《罗生门》,虽然是一部黑白的电影,但是影片给人的感觉
电影罗生门读后感
电影罗生门读后感电一影罗生门读后感（一）作为现代人，说谎应该是我们经常做的事儿，没感觉到有多么的丑恶和罪恶。
在现代，比如律师在给人打官司时，为了保证自己的当事人的无关一性一，总会适当的美化自己，从而，丑恶对自己不利的人，来获取减刑活着释放。
但是电一影中也是正常人的思维，在自己陈述事件时，美化自己，丑化别人，但是，最大的不同就是，三个当事人都承认是自己杀死的死者。
当然我们都相信死人说的话，但是那个死人借一尸一还魂承认自一杀，真是不可思议！那个年代，导演想表达的思想是社会的黑暗，人一性一的丑恶，没有真实，每个人都是自私的。
虽然在整部电一影中，一陽一光是非常充足的，真实展现了那时人们胆大妄为，在神圣面前做尽坏事，丝毫没有悔改的意思！最后屈从于多襄丸的真砂是睁着眼睛看着太一陽一的。
导演安排了贯穿整部电一影的暴雨（纯粹的自我探索），我认为是想让雨水来洗干净人们肮脏的心灵。
柯佛人们都在真相的迷宫里穿行，走不出来，也不想走出来。
武士的妻子被侮辱和武士之死已经成为事实，但是当事人与旁观者所说的都不相同，不管谁说的是真话，都代表了另一些人的自私。
影片的结尾，樵夫，行脚僧，打杂的听到外面有小孩子在哭泣，打杂的第一个跑出去并将小孩身上的和服拔下紧紧拿着，任凭樵夫抢夺；行脚僧将孩子抱起。
最后的最后樵夫是又善良的人一性一的，收养了孩子（人一性一从黑暗回到了光明），行脚僧说：你让我相信这个世界上还是有真善美的。
导演黑泽明告诉观众：人时间确实存在着自私自利、泯灭人一性一的严酷现实。
但是，与之相对，人道主义也是永恒的，人终究是可以相信的。
在佐藤忠男的阐述很一精一辟，【罗生门】中的太一陽一、暴雨并非只是故事情节可有可无的背景与环境，而是一种纯粹得自我探索的样式，就像莎士比亚的悲剧【李尔王】中的暴风雨一样，是一个人的自我面对，在大自然中的自我放逐，一种灵魂的历练与洗礼。
人一性一真是最恐怖的电一影，小说，故事。
你不去探究还好，只要一接触，就将是痛苦的深渊。
【读后感】《罗生门》电影赏析_59114
一百个人有一百个“真相”——《罗生门》电影赏析电影《罗生门》改编自著名作家芥川龙之介的小说《莽丛中》和《罗生门》，电影的背景取自小说《罗生门》，情节方面则主要取自小说《莽丛中》。
电影没有宏大的场景或是精湛的特效甚至还是黑白影片，但是就是如此质朴的场景与影片色彩才更适合展现暴露在丛林中各式各样的人性。
电影主体情节中作为证人的强盗、附上武士灵魂的女巫、妻子以及樵夫对于案件始末情节做出来截然不同的描述，都是或多或少，为了一己私欲，为了维护自己的形象、美化自己而开始编织谎言。
强盗想以编造的勇猛形象来掩盖自己的懦弱并且将自己杀死武士的事实归于男人间的正当决斗；武士的妻子谎称是丈夫的冰冷严酷的目光使自己伤心过度做出蠢事，并强调自己的忠贞来取代自己的无情背叛；武士为了挽回作为丈夫和武士最后的尊严道出是自己自杀；而樵夫则因为贪念从尸体上拔走重要证物的匕首而陷入极大不安中，篡改事实以掩人耳目。
我看过电影原著的两本书籍，原著中最后并没有给出案件的事实使得更为扑朔迷离。
其实真相并不重要，重要的是每个人意图改变真相而对真相的编造，每一个人都为了掩盖自己肮脏的人性污点而编造美化自己的故事版本，是真相也是谎言。
人心叵测，其实真相，只是最多人相信的谎言罢了。
电影中最后樵夫还是吐露了真相，这样的安排更加直接的揭露的人性的黑暗面，同时，也为结尾樵夫悔改从善收养弃婴作铺垫。
结尾僧人对樵夫收养弃婴的“多亏了你，我可以继续相信人了”的赞叹，却十分具有讽刺意味。
人性的固有弱点就是否认自身的软弱而去美化自己，没有人可以避免，每个人都会有不堪入目的污点，每个人都是善与恶的结合，僧人所赞叹的樵夫之前也是抵挡不住贪念的恶人。
但是同样善与恶可以转化，恶人也会忏悔而行善，普通人的恶行也仅在一念之间，这里的例子就是樵夫和乞丐。
另外影片还透露出虽然如同那时一般的道德沦丧的社会风气极大的污染了人的心灵，泯灭了人性，但是总还是会有点点不可泯灭的光辉闪耀在你我的人性当中的希冀。
《罗生门》电影影评
《罗生门》电影影评
关于罗生门的一切似乎都已被前人的影评详尽阐述，人们对这部影片的赞誉如此之高，对探讨和挖掘其内涵的兴趣如此浓厚，以至于每当提及通过多角度回溯事实的叙事手法时，人们会自然而然地脱口而出：“这是一部运用了罗生门式叙事的电影。
”
然而，罗生门的叙事手法在后世的导演手中，似乎难以再展现出更多的创新。
例如《生死豪情》最终拼凑出了一个感人的战争英雄故事，而《蛇眼》则让案件真相在多人叙述后变得愈发混乱。
这些作品基本上都局限在老黑的结构框架内，难以突破。
2000 年，一位才华横溢的年轻导演通过完全倒拍一部电影的方式创造了一种比罗生门更为新颖的叙事手法，虽然得到了评论界的赞誉，但也让许多观众感到困惑。
这表明，在叙事技巧和讲好故事之间找到平衡，老黑在 60 年前的作品依然具有重要的启示意义。
即便老黑此后再没有一部作品能与罗生门相媲美，他也足以被尊为大师，并在电影的历史长河中稳坐神坛。
而且，我们知道他还有其他许多优秀的作品，这些作品同样精彩，这就是大师的魅力所在。
当然，电影界从不乏天才和创新者。
新世纪以来，《刺杀据点》和《基地疑云》等纯商业动作片通过罗生门式叙事手法加入了引人入胜的悬疑元素，这也证明了即使是纯粹的商业电影，也可以在叙事上有所突破。
而《英雄》这部电影，我不想对此进行评论，你应该知道原因的。
老黑的这部作品不仅在当时具有前瞻性，而且在今天看来仍然具有重要的价值和意义。
它为后来的电影创作者提供了宝贵的借鉴和启示，让我们看到了通过不同视角讲述故事的魅力和可能性。
罗生门影评
罗生门观后感著名导演黑泽明的《罗生门》，是一部对于人性探讨的电影。
黑白的电影画面中充满的是对诡异变化的人性的多方位拷问，此外这部影片的叙述方式也十分独特。
影片开头就是一场磅礴大雨，一位乞丐，一位僧人和一位樵夫在破败的罗生门下躲雨。
随着樵夫的“我不明白……我真的不明白。
”开始了一桩命案的回忆。
而在叙述期间又不断在公堂，案发现场和罗生门之间转换，形成了一种时空的交错感。
但是，故事发生的源头只是乞丐，樵夫和僧人在罗生门下避雨的故事，而且影片结尾也是雨停了，樵夫抱着被遗弃的婴儿与乞丐，僧人分别。
从这个大方向来说，这部影片的叙述方式是插叙的方式。
除了这一种叙述方式，在公堂上描述武士的死因的时候还运用了文学技巧中的复式人称叙述角度技巧——共焦点式的技巧。
对于武士死亡这件事，总共有六个人出面叙述这桩事件。
分别是强盗——多囊丸，武士的妻子，一位巫师，抓住多囊丸的人，那位僧人以及樵夫。
首先是由僧人和樵夫出面叙述三天前在山上遇见武士和妻子赶路的场景接着是抓住多囊丸的人描述在河边发现痛苦的强盗多囊丸。
然后多囊丸出面叙述他的案发过程，他坚称虽然自己确实贪恋武士妻子的美貌而设计绑架了武士并且和武士妻子发生关系，但是并没有想要杀死武士。
但是武士妻子一再挑唆，说只能一个人活下去。
所以才展开了一场公平的对决。
而接着上公堂作叙述的武士妻子却说，多囊丸在同自己发生了关系之后就落跑了，而自己的丈夫却因此而对自己产生了厌恶憎恨之情，自己悲痛交加昏迷过去后，醒来丈夫就切腹自杀了。
被请来替死去的武士叙述的巫师却又说出了另一个版本。
她说，武士被绑在树上后目睹了自己的妻子和多囊丸发生关系，一开始被迫的妻子却后来变得主动了。
不仅如此，本想带着妻子一走了之的多囊丸，却被自己的妻子拉住，说要杀死自己才能走。
这不仅让自己震惊，连多囊丸也决定不再要武士的妻子。
妻子趁机逃走，多囊丸也走了，武士自杀。
除了这几个在公堂上的叙述之外那位樵夫也在罗生门躲雨时说出了自己看到的场景，说是因为妻子的挑唆唔适合多囊丸不得不展开决斗，最终多囊丸用长剑刺死了武士。
电影《罗生门》鉴赏分析·ppt
影片名：罗生门 影片类型：惊悚 / 剧情 / 悬疑 / 犯罪 片长：88 min 国家/地区：日本 对白语言：日语 色彩：黑白 混音：单声道
本片故事内容改编自日本作家芥川 龙之介的小说《竹林中》。而片名则是 来自芥川的另一部小说《罗生门》。之 所以选用罗生门这个标题，是因为电影 借用了罗生门里的故事背景。
导演：
是日本“武士”化身，在他五十年的电影生涯中共导演了31部影片；
他的电影中充满了绝对和纯粹。其中的人物也无不是绝对和纯粹的。 他们完全按照自我的意志行事，可以为之抛却生死。他们往往是孤独的， 但他们并不寂寞，因为有近乎顽固的理想信念的支撑。黑泽明式的战争， 人物不多，武器简陋，场景粗糙，但却是关乎道义，关乎生死存亡的残酷战争。 其展现的一次次战斗场面惊心动魄，恢宏跌宕，同时，其性格刻划、人性披露 与人道关怀却又那样丰满、细腻，具有一种令人颤栗的动人的温柔。
本片的主题至今让人难以忘怀。它描 述的是当时社会人们的自私以及人与人之 间的互不信任的一种极不和谐的人际关系。 而整个故事都以黑灰色调为基础，表现出 一种严肃、神秘而又凄凉的氛围。。。
影片《罗生门》是一部黑白电 影，其中更没有应用什么高科技技 术、CG特技··《罗生门》中多采 用平衡构图法，人物多出现在画面 中央。人物单独出现时，特别是他 们在纠察署提供证词时，不管是砍 柴人、云游和尚、衙役、强盗、武 士妻子都出现在画面的中心。即使 是衙役和强盗同时出现时也是一左 一右构成画面主体，是一种对称性 构图。 其次也采用了主次法则， 在纠察署和女巫做法时，砍柴人和 云游和尚总是端坐在后面，是画面 的次要主体，构成画面的背景。也 有开放式构图、“黄金分割”构图 和三角形构图等等。
本片演员：
剧中主要人物有三： 强盗、武士妻子和武士。
《罗生门》电影影评
《罗生门》电影影评黑泽明的《罗生门》作为世界电影史上一部不朽的作品，对日本电影走向西方甚至走向世界起到了决定性的作用。
而“罗生门”也不再只是一部电影的名字，它已经成了我们词汇的一部分，用来描述矛盾的目击证词使人失去判断能力的情况。
《罗生门》改编自芥川龙之介小说《筱竹林中》，讲述了一个谋杀的故事。
一、拍摄手法《罗生门》对快速跟拍、特写镜头以及光影效果的巧妙运用一直以来都广受称赞。
影片中森林的戏占据了大部分。
当强盗在森林中奔跑的时候，观众仿佛感受不到摄影机的存在，镜头平滑移动，就像是观众的眼睛在追随着强盗的运动轨迹。
特别是在 20 世纪 50 年代的技术条件下，能达到这样高超的表现效果是非常不容易的。
另外，影片的特写镜头也非常令人赞叹。
例如当强盗、武士、妻子三人对视在丛林中，视角在三人之间轮流转换，通过对人物面部表情的特写可以清楚地感受到他们的强烈的情绪强盗的傲慢、武士的屈辱、妻子的恐惧。
另外最值得注意的应当是影片中光影效果的运用。
影片中有多个片段都是阳光和树影的结合。
当妻子遭受凌辱时，镜头转向头顶晃动的树叶和零碎的阳光，即使是黑白片，我们也仿佛能感受到那阳光的温暖和让人眩晕。
另外就是在奔跑的场景里，通过光影的晃动也可以感受到影片紧张的气氛以及人物内心的慌乱。
这种手法直到现在也在被广泛的借用，如最近非常火热的《致我们终将逝去的青春》的片头也是借用了这样的手法，借用阳光和树影的交错效果模糊了摄像机的存在，让人仿佛是随着剧中人一起经历了那场青春的盛宴。
二、情节分析《罗生门》是以倒叙的手法通过在罗生门避雨的三人讲述了一个发生在 12 世纪动乱的日本的故事：一位武士带着妻子远行，却在经过森林时被杀害。
但凶手究竟是谁？贪恋妻子美色的强盗、妻子还是武士本人？三人各有说辞，在最后樵夫也坦白说自己目睹了整个过程，于是共有四种说法。
三人对这桩奇怪的案件感到疑惑不解，纷纷感慨人心的复杂阴暗。
就在这时，三人意外发现了以为弃婴。
罗生门电影观后感
罗生门电影观后感雨脱落了光鲜亮丽的纯洁荣誉，黑白的滴落，如同形成在暗中孤独姿势的手，试图在真假混沌交错的罗生门上洗刷掩饰丑陋，无力到只是在自欺欺人。
就像在几个时辰前衙门里的辩诉，灰白到惨白，最终五个故事，谁又能一锤定音。
强盗多襄丸着迷于武士妻真砂的美色之下，一时起意引导了全局。
那一阵风吹起了白纱撩动，霸道野蛮的本质显露。
他想要得到她的身体，自私自利幼稚粗俗。
强烈的欲望得到行动的付诸，足以见得那原始可憎。
那几声大笑抓搔虱子，诱以小利计谋得逞，奸诈狡猾。
可在武士的死因上，原本便是二人胆怯抖索着腿，连剑都拿不稳，侥幸胜出。
可他却不断地强调自己交剑的次数，以展现自己的英勇无畏，技艺高达武士之上，这是对武士这一品阶人暗自的羡慕，心中好强。
就像是强调自己是因为肚子疼才摔下马，一个劲在保全显示强盗的能力，维护早就丢弃的自尊。
编造出真砂刚烈果敢并最终屈服于自己，以美化强化自己，虚造假象。
真砂美好的容颜绞痛在一起，泪水无声的滑落，白色的衣袖时时垂下遮掩住受伤的心，跌倒在冰冷的地面。
作为本案件的直接受害者，撇去强盗和武士，我们都应该给予她怜悯。
可怜的谎言，冰冷残酷厌恶的眼睛注视着自己，一切愧疚歉意无奈几欲喷涌而出。
不断退后摇摆不定，错杀丈夫，害怕到没有自杀。
凄凉的眼泪赚取同情，主意识的改变，催起人们对她的救赎，保全自己。
在被强盗强占之后，只有两条路，跟他走或是屈辱自尽。
她诱使二人决斗，不屈居于命运的安排并不被为失去贞洁而献身，用谎言换取卑微的生存。
武士在黑暗地狱中，在巫女身上更加显露出自己的悲惨。
他身为真砂的丈夫，在妻子受到他人玷污时，竟编造出妻子的背叛，将她比做妓女。
没有给予丝毫安慰和关怀，冷漠无情无义。
在衙门前竟怒斥真砂的不贞，从未想过当初是自己贪心而受骗导致妻子遭人凌辱，竟想弃之不顾。
最后萧瑟的风淡淡吹拂，他优雅的自刎。
完美的结局啊！惊心动魄的故事啊！可是我们还是深恶痛疾。
没想到死人也维护自己，不说真话。
英勇正义凄凉悲怆到头来还不是伪善恶俗典型伪君子的高贵身份华丽外表。
《罗生门》观后感
电影《罗生门》的社会学观感 一、电影故事简介 故事发生在12世纪的日本，在平安京发生了一件轰动社会的新闻，武士金泽武弘被人杀害在丛林里。作为证人，樵夫、凶手多襄丸、死者的妻子真砂、借死者的魂来做证的女巫都曾被招到纠察使署，但他们都怀着利己的目的，竭力维护自己，提供了美化自己、使得事实真相各不相同的证词。 这一天，大雨倾盆，烟雾迷蒙，在平安京的正南门--罗生门下，行脚僧、樵夫、杂工３人一起在这里躲雨，谈着谈着，他们就聊到了这件事。 樵夫说，３天前他上山砍柴，在一片树丛里发现了一具男人的尸体，他就近报了官，被传到了纠察使署„„实际上，他掩盖了自己因贪图小便宜而抽走了尸体胸口上的短刀的行为。 樵夫说凶手多襄丸是个有名的大盗，但他在事后很快就被抓到了。因为他恰巧喝了山沟里染了毒的泉水，所以抓来不费吹灰之力。 在审问中，多襄丸对自己的作案经过，是这样述说的：那天，他在林子里看到金泽武弘牵着他妻子真砂的坐骑走了过来，便为真砂的美貌所倾倒。于是便用诡计将武弘骗到丛林深处，在同武弘的搏斗中将其缚住，接着占有了真砂。本来他不想杀害武弘，可真砂让他们两个人决斗，并说“哪个活下来，我就跟哪个”，多襄丸于是给武弘割断绳子，和他决斗起来，终于把他一刀砍倒。等他再寻找真砂时，她已经吓得逃之夭夭了。 行脚僧却补充说，当时在纠察使署里，真砂是这样说的：她被多囊丸蹂躏之后，受到了丈夫的蔑视，这让真砂感到受了极大的刺激。于是悲愤之中，真砂就晃晃悠悠地扑向了武弘„„可等她醒过来一看，那把短刀已插在丈夫的胸口上，他已经死了。后来她想自杀，但终于怎么也没有死得成。 行脚僧又向杂工和樵夫说出死了的武弘借女巫之口说出来的话：多囊丸强奸真砂以后，就要真砂和他一起走。谁料真砂同意了，但却让多囊丸先杀了武弘，多囊丸也没想到真砂竟是这样的女人，就问武弘应该怎样处理她，听了这话，真砂跳起身向树林深处逃走了，多襄丸向她追去。这时武弘拾起短刀，朝自己胸膛猛力一刺„„ 真相只有一个，但是各人提供证词的目的却各有不同。为了美化自己的道德，减轻自己的罪恶，掩饰自己的过失，人人都开始叙述一个美化自己的故事版本。荒山上的惨案，成了一团拨不开看不清的迷雾。 这时樵夫说出当日看见的事实，当日多襄丸强暴了真砂后，真砂不停的哭泣，多襄丸求其做他浑家，这时真砂割开捆武弘的绳子，意思要两人决斗，这时武弘却辱骂真砂，宁可让多襄丸抢走，多襄丸也态度一变，瞧不起真砂，真砂万万没想到丈夫这么对她，于是歇斯底里的吼出对两人的不满，两人被激后，开始打斗，拼剑中，多襄丸不慎将剑插入土中，被本来吓坏的武弘穷追猛打，后来武弘也不小心把剑劈入树桩中，多襄丸爬到剑前，将自己的剑拔起，并刺死了武弘，杀人后的多襄丸吓得打颤，清醒后，又逼迫真砂，真砂极力反抗，最后逃走 三个人就这样争争吵吵，纷纷慨叹人心叵测，不知道什么是真，什么是假。正在这时，隐约传来婴儿的哭声。他们循声找去，看到了一个被遗弃的婴儿。杂工上去把婴儿的衣服剥了下来，樵夫骂他是恶鬼，杂工申辩说，生了孩子又把他丢掉的人那才是恶鬼呢！又揭露了樵夫偷拿了武弘尸体上的短刀的行为，说得樵夫哑口无言。 杂工走了，深受触动的樵夫收养了婴儿，行脚僧感动地说：“亏得你，我还是可以相信人了。” 谈论完毕，雨过天晴。影片结尾，樵夫抱着婴孩往夕阳深处走去。
罗生门观后感范文500字
罗生门观后感范文500字《罗生门》是电影天皇黑泽明的代表作之一。
那么看完这部电影的你，要写什么观影感受呢?下面是小编精心为你整理《罗生门》观后感，希望你喜欢。
罗生门观后感1黑泽明作为上个世纪最杰出的世界电影大师，其一生所导电影极多，精品也很多，更重要的是，各种不同风格的电影跨度极广。
同样是武士片，比起那些带有强烈史诗气质的《乱》、《影子武士》等，这部《罗生门》则体现出了一种叙事外的哲学困境的呈现。
《罗生门》讲述了在罗生门下避雨的几个旅人，讲述了一个最近刚刚发生的案子。
一个武士带着妻子进入竹林中，遇到了一个浪人强盗想要霸占这个漂亮的年轻女人。
最后武士被杀，强盗被抓，少妇也遭到了侮辱。
但是事件的真相究竟是什么，每一个证人却都讲出了完全不同的故事。
谁是可信的，哪一部分是可信的，这既是一个案件的迷雾，更是一个人性的迷雾。
电影《罗生门》改编自日本著名小说家芥川龙之介的短篇小说，题材内容主要是根据《竹林中》改编，题目来源于同名小说《罗生门》。
不过开头几个人在破败的罗生门下避雨的立意，则显然来源于原小说的框架。
《罗生门》这部电影，突破了传统的电影的叙事角度，不再按线性关系的传统来推动情节的发展，而是走上了多角度，多情节的叙述模式。
虽然此时的日本并无别的意念，但是，却在偶然中，《罗生门》成了推开现代电影大门的一个里程碑。
黑泽明的《罗生门》一如芥川龙之介的《罗生门》一样，表现了一种人性的沦丧和社会的崩溃以及虚无主义的蔓延。
日本传统的严酷的封建等级和礼教，在现代文明的冲击，在战争后几乎丧失殆尽，人们处在一种时代交叠的空虚和颓废之中。
个体的自我堕落才造成了整个社会的退步和异化。
昔日威严的罗生门，如今成了破败的废墟，电影里是一群社会底层的人聚居避雨的地方，小说里是落魄武士抢走老妇衣服的场所。
和尚也好，武士也好，还是淳朴的市民也好，都揭去了昔日荣耀的个人道德和追求，将自己的本性的恶和虚荣都在罗生门下袒露殆尽。
人性是善是恶，这是一个争论了几千年的哲学问题。
日本影片《罗生门》上
《罗生门》（全片）日本大映株式会社出品1950年黑白88分钟原作：芥川龙之介编剧：桥本忍黑泽明导演：黑泽明摄影：宫川一夫美工：松山崇作曲：早坂文雄主要演员：三船敏郎、森雅之、京町子、志村乔（在北京的录象店中均可以买到《罗生门》的VCR光盘）"日本人对日本影片是非常挑剔的，因此我的影片被送往威尼斯是经由一个外国人一手办成的，这倒也不奇怪。
日本木刻的情况亦如此－－是外国人首先赏识它的。
我们日本人对自己的东西考虑得太少。
实际上，《罗生门》并没有那么好，我不认为那么好。
但是，当人们跟我说，它被人们接受只不过是走运，是侥幸，我的回答是，他们这么说就是因为这部影片归根结底是一部日本影片，那我就奇怪了：为什么我们不维护我们的影片？我们在怕什么呢？"黑泽明（引自唐纳德·里奇的《黑泽明的影片》，伯克莱和洛杉矶加州大学出版社，1970年版，第80页）黑泽明很好地回答了一些亚洲人对待本国影片的惯常态度。
一、透视：民族电影《罗生门》首先使我们产生兴趣，是因为它是一部电影艺术的杰作。
除此以外，它还有相当重要的历史意义，因为是这部影片向全世界介绍了一个称作日本电影的一整套民族类型（这一点是通过该片于1951年在威尼斯电影节上获得大奖而完成的，此后，欧洲和美国纷纷购买它的发行权）。
在《罗生门》成功之后，我们就开始看到川流不息的、美丽而令人赏心悦目的日本影片。
这增加并丰富了我们的电影经验。
这一经验提出了若干问题：什么叫民族类型？这一术语的定义怎样才能有助于我们去分析某一部影片呢？《罗生门》中有什么东西是日本的呢？现在经常有人说，实际上，世界上所有的工业化国家（以及一些不十分工业化的国家）到现在都已发展了自己的民族电影。
有一点需要明确的，那就是，电影发明于1895年，所以它对任何一个民族来说，都是新鲜玩艺儿，没有传统。
但是像其它文化表现模式一样，在这第短的历史发展中，电影还是体现了人民和民族准确而特殊的特性。
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看了黑泽明编导的电影《罗生门》，虽然是一部黑白的电影，但是影片给人的感觉震撼很强大。
影片描述了一个武士被杀死的原因的场景，分为了四个原因叙述，虽然最后一个故事在芥川龙之介的小说里是没有的，但是给人的震撼还是同样的强大。
一间破庙，一场大雨，一个牌匾，一个故事就这样的呈现出来了。
其实，看了这部电影就有一个深刻的感受，人性中存在赤裸裸的软弱与谎言，但是又为了生存，在现实生活中就能什么都不管。
影片中的人物呈现了自己的人性的软弱以及一直在掩饰自己软弱的行为，而这样的软弱或许就是一种“恶行”。
让我想到了史铁生曾经说过的一句话，“历史在发生时未被发现，在发现时已被重组，没有绝对的真实能在叙述中被还原。
”这句话，我觉得是真真切切的可以形容这部电影。
或许，有人会认为，适当的谎言也可以成为人性的救命稻草。
但我觉得，人都只是以为自己是诚实的，有软弱的地方就有谎言，人的内心都会有软弱，于是就构筑了每个人企图用谎言展现的幻象。
事实只有一种，但是眼睛会有很多双，每个人都不能妄想自己可以完美得活在别人的眼里。
也许人的谎言是为了掩饰人最卑微的那一面，我们讨厌这个世界的谎言，但却又不得不生活在这样的充满谎言的社会里。
人性，谎言，理解，信赖，贪婪，懦愚，胆怯，责任，希望，真相，到现在这样各执一词的人和事还在发生，应该也不会结束。
污浊的雨，撕裂云层的光芒，狂妄的笑声，轻蔑的眼神，崩塌的悲鸣，矛盾的哽咽。
人类站在世界中一个卑渺的角度，以混浊的眼吸纳，用幽暗的心转换，继而自污浊的嘴吐露，世界早已不是那个世界。
向来没有什么善与恶，有的只是利己的本能，世上没有人可以逃脱。
甚至于享受道德至高的砍柴人、唯唯诺诺的和尚，莫不如是。
当然，这个影片在批判人性的同时，影片的结尾由一个充满希望的新生儿来代替一个毫无生机的死尸，不仅仅是在影片里留下了一个悬念，同时也是给我们的生活留下了一个悬念。
告诉了我们，生活中其实还是存在希望的，人性有软弱的地方，人性有缺点，但是只要有希望的生活，我们还是有机会去克服这些软弱的地方的。
你说你看到了一个苹果，我说我看到了一场焰火，到底我们谁看错真的不知道，我们只看到了我们自己想要看到的结果。
罗生门下了一场雨，洗涤了人间的罪恶与谎言。