舞蹈表演专业《基本乐理》课程考试大纲
2016年江苏省中等职业学校学业水平考试
舞蹈表演专业《基本乐理》课程考试大纲
一、命题指导思想
江苏省中等职业学校《基本乐理》课程学业水平考试，遵照江苏省教育厅《关
于建立江苏省中等职业学校学生学业水平测试制度的意见(试行)》(苏教职
【2014】36号）、《关于印发<江苏省中等专业学校学生学业水平测试实施方案>
的通知》（苏职教【2015】7号)要求，以《基本乐理课程标准》为依据，以《基
本乐理》课程所要求的基础知识、基本技能、基本思想、基本方法为主要考查内
容，注重考查学生对《基本乐理》课程基本概念和基本方法的掌握情况，同时兼
顾考查学生分析、解决问题的能力。
命题要力求科学、准确、公平、规范，试卷应有较高的信度、效度和必要的
区分度。
二、考试内容及要求
(一)考试范围
本课程考试范围包括六个主要知识点，注重考查学生对《基本乐理》知识和
基本技能的掌握情况，适度考查学生分析和解决实际问题的能力，具体安排如下：
序号 主要知识点
1 音及音高
2 节拍与节奏
3 各种记号
4 音程
5 调式
6 和弦
（二）考核能力要求：
1.了解（A） 要求对某一概念、知识内容，能够准确再认、再现，即知道
“是什么”。 相应的行为动词：了解、认识、知道。
2.理解（B）要求对某一概念、知识内容，在了解基础上，能够深刻领会相
关知识、原理、方法，并藉此解释、分析现象，辨明正误，即明白“为什么”。
相应的行为动词：理解、熟悉、领会。
3.掌握（C）要求能够灵活运用相关原理、法则和方法，综合分析、解决实
际问题，即清楚“怎么办”。 相应的行为动词：掌握、应用、运用。
（三）考试的具体内容和要求
考试内容 考试要求 说明
模
块
一 音及音高 音高 乐音体系 音列 音级 音的分组 A/B/C 了解音的产生及音的四种性质； 了解乐音、噪音；掌握音的分组； 认识标准音、中央C及标准音的国际高度； 掌握乐音体系、音级、音列、音名、基本音级、变化音级的概念。 十二平均律
五度相生律 纯律 自然半音和自然全音 变化半音和变化全音 等音 A/C 了解各种律制；
掌握自然半音、自然全音、变化半音、变
化全音；
掌握等音。
音值 B/C
理解音的长短；
掌握单纯音符、休止符、附点音符。
模
块
二
节
拍
与
节
奏
节奏、节拍 B/C
理解节奏与节拍的概念、拍子的种类；
掌握各种节奏的特征及节拍的强弱关系。
音值组合法 C 掌握单拍子、复拍子、混合拍子的音值组合规则；
能够正确记谱，规范书写。
模
块
三
各
种
记
号
记谱法 A/B/C 了解装饰音的重要意义； 认识五线谱；理解高音谱号、低音谱号、中音谱号的写法及意义； 熟悉各种省略记号； 掌握装饰音的标记法；
掌握基本音符、附点音符的写法及复附点
和附点的意义；
掌握休止符的写法和意义；
掌握各种变音记号的写法和意义。
速度、力度标记以及它们在音乐表现中的B/C 理解各种感情术语在乐曲中所起的作用
和意义；
意义 感情术语 掌握速度、力度术语的标记和意义。
模
块
四
音
程
音程的构成 A/B/C
了解等音程及其分类。掌握音程及旋律音
程、和声音程的定义；
理解音程的写法、读法、名称及标记；
识别基本音级间所形成的各种音程；
能够区别单、复音程，自然、变化音程，
协和、不协和音程；
掌握音程度数、级数和音数的意义和标
记。
音程的转位 B/C
理解转位音程的识别与构成方法；
掌握音程的转位方法。
模
块
五
调
式
调号 A/B 了解调号的产生并熟记各种升号调与降号调，并能正确记写；
理解调、调号的概念。
调式概念 A/C 了解调式音级的名称标记与特性； 掌握调式、调性的基本概念；
掌握确定调与调式的方法、步骤。
调的五度循环和等音调 A/B 了解调的五度循环的概念；
理解等音调的概念及意义。
大小调式 B/C 理解大调式、小调式的特点及种类； 能够区别关系大小调、同主音大小调；
会分析大小调乐曲的调式、调性。
五声调式 B/C 理解五声调式的概念； 掌握五声调式的特征，音级的名称与标记；
掌握五声调式音阶的写法；
会分析五声调式乐曲的调式、调性。
同宫系统 A/B/C 了解同宫系统各调式； 理解同宫系统的概念；
掌握同宫系统的特征。
模块六 和弦 三和弦 C 掌握和弦的概念；
掌握三和弦的写法、名称及标记；掌握识
别三和弦的方法；
和弦 掌握在基本音级上构成各类三和弦的方
法。
原位和弦及转位和弦 B/C
理解三和弦转位的概念；
认识七和弦名称和常见七和弦的转位；
掌握三和弦转位的方法；
掌握三和弦原位与转位区别。
三、试卷结构
（一）题型及比例
题 型 小题数量、分值、答题要求 比 例
单项选择题 25小题，每小题1分，共计25分。在每小题的4个备选答案中，选出1个正确的答案。 50%
多项选择题 5小题，每小题1分，共计5分。在每小题的4个备选答案中，选出2个或2个以上正确的答案。多选、错选、漏选均不得分。 10%
判断题 20小题，每小题1分，共计20分。你认为正确的选择“正确”或“A”，错误的选择“错误”或“B”。 40%
（二）难易题及比例
全卷试题难度分为容易题、中等难度题和较难题三个等级，容易题、中等难
度题、较难题的占分比例约为7:2:1。
（三）内容比例
主要知识点 试卷内容比例
音及音高 约15%
节拍与节奏 约15%
各种记号 约20%
音程 约20%
调式 约20%
和弦 约10%
四、考试形式和时间
（一）考试形式
闭卷、机考
（二）考试时间
30分钟
（三）试卷满分值
50分
五、典型题示例
（一）单项选择题（本大题共有25小题，每小题1分，共25分。在每小题
给出的4个选项中，只有1个是最符合题目要求的。）
1. 由发音体振动时振幅的大小来决定的音的性质是（ ）
A.音色 B.音高
C.音量 D.音值
【解析】本题主要考查音的性质中音量的含义。本题属于容易题。考试能力
要求为A。
【答案】C
2. 谱例 的拍号
为（ ）
A.2/4 B.3/4
C.6/8 D.3/8
【解析】本题主要考查对节拍的理解。本题属于中等难度题。考试能力要求
为B。
【答案】A
3. 谱例的实际演奏效果是( )。
【解析】本题主要考查对省略记号的熟悉程度。本题属于难度题。考试能力
要求为B。
【答案】B
（二）多项选题（本大题共有5小题，每小题1分，共5分。在每小题给出
的4个选项中，有2个或2个以上选项符合题目要求。多选、错选、漏选均不
得分。）
1. 下列属于复拍子的有（ ）
A.三拍子 B.四拍子
C.六拍子 D.七拍子
【解析】本题主要考查对拍子种类的理解。本题属于容易题。考试能力要求
为B。
【答案】B、C
2. 下列为自然半音的有（ ）
A.E-F B.C-bD
C.G-A D.B-C
【解析】本题主要考查对自然半音的掌握程度。本题属于中等难度题。考试
能力要求为C。
【答案】A、B、D
3.构成和弦的三度有（ ）
A.增三度 B.减三度
C.大三度 D.小三度
【解析】本题主要考查对和弦构成方法的掌握。本题属于难度题。考试能力
要求为C。
【答案】C、D
（三）判断题：（本部分共20题，每小题1分，共20分，你认为正确的选
择“正确”或“A”，错误的选择“错误”或“B”。）
1. 在音乐中使用的、有固定音高的音的总和，叫做乐音体系。
A.正确 B.错误
【解析】本题主要考查对乐音体系概念的掌握。本题属于容易题。考试能力
要求为C。
【答案】A.正确
2. 2/4拍和4/4拍都属于单拍子。
A.正确 B.错误
【解析】本题主要考查对拍子种类的理解。本题属于中等难度题。考试能力
要求为B。
【答案】B.错误
3. C-F为纯四度。
A.正确 B.错误
【解析】本题主要考查对基本音级间构成音程的识别。本题属于难度题。考
试能力要求为A。
【答案】A.正确
音乐基本考试大纲
音乐基本考试大纲考试目的和背景音乐基本考试是评估学生音乐基础知识和技能的一种方式。
通过这项考试，我们旨在了解学生对音乐的理解程度、乐理知识掌握情况以及音乐技巧的运用能力，以此为基础促进学生音乐能力的全面发展。
考试内容音乐基本考试内容包括但不限于以下方面：1. 乐理知识- 音符和音程的认识和辨识- 节奏的掌握和演奏- 调式的了解和运用- 和弦和和声的认知和运用2. 声乐技巧- 歌唱发声技巧的掌握- 发声方式和呼吸方法的了解和应用- 歌曲演唱表达能力的培养- 声音的节奏掌握和音准的把握3. 乐器演奏技巧- 乐器的基本演奏方法和技巧的掌握- 乐器音域的了解和应用- 演奏技巧的实践和展示- 音乐感知和表达能力的培养4. 曲目演练- 合适年级的曲目选取和演奏- 曲目的表达和演绎技巧- 曲目中的乐理知识和技巧的运用- 曲目演奏时的音乐性和感染力的确立考试形式和评分标准音乐基本考试采用以下形式进行：- 笔试：包括选择题、填空题、简答题等，考察学生对乐理知识和音乐概念的理解能力。
- 演奏/演唱：学生需进行现场的演奏或演唱，考察学生音乐技巧的运用能力。
- 面试：学生需回答相关音乐知识的提问，展示对音乐的理解和表达能力。
评分标准如下：- 乐理知识掌握程度- 技巧的运用和表现能力- 表达能力和音乐性的展现- 曲目演奏/演唱质量考试安排和要求- 考试时间：视考试规模而定，一般为2-3小时。
- 考试地点：音乐教室或音乐考试中心。
- 考生要求：具备一定的音乐基础知识和技能，并根据考试要求进行适当的准备。
考试结果和证书颁发考试结束后，根据评分标准对考生进行评分并统计成绩。
考试结果将于一周内通知考生，优秀考生将获得音乐基本考试证书的颁发。
希望通过这项音乐基本考试，我们能够发现更多音乐才华，培养更多杰出的音乐人才，为音乐事业的发展贡献力量！。
乐理舞蹈考级教案范文模板
一、课程名称：乐理舞蹈考级课程二、课程目标：1. 使学员掌握乐理基础知识，包括音符、节奏、音阶等；2. 培养学员对音乐的感知能力和节奏感；3. 提高学员的舞蹈表现力和舞台表演能力；4. 帮助学员顺利通过乐理舞蹈考级。
三、教学对象：参加乐理舞蹈考级的学员四、教学时间：每周一节课，共10周五、教学准备：1. 教材：乐理舞蹈考级教材；2. 音乐设备：音响、MP3播放器；3. 教学工具：黑板、粉笔、乐谱纸、音符卡片等。
六、教学过程：第一周：1. 介绍课程目标和教学内容；2. 讲解音符、节奏、音阶等基本乐理知识；3. 学习简单的音符和节奏组合，如C大调音阶、四分音符、八分音符等；4. 练习跟随音乐打拍子，培养节奏感。
第二周：1. 复习上周所学内容；2. 学习三拍子和四拍子的节奏；3. 学习简单的舞蹈动作，如基本步伐、手臂动作等；4. 将音乐与舞蹈动作相结合，进行简单的表演。
第三周：1. 复习上周所学内容；2. 学习音程、和弦等高级乐理知识；3. 学习更复杂的舞蹈动作，如旋转、跳跃等；4. 进行组合动作练习，提高舞蹈表现力。
第四周：1. 复习上周所学内容；2. 学习音乐术语，如强、弱、快、慢等；3. 学习舞蹈组合，要求学员在表演中运用音乐术语；4. 进行舞台表演练习，培养学员的舞台表现力。
第五周：1. 复习上周所学内容；2. 学习舞蹈编排技巧，如动作组合、舞台调度等；3. 学员分组进行舞蹈编排，展示个人创意；4. 互相评价，提高舞蹈编排能力。
第六周：1. 复习上周所学内容；2. 学习舞蹈中的情感表达，如喜怒哀乐等；3. 学员进行舞蹈表演，要求融入情感；4. 教师点评，指导学员提高表演技巧。
第七周：1. 复习上周所学内容；2. 学习舞蹈中的队形变化，如方形、圆形等；3. 学员进行队形变化练习，提高团队协作能力；4. 进行团队舞蹈表演，展示团队风采。
第八周：1. 复习上周所学内容；2. 学习舞蹈中的舞台灯光、音响等知识；3. 学员进行舞台表演，要求运用灯光、音响等技巧；4. 教师点评，指导学员提高舞台表演能力。
舞蹈基本乐理讲解教案
舞蹈基本乐理讲解教案教案标题：舞蹈基本乐理讲解教学目标：- 理解舞蹈与音乐的关系，认识舞蹈基本乐理的重要性。
- 掌握基本乐理概念，包括乐谱、节拍、音符、音高等。
- 学会运用基本乐理知识，将其应用于舞蹈创作和表演中。
教学准备：- 音乐播放设备- 舞蹈音乐示范素材- 白板、粉笔或黑板、彩色粉笔- 学生手册或复印的乐理相关资料教学过程：引入：1.通过播放一段音乐，引起学生对音乐的兴趣和好奇心。
2.与学生共同讨论舞蹈与音乐之间的关系，引导学生认识到音乐对舞蹈的重要性。
讲解基本乐理：3.向学生介绍乐谱的基本元素，如五线谱、谱号、拍号等。
解释其作用和意义。
4.讲解节拍的概念和常见的拍号形式，通过示范让学生感受不同拍号的节奏变化。
5.解释音符的表示方法，包括全音符、二分音符、四分音符等，让学生了解不同类型音符的演奏时长。
6.介绍音高的概念，解析不同音符的高低音区别，并进行示范演唱。
7.通过示范教学，让学生学习并练习如何根据乐谱的速度和音高进行舞蹈动作安排。
应用乐理知识：8.学生进行小组活动，选择一段舞蹈音乐，并分析其乐谱要素，包括拍号、节拍、音符等。
9.根据乐谱要素进行舞蹈动作的编排，组成精彩的舞蹈表演。
10.学生在小组中互相分享和交流自己的编排成果，提供反馈和建议。
总结：11.结合学生的实际表现，对舞蹈基本乐理的重要性进行总结。
12.鼓励学生继续学习和探索，将基本乐理知识应用于更高级的舞蹈创作和表演中。
拓展延伸：13.鼓励有兴趣的学生进一步学习乐器演奏或音乐理论知识，提升对舞蹈乐理的理解和运用能力。
注：根据不同教育阶段的要求，教案可以根据实际情况进行适当调整和补充。
2024河北艺术类统考考试大纲
2024河北艺术类统考考试大纲2024年河北艺术类统考考试大纲如下：
1.考试目的：主要考查考生对艺术类专业基础知识与基本技能的掌握程度。
2.考试内容：艺术类专业基础知识与基本技能包括但不限于乐理、视唱、听音、
声乐、器乐、舞蹈、戏剧表演等。
3.考试形式：考试形式分为笔试和面试两种形式。
笔试包括选择题、填空题、简
答题等题型；面试包括演唱、演奏、舞蹈表演、朗诵等环节。
4.考试要求：考生需要掌握专业基础知识与基本技能，能够准确理解和分析试题，
完成演唱、演奏、舞蹈表演、朗诵等环节。
5.考试评分标准：考试评分标准以《普通高等学校招生艺术类专业考试大纲》和
《普通高等学校招生音乐类专业考试大纲》为基础，结合河北省实际情况制定。
希望以上信息对你有帮助，具体内容请以官方发布的信息为准。
戏曲表演专业舞蹈艺术概论课程考试大纲
2016年江苏省中等职业学校学业水平考试戏曲表演专业《舞蹈艺术概论》课程考试大纲一、命题指导思想江苏省中等职业学校《舞蹈艺术概论》课程学业水平考试，遵照江苏省教育厅《关于建立江苏省中等职业学校学生学业水平测试制度的意见(试行)》(苏教职【2014】36号）、《关于印发<江苏省中等专业学校学生学业水平测试实施方案>的通知》（苏职教【2015】7号)要求，以《舞蹈艺术概论课程标准》为依据，以《舞蹈艺术概论》课程所要求的基础知识、基本技能、基本思想、基本方法为主要考查内容，注重考查学生对《舞蹈艺术概论》课程基本概念和基本方法的掌握情况，同时兼顾考查学生分析、解决问题的能力。
命题要力求科学、准确、公平、规范，试卷应有较高的信度、效度和必要的区分度。
二、考试内容及要求（一）考试范围本课程考试范围包括六个主要知识点，注重考查学生对舞蹈艺术概论基础知识和基本技能的掌握情况，适度考查学生分析和解决实际问题的能力，具体安排(二)考核能力要求1.了解（A）要求对某一概念、知识内容，能够准确再认、再现，即知道“是什么”。
相应的行为动词：了解、认识、知道。
2.理解（B）要求对某一概念、知识内容，在了解基础上，能够深刻领会相关知识、原理、方法，并藉此解释、分析现象，辨明正误，即明白“为什么”。
相应的行为动词：理解、熟悉、领会。
3.掌握（C）要求能够灵活运用相关原理、法则和方法，综合分析、解决实际问题，即清楚“怎么办”。
相应的行为动词：掌握、应用、运用。
三、试卷结构（二）难易题及比例全卷试题难度分为容易题、中等难度题和较难题三个等级，容易题、中等难度题、较难题的占分比例约为7:2:1。
四、考试形式和时间（一）考试形式闭卷、机考（二）考试时间30分钟（三）试卷满分值50分五、典型题示例(一)单项选择题（本大题共有25小题，每小题1分，共25分。
在每小题给出的4个选项中，只有1个是最符合题目要求的。
）1.艺术舞蹈是根据舞蹈的不同的风格特点来区分，可分为古典舞、（）、现代舞、当代舞四类。
中国舞考级大纲
中国舞考级大纲介绍中国舞蹈是中国传统文化的重要组成部分，代表着中华民族的优秀艺术形式。
为了规范中国舞蹈的学习和教学，中国舞蹈家协会制定了中国舞考级大纲。
该大纲旨在帮助舞者系统学习和提升中国舞蹈技巧，培养舞蹈人才，并推动中国传统舞蹈的传承和发展。
本文将对中国舞考级大纲进行详细介绍。
一、考级内容1. 舞蹈基本功舞蹈基本功是中国舞蹈的基础，包括舞姿、步法、体态、手臂和头部的动作等。
考级大纲要求学员熟练掌握舞蹈基本功，并在表演中能够自然流畅地展现出来。
2. 舞蹈技巧舞蹈技巧是中国舞蹈的重要组成部分，包括转身、跳跃、旋转、扭挺等各种技巧。
考级大纲要求学员掌握并能够熟练运用各种舞蹈技巧，展现出优美的舞蹈动作和技巧的灵活性。
3. 舞蹈套路舞蹈套路是中国舞蹈的核心内容，是根据舞蹈剧目的主题和情节编排的一系列动作和动作组合。
考级大纲要求学员学习和掌握各种舞蹈套路，并能够根据音乐和情感表达舞蹈的内涵。
4. 舞蹈创作舞蹈创作是培养舞者创造力和舞蹈个性的重要环节。
考级大纲鼓励学员进行舞蹈创作，要求学员能够根据自己的舞蹈理念和风格，创作出具有个性和创新性的舞蹈作品。
二、考级等级考级大纲将舞蹈技能分为初级、中级、高级和专业四个等级。
每个等级都有相应的考试内容和要求。
学员根据自己的舞蹈水平和能力，选择相应的等级参加考试。
考试通过后，可以获得相应等级的证书和荣誉称号。
三、考级评分标准考级评分主要根据学员在表演过程中的舞蹈技巧、舞蹈套路和舞蹈创作等方面的表现来评判。
评委根据舞蹈动作的准确性、技巧的熟练程度、舞蹈表达的艺术性和创新性等因素进行综合评分。
学员需要达到一定的分数才能通过考级。
四、考级考试流程考级考试分为理论考试和实践考试两部分。
理论考试主要考察学员对中国舞蹈学科基础知识的了解和掌握程度，包括舞蹈历史、舞蹈理论和舞蹈剧目等内容。
实践考试主要考察学员的舞蹈技巧和舞蹈表演能力，在考场上进行舞蹈演示和个人创作。
五、考级培训和教材为了帮助学员更好地准备考级，中国舞蹈家协会提供了相关的培训课程和教材。
舞蹈家考试大纲
舞蹈家考试大纲一、考试目标舞蹈家考试旨在评估学员的技艺水平、创造力和艺术表达能力。
考试内容涵盖舞蹈技巧、表演能力以及理论知识，以培养学员的综合能力，提升舞蹈水平。
二、考试内容1. 舞蹈技巧学员需要展示出扎实的基本功，包括舞蹈姿势、动作的连贯性、节奏感和协调性。
技巧要求根据不同的舞蹈风格和曲风进行表演，以展现出学员的多样化舞蹈技巧。
2. 舞蹈创作学员需要展示自己的创造力和艺术表达能力。
根据主题或音乐，学员可以创作自己的舞蹈作品，并在考试中进行演示。
创作作品应该具有独特性，表达学员个人的思想和情感。
3. 舞蹈表演学员需要在考试中进行舞蹈表演，展示出自己的舞台表演能力。
表演时需注意舞蹈形象、舞蹈技巧和表演力度的统一，与音乐的配合以及与其他舞者的协调。
4. 舞蹈理论知识学员需要了解舞蹈的历史、文化和流派，以及舞蹈演出的一些基本概念和规范。
理论知识的掌握可以帮助学员更好地理解舞蹈，提高表演的品质和深度。
三、考试评分标准1. 技巧得分针对学员的舞蹈技巧、形态、动作准确性和控制能力进行评分。
评委会根据学员的舞蹈技术水平以及表演的难度和完成度，给出相应的得分。
2. 创作得分针对学员的舞蹈创作能力和艺术表达进行评分。
评委会根据学员的作品的创意、艺术性和完整性，给出相应的得分。
3. 表演得分针对学员的舞台表演能力和艺术表达进行评分。
评委会根据学员的形象、表演力度、舞姿和与音乐的配合等方面，给出相应的得分。
4. 理论得分针对学员对舞蹈相关知识的理解和掌握程度进行评分。
评委会根据学员的回答和自我介绍等，给出相应的得分。
四、考试安排考试将分为以下几个部分进行：1. 技巧演示学员将在规定的时间内进行技巧演示，以展示自己的舞蹈基本功和技巧水平。
2. 创作演示学员将在考试中展示自己的舞蹈创作作品，通过舞蹈创作展示个人的艺术表达能力。
3. 表演演示学员将在考试中进行舞蹈表演，展示舞台表演能力和艺术表达。
4. 理论测试学员将根据考官的提问进行理论测试，以评估学员对舞蹈相关知识的掌握程度。
乐理教学大纲
《乐理》教学大纲说明1、本大纲适用于中等职业学校学前教育专业及中等职业学校音乐专业。
2、本课程是一门专业性很强的课程，通过对该课程的学习，使学生掌握识谱记谱节奏、音准、音高、音程、和弦、大小调、民族调式等基本乐理知识。
通过本门课程的学习掌握从事音乐活动和音乐教学的基本专业知识，为其他相关音乐科目的想学习奠定基础，并培养学生学习本科目的的兴趣和爱好。
3、教学方法和手段（1）本课程教学主要以讲授为主，将技能训练和理论相结合，巩固复习的基础上进行新教。
并加强学生对节奏节拍，音高音准的体验。
（2）将本课程与相关学科相结合，尤其与视唱练耳、和声等相结合，突出师范性。
（3）加强课后训练和个别辅导。
使每个学生的知识基础更加的牢固。
一、课程性质和任务1、本课程是学前教育专业的一门专业基础课程。
2、乐理是学习音乐的基本理论，其任务主要是通过学习使学生掌握乐理中的基本概念的识记，如一些音乐术语，音乐符号等。
在这些概念的识记上学会对音乐的基本表达。
使学生产生学习音乐的兴趣。
二、课程教学目标（一）知识目标：1、了解乐理的基本范畴和基本概念。
2、识记乐理所应该被掌握符号和标识。
3、能在乐曲中辨认各种调式和各种和弦。
4、能够感受不同风格音乐表达的感情。
（二）能力目标：1、更够独立的理解和记忆和乐理有关的一切专业知识。
2、能识别和奏唱五线谱中所有的音符和记号。
为钢琴和声乐的学习打下良好的基础。
3、能够在未来的音乐教学活动中发挥专业的知识和技能（三）思想教育目标：1、培养学生学习音乐的兴趣和热爱音乐的感情。
2、培养学生对音乐相关学科的好奇心和求知欲。
3、加强学生中国传统音乐和国外音乐的理解。
是其具有爱国的民族精神和文化交流的合作精神。
4、激发学生对学前教育事业的热爱、具有爱岗敬业和服务社会的精神。
三、教学内容要求第1章音的产生教学目标与要求：通过本章学习，理解和掌握音的概念，掌握音名、音组、音区、音律、音级、全音、半音等有关音的概念。
基本乐理项目课程标准
基本乐理项目课程标准一、适用对象舞蹈表演专业群学生二、课程性质《基本乐理》是舞蹈表演专业群平台课程之一，是一门系统讲授有关音乐理论基础知识的课程,是整个艺术教育中不可缺少的重要组成部分，是高考的必考科目，而且是表演各专业学生走入音乐殿堂的共同课和敲门砖。
通过学习要使艺校学生能获得理解音乐表现方法所必须的必备的基本乐理知识及相关技能,能够较熟练地做题目，不断提高应试能力，能够将所学知识运用到专业学习的各项活动中去，真正体现学习的价值和意义。
并为进一步学习其他音乐课程、发展音乐才能打下坚实的基础。
三、参考课时72课时四、总学分学分：4分五、课程目标《基本乐理》是学前专业学生必修的专业基础理论课程，通过本课程的教学，使学生系统地了解和掌握未来音乐实践所必需的基础理论知识技能，为学好相关课程和后继课程，进一步发展专业才能，促进专业提高的一门理论基础。
（一）知识目标认识和了解与音乐相关的基础理论知识，使学生掌握基础的音乐理论，丰富、拓宽学生的音乐视野及知识面，丰富自身的理论修养。
（二）能力目标强调理论必须能应用实践技能，使学生在掌握基础音乐理论的基础上，积极的培养理论应用于实践的能力，在理论层面完善并指导实践技能，使学生在实践活动中实现专业化成长。
（三）情感价值目标在课堂教学中使学生真正感受到本课程教学的价值与意义，激发学生学习音乐、热爱音乐的兴趣，提高学生的专业素质与非专业素质。
（四）素质教学目标掌握传统的乐理,属于所有学习音乐的学生基本能力,力求达到两个方面的进一步完善:一是通过怎样的结构安排与教学手段使知识传授获得最大的效果;二是如何激发学生的学习动机,唤起学生的学习热情,把基本能力与音乐实践相结合。
经过多年教学,在针对中专阶段学生的学习基础课的理论研究与实践中发现,传统乐理课重概念轻实用,大多数学习者在其脱离实际应用的理论中学习,这一问题不仅不能使学生提高学习兴趣,更直接地影响到其日后全面音乐基础知识与实践相结合所需能力的培养。
乐理课教学大纲
乐理课教学大纲一、教学目的与任务基本乐理是本校学前教育专业的专业课之一，授课对象是学前教育专业所有学生，授课年限为三年。
乐理课是音乐入门学习的基础理论课，无论是音乐中的哪一门专业，都必须从基本乐理开始学习，该课程系统讲授音乐最基本的知识和儿歌伴奏的方法，使学生获得学习、掌握和理解音乐所必须的知识和技能，为本专业其它音乐技能课——舞蹈、键盘、声乐课打下坚实的基础。
二、教学目标1、通过教学，使学生掌握从事学前教育所必需的音乐基础知识和基本技能。
2、通过音乐教学使学生认识学前音乐教育的重要意义，掌握设计组织学前教育活动的基本方法。
三、课程教学的基本要求1、乐理教学要求学生在五线谱，简谱记谱法的基础上进一步巩固音名、唱名、音阶、调号、调式、音程、和弦等基础知识，并学会简单的儿歌伴奏。
2、视唱教学培养学生具有一定的音乐听辩能力，五线谱的视唱与简谱的儿歌教学，使学生能够熟练识谱并歌唱。
通过乐理与视唱教学，培养学生基本的歌唱能力。
四、课程教学的主要内容第一章音的高低1、基本要求：学习音的有关基本概念，掌握各种符号的书写要求。
2、教学内容及要求学生掌握的基本概念、理论、原理：音的产生与分类、音的物理属性、音名及其分组、唱名及唱名法、半音、全音、变化音、五线谱记谱法、简谱记谱法。
3、教学重难点：规范书写各种符号，常用记号的记忆。
4、教学小结：各种音的属性、唱法和记谱法。
第二章音的长短1、基本要求：学习各种音符与休止符，掌握各种符号的书写要求。
2、教学内容及要求学生掌握的基本概念、理论、原理：音符与休止符的时值、写法、以及附点的作用。
3、教学重难点：规范各种音符与休止符的写法，会计算各种音符与休止符的时值。
4、教学小结音符、休止符第三章节奏与节拍1、教学基本要求体验各种节奏与节拍的表现力，正确掌握各种节奏节拍。
2、教学内容及要求学生掌握的基本概念、理论、原理节奏、节拍、切分音、音符均分的特殊形式。
3、教学重难点体验各种常用节奏和节拍的表现形式和记忆音符均分的各种形式。