平面设计中留白的技巧
“留白”在平面设计中的运用
“留白”在平面设计中的运用作者：张乐怡来源：《山西教育·教学》 2017年第12期在高校视觉传达专业平面设计的学习中，“留白”是需要掌握的基本手法之一，它有助于快速抓住人们的视觉中心，并且营造某种独特的心理感受，在紧凑繁杂的生活当中给人休憩的空间。
如果在教学实践中能合理、恰当、巧妙地运用“留白”这一表现手法，对作品的艺术跨越可以起到相当完美的助推作用。
现代平面设计整体风格趋向简洁，“留白”作为平面设计中构图的一个重要组成部分，既是一种形式也是一种语言。
它为读者视觉及心理提供了无限想象的空间，起到了言已尽而意无穷的效果。
“留白”是设计中最有力的设计理念之一，它将受众的注意力吸引至某部分，有助于营造整体氛围，在吸引受众视线给他们自由想象空间的同时，也留下了视觉上的休息。
画面中的“留白”是一种轻松、巧妙的表现手法，它讲究空灵之美，可以更好地衬托主题、集中视线，形成画面的空间层次。
“留白”是设计师在处理画面时，利用各种方式和手段吸引读者的视线，并给读者留出恰当视觉休息的空间，使其在视觉上有张有弛。
“留白”中的“白”，不仅仅指纯白的背景，也可以是其他与作品相衬的颜色，并且所“留”之地也是经过设计师的创作思考而来。
有时候几个字，几个简单的符号就可以理性且准确地表达设计思路，这样简单明了的设计便是设计中的“留白”。
一、衬托主题，使元素更清晰的呈现平面设计最主要的作用是传达信息。
据调查，人们在一个平面广告上所花费的时间大约只有两秒，甚至更少。
在这样快节奏高效率的环境下，如果画面过于拥挤或者内容过于繁杂，则会事倍功半，达不到理想的效果。
所以，设计师会将画面主体分出主次，并且合理安排在版面当中，营造出一个视觉中心，将真正重要的信息清楚明确地传达给观众。
例如，Leah Haggar 网站的宣传海报，如下图。
白色的字体和人物在大面积的黑色背景之上显得尤为突出。
虽然不乏一些小字号的文字补充说明，但由于整体海报的设计元素简单、主次分明，使得海报十分吸引读者的注意。
留白在平面设计的作用
留白在平面设计的作用留白在平面设计中是一种广泛运用的设计策略，它是指在设计中有意将某些区域保持空白、不加任何装饰或信息的一种手法。
虽然留白是一种看似简单的设计手法，但其实它在全面规划和把握设计风格时有着重要的作用。
本文将探讨留白在平面设计中的作用。
一、提高可读性/视觉清晰度留白可以提高作品的可读性与视觉清晰度。
在视觉设计中，信息的呈现是设计作品的核心内容。
适当的留白可以除去多余的干扰因素，集中用户的视线，让观察者更容易看到关键信息，使得信息更加清晰易读。
二、提高版面美学效果留白可以让作品看起来更美观。
在设计中，美感是设计师需要考虑的重要因素之一。
适当的留白可以提高版面的空气感、美感和整体观感，使得设计作品更为和谐和优美。
三、提高灵活性和韵律感留白可以提高作品的灵活性和韵律感。
在设计中，留白的合理运用可以让作品的结构和元素之间形成独特的节奏与节拍，使得整个设计学会了呼吸，更具有对比度和对比度等美感维度，同时也更加灵活，使得整个设计作品具有更丰富的表现力和概念性。
四、区分重点与次要元素留白可以区分出设计中的重点与次要元素。
在视觉设计中，有些信息是需要凸显，有些信息则需要隐藏。
留白可以将重点信息和次要信息之间协调分配空间，在传递信息的同时让读者感知设计中元素的重要性，从而达到更好的设计效果。
五、增加空间感与层次感留白可以增加作品的空间感和层次感。
在平面设计中，空间感和层次感是很重要的概念。
留白可以通过增加元素与情况的间距和距离，使得不同元素之间在视觉上形成明显的分界与层次感，从而增加整个作品的空间感和层次感。
六、提高整体设计的质量综合来讲，留白不仅可以提高视觉设计的可读性、美学效果、灵活性、层次感和空间感等方面，还可以提高整体设计的本质质量。
优秀的设计师和优秀的设计团队都会认真的考虑和使用留白这种设计策略，通过它来提高设计作品的整体质量，全面提升作品的受众接受度和美感程度。
关于平面设计中留白的应用思考
关于平面设计中留白的应用思考在平面设计中，留白通常被定义为可见和无形的空间。
留白不仅仅是一个空间，而且它是有用的，因为它有助于提高设计的可读性和可访问性。
留白通常用于平面设计中的排版、标志设计和海报设计中。
而且，留白可以是任何形状或大小，具体取决于您要传达的信息以及设计的目的。
良好的留白设计可以提高设计质量。
自然的留白可以帮助我们将目光集中在设计中的重点部分。
这种重点位置的突出是非常有效的，可以帮助视觉上强调出部分内容，从而使信息更加明确清晰。
留白还可以使设计呼吸更顺畅。
当设计中一切都排满了，会导致视觉上变得拥挤，使得观众无法真正专注和欣赏设计的精美。
所以，如何在设计中应用留白呢？1. 留白的位置留白可以在设计的任何地方使用，但是留白的位置更多的时候在设计元素周围。
这些设计元素可以是文字、图片、图标等任何元素。
留白也可以被认为是设计元素之间的分割线。
留白的大小取决于设计师要传达的信息和设计的目的，留白的大小也可以是任何形状。
在某些情况下，留白可以是全局留白，这意味着在设计的整个过程中都要留意留白的大小和形状。
留白的形态主要是四边形和圆形。
圆形留白被称为“眼球空间”，这种留白常常出现在LOGO和广告设计中。
方形留白则被广泛应用于排版设计和海报设计中。
留白不仅仅是用来装饰而已，它还可以被用于排版和布局，帮助调整设计中的文字和图像素材，从而使得设计看起来更加简明易懂，留白还可以用来引导读者的注意力，这对于广告和海报设计来说尤为重要。
总之，留白是平面设计中非常重要的一个元素，如果能够合理地使用留白，可以得到更加优美、更有条理的设计结果。
浅析中国当代平面设计中的“留白”艺术
、
中 国的影 子 在 ，它 也吸 收 了一 些 中 国文化 既然 日式设 计都 能 看 到 中 国的影 子 ，我 们 自己就更 应 该吸 收 中 国传统 艺 术 中的 精华 ， 创作 出属 于 中国风 格 的设计 。 吸 收 中国 画 中 “ 留 白”艺 术 ，在 笔者 的观 点上 来看 ，可 以开
当多些 留 白，来 体现 中国风 的意境 ；如果是 一本 时装杂志 ， 留 白部 板式 在一 个 空平 面 的设 计 ，我 们会 增 加 内容 ， 同时会 留下 一 分 就可 以适 当减 少 。总之 ，设计 师要斟 酌各方 面 因素 来把控 。 些空 白的空 间 ，而 这些 空 间并 不是 浪 费 ，而它 也 是一 种 艺术 ，我 ２ ． 一 个 页面 的 留 白 。一个 页面 要 结合 这 个 页面 与前 后 页面 的 们称 之 为 “ 留 白”艺术 。 衔 接 ，节 奏 要 合理 ，同时 看整 个 页面 文 字与 图 片的 结合 来控 制 留 二 、 中国 当代 平 面设 计 中的 “ 留 白”艺 术 的审美 价值 白画面 。 在 中 国传 统 艺 术 中 ， “留 白 ”是 一 种 美 的 存 在 。 “留 白 ” 留 白是 当 代 中 国平 面 设 计 的 一 种 潮 流 ，它 是 平 面 设 计 的需 是 中 国 画 的 一 种 绘 画 技 法 ， 而在 道 理 上 ，我 们 也 会 说 “ 大 道 至 求 。在 平 面设 计 中 ，我们 可 以做 到用 有 衬无 ，以无 现 有 的境 地 ， 简 ”，写 文章 时候 我 们所 使 用 的省 略号 ，而老 子有 “ 大音 稀 声 ” 将 “ 留 白”艺术 淋漓 尽致 的发挥 于 日常设 计 中来 。 的音 乐思 想 以及现 在 音 乐 中的休 止 符 。所 以可 见 ， 中国 自古 就对 中 国传 统 审 美 观 和 传 统 文 化 中 的 “ 留 白 ”理 念 对 当代 设 计 “ 留 白 ”艺术有 独特 的追 求 。 的启示 和 表现 方 法在 广度 和 维度 上 还有 很 大 的研 究和 拓 展空 间 。 我 们 所说 的 “ 留 白”艺 术 是 由中 国古代 “ 虚 实相 生 ”的 说法 但 是 理解 和 掌握 “ 留 白 ”理 念 的传 统表 现 形式 和 其 中的 蕴涵 的设 得 来 的 ，说 白了就 是我 们 的艺 术作 品所 有 的 审美 价值 不 仅是 实 在 计哲 学 ，需 要 设计 师具 有深 厚 的 知识 背 景和 对造 物 文化 中的 “ 留 的而 是虚 实 相辅 相 成 ，完 美 的结合 和 统一 。 “ 留 白”艺 术给 人 以 白”美 学思 想 的透 彻 的理解 和 领悟 。而 这却 不是 能 够一 蹴 而就 解
留一片空白给以后浓墨重彩的意思
对于一个人来说，留一片空白常常代表着一种心境，一种向内心深处沉思的态度。
而在艺术创作中，留白也是一种重要而精妙的表达手法。
无论是在绘画、书法、摄影还是设计中，留白都具有独特的美学魅力，能够增强作品的表现力和审美效果。
本文将从不同的角度探讨留白的意义和应用，以及留白在艺术创作中的重要性，旨在为读者提供对留白有更深入的理解和应用。
一、留白的意义留白，字面上理解即是在画面或文字中故意留出的空白部分。
从美学角度来说，留白丰富了视觉感受，增加了空间和时间的张力，营造了一种蕴含着深意的氛围。
留白的存在，使画面更显深邃和内涵，也更易引发观者的思考和联想。
另外，在心理层面上，留白也给予人们一种留白留给心情的抒发和沉思的机会。
在繁忙的生活中，留白让人们可以更好地平静下来，深入思考内心的情感和感悟。
留白常常与内心的宁静和深远通联在一起，是一种超越语言和表象的情感表达方式。
二、留白的应用1.绘画中的留白在绘画创作中，留白是一种重要的表现手法。
艺术家们经常利用留白来塑造画面的氛围和节奏，展现作品的内在力量。
比如我国古代山水画家常常利用透视和留白来表现远景和空间感，营造出一种虚实结合的美感。
在西方油画中，留白也被大量应用，比如梵高的星空和雷诺阿的水面，都运用了大面积的留白来加强画面的冲击力和张力。
2.书法中的留白留白在我国传统书法中有着深远的影响。
在书法作品中，留白常常被用来平衡文字和空间，增加画面的美感和亮度。
留白的大小和位置都能影响整个作品的结构和节奏。
大篇幅的留白使得整个作品更加开阔和气势磅礴，小而精致的留白则增加了作品的内涵和创意。
3.摄影中的留白在摄影创作中，留白也是一种常见的表现手法。
摄影师们常常通过合理运用留白来突出主体，强调画面的节奏和意境，也能增加画面的层次感和深度。
比如在风景摄影中，运用留白可以突出天空的通透和云的轻盈，使得整个画面更加生动和鲜活。
4.设计中的留白在平面设计和空间设计中，留白也是一个重要的元素。
南京平面设计中留白的作用这些好处让人受益
南京平面设计中留白的作用这些好处让人受益南京平面设计中留白的作用这些好处让人受益！留白通常作为“配角”出现，是一种衬托主体的“负空间”，利用留白的技巧可以使观者拥有与作品对话的空间可能性，同时也有利于增强画面的艺术内涵和感染力。
1.视觉焦点视觉焦点是作品中最能引人注意的部分，是画面中的重点，也被称为“视觉震撼中心”。
它可以是一个点，一条线，一个面或一个色块。
每一款作品都会有主题，打造版面中的视觉中心来凸显主体对象，留白往往能提高关注度，通过放空观者视觉来突出主体。
2.意境意境是从现实情景的客观形象，延至虚境，产生联想，设计师或观者通过自身的认知能力和想象力，造成实境与虚境相互转化、相互渗透的情景。
设计作品要表现出完整的意境，就不能局限于对自然景物逼真的罗列，只有创设虚境，给观者留下揣摩、回味的内容，才能使设计作品更具艺术感染力。
3.空间感空间是设计呼吸的必需品，运用空间来表达主题，是目前平面设计设计正在兴起的一种新的构思方法。
无论是平面设计还是绘画，都是对于二维空间的构建，其中必然涉及对空间关系，也就是画面中正形空间与负形空间关系的处理问题。
在设计中不是以图形为主就是以背景为主，如果图形相对于空间而言过大，或有意形成的空间被忽视，那么就以图形为主;如果图形非常小，或空间的形相当有趣，那么就以空间为主。
留白使画面显得空灵，留白越大空间越宽阔。
留白的画面透气、大方、简洁，在有限的画面上可以表现出无限的空间，这就产生了艺术处理上的以少胜多效果。
设计中的合理构图与留白能让作品达到深度传播的效果。
4.反射反射是利用白色的力量凸显主体。
白色能够反射任何颜色，白色既不会抢走主角的光彩，又不会让观者视线失焦。
大片的白是为了衬托主图，也让画面更干净，从而产生视线的聚焦。
5.假借假借是利用非白的颜色或同构型图案背景塑造留白的功效。
留白的“白”并不代表单一的白色，也可以是不同颜色大面积的“空白”，正如在一望无际的大海中出现的一座孤岛，视觉主角会转移到孤岛上，被忽略的大海成了配角，变成了眼中风景的留白，是一种有意义的主配角关系。
留白和文字的处理制作与众不同的套图
现在大部分的年轻朋友都有了自己的数码相机，把照片整理出来发到自己的空间、博客或者论坛里，“秀”已经成为一种风尚。
不过秀的人多了，有“质感”的图片并不多，如果现在如果你还是把照片简单处理之后就贴到论坛里，已经很难引起大家的注意，就更别说指望版主给加精华了，那怎么办呢？简单，让我们学习一些平面设计的技巧，为照片后期处理添加一些创意，制作与众不同的个性“套图”，一定能吸引不少眼球。
一、留白——套图的感觉从这里开始相信很多人处理照片时都有这样一个想法，就是照片当中融入越多的元素越好，内容越丰富越好……其实不然。
大家都知道，中国画讲究留白，为的就是产生一种虚实相生、有无相成的意境，留下空白给观者更多的想象空间。
同样，在照片处理中也是如此。
1 裁剪出来的留白凸显主体的残缺美留白最简单的方法就是在照片裁剪的过程中实施，我们以图1所示的图片为例。
显然，在拍摄时是不可能有人这样取景的，但是在后期的基本裁剪处理过程中，我们却可以选择最为优化的画面布局进行裁剪。
图1中的照片在裁剪时将人物的主体部分置于画面左侧，且故意舍弃了照片当中相对主要的部分，而在右侧却留下了看似无用的，比较大的空白空间。
但是裁剪过后效果，从整体的构图上可以很明显的看出，恰恰是右侧的大面积留白更好地凸显了左侧的人物，而作为照片主体部分的人物的“残缺”更是带给人不一样的美感。
技术要点：残缺美对于普通用户来说是要多多尝试的，很多人在学习留白的开始阶段都不忍心割舍照片当中的任何一部分，因为在他们看来，任何一部分都是重要的。
不过大家完全可以尝试着去“忍痛割爱”，因为也许就是这种不完整，反而会带来更好的效果。
2 用留白衬托主体的美打造不一样的风格在照片的裁剪过程中留白，是较为常见也是最为基本的方法，但是在套图制作的过程中，为了进一步展现套图的统一风格，常常要制作一个固定的或者相似的风格来贯穿套图的始终。
而这个风格的建立，通常由留白来实现。
以图2所示图片为例，原始的照片就是左侧的人物部分。
浅析平面设计中的留白
浅析平面设计中的留白作者：初子泰来源：《世界家苑·学术》2017年第04期摘要：如今设计界兴起了“留白热”的现象，它体现的是一种以无生有的思想。
它以空白作为载体，简洁的视觉形象，传达出无尽的信息。
留白在平面设计中的应用不仅简洁了视觉内容，更是反衬了主题，提升了艺术品位，给人们提供了更多的想象空间。
关键词：留白；平面设计；简洁；视觉效果白色是所有颜色的合成，这体现了它最大的特点：包容性，它并不是一无所有，相反地，它饱含着无尽的能量。
留白，有广义和狭义之分，广义的留白可以是书法作品中空白的部分，而设计中的留白则是一种狭义的留白，它是指在设计作品中没有任何图形和文字的空间。
在设计中，白色所体现出的特性、情感和寓意给设计师们提供了更多的创作可能性。
白色以其固有的特质、高尚的品味、无尽的包容成为了现代设计中不可或缺的因素。
正确地使用留白，可以更好地突显作品所要传递的信息，让人们有想象和思索的空间，同时得到视觉上的享受。
一、留白的作用1.简约明了留白的运用最直接的效果就是使设计显得简洁大方。
随着社会的发展，生活压力的增大，人们已经开始厌恶繁琐的装饰，反而喜欢简洁明了的设计，追求简单丰富。
在二十世纪的时候，德国著名建筑设计师密斯·凡·德·罗便提出了“少即多（Less is more）”的设计思想，他提倡用简洁表现丰富，用单纯表现饱满。
而且简洁的设计看起来直白明了，不会让人们产生视觉的疲劳。
日本无印良品的设计体现的便是简洁化、质朴化，给人一种高雅简洁而不失内涵的视觉感。
2.突出主题一个好的设计应该做到主题明确，过多的文字和图像只会让消费者感到窒息，并且无法理解该设计作品所要传达的主要思想。
这时适当的留白可以更好的突显主题，让消费者分清信息的主次关系，更好的理解设计所要表达的重点。
如今，部分设计为了追求视觉或者功能上的满足，而采用了一些信息叠加或者变形的手法，使整个设计看起令人眼花缭乱，找不出所要传达的主要信息，久而久之人们便会厌恶这种设计。
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平面设计中留白的技巧
虽然说留白不是万能的，但轻度留白却可以有效解决平面设计中的实际问 题，
掌握轻度留白的理论，可以大大提高自己的工作效率与过稿率，本篇文章 带你详细
了解平面设计中的留白。
一、留白的四个关键属性：韵味、空间、焦点、呼吸
留白最有代表性的作画就属于宋代马远的《寒江独钓图》，空白之处有种 是一
般耐人寻味的境界，而这就是利用了留白而产生的结果。
我在我的站酷的一篇文章《如何做出空间感》里说到过，缩小主题的面 积，让其
周围的留白面积更大，空间感就会增加，这个理论与此画面是一样 的。
如果想用留白的技法来设计一个画面，就要明白少就是多的道理，元素越 少，人
的视觉注意就不会背其他无用的元素抢走。这个道理不光是针对留白这 期内容，也针
对我们平时的设计思维中，我在《做简单的设计》那一期直播课 说到过，不要被素材
绑架，不要认为在画面中放置很多元素就能把设计做好。
留白的呼吸属性我们可以想象成周围的空气，但空气中的颗粒物 （元素 ）特别
多时，人的呼吸也会感觉不透彻。
二、平面设计中留白的两个常见误区
留白最常见的误区，就是认为是留出白色，事实并非如此，留白的真正含 义是
留出空间，背景可以是白色，也可以是黑色亦或是其他颜色，也可以是没 有过度装
饰的，整体看来是简洁的设计风格。三、留白的气质调性：雅致、高 端、文艺、轻
盈
为了说明留白的气质以及杜绝对留白的认识误区，在这个章节，我会从素 材网
站上找一些图，进行留白的修改。
设计原稿
这个设计稿的硬伤比较重而且也很多，最明显的失误地方在于文字搭配稍 显混乱，
对字形气质的认知也有很大的误区。
留白修改后
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我们用轻度的留白技巧对原稿稍加处理，雅致文艺的感觉就出现了，同 事，最
重要的产品的表达清晰，观者也会容易识别。
设计原稿
这是胡姬花的花生油广告，这个广告也很好的把产品的历史底蕴表现了出 来，
很容易吸引到产品的目标群体。
留白修改后
我们用轻度留白的表现方法修改了一下，产品的确清晰明确，但历史底蕴 完全
消失了，所以这是一个不折不扣的失败表现，这也充分的证明，留白的表 现方法绝
对不是万能的，在对像分为烘托的这种情感表达上，留白的形式还欠 缺很多，这点
一定要注意。
四、关于重度留白的形式：雅致、高端、文艺的最强表现形式