高中音乐_中原民歌与创作教学设计学情分析教材分析课后反思
《中原民歌与创作》教案
一、教学目标
1知识与技能：通过聆听《王大娘钉缸》和《小白菜》学会简单的民
歌改编，在感受和体验的基础上。认识民歌的地方风格与风俗习惯、
生产劳动、语言特点有密切的关系。
2、通过分析，学唱《沂蒙山小调》认识鱼咬尾的创作方法并尝试简
单创编。
3、过程与方法：通过引导学生“聆听、学唱、思考、创编”。了解民
歌与创作歌曲之间的区别，及民歌与专业音乐创作之间的关系。
4、情感态度价值观：通过聆听，和体验，培养学生对我国
民个音乐的感情，激发学生创作的欲望，让学生学会理解和
尊重我国的传统文化，并发扬光大。
二、教学重点：
情感态度价值观：
通过聆听，准确体验《沂蒙山小调》和《王大娘钉缸》的音乐情绪。
培养学生对我国民族音乐的兴趣，通过聆听《王大娘钉缸》和《小白
菜》，在体验、感受的基础上认识民歌的改编方法。
教学难点：
1、 体验，学唱民歌的韵味
2、 学会简单的音乐创作手法，进行简单创编。
三、教学方法：
欣赏法，比较法，讨论法，创编法
四、教学过程：
（一）问题导入：
师：同学们，上课前我们先聆听一首歌曲片段，然后回答这首歌曲分
是由哪首民歌的曲调改编的？
生：《茉莉花》
师：回答非常好。我国幅员辽阔、民族众多。从而形成极其丰富而又
多姿多彩的民歌，一些优秀的作曲家，吸收和借鉴民歌的曲调，写出
了大量的优秀作品。那么今天，就让老师带你们走进中原大地，感受
中原大地的音乐神韵，了解中原的民歌与创作。引出课题《中原民歌
与创作》。请看中原地区的地图，（出示中原地图图片）从地图上可
以看出中原民歌主要是指河南、河北和山东地区的民歌。
（一）《王大娘钉缸》
下面我们就来聆听一首河南地花鼓的代表作品《王大娘钉缸》，
聆听的同时，请你注意以下问题：
（1） 演唱有什么特点
（2）这首歌曲中出现最多的唱词是什么？（是衬词部分）
（3）这首歌曲让你联想到哪首熟悉的歌曲？（《好汉歌》）
2、学生聆听对比《好汉歌》中的相似旋律。（通过对比，总结创作
方法，部分照搬，增减音符，改变节奏）
实际上，《好汉歌》这首创作歌曲正是借鉴了《王大娘钉缸》这首民
歌的一些素材创作而成的。）
（二）《小白菜》
1、聆听那英演唱的《山不转水转》，让学生感受这首歌来源于那首
民歌？（河北民歌《小白菜》）
2、一句话概括民歌和创作歌曲之间的关系。（这说明了民歌是作曲
家音乐创作的源泉。）
3、通过刚才四首歌曲的对比欣赏，一起总结民歌与创作歌曲的区别。
（结合课本p31完成下列表格）
（三）山东民歌《沂蒙山小调》
1、老师范唱《沂蒙山小调》
2、分析歌曲有几个乐句， 一个乐句几个小节？
（四个乐句，一个乐句两个小节。）
3、你能发现前三个乐句中在创作手法上有什么特点吗？通过成语接
龙的游戏让学生发现学习鱼咬尾的创作手法鱼咬尾的创作方法，
（前一句的尾音与后一乐句的首音同）
4、介绍“起承转合”四句式结构
5、领学生唱歌谱
6、有感情的，有韵味的 唱《沂蒙山小调》
（四）运用之前所学的改编方法，创编《沂蒙山小调》，分小组进行
（五）我的音乐我做主，小组展示
（六）本课小结
学情分析
高一的学生已经具备了很好艺术鉴赏力和很强的创作能力，而
且乐于动手、动脑、敢于尝试，这就决定了本课着重培养学生的创作
能力，重在技能掌握。而且高中生的理解能力也比初中时有很大提高，
还应该对中国民歌的历史渊源有所了解，从而产生保护民族传统文化
的责任感，增强民族自豪感。
效果分析
在教学中我只点到为止，给学生一个充分思考的空间，尽力发挥学生
的主导作用，去发现民歌与创作歌曲的区别，力求根据高一学生的年
龄特点启发引导他们发现改编与创作的手法。在完成任务的情况下，
采用增加音符、缩减音符、部分照搬、重组等方法进行创作，从而提
高他们的创新思维和学习能力。学生在学习过程中，由于是首次创作，
难免会出现一些记谱或者常识性的错误，老师加以引导和改正。学生
作品展示环节有些欠缺，创作出来的东西，不会展示，我们应该加强
学生的音乐素养。
教材分析
1、《王大娘钉缸》在河南邓县、息县、商城、固始一带，流行着一
种民间歌舞形式——地花鼓。这种地花鼓多由一旦一丑合作表演。其
演唱内容多为北方各地的生活小调。《王大娘钉缸》。应是其中颇具代
表性的一首歌舞曲。《王大娘钉缸》采用了上下句的结构形式写成。
从整体上看，上句与下句均为6小节，彼此呼应，显得工整平衡，如
果从上下句的局部看，它们的唱词与衬词之间，一短一长表现出一种
不平衡，但是，这一短一长却是一呼一应，尤其是衬词部分，明显地
增强了歌曲的明快、轻松、诙谐的色彩。从旋律的运行逻辑上看，上
句的歌词部分，结束音落在徵音上，其衬词部分结束音落在商音上，
给予人以不稳定的感觉，下句的歌词部分结音的宫音上，明显地产生
了向下发展的动力需要，其衬词部分结音到主音——徵音上，给予人
完满结束的感觉。这首歌曲的旋律，成为《好汉歌》的创作素材，这
在一定程度上说明了民歌乃是作曲家的创作源泉之一。
2、《山不转水转》为1991年拍摄的同名电视连续剧的主题歌，由张
黎作词、刘青作曲，那英演唱，曾在90年代传唱一时。
该歌的音调就是来源于河北民歌《小白菜》。由谱可见，第一乐
段中，后者的旋律走向和乐句落音都与《小白菜》一致，几乎就是加
花版的《小白菜》，但在调式上没有出现原民歌第四句中的偏音“ 7 ”，
而采用了五声调式，音调进行上更为平和顺畅。
与原民歌单乐段（附带补充句）相比，《山不转水转》在结构上
有了较大的发展，出于歌曲内容表现的需要，变为带再现的单三结构。
在音调上，既立足于《小白菜》，又通过加花变奏、节奏变得更为紧
密等，将原先偏于质朴、沉闷的风格，变得较为活泼。中段，通过调
性转换的手法，于“变”与“不变”之间，在重复的基础上求得新的
发展。
3、《沂蒙山小调》又名《沂蒙山小好风光》，是一首带有山歌风味的
小调，最初流传在山东临沂地区，现在已传遍全国。《沂蒙山小调》
由四个乐句构成。每个乐句两小节，除了第四乐句外前三乐句的节奏
青春期会本相同，而第四乐句的变化也是为了歌曲最终的稳定需要。
因此，其结构形式显得工整、严谨，具有方整性的特征。从音乐的逻
辑上看，每个乐句尾部都有一个依势下行的拖腔，并且四句拖腔的结
束音依次收整在do、re、ia、sol四个音上，这种运行方式，不仅加
强了旋律的歌唱性，更确立了旋律中“起——承——转——合”的功
能地位。
一、根据听到的音乐进行对比完成民歌与创作歌曲的区别
类型 记谱 曲调 创作手法 风格
民歌 口耳 相传 在长期流传过程中不断变化 不受专业限制 有明显的民
族特色地方
风格
创作 歌曲 有实谱记载 完成后基本固定不变 有专业的作曲技法 体现作曲者
的个性特性
二、根据本节课所学的创作方法把《沂蒙山小调》创作成新的民歌
课后反思
音乐创作课不仅让学生明确做什么、怎么做，还要通过探究分
析，让学生懂得为什么要这样做。创作的源泉和灵感来自实践，让学
生“知其所以然”，对于进一步拓展学生的创新思维，培养其设计意
识是至关重要的。
从现阶段来看，高中艺术课，尤其是音乐教材缺少让学生“手
动”的教学内容。但在欣赏内容的基础上，多一部分实际创作的练习，
教学内容活而丰富，更能满足多数同学的学习需求，极大地增强他们
的学习兴趣。校园创作能给 学生带来快乐与自信。
课标分析
1知识与技能：通过聆听《王大娘钉缸》和《小白菜》学会简单的民
歌改编，在感受和体验的基础上。认识民歌的地方风格与风俗习惯、
生产劳动、语言特点有密切的关系。
2、通过分析，学唱《沂蒙山小调》认识鱼咬尾的创作方法并尝试简
单创编。
3、过程与方法：通过引导学生“聆听、学唱、思考、创编”。了解民
歌与创作歌曲之间的区别，及民歌与专业音乐创作之间的关系。
4、情感态度价值观：通过聆听，和体验，培养学生对我国民个音乐
的感情，激发学生创作的欲望，让学生学会理解和尊重我国的传统文
化，并发扬光大。
高中音乐_歌剧教学设计学情分析教材分析课后反思
【教学过程设计】：高中学生的音乐审美价值取向是喜欢流行音乐的，平时接触歌剧也不多。
对于欣赏歌剧，学生的心里难免存在一种畏难情绪，学生普遍认为歌剧太古典也太深奥，是一门可望不可及的艺术。
这种局面的出现给“音乐鉴赏”中歌剧这一块的教学带来很大的难度，在授课过程中，我会利用计算机多媒体手段尽量的结合作品。
导入从学生熟悉的音乐入手，让学生能从熟悉的音乐中感到亲近与轻松。
并设置了能让学生参与的活动，使学生发挥自主能动性，能积极主动的学习，发挥学生的学习主体性。
通过本节课的学习，让学生不知不觉地爱上歌剧艺术。
从学生上课回答问题的积极性和准确性来看，对本节课的内容学生掌握的程度比较好，能够积极主动的思考老师提出的问题，课堂互动较好，能够激发起学生对于歌剧这一种高雅艺术形式的兴趣，完成了本节的教学目标。
但是由于歌剧起源于意大利，歌剧中的唱段都用意大利文来演唱，使学生在理解歌剧的内涵及歌剧表达情感等方面存在一定的困难。
歌剧是湖南文艺出版社音乐鉴赏模块第五单元第二课时的内容，这是一节以感受、体验、鉴赏为主的欣赏课。
通过欣赏（或观看）中外歌剧的选场，使学生了解歌剧这一体裁的主要特征，体验歌剧唱段的深刻内涵和韵味，从而培养学生对歌剧艺术的兴趣，增进他们对多元文化的理解。
1．什么是歌剧？2．歌剧当中的音乐可以分为那两部分？3、什么是歌剧中的咏叹调？4、什么是歌剧中的宣叙调？5、中国歌剧的代表作？课后反思这次我讲的是湖南文艺出版社高中音乐课本第五单元第二课的内容——歌剧。
下面我浅谈一下我对这节课的几点反思：歌剧，本身就是一个博大、多彩的艺术领域。
要在一节课的时间内对其详细介绍，让学生对歌剧有全面的认识，传统教学难以实现，这时现代信息技术教学手段的运用，将大量视听资源整合，以多样的形式呈现在学生面前就显得举足轻重。
所以我从这节课的中心即“音乐与戏剧”的关系入手，结合容量大、互动性强的教学课件，让学生对歌剧有一个大致了解，培养学生对这一艺术形式的兴趣，引导学生由看、听到欣赏，从而进一步让学生去主动地探索“歌剧艺术”的魅力。
高中音乐_《多彩的民歌》教学设计学情分析教材分析课后反思
教学设计教学内容《上去高山望平川》《茉莉花》《打夯号子》教学目标：1.聆听、演唱民歌、探索有关民歌的音乐文化知识2.了解民歌的基本知识：民歌的起源、民歌与人民生活的关系、民歌的特点、民歌的分类等。
3.熟悉一些民歌体裁，大致能分辨出是哪种民歌体裁。
尝试创编与学生互动。
教学重点：1、了解民歌的基本知识2、了解不同体裁的民歌特点教学难点：学生积极参与学习过程中的探讨、体验和实践活动教具准备：多媒体、课件、电钢琴课时：1课时。
课前准备：播放背景音乐。
教学过程：师生问好歌！一、导入：演唱成武民歌《包楞调》入手老师提问：同学们知道老师演唱方法属于美声、民族、通俗？同学回答：民族老师提问：知道这首歌名吗？介绍《包楞调》二、感受体验与认识：（一）、我们先来欣赏一首歌曲《上去高山望平川》老师：聆听歌曲时，同学们带着问题去欣赏它的地域，歌词，旋律，节奏有什么特点。
老师：同学们讨论找同学回答，介绍民歌体裁，问同学们《上去高山望平川》属于民歌中的哪一类体裁。
（二）、聆听《茉莉花》老师：把同学们分组，思考不同问题（地域歌词旋律节奏）老师：小组讨论派代表回答老师：老师总结《茉莉花》，介绍小调的音乐特点（三）、学唱歌曲《茉莉花》老师范唱、分句教唱、跟琴一起唱（四）、播放视频《打夯号子》，同学们边听边思考音乐特点，师生共同讨论，总结劳动号子，介绍劳动好的种类，特点。
三、学唱琴歌老师：那我们今天就来学唱不同风格《茉莉花》。
（1）老师范唱：a.手打稳定拍，随琴慢速跟唱，演唱时注意唱歌的姿态。
b.解决调音节奏：顿开演唱。
c.老师弹琴伴奏，学生有感情的完整演唱曲《茉莉花》d.老师给与评价鼓励四、师生互动：老师和同学们一起表演《打夯号子》，体验一把号子的音乐特点，一领众和声音粗狂有力具有律动性，增加了老师和同学感情。
五、拓展练习：1、学唱《茉莉花》2、播放舞台上的劳动号子3、听辨音乐三段音乐片段回答属于哪一类体裁六、结束语：人民音乐家冼星海曾经说过民歌是中国音乐的中心部分，想要了解中国音乐必须研究民歌。
高中音乐_音乐与诗歌的交融教学设计学情分析教材分析课后反思
《音乐与诗歌的交融》教学设计一、导语同学们好！今天我们来学习音乐与诗歌的交融。
诗歌，就是诗和歌密不可分。
据《礼记·乐记》记载，“昔者舜作五弦之琴,以歌南风,始制乐,以赏诸侯。
”是中国最早的琴歌。
《诗经》里记载，“如鼓琴瑟”“鼓瑟鼓琴”“琴瑟友之”。
《史记.孔子世家》记载，“诗经三百五十篇，孔子皆弦歌之。
”这些诗句都充分说明琴歌在三百五十篇中的特殊地位，说明琴歌在古代士大夫阶层，是可以边弹边吟诵的。
二、中国的古诗词文化博大精深，央视的经典传承节目就是把经典诗词和音乐结合起来，“诗词唱经典，中国正流行”，《经典咏流传》注重时代化、时尚化、国际化的表达。
节目深度挖掘诗词背后的深厚内涵，讲述文化知识、阐释人文价值、解读思想观念，为现代文明追本溯源，树立文化自信，让大众从更年轻化的语态表达中去汲取中国优秀传统文化的营养。
三、放幻灯片2，王维的《阳关三叠》，我们曾经欣赏过古代琴歌的表演，今天这首曲目加入了钢琴等现代乐器，演唱者用方言来演绎了这首古诗，放幻灯片3视频。
看完后教师发表感叹：真是送君一别，情真意切，让人潸然泪下。
四、幻灯片4，王维的《山居秋暝》，寄情闲云野鹤，悠悠山水田园，中国古典山水诗中，总蕴含着一种淡泊宁静与自然相亲相拥的生活之美。
我们来欣赏霍尊演绎的《山居秋暝》，放幻灯片5视频。
厦门六中的合唱团演唱的安卡贝拉优美动听，而且加上了身体自然的打击动作，犹如一群活泼美丽的浣纱少女。
五、放幻灯片6，《将进酒》是诗人李白沿用乐府古曲创作的一首诗。
此诗为李白长安放还以后所作，思想内容非常深沉，艺术表现非常成熟，在同题作品中影响最大。
我们来欣赏凤凰传奇的演绎作品，放幻灯片7视频。
教师提问：女声的旋律节奏怎么样，表现了一种什么样的情绪？男声的节奏怎么样，情感表达如何？在旋律上起伏大，充分体现了李白的特色，诗人豪饮高歌，借酒消愁，抒发了忧愤深广的人生感慨。
诗中交织着失望与自信、悲愤与抗争的情怀，体现出强烈的豪纵狂放的个性。
高中音乐_中国通俗音乐教学设计学情分析教材分析课后反思
教学设计教学目标：1、树立正确的音乐审美意识，喜爱民族化发展的通俗歌曲。
2、通过讨论、交流、评价、演唱等活动欣赏本课的音乐作品，体验歌曲的情感和韵味。
3、了解中国通俗音乐的发展历程并能列举各时期具有代表性的作品。
教学重点掌握中国通俗歌曲的发展历程，热爱中国民族化发展的通俗歌曲。
教学难点在欣赏探究中树立正确的艺术审美意识，提高审美能力，正确认识只有具有华夏精髓民族特征的通俗歌曲才是具有永恒价值和世界性的，教具准备：多媒体课件一、导入新课播放一首同学们比较熟悉的歌曲《我相信》，学生跟着唱。
听后问：这首歌曲是什么类型的歌曲？艺术歌曲还是通俗歌曲？学生回答引出本节课课题。
二、教学过程（一）通俗歌曲定义：通俗歌曲亦称流行歌曲，是指通俗易懂、流畅易记、贴近生活、便于流传的大众化的、具有鲜明的时代性、为大家所喜闻乐见的歌曲。
（二）中国通俗歌曲的发展历程大致分三个阶段：第一阶段：新中国成立前第二阶段：新中国成立后至改革开放前第三阶段：改革开放后至今下面，我们详细地了解中国通俗歌曲各阶段的发展情况。
第一阶段新中国成立前（萌芽阶段）黎锦晖——中国流行音乐的奠基人，1927年，黎锦晖先生创作的《毛毛雨》标志着中国通俗歌曲的诞生，也被公认为是中国第一首通俗歌曲。
欣赏两段不同演唱风格的《毛毛雨》，你认为哪一段符合当时的时代特征？分别播放《毛毛雨》音频，学生对比聆听并回答。
总结这个时期的通俗歌曲特点：题材狭窄、情调萎靡、演唱矫揉造作，随着歌舞表演和有声电影的放映而广泛流传。
这时期代表作品：《毛毛雨》、《妹妹我爱你》、《春天里》周旋演唱的《天涯歌女》、《四季歌》等。
第二阶段：新中国成立后至改革开放前为什么说这个时期是低落时期呢？同学们想一想这个时期中国发生了哪些重大事件？学生回答。
这时候社会上流行的是群众歌曲和革命样板戏。
即使在这种形式下，依然出现了少数旋律优美、富有朝气的优秀作品，如《青年友谊圆舞曲》、《九九艳阳天》。
《九九艳阳天》简介：电影《柳堡的故事》中的插曲，创作于1957年。
高中音乐_中国戏曲的特点与类别教学设计学情分析教材分析课后反思
【中国戏曲】教学设计【学情分析】：教学对象为高一年级的学生。
一方面刚从初中的音乐课模式中过渡过来，慢慢的适应了高中音乐鉴赏课的教学特点,经过半年多的鉴赏学习，学生已经具有了一定的音乐作品分析能力，他们好奇心较强，渴望以独特的方式参与音乐实践活动，教师若能很好的加以引导和启发，充分调动学生的主动性和积极性，定能让学生在潜移默化中感受到戏曲艺术的魅力。
【教材分析】：本课是普通高中课程标准试验教科书《音乐鉴赏》第二单元音乐与民族中的第一节多彩的华夏之音——戏曲篇。
本节课内容主要介绍了京剧、豫剧、粤剧等中国戏曲类型，旨在激发、培养、发展学生对戏曲艺术的兴趣及爱好，引导学生感受、体验戏曲的艺术表现能力，掌握必要的鉴赏戏曲艺术的知识与技能，初步认识戏曲的艺术特征。
我又结合本地学生特点，加入了一些他们熟知的戏曲剧种，加深对本土文化的热爱！【教学内容】1、认识中国戏曲基础知识，着重认识京剧、豫剧、粤剧等戏曲类别与特点。
2、着重欣赏京剧片段《迎来春色换人间》《三岔口》；豫剧片段《谁说女子不如男》；简要欣赏粤剧和越剧唱腔特点，以及吕剧、评剧、黄梅戏等。
【教学目标】1、知识与技能：通过几个戏曲片段的欣赏，了解我国戏曲文化的基本特征，并引导学生对戏曲艺术产生兴趣。
初步认识有关戏曲“唱、念、做、打”的基础知识，乐意感受和体验各种技能和唱腔特点。
2、过程与方法：通过分段对比欣赏京剧唱段，了解二黄与西皮的唱腔特点，并通过拓展与探究环节，认识豫剧、越剧、吕剧等地方戏。
3、情感态度与价值观：愿意聆听和观看戏曲音乐与表演，乐意搜索与戏曲有关的文化知识，并参与创造性实践活动。
激发学生对中华传统文化的热爱之情。
【教学重点】认识戏曲的表现手段——四个基本功。
【教学难点】理解戏曲中演员四功五法的综合运用。
【教学准备】课件、多媒体、戏曲道具【教学过程】【课堂总结】本节课我们简要了解了中国戏曲的种类以及行当、基本功类别等，更主要的领略了多种戏曲唱腔的独特魅力，事实证明越是散发着民族光彩的越是容易被世界所认可的，希望大家能多关注我们的民族文化，并能发扬光大！【课后反思】本节课给我最大的感触就是，要想上好一堂课，教师必须用心挖掘教材、分析教材、充实教材，要准备充分的资料，然后深入浅出的呈现给学生。
高中音乐-《汉族民歌》教学设计学情分析教材分析课后反思
《汉族民歌》教案一、教学理念“学习中国传统音乐，感受体验音乐中的民族文化特征，认识、理解民族民间音乐与人民生活、劳动、文化习俗的密切关系”是普通高中课程《音乐鉴赏》的一项重要内容。
本课通过对《黄河船工号子》、《赶牲灵》、《无锡景》等几首汉族民歌的听赏，引领学生积极参与音乐体验，让学生主动探究汉族民歌的体裁形式、风格特点、表现手段等方面的多样性和丰富性，帮助学生建立起音乐与人生的密切关系，进而为今后学习音乐、享受音乐、推广和发展我们的民族文化，奠定良好基础。
在教学过程中，充分体现学生为主体、教师为主导的教学理念，让学生成为学习的主人，使他们在愉悦的氛围中感受、体验中国民族民间音乐的魅力。
二、教学目标l．能认真听赏所选教学内容，感受不同体裁形式、不同地域的汉族民歌的不同风格特点。
2．能与老师和同学合作演唱《对山歌》片断，体验山歌的风格特点和参与课堂互动的感受和气氛。
3．在欣赏体验的基础上，能对汉族民歌的主要体裁（号子、山歌、小调）的音乐特点进行探讨，与同学一起共同归纳、总结。
三、教学课时：一课时四、教学重难点师生合作演唱《对山歌》这一环节的引导、把握和组织。
五、教学准备多媒体课件六、教学过程（一）导入同学们，2009年，在山东省召开的第11届全运会上，当时任国家主席胡锦涛宣布运动会开幕后，随着热烈的掌声和绚烂的烟花，一起飘扬在运动场上空的还有一段十分优美的旋律，其中包含着一首民歌的主旋律，是哪首歌的呢？下面：我来回放一下当时的视频片段，请同学们认真听，听完后我要提问。
2/42 5 | 323 | 53 21 | 2 —| 2 5 | 32 3 | 56 56 ．| 1 —|12 3 | 23 5 | 65 3 1 | 2 —| 32 16．| 1·12 | 3 2 |6 5 | 5 —| 5 —‖师：这段音乐中有哪首歌曲的主旋律呢？是什么地方的民歌？生：是我们山东的《沂蒙山小调》师：同学们说的没错，这是我们山东的民歌《沂蒙山小调》，请同学们和我一起唱一下《沂蒙山小调》的第一段好吗？（师生同唱《沂蒙山小调》第一段）师：在山东承办的这样一次盛会上，这一段音乐的出现进一步彰显了我们山东的文化精神，成为我们山东形象的另一种体现。
高中音乐_中国少数民族音乐教学设计学情分析教材分析课后反思
中国少数民族音乐导学案
学生对蒙古族和藏族民歌不陌生，但学生不知道蒙古族的长调和短调，因此，长调和短调是本节课的重点。
通过认识蒙古族和藏族乐器、舞蹈，聆听独特的器乐曲，加深学生对少数民族音乐的认识和把握。
导入用了腾格尔演唱的《隐形的翅膀》效果不错，学生感觉到了不一样的东西，由此引导学生到了少数民族音乐上面。
提高了学生的学习兴趣，提高了课堂效率。
通过认识少数民族乐器，聆听独特的少数民族器乐，了解观看少数民族舞蹈，加深了学生对少数民族音乐的认识和掌握。
教材中主要讲解了民歌，内容比较单一，通过带领学生认识蒙古族和藏族乐器，聆听独特的器乐曲，通过讲解蒙古族和藏族舞蹈，分析舞蹈中的音乐，更能够加深学生对少数民族音乐的认识和把握。
问题难度适中，学生能够积极回答，或在教师提示下正确回答问题。
课后思考难度适中，只要学生认真思考一下，或者讨论一下就能够得到答案。
因为是录像的缘故，有点紧张。
语速较快。
课堂结构合理，学生学习积极性高，学习兴趣浓厚，但也是有点紧张。
导入设计合理。
让学生模仿蒙古族和藏族的舞蹈动作，烘托了课堂气氛，加深了学生对少数民族音乐的认识和把握。
中国少数民族众多，少数民族音乐丰富多彩，不能一一讲解，本节课选取了蒙古族和藏族音乐。
民族音乐不只是民歌，还包括器乐和舞蹈，所以，本节课以民歌、器乐和舞蹈作为主线。
高中音乐_中国少数民族音乐教学设计学情分析教材分析课后反思
中国少数民族音乐导学案
学生对蒙古族和藏族民歌不陌生，但学生不知道蒙古族的长调和短调，因此，长调和短调是本节课的重点。
通过认识蒙古族和藏族乐器、舞蹈，聆听独特的器乐曲，加深学生对少数民族音乐的认识和把握。
导入用了腾格尔演唱的《隐形的翅膀》效果不错，学生感觉到了不一样的东西，由此引导学生到了少数民族音乐上面。
提高了学生的学习兴趣，提高了课堂效率。
通过认识少数民族乐器，聆听独特的少数民族器乐，了解观看少数民族舞蹈，加深了学生对少数民族音乐的认识和掌握。
教材中主要讲解了民歌，内容比较单一，通过带领学生认识蒙古族和藏族乐器，聆听独特的器乐曲，通过讲解蒙古族和藏族舞蹈，分析舞蹈中的音乐，更能够加深学生对少数民族音乐的认识和把握。
问题难度适中，学生能够积极回答，或在教师提示下正确回答问题。
课后思考难度适中，只要学生认真思考一下，或者讨论一下就能够得到答案。
因为是录像的缘故，有点紧张。
语速较快。
课堂结构合理，学生学习积极性高，学习兴趣浓厚，但也是有点紧张。
导入设计合理。
让学生模仿蒙古族和藏族的舞蹈动作，烘托了课堂气氛，加深了学生对少数民族音乐的认识和把握。
中国少数民族众多，少数民族音乐丰富多彩，不能一一讲解，本节课选取了蒙古族和藏族音乐。
民族音乐不只是民歌，还包括器乐和舞蹈，所以，本节课以民歌、器乐和舞蹈作为主线。
高中音乐_《汉族民歌》教学设计学情分析教材分析课后反思
汉族民歌【授课人】：【学校】：【课题】：汉族民歌【课时】：一课时【教具】：自制教学课件、多媒体设备【教学目标】：1.情感目标：通过欣赏各地汉族民歌，培养学生对汉族民歌的兴趣，使学生在情感上重视民歌，激发学生对中国民族音乐文化的热爱。
2.知识目标：通过聆听、分析音乐作品，能够归纳汉族民歌主要体裁的音乐特点。
3.能力目标：在欣赏、体验音乐作品的过程中，培养学生学会用音乐的语言分析作品的能力。
【教学重难点】：引导学生通过合作探究归纳汉族民歌主要体裁的音乐特点。
【教学过程】：一．导入播放视频《沂蒙山小调》，直接导出课题。
二．新授1.山歌1）聆听《赶牲灵》、《小河淌水》，体会、分析、总结西北地区和西南地区山歌的不同特点。
2）比较特点，并分析出影响两个地区不同特点的因素。
2.小调欣赏各地民歌《茉莉花》，总结小调特点，并体验方言对民歌的影响。
3.劳动号子1）通过观赏视频《锦上添花》片段，分析劳动号子的音乐特点。
提示：请大家从音乐特点的角度去听赏。
劳动号子在歌词、节奏、旋律、演唱形式分别有什么样的特点？2）聆听《澧水船夫号子》。
A完整欣赏。
B分段欣赏。
3）通过表演《过滩号子》，让学生亲身体验感受劳动号子。
4）列举生活中的号子4．合作探究回顾本节课学的内容，归纳总结民歌的定义及特点。
5.结束语《汉族民歌》学情分析1．学生对民族的概念认识较模糊。
在学生的印象中，通常对民歌的概念是，像《在希望的田野上》、《春天的故事》都是民族，这也不为错，这是现在广义上对民歌的定义。
汉族真正原始的民歌定义是：由劳动人民在生产劳动的过程中口头传唱的，表达劳动人民自己思想情感的歌曲才称为民歌。
学生对这个概念初步认识比较模糊。
这概念包涵三个方面：1.是劳动人民创造；2.是生产劳动过程中口头传唱的；3.表达劳动人民思想情感的；4.歌曲是无版权的。
2.学生对民歌的学习兴趣不浓。
现实生活中，学生们听得更多的是电视、网络中传播的流行歌曲，比如周杰伦的歌、王力宏的歌，像汉族民歌这样的内容，学起来增加了音乐教师的教学难度。
高中音乐_多彩的民歌——高亢的西北腔教学设计学情分析教材分析课后反思
学科:音乐鉴赏教师: 2015年4 月 10日学情分析西北民歌对于高中学习阶段的学生而言是陌生的，更没有亲身体验西北民歌的机会，通过多媒体教学设施，从视频和音频中感受西北民歌的地域文化和艺术特色，加强对学生学法的指导、激发学生学习的兴趣很关键。
效果分析（一）学生学习效果的评价分析学生通过学习对西北民歌艺术有了深刻的认识。
感受、体验了西北民歌的地方风格，认识了“花儿”、“信天游”的民歌体裁；并通过对比聆听，演唱，从音乐本身出发分析作品，探究有关民歌的基本知识，感受、体验、理解西北民歌的基本风格特征。
学会欣赏和分析音乐的方法。
学生通过总结，充分感受自己的主体地位，学习兴趣更加浓厚。
（二）自身教学效果的评价分析本节课的目标明确，线路清晰，教师充分考虑到了学生的心理，在教学中不是一味的空洞的说教，而是运用了大量的视听材料，一步步培养学生的情感，用音乐说话，把音乐的精髓体现到一定高度，学生的表现都是有感而发。
同时，学生通过这节课对我国的民歌也有了新的认识。
加入《山丹丹开花红艳艳》和《走西口》两首作品。
教材上的《上去高山望平川》和《脚夫调》学唱不易，《山丹丹开花红艳艳》民歌风浓郁，朗朗上口易于学唱；而《白马调》的诞生和发展线索清晰，对学生研究民歌的产生基础提供了详实的参考。
高中音乐新课程标准中有两个核心观点：一是以音乐为本，二是以学生为本。
一节好课的标准要自然、有效、感动、无痕迹。
如果用上述要求来反观这节课，显然还有很多不足。
教师应该将陕北民歌的精髓挖掘的更深一些，并且用音乐的要素去分析民歌的特点，这样学生的体会可能更深刻。
教材分析1、教材分析：本课是高中《音乐鉴赏》第二单元〈多彩的民歌〉之高亢的西北腔，本单元内容旨在引导学生感受、体验民歌的不同地域风格及不同的民族风格，认识民歌中常见的一些体裁形式，进而认识我国民歌是我国传统文化中重要的精神财富，是世界优秀音乐文化中的绚丽瑰宝。
本课将主要欣赏学习西北民歌最具代表性的“花儿”和“信天游”。