中美术鉴赏课教学反思
提高初中生美术鉴赏能力的教学反思
提高初中生美术鉴赏能力的教学反思美术课程标准要求提高学生美术鉴赏能力是初中美术教学的任务之一。
美术鉴赏的前提是美术欣赏。
美术欣赏是一种视觉心理活动，从视觉对作品的直观感受开始，通过知觉与联觉、统觉而变成情感和意识的过程。
“美术鉴赏”即从哲学、美学、美术学、历史学、社会学等角度对美术作品的表现形式、艺术技巧、思想内容、文化价值等方面进行分析和批评后，所做出的价值判断。
美术欣赏教学是提高中学生美术鉴赏能力的重要途径之一。
通过欣赏艺术家的作品，学生们可以了解艺术家是如何构思作品，如何运用视觉特征来表达思想、情感的。
但在目前美术欣赏教学中存在着以下误区，从而导致美术欣赏教学达不到应有的效果：1、以美术家的介绍代替美术作品欣赏。
2、以“文学性解释”代替美术作品欣赏。
3、以作品的社会影响代替美术作品欣赏。
4、尊重学生对作品的看法。
一、欣赏教学普遍存在的问题1、课程结构的安排不合理在我们使用的中学美术课本中，已大大增加了欣赏部分内容，古今中外、抽象、具象美术作品及雕塑、建筑艺术作品都作了编排，但安排在每学期美术课程首尾部分的美术欣赏课通常只有一节两节课的内容，其它大量课程均为基本知识课或技能技法技巧课，欣赏部分在整本书中所占比例比重很小。
2、教师教授的方式和课堂评价的设计不合理在美术欣赏课的教学中，教师较易忽视学生在审美欣赏过程的融入与参与，忽视学生的情感感受，使学生缺乏对美的事物的主动体验。
很久以来，多数美术教师在上欣赏课时有一种固定模式：准备大量相关范图，出示范图，进行细致分析、详尽讲解，四十分钟下来，教师声嘶力竭口干舌燥，学生面无表情无动于衷，教学效果无从谈起。
也难怪许多老师大发慨叹：“最难上的就是欣赏课啊！”欣赏课中“一言堂”、“满堂灌”，违背了课堂教学原则，在这样的教学中，学生掌握不了审美技能，得不到进步的愉快和成功的快感，更达不到深层的审美体验，极不利于学生审美能力的培养。
许多美术教师、学生家长，甚至学生忽视美术欣赏教学，导致“美术课就是绘画课”的观念根深蒂固。
中班美术鉴赏优质课教案反思
中班美术鉴赏优质课教案反思教案标题：中班美术鉴赏优质课教案反思引言：本次教案旨在为中班学生提供一堂优质的美术鉴赏课，通过观察、感知和表达，培养学生的艺术欣赏能力和创造力。
本文将对教案进行反思，总结教学过程中的优点和不足，并提出进一步的改进建议。
一、教案的优点：1. 教学目标明确：教案中明确了教学目标，即培养学生对美术作品的欣赏能力，提高他们的观察力和表达能力。
这有助于教师在教学过程中更加有针对性地引导学生的学习。
2. 教学内容丰富：教案中设计了多种不同类型的美术作品，如绘画、雕塑和摄影等，以便学生能够接触到不同形式的艺术作品，并从中获得启发和灵感。
3. 教学方法多样：教案中采用了多种教学方法，如观察、讨论、模仿和创作等，以满足学生的不同学习需求和兴趣，激发他们的主动参与和探索精神。
4. 教学评价合理：教案中设定了评价标准，通过观察学生的作品和听取他们的表达，对学生的学习情况进行评价。
这有助于教师及时发现学生的问题并给予指导。
二、教案的不足：1. 缺乏个别化指导：教案中的教学活动较为整体化，没有充分考虑到学生的个体差异。
在教学过程中，应更加注重对学生的个别指导，帮助他们发现和解决问题，提高学习效果。
2. 缺乏足够的互动环节：教案中的教学活动较为单向，缺乏学生之间的互动和合作。
在未来的教学中，可以增加一些小组活动或合作项目，促进学生之间的交流和合作能力的发展。
3. 缺乏实际应用环节：教案中的教学活动主要以观察和表达为主，缺乏与实际生活和社会联系的环节。
在未来的教学中，可以引入一些与社区或身边环境相关的美术作品，让学生将所学的知识应用到实际中去。
三、教案的改进建议：1. 引入个别化指导：在教学过程中，教师可以根据学生的个体差异，提供个别化的指导和支持。
可以通过小组活动、个别辅导或分层教学等方式，让每个学生都能得到适当的指导和关注。
2. 增加互动环节：在教学中增加一些互动和合作的环节，如小组讨论、合作创作等，鼓励学生之间的交流和合作，培养他们的团队合作精神和沟通能力。
美术鉴赏教学反思模板
一、基本信息1. 教学年级：________2. 教学科目：美术鉴赏3. 教学时间：________4. 教学内容：________二、教学目标1. 知识目标：学生能够掌握美术鉴赏的基本知识和方法，了解不同艺术流派、艺术家的代表作品及其艺术特点。
2. 能力目标：培养学生观察、分析、评价美术作品的能力，提高审美素养。
3. 情感目标：激发学生对美术的热爱，培养学生的审美情趣，陶冶情操。
三、教学过程1. 导入新课：通过图片、视频、故事等形式，激发学生学习兴趣，导入新课内容。
2. 讲解新知：结合教材，讲解美术鉴赏的基本知识和方法，引导学生分析、评价美术作品。
3. 实践环节：布置鉴赏任务，让学生自主选择作品进行分析、评价，并分享自己的观点。
4. 课堂总结：对学生的鉴赏过程进行点评，总结本节课的重点内容，巩固所学知识。
四、教学效果1. 学生掌握情况：学生对美术鉴赏的基本知识和方法掌握程度如何？能否运用所学知识分析、评价美术作品？2. 学生参与度：学生在课堂上的参与程度如何？是否积极发言、分享自己的观点？3. 教学氛围：课堂氛围是否活跃？学生是否能够放松心情，享受美术鉴赏的过程？五、存在问题及改进措施1. 存在问题：（1）学生对美术鉴赏的兴趣不高，参与度不够；（2）部分学生对美术鉴赏的基本知识和方法掌握不牢固；（3）课堂氛围不够活跃，师生互动不足。
2. 改进措施：（1）丰富教学形式，增加课堂趣味性，激发学生学习兴趣；（2）加强基础知识讲解，让学生掌握美术鉴赏的基本方法和技巧；（3）创设良好的课堂氛围，鼓励学生积极参与，提高课堂互动效果。
六、课后反思1. 教学过程中的亮点：在本次教学中，哪些环节做得较好，值得继续发扬？2. 教学过程中的不足：在本次教学中，哪些环节存在不足，需要改进？3. 教学经验总结：通过本次教学，总结出哪些有效的教学方法和经验？通过以上反思，教师可以不断优化教学策略，提高教学质量，为学生提供更好的美术鉴赏教育。
美术欣赏课教学反思
美术欣赏课教学反思引言美术欣赏课作为一门重要的课程，在培养学生审美能力、艺术修养方面扮演着重要的角色。
然而，经过一段时间的教学实践后，我发现自己在开展美术欣赏课教学过程中存在一些问题和不足。
本文将对这些问题进行反思，并提出改进措施，以期进一步提高美术欣赏课的教学质量。
问题分析缺乏多样化的教学手段在过去的教学中，我过于依赖传统的课堂讲授模式，忽视了多样化的教学手段。
在美术欣赏课中，可以采用多种教学手段进行教学，如展示图片、播放视频、参观实地等。
然而，我过于依赖讲解和讲座，缺少对学生进行互动的机会。
这使得学生的参与度不高，容易造成学生的学习兴趣降低。
缺乏针对性的教学资源在美术欣赏课中，教学资源的选择非常重要。
然而，我在过去的教学中没有充分考虑到学生的年龄特点和兴趣爱好，选择的教学资源与学生的实际需求不够匹配。
同时，由于缺乏对教学资源的系统筛选和整理，导致教学过程中经常需要边查找教学资源边讲解，不仅浪费了时间，也影响了教学的流畅度和连贯性。
缺乏评价和反馈机制在美术欣赏课教学过程中，评价和反馈是非常重要的环节。
然而，我在过去的教学中没有建立科学有效的评价和反馈机制。
缺乏及时的反馈和指导，学生很难了解自己的不足之处，也无法及时调整学习方法和提高学习效果。
解决方案多样化的教学手段为了提高美术欣赏课的教学效果，我将采取多样化的教学手段，以增加学生的参与度和兴趣。
在课堂上，我将增加小组合作、讨论、展示等环节，引导学生积极参与美术作品的欣赏和分析，培养他们的思维能力和审美能力。
同时，我还将利用多媒体技术，在课堂上展示丰富的图片和视频资源，丰富教学内容，提高教学的吸引力。
针对性的教学资源为了更好地满足学生的需求，我将选取与学生年龄段和兴趣爱好相匹配的教学资源。
在选择教材和教学参考书时，我将充分考虑学生的实际情况，并选择具有一定难度和挑战性的教学内容，以激发学生的学习兴趣和好奇心。
同时，我还将加强对教学资源的筛选和整理工作，形成一套系统的教学资源库，以便在教学中快速准确地找到所需的教学资源。
初中美术欣赏课反思范文（2篇）
初中美术欣赏课反思范文初中美术教材中的第一单元和最后一单元安排的都有是欣赏评述课,目的很明确,就是让学生参与到欣赏和评述中来,激发他们的学习兴趣,提高学生的欣赏水平和鉴赏能力。
在这几年的教学中，我对欣赏课下的功夫最多，也最困惑，不过经过自己的不断努力，还是有一点成绩的。
要想把一节欣赏课上好，首先得调动学生的积极性，让学生参与到教学活动中来，不能一味地讲，不然的话，学生很容易出现不知所措的情景，那就是欣赏不了作品的真正含义，尤其是那些大师们的、抽象的作品。
要么是只看内容，不会评述，要么是评述也是被迫的只简单地说，不会用美术术语。
针对这些问题，我采取了一些办法，愿同仁们海纳百川吧。
首先要提前备课，查找资料丰富自己的语言。
同时也布置学生自己收集，当然要分层次，根据自己的条件可以找自己喜欢的作品的相关资料，然后在课堂上与大家共赏、共享。
其次是多组织课堂活动，比如分组讨论，可以集思广益，讨论的结果可由本组的代表起来回答，其他同学补充。
当然教师的补充必不可少。
最好的办法就是先肯定同学们的正确观点，然后指出不足，这样学生容易接受并不易受到打击，下次仍然有积极性。
并且在评价学生的回答时用简单的艺术语言，逐步渗透，使学生在不知不觉中学会运用美术术语来解释美术作品。
也可以提前给学生列个提纲，比如先从视觉感受说起，然后逐步深入到构图、色彩、明暗等艺术观念、艺术手法，从而体会作者的情感、思想或者愿望。
在这样的提示下，学生会形成一种氛围，也就渐渐地用语言表达出自己对美术作品的感受了。
另外，学生也就会从语言表达能力中反映出自己的艺术素质了。
另外，值得注意的是必须引导学生从多角度欣赏美术作品，同时不能扼杀学生的积极性，允许学生对作品有自己的看法，不能把教师的观点强加给学生。
在课堂中教师只是引导，不能形成一个固定的模式，要善于从不同角度提出问题引导学生，使自己和学生在课堂中不断进步，不断收获，使课堂更灵活，更富有创造性。
同时，做为一名美术教师，更要在教学的同时尤其是上欣赏课时，培养学生崇尚文明、珍惜优秀民族艺术与文化遗产、尊重世界多元文化的情感价值观，这才是一节好的美术欣赏课。
美术鉴赏课后反思
2011-2012学年度第一学期美术鉴赏课后反思作为高中美术教师，我们要结合新课程的特点，不断去钻研、探讨、思考，主动大胆开展美术鉴赏教学，这是时代对我们的要求，也是新课改对我们的希望。
我们在教学中不仅要善于启发学生的真实感受，而且还要善于动脑，善于总结，一定会创造出多种多样的符合学生年龄特点的鉴赏方法来的。
美术欣赏教学同样也离不开观察，没有观察，就没有视觉感知。
观察方法这时也就比较重要了，。
仅仅以像与不像去评论作品是达不到好的欣赏效果的。
课堂引导学生主动参与，正确观察，营造一个平等、活跃的课堂环境。
让学生自己讲，畅所欲言，在观察中去想象，去思维，去评述，加深对名作的再认识高中美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架，从全新的角度，按学习活动方式划分学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，强调培养学生学习兴趣，强调参与合作、强调情感体验，注重培养学生创新精神，通过美术实践活动提高学生的整体素质，使每个学生在自己原有的基础上有所发展。
在我的教学当中积累了一些教学体验如下：教师根据将要学习的内容用相关的美术作品及资料引发学生对题材的关心，引导学生自行收集资料，准备相应的材料和工具。
提高备课质量。
高中美术鉴赏课涉及到大量的中西美术史知识，教师必须做到所有知识融会贯通，运用自如。
作为高中美术教师在关注教育改革的同时，也应密切关注美术的演变与发展，备课很重要，我们可以充分积累教学设计，教学经验和教学素材。
不备课会造成教师课堂术语表达不准确，提问方式不恰当，教师讲课的随意性。
这种不严谨的教学是不可能完成教学任务的。
因此，我们应该加强备课，不要凭经验去上课。
教学方法的好坏，决定了本节课的教学效果，也就是决定了教学目标是否能够顺利的实现。
高中学生的美术实践能力大致可分为两大类。
第一类是以表现客观世界，传达内心思想、情感为主的美术创作活动。
第二类是实用和审美相结合的侧重设计、工艺方面的美术创作活动。
由于这两大类型的美术创作活动的过程有所不同。
人教版美术鉴赏《天上人间—壁画》教案及教学反思
人教版美术鉴赏《天上人间—壁画》教案及教学反思一、教学背景分析在现代社会，艺术教育的重要性越来越受到人们的关注。
而美术鉴赏作为艺术教育的重要组成部分，是帮助学生了解、欣赏、理解、评价艺术作品的重要手段。
作为美术鉴赏课程的教师，我们需要通过针对不同学生的不同方法，来激发学生学习美术鉴赏的兴趣和热情，并让他们从学习中收获丰富的知识和精神追求。
本次教学将会重点关注人教版美术鉴赏教材中的一篇代表性文章——《天上人间—壁画》。
二、教学目标1.让学生了解和掌握天津地区壁画的历史和类型。
2.让学生学会欣赏和评价艺术作品。
3.培养学生对美术作品的细致观察能力。
4.让学生对壁画表现方式的把握更加精准。
三、教学流程1. 导入环节•师生互动：用简洁明了的语言，引发学生对“壁画”这个话题的反思。
例如，问学生：你们听到壁画这个词想到什么？•信息辨识：提供一些天津壁画的图片给学生观看，引导学生了解壁画这一细分领域的基本概念。
效果达到学生逐步进入壁画的世界。
2. 理论讲解•系统学习：让学生了解一些天津地区壁画的历史，包括壁画的类型，如：线刻、彩塑、水墨等。
•视觉印象：向学生展示壁画的具体案例，并进行详细分析，让学生了解壁画作为书法和绘画的混合体，达到视觉印象加深的效果。
•过程巩固：分析一些艺术作品，让学生根据自己对艺术作品的理解，对壁画作品进行细致分析。
3. 实践操作•培养艺术鉴赏能力：让学生独立观看和探究壁画作品，完成针对壁画的鉴赏练习，包括细节观察，创意摄影等。
•艺术绘画：以老师为指导，引导学生进行壁画的艺术绘制。
通过画壁画来发掘学生的艺术天赋和推动学生对艺术的热情。
4. 总结评价•教师点评：教师点评学生们的表现，鼓励学生们在艺术鉴赏之路上不断发掘自己的潜力，并寻求更高的艺术追求。
•学生评价：班级内部互评，相互分享这个教学过程带给学生的知识和感悟，激励学生们更大的学习热情。
四、教学反思在这次教学中，我们教师应当着重让学生对壁画的艺术魅力甚至是灵魂有一个较好的了解，通过生动、全面、详实的讲解，才能让学生全面、细致地了解和欣赏壁画艺术，同时，让学生在日后的学习中更能创新，学会欣赏和推崇更多的艺术作品。
《鉴赏美术作品》教学反思
《鉴赏美术作品》教学反思美术教学以赏识为主线，留意学生的个性进展和全面进展。
以下是整理的内容，供您阅读,参考。
期望对您有所关心!《鉴赏美术作品》教学反思1【活动目标】1、赏识蒙特里安的作品，感受画作中线、形、色组合变化所构成的各种格子的韵味。
2、能依据画作大胆地进行想象和表达。
3、赏识作品的内容美，知道美术作品能反映现实生活。
【活动过程】一、通过提问，引入活动。
请幼儿叙述生活阅历：自己找到的格子二、出示蒙德里安的格子画，让幼儿自由观看和谈论。
提问：1、在画中你看到了什么?(鼓舞幼儿结合自己的生活阅历大胆地进行想象和表达。
)2、让你想到了什么?3、你的感觉怎样?三、分析“格子画”的形式美，介绍作者及其绘画风格。
1、引导幼儿从形、色、线三方面进行观看，从中感受画家的绘画风格。
2、提问：你喜爱这些画吗?看完了这些画给你一种怎样的感觉?这些画和我们平常看到的画一样吗?哪里不一样?3、介绍画家，小结画家的绘画风格。
四、赏识《百老汇的爵士乐》，引导幼儿初步感知作品。
1、师：蒙德里安爷爷也用这些风格画了很多的画，现在我们再来赏识其中的一幅吧!2、提问：你看到了什么?想到了什么?给你怎样的感觉?五、用格子画《红、黄、蓝构成》与《百老汇的爵士乐》相比较，让幼儿进一步感受画家的绘画风格。
1、师：我们用这两幅画来比较一下，你能发觉他们它们之间的不同之处吗?画家为什么要这样画?他想表现什么东西呢?(引导幼儿说出自己的感受。
)2、请为这幅画起一个好听的名字。
六、介绍作品《百老汇的爵士乐》，引导幼儿通过感官和肢体动作感受画家绘画风格及意图。
1、介绍作品《百老汇的爵士乐》中表达的意思。
2、听一段爵士乐，引导幼儿用感官和肢体动作表现自己的感受。
3、依据画家的绘画风格对《百老汇的爵士乐》进行小结。
七、交代要求，幼儿绘画。
师：小好友，蒙德里安爷爷用了这些线、形、色来表现自己对百老汇和爵士乐的感觉，你又可以用这些东西表现什么呢?请你先想一想，然后用水粉颜料把它画下来，等一会把你的小故事与大家共享吧!八、评价幼儿绘画作品。
高中美术鉴赏教学反思1500字
千里之行，始于足下。
高中美术鉴赏教学反思1500字在高中美术鉴赏教学中，我发现有一些值得反思的地方。
首先，我觉得学生的参与度不够高。
在上课过程中，学生往往只是被动地接受教师的讲解，而缺乏自主思考和讨论的机会。
这导致学生在美术鉴赏过程中缺乏主动性和深入理解的能力。
为了改善这一现状，我认为在教学中应加强学生的思考和互动，提供更多讨论和练习的机会。
其次，我发现有时候我在讲解作品时过于注重细节，而忽略了整体的观察和理解。
美术鉴赏应该是一种综合性的能力，包括对作品的整体把握和细节的剖析。
在教学中，我应该更加注重培养学生对作品整体的感知能力，而不仅仅是对其中的某个细节进行评析。
另外，我发现学生对于一些经典作品理解的欠缺。
由于学生在美术鉴赏方面的经验和知识相对较少，他们往往对于一些经典作品的背景和意义不够了解。
这导致他们在鉴赏过程中缺乏深入的思考和评价。
为了解决这个问题，我认为在教学中应该加入对于经典作品的介绍和解读，使学生能够更好地理解和欣赏这些作品。
此外，我还发现学生在作品分析能力上存在一定的欠缺。
在美术鉴赏中，学生需要通过对作品的分析和解读，提炼出作品的表现手法、主题和情感等。
然而，许多学生在分析作品时仅停留在表面，缺乏深入的理解和发现。
为了提高学生的分析能力，我认为在教学中应该引导学生运用多种方法和角度进行作品分析，充分发挥他们的想象力和创造力。
最后，我认为鉴赏教学中应注重对学生审美情感的培养。
审美情感是美术鉴赏的核心要素之一，但在教学中往往容易被忽视。
我认为教师应该在课堂上第1页/共2页锲而不舍，金石可镂。
引导学生通过对作品的感受和体验，培养他们的审美情感。
例如，可以利用观看影片和展览、参观艺术机构等活动来拓宽学生的审美经验和视野。
总之，高中美术鉴赏教学反思中，我发现了学生参与度不够高、对作品整体把握不够、对经典作品理解欠缺、作品分析能力不足以及对学生审美情感的培养不够等问题。
为了改进这些问题，我将更加注重学生参与度和互动，在教学中引入经典作品的介绍和解读，提升学生的作品分析能力，培养学生的审美情感。
湘美版美术鉴赏《礼仪与教化》教案及教学反思
湘美版美术鉴赏《礼仪与教化》教案及教学反思简介《礼仪与教化》是湖南美术出版社出版的美术鉴赏教材，适用于小学、初中和高中的美术课程，湘美版作为全国知名的美术教材之一，以其内容深入浅出、系统详尽、配图精美等优势深受广大师生欢迎。
本文主要介绍《礼仪与教化》这本美术鉴赏教材在教学实践中的应用情况以及本人在教学中的一些心得和体会。
教学目标本学案结合小学美术实际情况，以“赏析小学生日常生活中的礼仪与文化”为主题，通过阅读、讲解、课堂讨论、美术欣赏等环节，引导学生在感知美的世界中，更好地发觉和领会生活中的智慧。
学生能够：1.了解汉字的演变历程和文化内涵；2.学会欣赏生活中的美，培养审美情趣；3.掌握不同年龄段的人物形象描绘方法，提高描绘能力；4.学会运用线条、形状等简单元素描绘礼仪场景；5.体验共同劳动的快乐，提高优秀品德。
教学内容第一部分汉字中的礼汉字作为我国传统文化的重要组成部分，有着丰富的含义和独特的韵味。
本堂课中我们将学习汉字中与“礼”有关的部首和字体，并通过例子引导学生了解礼貌的表达方式和优秀品德的内涵。
第二部分生活中的礼仪文化通过引入富有生活气息的场景，例如小学生走进了一个典雅的餐厅，引导学生探究不同年龄、不同职业的人群，其礼仪文化和行为方式各有不同，并与其职业、社会角色等因素密切相关。
通过学习和欣赏绘画作品，引导学生进一步思考有关礼仪的各种文化差异和历史变迁。
第三部分礼仪文化的绘画表现本课中主要的教学内容是让学生通过图画，发现生活中出现的礼仪文化，如过年、过节、婚礼和葬礼等，通过简单的绘画，让学生学会构建礼仪场景图的方法，引导学生了解绘画中线条、形状和点的基本元素，并使他们能够通过这些元素表达出丰富的情感和含义。
教学方法本节课的教学方法主要是讲授法、互动法和创新教学法。
如下所示：讲授法讲授法是本节课的重要教学方法之一，通过适当的讲解，让学生了解汉字和礼仪文化的含义，引导学生发现不同文化的表达方式和由此带来的思考。
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高中美术鉴赏课教学反思
高中阶段美术欣赏课，其目的在于通过欣赏教学，启迪智慧，陶
冶情操，扩大学生的知识面，提高学生的艺术修养，树立学生正确的
审美观，促进学生身心的健康发展。然而在长期的教育环境或基于传
统教育模式下，加上美术欣赏课不是高考科目，学校、教师、学生、
家长、社会均有轻视的倾向，所以高中美术欣赏课的教学现状并不乐
观，这就更需有我们精心研究提高教学。
新课改形势下，高中美术欣赏课新的教学方法、教学理念层出不
穷，同一堂欣赏课，不同的老师，由于教学观念、审美观念、知识修
养、学生状况的差异有不同的教学方法， 通过多年的摸索，我学习
并总结了能够促进教学的一些教学方法和原则：
1.要分析学科特点，采用合适教法
要把握学科特征，但一方面要防止过分强调美术学科的特征。如
上课大量使用美术专业名词、专业术语，或直接套用教材句章，将学
生本来以为生动有趣，轻松愉快的美术欣赏课，上成深奥难懂的“学
术研究课”。另一方面就是要防止一味迎合学生兴趣，将美术课上成
历史课或政治课而失去学科特征。对美术的“边角余料”过多阐述，没
有回到审美教育的主渠道上来，忽视了《大纲》中规定的美术欣赏的
目的。要把握学科特征，教师还要准确把握高中美术欣赏课的教学目
标，注重美术与其它学科，特别是子门艺术学科内在联系的研究，从
大文化的角度了解美术与其它学科的共性。要从学生熟悉的或已经形
成的知识经验切入，跟随老师设计的思路，潜移默化地进入美术欣赏
的学科知识中来，顺理成章，逐渐深入。
2.基础知识学习和作品欣赏并重
美术基础知识的学习和美术作品的欣赏是一个事物的两个方面，
作品欣赏重在感受美，基础知识重在研究为什么美。如果说欣赏是一
把锁的话，基础知识便是一把开锁的钥匙。在美术欣赏教学中，仅以
“象”和“不象”、“美”和“不美”来评判美术作品，就是高中美术欣赏教
学中不能并重基础知识和作品欣赏的表现。“象”和“不象”对于再现性
作品来说，尚有可言，而对于表现性作品，特别是十九世纪以后的意
象性作品和抽象性作品而言，就难以入座了。艺术作品的创作远不只
是为了象形，艺术家寄托在作品中的主观情感和审美理想，才是作品
的灵魂所在。因此，若不通过美术基础知识，对作品进行理性的分析，
而以象和不象、美和不美去评述它，美术欣赏是难以收到好效果的。
3.要具体欣赏作品的内容和形式
美术作品的欣赏包括内容和形式两个方面，对美术作品的欣赏，
既向学生传授了审美知识，又给学生作出了审美示范，所以对美术作
品的欣赏应具体到内容和形式上。但在对美术作品的欣赏中，我们常
会听到“只可意会，不可言传”的评述方法，其实，并不是什么“不可
言传”而是“不会言传”，原因是缺乏对作品内容和形式的具体感受。
生活中如此尚有可原，但作为美术欣赏教学，万不可以此为搪塞之词。
应该说，只要对作品的内容和形式有具体的意会，都可言传，只是意
会不清或语言贫乏，才会出现“不可言传”的现象。解决的办法，唯有
教师自身苦下功夫，提高自身专业、文化修养和语言表达能力，做到
“能意会，可言传”，语言准确而言简意赅，风趣幽默而具有感染力。
4.要尊重学生的理解，实现师生互动
美术作品包含有多层次的信息，对美术作品的欣赏不象做数、
理、化试题，只有一个固定的答案，一定程度上讲，对美术作品的欣
赏是作品的再创造，是建立在欣赏者认识水平上的和作品的信息交
流。所以，对美术作品的赏析没有固定的标准答案。教师应尊重、保
护、鼓励学生的任何见解，甚至是相反的见解，引导学生充分发表源
自内心的观点、感受，鼓励学生以创新精神从多角度理解作品、发表
真正属于自己的主张，结论正确与否并不关键，关键的是学生积极探
索，勇于实践的过程。高中美术欣赏教学要实现师生互动，引导学生
主动参与，关键是要营造一个平等、活跃的课堂环境，激发学生参与
欣赏的热情，而实际上高中学生已具备一定的审美观，或多或少的都
可以对美术作品发表自己的见解，这就需要教师去搭建一种平等、自
由、畅所欲言的交流平台、让学生敢说、想说、积极参与。
5.恰当使用现代教育技术
一提到现代课堂教学、我们自然会想到计算机、多媒体和互联网，
但是，现代教育技术也并不是简单地只是关于媒体使用的学问。而是
包括教育观念与教学模式在内的一场历史性变革，随着现代教育技术
的发展和素质教育的逐步推行，传统的授受式美术教学模式的局限性
日益凸现出来，现代教育技术确实给美术欣赏教学带来了生机和活
力，这种融声音、图象、文字、动画、信息于一体的教学技术，弥补
了传统教学方法的不足，有许多教学的重点、难点迎刃而解。但它却
不是万能的，它要与教学内容和方法巧妙的融合运用，才能达到较理
想的教学效果。
总之，在美术欣赏课教学中，只要老师认真钻研，运用合理的教
学原则和教学方法，学生一定受益非浅，无论鉴赏能力、创造能力、
动手能力都得到提高。