弦、复调等方面，来重点分析钢琴基本功的联系。
1、高抬指高抬指是钢琴基本功联系中最重要的一个方面。
高抬指也是钢琴初学者一开始就要接触，并需要高度重视的弹奏技巧。
练习高抬指，就如同建房子打地基，地基没打稳，将直接影响整栋建筑的质量。
因此初学者一定要花大量的时间来练习高抬指，这是练习钢琴的重中之重。
正确的姿势是学好一门乐器的关键，而高抬指也不例外。
在练习高抬指的时候，要注意手型。
在弹奏前，要做好击键准备，摆好手型。
在弹奏的时候，有以下几个方面需要注意：高抬的时候，是手指的根部抬起手指，手指呈自然弯曲的状态。
下键的时候，是要用手指自身的力量向下击键，这样视觉上才自然优美、。
下键时的强度和力度也要控制好。
另外还要注意时间上的分配。
注意好这几个方面，一次完美的高抬指便完成了。
钢琴教学中基础练习的重要性探讨
钢琴教学中基础练习的重要性探讨钢琴是一种古老而优美的乐器，学习钢琴不仅可以培养孩子的音乐素养和艺术情操，还可以锻炼孩子的意志品质和学习能力。
而在钢琴学习的过程中，基础练习是非常重要的环节，它不仅可以帮助学生打下扎实的基础，还可以训练学生的手指灵活性和音乐感知能力。
接下来，本文将从钢琴基础练习的重要性、基础练习的内容和方法以及基础练习对学生的影响等方面展开探讨。
一、钢琴基础练习的重要性1.1 打下坚实的基础钢琴基础练习是学习钢琴的第一步，它主要包括手型、手指的灵活性以及基本的音阶练习。
只有打下坚实的基础，学生才能够在以后的学习中更好地掌握各种曲目，提高演奏的技巧，并且更好地表达音乐的内涵。
1.2 培养学生的音乐感知能力基础练习不仅可以帮助学生掌握技巧，更重要的是可以培养学生对音乐的感知能力。
通过基础练习，学生可以更加深入地了解音乐的节奏、音色和动态，从而更好地理解和表达音乐作品的内在含义。
1.3 培养学生的耐心和毅力学习钢琴需要长期的坚持和努力，而基础练习恰恰是培养学生耐心和毅力的最好方式。
只有经过反复的练习和锻炼，学生才能够逐渐提高自己的演奏水平，实现音乐的自我表达。
2.1 手型的训练手型是钢琴演奏的基础，好的手型可以让学生更加轻松地弹奏键盘，而不容易疲劳。
在基础练习中，要注重手型的训练，让学生养成正确的手型习惯。
2.2 手指的灵活性训练手指的灵活性是钢琴演奏的关键，只有灵活的手指才能够更好地掌握曲目的各种技巧。
在基础练习中，可以通过各种琶音、三连音等练习来训练手指的灵活性。
2.3 基本音阶和琶音的练习音阶和琶音是钢琴演奏中最基础也是最重要的练习内容，通过反复的音阶和琶音的练习，学生可以不仅可以掌握各种音阶的演奏技巧，还可以培养自己的音乐感知能力。
2.4 曲目的练习除了基础的手型、手指灵活性和音阶的练习外，学生还需要通过一些简单的曲目来巩固所学的技巧，这样才能够更好地将所学的知识运用到实际的演奏中。
浅谈钢琴演奏技术的基本训练
没 有 技 术 就 无 法 表 现 音 乐 内
而 技 巧是 表现 音乐 所需 要的 全
部手 段它包 括 对节 奏来自拍子分 句 力 度
触键
踏 板
等 方 面 的 合 理 控 制 。弹 奏 的 技 术 是 技 巧 的 前 提 术 在 乐 曲 中 恰 当 的 运 用 只 有 技 术 将乐 曲的 音乐 内 容准 确无 误 地表 达出 来
生方 法不 对 手腕 压 得很 低 拇指 僵 硬 弹成 了生 硬 的重
学好 任何 一门 学 科
也 不 例 外 不 仅 要 学 习 音 乐 理 论 知 识 还 要 进 行 技 能 的 训ｌ 练 是 门 技 术 性 很 强 的 学 科 。 要 想 更 好 更 快 的 掌 握 这 门 学科 科 学 有 效 的 练 琴 方 法 就 极 其 重 要 只 有 用 正 确 的 弹 才 能让 琴 声优 美动 奏 方 法 才 能 掌 握 好 全 面 弹 奏 的 技 术
首先 要 有 相 当 娴 熟 高 超 的 弹 奏 技 术 能 力 其 次 是 能 巧 妙
起 来 。 基 本 的 要 求 是 一 个 手 指 到 另 一 个 手 指 的 力 量 转 移 要 均 匀 声 音 听 起 来 要 连 贯 抬起 来
保 持 放 松 状 态 虽 然 五 个 手 指 长 短 不 一 但 要 做
一
伦的 演绎 和表 现
定 要 学 会 五 个 指 稳 稳 地 站 在 键 盘 上 将 来 才 能 快 速 跑 动 圆滑 手 腕 不 能 压 下 去 也 不 能
把作 者 的思 想 和音 乐 的内 容 表 达的 淋 漓 尽致 。 那么 优秀 的钢 琴 演奏 者需 要 具备 哪些 素质 和条 件呢
台 理 的 将 技 术 运 用 到 乐 曲 艺 术 表 现 过 程 中 的 能 力 最 后 是
周广仁钢琴演奏基础训练教学
周广仁钢琴演奏基础训练教学钢琴是一种优雅的乐器，能够通过它表达出丰富的音乐情感。
而要成为一名优秀的钢琴演奏者，需要经过系统的基础训练。
本文将以周广仁钢琴演奏基础训练教学为主题，介绍一些基本的练习方法和技巧。
一、手指训练手指的灵活性和力量对钢琴演奏至关重要。
为了提高手指的灵活性，可以进行以下练习：1. 手指热身：先将手掌放在平面上，然后尽量将每个手指分开，保持几秒钟后再放松。
重复多次，可以有效增加手指的灵活性。
2. 手指按压：将手指放在钢琴键盘上，按压键位时，要注意手指的弯曲度和力度，保持舒适的姿势。
可以从低音区开始，逐渐向高音区过渡，每个键位反复练习，直到手指感到疲劳为止。
3. 手指独立性：通过练习琶音和连奏等技巧，提高手指的独立性。
例如，左手按低音区的C大调音阶，右手按高音区的C大调音阶，反复练习，可以有效地增强手指的协调性。
二、音阶和琶音练习音阶和琶音是钢琴演奏的基础，掌握它们可以更好地理解和演奏各种乐曲。
1. 音阶练习：从简单的C大调音阶开始，逐渐学习其他调式的音阶。
每个音阶都要反复练习，注意手指的连贯性和节奏的稳定性。
2. 琶音练习：琶音是指同时按下多个音符，通常以三个音符为一组。
从C大调开始，练习各种调式的琶音。
要注意手指的力度均匀和音符的连贯性。
三、节奏和速度控制节奏感和速度控制是钢琴演奏中至关重要的技巧，它们直接影响到演奏的准确性和表现力。
1. 节奏练习：通过练习各种不同的节奏模式，提高对节奏的感知和控制能力。
可以选择一些简单的练习曲目，反复练习，直到能够准确地把握节奏。
2. 速度控制：从慢速开始，逐渐加快演奏的速度。
要注意手指的协调性和力度的控制。
可以使用节拍器或者打击乐器等辅助工具，帮助保持稳定的节奏和速度。
四、音乐理论知识除了技巧的训练，理解音乐理论也是钢琴演奏的基础。
学习音乐理论可以帮助我们更好地理解乐曲的结构和表达。
1. 音符和节拍：学习音符的名称和时值，了解不同节拍的意义和应用。
周广仁钢琴手指基础训练第2条
如何有效地进行钢琴手指基础训练在钢琴演奏中，手指的灵活度和控制力是非常重要的。
以下是一
些有效的钢琴手指基础训练方法，帮助你更好地掌握钢琴技巧。
1. 手指弹跳练习：此练习旨在提高手指的弹跳力。
手指弹跳力是
钢琴演奏中必不可少的技巧之一。
在准备练习的时候，通常选择一个
固定的节奏和速度。
在练习时，手指应该按照规定的节奏和速度快速
弹跳，同时保持手指和手腕的松动度，以避免手指僵硬和痛苦。
2. 手指揉捏练习：此练习旨在提高手指的灵活度。
手指灵活度越高，声音就越容易控制。
在此练习中，需要将手指成爪状，同时揉捏
莫名的对象（可以是沙包、小球等）。
揉捏时，手指应该充分伸展，
然后快速弯曲，同时保持手指的松动。
3. 手指升降练习：此练习旨在提高手指的力度和控制力。
在此练
习中，需要将手指依次抬起和放下，手指应该强制性地抬起，然后维
持一段时间，最后再缓慢下降。
在练习过程中，需要注意手指的力度，以避免手指在演奏过程中出现疲劳和受伤。
通过以上三种钢琴手指基础练习，相信你的手指灵活度和控制力
一定会得到很大的提高。
但要使你的练习取得良好的效果，还需要注
意以下几点：
1. 练习时要注意节奏和速度，以保证练习的效率和质量。
2. 练习前必须进行热身活动，以避免手指受伤。
3. 在练习过程中，要避免手指过度疲劳，需要适当地休息和放松。
综上所述，有效的钢琴手指基础训练绝不是一朝一夕之事，需要
坚持不懈的努力和练习，才能取得理想的效果。
钢琴演奏技巧训练基础
浅谈钢琴演奏技巧训练的基础综观钢琴演奏各种基本技术训练体系,太都重视音阶、琶音、和弦的基本训练,有些技术训练体系甚至完全是建立在音阶、琶音、和弦的基础上。
说音阶、琶音、和弦的演奏技术在钢琴演奏的多项基本技术中具有极其重要的地位和绝对的基础意义并不为过。
对于一个钢琴学习者而言,掌握了音阶、琶音、和弦的正确演奏法,便启开了通往精深钢琴演奏技术的大门,所以,音阶、琶音、和弦的演奏实可称为钢琴演奏技术的基础之基础。
学琴者不但应当高度重视这几项技术的训练,尤其应当在一开始就运用正确的方法训练,从而打下坚实的基础。
一、钢琴基础技巧概述1、音阶——“转指技巧”音阶弹奏的一个最显著的特征是“转指技术”,它包括“穿指”和“跨指”。
所谓“穿指”技术,即大指要穿过食指和中指或无名指,从原来的位置转换到另一个位置上去。
由于“穿指”是大指转移到其他手指的下面去弹奏,会引起触键技术上的连锁反应,所以说“穿指”是弹好音阶的关键所在。
所谓“跨指”即右手下行左手上行时,四指或三指要跨过大指弹奏,其基本技术要领与穿指大略相同,不同的只是触键时序;几乎在大指还在触键的同时,四指或三指就要跨过大指(从大指上面)迅速准确地到达新的位置。
2、琶音技巧琶音以音阶为基础,又与和弦有着密切的联系,它实际就是三和弦,七和弦等各种和弦的分解进行(即分解和弦)。
琶音又分短琶音和长琶音。
所谓短琶音,即一个八度内的和弦分解进行。
所谓长琶音,即分解和弦的连续进行,亦即短琶音的连练进行。
因此,学习琶音可以与和弦的练习结合起来。
琶音在音乐中出现的频率很高,又是钢琴即兴伴奏最重要、最常用的一种音型。
应当十分重视琶音的学习和训练。
以钢琴曲《浏阳河》为例,谈谈罾音技术的训练。
对音阶学习的大部分要求也使用于琶音,所不同的是大、小调音阶都是级进,而琶音包括三度、四度的音程跳进。
因此,在弹奏时要注意手的伸展问题,大指转换的幅度也比弹音阶时要大得多。
3、和弦按三度或非三度音程排列起来的三个以上的音的结合叫和弦,它是和声最重要的内容,也是音乐作品的基础。
浅谈钢琴基础练习
浅谈钢琴基础练习钢琴基础练习是学习钢琴的重要环节，它不仅可以帮助培养手指的灵活性和技巧，还可以巩固音乐知识和提高音乐理解能力。
本文将从理论与实践两个方面，对钢琴基础练习进行浅谈。
一、理论基础1. 手指位置与运动：在钢琴演奏中，手指位置与运动是决定技巧是否得当的关键。
正确的手指位置可以提高演奏的准确性和速度，减少对手指的伤害。
手指的运动应该以自然、轻盈、灵活为基础，避免生硬、沉重的动作。
2. 音乐基础知识：钢琴基础练习不仅仅是简单的按键与手指的协调，还需要对音乐的基本元素如节奏、音符、和弦、音阶等有所了解。
只有掌握了这些基本知识，才能更好地理解音乐的内涵和演奏要求。
3. 手指技巧的训练方法：钢琴基础练习中，训练手指技巧是非常重要的一部分。
可以通过练习琶音、三连音、四连音、五连音等方法来提高手指的灵活性和运动能力。
也需要注意手指的力度与放松，避免手指的过度用力或者松弛不当。
二、实践方法1. 音阶练习：音阶是钢琴基础练习中的重要内容，也是学习其他曲目的基础。
可以从C大调开始，逐渐扩展到其他调式的音阶，包括大调和小调。
在练习过程中，要注意音准的准确性和手指的协调。
2. 手指技巧练习：琶音、三连音、四连音、五连音等练习可以帮助提高手指的技巧和灵活性。
可以选择一些简单的曲目或练习曲，并慢慢增加难度，逐渐提高技巧水平。
3. 和弦练习：和弦练习可以帮助提高手指的协调性和听觉的敏感性。
可以从简单的三和弦开始，逐渐扩展到七和弦和九和弦等。
在练习过程中要注意手指的力度和音准的准确性。
4. 曲目演奏练习：在基础练习之外，也要适当进行一些曲目的演奏练习。
可以选择一些简单但具有一定音乐性的曲目，通过演奏练习来培养音乐表达能力和艺术感觉。
通过合理的练习方法和持之以恒的练习，可以提高钢琴基础的水平。
基础练习也是学习更复杂曲目和技巧的前提，只有打好基础，才能进一步提高技术水平和音乐表达能力。
钢琴基础练习是任何一位学习钢琴的人都应该重视的内容。
钢琴弹奏入门方法及技巧
钢琴弹奏入门方法及技巧在音乐艺术中，钢琴具有其它乐器不可取代的地位。
从1709年，第一台钢琴的出现经过了约三百年的历程，在这期间，钢琴发生了许多变化，其音色亮丽、动人，擅长演奏各种风格的音乐，其演奏风格也日趋丰富和完善。
下面店铺整理了钢琴弹奏的入门方法，供你阅读参考。
钢琴弹奏的入门方法：钢琴的基本练法(1) 钢琴的基本练法就是慢练。
慢练尤如"大镜"，把乐曲中的一切细节都扩大了。
慢练的最大优点是来得及根据视觉，听觉得到的反馈信息调整和修正缺点和毛病。
慢练的方法之一是用节拍器。
即使在作品练习成熟之后，也不应忽视适当得慢速练习。
(2)有计划、有目的地学习：冰冻三尺，非一日之寒。
练钢琴需要的是持之以恒的态度。
钢琴曲目繁多、演奏技法多样。
初学者应制定一个远期学习目标和近期学习计划，从基础着手，循序渐进地学习，才能目的。
(3)以良好的心态学习钢琴：学琴过程中，可能会遇到情绪起伏不的情况。
应调节情绪，适当减轻学习难度，充分激发学琴兴趣、缓解学琴紧张感。
钢琴弹奏的入门方法：钢琴弹奏中自然重量的运用关于自然重量的运用的要求是整只手臂的放松自如，从肩部的舒展下垂，到整个手臂的协调下垂，通过放松灵活的手腕调节，然后由手指把手臂重量传入键盘。
(1)：认识体会到手臂的自然重量以前倾上身的坐姿，把两只手臂完全放松地垂下去。
此时手臂好像是从肩部自然垂挂下来的物体。
在空气中随意摆动，晃动，而血都涌向了手掌，通向了指尖。
体会到手臂的自然重量后，我们就要把这个自然重量用到弹琴上去。
接下来手指就要发挥它的功能和作用了。
(2)：手指要承受并支撑整只手臂的重量手指的三个小关节微微凸起，尤其是处于手掌部位的指根关节(以下简称"掌关节")必须要作为一个力量的支持点。
手臂的自然重量落下来，要求每一个手指都能支撑住。
我们用断奏入门的方法练习：先分别一个手指一个手指地在钢琴上站好，结合手臂的自然重量。
经过一个阶段，在每个手指都能自如地弹出饱满的声音后，再渐渐进入连奏的练习。