芬兰当代木构建筑的新生_佩卡_海克能
阿尔托 建筑人情化思想
介绍
阿尔瓦﹒阿尔托（1898-1976），芬兰 现代建筑设计大师，也设计家具、工业品， 也进行现代城市规划工作。早年在赫尔辛 基的技术学院学习建筑学，接受了系统的 专业高等教育。1923年开设自己的事务 所，1928年加入国际现代建筑协会。二 十世纪三十年代成立了一家专门设计和制 作现代风格的家具的公司。于1940年任 美国麻省理工学院客座教授，1947年获 美国普林斯顿大学名誉美术博士学位， 1955年当选芬兰科学院院士。1957年获 英国皇家建筑师学会金质奖章，1963年 获美国建筑师学会金质奖章。1976年5月 11日逝于赫尔辛基。在其创作历程中， 创作出了一系列富有人文主义风格和民族 特点的建筑。
建筑人情化思想来源
阿尔托从接受了现代主义思潮起，他就反 对那种千篇一律的方盒子倾向。他的建筑 功能灵活，使用方便，结构轻巧，装饰精 致，造型温文尔雅，空间处理自由灵活且 动态，使人感到空间不仅仅是简单的流动， 而是在不断地延伸、增长和变化。他对自 然地热爱，使他的建筑具有纯朴的风格， 与自然融为一体，是自然风景的直接反应。 他探索的是民族化与人情化的现代主义道 路。
建筑人情化思想来源
阿尔托从一开始接受了欧洲新兴的现代主 义。芬兰是一个新生独立的国家，又经历 了战争，经济不宽裕，资源不丰富，大批 人口需要重新安置。阿尔托面对着这一社 会现实，思考祖国对建筑师的期望，致力 于祖国的恢复和建设，欧洲现代派讲求的 实用、经济、采用新的工业技术来解决问 题以及具有强烈新时代感的建筑形式大大 的吸引了他。
主要作品
玛莉亚别墅
整座建筑处理得自由灵活，空间连续舒适。住宅平面曲 尺形，附有一个蒸汽浴室和一个游泳池。周围是一片茂 密的森林。对着住宅入口是餐厅，左边起居室，右边卧 室。门厅起居室之间未设置门，用几步踏步划分，延伸 了空间。起居室被有机的划为两部分，一部分会客，一 部分休息和弹琴，两部分仅仅用地面材料区分。结构支 撑的柱子，加以修饰形成不同的质感。建筑外表直条木 材饰面，富有地方色彩。起居室一角开门进入花园，上 面布置雨棚和房间，使造型活泼，协调内部流动空间。 柱子下半段和楼梯扶手等处布置藤萝植物，增加自然意 境。从外到内都考虑周全，术。创造性的应用了天窗采光的手法，均匀漫射的天然光使室 内环境柔和。还有多变的高侧窗采光，使光线相互交叉折射，产生片 段的抽象光感。如维普里市立图书馆等公共建筑的阅览室等。
阿尔瓦·阿尔托建筑设计思想的形成与表达
2022·01一、阿尔瓦·阿尔托的时代背景与思想起源(一)阿尔瓦·阿尔托个人简介阿尔瓦·阿尔托（Alvar Aalto）是芬兰具有影响力的现代设计大师，是人情化建筑理论的倡导者。
1923年，阿尔托在芬兰于韦斯屈莱市建立他第一个建筑事务所，并在这座城市设计了许多的建筑，于韦斯屈莱市也因此而闻名。
1927年，阿尔托把其大楼和建筑实践事务所搬到了图尔库。
1933年，他又把事务所搬到了赫尔辛基。
1949年，阿尔托的第一任妻子逝世。
1952年，阿尔托与第二任妻子结婚，不久后在位于芬兰中部的马尔瓦特塞罗（Muuratsalo）地区修建了一座被人们称为“实验住宅”的夏季度假住宅。
(二)阿尔瓦·阿尔托建筑设计风格概述阿尔托将建筑技术问题、结构设计问题、功能设计问题进一步上升为人性化。
由于现代主义设计思想的兴起，建筑设计师往往过分重视一些新材料和新思想的运用，而在很大程度上忽视了人们的感受和需求。
阿尔托在提倡人性化理念时，更多考虑的是建筑与周遭环境之间的关系、人在建筑空间中的舒适感以及设计细节等。
当时，现代主义运动逐渐发展成为国际主义风格。
国际主义风格虽然没有确切的定义，但人们普遍把这种风格看作是简单的立方体建筑或是水泥方盒子。
而在阿尔托的建筑作品中，他运用了大量生动有趣且多变的生物曲线和生物折线，可能是因为参考大自然中生物个体形态的多样性，所以这些生物曲线和折线十分生动。
而使用曲线和折线也让建筑和大自然能保持和谐。
(三)当时的历史文化与建筑背景芬兰拥有特殊的历史和民族文化背景。
阿尔托的设计也因此而富含浓厚的芬兰本土风情和文化氛围，从而使阿尔托能够很好地在设计中运用具有本土独特的民族传统文化。
芬兰处于北寒带，冬天严寒，景色优美，湖泊众多，且盛产木材和铜。
阿尔托在设计建筑时周全地考虑到建筑与周围环境的协调，所以尽量利用自然地形与环境。
芬兰首都赫尔辛基是浪漫迷人的新古典主义和北欧风格相结合的地方。
传统与现代的完美结合特吉巴欧文化中心浅析重点
特吉巴欧文化艺术中心坐落于南太平洋中的岛国———新喀里多尼亚的首都努美阿 ,设计者是意大利著名建筑师伦佐? 皮阿诺。
这个作品的影响力丝毫不亚于建于法国巴黎的蓬皮杜艺术中心和建于日本大阪的关西国际机场 ,是现代技术和当地传统文化间高度协调统一的典范。
一、背景与地理气候1.历史背景新喀里多尼亚原是法国属地,当地的卡纳克人和外来统治者冲突不断。
随着斐济等地的独立 ,卡纳克人也爆发了一次次的独立运动。
由于地理位置重要,法国政府不愿放弃该属地 ,于是双方在 1988 年达成妥协的协议 ,推迟独立 ,共同成立“卡纳克文化开展委员会〞,旨在振兴卡纳克文化 ,其中一项重要内容就是法国帮助建设一座卡纳克文化中心。
1991 年,法国政府举行国际设计竞赛,皮阿诺的作品以其地域、生态的完美统一, 从 170 个作品中脱颖而出。
特吉巴欧文化中心于 1998 年落成 ,皮阿诺也因此作品获得当年的普利策建筑奖。
2.地理位置与气候新喀里多尼亚岛为一狭长岛屿,崎岖的山脉将该岛分为东西两局部,少平地 ,气候温和 ,12 月~3 月为雨季 ,属热带草原气候 ,年均气温23℃。
所在区域气候炎热潮湿,常年温差较小 ,盛行稳定的东南信风 ,另外 ,11 月~3 月会盛行一些飓风。
建筑的基地选择在位于新喀里多尼亚首都努美亚东部的 Tina 半岛。
文化中心 (见图 1正好处在一个被热带仙人掌覆盖着的山甲上。
而这个山甲正好位于一个咸水湖(环礁湖和海洋收稿日期 :2007-09-14 作者简介 :付瑶 (1971—,女,四川万县人 ,副教授 ,硕士研究生导师。
传统与现代的完美结合———特吉巴欧文化中心浅析摘要 :皮阿诺设计的特吉巴欧文化中心,设计者通过考察当地的历史文脉,挖掘、利用当地的传统建筑样式 ,在此根底上进行再创造 ,用现代技术表达传统意象 ,设计出极具象征性的建筑作品。
同时 ,采用一系列的通风等高技术手段 ,到达与自然生态的平衡 ,创造出集传统性和生态性于一体的建筑。
斯维勒费恩作品分析
北欧馆是费恩第一阶段的代表作。在这个作品中，费恩关注屋顶结构 和材料，并通过精心的构造设计使其成为控制阳光进入室内的阀门，并 完成了围绕树木展开的充满诗意地建构。树木，迷离的光线，清晰的建 构元素，隐喻了挪威独特的自然环境和建造传统。
新 技 术：
挪威馆的蚕茧薄膜以蚕茧为原材料，配以一定比例的尼龙丝，用 特制胶水等混合晾干后，光线透过屋顶薄膜进入室内后变得均匀而温 和，形成透光的“屋顶”。包括精心的构造设计使其成为控制阳光进 入室内的阀门，围绕树木展开的充满诗意地建构。
挪威冰川博物馆通体灰色，犹如一个冰川裂缝正处于菲亚尔兰的两座大山的底 部，其设计充分考虑了地形、地貌和季节的因素，融合了包括古朴的摩洛哥风格和 现代的纽约风尚等多种风格的元素。
冰川博物馆以收集、制作和传播关于冰川和气候的知识为目标，是松恩峡湾区 域一座壮观的建筑。博物馆是一个与国际冰川学会、挪威徒步旅行协会等联合成立 的非营利组织，曾获得国际大奖的展馆建筑与周围风景相融合。
新材料的发展不是基于“高技”而是结合“当时当地”的情况， 在使用的原则下发展新材料。
传统：
树木，迷离的光线，清晰的建构元素，隐喻了挪威独特的自然环境和建造 传统。相对于欧洲的中心文化而言,挪威一直游离 在这中心文化之外,处于整 个欧洲的边缘。这一方面是由于挪威地处欧洲大陆最北部，地理边缘造成了文 化上的边缘化;另一方面由于挪威曾长期受外族统治，在这数百年的外族统治 期间，挪威经济落后，人口稀少。统治集团的政治中心先是哥本哈根厚实斯德 哥尔摩，而挪威则一直是政治上的边缘地区。因此挪威鲜有具有纪念意义的宏 伟建筑，传统民间建筑则一直占主导地位一一尤其突出体现在木材的应用上, 这是挪威民族在长期的生产实践中积累起来的木材加工工艺及对材料的特殊体 验在建筑上的自然反映。与自然的亲密关系及对材料隐含特性的敏感体验成为 贯穿挪威建筑发展的线索，同时也生成了挪威建筑的独特性。
阿尔托 (Alvar Aalto)
Spun Light 系列的造型意像是 物质流动的美感，于是 Sebastian Wrong 运用了相当高难度的焊接技术 来打造出这完美而纯粹的线条。恰到 好处的简约，光线所在，就是空间里 最舒服迷人的角落。
这类灯具具有极高的美学质量， 它是来自于照明的科学原理，而不 是由于附加的装饰，因而使用效果 非常好，这正体现了斯堪的纳维亚 工业设计的特色。
Alvar Aalto的其他作品
雅各布森（Arne Jacobsen）
雅各布森（Arne Jacobsen, 1902~1971 ） 简介： 雅各布森是丹麦著名建筑师、设计师，出生于哥本哈根，最初在哥 本哈根技术学校学习泥瓦匠技术，而后进入丹麦皇家艺术学院学习建筑 学，1927年毕业，此后的三年里，在一家建筑师事务所工作，1930年开 办自己的建筑师事务所。受现代主义的影响，他在实践中以材料性能和 工业生产过程为设计主导，而摒弃那些不必要的繁琐装饰。将冰冷刻板 的功能主义变成了精练而雅致的形式，新现代主义"的代表人物之一， 这也正是丹麦设计的一个特色。他的作品十分强调细节的推敲，以达到 整体的完美。他把家具、陈设、地板、墙纸、照明灯具和门窗等的细部 看成与建筑总体和外观设计一样重要。他的大多数设计都是为特定的建 筑而作的，因而与室内环境浑然一体。雅各布森在50年代设计了三种经 典的椅子，1952年为诺沃公司设计的"蚁"椅、1958年为斯堪的纳维亚航 空公司旅馆设计的"天鹅"椅和"蛋"椅，这三种椅子均是热压胶合板整体 成型的，具有雕塑般的美感。他的杰出建筑设计作品有1960~1963年设 计的牛津大学凯瑟琳学院，1956~1961年设计的哥本哈根斯堪的纳维亚 航空公司旅馆等。 雅各布森在60年代设计了筒系列餐具，强调简洁、有力的形式并使 用工业化的材料，使作品富有高雅的现代感，成为丹麦60年代工业设计 的杰出代表。 雅各布森1971年3月24日在哥本哈根去世。
阿莫斯·瑞克斯美术馆
Amos Rex Art Museum
阿莫斯 ‧ 瑞克斯美术馆
140
[ TOPIC ] 主题／唤起幸福的场所 PLACES THAT EVOKE HAPPINESS 141
[ UED ] 145 | 10 | 2023
项目地点 ：芬兰赫尔辛基 项目类型 ：建筑设计、室内设计、景观设计、适应性改造、历史建筑修复、家具设计、艺术整合 建筑面积 ：1.3 万 m2 业主单位 ：艺术基金会 设计单位 ：JKMM 主创建筑师 ：Asmo Jaaksi 项目建筑师 ：Freja Ståhlberg-Aalto, Katja Savolainen 建筑设计团队 ：Teemu Kurkela, Samuli Miettinen, Juha Mäki-Jyllilä, Edit Bajsz, Christopher Delany, Markus Manninen, Marko Pulli, Jussi Vepsäläinen 室内设计团队 ：Jarno Vesa, Päivi Meuronen, Noora Liesimaa 设计时间 ：2013—2016 年 建造时间 ：2016—2018 年 摄影 ：Mika Huisman, Tuomas Uusheimo
“玻璃宫是芬兰当时的先锋建筑，能对它进行修复设计，并将其纳入阿莫斯 ‧ 瑞克斯美术馆 之中是一次令人感动的经历。新设计为玻璃宫增加了现代的新层次，连接着历史与现在。玻 璃宫广场现在已成为赫尔辛基最重要的公共空间之一，人们很喜欢这个连续起伏的地面，它 也成为城市开放友好文化的名片，每个人都可以自豪地说这是属于自己的地方。”
Amos REX 1. Floor 1:500
A - Exhibition Sp B - Workshop C - Lobby D - Service E - Main entranc F - Museum Sho G - Museum Caf H - Bio Rex Cine I - Restaurant J - Amos REX O K - Commercial
人情化建筑大师介绍_建筑设计_经典资料
“建筑不应该脱离自然和人 类本身，而是应该遵从于人类 的发展，这样会使自然与人类 更加接近。”
阿尔瓦·阿尔托（Alvar Aalto,
1898~1976，全名为Hugo Alvar Herik Aalto）是芬兰现代建筑师，人 情化建筑理论的倡导者，同时也是一 位设计大师及艺术家。 阿尔瓦•阿尔托 是现代建筑的重要奠基人之一，也是 现代城市规划、工业产品设计的代表 人物。他在国际上的声誉与四位大师 一样高，而他在建筑与环境的关系、 建筑形式与人的心理感受的关系这些 方面都取得了其他人所没有的突破， 是现代建筑史上举足轻重的大师。
独树一帜
完美融合
光影游戏
➢阿尔托夏季别墅➢赫尔辛Leabharlann 文化宫➢ 芬兰音乐厅➢
塞 纳 约 基 市 政 厅
➢罗瓦涅米市立文化中心
玛丽亚别墅
“把20世纪理性构成主义与民族浪漫运动传统联系起来的构思纽带”
玛丽亚别墅是古里申夫妇于1936年委托 阿尔托设计的私人别墅，它位于努玛库一 个长满松树的小山顶上。
• 个人经历 • 创作风格 • 主要作品 • 巅峰之作
个人经历
• 1898年2月3日生于库奥尔塔内（kuortane），1921年毕 业于赫尔辛基工业专科学校建筑学专业。1923年起,先后 在芬兰的于韦斯屈莱市和土尔库市开设建筑事务所。大约 在1924年，他为学校设计了几家咖啡馆和学生中心，并为 学生设计成套的寝室家具，主要运用“新古典主义”的设 计风格。同年，他与设计师阿诺.玛赛奥(Aino Marsio， 1894－1949)结婚，共同进行长达5年的木材弯曲实验，而 这项研究导致了阿尔瓦.阿尔托20世纪30年代革命性家具 设计——椅的产生。 1928年参加国际现代建筑协会。 1929年，按照新兴的功能主义建筑思想同他人合作设计 了为纪念土尔库建城 700周年而举办的展览会的建筑。他 抛弃传统风格的一切装饰，使现代主义建筑首次出现在芬 兰，推动了芬兰现代建筑的发展。
玛利亚别墅 阿尔瓦·阿尔托,1937-39
图 ９展 示了一 些空 间的层 次 、第一层 是天 然形 成或本 就存 在 的 ：有树 ，有地 ，有 依稀 可辨 的车道 。
其次 是 以矩 形 为核心 的房屋 从 那道 区分 内外 的墙开 始 ，阿尔托 将 内外 的附属 空间都 做 了规划 房屋 外
是 一 个 花 园 ： 园 内 的 自 然 环 境 与 园 外 森 林 环 境 形 成 对 比 。 这 个 层 次 之 上 是 石 阶 与 游 泳 池 、台 阶 依 附 着 桑
阿 尔瓦 ．阿 尔托在 构思 玛丽亚 别墅 （图 ２．３）时让不 同平面 互相重 叠 ，充 满了层 次感 、阿尔托 不仅模 糊 了别墅 内外 的界线 ，他还 尝试让 其融 入 自然 ，他 就像一位 油画大 师．在 画布上将 不同的色块重 叠到一起 ， 并 与画布形成 鲜 明对 比。
玛利亚别 墅 （图 ４）是 为一个非常 富有的客户设 计的 。它位 于～ 片树林之 中，由佣人房 、厨房 、门厅 、 餐厅 、温 室花园和 书房构成 ，楼 上是卧室 和一间工作 室 ，室外有一 个游泳池 。在别墅 的主卧与桑拿室 之间 ， 通过一 座石阶相连 （图 ５） 在 别墅的大厅 、餐厅 以及 石阶上 ，都设 置了壁炉 。
场 所 识 剐 每一 座建筑 都扮 演着 “中间 人” 的角色 ，调和 着人和 世界 的关系 ，建筑 框制住我 们 和我 们的世 界． 有
建筑 就一定有框 架 ，而正是 这些框架 界定 了建筑 内部 空 间与 外部环境之 间的分别 建筑一般 都会 清楚 明 了地 对室 内外进 行分 隔 ，只需 要一 个几英 寸厚 的栅栏 或墙体 。就能 将两 个区域 区
拿 室 ，由上 而下连 通着 一个 带跳板 的小 甲板 ，进 而展示 了更 多的 层次 。房屋 边还 有一个 由不 规则 石头做
费恩:人必须坚强,才能应对好建筑
077
对话遗产 CONSERVATION DIALOGUE
1 挪威西海岸群岛自然景观
2 奥斯陆施莱纳别墅
对话遗产 CONSERVATION DIALOGUE
078
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
3 挪威Maihaugen露天博物馆收藏传统井干式乡土木屋
4 Maihaugen露天博物馆收藏挪威传统井干式食品贮藏屋3
5 挪威Innlandet郡海德马克乡间原木农用谷仓
“在挪威，自然是常态，而在其他许多地方，人们认为理所当然的 是耕地。”
英格瑞德：国外的一般印象是，挪威的传统建筑和当代建筑受到两方面 影响：我们与原始的自然非常密切的关系，以及我们发达的木构建筑技 巧。您怎么看？
本期这篇对费恩的访谈，由《挪威建筑评论（Arkitektur N）》杂志 前主编英格瑞德·阿拉玛斯（Ingerid Helsing Almaas）女士于1997 年9月18日在费恩的奥斯陆事务所完成，是阿拉玛斯所撰《挪威当代 建筑指南（Norway: A Guide to Recent Architecture）》中的一部 分。2010年，这篇采访的挪威语全文由原作者翻译成英文后在www. architecturenorway.no上线，以面向更多国际读者。2
而在1997年，当挪威建筑师斯维勒·费恩（Sverre Fehn）作为北欧 国家第一位获奖人荣膺普利兹克建筑奖，上述尴尬局面或多少有所改 观。当然，如果考察其行迹，无论是费恩早年即在挪威国外享有的知名 度，还是他与伍重（Jørn Utzon）、建筑电讯派（Archigram）的库 克（Peter Cook）等彼时欧洲先锋派建筑师的密切互动交流，乃至他 在设计创作中从不惮于在其文化背景之外的广阔领域汲取养分，这种开 放性在彼时整体偏于内向自足的挪威建筑师群体中无疑也属于异数。
当代欧洲建筑师对历史与传统的回应
“与执着地、坚定地信奉现代主义的那些年代相比，近20年来的建筑设计理念尚未得到归纳整理，而是处于一种分崩离析的状态。也许正是因为这个原因，将此称为多元主义时代的观点才应运而生。” 一、后现代主义引发的思考20世纪的最后几十年，可以说是世界建筑实践最大限度地得以丰富的历史时期。 从后现代主义混合式的“历史模仿画”，到解构主义扭曲变形的体块，建筑在各种可能的方向上均得到了前所未有的实践和发展。建筑师们就像坐在潮流与主义的钟摆上，一次又一次地荡向不同的目标，也一次又一次地从狂热与新奇荡向怀疑和迷惘。 在跌宕起伏的各种潮流当中，后现代主义的影响力和影响面无疑是最大和最广的。这种热衷于用鲜明的色彩、变形的柱式和意大利式窗来装饰的“传统式”建筑与“巴洛克风格”或更早期的“风格主义”有十分明显的渊源关系，因此又被有的建筑理论家称作“超风格主义”（Supermannerism），或者更形象地称为“立面主义”（Facadism）。后现代主义的出现最终让现代主义（Modernism）在60～70年代走向衰败。 虽然这一曾在20世纪70～80年代出尽风头的建筑潮流已经渐渐逝去，而且越来越多的建筑师明确表达了他们对这种包装建筑“外皮”手法的成见，但作为一种风格形式，它却实实在在地存在并且盛行了一个时期。而且，它在唤起人们的历史观念、传统意识等方面所起的积极作用，也是我们不得不承认的。正如菲利普。约翰逊（Philip Johnson）所说：“现代主义憎恨历史，而我们①则热爱它；现代主义讨厌象征，而我们则喜欢它。现代主义不管建筑坐落在哪里，都采取千篇一律的处理方式和手法，而我们则探寻建筑场所的精神、基地的灵魂，以求得区别，获得鼓舞。” 从某种意义上讲，正是由于后现代主义曾经的出现，才重新引发了建筑师们对历史、传统的关注，使之回到重新评价和审视当代建筑与历史传统间和睦关系的道路上。 二、欧洲建筑师回应历史与传统的不同手法经历了现代主义僵硬的几何形式和国际风格呆板面孔的落败，目睹了后现代主义大潮的渐渐远去，建筑师们发现他们又重新回到了建筑的起点。他们意识到冰冷僵化的固定模式、单纯肤浅的模仿拼凑都不可能从根本上改善建筑的生存问题。 欧洲悠长丰厚的历史，使得这块大陆上的建筑师们觉悟到，他们既应该追溯建筑历史的根基——希腊和罗马，也应该从二战前德国、荷兰、俄国等国所取得的现代主义建筑成就中汲取养分。当代欧洲建筑师们置身于寻求历史与现实有机契合的、创造性的、充满生机的环境之中，他们开始尝试让遥远的历史和新近形成的传统和谐起来。他们又一次责无旁贷地成为世界建筑的先锋。 下面将要提到的建筑师在欧洲建筑界颇具代表性，尽管风格迥异、手法多元，但他们都在努力回应着建筑所处的自然、历史环境和传统精神。在本文的论述中，将他们的探索划分为新理性主义手法、共生主义（并置）手法、形式主义（复古）手法、地区性现代主义手法。 需要指出的是，用一个词语来对建筑师的作品及风格进行全面的定义和概括是不可能的（而且建筑师本身也讨厌被贴上某某主义或流派的标签），但它总能给出一个总体上的印象，即便这个印象是粗略的。从这个意义上讲，尽管使用的词语难免有不严谨、甚至暧昧之处，但这种概括对于我们的研究还是有益的。 1、新理性主义手法“阿尔多。罗西（Aldo Rossi）能够遵循古典建筑的教诲但又不抄袭它们；他的建筑通过采用独具特色的、令人难以忘怀的形式传递着来自历史的回音。他的作品大胆、新颖、有独创性，但决不是新奇和另类；外观上呈现令人耳目一新的简洁，但在内涵和意义上却十分深刻与复杂。在这个各种类型和影响层出不穷、纷繁复杂的年代里，阿尔多。罗西避免了对流行化和大众化的盲从，开创了属于他自己的建筑风格。” 罗西是意大利新理性主义的领袖人物，以其在建筑实践和建筑理论双重领域的卓越成就赢得了1990年的普利茨凯奖。这位多才多艺的大师曾经坦言，意大利画家基里科（Giorgio de Chirico）②对他的影响最为深刻，因此，他的设计十分强调古典主义几何形式的应用。但他并不是极力地挽留历史、重复历史，而是客观地认识历史，以理性的眼光去看待历史。罗西力图在历史与现代工业秩序之间寻找有机的纽带，并创造了一种融合过去的设计手法。 建成于1994年的博尼范登博物馆（Bonnefanten Museum），就表达了罗西对工业化传统和历史城市的尊重与理解。 该博物馆坐落在马斯河岸边一块占地20hm2的再建区域内，与马斯特里希特老城隔河相望。这一区域原为工业区，属于陶土地质，原有建筑大都具有工业化时代的特征。特别值得一提的是，建于1912年的荷兰第一座钢筋混凝土建筑也位于基地内。场地的历史文脉和这些老建筑的工业化建筑语汇，成为罗西设计的出发点。 整座建筑呈“山”字形对称布局，端部中央为一高28m的穹窿。建筑墙体材料采用了产自荷兰的砖、爱尔兰的石灰石、意大利撒丁岛的粗面岩，穹顶用的是钢和锌。建筑外观朴素严峻、简洁规整，带有韵律感的重复性手法恰当地体现了工业化的特征，与周围旧建筑相映成趣；但在使用功能上，又绝对是严格按照博物馆的要求进行设计的。博物馆的馆长要求将该馆设计成为“一个参观者不得不驻足停留的地方„„一个感人的空间体系，它将提醒人们他们身处何方。”罗西的设计构想就是对这一要求的回应。 像荷兰大多数的博物馆一样，博尼范登博物馆陈列了许多异类的展品，包括当地的史前考古发现和一些当代艺术品。前面提到的基地内那座钢筋混凝土建筑也被罗西一并加以改造和利用，成为博物馆的附属部分，用来存放具有本地特色的当代雕塑作品。 2、共生主义（并置）手法荷兰国际集团在匈牙利的银行和保险公司（NN&&ING Bank）位于匈牙利首都布达佩斯，原有建筑建于1882年，是一座白色的意大利式建筑。1992年开始改扩建设计，1994年完成。建筑师埃里克·范·埃格拉特（Erick van Egeraat）是荷兰当代著名设计集团麦坎努（Mecanoo）的成员，荷兰新生代建筑师的代表。 改建后的NN&&ING大楼在原有建筑的中庭上加建了两层，这部分被建筑师称为“鲸”（whale）。加建部分由钢结构支撑，另有26个独特的迭压木构框架。“鲸”骨架的室外表层采用的是锌板，室内表面用的是亚麻织物，透明部分则为曲面玻璃。为充分表现加建部分的通透性，在屋面的支撑结构中还采用了层压玻璃梁。 由于扩建部分在原有建筑的顶部中央，因此从街道上几乎看不出建筑有任何变化。但这个两层的结构，的确是作为一份有机因子，冲破了原有建筑的屋顶，融入了布达佩斯的天际线中。这个由19世纪末的建筑和20世纪末的设计组合而成的作品，对于已经有50年未经历过建筑革新的布达佩斯来说，确实显得有些非同寻常。难怪美国《建筑》杂志在1995年11期中这样评论：“你只需瞧一下布达佩斯市这座意大利式建筑头顶上的玻璃屋顶和它那茧状的形体，就可以理解实践性的设计是如何通过对比的手法来赋予老建筑以活力的。很难设想这个国家的古建筑保护者认可了这种并置。” 埃格拉特本人是这样解释这个作品的：“‘鲸’的内部包含会议室和咖啡厅。它的形式不是现代的，也不是修正主义的。与一般建筑相比，可以说它是反动的，而非注重实效的；它是感性的，而非机械化的„„通过运用不规则的曲线，可以在满足一系列室内空间要求的同时，自由塑造‘鲸’的形式。它的形象因而变得有力度而不是傲慢专横的。外部因素，诸如空间的形式、要求有南向光线穿透楼梯间等等，则促成了这种现代式的天窗„„”他又说，“整个作品是对那种令人压抑的、谨小慎微的保守主义影响的宣战。在这里，我们钟情于用当代手法，而并非机械地求助于高技术，来对历史建筑加以重新诠释。” 在这件作品中，建筑师并没有像近些年普遍流行的做法那样，简单地摧毁建筑物的内部装置，仅仅保留建筑的立面；而是在传统建筑的顶部“再生”出了全新的建筑形式，并且它的存在是只有当人们置身其中时才能感受到的，这充分体现了建筑师对历史建筑的尊重。埃格拉特让“鲸”这一有机的建筑形体与原有建筑并置，证明了新旧形式完全有可能和平共处，传达了他对传统与现实融洽关系的理解，开创了一条让建筑与历史和谐共生的新型道路。 3、形式主义（复古）手法戈特弗里德。博姆（Gottfried B hm）是德国当代建筑界重要的代表人物。他接受的是正统现代主义建筑思想的教育，但是并没有一味循规蹈矩地走现代主义、国际风格的道路，而是通过自己的创新使之更加丰富和多变。他以其杰出的设计成就获得了1986年的普利茨凯奖。 博姆注重建筑形式可能是因为早年接受过雕塑训练的原因，他的作品常常表现出感人的可塑性和强烈的艺术效果，即使在功能主义盛行的70年代，他也始终把自己的作品当做完整的艺术品来对待。博姆善于将砖和混凝土结合，利用混凝土的可塑性来达到建筑上的雕塑效果。他重视建筑与城市的关系，在“文脉主义”（Contextualism）建筑理论出现之前，博姆就已经开始探索让建筑与自然、历史环境融为一体。德国传统的城市风格是他设计的依据和源泉。 1982～1989年的布莱梅海文大学（Bremerhaven University）校舍，是博姆的代表作，体现了他对传统形式的追求。 直至20世纪50年代，小尺度的三四层建筑始终是布莱梅海文市的主要建筑风格。为了呼应这一传统，校园设计采用了和这个历史城镇的中心区相同的建筑比例。整座建筑群由四个单体建筑和一圆形塔楼利用玻璃走廊连接而成。四座单体均为三四层；塔楼高五层，其中一层为观众厅，楼上为学生和教师用房。基地内原有的一座酿酒厂也被一起修复，成为整个设计的一部分。 建筑群整体采用红砖墙面，回应并重新阐释了周围原有建筑的特性和材料，门窗、屋顶、立面，包括室内的处理都采用了典型的欧洲传统建筑形式，突出了历史动机在这个设计中的主导地位。 1979～1989年，博姆用了10年的时间对始建于中世纪的萨布鲁肯宫（Saabr cken Palace）进行了改建设计。这座宫殿由巴洛克时期的建筑师设计，平面呈马蹄铁形，由位于中央的主楼和两侧的配楼组成。宫殿毁于19世纪的一场大火，其后的重建却未能重现建筑原有的气势。工程组织者原希望完全依照历史式样，对建筑群的中央部分进行复原。改建后的建筑将用作地方议会大楼，同时，它的会场也可举办各种晚会和音乐会。 博姆接到设计任务后，采用了这个宫殿原有的基本形态作为改建基础，严格依照历史比例进行设计。同时，他又运用现代建筑手法加以大胆转换，大量使用玻璃，让中央部分成为了两侧配楼的通透的连接体。新与旧、历史与现实在此得以交汇。新建筑在形式上与旧建筑非常接近，是传统建筑的再现；而结构上则采用了现代构造，是一个具有现代功能和结构的复古设计。 4、地区性现代主义手法芬兰是北欧地区建筑发展最稳健的一个国家。 很久以来，芬兰都充当着现代主义建筑要塞的重要角色。由于其特殊的自然地理环境和民俗风情，芬兰建筑走的是一条具有地区特色的充满人情味的现代主义道路。以阿尔瓦。阿尔托（AlvarAalto）为首的建筑先驱们，在现代主义的功能化和理性化中加入了民族主义、浪漫主义的成分，进行了适合地区民情的改革；发展了具有有机形态、有机自然材料特点的现代主义建筑，满足了人们的审美情趣，使得现代主义具有了新的生命力，从而在芬兰得以延续和发展。 直到今天，芬兰建筑的主流仍然是这种有地区特色的现代主义。1995年嘉士伯奖（The Carlsberg Prize）获得者J.列维斯卡（Juha Leivisk ）就是芬兰现代主义建筑传统坚定的继承者。 列维斯卡设计的曼尼斯托教堂和教区中心（Mnnist Church and Parish Center）位于芬兰中南部的库奥皮奥（Kuopio）市，建成于1992年，建筑面积1620m2.整个作品继承了
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
芬兰当代木构建筑的新生
RROTSOMTORPRYOWORTTUR
佩卡海克能P
初井本戈分为村后两大命分时一邵分介绍了术尽筑注芬兰的发展历史和它的刀种主要化表刃找英型后一部分则以理化化术铆和理代化术故室为例月体解述了术是筑在李天的弃兰窟斑戈化中的贾要地泣到如加“七功台口才七的`。侧台朽。护俪。江而份拍巧活夕。门白的放川比“汗旧六翻的即的成劝w以习甘几心加刀记彻门怕们切知0汀拍介帕用嵋眺伽义℃“心。厅￡灿“口厅旧印门川以犯台,幻“甲巧口划脚以X妇门C朽ur口、书口习,n凶eo护日s扔e如Pofron阳ofwoodeosnfIUc打onfo几心即污扫晌门妇内口rc幻J化心护。旧才cu即u旧关口门术窟筑工空化新生理代化浓留浓教重而r..,细J即OodcO厂店加c打On{ndUs用0150刹o几佗任酬肋M洲拍nr树以x妇nfow门昌即认x妇nchurc自历史芬兰的建筑技巧与木材有不解的渊漂木料除了用来盖房子以外还广泛用于制作日常用品而且深得芬兰艺术家的青睐。木材随处可见价格1氏膝事实上几乎每位芬兰人都住得一些荃本的木工技巧在19团年代以前木材几乎是唯一的建筑材料但经历19以】年代的工业改革后木料逐渐被造价高昂的钢筋混凝土所取代。但如今芬兰的木建筑又重回历史舞台木建筑芬兰的传统建筑是以水平搭建的木框架为基础并以角落衔接(C侧n以卞角i叩)技法修建的传统房屋为结构简单呈矩形并带山形墙的建筑。建筑物的规模全然取决于木材的尺寸芬兰人根据有关参数创造了各种新顾独特的建筑设计时至今日从这一时期保存下来的用带树皮木材格建而成的木建筑已成为芬兰宝贵的国家遗产芬兰传统木建筑中不乏精致的作品以木材搭建的教堂就是其中的典范之作这些建筑体现出高超的木工技巧以芬兰典型传统手法搭建全凭经验而未借助任何设计图则传统木工建筑师创作出一系列极为精妙的结构形态尽力扩大木建筑的空间以满足公共建筑的摇求该时期的木教堂所用材料不多但整座教堂宏伟壮观令人惊叹木镇除了木教堂以外木镇也是芬兰的珍贵国家遗产。木镇保留了芬兰中世纪至19世纪中叶所盛行的建筑风格每座木镇都经历过无数次毁坏火灾和战争在19印年代和1970年代更因世人目光短浅而盆到灾难性毁灭只为腾出地方修建混凝土建筑。古城波尔沃(自日po阳co)是一座保存完好的中世纪芬兰木镇围绕教堂而建交通便利。木镇都大同小异除教堂和市政斤外木镇建筑大多为一层或两层只有颐色和细节上的徽小差异建筑的入口在院子侧边木围栏将各栋建筑连接起来如在当时庭院里一定种满青葱翠绿的草木。房皿以木框架为基础然后以宽木板扭盖表面以木板包班和门窗柱上略加装饰被视为是效荣昌盛的象征木别且在加世纪之交芬兰的上流社会开始修建用于休闲娱乐的建筑通常称为别里。建筑风格采用经由俄罗斯传过来的欧洲中部风格实际上仍称为瑞士风格这种
风格首次展现木建筑的潜在美感建筑装饰体现在扭盖木板围栏窗槛和门框的精致木工工艺上这些装饰使建筑看上去较为轻盈平衡了木框架的粗皿感加世纪初的民族浪漫主义运动促使芬兰回归民族
的本源。因此建筑风格也恢复为原先坚实简单的木结
构所用材料为各种天然原始材料石头枯土砖铜和
木材装饰较为欠缺一般以芬兰传统神话和传奇为主
题库钡皮拉(汽目卜印帅)木住宅区赫尔辛基的库凯皮拉木住宅区建于192)年代作为
工人的住宅区堪称芬兰建筑史上的瑰宝。该区的木建
筑以南奥斯特洛波特尼亚(匆甘巾众加以刀怕n旧n)乡村
房屋设计为差调装饰图案则借鉴愈大利托斯卡纳的建筑图案垂直铺设的木板彼层漆成土色。但基本原则仍
是彰显芬兰本色建筑结构简单装饰简略但凑在一起却构成独特有趣的建筑群工业化木眺筑
】92C年代随.芬兰工业化的迅邃推进新住宅供
不应求于是芬兰首家预制木构件厂应运而生工厂建在赫尔辛基芬兰冬季战争(Rnn阶朔n
愉
W。)和连
续战争(Con枷山1的nWar)后芬兰人根据芬兰建筑师协会标准化学会设定的墓础房屋设计兴建了数以千
计
的小阿塞凡里塔罗(八泊侧。州。妇)房屋一手足兄弟房厘一(氏。什旧r拍弋即msho以泊}自此工业化木建筑开始趁勃发展。这种从美国引进的所谓一气球结构式建筑风格彻底顺遏了芬兰的传统木屋建造方式
工业化木建筑的晶盛时期是在19印年代和1970年
代当时的建筑师和工程师均广泛研究预制木屋的构造
和美观性最著名的新摸式是“模度里(MOdjl
和“多
米诺卜(ODm泊。)房屋木碗筑的衰落与断生1970年代预制木屋业成为芬兰的一大出口行业
芬兰的木制房屋学校和体育建筑出口到世界各地然而就在此时混凝土开始主宰建筑行业随后混凝土
建筑急速发展芬兰的建筑师和设计师与传统的木建筑艺术日渐硫远然而.近15年木建筑又孟回人们的视线芬兰全
作者简介肠尔辛墓科技大坐I日叫脚,目nUN以目lyOfTec陌比扣丫}芬兰建筑师协会会员收格日阴21巧司7
10
世界建筑2印5/08国纷纷开展活动帮助国人皿新认识大型公共建筑多层建筑和办公建筑桥梁及体育馆等木建筑。目前这方面的研究和发展比以前更为宽广。总而言之芬兰已进入木建筑的新黄金时期。断千年的现代化木镇当代的芬兰木镇亦称现代化木钱一是一个温.舒适布局紧凑和合理修建的住宅区它吸收传统木镇的梢华并以现代方式加以改进成为新的住宅选择而过去数十年所修建的高楼大厦相互之间相跪甚远或被大片土地或被宽阔的街道分隔开来。现代化木镇的环境紧凑而低矮木房屋主要为2层最多不超过4层土地使用串很高总建筑面积与用地面积的比串高达。5赫尔辛塞的勒托沃里(eLh10vu以)住宅区尽t模仿“传统公窝住宅区而建但其幽美怡人的城市环境与郊区普通高层建筑的环境形成强烈对比现代化木屋的价格并不昂贵`成功开发高档单家独户式住宅区的先决条件是良好周全的规划。地盘的每lm2土地包括其建筑庭院甚至埋在土滚中的管道和缆线都必须设计得尽善尽美。控制造价的第一步就是设计完髻和执行良好的建造流程芬兰约有9口泥的双层建筑是以木材修建有力地证明了这一建造方法的成本效益梢心搭建的木建筑可提供绝佳的隔音效果木建筑可随意修建成独立公离从而可有效控制声音传播使用膝价木框架结构节省下来的资金可用于提高生活品质如添加木制绝缘体或木板斑层等木建筑易于维修的特点也是其生命周期评估山leCYC泊趣跳田们ont)的一项重要因案。此外木建筑还有其他尚未发掘的优点世人对于郊区以机械建造的公窝楼普迫不润的一点就是住户缺乏相互接触和形晌居住环境的机会。而位于图苏拉(1因su幻)的弗明那库夏(Huminak叼。】木屋住宅区则以一现代化木镇一方式构建紧密的社区环境鼓励邻居间相互接触这种紧凑的社区环境注五土地的有效利用但不会造成生活空间的拘束而是曹造友好亲密的氛围除贡视社区大家庭环境外个人隐私也得到称皿因此每家每户都有独立庭院是一个可以避开邻居视线的私人空间与1970年代建造的郊区公窝樱不同的是现代化木钱的住户能够对所居住的环坟施加形晌。在艾斯垦{〔sPoo)弗里拉斯(「d目亡)区的木屋住宅区住户可以自由选择房子的倾色修改房间布局和运用各种室内装修材料虽然会造成一定差异但整体效果却是一个统一和谐的环境专门为弗里拉斯区开发的单家独户式住宅区开发核式加上良好规划可达到灵活多变的效果木材是未来.重要的建筑材料之一现代化木镇开发项目的成功印证了这点人们对郊区公窝楼的生活环境感到不润希望寻求更为亲近自然和联系更紧密的住宅选择木教堂的盆兴木教堂趁筑传统,焕生机自19阅年代以来芬兰的教堂便以混凝土或泥砖修建。当时已有数百年历史的木教堂建筑传统似乎被遗忘得一干二净然而前两年在赫尔辛荃修建的拉夏撇罗(aLojosalo)教堂和维墓(v1叼)教堂以及土尔库ITurku)的西尔文撒罗普世教堂(H}rvensaloEeumenlealChoPel)和新建的凯撤麦基{K己的mo目)教堂清楚地表明木材被再次用于建造节日气氛最浓的建筑教堂古老的木教堂是芬兰建筑史上琦璨的明珠其中以莱帕能(JaakkoKleme们nOP}kaLePP6nen)1764年在芬兰中部修建的派俗互凡斯老故堂(O目ChucrhofePt句加e川为代表。这座木教堂经历了2印年仍屹立不倒已被收录于联合国教科文组织的世界遗产名录诚为芬兰建筑遗产的无价之宝。而新落成的教堂则将芬兰的木建筑传统进一步发扬光大让这古老的传统盆焕生机在新千年绽放异彩。以木材演绎芬兰4座新建的木教堂各其特色设计师匠心独运巧妙地运用木材连释变化多端的设计理念拉夏撒罗教堂的大斤采用现代格调壁柱独特的木表面和网格天花结构无不散发现代气息凯抽麦基教堂的造型则沿袭18世纪芬兰木教堂的风格维签教堂大厅果用析架结构灯光照在木表面形成一种独特的韵律西尔文橄罗普世教堂的造型像鱼以设计合理的胶合木框架为荃础是一件不可多得的建筑梢品。每间教堂所敌发的独特韵味均离不开建造时所使用的木材木制教童为何要使用木材修班教堂而不用坚固耐用性能卓著的混凝土,.直接的答案就是芬兰70%的土
地
表面均被森林扭盖为何不就地取材使用我们国家的
天然资潭呢,此外制造木构件十分节省能源节能的重要性日益凸县将成为日后各个班筑阶段的孟要考虑
因素
木材还具有若干与众不同的特性符合人们审共情趣木头天然的吸色调能为教堂大斤营造欢欣祥和的气氛。每裸树都具有独特的品质体现在其天然梢美
的木纹表面。木构造和木扭层具有良好的传声效果为敬堂大厅举办的活动创造原声环境木材的触感极佳不会有冷冰冰的感觉此外木材表面不褥使用任何涂
料木构件和木扭层必须尽,保留天然状态以便人们感知和欣赏如何修建木核童?修建一座木教堂或类似规懊的木建筑是一项艰巨的
任务建筑师必须谙熟木材的各种特质清楚在各个理
筑阶段木材对湿度变化的反应以及其他t要
特性教
堂大斤由于跨度较大因此结构要求很高在木建筑学方面结构和构造分析一起形成总体设计截念要求建筑师和结构工程师具备专业知识同时紧密配合才能将设计概念付诸于实施。
大型木建筑的规划和建造必须通循严格的防火安全标准只要设计师相关机构木制品行业和建筑工人之间紧密配合共同努力木建筑可比从前更加有趣品质更高而且更加安全建筑业在混凝土建筑全盛时期所犯的错误一直受
到外界的猛烈抨击木建筑的发展预示.既有建筑方式的重大转变木材不再简单等同于粗桩的锯木而是
代表各式各样精美的部件和构件过去15年在木建筑方面的投资与开发如今已开始在全国各地的建筑工地上
奋到成果
未来展
扭
木材是一种古老的材料已有敌千年的辉煌历史
也会有如花似锦的未来作为一种环保材料木材
也是
世界各地.常用的建筑材料之一防火安全成本效益
等主要困难已被克服创新用法层出不穷为木建筑开
辟全新的发展天地木材在教堂和住宅等各个建筑领域都获得新生在芬兰建筑文化核心中占据它应有的地位口
木构建筑1WOODENCO叫阶决UC刀ON