最新【原创】20世纪主流家具欧洲设计大师作品
密斯·凡德罗

08艺设(1)班 艺设( ) 艺设 刘刚 2008060316
依赖于结构,但不受结构限制,它从结构中产生,反过来又要求精心制作结 构。他的设计作品中各个细部精简到不可精简的绝对境界,不少作品结构几 乎完全暴露,但是它们高贵、雅致,已使结构本身升华为建筑艺术。
• 流通空间 • 开创了完全与以往的封பைடு நூலகம்或开敞空间不同的———流动的、贯通 的、隔而不离的空间开创了另一种概念。
家具设计
1931年密斯又在最初“先生椅”的 年密斯又在最初“先生椅” 年密斯又在最初 基础上设计出一系列的躺椅, 基础上设计出一系列的躺椅,同样很 成功。 成功。这些高贵的设计造价也是昂贵 但社会的需求始终不断, 的,但社会的需求始终不断,其变种 系列亦在后来的生产中不断出现。 系列亦在后来的生产中不断出现。
密斯1929-1930年为图根哈特 年为图根哈特 密斯 住宅设计的图根哈特椅
家具设计
第二件称为“布尔诺椅” 第二件称为“布尔诺椅”,乃以主 人所在城市命名。 人所在城市命名。这是为餐厅设计 的餐椅, 的餐椅,最初曾考虑直接使用加扶 手的“先生椅” 手的“先生椅”,但其大弧形扶手 前伸太多, 前伸太多,用作餐椅使用显然很不 方便, 方便,于是密斯重新设计了一件悬 挑椅, 挑椅,事实证明这件作品非常适于 用作餐椅
家具设计
荣誉
• Friedensklasse des Ordens Pour le Mérite (1957 年) • 英国皇家建筑协会金牌奖(1959年) • 美国建筑师协会金牌奖(1960年) • 柏林艺术奖 (1961年) • 自由代表奖章 美国 (1963年) • 德国联邦金牌奖 (1966年)
家具设计
其他家具
巴塞罗那椅连同德国馆都引起前去参 观过的捷克人图根哈特夫妇 (Tugendhats)的注意,他们于次年邀 的注意, 的注意 请密斯为其在家乡布尔诺设计住宅及 家具并要求与巴塞罗那的德国馆及其 家具风格一样。 家具风格一样。密斯为他们设计了一 组家具。 组家具。用与巴塞罗那椅相同的材料 和工艺制作。第一件是后来称为“ 和工艺制作。第一件是后来称为“图 根哈特椅”的休闲椅, 根哈特椅”的休闲椅,这件作品从构 思上是对前几年设计的“先生椅” 思上是对前几年设计的“先生椅”及 巴塞罗那椅的一种综合, 巴塞罗那椅的一种综合,主要构架之 间仍是设计师惯用的焊接方式, 间仍是设计师惯用的焊接方式,这件 作品虽不如前两件影响大, 作品虽不如前两件影响大,但它实际 上使用起来更舒服。 上使用起来更舒服。
家具设计赏析PPT课件

Jean Prouve - 法国 - 安东尼椅(1931)
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理性的欧洲设计
Jean Prouve - 法国 - (1928-1930)
Jean Prouve - 法国 - (1930)
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消费主义的美国设计
埃罗·沙里宁(Eero Saarinen,1910-1961)美国
(1946年他设计出一件传世之作——“子宫椅”(womb chair),被称为一件真正的有机设计。
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波普设计、意大利的“激进设计”
ABCD椅
舌头椅
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波普设计、意大利的“激进设计”
芬兰设计大师:艾洛·阿尼奥(Eero Aarnio)
球形椅
泡泡椅
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番茄椅
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后现代主义设计
加斯帕·莫里森 Jasper Morrison
莫里森设计的思想者(Thinking man)椅充分地将 高质量与舒适性结合在一起,这把椅子所用的钢 管和铜片,看上去很工程化。另外,铁红色强化 了这样的视觉感受。它的耐久性很好,可以用在 室内外。由于是一种材料制成的,所以回收也很 方便。
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ห้องสมุดไป่ตู้
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世纪之交的家具
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Thank
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40
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Ernest Race - 英国 - BA椅(1945)
3
理性的欧洲设计
Ernest Race - 英国 - 羚羊椅(1950)
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Ernest Race - 英国 - 海神椅(1953)
4
理性的欧洲设计
Jean Prouve 简·普鲁威 1901-1984 法国
著名设计师034--阿恩-雅各布森(丹麦现代著名现代设计师之一)

阿恩·雅各布森一、雅各布森的创作背景与个人生平<一>个人生平1.雅各布森的生平概述阿恩·雅各布森是作为丹麦现代著名现代设计师之一,以家具设计如蚁椅、蛋椅、天鹅椅和牛津椅等家具设计作品而闻名,这几件家具作品是世界家庭和办公室的标志性家具。
苘时他还是建筑、室内、家具、纺织和陶瓷设计等领域的综合性设计大师。
雅各布森是第一个将现代主义理念导入丹麦的先锋人物,并通过自己的设计创作将此观念传播至丹麦各角落,对今后丹麦乃至北欧设计的发展产生了深远影响。
他像一辆充满动力的火车头,推动了20世纪丹麦现代主义设计的发展,成为丹麦现代功能主义大师。
早年经历和教育雅各布森全名阿恩·雅各布森,于1902年2月11日出生于哥本哈根。
他的父亲约翰是一位专营安全别针和按扣的犹太批发商,母亲则是一个在闲暇时爱好绘画植物花丼的银行职员。
在孩提时代,雅各布森显示了非凡的绘画和描绘自然的天赋,并立志成为一名画家。
但遭到其父亲的阻,希望他藤更安全保守的建筑行业。
雅各布森出色绘画功底,使其在后设计中能够精确完美呈现的设计意图。
童年时期的雅各布森将自己房间中花哨的墙纸刷成了白色,作为对父母喜爱过分装饰的抗议。
在寄宿学校,他遇见了弗雷明·拉森成为他在一系列建筑设计中的合作伙伴。
1924年,雅各布森毕业于哥本哈根技术学院,被哥本哈根皇家艺术学院建筑系录取,师从凯.菲斯克尔和卡·戈特洛波。
学生时代,雅各布森开始四处游历。
他去了纽约、德国,随后前往意大利进行了一系列的学习和绘画游览活动。
在此期间,雅各布森创作了—批优秀的主题经典水彩画,准确而细致地捕捉了建筑的环境气氛、呈现了建筑的材料形式。
雅各布森在没有放弃丹麦传统的同时把目光投向国外。
1925现代博览会,他设计了-把椅子作品用藤条制成,赢得了国际现代装饰工业艺术展的银奖。
在那里,他受到了勒·柯布西耶开创性审美的影响。
在离开学院之前,在离开学院之前,雅各布森还前往德国看到了罗皮乌斯的理性主义建筑,他们的作品影响了他的早期设计。
设计史上的经典椅子

蛋椅的外壳由玻璃纤维和聚 氨酯泡沫体加固而成。椅子 还有一个可调整的倾斜,可 以根据不同用户的体重来调 整。椅子底部由如丝缎般光 滑的焊接钢管和一个四星形 注模铝组成,可以用织布和 皮质作装饰。
天鹅椅 Swan Chair
雅各布森
天鹅椅由丹麦设计师雅各 布森于1958年所设计。雅 各布森是20世纪最有影响 力的建筑师兼设计师,北 欧的现代主义之父,是丹 麦功能主义的倡导人。天 鹅椅因其外观宛如一个静 态的天鹅而得名。线条流 畅而优美具有雕塑般的美 感,即便与人体model 相 比也毫不逊色。
形成椅子的空间结构,各结构间用螺丝紧
固而非传统的榫接方式,以防有损于结构。
闪电椅 Zig Zag chair
同样由里特维尔德设计,这把椅子好像折了两次的 闪电形状,因此叫做“闪电椅”,这把椅子要放在 特定的时间、特定的条件下看才知道它的价值。这 是荷兰“风格派”运动的第一件具体的作品,“风 格派”强调艺术表现的纯粹性,用纯原色、简单的 纵横交错的几何空间交错形成新的设计和艺术的风 格。
设 计 师 密 斯 . 凡 . 德 罗 ( Mies van der Rohe)1886年生于德 国亚 琛。1928 年, 他提 出了 “少 即是 多 ” 的名 言。1929 年,密斯设计了巴塞罗那国际 博览会的德国馆以及巴塞罗那 椅,使他成为当时世界上最受 注目的现代设计师。
红蓝椅是荷兰风格派最著名的代表作品之
这种设计带来绝妙的结果,很快地这张椅子被大量地制
造生产。球椅是介乎于家具和建筑之间的一种产品,从
圆形的球状体中挖出一部分或使它变平,可以形成一个
独立的单元座椅,甚至形成一个围合空间。这就是
Eero Aarnio的基本创意手法,而“球椅”也成为一种
世界名椅

【一】世界名椅:Barcelona Chair(巴塞罗那椅)密斯•凡•德•罗是20世纪最伟大的建筑师及家具设计之一,是功能主义设计党派的核心奠基者之一。
上著名设计学府包豪斯设计学校的最后一任校长,也是将其教学理念进行彻底改革的校长。
1927年设计的弯曲钢管扶手椅,又称“先生椅”,是密斯早期家具设计的典型代表作。
这件椅子由弯曲钢管制成,悬臂形式,显然受到斯坦最早设计院的悬臂椅的启发,但动创造性地利用了材料的弹性尺度。
1931年密斯又在这件作品的基础上设计出一糸列的躺椅。
1929年密斯为巴塞罗那博览会的德国馆设计的巴塞罗那椅是现代家具设计的经典之作,被多家博特馆收藏。
这件作品的造型非常典雅,侧面看,两条交叉的弯曲轮廓线组成了椅子的支撑框架。
坐面及靠背先由皮带连接于水平及垂直方向的框架上,带有铆钉的皮垫放置于最上方。
整个设计都是用手工制作而成的,造价非常昂贵。
KNO11公司于1948年生产这把椅子时,改用不锈钢为主要框架材料,而密斯也修改了接合处。
至今,这把椅子还友不同变体形式被生产着。
【二】日志原文:/people/!ZjIyNjYyMDYxQGZvY3VzLmNu/123 958545.html法国设计师菲力浦·斯塔克是20世纪末西方最有影响的设计师,同时也是一个发明家、思想家。
他的作品涵盖了建筑、室內设计等众多领域,从食品、刀叉餐具、厨房用品、沙发座椅、摩托车宴会展示场和建筑。
不论小到清洁口腔的牙刷,或是尺度巨大庞然的建筑物,他都可以显示出对细节的同样执着。
艺术经历Philippe Strack于1948年一月十八日在巴黎出生,父亲是一名飞行员及飞机工程师,他是在满室设计蓝图的家庭中长大成人的。
在父亲的设计桌上乱画,拆开家里的电器来研究,都是Strack童年时的主要消遣,这些启发了他对建筑和设计的兴趣。
其后,Philippe Strack考进巴黎的Ecole Nissim de Camondo学院,主修建筑。
8中外现代家具设计精品赏析

陶艺工业产品、首饰及绘画等。
索特萨斯对设计界的最大贡献就在于他们开创的一种全新的开放式 的设计思想,表现了一种全新的自由的生活观念。他认为:“设计
对我而言……是一种探讨生活的方式。”即设计就是设计一种新的
生活方式。 他的代表作Carlton搁架,以鲜丽的塑胶板为主要材料。整个产品上 半部酷似一个几何状人形,形状奇特、格调幽默。又是一个带有书 架的隔墙,其组合件有厚板、抽屉和凸出搁板,颜色有红、紫、绿、 黄、灰、黑的强烈色彩对比。
沃纳 潘顿(Verner Panton 1926--)出生于丹麦。曾在丹麦欧登塞技术学院和哥本 哈根根皇家美术学院学习。50年代与雅各布森合作,并受其影响,潘顿的“S”形 堆叠椅是第一张单体模压玻璃纤维椅的实例。一次模压成型,造型别致,具有强 烈的雕塑感,色彩艳丽,有多种颜色,至今享有盛誉,被纽约现代艺术博物馆永 久收藏。
设计的多样性与联系的概念在椅子的设计尤为突出,没有其它的家具能够以同样的方式和同等的 程度建立这种联系,人类越来越渴望一把更舒适,更人性化的“坐具”,因此在过去析100年中, 越来越多的设计师为创造椅子投入更多的努力与资源,椅子的设计与家具、建筑发展同步,可以说 是浓缩了家具设计的历史,有些坐椅设计还在家具业程中产生了巨大的影响。 彩图24 “韵律F”椅 1999年米兰国际家具博览家具 椅子的设计在材料与结构上颇具匠心,显露天然木纹的坐面与靠面用一层层极富韵律美感的木 板按照人体工学尺度构成,灵活又坚实的金属管椅架,整个坐椅设计在材料、结构、功能与美学的 完美结合非常成功。
“彩4 孟菲斯设计的台1981年 这是孟菲斯设计小组成员 聚会的场所具有东方文化神韵和日本和风的造型 彩5 Carlton搁架 设计:索特萨斯 1981年 制造:
孟菲斯 米兰诺公司
西方家具发展史

英国巴洛克风格家具
总结词
英国巴洛克风格家具以其典雅、精致和实用 的特色著称,注重细节和工艺。
详细描述
英国巴洛克风格家具常采用核桃木、橡木等 硬木材制成,线条简洁明快,装饰适度。家 具的细节处理非常精致,如雕刻细致的边框、 优雅的曲线和完美的比例。这种风格强调家 具的实用性和舒适性,同时也注重细节和工 艺,展现了英国独特的审美品味。
主要特点包括使用珍贵的材料 如象牙、黄金和宝石,以及采 用复杂的雕刻和镶嵌工艺。
典型的拜占庭家具包括象牙镶 嵌的宝座、豪华的床榻和精美 的屏风等。
罗马式家具
罗马式家具是中世纪早期的一种 家具风格,主要流行于西欧地区。
罗马式家具以其坚固和实用的特 点而著称,通常采用厚重的木材
制成,结构简单,线条明快。
水平。
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洛可可时期家具(约18世纪-19世纪)
法国洛可可风格家具
特点
法国洛可可风格家具以其精致、 细腻和优雅的特点著称,常常采 用曲线形状、精细雕刻和华丽的
表面装饰。
代表作品
如法国设计师布歇的《大花瓶》和 《梳妆台》。
影响
法国洛可可风格家具对整个欧洲的 家具设计产生了深远的影响,尤其 在宫廷和贵族生活中广受欢迎。
意大利巴洛克风格家具
总结词
意大利巴洛克风格家具以其华丽、繁复和动 态的特色著称,注重对细节的刻画和表现力 。
详细描述
意大利巴洛克风格家具常采用硬木、核桃木 等优质木材制成,雕刻繁复,镶嵌工艺精湛 。家具的线条和形状常常富有动态感,如扭 曲的腿、复杂的雕刻和华丽的装饰细节。这 种风格强调对细节的刻画和表现力,使家具 成为一种艺术品,展现了意大利工艺的高超
英国洛可可风格家具
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著名家居设计师

1984年,他在毕业前的一次展览中展出他的新作:一把18世纪马车座椅以“创造一个流动的金属形式”为概念, 被改造成了令人惊奇的Lockheed躺椅。 凭着手工打造的银色金属漆与弧形线条,整个躺椅呈现出具有迷幻色彩的流动感。马克· 纽森由此一举成名。
Hans Wegner
Hans Wegner(中文名: 维纳,1914-2007 ),20世纪最伟大的家具设计师之一。 维纳 20世纪最伟大的家具设计师之一:Hans Wegner (1914-- 2007) 维纳出生于安徒生的故乡欧登塞,毕业于哥本哈根工艺美术学校,是丹麦乃至世界上20世纪最伟大的家具设计师之一。 他本身就是手艺高超的细木工,因而对家具的材料、质感、结构和工艺有深入的了解。1946~1953年和1938~1942年,他分别在雅各布森和莫勒的建筑师事务所担任家具设计师。 1943年,他与莫根森合作创立了自己的设计事务所,在他漫长的设计生涯中,最有名的设计量1949年设计的名为"椅"(The Chair)的扶手椅,它使得维纳的设计走向世界,也成了 丹麦家具设计的经典之作,他的设计很少有生硬的棱角,转角处一般都处理成圆滑的曲线,给人以亲近之感。"椅"的设计就是如此,拥有流畅优美的线条,精致的细部处理和高雅质 朴的造型。这种椅迄今仍颇受青睐,成为世界上被模仿得最多的设计作品之一。维纳早年潜心研究中国家具,1945年设计的系列"中国椅"就吸取了中国明代椅的精华,1947年他设计 的"孔雀椅"被放置在联合国大厦。维纳是一位不知疲倦的设计师,一生作品累累。他1959年被伦敦皇家艺术协会授予皇家工业设计师荣誉称号。
蚂蚁椅 这把椅子也是根据其类似蚂蚁的形状而得名的,虽然现在为了更稳定做成了四条腿,但最开始时是设计成三条腿。 Arne Jacobsen的代表作,1952年为诺沃公司设计的蚁椅。
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20世纪主流家具欧洲设计大师作品
2.3空前绝后的设计怪杰高迪(Antonio Gaudi,1852-1926年)
西班牙是个盛产艺术天才和设计怪杰的国度,这种传统已有千年历史,尤以近现代为甚.
在艺术领域,从戈雅(Goya)到毕加索,从米罗(Miro)到达利(Da1i),个个惊世骇俗,为人类历史所罕见,
而建筑及设计领域亦同步而行,同样产生设计思想与同时代同仁同样先进,但表现手法却全然不同的设计大师,如高迪和约瑟夫·玛利亚·玉尤{Josef Maria Jujol,1879-1949},而以高迪的成就更为巨大。
安东尼奥·高迪(Antonio Gaudi,1852-1926)是一位著名铁匠的儿子,这一点可从他后来大量设计作品中对铁构件的得心应手的运用看出来。
高迪最伟大之处,也是与众人不同之处在于他任何时候对任何流行的设计思潮都持有他独特的并自成一体的做法。
同麦金托什一样,高迪所有的建筑设计作品都是从外观到室内再到家具的设计手法完善统一的整体,因此,高迪的家具设计也同他的建筑设计一样别具一格,同时又符合现代设计思想。
图15高迪1898-1900年设计的扶手椅
高迪的家具都是为某一特定的建筑室内设计的,它们因此都非常明确地成为建筑室内整体设计的一个组成部分。
在具体构件的设计手法上,高迪对当时流行的“新艺术运动”的诠释要比所有同时代的法国和比利时建筑师们都更为大胆和抽象,而更重要的一点,就是高迪在设计中对功能及人体工学的精心考虑,甚至可以认为高迪是现代人体工学发展的奠基人之一。
上述几种设计思想及具体制作手法结合在一起,就自然而然产生出生动的雕塑效果,使高迪的每一件家具作品都成为难得的艺术珍品。
高迪的家具不是设计的主流,但却是永恒的(图15)。
2.4两位比利时先驱设计大师
19世纪与20世纪之交的欧洲大陆,巴黎早已不能保持唯一文化中心的地位,许多外国城市在许多方面比巴黎更吸引人,比利时首都布鲁塞尔就是其中之一,在现代设计发展过程中,布鲁塞尔在世纪之交比巴黎更重要,这完全是由两位德高望重的比利时设计大师所决定的,这两位大师就是霍塔(Horta)和凡·德·费尔德(Van de Velde)。
19世纪90年代霍塔设计了一大批私家住宅,对这些面目,他同麦金托什、高迪这些大师一样,既设计建筑物本身,也设计从里到外的任何东西。
包括地毯、灯具、绘彩玻璃,以其家具更具代表性。
从这批住宅,包括他自宅的设计中,霍塔发展出一套成熟的“新艺术风格”,以自然曲线为主要构成元素,摒弃古典装饰传统,最后创造出风行一时的“霍塔流线”,形成另一种“古典风格”,这在霍塔的家具设计中表现尤为明显。
同霍塔一样,享利·德·费尔德(Herry.Van de Velde, 1863-1957)也是一位多才多艺的设计大师,但其活动范围更广,在家具设计上也影响更大。
费尔德的家具设计作品大都创作于世纪之交,其设计中力求抛弃无功能装饰,走向简洁的手法,为紧随其后的那批现代设计大师提供了极有价值的借鉴。
2.5德国的现代设计先驱
德国是现代设计的最直接发源地,这方面几位德国设计先驱起着举足轻重的作用,这其中最重要的是出生于同一个贝伦斯和雷曼施米特,而前者更以曾培养过3位现代建筑与设计运动的经典大师——格罗皮乌斯(Gropius)、密斯(Mies)和柯布西耶(Corbusier)一而成为德国设计史上影响最大的人物。
彼得·贝伦斯(Peter Behrens ,1868-1940)也是一位罕见的设计全才,在建筑、家具、平面设计、纺织品设计、玻璃设计、工业设计多方面均有划时代的建树。
但贝伦斯以后的生涯则逐渐以建筑设计为中心,同时兼及家具,灯具等多方面产品。
他以混凝土、钢、玻璃设计的厂房是现代工业建筑的第一个里程碑,对后世影响巨大。
图20贝伦斯1902年设计的Wertheim餐椅图21雷曼施米特1905年设计的椅子
理查德·雷曼施米特(Richard Riemerschmidt ,1868-1957)与贝伦斯不同的是,雷曼施米特主要是一位家具设计师,在家具设计方面有非常重要的贡献。
他的第一件由机器制作的家具在德累斯顿产生并随即在当地的“德意志制造联盟”的展览会上展出,影响非常大,由此奠定他当时作为德国现代家具设计的领头羊地位。
雷曼施米特的家具设计结构简洁,构思精巧,同时又非常重视使用功能,这些特点特别集中地体现在他1898年为一间音乐教室设计的椅子上,由于为音乐演奏家设计,他特别注意扶手的处理,使得演奏者坐在椅子上能灵活自如地进行演奏。
雷曼施米特重视民间宝贵的设计遗产,他的许多设计作品受英国工艺美术运动的影响,实际上是民间传统形式与现代功能要求合理结合。
这种尊重、利用民间设计手法也表现在他对传统自然材料的大胆使用,这种做法也与当时流行的贵族形式与现代功能要求的合理结合,这种做法也与当时流行的贵族趣味的厚重软包坐垫针锋相对。
当然他最主要的成就还在于机器制作的高质量而廉价的家具设计(图21、22)。
2.6北欧现代设计派的鼻祖:埃利尔·沙里宇
北欧学派在现代设计运动中始终独树一帜,尤其二战以后,当着主流的角色。
北欧学派有3个主角在不同的发展时期分别充当旗手;瑞典在三四十年代最为著名,丹麦五六十年代势头最劲,而在60年代以后处在鲜明的领导潮流的地位。
北欧学派大师林立,其间堪称鼻祖者只有埃利尔·沙里宁一个,这不仅因为他本人在城市规划、建筑设计、室内设计、家具设计、工业设计几乎所有设计领域的综合成就,而且因为他同时培养了一批顶尖级大师,这种培养不仅发生于他的祖国芬兰和北欧,更结硕于大洋彼岸的美国。
老沙里宁(以区别他的儿子埃罗·沙里宁或称小沙里宁)移居美国后创办的匡溪设计学院成为美国现代设计大师的摇篮,培养出小沙里宁、伊莫斯(Charles Eames)、伯托埃(Harry Bertoia)等一批划时代人物,由此,老沙里宁亦被称作美国现代设计之父。
埃利尔·沙里宁(Eliel Saarinen ,1873-1950)是一位天才艺术家,他在赫尔辛基大学艺术学院学习绘画,同时在赫尔辛基理工大学建筑系学习设计,并于1897年毕业。
他的建筑设计风格受到英国格拉斯哥学派和维也纳分离派的双重影响,这种影响集中体现在赫尔辛基火车站的设计上,
这座非常杰出的建筑一百年来尽善尽美地发挥着自己的功能。
同时也是城市最主要的标志。
老沙里宁是世纪之交芬兰民族浪漫主义的领导人物之一,并于1912年加入“德意志制造联盟”。
1922年他参加了美国芝加哥国际设计竞赛获二等奖。
随后携妻子少雅移居美国,先在密歇根大学建筑系任客座教授,次年遇到美国新闻界巨贾乔治·波琪(GeorgeC·Booth),两个人一见如故,波琪请他制定出一个匡溪设计学院的发展计划。
两年后老沙里宁一家移居布隆菲尔德·西尔斯(Bloomfiel Hills)。
1932年匡溪艺术设计学院正式成立,老沙里宁担任第一任校长并在此前规划了整修校园,设计建造了校园内的主体建筑。
老沙里宁的家具作品主要都设计于去美国之前,也是同建筑内进行一体化设计的
成果。
其家具设计最重要的特点是功能、装饰与人情味的完美结合,开启北欧学校重视生活情调、提倡设计以人为本的先河(图23、图24)。