中外建筑史论文:景区的建筑研究
中外建筑史论文:日本传统建筑特征简析 【摘 要】:日本传统建筑在与环境的融合,室内空间设计,建筑结构,建筑材料的使用及装饰中体现的民族独特性。 关键词: 自然; 流动; 材料的自明; 建筑的精神与气质 初次近距离的接触日本,在体验日本文化风情及建筑风貌的游历中,日本传统建筑给我留下了深刻的印象。日本传统建筑的发展虽然受到中国等外来文化的影响,但仍然保留着浓郁的民族特色,它既不同于西方建筑,也与中国传统建筑有许多不同之处,使它在世界建筑界占有一定的地位。 1 形体的自然性 日本是一个自然环境优美的岛国,日本人民热爱自然,这种感情体现在传统建筑上则表现为追求建筑与自然的融合协调。如果说西方人所追求的是建筑物本身高大的形体,强烈的视觉效果、以形体表现人与自然的对话,那么日本传统建筑则不强调实体性,而是以小巧的体形融会于自然之中,将建筑看成为环境的有机组成部分。在日本人的理想中,建筑应与自然成为一体,他们不喜欢对自然采取对抗姿态的高大厚重的建筑,即使是日本建筑中唯一的以庄严雄伟、气魄雄大取胜的建筑物———天守阁也将其体量分解为若干个小城楼,簇拥一座大城楼,廊屋相连、层宇层叠的形式形成了丰富多姿的景观,整体轮廓参差起伏,构图多变。 许多日本建筑群都避免沿纵轴对称布置,桂离宫、法隆寺都以不对称为特点的。冈仓天心认为日本人对不完全的偏爱来自于禅的影响。“在日本不完全的东西被奉为崇拜的对象,为了让想象力能自由地去完成它,人们故意地让它保持不完全的状态。“日本人追求的是不对称的美、均衡的美,采取不对称的形式是为了避免产生人工安排的感觉。他们认为对称、稳定可以使建筑显得优美庄严厚重,但同时也容易出现形式主义和抽象概念的堆砌等弊端,在一定程度上制约人们的构想力。从造型上看,以木结构为主的日本建筑,整体呈直接造型,如伊势神宫的构件线条平直、棱角分明,整体呈明确的几何形。 中国的建筑文化传入日本后,日本建筑的屋檐也开始有了起翘,但起翘不如中国明显。因为日本多雨,所以出檐要比中国建筑更远。唐招提寺金堂完全按照唐代建筑建造,但屋檐较平直、出檐更深远。为了防潮及各种昆虫的侵扰,多数日本建筑都是由高架于地面之上的木板组成,上面铺以榻榻米,人们在其上坐卧生活。因此室内净空较低,整个建筑的高度比中国和西方建筑要低一些。 2 空间的流动性 西方建筑史可称为一本神庙与教堂的建筑史,呈现的是一种静态的、永恒的空间;相比这下,日本传统建筑是出自人类基本需要并符合人类尺度的空间。它并不追求永恒、固定和长久, 而是呈动态的、可变迁状态,它可以根据人们需要的改变而有成长和变化的可能,其空间流动性十分突出。日本传统建筑实质上是提供一个大的范围,室内可以根据需要临时性地划分。 室内的纸糊拉门———隔间(Fusuma),是不属于承重结构的,它本身可以移动,成为房间之间的分界线,把它们推开就可以把分开的小屋合成为一个大些的场所,以利于通风、隐藏物品或改换面貌。房屋外面有一道不起支撑作用的墙(Shoji), Shoji的形式与Fusuma类似,它实际上是一个滑动拉门。当房间一边的滑动拉门完全打开时,室外的景象引入室内,室内空间也得以进一步延伸。Shoji与Fusuma一起与其说把房间与外界划分开来,不如说是把内外连成一体。这里的空间极富弹性,所有的空间都可以流动,共同汇流出一种不断变动的连续感。 3 洗练的装饰 日本传统建筑所表达的美是优雅、朴素的感觉。他们认为建筑物的优美主要靠整体上比例协调、完整,而不是靠装饰,因此他们在使用建筑材料时尽量保持其自然形态,木制部件多不涂颜色,保持本色,墙壁也都是土墙不作涂饰。这同中国传统建筑中鲜艳夺目的彩绘、精雕细刻的饰品形成了较大的反差。日本建筑中所使用的装饰几乎都是植物图案,“与把龙、狮、虎、鹫之类的动物作为氏族的象征并把它们引入装饰之中的文化相比较,可以说日本人更向往合适与调和”。由于植物不是以个体方式生存 的,而只能通过对物种的适应繁殖生存,所以日本建筑必然要求与周围其它建筑协调、与环境共生。 日本房屋的室内也很少加以装饰,室内十分明显的特征是清晰的线条:榻榻米的深色直线边框色勾勒出了地板的几何外形,隔间的上端形成水平饰带,露出木纹结构的柱子和房梁也都是直线,总之线条描划出了空间的范围。在空间划分中很少使用曲线,方格形隔扇中的纸上也很少有装饰花纹。这就使房屋在显得优雅和纯洁的同时具有一种几何模式,使日本的住宅成为人间最纯净的地方。 4 结构的临时性、逻辑性与精致的细部 日本经常性的地震、台风、火山爆发等都对建筑的存在造成危险,使日本人对实在、对事物的永久性提出了质疑,于是建筑也被看成是一种暂时现象。日本传统结构体系类似于中国的建筑结构,即都是梁柱、斗拱结构体系,但日本传统建筑大都不用墙做支撑,而是靠纤细的柱了来支撑,“柱子下端深埋进许多大石块中,石块的一部分埋在土中。这些柱子穿过房屋,直到屋顶,靠整个结构的重理,使柱了在不固定的地基上竖起来。”这种看起不牢固,好似临时搭设的结构方式,对地震之国有特殊意义,它是一种柔性结构,它的单薄和易变性正是其安全的保障。事实证明,这种“漂浮”在地面上的结构形式适合于日本的地理特征。日本住宅中自古以来就采用规格尺寸,它以3尺为基本单位,平面尺寸都是这个 基本单位的整数倍,所有建筑构件包括边缘、转角、接茬等都有一定的做法。房屋的平面而局和柱网排列必须适合于这个模数制,家具也是按这个规格尺寸制作的。规格尺寸的存在使施工简便、同时也赋予建筑以统一的秩序。 在构件的加工和施工安装,日本传统建筑要求十分精确,构件注重外部造型,构件交接严丝合缝、没有空隙。所以尽管木构件的结合点都是简简单单,但是由于构件形状、交接等琢磨得很精细,建筑整体仍给人以精细之感,精致的细部处理也赋予建筑心高贵的气质。由于日本古建筑肌理丰富、细部精致所以更适于近距离体察。 5 材料的自明性 素材的自明性是指设计人充分发挥材料本来所特有的材质、肌理、色彩等等。日本人对大自然内的灵性的探讨以及在发挥材料本性的表现方面的确十分独特,这一特点从另一侧面反映了日本人对自然之美的追求。日本古建筑几乎都是木造,日本盛产桧柏和杉等性能极佳的木材,它们纹理美观,用于建筑时大多不加任何油饰。桧柏和杉都是针叶树,材质柔软,切削时用锐利的刀具开成平滑的肌量,在这样的建筑中人们可以感受到木的材质。除木材之外,日本匠师还是使用其它各种天然材料的能手。竹节、木纹、石理经过匠师们的精心安排,都以纯素的形式交汇成日本建筑特有的魅力。 日本匠师忠于材料的本性,他们巧妙地使材料的自然美得以升华,呈现出一种高贵的美,更适于人类的感受力。 6 精神与气质的体现 总的来看,日本古建筑的精华集中体现在精神与气质上,茶道推崇简朴、优雅,禅宗注重静修、朴素都影响了日本人的建筑观念。对简洁和朴素的崇尚反映的是一种禅宗宗精神。那些可以移动的隔间相互间有一种信赖的感觉,它们同洗练的装饰、少量的家具一起给人们带来了一种自由感,使人们保持一种高雅和庄重的特殊品质去体会那互相穿透的房间和色调丰富的光线中蕴含着的某种意味。这种虚空的房间由于人的出现才有人情味,在这层意义上讲,虚空的房间所提供的是真正的空间,它可以使个人的思想的潜在倾向达到更远的界限。 日本古建筑为人们提供的是一个进入其中个人反省的空间,虽然表面上物质贫困,但这里却是灵魂的庇护所。西方“以人观物”的心理促使他们习惯于站在某一个定的视点来观察事物,对物体的空间关系作直线的、因果律的追问,而日本传统美学观中对距离、时间有另一种解释,他们认为没有离开空间的时间也没离开时间的空间,空间与时间是互融互汇、互相渗透的,因而才出现了没有透视的画面,在建筑中采取多透视和回旋透视,以流动转折的视线由深到近。这里的空间是时间化了的空间,时间又是空间化的时间。逻辑性是西方思想最为显著的特征之一,日本人 的推理方法更多地倾向于综合,他们认为与其对每个事物一一分折,不如在直觉中把握它的全体,在建筑上的表现就是多采用抽象与反形似,他们的建筑不求对称、不强调个体、与自然融为一体。因而日本建筑常显得暧昧无常,有着某种静寂、安详、幽玄并永久存在的东西,但这种安详和沉寂绝不是怠惰和停止,而是掩没了对立和条件的状态。 受中国园林的影响,日本园林也试图再现大自然的美,在面对园林有限的范围同自然山水的广阔无边之间的矛盾时,他们采用了更加写意的方法,创造了枯山水。日本人认为自然世界是深不可测的,它不能用具体的雕像和鲜艳的花木来表达,而应用常青树、贡折的石径和白色砂砾上安置几块岩石的方式来象征性地表达,因此枯山水是自然世界的一种象征性缩影,它的设计并不是出于审美上的考虑,更多的是为了营造一种使人深思冥想的宁静气氛。 日本古建筑中的空、静都是与摹仿、再现相对立的,但空、静强调的是气韵,正是气韵给人以丰富的联想。不容否认,日本从中国习得了许多事物,但他们进行了创造性的发展。客观地说,日本传统建筑在某些方面更深刻地表现了东方精神,它排除一切不必要的事物,但具有想象上的丰富性以及有机的高雅,因而日本传统建筑内涵丰富,耐人寻味。 参考文献: [1]罗云.安全经济学.北京:经济科学出版社, 1993. [2]强茂山,方东平,肖红萍等.建设工程项目的安全投入与绩效研究.土木工程学报, 2004. [3]方东平,黄新宇,李强等.建设项目安全投入与安全业绩关系研究.建筑经济, 2001. [4]黄盛仁. 20世纪90年代我国企业安全生产的投入分析与研究.中国安全科学学报, 2002. [5]黄新宇.工程建设项目安全管理及其评价指标体系研究[D].北京:清华大学土木工程系, 2001. [6]方东平,黄新宇,Hinze J.工程建设安全管理[M].北京:中国水利水电出版社, 2001. [7] RafiqM. Choudhry, Dongping Fang.为什么工人从事不安全的工作行为:建筑工地因素的调查[J]. Safety Science 46 (2008) 566-584.
[中国古代建筑的论文范文2篇] 中国古代建筑赏析论文
[中国古代建筑的论文范文2篇] 中国古代建筑赏析论文中国是地域辽阔、历史悠久、民族众多的国家,因其地域特征、历史背景、文化传统、生活习惯各有不同,因而形成了许多各具特色的建筑风格。
几千年来,与西方古代建筑相比较,中国的古代建筑在材料的选择与使用上以木质结构为主。
中国古代建筑的论文参考范文篇1谈中国古代建筑艺术在景观设计中的运用【摘要】建筑是空间的艺术,设计者致力于寻求建筑与环境的共生,然而,如何将现代景观技术与本土化的建筑符号相结合,通过采取延续传统建筑符号景观艺术特征的手段,来传承民族化、地域性的文脉,如何做到景观设计中建筑外环境与建筑本身的文化传承和传统建筑符号的延续性仍需进一步研究。
【关键词】中国古代建筑艺术;景观设计;运用中国建筑文化历史悠久,博大精深,在璀璨的中国建筑史上,无数的优秀作品留给后人观赏品评,其中也留给后世诸多具有鲜明个性的元素,供后人在景观设计中使用。
随着现代社会文化多元性的发展趋势,越来越多的人意识到,能赋予景观长久生命力的元素多来自于民族的、传统的、地域的。
因此,在景观设计技巧性因素越来越成熟的今天,如何将古代建筑与现代设计理念相融合,保持建筑与文化的呼应、延续,成为越来越受关注的问题,设计者从传统文化的集成以及现代设计技术的应用等多个方面,为此做着不懈努力。
一、我国古代建筑的特色我国的古代建筑中的东方文化特色,不仅使建筑物具有了优美的外观形象,而且使其具有独特的文化内涵,极大地加强了中国古代建筑的艺术表现力,因此我国的国代建筑兼具观赏性及内涵性,在对古代建筑进行品评时,应尤其注意这一点。
1、以木构架为主的结构方式。
几千年来,与西方古代建筑相比较,中国的古代建筑在材料的选择与使用上以木质结构为主。
早在原始社会,原始住民就已学会构木为巢,春秋时期,这种结构方式被广泛采用,到了汉代得到了进一步发展。
“墙倒屋不塌”这句古老的谚语,概括地指出了中国建筑这种框架结构最重要的特点。
中国古典建筑赏析论文
中国古典建筑赏析论文中国古代建筑经历千年发展,在尊重民族性、地区性差异的基础上,不断改良、进步,形成富有内涵的建筑文化体系。
对中国古建筑进行赏析有助于我们的审美视觉。
下面是店铺带来的关于中国古建筑赏析论文的内容,欢迎阅读参考!浅谈中国古代建筑斗拱之研究摘要中国古代建筑在世界建筑史上有着非常重要的地位,其最大特点就是采用木结构。
提到木结构,不得不再提及斗拱,斗拱在中国木构架建筑的发展过程中起过极为的重要作用,是集木结构之大成者。
关键词古代建筑;中国文化;木结构;斗拱中国古代建筑在数千年的历史长河过程中,作为一种文化现象,极具中国传统思想内涵。
同时在这种思想的影响下,中国古代建筑在材料、结构、空间、环境的选择和处理上都体现了不同时期的不同特色。
纵观中国古代建筑,故宫的雄伟、庄严让人肃然起敬,将中国悠久文化传统体现的淋漓尽致,显示了先人们在建筑上的卓越成就。
中国古代建筑的最大特点就是木结构,在中国古代建筑形态上的最明显的特征就是屋顶的形态,其体形硕大,而且呈曲面状,屋顶四面的屋檐两头高于中间,正脊和檐端也是曲线,再融入一些传统装饰元素,就成了中国古代建筑富有情趣的一部分,古代文人欣然称之为“如鸟斯革,如斯飞”。
屋顶的硕大构筑并没有笨拙的沉重感,反而颇有几分灵动。
古人为了设计达到这样的艺术效果,其中最核心的部分就是斗拱。
斗拱通过力学原理,将梁斗对外挑屋檐的受力传输到立柱,从而解决了大面积挑空屋顶的受力难题。
斗拱向外出挑,使建筑物出檐更加深远,造型更加优美、壮观。
斗拱在立柱和横梁交接处,从柱顶上加的一层层探出成弓形的承重结构叫拱,拱与拱之间垫的方形木块叫斗,合称斗拱。
斗拱的产生和发展有着非常悠久的历史,从两千多年前战国时代采桑猎壶上的建筑花纹图案,以及汉代保存下来的墓阙、壁画上,都可以看到早期斗拱的形象。
斗拱在唐代发展成熟后便规定民间不得使用。
斗拱,是中国古代建筑上特有的构件,是由方形的斗、升、拱、翘、昂组成。
中国古代建筑史大学生论文
中国古代建筑史大学生论文中国古代建筑,具有悠久的历史传统和光辉的成就。
以下是店铺整理分享的关于中国古代建筑史大学生论文的相关文章,欢迎阅读!中国古代建筑史大学生论文篇一中国古代建筑艺术摘要:中国建筑,具有悠久的历史传统和光辉的成就。
从陕西半坡遗址发掘的方形或圆形浅穴式房屋发展到现在,已有六、七千年的历史。
修建在崇山峻岭之上、蜿蜒万里的长城,是人类建筑史上的奇迹;建于隋代的河北赵县的安济桥,在科学技术同艺术的完美结合上,早已走在世界桥梁科学的前列;现存的高达67.1米的山西应县佛宫寺木塔,是世界现存最高的木结构建筑;北京明、清两代的故宫,则是世界上现存规模最大、建筑精美、保存完整的大规模建筑群。
关键词:古建筑建筑艺术传统一、围院的平面空间众所周知,外国建筑是院在外,即院子包围房子,中国建筑则相反,院在内而房在外,即房屋包围院子。
房屋、墙垣等围合成院落,以院为中心;或是以主单元(即正殿、正厅)为中心,次单元(即两厢)围绕主单元,一正两厢,并以抄手廊连接,组成一座建筑。
如在各地民居中的四合院空间。
其特点就在于把“院子”作为建筑平面的组成部分,室内外空间融为一体,以房廊作为过度空间,富有生活气息。
院周围建筑互不独立,相互联系。
但合院建筑不是群体,而只是“一座”建筑。
从四合院住宅到万里长城虽然空间层次不同,但都属于一样的空间形态——即内向的外封闭的空间形态,共同体现或服务于一个社会系统。
国,古为城的广称,即政治机构、军事实力及绝大部分的民众生息,都在一城之中。
城外是自然广川,可以村居结庐,造别业,但它不是独立的。
从东周起,一城一国或数城一国模式,一直到秦统一中国,仍以城池为“国”,数“国”合为大统一的国家。
国中有家,故称国家。
但家的空间模式与国相同,只是范围缩小了,可以这样说家是国的单元或细胞,或者说家是国的缩微,国是家的扩大。
长城原为御敌戌疆而设,但从某种意义上说,长城就好比“国”这个大空间的围墙。
无论是历朝都城,宫廷、园林和寺、庙、祠、观,还是各地的民居及市肆都以这种围院空间布局为特点。
浅析中西方的建筑文化Word版
天津农学院旅游文化学期末论文题目:浅析中西方建筑文化差异学生姓名余帆学院人文学院系别人文系专业班级 2011级酒店管理专业2班成绩评定2014年6月摘要:针对古典园林在东西方各自文化艺术中的重要地位 ,本文从东西方园林建筑材料、艺术表现和建筑关系入手,探讨其各自差异及其形成原因,进而分析论述东西方建筑文化的差异。
关键词 :园林建筑文化差异浅析中西方建筑文化差异世界各国的造园艺术都以其独特的艺术风格魅力著称于世 ,在这其中有两类园林的艺术风格尤为引人注目。
即以中国古典园林为代表的东方园林 ,在西方则是以法国古典园林代表的西方园林。
它们都在世界园林中有着极为重要的地位 ,代表着各自文化艺术中的精华。
中国的造园史源远流长 ,明清两代出现的江南园林热 ,使得苏州园林得以蓬勃发展 ,是中国园林史上一个很有价值、别开生面的时期。
而法国古典园林的建造是在经历了中世纪的宗教压抑之后 ,在文艺复兴的基础上 ,创造出西方古典园林的艺术高峰。
1 东西方园林在表现形式上的差异分析1.1 园林在选用建筑材料的差异中西方在选择建筑材料上表现出了他们在物质文化以及在哲学信仰上的差异。
西方人选择石头作为他们传统建筑的主要的材料,而中国人却选择木头作为主要的建筑材料。
这除了中西方不同的自然因素之外,大概还是由于彼此不同的文化、不同的理念所导致的结果,同时也是他们不同的心理在建筑上的体现。
从西方人选择石头为主要建筑材料这点上,可以看出他们追求真理的理性的精神。
而中国人选择有生命的木头作为建筑的主要材料,表明了他们对生命的重视,同时也说明了他们认为人同自然之间紧密相连的思想。
1.2 园林在对自然的艺术表现上的差异东方古典园林一个很重要的特质就是“出于自然 ,而高于自然”。
东方私家的园林大都建在都市内一个较为封闭的场所 ,与外边的世界没有太多联系 ,所以造园者把心中的大自然抽象化、典型化后移植到自己的家中 ,在有限的空间内创造出模拟的自然景色 ,咫尺山林中 ,自有多方胜景。
中国古代建筑的论文
中国古代建筑的论文中国古代建筑经历千年发展,在尊重民族性、地区性差异的基础上,不断改良、进步,形成富有内涵的建筑文化体系。
下文是店铺为大家搜集整理的关于中国古代建筑的论文的内容,欢迎大家阅读参考!中国古代建筑的论文篇1浅析中国古代建筑中的影壁【摘要】本文简述了影壁的渊源和功能,通过分析古代建筑中影壁的演化、分类以及影壁的基本装饰形式,体现出影壁是具有中国传统文化价值的建筑艺术遗产。
【关键词】影壁;演化;分类;装饰影壁是中国传统建筑中建造在院落大门里面或外面具有屏障作用的墙体。
影壁的出现是和地理位置、气候有着密切关系。
在北方,冬季风大天冷,如果将影壁设置在大门内或外就会起到了阻隔寒冷北风的长驱直入。
在南方,则是起到引导风的疏通流动,以降低庭院内的气温。
但由于古代历史中科学技术发展的局限性,人们更多的给影壁附加上许多风水、风俗的色彩。
1、影壁的演化影壁几乎和屏风是同一时期出现在古代建筑中的,在陕西歧山发掘的西周建筑遗址中就出现了影壁的设置。
该影壁设立于大门的对面,与门基本同宽。
据考证,该影壁壁身以夯土筑成,四角可能有立柱四根,上部是或木或草的坡顶。
由此推断,影壁的使用不会晚于周中期或晚期。
早期,影壁被称之为“树”,大约是为了体现有树立屏档的意思,影壁的设置已出现了在大门之内和大门之外两种形式,也就是所谓的“内屏”和“外屏”之别。
古代建筑中的门屏观念在汉代就已经形成,在汉代的相关文献记载中多称影壁为“罘”。
此外,在《广雅》、《博雅》和《酉阳杂俎》等古文献中都认为罘即为影壁。
由此可以推论,汉代影壁应有“萧墙”、“照墙和“罘”三个名称,至少不能排除罘被称为影壁的说法。
大约在唐代中后期,独立的空间屏障墙开始使用影壁这一称呼,这也与壁塑艺术有很大的关系。
南宋学者、画家邓椿在其所著的《画继》中记载道:“惠之(杨惠之、唐开元人)塑山水壁,郭熙见之,又出新意,遂今垢者不泥掌,止(只)用手枪于壁,或凹或凸,俱所不同。
中国古代建筑史经典论文
中国古代建筑史经典论文中国古代园林建筑研究摘要:中国古代园林中的园林建筑有居住、游憩、娱乐、赏景与造景、理政,甚至举行宗教活动的功能。
其基本造型轻巧、富于变化,对园林整天造景非常重要。
本文主要分析了我国古代园林建筑的作用、艺术特点等。
关键词:古代;园林建筑;研究一中国园林建筑的作用园林建筑具有满足人们生活活动、感官愉悦的价值,即园林建筑的功用价值。
中国园林所属性质、地域的不同,决定了建筑风格、空间细分形式和色彩的不同。
江南私家园林建筑轻巧、玲珑、活泼、纤细、通透、朴素、淡雅,表现出秀丽、雅致的风格。
尽管风格迥异,但建筑在园林中的作用却基本相同,主要可概括为三个方面。
1功能性园林建筑是为了满足人们的休憩及各种游览活动而设置的,即使点景和游息类的亭、榭,可供人们观赏,同时赏景是其最好的功能,而且还可以按需要结合其他功能,如水榭可兼做游船码头,亭可做小卖亭,茶水亭,会馆则是作为各地商旅在外落脚集散之地等。
2强调其独特性园林建筑常配合园内风景布局形成游览路线的起、承、转、合,而沿着这条游览路线,在人们视线所达不到之处,园林建筑往往以它有利的位置和独特的造型,为人们展现出一幅幅或动或静的自然风景图画。
这就是说园林建筑所提供的空间要适合游人在或动或静中观景,并要力求使观赏到的景色富于变化,达到移步换景的效果,使游人在有限的空间中有景物变幻莫测的感受。
3园林建筑是体现园林意境的重要手段我国园林通常在园名、题咏、匾额、楹联中反映出来。
苏州拙政园中的远香堂、怡园的藕香榭,都是反映园主歌颂荷花“出淤泥而不染,濯清莲而不妖”的意境。
二我国古典园林建筑的艺术特点1自然性我国古代园林中的亭子不计其数,但很难找出格局和式样完全相同的例子,它们总是因地制宜的选择建筑式样,巧妙地配置水石、树丛、桥、廊等以构成各具特色的空间。
其次还表现在建筑黑色修饰、灰砖青瓦、白的质感和色彩上,这一点尤以江南园林为最,建筑物玲珑轻盈的形象、木构部件的赭粉墙与水石花木配合组成的园林景观,具有一种素雅恬淡有如水墨渲染画的艺术格调。
建筑与历史范例论文
建筑与历史范例论文建筑与历史范例论文导言建筑与历史是息息相关的两个领域,彼此相互交织、相互影响。
建筑通过建筑物的形式、功能、材料等多个方面展现着时代的特点和文化的内涵,同时也被历史的进程所塑造和记录。
在这篇论文中,我将以某一历史时期的建筑为例,探讨建筑与该历史时期的关系,并展示其在历史上的重要性。
第一章某一历史时期的背景与特点在这一章中,我将介绍所选择的历史时期的背景和特点。
特别是该时期在政治、经济、社会和文化等方面的变化和发展,以及对建筑的影响。
第二章选定建筑的背景与设计在这一章中,我将介绍所选取的具体建筑的背景和设计特点。
为了更好地理解该建筑的历史意义和价值,我将详细介绍其设计理念、建筑师背景以及所使用的材料和技术等。
第三章建筑与历史的关系在这一章中,我将分析和讨论所选取的建筑与该历史时期的关系。
这包括建筑的政治和社会意义,以及其在时代变革和发展中扮演的角色。
此外,我还将探讨建筑如何反映了该历史时期的文化、价值观和审美理念。
第四章建筑的保护与传承在这一章中,我将讨论该建筑的保护与传承问题。
由于建筑是历史的见证和文化的载体,保护与传承建筑不仅是为了保存历史的真实性和完整性,更是为了将其历史和文化价值传递给后代。
我将介绍该建筑的保护与修复工作,并提出对未来传承的建议和展望。
结论在这篇论文的结论中,我将总结并强调建筑与历史的密切联系。
建筑不仅仅是呈现出一段历史时期的风貌,更是对一个时代的见证和记录。
通过保护与传承建筑,我们能够更好地理解历史,珍视文化遗产,并为未来的发展提供启示与借鉴。
参考文献在结尾处,我还将列出参考文献,包括我在论文中引用过的书籍、文章和在线资源等。
结语建筑与历史的关系非常重要,它们共同构成了人类文明的一部分。
通过研究建筑与历史的关系,我们能够更好地理解过去,更好地把握现在,并在未来的设计和建筑中发展出更加富有创造力和意义的作品。
希望这篇论文能够为读者提供一些启示,并促进他们对建筑与历史的进一步研究与思考。
郑州市二七纪念塔赏析
郑州市二七纪念塔赏析 -中外建筑史课程论文班级:12级城市规划姓名:付凯学号:22121250111成绩:关键词:二七塔大罢工城市徽章引言:郑州二七纪念塔,简称二七塔,位于河南省郑州市二七广场,是为纪念二七工人大罢工(1923年2月7日京汉铁路工人大罢工)而建。
1951年,在原“长春桥”旧址附近修建了“二七”广场,当时场内建一座15米高的木制纪念塔。
1971年改修成现在的塔式,是我国建筑独特的仿古联体双塔。
2006年被列为全国重点文物保护单位,中国最年轻的全国重点文物保护单位(建于1971年,距今仅有不到四十年的历史)。
“二七塔”现在是郑州市的标志性建筑,是郑州市商贸经济交通枢纽所在,是郑州城市发展的见证者与纪念象征,也是郑州市的标志与徽章。
建筑历史背景:上个世纪20年代,从北京到武汉铁路的开通,为铁路必经的郑州市这座古老的城市注入了新的生机和活力,但是在当时半封建半殖民地的旧中国,辛勤劳作在这条铁路线上的铁路工人们却生活在水深火热之中。
1923年2月1日,京汉铁路各站工人在郑州普乐园(今二七纪念堂),成立京汉铁路总工会。
由于遭到封建军阀的阻挠和破坏,大会决定在2月4日举行全线总罢工。
2月7日军阀吴佩孚、肖耀南在帝国主义的指使下,对郑州、江岸、长辛店的罢工工人进行了残酷镇压。
全线工人同仇敌忾,不怕牺牲,同反动派进行了英勇顽强的斗争。
在这场斗争中,共产党员、工人领袖林祥谦、施洋以及高斌等40多人被杀,300多人负伤,激起了全国工人大罢工的革命怒潮。
这就是有名的“二七”大罢工。
1925年2月7日,京汉铁路工人在郑州召开全路工人代表大会,庄严宣布:恢复京汉铁路总工会。
帝国主义和反动军阀于1926年10月15日,又杀害了郑州分会负责人汪胜发、司文德,并把二位烈士的头颅悬挂在“长春桥”(今二七纪念塔地址)的电线杆上。
但是,英雄的铁路工人并没有被吓倒,他们继续战斗着。
“二七”大罢工的伟大斗争,沉重地打击了帝国主义、封建主义和官僚资本主义,显示了中国工人阶级大无畏的革命精神,在中国工人运动史上,写下了光辉的一页。
中外园林史论文
南京理工大学学术讨论论文学号:912109570131姓名:王晓宁指导老师:曹莹2014年5月传统园林与当代园林的碰撞王晓宁摘要:本文从中外园林建筑的传承内容和设计手法创新出发,选择传统与当代的中外园林设计案例予以比较,并详细阐述比较出来的传统与当代中外园林建筑传承内容和设计手法创新的不同。
关键词:传统当代传承内容设计手法创新The collision of traditional gardenand modern gardenWang XiaoningAbstract:In this paper, from the inheritance and innovat ion of Chinese and foreign landscape architecture design m ethods of selection, traditional and contemporary Chinese landscape design cases to compare, and detailed comparison of Chinese and foreign landscape architectural heritage o f traditional and contemporary content and innovative desi gn approaches for different古今中外,园林都是因地制宜,巧妙借景,是具有自然风趣的建筑、环境艺术,它们是自然环境的艺术再现。
随着时代的变迁,园林的设计也体现了它在不同时代,不同地域的独有的手法。
1中国园林的传承内容与设计手法传承内容:中国的园林,在发源之初就是将一定的天然地域加以范围,放养动物,以供帝王贵族狩猎游乐之用,这就是作为中国古代园林始祖的囿—朴素的天然景象和野生的动植物,无需再尽人为之能事。
可见,中国园林一开始就洋溢着纯粹供自己观赏娱乐的草莽自然气息。
中西方园林史论文
基于比较视角的中外园林景观分析摘要:从中西方的园林发展史中来观望中国园林与西方园林的不同点,主要从园林的文化、布局、建筑以及中西方在游览园林过程中的审美差异来突显出中西方园林各自的特点。
关键词:园林、历史文化、差异正文:园林的起源来自于人类对天国仙境的向往与企盼,而其发展则以来于人天性中所固有的对美的追求与探索,所以说园林是人类在改造和利用自然以营造理想生活环境的过程中所应用的美学认识和思维的集中体现。
关于美的思辩,在漫长的文化发展过程中,东西方的园林因不同的历史背景、不同的文化传统而形成迥异的风格。
园林作为文化的体现,在东方,以中国古典园林为代表;在西方,则以法国古典主义园林为典型。
前者着眼于自然美,追求“虽由人作,宛自天开”的效果;后者讲究几何图案的组织,表现人工的创造。
我们很难分出中法园林孰高孰低,现在就从比较的视角对中西方园林景观做出一个浅析。
中西方园林体系概述东方体系:中国被称为世界园林之母,在这里诞生的东方体系最初形成可追溯到夏商时期,距今已有四千年历史。
不过那时的园林基本上还处于圈地时期直到秦始皇营造阿房宫和汉代的上林苑依然如此,而且园林的使用功能中还始终含有一条供天子和诸侯狩猎之用。
这种情况直到魏晋南北朝时代才有所改变。
在这一时期,由于佛教和玄学的影响,人们开始更加主动地关注自然,模仿自然,从而开创了中国园林“虽由人作,宛自天开”的做法。
唐代是中国封建社会繁荣的顶峰,各种艺术文化成就纷纷涌现,园林艺术在此时也进入了一个新的阶段,其标志在于唐代诗人王维的辋川别墅的修建。
王维的诗画向有“诗中有画,画中有诗”著称,对于意境的追求是其重要特色,这座与自然山水风景结合的宅院也贯彻了这一思想。
到北宋,抽象自然和象征自然在园林建筑中日益明显,成为中国园林的主要特色。
从宋至清,是中国园林艺术的成熟期,其间名园举不胜举,单在苏州一地,就有沧浪亭、狮子林、拙政园、留园等一系列经典作品。
图1 中国古典园林图2 中国古典园林中的桥西方体系:古希腊于西元前5世纪逐渐学仿波斯的造园艺术,后来发展成为四周为住宅围绕,中央为绿地,布局规则方正的柱廊园。
