人美版八年级下册美术全册教案(完整版)
第一课 绘画的多元化
教学目标：通过分析古今中外美术作品多元化的现象和对现代艺术的欣赏，让学生了解艺术作品随着时代的发展而发生的巨大变化，欣赏不同艺术流派的现代艺术作品和艺术特点，引导学生在一个开放的、自由的、坦诚的氛围中表达自己的审美感受，发表自我的观点。
教学重点：对艺术多元化的认识。
教学难点：如何对待艺术的多元化。
教学活动：
1、 课前准备
多媒体课件或挂图，安排学生收集各种信息资料，出示预习提纲并让学生预习本课内容 搜集有关现代艺术流派资料、图片等，预习本课内容，做好笔记。
2、 教师先出示不同艺术流派图片，然后出示思考题
a.这些美术作品的内容和形式各取决于什么？他们表现的艺术形式是否一样，为什么？
b.不同时代的美术作品，在艺术创作主张上有没有发生变化？其变化与社会发展有无关系，为什么？
教师组织学生讨论，也可小组讨论，然后点评，引出主题 1.学生欣赏图片，并对作品逐一观察、分析、比较
3.学生可根据课本文字或收集的资料图片，思考，并回答问题
4.学生自由讨论，并谈感受或观点 通过大量图片欣赏，分析并回答问题，这样可以激发学生强烈的求知欲，更充分表达自己的观点，并认识和了解“艺术是多元的”
合作学习 教师出示学习目标及思考题
a. 让学生自读课文文字和赏析图片
b. 艺术的多元化：①概念；②产生的社会背景；③发展时期；④各流派及艺术主张
c. 如何看待艺术的多元化？
d. 看课本、学习建议，及思考讨论
让学生自学，教师巡视，并作指导
1.学生根据教师布置的任务，看内容、赏析图片，看思考题
2.教师提示，让学生根据问题积极动脑思考，认真自学 让学生知道本节课的学习任务和要求，力求帮助学生整理自学思路 检查学生自学情况
3．对学生自学后存在的疑难问题有：
a .现代艺术多元化的“多元”、发展时期及各流派艺术主张
（教师可结合课本图片讲解）
b.如何看待艺术的多元化
（组织学生讨论，教师点评）. 对疑难问题，教师在讲解时可让学生联系实际生活去理解，如：广告、动画、漫画、工业美术等）
可让学生分组讨论，大胆陈述自己的好观点 使学生认识到艺术的多元并存现象，它随着时代的发展而发展变化，引导学生把艺术作
品与当时的时代特征联系起来，这样更拓展了学生的思维深度性，巩固练习
巩固练习
根据所学内容，布置学生创作
1.设计一张现代艺术的展览门票，门票背后附有说明
2.写一篇“观赏某件艺术作品的小论文”
1.要求发表自己的艺术观点，写出自己的独特审美感受。
2.教师巡视并进行指导，学生构思并进行设计创作，让学生更好的自由发挥，表达自己的审美感受。
第二课 手绘线条图像——物象的多视角表达
一、教学目标
1、认识学习手绘线条进行物象多视角表达的重要性与实用性。初步掌握用手绘线条表达物象的多视角的方法，表达出物象的多个角度，对物象有整体的认识，并尝试运用这些方法结合生活实际进行设计。
2、培养学生的形象思维能力，从多个角度观察事物的习惯，整体认识事物的能力和理性分析能力。在绘画和设计过程中，引导学生充分发挥想象。
二、教学的重点、难点
教学重点：对物象进行多视角观察后，能够对物象的结构、方位有明确认识。
教学难点：对一个物品的平面、正视、侧视所画的各个局部，能从空间上有正确的理解。
三、教具：水壶、汽车模型及其不同角度的范画、师生宿舍楼施工结构图、学校平面图和不同角度的效果图、录音机（或放音机）
学具：绘图纸、铅笔或签字笔、橡皮擦
四、教学过程
1、导入：（3分钟）
教师实物（水壶）举例，让学生从不同的角度（前面、后面、顶部）多角度观察实物，让学生说说物体的组成部分、结构关系。
师：左边的同学看到水壶是什么样子？
（左）生：壶耳在右边。
师：右边的同学看到水壶是什么样子？
（右）生：壶耳在左边。
师：中间的同学看到水壶是什么样子？
（中间）生：壶耳在前面。
(教师对学生的回答要适时作出表扬、肯定）
2、引出课题（板书）：手绘线条图像——物象的多视角表达
3、对物象多视角的理解与表达的意义。（10分钟）
师（举例）:
（1）你们很熟悉你们的父母、兄弟、姐妹、老师，他们的正脸你们认识，看到侧脸、背脸也能认出来。为什么？因为你们很了解他们，记住了他们的整体特征。因此，只有全面了解物象，才能更深刻地感受物象。在今后设计中有重要的意义。
（2）当你购买一个物品时，一定会从不同的角度去观察这个物品。如节日买花，你会对花的不同角度去观察，哪个角度看去最美，甚至对花瓶也观察得很细，除了观察它的造形外，你还会根据房间的大小、摆放的位置考虑整盆花的大小。这时，你的脑海里已经出现了一个居室方位。
（3）理发时，前面的镜子使你看到了自己正面的发型，理发完后，理发师会拿一面镜子在你的头后面让你看看后面与前面的发型。
（4）在其他学科，如几何物理、生物等教材中有很多物体多角度的示意图。
生（讨论）：对物象多视角的理解，举生活中的例子。
师：这些例子说明了什么？（学生讨论）
小结：从这些例子可以说明多视角的表达与我们的生活、艺术设计有着密切的关系，全面、立体的观察物体的外形特点、结构关系，可以为今后的设计打下基础。
4、物象多视角的表达方法。(7分钟）
（1）、表达物体的结构关系，一般从三个角度即可，即正面、侧面、顶面或背面。（举例）：产品说明图、家具制作图等。
（2）、将物体的形状与方位进行表达，一般有主体平视图（如建筑、家具），将物体的形状进行展示。（举例）家居布置图、校园规划图等。
（3）、表达方法：用简练的线条将物体多角度的形状、结构、方位表达出来。出示师生宿舍楼施工结构图，理解物象的多视角表达方法。
5、学生练习（20分钟）（学生在描绘图画时放优雅的古典音乐）
（1）教师出示小汽车模型、水壶、椅子、茶壶，让学生多角度观察，再根据自己的角度想象画出其他角度；5分钟后收起实物，让学生根据记忆与理解画出物体的多角度的形状。
（展示学生优秀作品）；
（2）、学生画出自己熟悉的人物的正面、侧面、背面的头像或发型。
（展示学生优秀作品）
（3）、设计一张写字台，画出示意图，表达出前面、后面、侧面的造型。
（展示学生优秀作品）
6、评价学生作业（5分钟）（检验学生对物象的多角度表达的理解）：将学生同一题材的作业放在一起，分析是否说明了物体的结构、方位。
板书设计：
手绘线条图像——物象的多视角表达
1、对物象多视角的理解与表达的意义。
2、物象多视角的表达方法：三视图（用简练的线条）
（并在黑板上展示图片）
第三课 两个外国美术流派
教学目标：
1、知识与技能:了解和认知新古典主义画派和印象主义画派的基本风格特点，理解它们在造型、用色、用笔等方面的不同之处。
2、过程与方法:通过作品的分析比较，达到能对两种绘画风格进行评述，并表达自己的见解的目的。
3、情感态度与价值观:通过对两个西方美术流派相关知识的学习，增进对美术作品进行欣赏和了解的兴趣，激发懂得艺术、乐于学习艺术知识的热情。同时，学习新古典主义画派与印象主义画派画家敢于突破传统、勇于创新，在艺术上进行大胆创作和表现的精神。
教学重点：新古典主义画派与印象主义画派的基本风格和特点。
教学难点：自主描述两种艺术风格之间的差异。
教学过程
一、 导入
课件展示教材中的两幅作品：安格尔的《布罗格利公主像》和马奈的《吹笛少年》，引导学生仔细观察二者的区别。
学生欣赏并观察二者之间的区别。
提问：你所看到的两幅作品在艺术风格上有何不同？分别给你怎样的感受？学生回答 教师在学生回答的基础上进行引申：安格尔的作品造型精细，色彩和谐；马奈的作品造型具有适度“写意性”色彩关系比较响亮。
二、讲授新课
1、指出两幅作品所代表的的画派——新古典主义画派与印象主义画派，并说明本节课的授课重点：了解；两个流派的基本风格和特点，及其之间的差异。
图片展示古希腊、古罗马艺术的一些代表性作品，如笔画作品《伊苏斯之战》、雕像《掷铁饼者》等。提问：这些作品和我们刚刚看到的哪一幅比较像？
学生看图例，分析回答。
引入“新古典主义”的概念——力求恢复古典美术（主要指希腊美术和罗马美术）的传统，强烈追求古典式的宁静、凝重和考古式的精确。
2、课件展示一些（5幅以上）重要的新古典主义绘画作品，如达维特的《贺拉斯兄弟的宣誓》《拿破仑一世加冕》安格尔的《泉》等。重点介绍教材中展示的达维特的作品、，马拉之死》。讲解这些作品在造型、色彩、构图、主题上分别有哪些共通之处。 注重造型方面和轮廓，注重雕塑般的人物形象，其画风庄严、单纯、理性。 色彩方面：较为优雅。
构图方面：强调完整性。
主题方面：多选择重大历史或社会题材。
学生对教师的讲解予以补充，并结合作品谈谈自己的感受。
结合当时的社会、历史背景，讲解新古典主义美术运动的实质和精神追求：它是适应当时资产阶级革命形势的需要，流行在欧洲，特别是在法国的一种艺术思潮。
3、课件展示法国莫奈作品《日出印象》。引导学生分成四个小组，分别讨论作品的造型、色彩、构图、题材。学生分组进行探究，并进行小组总结汇报。
在学生汇报陈述的基础上进行补充、完善，讲解莫奈的作品。再通过其他若干印象主义画派的作品，如马奈的《草地上的午餐》莫奈的《睡莲》、德加的《预演》等，讲解印象主义画派的绘画风格——倡导直接在自然中进行创作，捕捉阳光下的万物灿烂的色彩。画家们已经完全摆脱了宗教、神话题材对美术的束缚，使画面变得异常明亮，内容更加贴近现实。
教师根据教材中“思考与讨论”栏目的提示，指导学生分组讨论两个画派各自的艺术特色。请学生说一说，哪个画派给你的印象最深，为什么。
学生交流讨论，陈述自己的想法，或对作品进行评价
三、布置作业
请学生以小组为单位，选择一个画派的作品，制作成PPT文件，在下一次课上向大家演示、介绍和分析。选择两个流派中其中一个画家的作品进行自己改变创造。按照老师要求完成作品。
四、课堂小结
复习和强化本课的知识点，对学生的表现进行评价，激发学生在课下进行探索的热情。总结、回顾本课学习。
人美版八年级全册美术教案-66页精选文档
第 1 页 上册
文艺复兴的颂歌
1.美术是人类文化的造型载体 2.手绘线条图像——物象的多视角表达
3.墨与彩的韵味 4.笔墨的情趣
5.一版多色版画 6.纸板的联想——座椅设计
7.纸的立体组合——生活用品设计 8.现代绘画的色彩搭配
9.居室的色彩搭配 10.布置理想的家居
11.柜架陈设的艺术 12.美化生活的装饰布
13.我的小天地——立体纸模型 14.奇异的结果
1课 题：美术是人类文化的造型载体
课型：欣赏课 课 时：一课时
1. 教学目标：通过欣赏美术作品，认识美术是人类社会的文化资源，从而更加喜爱美术，更加珍惜人类丰富的文化遗产。
2. 教学重点：理解“美术是人类文化的造型载体”这一基本认识。
3. 教学难点：美术作品与特定时代文化的联系。
4. 教学方法：讲授法、讨论法
5. 教学过程：
（1 导入：出示2幅作品——〈〈秦始皇陵兵马俑〉〉、〈〈清明上河图〉〉提问（仔细观察上述作品后，你能理解它们所反映的历史文化以及经济、政治和生活背景吗？）教师在学生常识性地回答问题后，提出自己的见解：在人类没有创造文字之前，我们对历史的了解主要是通过一些造型实物（绘画、雕塑、工艺品、建筑等）获得的。即便文字出现以后，也需要造型实物提供直观的印证。所以，一件美术作品不仅仅是由美术的意义，而且能够代表一定的文化特征，所以我们说“美术是人类文化的造型载体”。 第 2 页 （2 新授：因此，我们在接触一件美术作品时，不仅要从审美的角度加以欣赏，而且要善于发掘其所蕴含的文化意义。
〈簪花仕女图〉〉 唐代 周昉
提问： 1. 从作品仕女的姿势造型中，你能看出表现了什么样的生活内容？2. 从作品仕女的华美服装和精美的手饰中，你觉得唐代纺织技术与工艺水平如何?3. 从作品描绘的仕女面庞、体态、你能说出当时对女性的审美观吗？
初中美术下学期教案人美版
初中美术下学期教案人美版
年级：初中八年级
学科：美术
课时：2课时
教材版本：人美版
教学目标：
1. 让学生了解和掌握色彩的基本知识，包括色彩的三要素和冷暖知识。
2. 培养学生对色彩的感知和表现能力，提高学生的绘画技巧。
3. 引导学生探索和发现色彩的奥秘，培养学生的创新意识和审美能力。
教学内容：
1. 色彩的基本知识：色彩的三要素（色相、明度、纯度）、冷暖知识。
2. 色彩的表现技巧：色彩的搭配、色彩的运用。
3. 色彩的奥秘：色彩的情感表达、色彩的象征意义。
教学过程：
第一课时：
一、导入（5分钟）
1. 教师通过展示色彩丰富的图片，引导学生关注和感受色彩的魅力。
2. 学生分享自己对色彩的认知和感受。
二、新课内容（20分钟）
1. 教师讲解色彩的基本知识，包括色彩的三要素和冷暖知识。
2. 学生跟随教师一起练习色彩的搭配和运用。
三、课堂实践（20分钟）
1. 学生分组进行色彩实践，尝试运用所学知识进行绘画创作。
2. 教师巡回指导，给予学生个别化的帮助和指导。
四、总结与展示（5分钟） 1. 学生展示自己的作品，分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价和总结。
第二课时：
一、复习导入（5分钟）
1. 教师通过提问方式复习上节课的色彩知识。
2. 学生分享自己的课后实践心得。
二、探索与发现（20分钟）
1. 教师引导学生探索和发现色彩的奥秘，如色彩的情感表达、色彩的象征意义等。
2. 学生跟随教师进行实例分析，加深对色彩奥秘的理解。
三、课堂实践（20分钟）
1. 学生独立进行色彩创作，运用所学知识进行绘画。
2. 教师巡回指导，给予学生个别化的帮助和指导。
四、总结与展示（5分钟）
1. 学生展示自己的作品，分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价和总结。
教学评价：
1. 学生对色彩知识的掌握程度。
2. 学生在色彩实践中的表现。
3. 学生对色彩奥秘的探索和发现。
人美版八年级美术教案下
人美版八年级美术教课方案下 1 / 12
周次 教 学 内 容 备注
1 春
2 绘画的多元化
3 物象多视角的表达
4 物象多视角的表达
5 两个外国美术派别
6 单色版画
7 一版多色版画
8 一版多色版画
9 藏书票
10 “五·一”假期
11 色彩静物画
12 色彩景色画
13 墙壁小装修
14 关注身过的美术遗存
15 传统民居的艺术魅力
16 美术遗存的保护与传承
17 艺术品的珍藏和拍卖
18 灵活
19 期末考试 人美版八年级美术教课方案下
2 / 12
春
教课目的：
(1)经过赏识，初步认识作品的创作主题和表现手法，理解所表达的创作思想。
(2)在认识作品的形式美感的基础上，进一步理解作品所表现的人文精神。
（3）培育珍爱人类文化遗产和多元文化的态度， 养成珍惜人的生命价值和关注人的生计状态的人文精神。培育丰富的感情。
重 点：理解作品与文艺中兴所倡议的人文主义精神的关系以及作品的形式美。
难 点：认识作品中神话人物的象征与寓意关系学习过程：
一 .以问题的形式将学生的思想导人春季的环境。问题 :你能描述春季的感觉吗？
展现几幅表现春的美术作品用形容词或一句话表达二.学习新内容 问题 :你能在认真察看后，描述作品中的形状、色彩和细节吗 ?能客观
地说明这件作品在哪些方面给你留下春的印象吗 ?
(1)描述 :在片橘树林里，一群人且行且舞，人物的聚散组合，极富节奏感 ;满地长着各种奇树异草。这是一幅蛋彩画。
介绍作者 :(演示课件 )
桑德罗 ?波提切利是意大利 15 世纪文艺中兴期间佛罗伦萨画派最后一位大师在他的所有创作中， 有相当多部分采纳的是古希腊与古罗马神话题材。
问题 : "文艺中兴 " ， (请同学阅读，演示课件 )
问题 :你能说出画中人物与春的关系吗 ?
(2)解析 :学生勇敢说出自己的感觉
问题 :作者在画上展现了那么多充满青春的欢乐的天神形象，只管他们显得隆重与自信，为何又略显悲伤呢 ?仔细的同学会发现，只管描述的是春，但画面却显出纤弱和淡淡的郁闷。
人美版八年级美术下册全册教案用电脑画山水画
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紧随明尚教育，考编先人一步！
美 术 教 案
课题 用电脑画山水画
课时 1 总课时数 1
授课时间 第7周
教 学 目 标
知识目标：学会根据自己创作的需要收集和选择适当的图片素材。
能力目标：学习运用图像处理软件的图层处理功能和滤镜变形功能，认识利用电脑进行美术创作。
情感目标：巩固对中国传统绘画美的认识和理解。
教学重点 在对意境和形式美内容的认识和理解上，运用电脑图像处理功能进行创作。
教学难点 如何在选择素材和创作中，融入自己对意境和形式美内容的认识和理解。如何将“滤镜”功能进行合理组合使用。
教学方法 启发法 演示法 观察法 情景创设法
教学用具 教学课件
板书设计
用电脑画山水画 学习好资料
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一、山水画的构图方法
二、欣赏
三、分析
四、制作步骤
五、电脑山水画欣赏
教学过程
教学环节
教学内容
教师活动
学生活动
1、导 入
由播放山水画作品欣赏导入。 播放课件 学生欣赏
2、新课
一、山水画的构图方法 “高远”、“平远”、“深远”是中国古代山水画的三种构图方法，简称“三远”。
二、欣赏 看一看，这几幅山水画的构图运用了哪种构图方法。 学习好资料
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1、《游春图》（隋）展子虔 “自山前而窥山后”，采用的“深远”构图法。
2、《雪景寒林图》（宋）范宽 “自山下而仰山颠”，采用的“高远”构图法。
3、《千里江山图》局部（宋）王希孟 自近山而望远山”，采用的“平远”构图法。
三、分析 分析一下这几幅画，画家在笔墨处理和构图上有什么特点，作品带给我们怎样的意境。 不同的山峦，不同的树木，不同的水，营造出不同的意境。 两幅画画给人寒冷清寂的感觉。好像听不见城这市的喧嚣，只有风声和雨声。
2021年人美版初中美术八年级下册教案全册
【课题名称】《文艺复兴颂歌——春》
【教学目的】
1、知识与技能目的
通过欣赏，初步理解作品创作主题和体现手法，理解所表达创作思想。
2、办法与过程目的
在结识作品形式美感基本上，进一步理解作品所体现人文精神。
过程：展示作品——自学讨论——解说辅导——尝试练习——展评小结
3、情态价值观目的
培养珍视人类文化遗产和多元文化态度，养成爱惜生命价值和关注人生存状态人文精神。培养丰富情感。
【课题类型】欣赏·评述
欣赏·评述课旨在让同窗们开阔视野，理解关于美术文化与咱们生活甚至是生命内在联系，美术课程不但仅是让学生学会自己怎么画怎么设计和制作，学习和理解咱们“美术大课堂”还是非常有必要。理解美术发展，美术文化宏大，理解大师前辈在美术方面巨大贡献，提高她们对艺术作品鉴赏能力，开拓视野、积累知识、提高艺术修养素质。
【教学重点】理解作品与文艺复兴所倡导人文精神关系及作品形式美。
【教学难点】理解作品中神话人物象征与寓意关系。
（理解作品与文艺复兴所倡导人文主义精神关系时，要让学生充分感受作品所体现出春气息和人物动态体现出青春活力，并启发学生找到春所代表万木复苏、生机昂然与人性觉醒和复苏之间联系。此外还要详细简介画中神话人物不同象征关系，从而加深学生对主题理解）
【教具学具】教师准备：多媒体、课件等。
学生准备：关于《春》资料。
教学活动（第一学时）
一、组织教学：
进入教室，环顾一周，行师生礼，让学生意识到要开始上课。
二、导入新课：
请同窗们打开课本第一页。呈当前咱们面前是意大利文艺复兴时期知名画家波提切利一幅蛋彩画：文艺复兴颂歌——《春》。
（板书课题）文艺复兴颂歌——《春》
三、学习新内容
师：谁能告诉我作品主题是什么呢？（见课本第1页作品简介）
（板书）作品主题思想
这幅作品，通过对罗马神话中唤醒春天诸神富于想象力描绘，体现了人于自然和谐相处寓意。体现了意大利文艺复兴初期新兴资产阶级生活趣味和审美抱负。（让学生一方面对作品主题有所理解）
新人美版八年级美术下册教案及教学反思《墙壁小装饰》教案
编号：
时间：202x年x月x日
言传身教 厚德律己 诲人不倦 用心育人 页码：第1页 共8页
第 1 页 共 8 页 新人美版八年级美术下册教案及教学反思《墙壁小装饰》教案
《墙壁小装饰》教案
教学目标
（1）通过本课学习使学生了解壁饰与生活环境的关系，掌握选择壁饰和制作壁饰的方法。
（2）学会制作完成一件墙壁小装饰。
（3）通过本课学习培养学生动手能力，合作精神。使学生走近生活，学会美化生活、热爱生活。
教学重、难点
1、壁饰与环境的关系。
2、壁饰的制作方法。
教学过程
1、情景导入
师：今天上课前我们来做个游戏好吗？老师这里有很多画：风景画、人物画、花卉、植物、名人名言录……请同学们从这些画中选择一幅把它挂在教室里好吗？
生：好！（积极响应、行动）
师：同学们做得非常好，今天就让我们一起来装饰墙壁吧！（板书—墙壁小装饰） 编号：
时间：202x年x月x日
言传身教 厚德律己 诲人不倦 用心育人 页码：第2页 共8页
第 2 页 共 8 页 2、课程学习
师：提问：同学们为什么要选择名人名言或科学家的画像挂在教室中呢？
生：因为教室是学习的地方，可以激励我们学习……（多种发言）
师：同学们说得非常好，那么壁饰与环境有什么关系呢？
壁饰与环境风格的关系
师：课件展示客厅图片，让学生观察客厅的风格。（教室提示：现代、古典、简约、田园）？
生：现代的、色彩明快的
师：展示不同风格的装饰画：钢笔画、油画、中国画、民间装饰画、抽象画……请同学们讨论一下，哪幅画更适合这个客厅呢？（教师引导：钢笔画安静、中国画古典、民间装饰画热闹）
生：抽象画最适合
师：同学们分析的非常好，抽象画造型给人轻松的感受，无框现代的风格与环境自然融合在一起。
师：课件展示一幅餐厅图片，请同学们观察一下，这个餐厅的色调是怎样的？给你们什么感觉？
生：暖黄色，给人一种温馨的感觉
师：展示两幅装饰画：红橙色调装饰画和蓝紫色调装饰画。哪一幅更适合这个餐厅呢？
人版八年级(下册)美术教(学)案(全册)
人教版八年级下册美术教案
第一单元教案设计
总课题：艺术表现的深层意蕴和审美价值（欣赏、评述）
单元总目标：
1．通过本单元的欣赏、评述活动,能够在感受、理解和体验的过程中,发现与描述美术作品某些层次的深层意蕴。
2．通过欣赏、评述活动，能初步了解不同美术作品的审美文化价值和社会价值，并能进行判断、交流与评价。
单元课时分配：本单元包括四步学习活动，可用3-5课时进行教学。
第一课时：欣赏与评述（活动一）
教学目标：
通过本课欣赏，使学生初步学习运用直觉感受和形象思维来发现和认识在各种美术形象或艺术形式、艺术语言的深层所蕴涵的内在含义、意义或意味，并可以进行初步的表述与交流。
教学重点：
使学生初步学习运用直觉感受和形象思维来发现和认识在各种美术形象或艺术形式、艺术语言的深层所蕴涵的内在含义、意义或意味，并可以进行初步的表述与交流。
教法选择：
借助多媒体教学，采用多种方法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展。
过程与方法：
欣赏、思考、讨论、表述
学法引导：通过欣赏与分析感受，引导学生在具体情景中探究与发现，找到不同的装点居室的美术作品的表现形式。
课堂组织形式：引导学生在教师指导下主动地、富有个性地学习。
教学过程：
课前准备 教师准备教具：欣赏挂图或其他影像资料。选择题材内容类型相近而意蕴各异，或形式风格不同但意蕴相近的作品。
学生准备学具：课本、自己收集的中外美术作品图片和文献资料摘录。
课堂教学
一 组织教学
二启发引导阶段
美术作品是如何表现作者的思想内涵的，通过什么形式？
（ 设疑， 引起学生的思考，教师引入本节课的教学主题）
三 新授
油画棒砂纸画是用油画棒在打磨用的砂纸（砂布）的磨面所作的画。油画棒色彩鲜艳，颗粒细腻，质地柔软：砂纸的磨面较为粗糙，有利于油画棒色附着在画面上，而且砂纸较深的底色更能衬托出油画棒的色彩。因此，油画棒砂纸画色彩明快，画面统一，工具简单，是孩子们易学乐学的一种儿童画，深受广大师生的喜爱。中国画的传统绘画充分地发挥了线描的表现力，不仅可以精确描绘具有空间深度和透视变形的物象，而且可以达到状物抒情、生动传神的境界。
4.生动的人物动态-人美版八年级美术下册教案
4. 生动的人物动态-人美版八年级美术下册教案
教学目标
1. 学习人物动态的表现方法。
2. 掌握不同动作、环境情境下人物的构图与构图要求。
3. 观察并学习作品，提升对人物画作的欣赏和理解水平。
教学重点
1. 人物动态的表现方法。
2. 把握人物角度、形态、动态的构图技巧。
教学难点
1. 分析和理解人物的动态与表情，如何成功表达。
2. 创新与变化较少的人物形态及动态能否呈现生动画面。
教学内容
一、引入
1. 做视频放映：播放电影或动画作品，或观察运动员的比赛画面，以人物动态、表情等为切入点，引导学生对人物动态构图的认识和理解。
2. 定义人物动态：通过讲解和展示图片，让学生了解人物动态、表情等画面，对人物动态的传递和表现有一个初步的认识。
二、知识扩展
1. 人物动态的表现方法
（1）观察人物动态：通过静态的人物形态的表现来预测和理解人物动态，以便创造出更加真实的动态画面。
（2）掌握基本构图知识：掌握基本构图知识，比如人物形态、姿势、角度等等，以便能够更好地表达人物的动态形态，达到生动的效果。 2. 不同动作、环境情境下人物的构图与构图要求
（1）人物动态的基本类型：学生需要了解人物形态、行为、姿势基本的分类概念和类型，如造型基本类型、姿势类型、行为类型等等。
（2）不同环境情境下的构图以及构图要求：学生需要掌握如何在不同的环境情况下，创造出各种不同的人物构图，比如运动场上的运动员，舞台上的歌手等等。
三、案例分析
1. 呈现作品（建议选取国内外优秀的人物画作品或者其他相关画作），让学生在观察画作的过程中，理解人物动态的表现，培养对人物画作的欣赏和理解水平，并对自身的作品进行反思。
四、小结
通过教师的讲解、画作分析以及作品呈现等多种手段引导学生认识人物动态的表现和构图方法，提高对人物画作的欣赏和理解能力。
作业
1. 将具有生动人物动态的自拍或照片，作为本次作业，通过绘画、摄影等多种方式，尝试去表现人物动态的真实和生动，最终完成作品的呈现。
人美版初中美术八年级下册全套表格式精品教案教学设计
教学计划与教学进度
一、 敦煌莫高窟 第1 课时 第1周
二、 艺术与科学 第 2课时 第2周
三、 中国山水画的意境 第 3课时 第3周
四、 中国山水画的意境 第 4 课时 第4 周
五、 中国画的形式美 第 5课时 第5 周
六、 中国画的形式美 第 6 课时 第6 周
七、 用电脑画山水画 第 7 课时 第 7 周
八、 陶艺创作 第 8 课时 第 8 周
九、 陶艺创作 第 9 课时 第 9 周
十、 明暗与立体表现 第10课时 第10 周
十一、 明暗与立体表现 第11课时 第11周
十二、 视觉传达的色彩搭配 第12课时 第12周
十三、 视觉传达的色彩搭配 第13课时 第13周
十四、 现代产品设计的色彩搭配 第14课时 第14周
十五、 人文奥运 第15课时 第15周
十六、 体育题材美术作品与纪念品 第16课时 第16周
十七、 体育场馆设计 第17课时 第17周
1.黑白装饰画-人美版八年级美术下册教案
黑白装饰画-人美版八年级美术下册教案
一、教学目标
知识目标
1. 了解黑白装饰画的历史和发展。
2. 掌握黑白装饰画的构图方法和运用技巧。
3. 学会运用不同材料和工具创作黑白装饰画。
技能目标
1. 锻炼学生的审美能力和创意思维能力。
2. 培养学生的绘画和手工制作技能。
3. 让学生学会理性思考和情感表达，提高学生的自我表达和交流能力。
情感目标
1. 培养学生的审美情趣和文化修养。
2. 提高学生对美的认识和欣赏能力。
3. 培养学生的团队合作意识和社会责任感。
二、教学内容
1.黑白装饰画的介绍
黑白装饰画是一种以黑白对比为主的简约风格艺术品，它通过色彩的减少和对比，达到表现出强烈视觉效果的目的。黑白装饰画流行于20世纪初，是西方现代主义艺术的代表作之一。如今，它已逐渐成为人们生活中不可或缺的一部分，被广泛应用于室内、酒店、餐厅、咖啡馆等公共场所的装饰。
2.黑白装饰画的构图方法
黑白装饰画的构图方法十分重要，它决定了作品最终的视觉效果。在构图时，要注意以下几点： 1. 布局均衡：要保持画面整体的均衡感，避免出现明显的重心感。
2. 透视关系：通过透视原理表现画面的三维空间感，增加画面的层次和立体感。
3. 对比处理：黑白装饰画的主要特点是黑色和白色的对比，要注意对比处理的强弱关系。
4. 光影效果：在处理黑白色块时，可以适当使用透明度、阴影和高光等技巧增加画面的光影效果。
3.黑白装饰画的创作材料和工具
黑白装饰画的创作材料和工具有很多种，常用的有：
1. 绘画材料：纸张、画笔、铅笔、炭笔、墨水等。
2. 手工制作材料：瓷器、石膏、氧化铝、玻璃等。
3. 数码制作工具：平板电脑、Photoshop、Illustrator、CorelDRAW等。
在选择材料和工具时，要根据作品的要求和个人的技能及喜好做出合理的选择。
三、教学过程
1.导入
引导学生观察、分析一些具有黑白元素的装饰画，如学校里的校徽、餐厅里的菜单、街头的广告牌等，以此导入本节课的主题。