中华书法文化传统的认识(完整资料).doc
中国传统文化(书法艺术)-文档资料
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《祭侄帖》
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自书告身
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（五）柳公权
柳氏书法以楷体擅名。 他学颜字，但能自创新意，避 开了颜字肥壮的竖画，把横画写 得大体均匀而瘦硬。世称“颜筋 柳骨”。
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• 其代表作有《金刚经》《神策军碑》《玄秘塔》 等。后二种尤享盛名。
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笔画敦厚，沉着稳健 柳 公 权 《 神 策 军 碑 》
中国传统文化 书法艺术
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一、书法艺术的两个重要基础
其一，书法艺术奠基于方块汉字的 造型基础之上。 其二,独特的书法艺术有赖于独特的 书写工具。
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篆书出现最早，又分为大篆和小篆。
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隶书首 创于秦， 到汉代 发展起 来。
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草书又分为章草和今草。章草是隶书的 草体；今草是章草的进一步草化。
墨、纸、砚”特指宣城诸葛笔、徽州李廷圭墨、澄心堂
纸，徽州婺源龙尾砚。自宋朝以来“笔墨纸砚”则特指
宣笔（安徽宣城)、徽墨（安徽徽州歙shè县)、宣纸（安
徽宣城泾县)、歙砚（安徽徽州歙县）、洮（táo）砚（甘
肃卓尼县）、端砚（广东肇庆，古称端州），元代以后
湖笔（浙江湖州）渐兴，宣笔渐衰；改革开放后，宣笔
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人笔 称力 为险 “劲 欧， 体结 ”构
独 异 ， 后
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欧 阳 询 《 九 成 宫 》
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（三）张旭和怀素 二人为草书“二绝”，世人谓：
张旭为颠 怀素为狂
张旭三杯草圣传， 脱帽露顶王公前， 挥毫落纸如云烟。
——杜甫 《饮中八仙歌》
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• 张旭书法得于“二王”而又能独创。狂 草是其在书法上的创新。 其狂草流走快速，连字连笔，一派飞 动，“迅疾骇人”，把悲欢情感痛快淋 漓地倾注在笔墨之间。
中国传统文化书法介绍
中国传统文化书法介绍
中国传统文化中，书法一直被视为一种高雅艺术，是中国文化的重要组成部分。
中国书法具有独特的美学价值和文化内涵，不仅是艺术成就，更是一种文字的表现形式。
书法作品通过笔墨、布局、章法等技巧来表达作者的情感和思想，传达了中华文化的精神内涵。
中国书法分为楷书、行书、草书等多种体式，其中楷书是最具代表性的一种书法体系，历史悠久、规范严谨，具有稳重、端庄、大气的特点。
而行书则更为流畅、圆润，草书则更为潇洒、自由。
不同的书法体式代表了不同的时代和地区，反映了中国古代文化的多元性和艺术创造的丰富性。
中国古代书法家的作品被广泛地运用于书信、文学、绘画、印章等领域，具有重要的历史和文化价值。
同时，书法作品也成为文人雅士和收藏家的心头好，被珍藏于博物馆和私人收藏中。
总之，中国传统文化中的书法是一种艺术形式和文化符号，承载了中华民族悠久的历史和文化内涵，具有丰富的美学和人文价值。
对中国书法艺术的理解和认识.doc
对中国书法艺术的理解和认识王卫恒广东佛山市顺德区龙江中学（528318）中国书法是一种独特艺术。
“它不是诗而有诗的韵味；不是画而有画的灵动；不是舞而有舞的飘逸；不是歌而有歌的悠扬。
”（鲁迅语）“中国书法最鲜明地体现了中国文化的精神”。
（黑格尔语）“书法是我们民族文化的载体”。
（刘炳森语）中国的书法艺术不仅历史悠久，源远流长，宏大精深。
从殷商开始，经历了秦汉的辉煌，魏晋的风韵，隋唐的鼎盛，宋元的神意，明清的繁华。
它不仅是中华民族文化遗产中的瑰宝，也是世界艺术殿堂中的一朵奇葩。
一、书法艺术形成和发展的原因1、字型丰富、数量庞大的汉字为书法艺术准备了众多材料，是书法艺术形成的土壤。
2、知识群体的形成，是书法艺术产生发展的动力。
3、东汉末年，逐渐形成的士人群体为表达自我对意境、神韵、风骨的追求而推动了书法艺术的发展。
4、笔墨纸张等文具的改进，为书法艺术的发展提供了条件。
5、书法理论的日趋成熟，为书法艺术的发展奠定了理论基础。
二、书法艺术的发展历程1、先秦书法：书法艺术的自觉化虽是发生在魏晋南北朝时期，但书法艺术应当是于汉字的萌生同时的。
为学术界公认的我国最早的古汉字资料，是商代的甲骨文和金文。
从书法的角度看，这些最早的汉字已经具有了书法形式美的众多因素。
从商代到秦统一中国，汉字演变的总趋势是由繁到简。
字体和字形的演变虽然大大削弱了文字的象形性，但是书法的艺术性却随着书体的演变而愈加丰富起来，这就为中国书法奠定了基础2、秦代书法：秦统一后的文字称为秦篆，又叫小篆，是在金文和石鼓文的基础上删繁就简而来。
隶书的出现是汉字书写的一大进步，是书法史上的一次革命，为以后各种书体流派奠定了基础。
秦代除以上书法杰作外，尚有诏版、权量、瓦当、货币等文字，风格各异。
秦代书法，在我国书法史上留下了辉煌灿烂的一页。
3、汉代书法：汉代是中国书法发展史上关键性的一代。
书法由篆书变隶书，由隶书变为章草、楷书、行书，至汉末，我国汉字书体已基本齐备。
书法传统文化
书法传统文化书法传统文化是中国文化的瑰宝之一，源远流长，承载着深厚的历史底蕴。
从甲骨文到今日楷书，每一种字体都是时代的镜子，反映了社会的演变和文化的传承。
首先，书法在中国被视为一门高雅的艺术。
自古以来，文人雅士们将书法视为陶冶性情、陶冶性灵的良方。
通过挥毫泼墨，他们表达了对人生、自然和道德的思考。
每一笔每一画都蕴含着艺术家的心灵和智慧，成为文学艺术不可或缺的一部分。
其次，书法传统文化不仅注重艺术性，更强调墨守传统、传承经典。
古代的书法家常常通过模仿先贤之作，学习古人的笔法和艺术理念，以致臻于精湛的境地。
这种传统的学艺方式使得书法具有源远流长的历史积淀，每一代都在前人的基础上发扬光大。
此外，不同的书体代表了不同的历史时期和文化特征。
如篆书、隶书、楷书等，各具独特的风采。
篆书刚劲有力，隶书端庄古雅，楷书简练流畅。
每一种书体都承载着当时社会的氛围和文化风貌，反映了人们对美的不同追求。
与此同时，书法在中国传统文化中还扮演着重要的礼仪角色。
在古代，书法被视为一种表达敬意和尊重的方式。
贵族们常以书法作为赠礼的手段，将自己的情感和心意通过墨宝传达给对方。
这种通过书法表达情感的传统一直延续至今，成为人际交往中的一种独特形式。
最后，书法作为中国传统文化的重要组成部分，不仅在国内占有重要地位，也在国际文化交流中展现独特魅力。
随着中国的崛起，越来越多的人开始学习和欣赏中国的书法艺术。
这不仅促进了中外文化的交流，也为世界文化的多样性做出了积极贡献。
总体而言，书法传统文化是中国文化的瑰宝，是中华民族优秀传统文化的重要组成部分。
通过书法，我们可以窥探古人的智慧，感受历史的沉淀，领略文化的博大精深。
在传承与创新的过程中，书法继续为人们提供一扇通向中华文化精髓的窗口。
中华传统文化书法
中华传统文化书法
中华传统文化书法是中国文化的重要组成部分之一，它源远流长、博大精深。
书法是通过对汉字的艺术性书写来传递思想、表达情感的一种艺术形式。
它继承与发扬了古代文化的精华，承载了中华民族悠久的历史和文化传统。
中华传统文化书法主要有篆书、隶书、楷书、行书和草书五种字体。
其中，篆书是中国最古老的字体之一，它起源于商代至春秋时期，具有浓厚的商、周王朝的特色。
隶书是秦代的一种字体，它非常工整、规范，并在汉代得到了广泛的应用。
楷书是隶书的变体，成为了汉字书写的主要字体。
行书是楷书的一种草写形式，速度较快，书写时常常带有自由自在的气势。
草书是一种极为潦草的字体，不拘泥于规则，具有一种自由、豪放的艺术风格。
中华传统文化书法不仅注重笔划的规整和形态的美感，更注重书写时的内心状态和艺术表达。
书法家在书写时常常追求“意境”，通过优美的笔画和排列，表达自己内心的美感和情感。
中华传统文化书法不仅是一种艺术形式，更是一种文化瑰宝。
它通过笔墨纸砚，将汉字这一独特的符号系统转化为具有美感和艺术性的艺术作品，同时也蕴含了丰富的哲学思想和文化内涵。
在现代社会，中华传统文化书法仍然担负着传承和传播中华文化的重要使命，深受广大民众的喜爱和推崇。
了解传统文化中国书法
了解传统文化中国书法传统文化是一个国家和民族的根基，而中国书法作为中国传统文化的重要组成部分，承载着丰富的历史与文化内涵。
学习和了解中国书法，不仅能够增进我们对传统文化的认识，还能够培养我们品味艺术的能力。
本文将从起源发展、分类特点、传承现状以及学习感悟等方面，介绍中国书法的相关知识。
一、书法的起源和发展中国书法起源于古代的甲骨文和金文，经过漫长的发展，逐渐形成了篆书、隶书、楷书、行书、草书等不同体系。
自古以来，书法一直被视为一门高雅的艺术，被称为“书写艺术”的极致体现。
随着历史的演进，书法在政治、文化、艺术等方面都扮演着重要的角色。
二、中国书法的分类特点中国书法被分为篆书、隶书、楷书、行书和草书五种，各具独特的艺术特点。
篆书刚劲有力，线条简练而有力量感；隶书端庄秀丽，工整规范；楷书书写规范，笔画平稳；行书中寓含着速写的神韵，疾走的笔触；草书则以奔放豪迈、潇洒自由而著称。
这些不同风格的书法体系构成了中国书法的独特之处。
三、中国书法的传承现状中国书法作为国粹，虽然在现代社会发生了一些变化，但传承一直是其核心价值。
现代传承者不仅注重技法的学习，还与时俱进地将传统书法与新的思想相结合，形成新的艺术风貌，开辟出属于当代的书法艺术。
同时，书法的传承还得到了各级学校和各类文化机构的关注，通过开设书法课程、举办展览和比赛等形式，推动着中国书法的传承与发展。
四、学习中国书法的感悟学习中国书法首先需要正确认识书法的价值和内涵。
书法不仅是一种艺术形式，更是修身养性的一种方式。
通过练习书法，可以提高个人的修养和情操，培养耐心和毅力。
其次，学习书法要多观摩名家作品，吸取其优点与技法，这有助于提高自己的写作水平。
同时，要有坚持不懈的勤奋精神，只有通过不断地练习与思考，才能真正领悟书法的精髓。
总之，了解传统文化中国书法是我们应该去做的一件事情。
通过了解中国书法的起源发展、分类特点、传承现状以及学习感悟，我们可以更好地认识传统文化的博大精深，培养自己对艺术的欣赏能力，同时也能够在个人修养上得到提升。
中华传统文化书法介绍
中华传统文化书法介绍书法啊，那可是咱中华传统文化里的一颗璀璨明珠。
你看那一笔一划，就像一个个鲜活的小生命，在纸张上跳跃、舞动。
书法这东西，可不像咱们平常随便写字那么简单。
它是一种艺术，一种能把人的情感、心境都融入到那墨汁里的神奇艺术。
你想啊，写字谁不会呀？可把字写成书法，那就大有讲究了。
就好比同样是做饭，普通人做出来就是能填饱肚子，可大厨做出来那就是色香味俱全的艺术品。
书法也是这样，每一个笔画都像是精心雕琢的。
咱们的书法有好多字体呢，像楷书、行书、草书、隶书、篆书。
楷书就像是正襟危坐的君子，规规矩矩，一笔一划都写得端端正正。
你看颜真卿的楷书，那字写得厚实饱满，就像一个沉稳可靠的长者，站在那里给人一种踏实的感觉。
行书呢，就比较灵动了，它像是一个在花丛中翩翩起舞的少女，既有一定的规范，又充满了自由的活力。
王羲之的《兰亭集序》，那行书就像是流动的音符，笔画之间的连贯和呼应，就如同美妙的旋律在纸张上流淌。
草书可就更疯狂了，它像一阵狂风，席卷着纸张。
怀素的草书那真是笔走龙蛇，那些笔画就像是被赋予了灵魂的蛟龙，肆意地翻腾着。
篆书就古老而神秘了，它像是从远古走来的智者，带着一种古朴的气息，那些弯弯绕绕的笔画仿佛在诉说着古老的故事。
隶书呢，有一种独特的韵味，像是江南水乡里撑着油纸伞的女子，温婉而典雅。
要想写好书法啊，工具也很重要。
毛笔就像战士手中的武器，一支好的毛笔，能让你在书写的时候如虎添翼。
墨汁呢，就像是书法的血液，没有墨汁，哪来的那力透纸背的感觉。
宣纸也很关键，它就像一个温柔的怀抱，接纳着每一滴墨汁，让墨汁在它身上展现出最美的姿态。
练习书法可不是一朝一夕的事儿，那得慢慢来，得有耐心。
就像爬山一样，你不可能一下子就爬到山顶。
你得一步一个脚印，从最基本的笔画练起。
刚开始的时候，你可能觉得那些笔画怎么写都不对劲儿，这就像小孩学走路，总是摇摇晃晃的。
但是只要坚持下去，你就会发现自己的进步。
而且啊，书法还能修身养性呢。
传统文化论书法
传统文化论书法传统文化中的书法是一种具有悠久历史和深厚底蕴的艺术形式。
书法以其独特的线条美、章法美、风格美等吸引了无数爱好者和艺术家。
以下从几个方面论述传统文化的书法：1. 书法的历史渊源：书法与汉字的诞生同步，经历了从原始社会陶器上的刻画符号到甲骨文、金文的发展过程。
从商代后期到秦统一中国，汉字的演变趋势是由繁到简。
隶书、楷书、行书、草书等书体相继诞生，形成了丰富的书法体系。
2. 书法的艺术特点：书法以线为生命之本，毛笔的柔软性和弹性使线条具有丰富的变化。
书法家的运笔过程中，通过提按、顿挫、徐疾等技巧，使线条呈现出千变万化的美感。
书法作品注重和谐美、动态美和个性美，具有很高的艺术价值。
3. 书法的审美标准：书法的审美标准包括线条美、结构美、章法美、风格美等。
线条美是书法艺术的核心，要求线条富有变化、和谐统一。
结构美注重字的布局和构造，要求疏密有致、平衡对称。
章法美强调作品的整体构图和气势，要求气势磅礴、磅礴有力。
风格美体现书法家的个性特点，不同的书法家具有不同的风格。
4. 书法的文化内涵：书法不仅是艺术表现，更是文化传承。
书法作品承载着丰富的文化信息，反映了历史、哲学、道德、审美等多元价值。
学习书法有助于弘扬传统文化、培养民族自豪感和提高文化素养。
5. 书法的当代价值：在新时代背景下，书法仍然具有重要的文化价值。
书法作品可以装点生活、陶冶情操，也可以作为礼品赠送、增进友谊。
此外，书法教育有助于培养学生的审美能力和综合素质。
总之，传统文化中的书法是一种具有丰富内涵和独特魅力的艺术形式。
书法不仅是中国传统文化的瑰宝，也是世界文化的重要组成部分。
弘扬和发展书法艺术，有助于传承民族文化，促进文化交流和人类文明进步。
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此文档下载后即可编辑科学对待中国书法的文化传统中国书法是中华民族独有的艺术形式和精神载体，历经千年，在不断的继承和创新中形成了今天的面貌，对周边一些国家和地区的文化艺术亦产生了巨大的影响。
它是中华民族精神和文化的表达，在最简约的层面上浓缩了中华文化的基本精神。
因此，我们对于中国书法不管是继承还是创新，都需要对文化传统加以认识和把握。
尤其是在当下的文化建设中，一方面要加强对传统文化的发掘及传承体系的梳理，一方面还要有时代精神，多方借鉴、多元共享，创造出新的艺术风貌，在这种情况下，科学理性地对待中国书法的文化传统就成为亟须解决的本源性问题。
文化核心中的艺术汉字是世界上起源最早的文字之一，传承数千年，从未中断，为世界各国文化源流所仅见，见证了中华民族光辉灿烂的文化。
以汉字方块字的独特性为基础，在儒释道思想的浸润下，中国书法成为具有丰富文化含量的独特艺术形式。
与中国画相比，书法以汉字为基础，思想性、抽象性都让它与中国传统文化有着更为紧密、直接的关系。
哲学家、艺术家熊秉明认为，实际上中国书法处于中国传统文化的核心部分，因为中国文化的核心在哲学，而要使哲学精神的抽象落到现实生活，书法正起了桥梁的作用。
书法家沈鹏则强调书法的艺术性，他认为书法作为一门艺术，在本质上不给人知识，因此它在文化中无法担当核心的重负。
书法是纯形式的艺术，形式即其内容。
历史地看，书法的发展过程实际上就是书法风格的发展史。
艺术家对书法的理解各有侧重，彰显了书法具有的文化性和艺术性。
遵循着自身的艺术规律，书法寻找着艺术性和文化性二者之间的平衡。
沈鹏强调书法的艺术性并非否定它所具有的文化内涵，而是为了矫正人们把书写素材当作书法内容的误解。
但从书坛现状来看，人们把这一矫枉之言推向了极端，书法在技巧上确实较前有了进步，但在文化传统的传承上却凸显出较大的问题。
根上出了毛病，其他问题也就随之而来。
忽视传统问题凸显近代以来，西方各种文化思潮的进入，挤压了中国传统文化的生存空间。
汉字、书法中的文化精神不断消减，很多书法工作者丧失了文化传承的兴趣和能力，这是书法传承和发展面临的最大问题。
总结历史上书法家成功的经验，有三个方面缺一不可：一是文学修养，二是文字功夫，三是书法艺术，都是文化素养上的要求。
书法工作者文化素养不够，对传统文化精神的理解出现偏差，就导致一些作品在内容上不够深刻，缺乏古意，文雅不够，野俗有余。
单纯依靠笔墨技法和形式创造只能让观众的欣赏“走眼”而无法“走心”，失去对人们心灵的震动，忽视书法的人文情怀，最终必将改变书法的价值观念。
“源”上出了问题，“流”必然会受影响。
一方面，市场的诱惑已经让书法工作者们无法再聚焦艺术本身。
如果书法不再是需要坚守的艺术追求，而单单成为谋生的手段，那么人们对书法的敬畏之心就会散失，浮躁之气就会弥漫，肯定难有精品。
另一方面，人民大众才是文艺的源头活水，只有服务大众，贴近人民才能让自己的作品富有内涵和生命力，才能在追求真善美中彰显自己的艺术价值。
文化无根，远离生活，书法的发展就难以为继。
因此，厘清书法的文化传统，重新明晰书法“书以载道”的文化内涵，从根源上找到解决问题的思路和方向，既是科学对待其文化传统的必然要求，也是书法健康发展下去的必然选择。
厘清传统翰墨载道书法既是艺术，更是文化，它是一种真正地对人、社会、国家、民族和整个人类有滋养作用的艺术。
这滋养的力量正来源于中国传统文化思想的共同涵养。
作为中国传统文化主要源流的儒释道思想给书法的传承与发展打上了深刻的烙印，儒家给了书法中正平和，道家则让书法飘逸超迈，佛家赋予它空灵玄远。
儒家的中庸之道是中国传统文化的重要理念之一。
在恰当的时空界限中按照规律以适当的方式做事，就是中庸的内涵。
中庸思想为书法艺术的基本审美原则、技法系统和形式演变奠定了基础。
楷书堪为儒家思想在书法中的典范表现，颜筋柳骨，里面所蕴含的正是儒家的严正平和。
佛家思想自进入中国以来就成为文化发展中的重要一极，尤其是禅宗思想，它使书法的尚意在宋代达到了高潮。
从修养的渐悟到灵彻的顿悟，禅宗思想让书法达到了两个境界，一是“书中有禅，禅机通书”的审美境界，二是一切起于心，一切归于心的“心手双畅，物我两忘”的精神境界。
中国书法的写意精神从佛家思想那里得到了进一步的提升，更加空灵玄远。
道家思想所要面对和解决的是人与自然的关系，主张人与自然为一体，以自然而然为旨归。
这不仅深深影响了中国传统文化的形成，也决定了书法所追求的艺术境界。
那种“独与天地精神往来”的超越性既使得书法创作追求“初学分布，但求平正；既知平正务追险绝，既能险绝复归平正”的进阶过程，从求法到有法再到无法，也使得书法以虚静之心，自然而明，摆脱掉法的规定性和局限性，通过“留白”和“造虚”在有限中展现无限的生机，最终产生各种风格和审美感受，多重意境综合形成的摄人魂魄的情感力量。
儒家说“朝闻道，夕死可矣”。
道家主张道法自然，佛家追求佛道的成就圆满。
儒释道这三家虽然对“道”有着不同的阐释和体认，但是在根本上应该是一致的。
书法要求“技进乎道”，“翰墨载道”或者“书以载道”，它所承载和追求的也应当是这个贯穿一切的大道、这种通于无限的生命境界。
“道不远人”，既然每一个领域都不能须臾离开这个“道”，那么书法当然承载着这个“道”，每个书法工作者都可以通过书法认识和把握这个“道”，显现和传达这个“道”，通过书法达到这个“道”。
以此来看，回到儒释道的文化传统是达致书法之道的必由之路。
回归传统力求创新无论是书写工具，还是艺术形式，抑或是文化内涵，书法有着悠久的历史传承。
要健康有序地发展，继承和创新之间的关系是它在每一个历史时期都需要处理好的问题。
传承至极是经典，经典至极才是创新。
失去传统的参照，创新都是徒劳，只能是造作概念，闭门造车的产物。
针对文化传统缺失和盲目创新之风盛行的现实状况，书法当下最切实的做法应该而且必然是回归传统——回归它文化的传统，艺术的传统。
书法回归文化传统，回到儒释道的文化根源是要获得思想的滋养。
如果书法本身没有文化精神的内蕴，书法工作者不了解它的文化传统，它就会丧失文化上的独特性。
书法承载着道，同儒释道的原典一样，书法既是手段也是目的，而其中博大精深的文化传统是完成这一切的根本。
书法回归艺术传统是为了艺术审美的纯化，这就要在书写性和艺术性上下功夫。
既要对历史上技法层面诸如笔法、墨法、结体和章法等基本要素有全面体会和熟练掌握，具有扎实的基本功，也要在审美上以古代经典文论、法帖为理想，通过研习、临摹和吸纳，体现对于经典艺术品格的追求。
无论帖学与碑学，它们都在长期的操作实践中确立了书法创作的基本范畴和审美规范。
书法是用其极简略的笔墨、精粹的线条去表现对万物的情思，用线条的起伏、粗细、曲直、干湿、轻柔、光润的不同变化去传达作者的精神人格。
这种审美的纯化有利于书法作者感情的凝结和表达，塑造自己的风格特色。
没有情感的注入，书法只会沦为冰冷的技术。
不管是王羲之的《兰亭序》，还是颜真卿的《祭侄文稿》，抑或苏东坡的《寒食帖》，里面无不灌注了浓烈的情感，当然也就形成了光耀书法史的个人风格。
文艺是民族精神的火炬，是时代前进的号角。
传播中国价值，凝聚中国力量，是文艺工作者的神圣职责。
书法工作者应当担负起这一神圣职责，努力为实现中华民族的伟大复兴提供强大的价值引导力、文化凝聚力、精神推动力。
这一切的前提就是正确地认识书法的文化传统，科学地对待书法的文化传统，只有这样我们才能与时俱进，清晰分析书法当下存在的问题并努力克服，推动它朝着更好更健康的方向发展。
练好书法的四大要素文博界向来认为书法鉴赏是最难的一门。
个人认为书法的鉴赏水平与学习水平是密不可分的，书法学习好似爬山，从山脚到山顶路有千万条，其中有四个点是必经之地：字型准，笔力够，韵味足，历练多。
现分别试叙如下：第一：字型准。
首先要临好帖。
由于现代科技的发达，以往书论里谈到的古碑帖现在基本都能印刷出版，而且价廉物美。
所以生活在当下可以见到如此丰富的古碑帖是前人难以想象的。
古往今来传世碑帖鱼目混杂常给初学者带来误导。
因此初学者如何选好适合自己秉性的好帖反而成为一个难点。
其次要临好字。
通常学习古碑帖容易掌握字型，学习古帖容易掌握笔法。
所以古碑帖两者结合学习效率会高一点。
当然如果有条件还是看原件为好。
因为碑是写好再刻，所以哪个字写坏了可以改好，对于初学者而言碑刻一经刻工修饰加工有些笔法也就不易看清。
说句题外话：易曰乱由内生。
近代出土的墓志较多，但是由于对墓志研究因为需要一点技巧，所以达不到清晰标准，已经制约了历史研究的发展。
作为古帖本是一次写就，难免笔误，而且保存不易，今天所见即使名手也未必件件都是精品，所以在借鉴他人成功经验的时候要特别留意有选择的去学习。
千里之堤毁于蚁穴千万不可好的坏的一起学，这样做会后患无穷。
我讲的是一般情况，有的古碑也能将笔法表现的很好，但毕竟是少数。
最后要知原理。
中文常用字有5000，字分五体，每体各个单字有时还包含若干写法。
古人云百年三万六千日，不在病中即愁中。
文字得美在书法学习与鉴赏中是一个最重要的门槛，如果不掌握这其中的众多奥妙，即便穷极一生也无法掌握中文字形的全貌。
所以我们经常能看到某书家终生只学一体一家一帖。
第二:笔力够。
拳谱云：练拳不练桩到老一场空。
如果把字型的研习比做拳，那么笔力的锻炼就是桩，如果把行草书比做拳法，那么篆隶楷书就是桩法,如果把创作比作练拳法，那么临摹就是站桩法。
当然在使用时两者还是略有不同的。
从刚柔相济到文治武功此两者同工而异名不可偏废，没有笔力的笔墨之法是矫柔造作的。
用笔的力量要达到能符合技巧的需要，就像超前消费一样不能超量，贪吃多了一定有害。
一般方法得当j经过3-5年笔力也就达到要求了。
在这方面我走了弯路所以用时长了一点。
所以说书法学习不是没有捷径可走只是难以速成。
通常来讲速成的学问易遭淘汰，难得的成绩才可持久。
第三：韵味足。
韵味的基础来源于小学，是书家修养的体现，是内涵之美，是建立在力量美与字形美之上的更高层次上的美。
从某种意义上说书法是文学的附庸。
书法的风格要依照书写内容来确定，一篇文章可以用不同书写形式来表现，但绝不可以用同一种风格的书法去演绎不同情调的文章。
此二者配合之妙非匠人可解。
书家应该知道在何处该如何适度的运用哪些技巧，而且要能做到，不然就宛如空中之楼阁，可望而不可达。
第四：历练多。
古人云人书俱老，书法的学习创作之路同人生的经历一样都是人心修炼的过程。
一件标榜成艺术品的作者如果没有足够的人生历练，技巧表现再丰富也是空洞而无味的，是难以打动人心灵深处的工匠制作。
书法的动态表现力是人们肢体语言的物化，是对文学作品词不达意的有效补充，它能用最直接最简洁的形式来表现最为丰富最为细腻的生活感情。
故书家对生活的理解却全面深刻其表现力也就有可能越丰富。