凤阳凤画简介
凤阳凤画的基本主题与民俗意蕴探论
凤阳凤画的基本主题与民俗意蕴探论作者：曹培芹来源：《美与时代·美术学刊》2016年第07期摘要：凤画是指流行于凤阳一带，距今已有600多年历史的古老画种，它也是一种极具装饰性、象征性和功能性的民间绘画艺术形式。
和一般国画中花鸟画不同的是，凤画有其鲜明的程式性特点，加之其被赋予了丰富的政治色彩、伦理道德、民间信仰等多种内涵于一体。
同时，与凤阳花鼓一样，凤画成为凤阳民间艺术的一种标志性符号，因其具有浓郁的祈福色彩和乡土气息，常被应用于民俗生活中，而对其主题的分析和意蕴的解读有助于深度认知凤阳凤画，增强对其传承和保护的意识。
关键词：凤画；主题；民间绘画；文化意蕴凤阳的凤画形成于明初，含有鲜明的政治寓意和吉祥内涵。
凤画，俗称“画凤凰”“龙凤画”等。
自其作为画种出现以来，便深受当地民众的欢迎，尤其到了嘉庆、道光年间，凤画产量更是达到一种全新的兴盛阶段，当时的一条街道都在绘制凤画。
之所以会有这么多的人喜爱凤画并争相购买，当然与其作为带有信仰性质的吉祥画种，其民俗功能与文化意蕴能够迎合民众的心意。
据凤阳知府吴振域的《养吉斋余录》中记载，当时凤阳有一个流行的俗信说法，在当地每年所绘制的一万幅凤画中，必然会有一只是能够给人们带来吉祥的“仙凤”。
而这张能够显灵的“仙凤”如果去了哪家，这户人家必定会有吉祥佳事的出现。
正是因为如此，凤阳凤画的俗信主题和吉祥内涵得以充分体现，喜爱凤画的人亦是不分职业和等级的，购画者皆为求得吉祥之寓意。
据光绪年间编纂的《凤阳府志》中记载：“……四方宾客所至，踵而购者，岁犹不下千百万纸。
”由此足以见出凤画受欢迎的程度了。
对于这种传统文化事象和功能性绘画的解读方式可以有不同视角，本文主要是围绕凤画的基本主题与文化意蕴而展开论述。
一、凤阳凤画的基本主题就凤阳凤画的基本主题来看，大致可分为两个部分：即传统主题和现代主题两种。
凤画的传统题材与现代题材之间亦有很多共性和相异之处，但基本上还是民间信仰的产物，而且是以民间绘画的形式出现，并在一定程度上给人们以审美的愉悦和理想生活的展示。
基于传统文化遗产视域下凤阳凤画艺术的创新性研究
基于传统文化遗产视域下凤阳凤画艺术的创新性研究1. 引言1.1 凤阳凤画艺术的历史渊源凤阳凤画艺术的历史渊源可以追溯至唐代，凤阳凤画最初起源于凤阳县，因地名而得名。
在唐代以后，凤画逐渐发展并传承至今，成为中国传统文化宝库中独具特色的艺术形式之一。
据史料记载，凤画最早是作为宫廷装饰和礼品而兴起的。
凤阳县地处河南省南部，自古就是艺术和手工业发达之地，因此成为凤画艺术的发祥地。
凤画艺术一直以其独特的风格和精湛的技艺而闻名，深受人们喜爱。
凤画艺术的历史渊源丰厚，传统技艺和创新精神一直贯穿其中。
凤画作为中国传统文化的瑰宝之一，承载着丰富的文化内涵和历史沉淀，是中华民族宝贵的文化遗产之一。
随着社会的发展和时代的变迁，凤画艺术也在不断创新和发展，走向现代化，将传统文化与现代审美完美结合，展现出新的艺术风貌。
凤阳凤画艺术的历史渊源悠久，承载着丰富的文化底蕴和民族精神，是中国传统文化宝库中不可或缺的重要组成部分。
1.2 凤画在传统文化中的地位凤画在传统文化中的地位非常重要，它是中国传统文化中的珍贵艺术形式之一。
凤画源于中国古代，最初被用作宫廷装饰和祭祀仪式，后来逐渐演变成为一种独特的艺术形式。
在传统文化中，凤画被视为吉祥美好的象征，代表着权力、财富和幸福。
凤画的地位也体现在其对传统文化的传承和发展中。
凤画艺术在历史长河中不断创新与发展，逐渐形成独特的艺术风格和表现形式。
通过凤画艺术，人们可以深入了解中国传统文化的丰富内涵和独特魅力，感受到传统文化对当代社会的启迪和影响。
凤画在传统文化中的地位是不可替代的，它承载着丰富的文化内涵和民族精神，对于传承和发展中国传统文化具有重要的意义。
1.3 创新性研究的必要性在凤阳凤画艺术领域，创新性研究具有重要意义。
随着社会的发展和文化的多样化，传统文化艺术需要不断与时俱进，赋予新的内涵和创意，以适应现代人们的审美需求和生活方式。
凤画作为中国传统文化的重要组成部分，其传承和创新至关重要。
凤阳凤画艺术创作的审美特征
凤阳凤画艺术创作的审美特征凤阳凤画是中国传统绘画的一种流派，其审美特征在很大程度上体现了中国文化的独特性和艺术特色。
凤阳凤画的审美特征主要体现在以下几个方面：一、笔墨情韵凤阳凤画注重笔墨的情韵和意境表达，画家在绘画过程中不仅注重物象的描绘，更注重笔墨的造诣和情感的抒发。
凤阳凤画的笔墨多采用水墨，墨色自然浓淡相宜，运用虚实浓淡，使画面呈现出一种深远的意境和情感的沉郁。
画家运用笔墨的厚重和轻灵，造成了画面中物象的相互融合，增添了画面的层次感和神韵。
凤阳凤画通过笔墨的情韵，表现了一种内心深处的情感和审美追求。
二、题材内容凤阳凤画的题材内容丰富多样，主要包括山水、花鸟、人物、动物等。
画家在选择题材时往往注重揭示自然界的美好和生命的力量，通过对自然景象的描绘，表现了对自然的敬畏与赞美。
凤阳凤画中的人物画也多以古代仕女、文人雅士等为题材，展现出古典文化的魅力和古代社会的生活风貌。
而花鸟画则常常表现了画家对大自然的热爱和对生命的关怀，展现出一种崇尚自然、崇尚生命的审美情感。
三、形式结构凤阳凤画的形式结构注重画面的构图和布局，追求画面的整体和谐，力求达到一种和谐美和平衡美。
画家在构图时注重画面的空间透视和平衡比例，注重线条的舒展自然和形象的生动传神。
凤阳凤画注重画面的空间氛围和画面的节奏感，通过布局的合理安排使画面呈现出一种稳定和舒适的美感。
凤阳凤画还注重对物象的写实性和抽象性的统一，不仅力求描绘物象的外在形态，更注重表现物象的内在精神和情感。
四、意境气韵凤阳凤画的意境气韵是其审美特征的一大亮点，画家在作品中常常通过意象的抒发和笔墨的营造，表现出一种超脱尘世的抒情情怀和深邃的艺术境界。
凤阳凤画常常通过对山水、花鸟等自然景象的描绘，表现出一种超脱世俗和恢弘大气的意境气韵，使人在观赏作品时体味到一种超然物外和心灵净化的美好感受。
画家还常常通过对题材内容的选择和表现手法的运用，表现出一种对人生命运和自然万物的深沉思考和内心情感的抒发，展现出一种超脱尘世的审美情怀和人文精神。
凤阳凤画艺术创作的审美特征
凤阳凤画艺术创作的审美特征凤阳凤画艺术是中国传统绘画艺术的一种，它具有独特的审美特征，反映了中国古代文化的精髓和美学追求。
凤阳凤画艺术创作的审美特征主要表现在以下几个方面：一、精湛的绘画技法凤阳凤画艺术作为中国传统绘画的一种，自然具有精湛的绘画技法。
凤阳凤画家们擅长使用墨、彩、水墨等绘画材料，他们还善于利用毛笔、宣纸等绘画工具，运用线条、色彩和质感等元素，精湛地表现出美丽的景物、灵动的动物和栩栩如生的人物形象。
他们不仅能够准确把握绘画的笔墨运用和各种绘画技法，更能够将这些技法运用到极致，创作出优美的绘画作品，使人们在观赏凤阳凤画作品时感受到技法的精湛。
二、情感与意境的统一凤阳凤画艺术创作的审美特征还在于它能够将画家的情感和作品所要表达的意境完美地统一起来。
凤阳凤画家们善于运用画面的构图、用色、用墨等手法，将自己的情感融入到作品中，并通过这些手法表现出作品所要展现的意境。
无论是山水画中的清幽宁静，花鸟画中的生动活泼，还是人物画中的情感丰富，凤阳凤画艺术都能够将情感与意境融为一体，使观者在欣赏作品时，不仅能够感受到画家的情感，更能够领略到作品所要表达的意境。
三、极富生活气息的题材选择凤阳凤画艺术创作的审美特征还在于它所选择的题材极富生活气息。
凤阳凤画家们通常以自然风景、花鸟虫鱼、人物风俗等日常生活中的场景和对象为创作题材，他们善于观察生活，捕捉生活中的美好瞬间，并通过绘画的形式将这些美好瞬间呈现给观者。
他们笔下的山川河流、花草树木、鸟虫鱼虾、人物风俗都洋溢着浓厚的生活气息，令人如临其境，仿佛置身于画家所描绘的美丽世界之中。
四、独具韵味的艺术风格凤阳凤画艺术创作的审美特征还在于它独具韵味的艺术风格。
凤阳凤画家们在继承和传承中国传统绘画的基础上，结合自己的生活经历和思想感悟，形成了独特的绘画风格。
这种风格不仅包括绘画技法和题材的选择，更包括画家对于绘画对象的理解和表达手法。
他们的画作在墨韵与色彩、写意与工笔、传统与现代等方面都呈现出独特的艺术特色，使凤阳凤画艺术与其他绘画风格有所区别，从而使观者在欣赏凤阳凤画作品时能够感受到其独特的艺术魅力。
凤阳凤画艺术创作的审美特征
凤阳凤画艺术创作的审美特征郑雅婷;王承【摘要】凤阳凤画是中国独具地方特色的民间绘画艺术,以其特有的艺术风格在江淮两岸有\"皖北有三绝:凤阳凤画、天长天官、灵璧灵判\"的说法.通过对其造型的意象美、色彩的象征美、题材的寓意美3个方面研究凤阳凤画在中国传统文化、传统审美观念基础之上的艺术创作的审美特征,可进一步探讨凤阳凤画艺术的审美文化内涵.【期刊名称】《赤峰学院学报（哲学社会科学版）》【年(卷),期】2019(040)003【总页数】4页(P98-101)【关键词】凤阳凤画;造型意象;色彩;题材【作者】郑雅婷;王承【作者单位】安徽财经大学艺术学院, 安徽蚌埠 233030;安徽财经大学艺术学院, 安徽蚌埠 233030【正文语种】中文【中图分类】J219凤阳位于淮河中游南岸，地处黄河、长江的交界处。
凤阳是明太祖朱元璋的故乡，又是凤阳凤画的发祥地。
凤阳凤画最先在明代开始起步，在清代得以繁荣发展，并在江淮地区逐渐流传起来。
凤阳凤画在创作结构以前就已经开始注入了创作者的思想和观念，并确立了其特有的内涵与意义，便具有了一定的审美特征。
凤阳凤画的造型、色彩和题材是创作者将民间文化观念进行提炼、归纳、总结，从而物化了其表现形式来反映民间的审美意识。
体现了凤阳民众的审美理想、审美观念、审美情感和审美趣味。
一、凤阳凤画造型的意象美凤阳凤画的造型是意象性的造型，是一种特殊意义上的最典型性的象征性艺术。
凤阳凤画作为传统民间艺术，是广大人民的智慧汇聚而成的艺术，是一种意象的美感。
这种美感不是无目的、空洞的造型简单再现，而是艺术家审美意识与审美观念之下创造出来的艺术形象，是对生命的表现。
而这种特殊寄予表现对象的内部结构之中，可以通过诸多的感情形态加以表达。
恩格斯说：“人的眼睛的特殊构造并不是人的认识的绝对界限。
除了眼睛，我们不仅还有其他的感官，而且有我们的思维活动。
”①创作者在感知客观事物时，会以他特定的直觉去感受对象的审美特点，在审美的过程中心理情感活动也逐渐升温，感性知觉和理性知觉同时发生作用，从而艺术家才能够把握对事物的审美知觉。
凤阳凤画艺术创作的审美特征
凤阳凤画艺术创作的审美特征
凤阳凤画艺术的审美特征，是该画派独特的风格和特色。
以下是该画派的重要审美特征:
1.细节刻画
凤阳凤画派注重于细节的展现，将最微小的事物都用细腻的笔触描摹出来。
细节刻画
不仅能展现画家的功力，也能让观者更细致地品味画作。
2.笔墨运用
凤阳凤画派的笔墨运用非常独特，他们注重用淡墨渲染画作，将不同的线条、阴影层
次交织在一起，显得十分具有层次感。
3.气氛营造
凤阳凤画派非常擅长营造画作中的气氛。
他们善于通过光影、色彩、构图等手法，让
画作更富于情感和韵味，让观者深入其中感受到画作所要表达的情感和思想。
4.色彩运用
凤阳凤画派的色彩运用非常丰富，他们善于运用色彩来表现画作的情绪和气氛。
他们
善于用色彩的对比来增加画作中的张力和层次感。
5.文化内涵
凤阳凤画派的画作常常融入了丰富的文化内涵，不仅具有艺术价值，还具有历史和文
化价值。
他们通过对历史、文化等方面的研究和理解，将这些元素融入画作中，让作品更
加丰富多彩。
6.风格独特
凤阳凤画派的画作无论是在笔墨运用、构图设计还是画面表现上，都具有独特的风格。
这种风格独特的特点是凤阳凤画派的艺术家们在研究、借鉴传统艺术的基础上，创新出属
于自己的独特艺术风格。
总之，凤阳凤画艺术的审美特征是一个独特的艺术体系，它将传统文化与现代艺术相
结合，将高超的技艺和丰富的情感相融合，形成了属于自己的独特风格。
凤阳凤画派的艺
术家们在借鉴传统艺术的基础上，吸取外来的文化元素并融入到画作中，创造出了更富有
现代气息，更具个性化的画作。
凤阳凤画艺术创作的审美特征
凤阳凤画艺术创作的审美特征
凤阳凤画艺术创作的审美特征源于其深厚的文化底蕴和对于艺术形式的理解和创新。
其作品以抽象化、转化、夸张化的手法表现了自然界万物的造型和线条之美，与传统文化和当代审美结合，形成了其特有的审美特征。
一、独特的造型风格
凤画的作品造型具有极强的超稳态、超现实感，形式不真实且多样变化，通常不是对象的简单形态或外貌的照片，而是融合了抽象思维、象征形态、意象积累、艺术构思和创作技巧的综合产物。
其绘画造型中常见到生态环境和社会现象的反映，色彩表达明显具有张力，力图体现出“造型更具象性，内涵更超疏性”之美。
二、丰富多彩的色彩构成
凤画艺术创作在色彩构成上多变而丰富、夸张而生动、艳丽而有力，以此形成独特的艺术语言方式。
艺术家常常以有机构造之美展示色彩表现的艺术效果，通过大胆运用而又合理运用颜色的特性，以理性与感性去配合创作的深意，使作品更完美地表现出作者的审美理想。
三、形式的丰富变化
凤阳凤画艺术创作形式多样化，其创作常采用丰富多彩的材料和技法，包括水彩、山水、油画、粘土、中医点共、木雕、漆雕、纸雕、陶艺等多种形式，通过这些形式的变化来丰富作品的艺术性，创造出更多元化的艺术表现。
四、现代性和传统性的综合
凤画艺术创作在现代化的基础上，强调文化传统，发扬中华传统文化，多用心理和视觉上的既有的传统文化元素，如古代的文化、历史和民俗艺术，将中国的国粹和现代艺术创新理念融合于一身，成为方格画的新时代。
凤阳凤画艺术从创作出发，注重民族文化的继承与创新，强调中国文化的经典性与特色性，在传统和现代艺术之间寻求一种均衡的关系，将个人情感与社会现实风貌交织在一起，创造出多样化、独特的艺术语言和审美风格。
凤阳凤画艺术创作的审美特征
凤阳凤画艺术创作的审美特征【摘要】凤阳凤画艺术创作以其独特的审美特征在艺术界备受瞩目。
其作品色彩丰富多变，线条流畅优美，构图独特新颖，情感表达细腻真实。
色彩运用绚丽大胆，线条流畅传神，构图巧妙引人入胜，情感表达真挚感人。
凤阳凤在创作中注重情感表达，细腻描绘细节，使作品充满生命力和情感共鸣。
凤阳凤画艺术创作的审美特征体现在色彩、线条、构图和情感表达上，展现出独特的艺术魅力和创作风格。
其作品备受欣赏和收藏，成为艺术界的璀璨明星。
【关键词】凤阳凤画、审美特征、色彩、线条、构图、情感表达、艺术创作、细腻、真实、流畅、优美、独特、新颖、总结、背景介绍1. 引言1.1 背景介绍凤阳凤（Feng Yangfeng），原名冯文楚，生于湖南省长沙市。
凤阳凤是一位著名的现代艺术家，擅长中国画和油画创作，作品风格独特，被誉为“具有东方智慧与西方雅意的多元文化融合大师”。
凤阳凤的画作中蕴含着丰富的情感和思想，其作品不仅展现出了中国传统文化的韵味，同时也融入了现代艺术的审美理念，形成了独特的艺术风格。
凤阳凤的艺术作品广泛受到艺术界和收藏界的认可和好评，其作品常常在国内外的画展和拍卖会上备受瞩目，被广大收藏家青睐。
凤阳凤的艺术创作深受传统文化的熏陶，同时也受到现代社会的影响，展现出了独特的审美特征。
接下来我们将详细探讨凤阳凤画作的色彩丰富多变、线条流畅优美、构图独特新颖以及情感表达细腻真实等审美特征。
2. 正文2.1 凤阳凤画艺术创作的审美特征1. 凤阳凤画作品的色彩丰富多变凤阳凤擅长运用大胆的色彩组合，让作品充满活力和生气。
他善于运用色彩的对比和搭配，创造出诱人的视觉效果。
无论是明快的暖色调还是清新的冷色调，他都能运用得当，展现出作品独特的色彩魅力。
2. 凤阳凤画作品的线条流畅优美线条在凤阳凤的作品中起着至关重要的作用，他善于运用线条来表现形态和结构。
线条流畅而优美，不仅为作品增添了动感和节奏感，还展现出艺术家对于形态的把握和构图的独特眼光。
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作品简介：
从科学性、创新性、趣味性、艺术性、思想性等方面对作品进行简单介绍，1000字以内。
凤阳凤画（又称龙凤画）源于明初，距今已有六百多年历史。
凤阳凤画经历代艺人不断创造，逐渐形成一套独特的民间艺术风格和陈式，其凤凰造型必须是“蛇头、龟背、鹰嘴、鹤腿、如意冠、九尾十八翅”等，聚集了百鸟之长。
在绘制技法上，以民间工艺色彩为主，并吸取了工笔花鸟画的勾线敷色技法，又兼蓄年画通俗画风，有“五彩、素彩、水墨”的色彩表现手法，能做到雅俗共赏。
凤画的题材很多，其中有：丹凤朝阳、百鸟朝凤、带子上朝、五凤楼、龙凤图、凤撵麒麟、百鸟献寿、四扇屏等传统佳作，故深为广大群众喜爱。
我们所设计的这幅作品是为了庆祝学校举办“中都鼓韵”文艺汇演而设计的主题展报，用凤凰和花鼓来构造整个画面，切合“中都鼓韵”这个设计主题，把通常画的太阳改成花鼓，是我们的创新之处，展示出了我们凤阳的凤画和花鼓这两个最大的文化特色，非常形象生动，整幅画面不但喜庆吉祥，而且栩栩如生。
由于凤画艺术是吉祥专题画，它造型端庄高雅，笔法细腻流畅，色彩鲜艳悦目，富有很高的艺术性、欣赏性与装饰性，这是很值得我们继承的。
凤阳凤画的深厚文化内涵是中国传统文化的重要组成部分，代表着民族文化群体的中国本原文化的美学观、感情气质、民族精神，反映了中国本原文化的哲学体系、造型体系和色彩体系。
我们最主要的的创新之处在于在构图上吸收一些西方绘画艺术的表现手法，题材上不是局限于以往的凤凰和太阳的组合，而是将现实生活中的实物，即凤阳花鼓融入其中，让人们感觉非常真实。
在色彩方面我们同时也借鉴了西方现代艺术的精髓，我们的凤画色彩艳丽，可根据作者对于颜色的喜好自由搭配出绚丽多彩的凤凰。
在绘画技巧上也做了适当的创新，我们采用的是现代中国画中工兼写的表现手法，使画面更具生动、充满活力，非常富有趣味性。
虽然如此，我们最主要的想法还是对于这种民间非物质文化遗产的继承，通过这幅画，希望社会和国家能够加大力度保留这些重要的文化遗产。
“非物质文化遗产中深深蕴藏着所属民族的文化基因、精神特质，这些维系民族血脉的元素反过来又世代塑造并延续了这些民族一脉相承的基本相同的生活态度和社会行为，形成民族特有的文化传承。
”在中国大地上传唱着六百多年的凤阳花鼓和继承着六百多年的凤阳凤画表达了凤阳人民的情感，体现了凤阳人民的价值观，沉淀着深厚的文化精神，深刻地影响了中华民族的文化发展，显示了中华民族独特的文化特点。
正确认识理解并传承这种精神，对于建设社会主义和谐文化至关重要。
设计方案：
详细介绍作品创意来源、创作思路等，2000字以内。
作品的创意来源是对于凤阳凤画和凤阳花鼓的继承，我们在绘制普通凤画的基础上，将凤凰和花鼓融合到一幅图上来展现我们中都的“鼓”韵古色，同时也是为了弘扬我们古中都的文化精神。
艺术是生活的反映，任何一种艺术都离不开它所处的历史环境。
“说凤阳，道凤阳，凤阳原是好地方。
自从出了朱皇帝，十年倒有九年荒”。
这首广泛流传的凤阳歌，既道出了凤阳人对皇权的自豪与崇拜，更道出了凤阳人面对水灾、流离他乡、乞讨为生的辛酸和无奈。
越是历经苦难，越是向往美好的生活，如今国富民强，人民安居乐业、各得其所，今天的美好生活来之不易，我们不单要懂得珍惜，更要懂得努力超越、追求卓越。
多子、多福、多官、多寿，“福、禄、寿”同时拥有，这才是老百姓最想要的，这也就是这幅图案所表达的我们内心深处对幸福生活的渴望和追求，无论学生也好，普通老百姓也罢，我们最终的追求都是一样的，都希望拥有一个幸福美满的生活。
我们创作者这幅作品最大的愿望还是对非物质文化遗产的继承。
非物质文化遗产是传统文化的精髓，也是传统文化中最脆弱的部分。
从美学的视觉角度对非物质文化遗产进行分析和探究就更具特色，而这也是当代年轻人应该了解和熟悉的部分，所以当代高校大学生对其的继承和创新显得极其必要。
在全世界各国文化相互交汇融合的今天，我国发展中的民间艺术要真正迈向世界，并在世界文化浪潮中独树一帜，就一定要吸收和传承中华民族传统文化，这也是艺术前行的必要条件和内部规律。
因此，非物质文化遗产在新世纪的浪潮中如何保存本民族文化的特殊性和独立性; 如何使传统民族文化与现代社会的发展接轨并行; 如何展现出生动鲜明的活力和生命力，是很值得我们当代大学生关注的，特别是我们这些处在文化之乡的大学生，我们很有必要将凤阳凤画展示给中国，展示给世界，它是一个民族精神和智慧生存体现及活态文化基因存在和一种民族古老的生命延续记忆的感知认知过程，是一个更具理性精神和人性发现的民族文化整合的过程。
其他：
其他队评审作品有所帮助信息介绍等，1000字以内。
现在我们已经是大三的学生，刚踏入校园的时候我们对于凤阳凤画一点也不了解，但是当我们无意中看见这种画时，我们就被它那绚丽多彩、婀娜多姿、吉祥富贵的画面所吸引，并且立志要学好它、画好它，于是我们到处拜访当地资深的老艺术家，向他们请教与学习，通过几年的坚持与不屑，我们已经将这种绘画艺术在校园里传开，并且成立了画室，并且成功申请并入住安徽科技学院大学生创业园，以展示和宣传为目的在学校得到了极大的相应，吸引了许多校内外领导、老师来参观指导，而且吸引了很多观摩与学习。
如今我们也在尝试着自我创新与创作，而这幅作品正是我们的处女作，虽然并没有老一辈们创作的更加有意蕴与内涵，但是还是能够很好地展示“中都鼓韵”这个主题思想的，但是最主要的意旨与目的还是对于我们凤阳凤画于凤阳花鼓的继承。