人教版小学四年级上册美术教案课程

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新人教版pep小学四年级美术上册教案全册

新人教版pep小学四年级美术上册教案全册

新人教版pep小学四年级美术上册教案全

第一课:研究绘制简单的线条
教学目标
- 研究绘制直线、曲线、弯曲线等简单的线条;
- 培养学生的观察力和描绘能力;
- 培养学生的艺术创造力。

教学准备
- 黑板、彩色粉笔;
- 绘画工具:铅笔、彩色铅笔、水彩笔等;
- 图片或实物等各种线条的例子。

教学过程
1. 导入:向学生展示各种线条的例子,鼓励他们观察和描述这
些线条。

2. 研究绘制直线:引导学生使用绘画工具,在纸上练绘制直线。

首先练水平直线,然后练垂直直线,最后练斜线。

3. 研究绘制曲线:引导学生使用绘画工具,在纸上练绘制曲线。

可以从简单的弧线开始,逐渐过渡到较为复杂的曲线。

4. 研究绘制弯曲线:引导学生使用绘画工具,在纸上练绘制弯
曲线。

重点教学弯曲线的起点和转折点的处理技巧。

5. 综合练:让学生在纸上自由发挥,绘制自己想象中的线条画。

鼓励他们勇于尝试,发挥艺术创造力。

教学总结
本节课研究了绘制简单的线条,通过综合练培养了学生的观察
力和描绘能力,同时也激发了学生的艺术创造力。

课后作业
练绘制直线、曲线、弯曲线等各种线条,并创作一幅自己的线
条画。

教具展示
示意图:(插入图片或示意图)。

小学美术课《图画文章》教案

小学美术课《图画文章》教案
在难点点拨方面,我觉得还可以做得更好。在讲解重点难点时,我应该更加注意观察学生的反应,及时调整教学方法和节奏,使得讲解更加生动、易懂。同时,增加一些互动环节,让学生在实践中掌握知识,加深理解。
然而,我也注意到,在实践活动和小组讨论中,部分学生在创意字体设计上遇到了困难。他们不知道如何将图画元素与文字巧妙地融合,使得作品既美观又具有辨识度。针对这个问题,我想在今后的教学中,可以增加一些设计技巧的讲解和示范,让学生有更多的参考和启发。
此外,学生在小组讨论中,对于图画文章在实际生活中的应用提出了很多有趣的见解。这让我意识到,我们的教学内容与学生的生活实际紧密相连,他们能够将所学知识运用到日常生活中,这是非常有意义的。
(二)新课讲授(用时10分钟)
1.理论介绍:首先,我们要了解图画与文字的关系。图画文字是文字起源于图画的一种表达形式,它将图画的美感和文字的表意功能相结合,增强了信息的传递效果。
2.案例分析:接下来,我们来看一个具体的案例。这个案例展示了如何将图画元素融入文字设计中,使得信息传递更加生动有趣。
3.重点难点解析:在讲授过程中,我会特别强调文字与图画的融合技巧和创意字体设计这两个重点。对于难点部分,我会通过展示和分析优秀作品,帮助学生理解并掌握创作方法。
-图画元素与文字的融合:学生可能难以把握图画元素与文字的和谐结合,容易导致作品过于复杂或失去文字的识别性。
-创意字体设计的创新:学生在设计创意字体时可能缺乏创新思维,陷入模仿或重复的困境。
-绘画材料的选择与运用:学生可能对绘画材料的特性不够了解,难以恰当运用材料表现出理想效果。
-情感表达的深度:学生可能难以将内心的思想感情充分融入图画文章,导致作品缺乏感染力。
(五)总结回顾(用时5分钟)
今天的学习,我们了解了图画与文字的关系、创意字体设计以及图画文章的应用。通过实践活动和小组讨论,我们加深了对这些知识点的理解。我希望大家能够将这些知识运用到实际中,创作出富有创意的图画文章。如果有任何疑问或不明白的地方,请随时向我提现学生们对文字与图画的结合产生了浓厚的兴趣。他们在案例分析环节,积极地观察、讨论,尝试从中汲取灵感。这一点让我感到很欣慰,说明学生们对美术学科的热情很高。

彩墨世界第一课时(造型表现)(教案)人教版(2012)美术 四年级上册

彩墨世界第一课时(造型表现)(教案)人教版(2012)美术 四年级上册

《彩墨世界》教案【教学内容来源】人教版小学四年级上册第9课《彩墨世界》【教学主题】用绘画的形式表现国画的场景。

【课时】共2课时,第1课时【对应的课程标准要求】第二学段(3~4年级)初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想像力与创造愿望。

学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。

采用造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、表演和展示,并发表自己的创作意图。

“造型·表现”学习领域旨在突出学生的学习活动方式,淡化过于强调学科特色的倾向。

本学习领域不是以单纯的知识、技能传授为目的,而是要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平,鼓励学生积极参与造型表现活动。

在教学过程中,应引导学生主动寻找与尝试不同的材料,探索各种造型方法;不仅关注学生美术作业的结果,还要重视学生在“造型·表现”活动中参与和探究的过程。

【背景分析】1、教材分析中国传统绘画,源远流长,扎根于中华民族深厚的文化土壤之中。

学习中国画,对继承和发扬我国民族绘画,有着非常重要的意义和作用。

本课是在学生以前学习中国画基础上的进一步学习。

中国画的门类很多,形式风格多样,彩墨画就是在水墨画的基础上发展而来的。

而彩墨画特殊的风格和表现方法,是儿童艺术活动充满趣味的重要部分,用惯了彩笔、蜡笔的学生们对中国画有着强烈的兴趣。

教材中选取了黄永玉先生的《红荷图》,画面中一朵朵荷花色彩奔放,线条朴拙生动,墨色在画面中自然融合,层次分明。

作品中的荷花一改往日中国画清新淡雅的风格,娇艳欲滴的色彩让人为之倾倒。

此外,教材中精选的朱德群的《无题》、何韵兰的《绿殇》,也较好地展现了中国画的笔墨及用色特点。

墨的浓淡干湿、墨色的融合交错、运笔的轻重缓急,会产生丰富的画面效果。

《汉字的联想》四年级美术教学设计教案

《汉字的联想》四年级美术教学设计教案

《汉字的联想》四年级美术教学设计教案一、教学内容本节课选自人教版小学美术四年级上册第五单元“生活中的美术”,章节为《汉字的联想》。

详细内容主要包括:汉字的起源、汉字的结构、汉字与美术的关系以及如何运用联想的方法创作汉字美术作品。

二、教学目标1. 让学生了解汉字的起源、结构和美术价值,增强对中华传统文化的认识。

2. 培养学生运用联想的方法,创作富有创意的汉字美术作品。

3. 提高学生的审美能力,激发学生对美术学习的兴趣。

三、教学难点与重点教学难点:如何引导学生运用联想的方法创作汉字美术作品。

教学重点:汉字的起源、结构及与美术的关系。

四、教具与学具准备教师准备:汉字图片、多媒体课件、黑板、粉笔。

学生准备:画纸、铅笔、橡皮、彩色笔、剪刀、胶水。

五、教学过程1. 导入(5分钟)实践情景引入:展示一组富有创意的汉字美术作品,引导学生观察、思考,激发学生的学习兴趣。

2. 讲解(15分钟)(1)介绍汉字的起源、结构及与美术的关系。

(2)讲解联想的方法,并结合实例进行分析。

3. 示范(10分钟)以“心”字为例,示范如何运用联想的方法创作汉字美术作品。

4. 练习(10分钟)学生根据所学知识,选择一个汉字进行联想创作。

5. 展示与评价(5分钟)学生展示自己的作品,教师进行点评,学生互评,共同提高。

六、板书设计1. 汉字的起源、结构2. 汉字与美术的关系3. 联想的方法4. 创作步骤七、作业设计1. 作业题目:以“家”字为主题,运用联想的方法创作一幅汉字美术作品。

2. 答案:学生作品。

八、课后反思及拓展延伸1. 反思:本节课学生掌握了汉字的起源、结构及与美术的关系,但部分学生在联想创作过程中仍存在一定难度,需要在今后的教学中加强指导。

2. 拓展延伸:鼓励学生课后收集其他富有创意的汉字美术作品,进行欣赏和交流,提高学生的审美能力。

重点和难点解析1. 教学难点:如何引导学生运用联想的方法创作汉字美术作品。

2. 示范环节:以“心”字为例,示范如何运用联想的方法创作汉字美术作品。

最新人教版四年级美术上册《彩墨世界》优质教案教学设计

最新人教版四年级美术上册《彩墨世界》优质教案教学设计

最新人教版四年级美术上册《彩墨世界》优质教案教学设计一、教材分析彩墨画:在中国画里,以"水墨画"为基底,在其上敷色、点彩,使画面较之水墨画在色彩上较为丰富、明快、鲜亮。

以墨色为主,以墨显色,以色助墨。

本课以直观的图片引导学生观察水墨画和彩墨画带给人的不同感受,体会色彩的情绪。

并激发学生在创作中有意识的运用色彩创造不同的画面效果。

课型:欣赏•评述课时:1课时二、教学目标1、认识中国画,了解彩墨画的基础知识。

2、体验色彩给人的不同感受。

3、激发学生热爱美术学习兴趣及对中国画的热爱。

三、教学重点体验水墨画和彩墨画给人的不同感受。

四、教学难点运用墨用色大胆表现,体验乐趣,表达感受。

五、教学准备电子白板、水墨画及彩墨画的作品、PPT课件六、教学过程(一)引导阶段1、谈话:“知道什么中国画吗?中国画是用什么进行绘画?”①欣赏水墨画图片,发现了什么问题?(没有色彩)②看了图片你有什么感受?(没有色彩没有刺激眼球的冲力和吸引力及震撼力)③小结:这就是水墨画和彩墨画的不同之处,但是它们都是中国画的一种。

2、彩墨画的技法有:揉纸法:所谓的揉纸法或叫做皱纸法,就是将绘画用的纸用手揉皱,画纸全部或局部发生凹凸不平,然后用大笔或排笔在上面凸起的部分着墨或着色,使纸面呈现不规则不可预测的痕迹。

这种痕迹自然而变化不定,辅以画笔的整理、归纳,可取其形,也可以渲染气氛,收到意想不到的效果。

实践多了,便可以活用,也可以与其他技法并用。

拓印法:这种表现方法也是我常用的。

是利用不同材质的底板(如木板、玻璃,各种布、纸……),将墨或颜色涂在上面,把画纸覆在上面拓印,然后再把获得的纹理加以整理。

巧妙、灵活地运用其形成的自然肌理在作品中,别有一番视觉感受。

撒盐法:这个方法曾经有许多人用过了,不少人将它运用到传统的文人画中,也收到了别具一格的效果。

运用得当,的确有一些新颖的感觉。

这种方法产生的效果很具有装饰性,我把它用在装饰成分较大的作品构图中。

新部编人教版小学4四年级美术上册(全册)教案设计【新教材】

新部编人教版小学4四年级美术上册(全册)教案设计【新教材】

新部编人教版小学4四年级美术上册(全册)教案设计【新教材】一、教材背景这本教材是为小学四年级学生设计的美术教材,采用了新部编人教版教材体系。

本册教材旨在培养学生的美术基本素养和审美能力,通过丰富的绘画技巧和创作实践,激发学生的创造力和想象力。

二、教学目标1. 掌握基本的绘画技巧,如线条、色彩、形状等。

2. 培养学生的观察力和表达能力。

3. 培养学生的审美能力和艺术欣赏能力。

4. 培养学生的创造力和想象力。

三、教学内容本册教材的教学内容包括以下主题:1. 基本线条的绘画技巧。

2. 基本色彩的运用和混合。

3. 自然界的形状和图案观察与描绘。

4. 静物的观察与绘画。

5. 人物形象的描绘和表达。

四、教学方法1. 观察绘画:引导学生观察周围的事物,研究模仿和描绘。

2. 创意绘画:鼓励学生发挥创造力,进行自由绘画和创作实践。

3. 艺术欣赏:介绍经典艺术作品,培养学生的审美能力和欣赏水平。

五、评价方式1. 学生作品评价:通过评价学生的绘画作品,了解其基本绘画技巧和表达能力的提高情况。

2. 学生表现评价:综合考虑学生在观察、创作、合作等方面的表现,评价其综合素质的提升情况。

六、教学计划本教案设计结合每个教学主题,提供了详细的教学流程和活动安排,帮助教师有效组织课堂教学。

七、教学资源本教材配套提供了丰富的教学资源,包括教学课件、绘画素材、评价模板等,方便教师教学使用。

八、教学反思每节课后,教师应该及时反思教学效果,总结教学经验,并根据学生的实际情况进行适当调整,提高教学效果。

以上是对新部编人教版小学四年级美术上册教案设计的简要介绍,希望对教师们的教学工作有所帮助。

人教版 四年级美术上册 《第13课 规划每一天》 优质教案

人教版四年级美术上册《第13课规划每一天》优质教案第13课规划每一天教学目的:1.让学生知道新年一年的开始,是人们非常高兴的事情。

2.通过手工制作新年挂历,了解每年的重要时间与节日,进而热爱大自然、热爱生活,并发现美、发明美。

教学重难点:重点:学会制作日历、知道日历的用处。

难点:制作日历的美观性和实用性的结合。

准备工作:教师:卡纸、剪刀、彩色笔、胶水、各种手工制的年历等。

学生:卡纸、剪刀、彩色笔、胶水等。

教学过程:一、了解年历:1.孩子们,你们最喜欢的节日是什么?(猜到了,一定是“六一”儿童节,那你们知道六·一儿童节是星期几吗?)2.请同学们仔细观察这些旧年历,然后告诉老师你觉得这些旧年历有什么用途呢?学生总结:(它可以帮助我们査找节假日、生日、农历等,方便人们计划安排好自己的生活、工作??)3.年历不但和我们的生活分不开,而且有些年历还非常漂亮呢!所以我们可以好好珍藏,作纪念。

2013年即将过去,虽然我们可以留住2013年精美的年历,可我们能留住匆匆而过的岁月吗?看着这一本本年历,你有什么感想?(我们应当好好珍惜时间)4.那好,让我们抓紧时间,学习新的知识。

我们每个同学家里的年历几乎都是买的,父母单位发的或者朋友送的.我们能不能自己亲手设计制作一本年历呢?那我们这节课就来学习亲手做年历。

出示课题:做年历二、作品展示,激发情趣今天老师带来了一些自己制作的年历,请仔看,它们都是用什么材料制作的。

(随展示贴在黑板上)1、树叶贴画,干花贴画这是什么?(小金鱼)用什么做的?(树叶)这又是什么?(美丽的小花)这些是把树叶采集回来后,先压平,阴干,再拼成各种美丽的图案,贴在卡纸上制成的。

2.吹塑纸贴画这是什么呀?(两只美丽的小孔雀)哪这一张上又是什么呢?(三只仙鹤)它们是用什么材料制作的呢?(吹塑纸)这些年历是把吹塑纸剪成各种造型,再拼贴在卡纸上制成的。

3.线织相框这个漂亮的相框是这样成的,先把圆形的吹塑纸或卡纸剪出齿轮来,把你喜欢的照片贴在中间,再用细毛线沿斜角绕在齿轮上。

小学美术《画长城》教案

4.情感态度:激发学生对长城的兴趣,培养他们珍视和传承祖国优秀文化遗产的情感态度,增强国家认同感和社会责任感。
三、教学难点与重点
1.教学重点
(1)长城的基本知识:了解长城的历史背景、地理位置、结构特点及其在中国历史和文化中的地位。
举例:讲解长城的起源、修建过程,以及长城在历史上的军事防御功能。
(2)美术表现技巧:运用线条、形状、色彩等元素表现长城的宏伟壮观。
举例:组织学生讨论长城的美学特点,如对称美、曲线美等,引导他们学会发现和欣赏美。
(4)文化理解:如何使学生深入理解长城在中国历史和文化中的重要性。
举例:通过讲解长城背后的历史故事和传说,使学生更加了解长城的文化内涵。
针对以上教学难点与重点,教师在教学过程中应采取针对性的教学方法,如分组讨论、示范讲解、个别辅导等,帮助学生克服难点,确保他们对本节课的知识点理解透彻。
举例:教授如何通过线条的粗细、长短,色彩的冷暖对比来表现长城的立体感和历史感。
(3)创作实践:指导学生运用所学知识进行长城绘画创作,培养学生的想象力和创新能力。
举例:引导学生尝试不同的绘画风格和技巧,如写实、抽象、水墨等,表现长城的不同风貌。
2.教学难点
(1)观察与表达:如何引导学生观察长城的细节,并将其运用到绘画中。
2.创作指导:为了加深理解,我们将进行长城绘画的实践操作。我会指导学生如何运用线条、色彩等技巧进行创作。
3.成果展示:每个小组将向全班展示他们的绘画作品。
(四)学生小组讨论(用时10分钟)
1.讨论主题:学生将围绕“长城在日常生活中的象征ห้องสมุดไป่ตู้义”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法,并与其他小组成员进行交流。
五、教学反思
在今天的小学美术《画长城》课程中,我发现学生们对长城这一主题非常感兴趣,这让我感到很欣慰。在教学过程中,我尽力将长城的历史文化和美术技巧结合起来,让学生在感受长城的宏伟壮丽的同时,也能提升他们的美术素养。

小学美术《五谷作画》教案

2.在新课讲授部分,我尝试通过理论介绍、案例分析以及重点难点解析等方式,让学生掌握五谷作画的基本概念和技巧。从学生的反馈来看,这种方法效果还不错。但我觉得在难点解析方面,还可以进一步细化,用更生动的例子帮助学生理解。
3.实践活动环节,分组讨论和实验操作让学生们积极参与,课堂氛围很活跃。但我也注意到,部分小组在讨论过程中,组内成员之间的交流不够充分,导致讨论成果不够深入。在以后的教学中,我要加强对学生讨论过程的指导,提高他们的交流能力。
五、教学反思
今天我们在《五谷作画》这一章节的学习中,大家的表现都非常积极。通过引导学生观察五谷的颜色、形状,让他们在实际操作中体验到五谷作画的乐趣,我发现孩子们对这种新颖的创作形式充满了好奇和热情。在教学中,我也注意到了以下几点值得反思的地方:
1.教学导入部分,通过提问的方式引发学生对日常生活中的五谷的关注,这个环节起到了很好的启发作用。但在实际操作中,部分学生对五谷的认识还不够深入,今后可以在这方面多花一些时间,让学生对五谷有更全面的了解。
-教学重点中的创作技巧运用,教师可以通过展示不同五谷作画的优秀作品,让学生观察和分析其创作手法,如如何将五谷粘贴在画纸上,形成不ห้องสมุดไป่ตู้的纹理和图案。
-教学难点中的创意思维发挥,教师可以设计一系列启发性的问题,如“你能用五谷创作出什么样的场景?”“五谷的颜色和形状可以代表什么?”等,引导学生思考和尝试。
-对于艺术表现技巧的掌握,教师可以提供一些基本的构图原则和技巧,如对称、均衡、对比等,并指导学生如何在作品中运用这些原则,提升作品的艺术效果。
3.重点难点解析:在讲授过程中,我会特别强调五谷的基本认识和创作技巧这两个重点。对于难点部分,我会通过实物展示和创作实例来帮助大家理解。
(三)实践活动(用时10分钟)

拟人的形象(造型表现)(教案)人教版(2012)美术四年级上册

《拟人的形象》教案【教学内容来源】人教版小学四年级上册第11 课《拟人的形象》【教学主题】学会拟人画的绘画表现手法。

【课时】共2课时,第1课时【对应的课程标准要求】第二学段(3~4年级)初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想像力与创造愿望。

学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。

采用造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、表演和展示,并发表自己的创作意图。

“造型·表现”学习领域旨在突出学生的学习活动方式,淡化过于强调学科特色的倾向。

本学习领域不是以单纯的知识、技能传授为目的,而是要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平,鼓励学生积极参与造型表现活动。

在教学过程中,应引导学生主动寻找与尝试不同的材料,探索各种造型方法;不仅关注学生美术作业的结果,还要重视学生在“造型·表现”活动中参与和探究的过程。

【背景分析】1、教材分析这是一节“造型表现”领域的课。

引导学生学会拟人画的绘画表现手法。

2、学情分析四年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,能通过看看、画画、做做等方法表现,有一定的色彩基础,对美术也着浓厚的兴趣,但还缺乏想象力和创造精神。

学生造型、设色等方面综合能力较低,但这已不成为教学重要的点,而更重要的引导学生如何学习。

因此在新的理念的指导下,学生能够学会从生活中发现美表现美运用美的能力,学生能够运用各种材料积极参加活动都还需进一步地引导。

【教学目标】知识与能力:了解拟人化的表现手法,并创造出一个拟人的形象。

过程与方法:拟人化形象创作的是否生动、巧妙、有创意。

情感态度与价值观:感受拟人化形象的传情与生动,进一步提高学习兴趣,体验创造的快乐。

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四年级(上册)《美术》 六个一 任教教师:蔡必林 任教年级:四年级 任教科目:《美术》

四年级美术教学计划 一、 学情分析: 学生思维活泼,想象丰富,接受能力强,具有一定的美术知识和技能,动手能力较强,上课气氛活泼,接受能力特强。同学们普遍提高了对美的感受能力,形成了健康的审美情趣,大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。 存在问题: 1、由于人数较多,上课部分学生纪律不够严谨,注意力容易分散,没有做到静、齐、快。 2、部分学生作业习惯较差,男生比较突出,绘画水平差距太大。 3、课前教学中双边教学开展一般,部分学生上美术课没有激情。 二、 本期教学的主要任务和要求 以新课标的理念为依据,重视学生的情感、态度、价值的培养,满足学生全面发展的需要,重视人文精神,体现人文观念。 注重学生的学习体验,力求学科的知识性和趣味性有机的结合,关注学生对美术的多角度体验和尝试。 注意学科之间的积累和联系,注意学科知识的综合,利用不同学科之间的知识联系来发展学生的能力和技能,使学科之间的综合效应更为融合和连通,更多的关注学生的实际生活。 三、教材的重点、难点: 重点在于促进学生学习主体性的发挥和个性的张扬。 难点是以激发学生学习兴趣为前提兼顾学生个性发展和知识技能两方面的需要,循序渐进的传授基础知识和基本技能。提高学生的生活技能,直接参与并亲身经历各种社会实践活动,鼓励学生寻找各种材料,表达自己丰富多彩的想象。 四、 本学期提高教学质量的措施与方法: 1、 认真贯彻新课程标准的精神,处理好思想品德教育,审美教育,能力培养和双基训练的关系,充分发挥美术教学情感陶冶的功能,提高学生的审美能力。 2、加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学,确立学生的主体地位。 3、鼓励学生进行综合性和探究性学习,加强美术与其他学科的的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。 4、注重学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。 5、教学手段生动有趣,运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力,激发学生学习美术的兴趣。 6、改革评价制度,重视学生的自我评价,重视对学生美术活动表现的评价,采用多种评价方式评价学生的美术作业,建立促进美术教师不断提高的评价体系。 7、 充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。 8、 培养学生的形象思维能力,创新精神和实践能力为和核心,促进学生素质的全面发展。 9、 利用宣传窗和美术比赛,调动学生的积极性。 教学进度表

周次 教学内容 课时 第一周 色彩的冷与暖 2课时 第二周 线条的动与静 2课时 第三周 美术的节奏 2课时 第四周 变一变 2课时 第五周 色彩的对比 2课时 第六周 快乐的回忆 2课时 第七周 登山游戏 2课时 第八周 校徽设计 2课时 第九周 精美的邮票 2课时 第十周 做年历 2课时 第十一周 星座的联想 2课时 第十二周 窗外的景色 2课时 第十三周 我心中的未来 2课时 第十四周 假如我是汽车设计师 2课时 第十五周 梦幻之国 2课时 第十六周 纸袋穿编 2课时 第十七周 电脑美术 2课时 第十八周 会走的玩具 2课时 第十九周 我们的生日聚会 2课时 第二十周 漫画与动漫欣赏 2课时 四年级上册美术教案

课题:色彩的冷与暖 课时:1课时 课堂类型:造型 表现 设计 应用 教学目标: 1、通过学习和运用色彩冷暖知识,给学生一把打开色彩知识大门的钥匙,使学生进一步感受到色彩冷暖对比中的美感,培养色彩美感意识,提高学画色彩画的兴趣。 2、引导学生从盲目用色到懂得色性运用、色彩冷暖配置的知识上,有目的地正确地表达自己对色彩的感觉。 教学重难点: 1、从感性到理性去认识色性,并会运用色彩冷暖对比的知识。 2、了解产生冷暖对比的原因,认识冷暖色彩并会正确运用。 教具学具:水粉颜色、毛笔、笔洗、调色盒、色相卡、色轮

教学过程: 一、组织教学:请学生放置好学习水粉画的用具及美术书。 二、新授: (一)导入 教师提问:(1)你喜欢穿什么颜色的衣服? 教师小结:看来大家都很有个性,都有自己比较喜欢的颜色。 (2)那你为什么喜欢穿这种颜色? 分别让生谈谈自己的感觉。师根据学生回答情况给予小结,边板书“冷、暖”两种感觉。 (3)通过观察,你体会并感觉到色彩有什么属性? ---色彩有冷与暖。 (二)导入课题:“色彩的冷与暖是色彩的一种属性。这节课我们就来体会一下这种冷与暖的感觉,好不好?” 板书课题:色彩的冷与暖 三、讲授新课: (一)结合作品,讲述色彩的冷暖对比是怎样产生的。 “色彩有有彩色和无彩色之分。除了黑、白、灰属于无彩色外,其余的色彩属于有彩色。这一节课我们来研究感觉一下有彩色的冷与暖。我们知道不同的色彩给人以不同的感觉,色彩的冷暖是人们长期经验中联想的结果。” 1、看冷暖不同色调的作品 (1)冷色调画面《雪地》,问:这幅画面给你什么感觉? ---给人以冷的感觉。 (2)暖色调的画面《日出》,问:这幅画面给你什么感觉? ---给人以温暖的感觉。 (3)同时欣赏这两幅画面 启发提问:这两幅画面为什么会给人以不同的感觉? 师根据回答情况小结:那是因为它们有不同的色调(色彩总倾向)。通过观察比较,我们体会到不同色调的画面给人的冷暖感觉是不一样的。比如在温度相同的室内,一个屋子涂成蓝色,另一个屋子涂成红色,两间屋子给人的感觉差别就很大。两间屋子给人温度差别可以达到三、四度,原因是蓝色能减慢人们的血液循环,给人感觉较冷;而红色刺激人们的神经,使血液循环加快,给人感觉较暖。 2、联系生活实际进行讲解,体会色彩的冷与暖。 回忆我们刚才作品里所见,再联想一下可以发现,在我们的周围生活里,什么事物常常给我们以冷和暖的感觉?看哪位同学想象的更丰富。 分别让生起来举例,如:太阳、火焰给人以暖的感觉;天空、大海给人以冷的感觉。 师小结给予鼓励:看来大家平时是很注意观察事物的。只有经常去注意观察事物,可以帮助我们体会色彩中的冷与暖。究竟什么颜色属于冷色?什么颜色属于暖色呢? (二)放映色轮,让生观察并谈谈对不同颜色的感觉,从色轮中区别冷暖。 (1)在12个基本色相中,最亮的黄色和最暗的紫色是以色彩明度为基准划分的。 提问:仔细观察,在冷暖对比中最暖的是什么色?(朱红色)最冷的是什么色?(蓝色)这两色是冷暖对比的中心轴。 (2)启发引导学生自己寻找色彩冷暖的规律。 提问:谁能从色轮中找出冷色和暖色? 将色相卡分成两部分摆放(冷、暖两个序列),并说出自己分的规律。 教师根据学生回答情况给予小结:偏红偏黄的色彩属于暖色,偏蓝偏绿的色彩属于冷色。因此在色环中红、橙、黄属于暖色,绿、紫、蓝属于冷色。 (3)绘画中色彩的冷暖是相对的不是绝对的。 如:黄和黄绿比?黄暖黄绿冷;黄绿与绿比?黄绿又显得暖,而绿则比黄绿冷。所以,色彩的冷暖决不是死记硬背才能记住的它需要相对比较去感觉。 (4)同样的一幅画面,用不同的冷暖色调表现时,给人的感觉是全然不同的。冷与暖不同的色彩感觉在绘画中当然是很重要的问题。一样的画面它们的冷暖色调是完全不同的。 (三)结合色相卡讲解色彩的补色对比。 在色彩中最富有明快强烈对比作用的是两个相互起补色关系的色彩,也就是三原色和三间色相对的三组色(显示色相卡),红绿、黄紫、蓝橙。在色彩中称它们为补色对比(板书)。补色对比在绘画中运用很多,如我国民间年画中具有这种典型特征。 四、作业要求: (一)内容:用不同的色彩组合,填涂一组同样的图形,看看它们的画面感觉有何不同,体会色彩冷暖对比中的美感。(用色彩冷暖涂色印样) (二)要求:将这四幅图分别涂成冷的、暖的、暖色调中偏冷的和冷色调中偏暖的。涂色时应注意色彩的搭配。 五、学生作画,教师指导: 六、讲评学生作业,课堂小结:表扬优秀作业 线条的动与静

课时:1课时 课堂类型:造型 表现 教学目标: 1、观察平行和弯曲的线条,使学生认识线条的曲直在视觉反应上产生的静止和流动的感觉。 2、运用线条和色彩进行作画练习,表达静止或流动的感觉。 教学重难点: 1、感受线条的动与静。 2、用不同的线条表达流动和静止的感觉。 教具学具:绘画工具

教学过程: 一、组织教学: 二、导入新课: 1、复习以前学过的《点、线、面》中的线条的种类。 师小结:板书——线条有粗、细、曲、直。 2、请同学说一说线条给人的感受,引出课题(板书)——线条的动与静。 三、讲授新课: 1、欣赏课件(流动的河流、静止的公路、地平线等),说一说,看到了什么样线条,给人什么感觉? 师小结:流动的河流展现的是曲线,有动感,而公路和地平线是静止的直线。 2、请同学回忆大自然中还有那些静态和动态的线条,它们各是什么样子。 师小结:平直与弯曲的线条会使人产生动与静的感觉。 以直观的图片让学生感受线条的曲直与动态的关系。 3、请学生欣赏课本范例,进一步感受线条的动与静。 想一想,线条在绘画中的作用。 4、教师结合《色彩的冷暖》讲解线条与色彩在不同画面中的运用。 (1)暖色和曲、直线的配合,产生的视觉反映。 暖 + 直 =温暖、平和 暖 + 曲 =热烈、欢快 (2)冷色和曲、直线配合 冷 + 曲 = 宁静、幽远(如蜿蜒的河流) 冷 + 直 = 单调、呆板 通过欣赏范图、教师讲解,让学生了解该如何更好的应用线条。 四、作业布置:用平行或弯曲的线条,表达静止或流动的感觉并上色。 五、学生作画,教师指导。 六、课堂小结:表扬优秀作业 七、拓展:教师展示不同材料、不同形式的作品。请学生欣赏。 美术的节奏

课时:2课时 课堂类型:造型 表现 设计 应用 教学目标: 观察、体验美术作品中的节奏感。 2、通过绘画或剪纸等方式表现美术的节奏感。 教学重难点: 1、对美术节奏的理解 。 2、用不同的材料设计图形,表现美术的节奏。 教具学具:彩纸、剪刀、双面胶、油画棒等 教学过程:

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