小学、初中美术衔接知识
中小学音乐美术课题研究选题参考
中小学音乐美术课题研究选题参考01、我区中小学艺术教育(美术教育、音乐教育、书法教育)现状的调查02、审美教育的作用、途径、内容、形式的探索03、艺术(美术、音乐)教育与人的全面发展的关系的研究04、中小学艺术(美术、音乐)教育相互衔接的研究05、构建中小学美术(音乐)创新教育模式的的思考和实践06、在中小学艺术(美术、音乐)教育中,培养学生创新意识(持久的兴趣、想象力、形象思能力、培养个性)的研究07、在美术(音乐)教学中如何培养没有艺术天赋学生的实践与探索08、任何培养和提高学生的艺术修养(美术涵养、音乐素养)的研究09、在欣赏教学中加强学生情感体验的研究10、目前学校艺术(美术、音乐)教育中普遍存在的问题及其对策11、美术(音乐)教育与校园文化建设的探索12、关注课堂细节,提高音乐(美术)教学质量的研究13、通过音乐教学,提高学生感受和鉴赏能力(表现能力、创作能力)的研究14、在美术(音乐)教学中加强学生生活体验的研究15、中小学美术(音乐)教学策略设计的研究16、提高中小学美术(音乐)教学有效性的策略研究17、校本艺术课程(地方课程)开发的研究18、新理念下美术(音乐)课堂教学模式的探索19、教师在中小学音乐(美术)教学中的角色定位20、美术(音乐)欣赏教学中培养学生人文意识的研究21、美术(音乐)教学中技能技巧训练与审美教育有机统一的研究122、小组合作学习在美术(音乐)课堂上的应用的探索23、美术(音乐)教学中探究式教学的运用24、研究性学习在美术(音乐)教学中的运用25、美术(音乐)课中寓教于乐(愉快教学)的探索26、处理美术(音乐)教学中突发事件的研究27、中小学美术(音乐)教学评价改革的研究28、多元评价在美术(音乐)教学中运用的研究29、建立新课标下美术(音乐)教学新评价体系的研究30、信息技术与美术(音乐)学科整合的研究31、充分利用教育媒体,提高美术(音乐)课堂效益的研究32、社区资源在中小学美术(音乐)教学中的运用的研究33、美术室(音乐室、舞蹈室)资源利用和开发的研究34、中小学美术(音乐)在教学在实施动态生成的研究35、艺术(美术、音乐)教育的场地、器材、师资建设的研究36、地方(乡土、民间)艺术资源的开发和利用研究37、在中小学美术(音乐)教学中渗透乡土艺术教学的研究38、在音乐(美术)教学中渗透(……)教学的研究39、美术(音乐、舞蹈、书法)课外兴趣小组活动正常化的探索40、利用多媒体优化美术(音乐)课堂教学的研究41、如何激发学生热爱民族艺术(民族音乐、民间美术)的研究42、学校美术室(音乐室、舞蹈室)器材的利用率调查43、学校艺术教育与社区艺术教育相整合的实验44、学生校外学习美术(声乐、器乐、舞蹈、书法)的调查报告45、关于学生家长的态度对学生学习音乐(美术)影响力的心理分析与调查报告46、在合唱(合奏)教学中培养学生合作意识(团队意识)的研究47、在中小学音乐教学中加强器乐教学的研究48、器乐(竖笛、口琴、口风琴)进课堂的研究50、民族打击乐(民间吹打乐)教学的探索51、电脑MIDI音乐进课堂的探索52、加强戏曲教学,培养学生挚爱传统艺术(民间艺术、民族音乐)的探索53、音乐课中培养学生的表演意识(欲望)的研究54、关于流行音乐进中小学音乐课堂的思考与研究55、中小学合唱教学中,增强学生合作意识和团队精神的探索56、如何培养小学生欣赏音乐良好习惯的研究57、高中音乐欣赏教学审美情趣培养的探索58、高中艺术欣赏课挖掘人文主义思想的研究59、初中音乐欣赏课动静结合的实践与探索60、小学低段音乐游戏教学的研究61、音乐课开展有效即兴创编活动的研究62、中小学音乐教学中情境创设的研究63、正确处理音乐知识技能与音乐审美表现的研究64、开放式的美术课堂教学模式的研究65、在儿童画(命题画、想象画、写生画)教学中培养学生观察力(想象力、思维能力)的研究66、如何指导低段学生进行儿童画创作的研究67、学生绘画创作中新媒材(新材质、新工具、新方法)的运用的探索68、儿童画风格多样化教学研究69、加强实用(应用)美术教学的探索与实践70、利用电脑软件指导学生进行电脑绘画(平面设计)的探索71、E环境下的中小学美术学习的研究72、基础图象处理软件在美术教学中的运用73、在美术教学中运用档案袋式评价的研究74、引导学生学习基础美学,提高审美能力的探索。
人教版七年级美术教案艺术与科技融合的美
九年义务教育实验教科书人教版七年级美术科上册周次第一周星期三节次4授课教师课题艺术与科技交融的美(单元教案)教学目标(一)知识与技能：了解艺术与科技的结合魅力原理（二）过程与方法：通过引导学生对具有特殊艺术魅力的古今中外经典造型艺术进行欣赏和评述，让学生感受到艺术与科技相结合的风采，体验具有科技含量的艺术中蕴含的科学奥妙和艺术元素。
（三）情感态度与价值观：感知美术与科技巧妙融合的社会人文特色，从而提升学生的审美素养和科技素养。
教学重点赏析艺术和科技结合之美教学难点理解艺术和科技原理和夸学科知识教具教材、PPT课时共 1 课时教学过程一、单元分析本单元为欣赏、评述学习领域。
单元内容由承前启后的“古代艺术与科技结合的启示”和”“现代艺术与科技融合的魅力”两课组成，第一课带领学生游览了人类文明发展过程所创造的巧夺天工的古代艺术与科技相结合的经典范例，第二课以现代工业产品设计为切入点，向学生展现了科技与新艺术手段结合的魅力。
二、学情分析本单元作为初中美术课程第一册的起始单元，教学应考虑与小学最后一册的衔接延生与发展的关系。
同时以’科技与艺术结合的美”为学习重点来引领全册。
重点突出本教材的编写理念：“艺术、人文与科技的结合”教学时应注重拓展学生的美术文化视野，从古到现代的不同的场景里，引导学生观察、比较和感知各时期的造型艺术作品的样式，风格的不同场景，帮组学生积极探索抒发情感，表达个性，获得愉悦的审美体验。
三、单元学习目标知识与技能：了解艺术与科技的结合魅力原理程与方法：通过引导学生对具有特殊艺术魅力的古今中外经典造型艺术进行欣赏和评述，让学生感受到艺术与科技相结合的风采，体验具有科技含量的艺术中蕴含的科学奥妙和艺术元素。
感知美术与科技巧妙融合的社会人文特色，从而提升学生的审美素养和科技素养。
四、单元重难点艺术与科技交融的美板书设计课后反思。
如何在美术学科中实现核心素养
如何在美术学科中实现核心素养美术学科核心素养的培养中国的美术教师已经对“双基”也即基础知识和基本技能刻骨铭心，并融入了自己的思维和行为中，如何把“双基”转变成为学科核心素养，这成了我们能否顺利完成这次课程观念转型的关键。
可以从两方面考虑：第一，知识与技能的获取方式。
知识与技能的获取方式是多种多样的，虽然我们不排斥接受性方式，但研究性方式更值得重视。
因为在这一过程中，观察、记忆、思考、想象、辨析和批判等能力都得到了锤炼。
它们本身就是学科核心素养的重要组成部分。
而且，学科核心素养对知识与技能是具有选择性的，因为并非所有的知识与技能都能成为素养的部件。
知识与技能如果没有跟情景相结合，没有跟生活相结合，没有跟解决问题的需要相结合，就是死的，而死的知识最终也会被遗忘。
我们从小学到大学，学习了那么多所谓系统的知识，最终剩下多少呢？只有跟我们的生活和工作密切相关的才有幸保留下来，参与到我们的生命进程之中，其余的如同我们常说的“全部还给了老师”第二，知识与技能的运用方式。
这也是核心素养形成的重要途径。
司马光砸缸”的故事大家都耳熟能详，这一故事生动地诠释了知识、技能与素养的关系。
其中包含了几个要素：首先，问题情景，即“情急中救人”其次，包含需要的知识与技能。
如人在水中会被淹死、水往低处流、石头等硬物能够将水缸砸破，而且需要在极短的时间之内将石头砸在水缸适当的位置上，并将其砸破，让水流出来。
再次，需要良好的心理品质，如沉着、冷静和果断。
这一问题情景中解决问题的过程展现的心理品质、知识与技能构成了一个人的素养。
综合上述两方面，我们认为知识与技能转化为核心素养的最有效的方式，是在问题情景中选择和运用知识与技能解决问题。
儿童木工创意活动在美术学科中，如何将美术知识、技能转化为美术学科核心素养呢？这是值得进一步思考和研究的问题。
未来以学科核心素养为本位的美术教学，其常态可能是主题单元式的。
因为对复杂的问题而言，仅一节课是难以应付的，由若干节课构成的单元课程，则能以更大的时空包容深度的问题解决过程。
中小学音乐美术体育课题研究选题参考
中小学音乐美术体育课题研究选题参考01、引导学生学习基础美学，提高审美能力的探索02、在欣赏教学中加强学生情感体验的研究03、艺术（美术、音乐）教育与人的全面发展的关系的研究04、中小学艺术（美术、音乐）教育相互衔接的研究05、构建中小学美术（音乐）创新教育模式的的思考和实践06、在中小学艺术（美术、音乐）教育中，培养学生创新意识（持久的兴趣、想象力、形象思能力、培养个性）的研究07、在美术（音乐）教学中如何培养没有艺术天赋学生的实践与探索08、任何培养和提高学生的艺术修养（美术涵养、音乐素养）的研究09、审美教育的作用、途径、内容、形式的探索10、目前学校艺术（美术、音乐）教育中普遍存在的问题及其对策11、美术（音乐）教育与校园文化建设的探索12、关注课堂细节，提高音乐（美术）教学质量的研究13、通过音乐教学，提高学生感受和鉴赏能力（表现能力、创作能力）的研究14、在美术（音乐）教学中加强学生生活体验的研究15、中小学美术（音乐）教学策略设计的研究16、提高中小学美术（音乐）教学有效性的策略研究17、校本艺术课程（地方课程）开发的研究18、新理念下美术（音乐）课堂教学模式的探索19、教师在中小学音乐（美术）教学中的角色定位20、美术（音乐）欣赏教学中培养学生人文意识的研究21、美术（音乐）教学中技能技巧训练与审美教育有机统一的研究22、小组合作学习在美术（音乐）课堂上的应用的探索23、美术（音乐）教学中探究式教学的运用24、研究性学习在美术（音乐）教学中的运用25、美术（音乐）课中寓教于乐（愉快教学）的探索26、处理美术（音乐）教学中突发事件的研究27、中小学美术（音乐）教学评价改革的研究28、多元评价在美术（音乐）教学中运用的研究29、建立新课标下美术（音乐）教学新评价体系的研究30、信息技术与美术（音乐）学科整合的研究31、充分利用教育媒体，提高美术（音乐）课堂效益的研究32、社区资源在中小学美术（音乐）教学中的运用的研究33、美术室（音乐室、舞蹈室）资源利用和开发的研究34、中小学美术（音乐）在教学在实施动态生成的研究35、艺术（美术、音乐）教育的场地、器材、师资建设的研究36、地方（乡土、民间）艺术资源的开发和利用研究37、在中小学美术（音乐）教学中渗透乡土艺术教学的研究38、在音乐（美术）教学中渗透（……）教学的研究39、美术（音乐、舞蹈、书法）课外兴趣小组活动正常化的探索40、利用多媒体优化美术（音乐）课堂教学的研究41、如何激发学生热爱民族艺术（民族音乐、民间美术）的研究42、学校美术室（音乐室、舞蹈室）器材的利用率调查43、学校艺术教育与社区艺术教育相整合的实验44、学生校外学习美术（声乐、器乐、舞蹈、书法）的调查报告45、关于学生家长的态度对学生学习音乐（美术）影响力的心理分析与调查报告46、在合唱（合奏）教学中培养学生合作意识（团队意识）的研究47、在中小学音乐教学中加强器乐教学的研究48、器乐（竖笛、口琴、口风琴）进课堂的研究50、民族打击乐（民间吹打乐）教学的探索51、电脑MIDI音乐进课堂的探索52、加强戏曲教学，培养学生挚爱传统艺术（民间艺术、民族音乐）的探索53、音乐课中培养学生的表演意识（欲望）的研究54、关于流行音乐进中小学音乐课堂的思考与研究55、中小学合唱教学中，增强学生合作意识和团队精神的探索56、如何培养小学生欣赏音乐良好习惯的研究57、高中音乐欣赏教学审美情趣培养的探索58、高中艺术欣赏课挖掘人文主义思想的研究59、初中音乐欣赏课动静结合的实践与探索60、小学低段音乐游戏教学的研究61、音乐课开展有效即兴创编活动的研究62、中小学音乐教学中情境创设的研究63、正确处理音乐知识技能与音乐审美表现的研究64、开放式的美术课堂教学模式的研究65、在儿童画（命题画、想象画、写生画）教学中培养学生观察力（想象力、思维能力）的研究66、如何指导低段学生进行儿童画创作的研究67、学生绘画创作中新媒材（新材质、新工具、新方法）的运用的探索68、儿童画风格多样化教学研究69、加强实用（应用）美术教学的探索与实践70、利用电脑软件指导学生进行电脑绘画（平面设计）的探索71、E环境下的中小学美术学习的研究72、基础图象处理软件在美术教学中的运用73、在美术教学中运用档案袋式评价的研究74、我区中小学艺术教育（美术教育、音乐教育、书法教育）现状的调查75、小学中年级体育课外作业设计与实施的研究76、声音在体育课堂的助推作用77、小学低段体育课堂中游戏化教学策略的实践研究78、简易体育器材在小学体育教学中的运用79、小学体育教学中提升学生主动参与性的策略研究80、小学低年段体育课堂培养规则意识的实践与研究81、在小学低年段体育游戏化教学中促进学生体能提升的实践研究82、小学体育课堂教学如何培育学生动商的研究83、基于体育核心素养下小学武术教学的实践研究84、“合作探究”式小学体育课堂教学的实践研究。
2024年七年级美术教学计划（5篇）
2024年七年级美术教学计划一、教学分析：本教材遵循《义务教育美术课程标准》进行编纂，为实验性教材，其内容全面，能有效激发并拓展学生的创新思维，使他们在愉快的氛围中学习美术。
教学内容依据标准划分为四大领域：“造型表现”、“设计应用”、“综合探索”和“欣赏评述”。
二、学生学情分析：初一学生对美术抱有浓厚兴趣，但注意力和耐心需要培养，绘画能帮助他们初步建立审美感知，通过绘画锻炼观察能力和表达能力，同时激发创新想象，提升美术素养。
初二学生已具备一定的美术基础，学习积极性高，我将竭力提升他们的学习效果。
通过教授美术，培养他们对美的感知和表现，提高审美、绘画、观察、想象和创新能力。
鉴于课时限制，我计划融入简笔画教学，以丰富学习内容，增强对外形的把握，完善构图技巧，提升技能学习。
三、教学目标：（1）熟悉并掌握各种绘画工具的特性及使用方法。
（2）理解色彩理论，勇于尝试创新，创作多样化的艺术作品。
（3）树立正确的学习态度，培养良好的学习习惯，以美术学习为终身学习的基础。
（4）利用多元教学手段激发学生学习热情，通过游戏化学习，鼓励他们不断创作，展示自我，表达创作意图。
（5）选择富有情趣的教学内容，采用生动的教学方法，使学生在潜移默化中学习，激发和培养美术学习的兴趣。
（6）教师的示范应规范准确，引导学生掌握正确的绘画技巧，激发学习欲望。
四、教学方法设计：美术教学具有吸引力，教学策略应以激发学生兴趣为主。
可采用讨论式、启发式教学，让学生在愉悦中学习，享受美术带来的乐趣，同时培养他们的创新思维和个性化发展。
通过认识基本色彩和形状，运用美术工具表达，体验不同媒介，用各种方式表达思想，欣赏并理解作品。
鼓励学生主动探索，口头表达自己的感受。
五、教学评价：教学评价分为两大部分：1、艺术表现：（40分）学习态度____分、作业完成情况____分、课堂参与度____分，爱护教材____分。
2、基础知识：（60分）期末测试____分2024年七年级美术教学计划（二）一、指导思想基于____、现代教育理论和新课程标准的指导，遵循《全国学校艺术教育发展规划（____年）》和《学校艺术教育工作规程》的要求，利用素质教育的运行机制和五园建设的机遇，充分发挥课堂的核心作用，确保美术教学内容的实施，提升教学效率，创新课堂教学模式。
初中美术_【课堂实录】色彩的魅力教学设计学情分析教材分析课后反思
《色彩的魅力》教学设计一、学习目标：1.知识与目标：通过对色彩的感觉和对美术作品的欣赏，学习色彩三要素，色彩的对比和调和、色彩的冷暖色调以及色彩的心理联想等基础知识。
2.过程与方法：运用所学色彩知识，绘制装饰画进行色彩构成练习，尝试用色彩表达内心的感受，领悟色彩的表现力。
3.情感态度价值观：在对色彩的探究中，感受色彩丰富的表现力，激发研究和运用色彩的兴趣和愿望，并自觉养成观察、分析周围色彩、并勤于进行色彩表现的学习习惯。
二、教学重点：理解色彩三要素及其相互关系，掌握色彩对比调和的方法，结合生活经验进行表达色彩心理联想的练习。
三、教学难点：将色彩体验与生活实践相结合，并能基本掌握色彩应用的规律。
四、评价要点：1.能否运动美术术语对所欣赏的美术作品进行评述。
2.在画装饰画的练习中能否正确运用相关的色彩知识。
3.能否以具象和抽象的形式，尝试用色彩构成来表现自己的心理感受。
五、教学准备：大自然的景色及视频片段、与本课知识点相关的图片、范作及演示微视频。
六、教学策略通过视、听、欣赏教学，充分利用教材和多媒体课件，使学生通过了解梵高，以点带面学习欧美美术在的发展。
不断采用欣赏、启发、归纳相结合的教学方法，引导学生掌握美术作品赏析的方法，尝试运用语言或文字去评述和感受美术作品的艺术内涵，开阔眼界、增长知识，认识各种美术形式，提高综合审美能力，培养创造意识。
七、教学过程《色彩的魅力》学情分析六年级学生对色彩的基础知识已经有了初步的了解和感知，如三原色、三间色等，但对色彩知识了解还不够全面、也不系统，需要老师引导学生对色彩知识进行重新组合。
通过欣赏大量不同风格的色彩作品，体会不同色彩表象形式，师生、生生加以交流、讨论，帮助学生完成从抽象的主观认识发展到具象的客观认识，提高学生欣赏品味。
《色彩的魅力》效果分析整节课知识点由浅入深的层层推进，充分发挥学生的主体作用，真正提高教学效果和质量，运用视频及“微课程”等新颖的教学方法和手段，进行别出心裁而有创意的课程设计，结合学科特点，营造情趣盎然的教学氛围，激发学生的自主性，适时寻找教学契机和切入点，在学生经验的基础上，讨论归纳色彩知识的方法，拓展美术对生活的影响，引起同学们对美术文化的热爱。
美术教案合集九篇
关于美术教案合集九篇关于美术教案合集九篇美术教案篇1 〔一〕主要内容及教材重点、难点。
教材包括十八个课题。
教学安排考虑中年级学生的年龄特点以及与前面学过知识的衔接，同时，严密结合小学生的生活实际和兴趣与需要。
教材突出艺术学习的价值；隐含学科知识技能，在低年级学段更注重感性的积累和体验；以充分调动学生的学习兴趣为出发点，注重艺术才能开展和审美情趣的培养过程。
在课程设计中充分挖掘单元主题的人文精神内涵，从和小学生亲密相关的生活中选择人文主题，并注意单元主题的延伸与拓展。
教材内容突出兴趣性、游戏性、注重过程与参与。
教材重点：在循序渐进的传授根底知识、根本技能的根底上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的开展和知识技能的学习的两方面的需要。
教材难点：强调兴趣性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经历，强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的根底上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术开展方向。
〔二〕教学目的：知识和才能：通过欣赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美妙事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；理解根本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的才能，开展学生的空间知觉才能、形象记忆才能、形象记忆才能和创造才能。
过程与方法：引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经历；在美术活动过程中强调兴趣性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与理论才能，形成根本的美术素养。
情感态度价值观：在美术活动的过程中，通过参与美术理论活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；可以表达自己的情感和思想，美化环境与生活。
在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
初中美术《大自然之歌》单元教学设计以及思维导图
专题学习目标 （说明：描述学生在本专题学习中所要达到的学习目 标，注意与主题单元的学习目标衔接）
2.色相对比方式有ຫໍສະໝຸດ 些？ 元问题3.什么是色彩的对比？ 设计
4.什么是色彩的调和？
专题一：认识色彩
（ 1 课时）
专 题 划 专题二：色彩的对比与调和
（ 1 课时）研究性
分
学习
专题三：我的色彩 （ 1 课时）
专题一 认识色彩 所需课时 1 课时 专题一概述 (说明：介绍本专题在整个单元中的作用、本专题的主 要学习内容以及学习重点和难点、本专题的主要学习活动和学习成 果)
2.是否热心参与学习活动、兴趣持久、积极发表意见、提 点
出问题，操作细致耐心；与同学合作是否融洽。
环境
教具：多媒体教学软件、实物投影、玻璃杯、水粉颜色纸、 其 他 画纸、画笔等。
学具：画纸、画笔、铅笔、尺子等
学习活动设计
【活动一】：欣赏感受
以优美的风景欣赏导入，学生感受四季变化，不同时节的自然美景。 并对比无色风景图片，加强感受。 【活动二】分析探究：
（一）十二色相环 通过透明玻璃杯中的三原色探索怎样调出其他的许多色彩。认识到色 彩的丰富多彩。 （二）色彩三要素 利用图片和风景变化认识色彩的色相、明度、纯度。 （三）不同色相对比 观察不同图片中色彩在色相环上的位置，寻找同类色、邻近色、对比 色。 【活动三】：合作实践 用手绘的方式做一张色相推移或色彩明度推移、纯度推移的图案。 1、确定作业内容 请同学们以小组为单位，确定不同的作业内容。 2、绘制 以手绘的形式完成图案设计。 【活动四】：展示评价
2019年上半年教师资格证《美术学科知识与教学能力》(初级中学)试题(网友回忆版)
2019年上半年教师资格证《美术学科知识与教学能力》(初级中学)试题（网友回忆版）[单选题]1.下（江南博哥）列选项中，不属于美术接受社会环节的是( )。
A.美术出版B.美术展览C.学校美术教育D.美术创作参考答案：D参考解析：美术作为一种意识形态既是对社会生活的反映，也是通过美术的接受活动对社会生活产生影响。
美术作品的接受必须通过美术世界进行，美术接受具体到社会环节有美术展览馆、新闻媒介、美术出版社、美术博物馆、美术市场、美术院校，故A、B、C三项均属于接受论的范畴。
D项美术创作属于创作论的范畴。
[单选题]2.如图1所示，该作品(局部)的内容及出处是( )。
A.净土经变、敦煌壁画B.鹿王本生、敦煌壁画C.舍身饲虎、敦煌壁画D.狩猎出行、章怀太子墓壁画参考答案：B参考解析：图1所示为《鹿王本生图》(局部)，是敦煌莫高窟第257窟壁画，北魏时期的作品，该作品是根据《佛说九色鹿经》绘制的佛本生故事画。
“鹿王本生”说的是释迦牟尼前生是一只九色鹿王，他救了一个落水将要淹死的人反被此人出卖的故事。
[单选题]3.下列选项中，对王羲之作品《兰亭序》风格描述恰当的是( )。
A.方正整齐B.凝重庄严C.遒美雄逸D.豪放不羁参考答案：C参考解析：王羲之作于东晋永和九年的《兰亭序》，字间毫无隔碍，文思和书法皆为一时之妙，通篇气势完足，神清骨秀，似有神助，被誉为“天下第一行书”。
从章法结构看，字间结构随心所欲却毫无违和感，通篇如一气呵成，行之有度。
从字体看，笔锋遒劲有力。
王羲之成就之一是与从弟王洽变章草为今草，创造了韵媚婉转的书体新风，更重要的贡献在于变革楷书和行书成为一代风范，被世人称为“书圣”。
王羲之兼擅隶、草、楷、行各体，“草隶、八分、飞白、章行，备精诸体。
自成一家法，千变万化，得其神功”。
C项“遒美雄逸”符合《兰亭序》的风格特征。
[单选题]4.素描作品《血衣》取材于解放初期华北土地改革的斗争场面，其作者是( )。
人美版义务教育教科书《美术》八年级上册第三课第三课_用装饰色彩来表达
第三课用装饰色彩来表达一、教材内容分析本课是人美版义务教育教科书《美术》八年级上册中的第三课内容，是初中阶段美术课程中的色彩基础知识课程，属于“造型·表现”领域，主要介绍装饰色彩及其特点。
本册两节色彩课《用装饰色彩来表达》和《用色彩来表达情感》重点要学会运用色彩，侧重于学生的主观表现。
学习运用装饰色彩的表现手法进行简单的色彩设计，可以装点自己的生活。
通过本课的训练，引导学生尝试使用新的观察方法和表现方法，学会用装饰色彩进行简单的表现。
二、教学对象分析八年级学生有一定的色彩基础，但色彩知识比较抽象容易忘记，还需要进一步复习。
由于装饰色彩鲜艳、对比强烈，视觉冲击力强，容易提高学生的学习兴趣，可以紧密结合学生的生活实际感受装饰色彩的艺术魅力来展开教学活动。
三、教学目标：1.知识与技能：引导学生感受装饰色彩的魅力，知道装饰色彩的特点，了解其在艺术和生活中的应用，并运用装饰色彩进行简单的表达。
2.过程与方法：运用观察、对比、分析、研究装饰色彩作品实例，帮助学生掌握装饰色彩的基本特征，尝试应用装饰色彩进行简单的色彩设计练习，提高学生对装饰色彩的理解和认识。
3.情感态度价值观：通过色彩知识的认识和理解，激发学生对装饰色彩的兴趣，引导学生感受色彩美、自然美、社会美、艺术美，培养学生对传统文化和民族艺术的热爱之情。
四、教学重点、难点：（一）重点：了解装饰画在用色和造型方法上的特点，尝试运用装饰色彩进行简单的表现。
（二）难点：能有创意地运用色彩，表现出装饰色彩的特点及风格。
五、教学准备：教具：PPT课件，范画若干，花瓶模板、盘子等。
学具：本节课美术书、铅笔、橡皮、勾线笔、水粉颜料等，或者彩色铅笔、油画棒、水彩笔等任选一种。
六、教学理念：1、教学活动的设计主要以学生为中心，采用互动式的教学模式，发展学生想象力，提高实践能力。
2、色彩知识的运用重在理解，允许学生之间存在差异，尊重个性发展，强调美术课程的愉悦性。
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小学、初中美术衔接知识
在小学和初中阶段，美术教育起着重要的作用，帮助学生培养创造力、审美能力和艺术修养。
为了顺利衔接小学和初中的美术教育，以下是一些建议和衔接知识：
1. 绘画基础：小学阶段的美术教育主要注重培养学生对绘画的基本认识和技巧，如线条、色彩、形状等。
初中阶段会进一步拓展学生的绘画技能，提升其绘画的表现力和创造力。
2. 艺术欣赏：小学阶段的美术教育注重培养学生对艺术作品的欣赏能力，让他们学会观察和理解艺术作品的表现形式和内涵。
初中阶段会引导学生更深入地分析和理解艺术作品，培养他们的审美能力。
3. 手工制作：小学阶段的美术教育注重培养学生的手工制作技能，让他们学会使用各种工具和材料进行手工艺品的制作。
初中阶段会引导学生更深入地了解各种手工艺术技巧和材料的运用，培养他们的手工创作能力。
4. 艺术史知识：初中阶段的美术教育会引导学生研究艺术史知识，了解各个历史时期的艺术风格和代表作品。
这有助于学生对艺
术发展的整体认知和对作品背后的文化和历史背景的理解。
5. 创意表达：小学和初中阶段的美术教育都注重培养学生的创
意表达能力。
小学阶段，学生可以通过简单的绘画和手工制作展示
自己的创意。
初中阶段则引导学生更深入地思考和表达自己的创意，使用不同的媒介进行创作。
通过以上措施和衔接知识，可以帮助小学和初中的美术教育有
效衔接，让学生在美术学习中得到全面发展。