商业摄影发展史
摄影ppt课件
将两个或多个影像叠加在一起，创造出特 殊的视觉效果和故事性。
摄影艺术流派
印象主义
重视光影变化和色彩的运 用，强调画面的氛围和情 感表达。
写实主义
以真实、客观的方式记录 生活和自然，强调画面的 质感和细节。
抽象主义
打破传统绘画和摄影的规 则和情势，以自由、创新 的方式表达内在感受。
超现实主义
介绍Lightroom的照片管理功能和编 辑工具，如调整曝光、对照度、白平 衡等，以及如何批量处理照片。
04
摄影艺术与创意
创意摄影技能
逆光摄影
利用强烈的逆光效果，突出被摄物体的轮 廓和质感，营造出特殊的视觉效果。
夜景摄影
利用夜间光线和环境元素，如灯光、星空 等，创造出梦幻、神秘的画面。
微距摄影
通过近距离拍摄细微的物体或生命，展现 出肉眼难以察觉的美感和细节。
的影响。
风景摄影实践
01
02
03
季节与时间选择
了解不同季节和时间（如 晨曦、傍晚、雨后）对风 景拍摄的影响，以及如何 捕捉不同季节的特点。
构图与布局
学习如何通过构图和布局 突出风景的美丽，如使用 前景、中景和背景的层次 感，以及色彩搭配技能。
自然元素运用
探讨如何利用自然元素（ 如山、水、云、树木等） 创造视觉冲击力，以及如 何捕捉自然奇迹。
构图技能
规则三分法
将画面分为三等分，将重要的元素放在 这些分割线的交点或线上。
前景与背景
利用前景和背景来增强画面的层次感和 深度。
重复与对称
利用重复的元素或对称的布局来创造视 觉上的和谐。
色彩与调色
利用色彩对照、饱和度和色调来引导观 众的视线，增强画面的视觉冲击力。
第三章 摄影工艺发展简史
• 五、明胶乳剂和干版法
• 明胶：动物软骨的提炼物，透明无色的粘合剂。 • 1871年开始使用。 • 1880年后，明胶干版法取代湿版法。
• 干版法 人们期望一种涂布能“干”用的材料，在商店里可以买到， 并可以随时装入照相机拍照。 1868年，W.H.哈里森提出了使用胶棉 明胶来替代胶棉乳剂的设想。
干版法的发展与演变 然而，人们还是不满足，越来越多的摄影者希望能够有连续拍摄而不
必来回更换干版的新摄影材料，同时，强感光度干版的出现也促使了新型 手持照相机的问世。美国一家银行的一位24岁记帐员、业余摄影爱好者伊 斯曼（Eastman）发明了一个干版涂布机，并于1880年开设了“伊斯曼干 版公司”。 摄影要普及必须具备轻便、价廉、操作简易的照相机和感光 片。经过几年的奋斗，他于1888年6月成功地制造了第一架“柯达” （Kodak）照相机，次年生产了成卷的软质胶片。
火胶棉摄影法的特点
• 火棉胶法制作过程敏感度十分高，而且多变，要在每一片玻璃上用手 工涂上火棉胶的混合物（用军用强棉药溶解在天空醚和酒精中），当 玻璃还是湿的时候，小心地用银硝酸钾激活，曝光和冲晒，然后在氰 化钾溶液中固定，最后在金属版上涂上温暖的山达脂和薰衣草油混合 物从而完成制作，整个过程中每个步骤都要求精确的操作。由于成像 过程的不可预计性，这种火棉胶技术可以产生独特又富有个人风格和 情感的影像。
在底片和感光相纸都处于湿润状态时就对其进行曝光，然 后用五倍子酸进行冲洗，并在酸性溶液中浸泡相对久一点，最 后将相纸取出在阳光下曝晒，就可以将照片上红褐色的色调转 变成丰富而浓郁的黑色调，这样拍摄和制作出来的摄影作品， 成像效果非常细腻。
在19世纪50年代中期，表面进行过抛光处理的蛋白相纸 非常受欢迎。火棉胶湿版的玻璃底版和蛋白相纸的结合，使 得大规模商业化输出摄影作品成为可能。
摄影在视觉传达设计中的应用(视觉符号)
摄影在平面设计中的应用1.摄影的产生、发展和分类1.1.摄影的产生和发展如今，我们对于摄影并不陌生，当然，大多数人一听到摄影，首先想到的就是拍照。
然而，摄影并非就是去拍照这么简单，它还有一段一百多年的发展历史。
摄影的历史并非很长，但他的发展速度却是快得让人难以相信，摄影从产生发展到现在，也只有一百六十多年历史。
现在大家公认的摄影创始人是法国人尼普斯（1765-1833）。
1826年，他用涂有犹地亚沥青的一块金属板放在暗箱里，暴光之后完成了世界上第一张永久保存下来的经感光而成的图象。
到1836年，还是法国人达盖尔改进成银版照相，减短了暴光时间，并提高了成象质量。
他于1839年8月19日将这项技术公诸于世。
于是，这天被定为照相术诞生日。
1.2.现代摄影现在摄影所使用的设备有两种。
一种是继续使用传统的胶片成像摄影。
另一种就是，使用拥有高新科技的数码摄影！随着科技日新月异的发展，摄影也不甘落后，一百多年的发展是让人简直不感相信，尤其是在本世纪七、八十年代，电子技术进入照相机工业，使传统的照相机发生了一场革命——照相机实现了自动化。
九十年代数字相机脱颖而出，更是一次彻底的革命，它摆脱了传统的银盐感光模式，进入一个新纪元。
数字相机代表了照相机工业新的发展方向，是照相机发展的未来。
特别是现在流行的数码相机，轻便、简单、实用性更强。
数码摄影的出现，标志着摄影进入新的层次，它改变了传统摄影使用底片感光、显影、定影再显影的工序，而是用数字相机拍摄，用计算机进行加工处理再用打印设备打出相片。
1.3.摄影的分类总的来说，摄影可分为艺术摄影，技术摄影，商业摄影和社会摄影四大类。
艺术摄影往往应用特殊的艺术效果，给人视觉上很强的冲击力。
它不同一般的摄影。
技术摄影往往应用在特殊的摄影需要，也称之为应用摄影。
主要表现是它的技术性，要求特殊的照相机，作品清晰，精确。
商业摄影现在发展得很快，市场经济的需求给商业摄影提供了舞台，它表现在多方面的应用，如大家最熟悉的影楼，广告等。
照相机的发展历史
相机发展的第二阶段
1925-1938这段时间内，德国的莱兹、罗莱、蔡司等公司研 制生产出了小体积、铝合金机身等双镜头及单镜头反光照 相机。在此阶段，照相机的性能逐步提高和完善，光学式 取景器、测距器、自拍机等被广泛采用，机械快门的调节 范围不断扩大。照相机制造业开始大批量生产照相机。 黑白感光胶片的感光度、分辨率和 宽容度不断提高；彩色感光片开 始推广，从而使摄影队伍迅速 扩大并走向专业化。
1928年，世界 上第一台双镜 头反光120相机 “禄来”，由德 国“弗兰克和 海德克”公司 推出
第一张宽为35毫米的 现代胶卷（1934年）
1934年，日本第一代高 级布帘快门35mm照相 机“KWANON”由佳能 公司前身“精机光学研 究所”研制成功.
二战之后的又一次发展
• 1939年之后黑白、彩色胶片的质量有了进一步的提 高
相机的工作原理
基本原理——小孔成像
照相机是用感光胶片反景物拍摄下来的摄影器材。它的发明经 历了漫长的岁月。
我国战国时期的墨子最早在《墨经》中记载针孔成像 的原理。
在16世纪文艺复兴时期，欧洲出现了供绘画用的“成 像暗箱”。
相机成像原理
成像暗箱
相机发展的第一阶段
第一台照相机
1839年法国画家达盖尔公布了他发明的“达盖尔银版摄影术”，于是世界
相机的外形和索尼的NEX很像，都是大镜头小机身。
4. i-Ball
最后登场的是神秘的i-Ball。他的神秘之处在于：对于这款产品，尼康什么消息都没透露。从 外观上看，像是某种监视器，或是摄像头。虽然不知道他的具体性能，但不得不说，它看起来
的确很酷。
这是一款仿生学相机，能模拟人类的视角，不过从名字i-Ball来看，这更像是乔布斯（苹果公司 CEO）捣鼓出来的产品。
摄影师行业现状及发展前景
摄影师行业现状及发展前景1. 摄影师行业的背景和现状1.1 行业的历史和起源•摄影术的发展历史•摄影师的出现和发展1.2 行业的现状•高潜力的市场需求•行业的竞争激烈程度•技术和设备的不断更新换代1.3 摄影师的工作范围和职责•商业摄影•新闻摄影•人像摄影•写真摄影•风景摄影•婚礼摄影1.4 行业的职业发展路径•自由摄影师•媒体摄影师•工作室摄影师•商业摄影师2.1 机遇•新兴市场的快速发展•社交媒体的普及和影响力•即时分享和传播技术的提升2.2 挑战•激烈的竞争•技术进步导致门槛的降低•经济不稳定带来的不确定性3. 摄影师行业的发展趋势3.1 数字化技术的应用和影响•数码相机的普及•后期制作软件的发展•虚拟现实和增强现实技术的应用3.2 视频和影像内容的需求增长•短视频平台的崛起•影像内容制作的市场需求3.3 自媒体和个人品牌的兴起•社交媒体平台的影响力•摄影师个人品牌的建立和推广3.4 摄影师的专业化和特色化•深耕细分市场的机会•发展个人风格和特色作品的重要性4.1 市场需求的持续增长•商业广告的需求•影视制作的需求•个人摄影服务的需求4.2 职业发展机会的拓展•新兴市场的机遇•多元化服务的发展空间4.3 技术水平和创作能力的重要性•摄影师的核心竞争力•持续学习和创新的重要性4.4 行业规范和职业道德的建立•保护摄影师的权益•提高行业整体形象结论摄影师行业在技术和市场的推动下改变了自身的面貌，展现出较为乐观的发展前景。
然而，摄影师在面对机遇和挑战时仍需具备专业能力、创新意识和良好的职业道德。
随着社会对影像内容的需求增长，摄影师面临的机会也将继续扩大。
通过不断提升自身的技术水平和创作能力，摄影师将能够在行业中脱颖而出并取得成功。
摄影术的发明及在平面设计中的运用
2.2摄影术的诞生
人类历史上最早期的摄影作品 世界上第一张照片
1825年，它是 由摄影术之父 “约瑟夫.尼普 斯”拍摄的， 它的原理是沥 青成像法）图 片显示一幅雕 版图案，
人类历史上最早期的摄影作品
世界上第二 张照片（约
瑟夫.尼普斯 于1826年拍 摄）
美国编辑与广告设计的兴起
1861-1864年美国独立战争结束后，随着经济发展，商业也得 到促进，商业发展自然造成商业促销的需求，平面设计在这种 前提下得到刺激和促进。 美国有哈泼兄弟-詹姆.哈泼、约翰.哈泼、惠斯里.哈泼和弗里 奇.哈泼。出版了《哈泼周刊》，标榜“文明杂志”，内容典雅 和插图精美、平面设计讲究。外加画家托玛斯.纳斯特，被称为 “美国漫画之父”。之后的查尔斯.帕森斯，其聘用了四位画家： 艾德温.阿贝、阿瑟.佛罗斯特、豪威德.派尔（彩色网点插图第 一人出版英国历史故事《阿瑟王》）和查尔斯.吉布森。被称为 “美国插画的黄金时代”（1890-20世纪40年代）。 《世纪》杂志、《斯克里本纳月刊》。林.本顿等设计了“世纪 体”用于三本杂志。
总的来说，维多利亚时期的印刷时也得到非常大的发展，出版 的发展自然也促进了平面设计的发展。基于两方面：一是美国 的插图发展，二是字体设计兴盛。
3.2 “工艺美术”运动中的平面设计
背景
—欧洲资本主义国家强大（原始积累）
—工业革命成果展示 —欧洲十四国+美国 巴黎会议 —英国举办（工业革命最强大）
1、建筑与室内设计。建筑与室内设计是受工艺美术运动影响最早的领域。这不仅表现在工艺美术 运动的倡导者基本上是一些建筑设计师，而且在建筑与室内设计领域充分体现了工艺美术的 思想。除了我们前面所列的一些设计师在建筑与室内设计领域所作的工作以外，英国还有飞 利浦•威柏（Philip Webb）、诺尔曼•萧（Norman Shan）；美国有弗兰克•赖特、格林兄 弟（Green and Green）。
摄影史重点
摄影的曙光一、摄影术前史1、《墨子.经下》“足敝下光，故成景于上。
首敝上光，故成景于下”——墨子，春秋战国，公元前476—前396总结：被西方史学家认为是摄影光学理论和实践开创者2、《疑问》“如果在没有窗户的房子里有一个小孔，小孔对面墙上有一幅倒转的画面，这个画面就是外面的景色”---------亚当斯多德古希腊总结：暗箱现在可以认为是现在普遍使用照相机最原始的状态，其成像原理是小孔成像，暗箱之后，摄影书要做到的是如何获得的影响通过光学的化学的方式加以固定，而达到描绘模拟保存形象的目的。
二摄影术的发明者尼埃普斯（法）1827年发明的"阳光摄影术'利用锡片，沥青，薰衣草的汁液，阳光完成作品《窗口中拍摄景色》特点：8小时曝光建筑物两面受光尼埃普斯与路易雅克。
芝特达盖尔（铜版摄影术）的合作水银与石油，在阳光下照射，可出现影像清晰达盖尔特点：曝光时间短（30分钟），影片影纹细腻，影像锐利，深刻；不可复制，需形成一定角度（1837年铜板摄影术）1837年为摄影术发明之一达尔波特（英）1839年，利用氯化银感光，获得一张底片1842年，发明达尔波特卡罗摄影术特点：可复制，不够清晰1844—1846《自然的铅笔》历史上第一本以摄影集方式做成的书，提示了使用和传播照片的可能性巴耶尔（法）自拍《扮成溺水自尽者的巴耶尔》半裸照片意义：人体摄影胡滥觞，自拍手法的最初尝试，最初说明与照片结合的感染方式。
1839年3月20日，成功进行了一次曝光时间为1小时的实验，并得以正像1842爱迪尔（法）到达中国，第一次的中国山川大地及人物风情拍下来三新进展1、1851年阿切尔（英）发明以玻璃为底板的火棉胶法，又称湿版法2、法国人，阿道夫，欧仁。
迪斯德里发明名片照片。
意义：带来了社会风俗的变化，催生了照相薄的方式，产生了六体照片。
立体照片发明者：英国人查乐斯。
维茨顿通过了立体镜的装置来看照片。
总结: 立体照片是类最早的一种虚拟现实的视觉体验，摄影以其特有的方式渗入到大众生活中3、查尔斯，维茨硕（英）立体照片四摄影与绘画怎样理解摄影与绘画的关系？在美与真之间一都市真相汤姆逊与新闻记者斯密斯合作《伦敦的街头生活》是被称为第一社会学意义上的观察现代城市生活的摄影图书，其镜头直接对准城市中的贫困现象，第一次主动赋予摄影以展示社会问题的责任与权力。
摄影概论知识点总结大全
摄影概论知识点总结大全摄影是一种通过摄影机捕捉光线并记录图像的艺术和技术。
在现代社会，摄影成为一种非常流行的艺术表现方式和传播工具。
摄影包括许多方面的知识和技巧，下面将从摄影的基本原理、摄影的发展历史、摄影的类型和流派、摄影的技术和器材以及摄影市场等方面进行总结。
一、摄影的基本原理1. 光线原理：摄影的基础就是对光的控制和捕捉。
摄影师要了解光线的方向、光线的强度和光线的颜色等基本原理，以此来拍摄出理想的照片。
2. 光圈原理：光圈是摄影机镜头的一部分，原理是通过改变光圈的大小来控制进入摄影机的光线的量，以此来调整曝光。
光圈越大，光线进入镜头的量越大，曝光越强。
3. 快门原理：快门是摄影机的另一部分，原理是通过控制快门打开和关闭的时间长短来控制曝光时间。
快门时间越长，进入镜头的光线持续时间越久，曝光越多。
4. 感光原理：在摄影底片或数字传感器上，感光原理是关键。
感光原理决定了底片或传感器对光线的敏感程度，从而影响曝光和图像质量。
5. 白平衡原理：白平衡是摄影中控制色温的重要手段。
在不同的光线环境下，白平衡的设置可以确保拍摄照片的色彩真实性。
二、摄影的发展历史1. 照相术的起源：照相术的起源可以追溯到公元前5世纪的古希腊，但真正的摄影技术是在19世纪初产生。
世界上第一张照片诞生于1826年，由法国画家尼斯福尔·尼埃斯开发。
2. 摄影技术的进步：19世纪末和20世纪初，摄影技术取得了长足的进步。
胶片相机的发明和数码摄影技术的出现，让摄影技术更加便捷和灵活。
3. 摄影艺术的兴起：20世纪，摄影开始成为一种艺术表现形式。
著名摄影大师如爱德华·韦斯顿、安塞尔·亚当斯等人，将摄影提升到一个全新的高度。
4. 数码摄影时代：20世纪末至21世纪初，数码摄影技术迅速发展，使摄影成为更加大众化和普及化的艺术形式。
三、摄影的类型和流派1. 纪实摄影：纪实摄影是摄影作品中最真实的一种表达形式，着眼于客观展现被摄对象的真实面貌。