人美版五年级下册美术教案
着衣母婴卧像 教学目标： 1.欣赏《着衣母婴卧像》了解其材料、形式和内容。 2.能用简单的美术语言,表达自己对美术作品的感受和理解。 3.通过描述、欣赏、观察、比较感受和理解亨利.摩尔独特的雕塑风格。学习其创新精神。 4.感受亨利.摩尔用和平而专一的心灵、用所有的激情和创造力歌咏和谐的精神。 教学重点：感受亨利.摩尔为时代创造的与环境对话的雕塑语言。 教学难点：感受亨利.摩尔的雕塑风格——歌咏自然、歌咏和谐。 教学过程： (一)导入 英国现代雕塑家亨利.摩尔的童年是在矿区度过的。现在我们一起来欣赏他的雕塑《着衣母婴卧像》。 (二)自学 1. 默读文字部分,自己结合文字欣赏雕塑《着衣母婴卧像》图片。 2.同桌交流:(1)你读懂了什么?(用自己的话说说你对作品的理解) (2)你有什么不明白的地方? 3.小组交流：尝试解决同桌解决不了的问题。 (三)教师讲解 设问:1.亨利.摩尔常常借用母亲的身体表现山峦、丘陵和大地,他为什么把母亲的身体和大地练习起来呢? 讲解:(1)以具有力量感的女性人体,以丰满、成熟美丽的母亲身体表现山峦、丘陵和大地。也就是用母亲来象征自然比喻自然。 (2)在这个作品中母亲宽大的胸膛和胯部还有手臂所围绕的很大的一个空间里有一个很小的孩子。这显示了孩子在母亲怀抱里的安全感以及母亲的伟大。孩子不指任何一个具体的孩子,母亲也不指任何一个具体的母亲。 (四)拓展学习 过渡语:为了更好地了解亨利.摩尔独特的雕塑语言,学习其创新精神。让我们一起走进他的雕塑世界。 1. 欣赏:《斜倚像》 师:1929年亨利.摩尔受玛雅文化中的雨神侧卧像的启发创作了第一尊《斜倚像》,1938年创作了雕塑《斜倚的人》后,他对“斜倚像”这个主题发生了浓厚的兴趣,由此衍生出各种形式的“斜倚像”。 这是他创作于1956年,现放置于法国巴黎联合国教科文组织总部大楼入口前的《斜倚像》。同学们,你能看出它是用什么材料做的吗?生:大理石 在联合国教科文组织巴黎总部大楼建造到一半时,亨利.摩尔接到了为该组织设计一个大型雕塑的委托。这次他意识到自己是在为一个思想目的性极强的机构搞创作。他仔细研究、反复推敲、抛弃许多初稿后,雕刻了一个不带任何故事情节的斜倚像这是摩尔创作的“斜倚像”主题中最成功的一件。 师:眼睛的造型虽然相对简单,但绝非轻率雕刻而成。眼睛所表达的思想和情感的深度,在很大程度上奠定了整个石雕人像的精神面貌的基调。作品在完成后,深受公众好评。至今,无论是作为一件艺术品还是一件主体性的雕塑,它都有着很高的声誉。 2.欣赏《王与后》 师:你能看出这件雕塑的材料吗?生:青铜。师:真有眼力。这件青铜雕像高161.3厘米。 师:谁来说说它的样子?生:头上有一个洞 长的很怪 头上有角 身体是扁的 师:作品中的王与后头部都有一个洞,似眼非眼,面孔十分怪诞,像个面具,似人非人,身体薄且长,呈扁叶状。作品简洁明了,没有过多的细部刻画。 师:摩尔说理解这组雕像的线索在于这个“王”的头部,那是观、胡须和颜面的综合体,象征着原始王权和一种动物性的“潘神”似的气质的混合。 摩尔作品的气息和内涵是愉快、深情或积极向上的。他的作品为时代创造了一种新的雕塑语言,那是一种与环境对话的语言,一种充满人性的现代语言。你能举个例子说说吗? 生:如《着衣母婴卧像》愉快、深情、《斜倚像》二积极向上、《王与后》...... 课后反思： 1.人民艺术家——齐白石 教学目标： 显性目标：通过资料的收集和学习，了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等，能运用艺术语言（如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等）描述一幅自己喜欢的作品，并表达自己的独特感受。 隐性目标：体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响；明白要认真观察生活，才能感受到美；激发学生对民族艺术的热爱之情。 教学重点：齐白石的艺术成就、艺术特色和艺术表现。 教学难点：运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画，并表达出自己的独特感受。 教学过程： 一、组织教学： 检查工具的摆放，检查作业完成情况。 二、学生交流资料：请2~3位同学向大家介绍齐白石。（要求用自己的语言简单的介绍） 三、引导欣赏： 1.小故事——从木匠到人民艺术家 2.群虾》（课件出示）〈对比真的河虾与对虾〉最初，齐白石画的虾，长臂和躯干变化不多，长须也大多画成平摆的6条长线。他自己很不满意。于是，他在家中案头摆了一只大海碗，碗里养着几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。从此，他画的虾就更加神态多变，活灵活现了。河虾与对虾的结合，创造了艺术中的“虾”。 3.齐白石笔下的花鸟鱼虫 他为什么会留下大量的作品？（勤奋刻苦）一天，齐白石跟师傅出去做活，在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》，他如获至宝，与顾主好说歹说借了回去。回家后，他跟母亲商量好，从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料，一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画，常常画得两眼酸痛，连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后，一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此，这本画册成了他的美术教科书。在齐白石八十九岁高龄时，还坚持每日作画数幅。（故事）他知道自己年纪大了以后画工笔画会很吃力，于是就趁年轻时画了很多张工笔的小虫，但是并不添加其他内容。年纪大了以后，只在每一幅画中添加写意的花草即可完成每日自己规定的绘画量。欣赏几幅齐白石的代表作品：（教师引导分析）中国画：《蛙声十里出清泉》《荷花蜻蜓》 篆刻：鲁班门下 书法：发扬民族文化 4.齐白石不仅是一位画家，还是一位书法家、篆刻家和诗人。他所画花鸟虫鱼虾蟹，笔墨纵横雄健，造型简炼质朴，色彩鲜明热烈；阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合，神态活现。论画谓“妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。”篆刻布局奇特有力。 5.分组研究（欣赏、学生模仿分析）书中其他作品的特点（意境、表现方法、画面效果等）选一幅你最喜欢的作品，谈谈它给你的感受。 四、小结： 课后反思： 2.20世纪的艺术大师——马蒂斯 教学目标： 1、通过欣赏马蒂斯的艺术作品，了解马蒂斯在造型、色彩上的艺术风格。 2、感受中外兼职的不同，尝试使用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸作品。 3、用马蒂斯晚年带病创作，达到个人艺术巅峰的事实，启发学生做事有恒心，不轻易放弃的精神。 教学重点：体会马蒂斯作品在造型和色彩上的独特风格 教学难点：用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸
教学过程 一、组织教学 稳定学生情绪，检查学具准备情况。 二、激趣导入 1、上节课，我们学习了《人民艺术家——齐白石》，这节课我们建会学习什么呢？请大家欣赏两幅油画，出示法国画家雷诺阿的《金发少女》和马蒂斯的《戴帽的女人》，请大家观察比较，然后说一说：哪幅画带给你的视觉冲击力最强？为什么？ 2、学生回答后，教师小结：《戴帽的女人》是法国画家马蒂斯在1905年创作的一幅油画，整幅画色彩丰富、对比强烈，画家不仅在背景和人物的服装、帽子上大胆用色，而且还在妇人的脸部运用了浅绿色、淡黄色和朱红色，整幅画给人很强的视觉冲击力。 3、这幅画不仅感染了你们，1905年在法国秋季沙龙展览会中，也以它鲜明的色彩、强烈的对比，轰动了整个美术界。由于作品与传统的写实色彩截然不同，评论家们戏称这幅画的造型、和色彩就像“野兽”一样奔放、狂妄，“野兽画派”因此而得名。 今天就让我们一同走近“野兽画派”的代表人马蒂斯，板书课题：20世纪的艺术大师——马蒂斯 三、赏析感悟 1、首先我们来了解一下艺术家马蒂斯： 马蒂斯简介： 1869年12月31日生于法国； 1905年在秋季沙龙展出画作，被评论家成为“野兽画派”代表人； 1941年患肠癌，手术后从事剪纸创作； 1948年完成汶斯小教堂室内设计； 1954年11月3日，病逝于法国尼斯。 2、接下来，让我们欣赏两幅马蒂斯的代表作，《蓝衣女人》，这是马蒂斯1937年创作的作品，请大家针对这幅画的内容、造型、色彩等方面，互相说一说：自己对这幅作品的理解？ 小结：画中的人物手拿念珠正在沉思，她戴着黄色害羞草编制成的头冠，犹如火圈絮绕在头上，与其左侧的黄色图像相呼应。此画颜色平整而明亮，整幅画似乎由黑色的心形环抱着红黄蓝三种颜色，彰显出画家时髦的思考角度和感官。 4、通过刚才马蒂斯的简介，我们已经知道了：马蒂斯1941年神患肠癌后，由于不便在从事绘画创作，于是他就在病床上和轮椅上开始了剪纸创作。说起剪纸，咱们中国的剪纸可是有着悠久的历史，下面请大家看两幅剪纸作品，然后说一说：你是如何判断出哪幅是中国剪纸、哪幅是外国的剪纸？ 学生回答后，教师小结： 中国剪纸：造型生动、形象复杂、色彩单一 外国剪纸：造型简洁、形象夸张、色彩丰富 引导学生针对这幅剪纸作品，总结板书马蒂斯剪纸作品的艺术风格： 造型：抽象、简洁、夸张 色彩：对比强烈、富有装饰性 四、操作实践 1、了解了马蒂斯剪纸作品的艺术风格后，这节课我们主要是用马蒂斯的艺术表现手法，创作一幅剪纸作品。那该怎么做呢？下面老师给大家简单演示一下： 首先是构思形象。可以先在纸上简单画出草图。其次是考虑么部分的用色。颜色要与底色有对比，深色的底色，配上浅色的主题；浅色底色配上深色的主题。然后按照自己的构思剪出每个形象。提示学生小心使用剪刀，和剪掉的碎纸不要乱扔。最后粘贴每个部分。涂胶水时只在每部分的上下、左右和中间抹上胶水就可以了。另外粘贴时要合理安排每部分的位置。 2、相信通过老师的演示大家对自己的作品也做到心中有数了，那现在请大家来看
(完整版)小学人美版五年级下册美术全册教案
人美版小学美术第十册教案全册教学理念目标：造型·表现：运用形、色、机理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。
设计·应用：运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
欣赏·评述：欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方法，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
综合·探索：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境传统文化的关系。
全册重难点：重点：1、培养学生科学的观察方法和艺术概括力，分析色彩的对比，能写生简单的生活物体透视现象。
2、继续传授中国画笔墨技能，学生进行彩墨画练习；欣赏中国现代中国画大师作品，培养民族自豪感。
3、学习浅显的手工技法。
难点：1、培养学生抽象思维和实物中提炼几何体的能力。
2、提高学生彩墨画的技法与概括能力，能够独立的完成自己所要想要画的内容。
3、在手工中培养学生的耐心、细致能力。
教学情况分析：从学生学习习惯分析：该年级段学生表达力强，有自己的独到的想法，生活习惯上比较讲究自我能力体现，不敢落与他后，学习能动性强，上课纪律上比较活跃。
课时安排：第一周：人民的艺术家——齐白石第二周：20世纪的艺术大师第三周：精细的描写第四周：色彩的对比第五周：让色彩动起来第六周：台历、挂历的设计第七周：衣架的联想第八周：拼贴添画第九周：我的牙刷第十周：便盒的设计第十一周：在快乐的日子里第十二周：卡通第十三周：电脑美术第十四周：山水花鸟第十五周：雕塑之美第十六周：给艺术插上科学的翅膀第十七周：昨天、今天和明天第十八周：科学创造生活《人民艺术家——齐白石》教学内容与目标：1．通过对人民艺术家——齐白石的专题欣赏学习，初步了解齐白石的生平。
让色彩动起来(教案)人美版(2012)美术五年级下册
教案标题：让色彩动起来课程名称：美术年级：五年级下册教材版本：人美版（2012）教学目标：1. 让学生了解色彩的来源、分类和特性，掌握色彩的搭配原则。
2. 培养学生对色彩的观察、感知和表现能力，提高审美素养。
3. 激发学生的创新意识，鼓励学生运用色彩表达个性和情感。
教学重点：1. 色彩的基本概念和特性2. 色彩的搭配原则3. 色彩的表现技巧教学难点：1. 色彩的感知和表现能力2. 色彩的创意运用教学准备：1. 教师准备：PPT课件、颜料、画纸、画笔等绘画工具2. 学生准备：画纸、画笔、颜料等绘画工具教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师通过展示一幅色彩丰富的画作，引导学生观察并说出画作中的色彩。
2. 学生分享自己对色彩的认知和感受。
3. 教师总结：色彩是我们生活中不可或缺的元素，它能够影响我们的情绪和心情。
今天我们将学习如何让色彩动起来，用色彩表达我们的情感。
二、色彩的基本概念和特性（15分钟）1. 教师讲解色彩的基本概念，如原色、间色、复色等。
2. 学生跟随教师一起进行色彩的调配，了解色彩的混合规律。
3. 教师通过PPT展示色彩的明度、纯度、冷暖等特性，并举例说明。
4. 学生练习：用不同明度、纯度的色彩画出同一物体的变化。
三、色彩的搭配原则（15分钟）1. 教师讲解邻近色、对比色、互补色等色彩搭配原则。
2. 学生跟随教师一起进行色彩搭配练习，感受不同搭配带来的视觉效果。
3. 教师通过PPT展示优秀色彩搭配的案例，引导学生分析其优点。
4. 学生练习：为指定的主题进行色彩搭配设计。
四、色彩的表现技巧（15分钟）1. 教师讲解色彩的渐变、对比、强调等表现技巧。
2. 学生跟随教师一起进行色彩表现练习，掌握不同技巧的应用。
3. 教师通过PPT展示优秀色彩表现的作品，引导学生分析其表现手法。
4. 学生练习：运用所学的色彩表现技巧完成一幅作品。
五、创意实践（20分钟）1. 教师提出创意实践的主题，如“我的梦想”、“快乐时光”等。
人美版小学五年级下册美术教案及教学反思(新版全)
五年级下册任课：教学进度计划目录内容第一课人民艺术家——齐白石第二课 20世纪的艺术大师——马蒂斯第三课色彩的纯度第四课让色彩动起来第五课提袋的设计第六课精细的描写第七课我的书包第八课奇思妙想第九课多彩的民族传统纹样第十课自制小相框第十一课动漫——动起来的漫画第十二课电脑美术——巧用动漫形象第十三课花鸟画（一）第十四课花鸟画（二）第十五课山水画第十六课有特点的人脸第十七课雕塑之美第十八课给科学插上艺术的翅膀第十九课昨天、今天和明天第二十课科学创造新生活1. 人民艺术家--齐白石课时：1课时任课时间：教学目标：1.通过资料的收集和学习，了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等，能运用艺术语言（如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等）描述一幅自己喜欢的作品，并表达自己的独特感受。
2.体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响；明白要认真观察生活，才能感受到美；激发学生对民族艺术的热爱之情。
教学重点：通过学习欣赏齐白石的作品，了解他的艺术成就、艺术特色和艺术表现。
教学难点：运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画，并表达出自己的独特感受。
教学准备：师生课前收集的相关文字和图片资料。
教学过程一、组织教学：检查工具的摆放。
二、设问引入1．上个世纪，我国涌现出了一大批优秀的艺术家，其中有一位著名的国画大师在1953年被国家文化部授予“人民艺术家”的称号，你知道他是谁吗？（生答）2．出示课题，板书：人民艺术家——齐白石3．谁能用自己的语言简单地向大家介绍你所了解齐白石？4．请2～3位同学介绍收集到的关于齐白石的信息。
5．师小结：小故事——从木匠到人民艺术家。
齐白石1863年生于湖南湘潭，出生贫苦家农家，幼而好学，读过半年私塾，12岁始学木匠，善雕花。
27岁时才正式拜当地文人拜少蕃、胡沁园为师，学习诗文、书画、篆刻。
40岁后，五次出远门游历，助长了技艺。
60岁在陈师曾的支持下，进行“衰年变法”，闭门专攻写意花鸟，借鉴诸家之长，再结合自己的气质修养，形成自己独特的绘画风格，画风、境界有了质的飞跃，成为一位诗书画印全才的艺术家。
人美版五年级下册美术教案《提袋的设计》
第5课提袋的设计一．教学目标知识与能力：了解设计与生活的关系，手提袋在生活中的应用及功能。
过程与方法：学习提袋的结构设计与制作方法，并发挥想象力，设计制作出造型新颖美观的手提袋。
情感态度和价值观：使学生关注生活，关注生活中的设计。
通过提袋的设计制作，提高立体思维的能力与手工制作的能力。
二．学情分析本课的授课对象是五年级学生，他们在以往的学习过程中已经积累了在“设计.应用”这一学习领域中所涉及的一些基本的美术语言，能够用简单的立体制作方法表现自己的设计构思，对作品的“形”与“用”有一定的了解，能够按照自己的创意和构思，选择不同媒材进行有目的制作和表达。
虽然设计提袋对于五年级的学生有一定的难度，但是，学生对体验设计与制作活动有着浓厚的兴趣。
在学习过程中，教师要提高学生探究问题和解决问题的能力，强调“学以致用”的设计思路，防止学生在设计的过程中，偏重对提袋的装饰而忽略实用性的设计，帮助学生认识设计与生活的关系，引导学生关注生活，关注设计，提高立体制作的能力。
三．教学重难点重点：提袋的设计及制作方法。
难点：学习提袋的制作方法，设计出新颖的有创意的提袋作品。
四．教学过程活动1【导入】一、情境导入感受提袋师：同学们，你们看过手提袋发布会吗？师：今天张老师要带领大家参观一场精彩的手提袋发布会，你们想看吗？边看边解说:少年版、可爱版、图形版、变形版、商品宣传版、工艺品版问题：怎么样？都是用什么材质做的？师：漂亮的纸质手提袋有的很实用、有的成为了一件精美的艺术品。
师：我国从2008年6月1日起，塑料袋就不建议使用了，你有没有想过自己自制纸提袋呢？纸提袋既环保，又漂亮，还能减少污染。
那就让我们一起来研究《提袋的设计》吧。
(出示课题) 板书提袋的设计活动2【讲授】二、分析新授探究学习1、分析纸提袋的特点师：你对刚才的发布会上哪个手提袋印象最深？为什么？学生回答教师板书（1）版型：长方形版、（横版、竖版）正方形版、变形版（2）图案：花边、卡通、几何图形、商品标志、字母。
着衣母婴卧像(教案)人美版(2012)美术五年级下册
着衣母婴卧像（教案）人美版（2012）美术五年级下册一、教学目标1.了解母婴卧像的历史背景和意义。
2.能够通过绘制母婴卧像，表达母爱与亲情。
3.培养学生的绘画技能和创造力。
二、教学重难点1. 教学重点1.了解母婴卧像的历史背景和意义。
2.学会绘制母婴卧像，表达母爱与亲情。
2. 教学难点1.如何通过绘画技巧表达母爱与亲情。
2.如何在绘画中体现母婴卧像的准确性和层次感。
三、教学内容和步骤1. 教学内容1.母婴卧像的历史背景和意义。
（15分钟）2.绘画技巧讲解，学生动手练习。
（80分钟）2. 教学步骤第一节课：1.介绍母婴卧像的历史背景和意义，激发学生对母爱与亲情的思考与表达。
（15分钟）。
2.展示母婴卧像的图片，讲解其组成结构和表现技巧。
（15分钟）。
3.让学生模仿绘制母婴卧像，注意细节、比例和构图。
（30分钟）。
第二节课：1.复习上节课练习内容，发布新的绘画任务。
（10分钟）2.督促学生根据老师的要求完成作品。
（60分钟）3.评价作品，指出不足之处并鼓励优秀作品。
（10分钟）四、教学评价1.通过学生绘制的母婴卧像作品，评价学生是否了解母婴卧像的历史背景和意义。
2.通过学生绘画作品中是否能准确表达母爱与亲情，评价学生的创造力和绘画技巧。
五、课后作业1.教师提供母婴卧像的资料，让学生进一步了解其历史背景和意义。
2.要求学生结合自己的家庭情况，画一幅母婴卧像，表达自己的爱与亲情。
人美版五年级下册美术第3课《色彩的纯度》教案
人美版五年级下册美术第3课
《色彩的纯度》教案
一、教学目标：
知识目标：了解色彩纯度与颜色数量的关系；
技能目标：了解色彩纯度给人带来的美感；
情感目标：培养学生对美术的兴趣，激起学生对生活的热爱；
二、教学重难点：
教学重点：提升学生的美术创作能力；
教学难点：了解使色彩纯度发生变化的方法；
三、教学准备：
老师准备：多媒体课件；
学生准备：画油画的工具、材料；
四、教学过程：
一、激趣导入：
师：同学们你们了解什么是色彩纯度吗？色彩的纯度对作品有哪些影响？
师：下面就让我们学习今天的内容（板书）《色彩的纯度》；
二、作品鉴赏：
师:课件出示作品《大象》的图片，请同学们认真观看后结合课文内容说一说，这个作品有什么特点？它的创作步骤
是什么？
生：认真观看后，结合课文内容积极讨论；
师：巡视指导；
师：大家观察的很到位，说明大家是十分具有观察能力的小朋友；
三、实践展示：
师：现在请同学们根据刚才观察的情景，结合课文内容，用你手中的工具和材料创作一幅作品；
师：然后到讲台上进行作品展示；
生：认真进行创作；
师：巡视指导,并指出需要改进的地方；
生：积极举手上台进行作品展示；
师：对学生作品进行必要的点评。
人美版小学美术五年级下册《色彩的纯度》教案
人美版小学美术五年级下册《色彩的纯度》教案教学目标：了解色彩中的纯度知识，知道色彩三要素，体会色彩的美，利用色彩的纯度知识进行绘画创作。
2、通过小组分工合作进行探究、交流，深化学生对纯度相关内容的学习、理解。
3、利用传统文化培养学生良好的学习习惯，有自主学习的意识等。
教学重点：用色彩纯度变化创作教学难点：调色、涂色教学过程：一、组织教学：检查学生的学习用品，做好学习准备。
二、导入新课：师吟诵《论语》中的子曰：“温故而知新，可以为师矣。
”我们都学过哪些色彩方面的知识？板出课题设计意图：利用传统文化培养学生良好的学习习惯，复习巩固已学知识。
三、讲授新课：师介绍纯度、色相、明度合称为色彩三要素。
师吟诵唐代杜牧的“学非探其花，要自拔其根。
”在小组内交流自己对色彩的纯度的理解，派代表进行汇报。
阅读小知识，了解纯度的概念。
师吟诵南朝刘勰的“操千曲而后晓声，观千剑而后识器。
”欣赏书中的画家作品，感受色彩的纯度在作品中的应用及其效果。
小组讨论：1、说说书中红颜色和黄颜色的纯度是如何变化的？2、什么是复色？3、色彩的纯度与调色时颜色的数量有什么关系？4、对比纯度变化的作品，哪一幅纯度高，哪一幅纯度低？分别给人怎样的美感？5、使一种颜色的纯度发生变化，有哪些方法？师吟诵《礼记》中的“独学而无友，则孤陋而寡闻。
”作业要求：用色彩纯度的变化画一幅画，要正确调色、涂色，保持作品的干净、整洁。
设计意图：知道色彩三要素，培养学生合作学习的能力，正确认识色彩的纯度，体会纯度所产生的画面效果。
利用传统文化培养学生自主学习的意识，鼓励学生多练、多看，重视合作学习。
四、课堂练习：学生艺术实践，教师巡视指导。
渗透《弟子规》中的“房室清，墙壁净。
几案洁，笔砚正。
”设计意图：提高学生动手操作能力，利用传统文化培养学生良好的卫生习惯。
五、课堂总结：分组展评优秀作品。
教师提出希望。
设计意图：提高学生审美能力，利用传统文化激励学生奋发向上。
六、板书设计：课题高纯度→低纯度。
人美版五年级美术下册全册精品教案
---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 人美版五年级美术下册全册精品教案教材分析及计划主要内容：本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识为副线，主副线密切关联，穿插并行。
主要内容包括：色彩的对比，简单生活用品的设计、工艺制作、电脑美术、欣赏等。
教材重点：在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
教材难点：强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣，在集成中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
教学目标：1、知识与技能：通过观赏各类美术作品的形于色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受，启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣，帮助学生认识和使用常用的色和点、线、面。
了解基本美术语言的表达方式和方法，培养学生表达自己的感1 / 3受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力和创造力。
2、过程与方法：引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程。
以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验。
在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体型、培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
3、情感态度价值观：在美术活动过程中，通过美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣，能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。
在美术学习过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
人美版五年级美术下册教案(表格式
人美版五年级美术下册教案(表格式一、教学内容本节课我们将学习人美版五年级美术下册教材第四章《色彩的运用》中的第一课《色彩的搭配》。
本课详细内容包括：了解色彩的基本原理，学习色彩的搭配方法，掌握色彩的冷暖、明暗对比，以及如何运用色彩表达情感。
二、教学目标1. 让学生掌握色彩的基本原理，了解色彩的搭配方法。
2. 培养学生运用色彩表达情感的能力，提高审美素养。
3. 培养学生的观察能力、创新能力和实践能力。
三、教学难点与重点教学难点：色彩的冷暖、明暗对比的运用，以及如何用色彩表达情感。
教学重点：色彩的基本原理、搭配方法，以及色彩的实践运用。
四、教具与学具准备教师准备：色彩教材、示范作品、画笔、颜料、调色板等。
学生准备：画纸、画笔、水彩颜料、调色板、水杯等。
五、教学过程1. 导入（5分钟）：通过展示生活中色彩丰富的图片，引导学生观察并讨论色彩的搭配，引出本课主题。
2. 知识讲解（15分钟）：讲解色彩的基本原理，如三原色、冷暖色等，以及色彩的搭配方法。
3. 示范讲解（10分钟）：现场示范如何运用色彩进行创作，讲解色彩的冷暖、明暗对比，以及如何用色彩表达情感。
4. 实践环节（20分钟）：学生根据所学知识进行色彩创作，教师巡回指导。
六、板书设计1. 色彩的基本原理三原色冷暖色2. 色彩的搭配方法对比色相近色3. 色彩的情感表达七、作业设计1. 作业题目：运用色彩的搭配方法，创作一幅表达情感的作品。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课学生对色彩的基本原理和搭配方法掌握程度较高，但在情感表达方面还需加强引导。
2. 拓展延伸：鼓励学生在课后观察生活中的色彩搭配，提高审美能力，并尝试运用所学知识进行创作。
重点和难点解析1. 教学难点：色彩的冷暖、明暗对比的运用，以及如何用色彩表达情感。
2. 实践环节：学生根据所学知识进行色彩创作，教师巡回指导。
3. 作业设计：运用色彩的搭配方法，创作一幅表达情感的作品。
一、教学难点的解析1. 色彩的冷暖、明暗对比的运用冷暖色：冷色通常包括蓝色、绿色等，给人宁静、清新的感觉；暖色包括红色、橙色等，给人热烈、温暖的感觉。
3色彩的纯度(教案)人美版(2012) 美术五年级下册
教案标题：3色彩的纯度（教案）人美版（2012）美术五年级下册一、教学目标：1. 让学生了解色彩纯度的概念，掌握色彩纯度的变化规律。
2. 培养学生对色彩的观察、感知和表现能力，提高学生的美术素养。
3. 引导学生运用色彩纯度知识进行创作，培养学生的创新意识和实践能力。
4. 培养学生热爱生活、热爱美术的情感，提高学生的审美情趣。
二、教学内容：1. 色彩纯度的概念及变化规律2. 色彩纯度的观察与表现方法3. 色彩纯度在美术创作中的应用4. 色彩纯度与生活、情感的联系三、教学重点与难点：1. 教学重点：色彩纯度的概念、变化规律及观察、表现方法。
2. 教学难点：色彩纯度在美术创作中的应用，以及与生活、情感的联系。
四、教学方法：1. 讲授法：讲解色彩纯度的概念、变化规律等理论知识。
2. 演示法：通过示范，展示色彩纯度的观察、表现方法。
3. 实践法：引导学生进行色彩纯度的创作实践，培养学生的实践能力。
4. 讨论法：组织学生讨论色彩纯度与生活、情感的联系，培养学生的思考能力。
五、教学过程：1. 导入新课利用多媒体展示一组色彩纯度变化的图片，引导学生观察、感受，引发学生对色彩纯度的兴趣。
2. 讲授新课（1）讲解色彩纯度的概念：色彩纯度是指色彩中所含有色成分的比例，纯度越高，色彩越鲜艳；纯度越低，色彩越暗淡。
（2）讲解色彩纯度的变化规律：色彩纯度随着色彩的混合、明度、饱和度的变化而变化。
（3）讲解色彩纯度的观察与表现方法：观察色彩纯度时，要注意观察色彩的鲜艳程度、明暗程度等；表现色彩纯度时，可以通过调整色彩的混合比例、明度、饱和度等来实现。
3. 演示色彩纯度的观察与表现方法（1）演示如何观察色彩纯度：观察一组色彩样本，比较它们的鲜艳程度、明暗程度等。
（2）演示如何表现色彩纯度：通过调整色彩的混合比例、明度、饱和度等，表现出不同纯度的色彩。
4. 实践环节（1）让学生尝试观察、比较不同纯度的色彩。
（2）让学生运用所学知识，进行色彩纯度的创作实践。