新时期美术教师应具备的基本素养
・196・摘要：时代的发展与社会的变化，对美术教师自身素养提出了新的、更高的要求，这也使美术教师面临着新的挑战。
那么，通过教育教学观念和教学习惯的更新、教师心态的转变、人文素养的提高、对前沿科技的认知、对现代艺术的了解与赏析的能力这几方面对美术教师自身的基本素养进行分析与研究是非常有必要的。
关键词：美术；教师；素养；教育随着时代的发展与社会的变化，对美术教师自身素养提出了新的、更高的要求。
2003年颁布的《普通高中美术课程标准（实验）》突出了时代性、多样性和选择性，这就要求教师在教育改革的大潮中应该时刻充满着紧迫感和危机感。
作为一名高校美术教师，要确立新时代的艺术教师角色，树立自己美术教师的形象需具备哪些基本素质和能力呢？一、教育教学观念和教学习惯的更新在特定教育环境下培养起来的美术教师，他们的发展与适应性必将与其教育环境紧密相关。
所以美术教师必须在教学观念、教育习惯、教学方法等方面做出相应的改变。
1.教师观的更新“师道尊严”的教育价值观在我国有着广泛的影响，其强调教学活动中教师的绝对权威，而学生处于一个被动服从的地位。
而在新的教学过程中，要求教师与学生处于平等的地位，形成一种互动与合作的关系；教师需要因材施教，尊重学生的个性特点，实施个性化教育。
因此教师应以正确与宽容的心态来面对新型的师生关系，只有具备独立思想与健全人格的教师，才能培养出符合时代发展要求的学生。
2.教育观的更新在教学工作中，有些教师拘泥于经验甚至于模式化的教学，使课程不断走向单一、孤立、封闭与专制。
在经过多年的教育之后，为什么孩子的想象力、创造力反不如前呢？我们教育习惯的恒常性决定，学生是在教师的帮助下学习和掌握书本知识的。
在此种情况下，学习活动的目的是旨在掌握“知识”，而不在于自主发现、探索“真理”，否认学生主动认知事物的能力，置学生于消极、被动接受知识的处境，制约了学生长远的发展。
但随着新课标的不断推进，教师必须更新自己的教育观，形成以“学生为本”的教育观念。
因此，在教育中要突出学生的主动认识，培养学生的创造性，尊重学生的独特性。
3.课程观与教材观的更新教师、学生、内容、环境与教材这几个因素如何在教学过程中得到整合，是对教师的巨大挑战。
过去，基础教育课程的确定性十分明显：统一教材，统一内容，统一考试，统一评价标准，同年级同学科的课堂如出一辙。
这种机械的教学活动使教师依赖于教材，操作上沿袭多年教学习惯，评价也都以“像不像”为依据，逐渐丧失了自己的独立性、自由度和判断能力。
我们知道，美术教学中本来就存在着不确定性。
因此，在新课程标准中，教师不再是一个执行者，而成为一个决策者，自主设计教学课题和活动，通过教学活动表达自己的教育理念。
在这样一个实践性、偶然性与操作性较强的教学活动中，教师教学的成功将不在于对教材掌握的多熟悉，也不会再有教育内容的雷同，而是呈现出教科书的内容与选择课题在教学活动中的完美融合。
二、教师心态的转变现阶段我们的美术教师有三种角色，即艺术家、教育者和被教育者。
那么，美术教师处于这三种角色之中，他们的心理状态是怎样的呢？他们又是如何寻找突破的呢？第一种是艺术家——这是美术教师的首要角色。
艺术家的艺术创造代表了个人对世界以及美术的理解或是个人所追求的一种人生态度，但艺术家也是依存于社会的人，他有自己的交流与沟通方式和世俗生活。
问题在于这些非艺术领域是否能与一个人的艺术追求真正的、清晰的划分开，是否会影响到艺术家的行为乃至做人、做事的准则。
这似乎有点庸人自扰，但中国美术发展到今天，这个问题也真正影响并困扰着很多人的选择，甚至这种混淆状态已经成为中国美术界颇为严重的异化、扭曲现象。
在建国初期，政治宣传是艺术的唯一功能，其人才培养模式及创作内容单调而统一，艺术家的思想和人格被客观现实严重束缚，艺术品的传播方式也只能在政府的监控下进行。
其后在改革开放时期这种高压环境逐渐消失，但在面对瞬息万变的自由时，艺术家的真正考验也随之而来，来自社会的低级审美群体以金钱的形式干扰创作者的思考，面对如此强大的诱惑，艺术家是该对其进行尖锐的批判与反思还是避而远之。
我们很清楚，对艺术有强烈而执着追求的人选择了独自思考，而在西方美术观念大量涌入的影响下，虽然专心的研究与接收有一定的积极意义，但事实上，这也是造成后来中国美术脱离中国现实与远离自身时代的主要因素。
第二种是教育者——这是美术教师的现实角色。
当代的美术教师，多数人已经习惯了体制内的生存与发展，思考和创新与体制有着天生的对抗作用。
而对于处于弱势状态下的个体教育者也就没有多少人能真正思考艺术以及教育本身，即使少数相对来说比较有责任感和创新意识的教育者也只是处于较为尴尬的状态，来进行教学的摸索与实验。
近几年，尽管国内的一些美术院校相继成立了新兴专业，但这并未给艺术教育观念、教育思维带来多大的影响与改变，美术教育基础课无论在课程设置模式、教学方法手段、还是学生学习方式上较之前都没有太大的变化。
即使有所改变，也只是小部分具有独立思考和自由的“高级”教师，但这种影响也是需要经历时间的考验，才得以发挥作用。
新时期美术教师应具备的基本素养商应丽艺术教育・197・第三种是被教育者——这是美术教师的本能角色。
一些高校美术教师为了寻求更高的专业发展，带着前两个身份再次走进校门，成为被教育者或者是不断超越自我的终身学习者。
而当代中国美术教育下的被教育者体现了真正的艺术之心与功利之心的矛盾。
一方面生存考验是他们所回避不了的最重要的现实问题，比如与导师及学校的融洽；另一方面，面对当今信息与物质极大丰富的时代，这些具有潜力的年轻人，为了实现自己的人生价值，希望能在该领域或为其它领域的发展有所贡献。
我们都清楚的认识到，这两种极端的心态矛盾都集中在年轻教师身上，他们更需要谋求一个平衡点或是生命支点，而不是通常主观意识上判断出的单纯的好与坏、对与错、是与非、轻与重。
所以，新时期美术教师在角色的转换之中必须转变好心态，形成“自我发展”“自我实现”和“自我超越”的意识，并要有“可持续发展”的能力来迎接时代的挑战。
三、人文素养的提高苏霍姆林斯基认为：“如果你的学生感到你的思想在不断丰富着，如果学生深信你今天所讲的不是重复昨天讲过的话，那么阅读就会成为你的学生的精神需要。
”只有热爱读书，而且读经典书的教师，才会具有独立、自由、宽容的思想去培养热爱读书的学生，才能营造出整个社会热爱读书的良好氛围。
美术作为人文学科的核心之一，它凝聚着浓郁的人文精神，具有人文教育功能。
美术教师作为教育者，具备基本的人文素养是至关重要的。
它促使学生较为全面地了解美术与自我、美术与社会、美术与自然、美术与生存等方面的关系。
传统教师只需懂得一门学科的基本知识就能胜任教育工作的情况，显然不适应新课程提出的根据学生爱好、兴趣和不同的发展需求提供可供学生自由选择的内容系列或研究课题的要求。
教师应该指导学生在广泛的文化情景中认识美术，还要明确美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧训练，而要把其视为一种科学的文化学习。
教师仅仅对本专业的知识的熟练掌握已经远不能适应新课程的需要，当今尤其强调美术与社会的联系及与其它学科之间的相互交叉。
通过对艺术的学习，能有效地帮助学生进行社会性学习和其它学科的学习，为学生提供一个终身、可持续性的学习基础。
教师应具有包括基本的科学知识在内的其它学科知识，应具备触类旁通的能力。
教师必须不断的“充电”，扩大知识领域，增大知识储备，提高学习、研究、实践的能力，提高综合素质，提供给学生更广阔的视野，使学生领会人类丰富的人文内涵，培养其人文精神。
四、对前沿科技的认知随着时代的发展，我们在生活中不断涌现出的新思维、新理念要求我们对新材料、新技术、新科技有更多的了解。
在众多影响未来教育的因素中，信息技术无疑是最为活跃的因素之一。
21世纪以来，艺术的面貌发生了巨大变化，回顾人类历史的发展，艺术的发展总与科技的发展相同步，梳理和把握现代、后现代艺术，并掌握与其共同应运而生的新媒体技术，寻找它对于艺术教育的启示，这是一个重大的课题，也是对美术教师一个非常大的挑战。
新媒体课程不仅仅是运用“影像与技术”“计算机设备与技术”以及“互动网络资源”进行创作的艺术形式，还是一种以与新科技相联系的非传统媒介进行创作的视觉“艺术活动”。
它以高科技为载体，承载学生对各种问题的关注与表达，所以它是由多种感官一起参与的艺术课程。
多媒体技术使整个学习过程具有很强的直观性和自我操纵性，易于学生参与现场进行信息交流的过程。
因此，新课标要求教师掌握摄影、摄像、电脑设计等基本技术和灵活机动地授课方式以及相关的其他媒体技术知识。
五、对现代艺术的了解与赏析的能力时代在不断发展，艺术也在不断演变，尤其现代艺术、后现代艺术，不仅对艺术本身提出了挑战，而且对艺术教育本身也提出了变革要求。
当艺术更新的时候，我们也必须随之更新。
现代艺术不止是极富创造力和展示个性的艺术，它在相当大的程度上影响着现代人的生活。
从广告的平面设计、现代建筑、服装设计，到多媒体影像等等，我们每天的生活无不被这些包围着。
然而对现代艺术的教学却是美术教师的薄弱环节，主要表现在教师对艺术史的介绍经常不包括现代艺术，而停留在19世纪之前的艺术活动，这在无形中割裂了艺术史之间的连贯性。
在这里，还要强调的是，我们对艺术史的评判，也只是停留在编年史的认知基础上，这对艺术的认识还是缺乏独立思考与自我批判的。
艺术欣赏的教学功能是分析、评价艺术制作的背景、过程、作品的内容、形式语言及优劣等。
西方中学艺术批评教学，就是美术欣赏与评价，它尤其重视学生对艺术作品的直觉感受、真实情感和不同的意见，特别是对现代艺术的欣赏。
艺术家关注社会、生活、宗教、人自身等不同问题所产生作品的形式与手法也千变万化，但作品更强调人的参与，更关注人的精神与生存状态。
学生在教师的引导下通过欣赏现代艺术，会获得比美学意义更丰富、更深刻的精神内涵。
相比之下，我国的美术欣赏课，内容大都是作者及其创作背景介绍，作品形式分析，艺术审美欣赏等，更多地还停留在古典审美阶段，是片面的不完整的教育，因此加强现代艺术教学，对教师是巨大的挑战。
作为一名艺术教育工作者，我们要不断提高自己的综合素质和能力来面对各种挑战，为实现美术教师专业的可持续发展奠定坚实的基础，更为推进国家基础教育的改革与发展贡献自己的微薄力量。
参考文献：[1]尹少淳.《我国美术教育工作者面临的挑战及美术师资的培训》.《中国美术教育》，2003.[2]尹少淳.《美术及其教育》.长沙：湖南美术出版社，1995.[3]陈卫和.《美术课程中教师的角色认识》.《中国美术教育》，2002.[4][英]赫伯特・里德.吕延和译.《通过艺术的教育》.长沙：湖南美术出版社，2002.[5]周小山.《教师教学究竟靠什么:谈新课程的教学观》.北京：北京大学出版社，2003.（商应丽，东北师范大学人文学院）艺术教育。
美术教师的专业素养
美术教师的专业素养现如今，美术教育在教育体系中扮演着重要的角色。
美术教师的专业素养对于学生的成长和桃李满天下有着不可忽视的影响。
本文将探讨美术教师所需具备的专业素养，并分析其重要性。
首先，美术教师应具备扎实的艺术理论知识。
这包括对各种绘画、雕塑、摄影等艺术形式的了解和掌握。
只有通过对艺术理论的学习，美术教师才能更好地理解和传达艺术的内涵与意义。
例如，当学生在绘画中遇到困难时，美术教师应能够教授正确的绘画技巧，并引导学生深入理解绘画作品所要表达的思想。
因此，美术教师应该保持学习的态度，不断提升自己的艺术理论水平。
其次，美术教师需要具备丰富的艺术实践经验。
只有通过自己的创作实践，美术教师才能更好地理解艺术的本质和过程。
他们应该不断地进行创作，积累更多的艺术经验并从中吸取教训。
这样，他们才能向学生传达真正的创作灵感和技巧。
美术教师的艺术实践经验也包括参观画展、艺术家工作坊等活动，这些活动可以拓宽他们的艺术视野，并激发对艺术的热爱。
此外，美术教师还需要具备良好的教学能力和沟通能力。
他们应能够将自己的艺术知识和经验与学生分享，引导学生从中受益。
美术教师应具备启发学生思考和创造力的能力，通过鼓励学生的表达和想象，激发他们的艺术潜力。
教学能力的提升也需要不断地实践和总结经验，并与其他教师进行交流和合作。
此外，美术教师应具备独立思考和判断能力。
在教学过程中，有时候会遇到意想不到的问题和困难。
美术教师应能够灵活应对，并做出正确的决策和判断。
同时，他们还应具备良好的组织能力和时间管理能力，以确保教学进程的顺利进行。
最后，美术教师还应具备一定的艺术修养和道德素质。
艺术修养可以让他们更好地欣赏和理解各种艺术形式，这将有助于他们对学生的艺术修养和审美能力的培养。
道德素质则是美术教师必备的品质之一，他们应该以身作则，传递正能量，引导学生树立正确的艺术观念和道德观念。
总结起来，美术教师的专业素养对于学生的成长和发展至关重要。
美术教师专业素养剖析
美术教师应具备的专业素养?
第三，美术教师要有较强的美术动手能力和美术创作能力。美术教师应该是 美术的实践者。美术实践是一种创造性的活动，在激发人的创新精神，发展 动手能力和开发潜能等方面具有独特的作用。美术教师要用自己的创作实践 证明美术的创新精神，激发学生对美术的热爱，提高学生的审美水平，丰富 学生的精神生活。美术教师必须不断地提高自己的专业基础和创作能力。美 术教材中要求很多必须具备的绘画能力和动手能力。素描、水彩、水粉、版 画、国画、书法、工艺美术、手工等基础课程，都需要教师去掌握。我国美 术有着悠久的历史和辉煌的成就，但现在很多美术教师对国画和书法不很重 视，这不利于中华民族优秀文化的传播。这可能与高等美术院校招生时只考 素描、色彩有关，这样从一开始就倾向以西画教育为主，国画被忽略。中国 的毛笔和宣纸的性能，较难很快掌握，而且很多人书法基础差，这就导致了 大部分美术院校的学生对中国画的不感兴趣，毕业后更不去问津了。这无疑 暴露出大部分美术教师弱点。其实，作为美术教师要“一专多能”。“多能 ”这是 “师范”的特点和需要，“一专”就是要在其中某一项上要有所突 破，有所成就。美术教师当然是美术创作的实践者，不然，所教的也只是空 洞的理论，不利于学生的发展。
培养美术生应具备的八种能力
第六，表现能力。
培养美术生应具备的八种能力
表现能力：眼的观察、脑的分析、都是为了手 的表现。它是检验基本知识和技能表现于画面 的主要途径。强有力的表现力来源于坚持不懈 地、有计划有目标地探索与实践。
培养美术生应具备的八种能力
第七，创造能力。
培养美术生应具备的八种能力
具体的方法：提供体验机会，运用多种教 学手段和方式，唤起先验经验，做出积极 反馈，设置有效问题。
美术教师的专业素养
美术教师的专业素养作为一名美术教师，要想成功地将艺术知识和技能传授给学生，除了熟练的绘画技巧，还需要具备专业素养。
专业素养不仅包括对美术学科知识的全面理解，还需要有对教学方法和学生个体差异的深入洞察。
本文将从艺术教育的重要性，提升专业素养的途径以及实践中应注意的问题等方面展开论述。
第一部分：艺术教育的重要性艺术教育在学校教育中担负着独特的角色。
美术作为一门学科，不仅可以培养学生的审美能力，还可促进学生的创造思维、想象力以及对世界的独特感知。
艺术教育可以让学生从不同的角度观察和理解事物，培养他们的独立思考和创新能力。
因此，作为美术教师，必须深刻理解艺术教育的重要性，并将其贯穿于教学的全过程。
第二部分：提升专业素养的途径a）继续学习与研究艺术是一个广泛而深奥的领域，作为美术教师应不断提升自己的专业水平。
可以参加专业的培训课程、研讨会或工作坊，以获取新的知识和技能。
此外，通过阅读相关的艺术书籍、研究论文以及观看艺术展览等方式，不断扩大自己的艺术视野，并与同行交流，分享彼此的经验和见解。
b）深入了解学生个体差异每个学生都有不同的学习方式和特点，作为美术教师，要善于观察和了解学生个体差异。
可以通过与学生的交流、观察作品以及定期评估等方式来了解每个学生的艺术发展水平和需求。
有针对性地制定教学计划和教学方法，以满足学生的个体需求，激发他们的学习兴趣和潜能。
c）注重理论与实践相结合艺术教育是理论与实践相结合的过程。
作为美术教师，不能仅停留在理论层面上的讲解，还需要注重学生的实践能力培养。
通过课堂上的作品创作、实地考察、参观艺术展览等实践活动，激发学生的创造力和独立思考能力，使他们能够将理论知识应用于实际中。
第三部分：实践中应注意的问题a）鼓励学生的自我表达作为美术教师，要尊重学生的个性和创造性，鼓励他们进行自我表达。
在作品创作中，要给予学生适当的自主权，让他们有更多的选择和发挥空间。
同时，要提供积极的反馈和指导，帮助他们发现问题并解决问题，从而提高他们的艺术水平和信心。
新课程改革下美术教师应具备的专业素养
你认为美术教师应具备怎样的专业素养与责任？我认为新课程改革再怎么改，再怎么“新”，也不能脱离了教师这一最基本的要素。
如果教师没有具备一个教师的素质，怎么能进入现代课堂，又怎么能去实施新课程呢？就不可能发挥新课程所带来的优势。
1.树立以学生发展为中心的教育观念。
基础教育课程改革首先强调转变教育观念，传统的教学比较习惯于教师中心、书本中心、课堂中心组织教学，在一定程度上脱离学生的生活经验，忽视了学生的发展需求，如我小时候美术最常用的一种方法就是让你一味的去临摹。
但在如今的新课程下能行吗？美术新课程要求教师立足于学生的生活经验组织教学活动，注重学习过程与学习方法，调动学生积极的情感体验，使他们内在的发展需求和美术教学相吻合，实现学生身心全面健康的发展。
2.构建超越学科的生态型知识结构。
美术教师大都具有美术专业知识和积累了一定的教学经验，对强调学科知识的常规教学胜任自如。
美术新课程却更强调学生的综合能力培养，强调美术课程与社会生活的联系，强调培养人文精神和审美能力，等等这些要求促使我们美术教师要紧随社会发展，学习与美术课程相关的其他新技术、新知识，学习促进学生思维和人格发展的教育教学方法，形成开放状的生态型知识结构，真正实现教师与新课程共同成长。
3.掌握教师和学生共同发展的互动教学方式。
在美术新课程中由于贯彻新的教育理念，格外关注学生的身心发展，因此带来美术课堂丰富多彩的互动教学。
为了让学生学得更主动、更积极，美术教师要根据实际不断创设新的教学情境，营造适合学生成长的课堂氛围，满足学生发展的需求。
同时，互动教学活动将不断促使教师更新自己的教学方法。
在美术新课程中，教师将是一个开拓者和创造者，多样化和选择性的课程要求使美术教师只有在教学中不断地完善自己，在课程改革的实践和探索中不断提高思想素质和业务能力，才能为自己走进新课程提供最基本的、最有利的保障。
与新课程同行的美术教师将拥有和展现教学的青春活力在美术新课程中教师的责任不是把学生训练成像同一个模子刻出来的人，而是要让每一个学生都发挥自己的创造潜力，让学生表现独特的创新精神和创新意识，课堂还要给学生学习的自信心，尊重他们与众不同的感受。
初中美术教学应具备的核心素养
初中美术教学应具备的核心素养
1. 艺术专业知识
教师应具备扎实的美术专业知识，包括艺术史、艺术理论、绘画技法、造型原理等方面的知识。
只有通过不断研究和积累，教师才能对艺术具有深入的理解，有效地传授给学生。
2. 教育教学理论
除了艺术专业知识外，教师还应具备教育教学理论知识。
了解教育心理学、教育方法论、课堂管理等方面的知识，能够科学地组织和进行教学活动，满足学生的研究需求。
3. 创意和创造力
教师应具备丰富的想象力和创造力，能够激发学生的创意和创造力。
通过引导学生进行自由的创作活动，培养学生的艺术表达能力和创造力，让每个学生都能找到自己独特的艺术风格。
4. 跨学科教学
美术教学应该与其他学科进行有效的跨学科教学。
教师应了解其他学科的内容和目标，将美术与其他学科进行结合，帮助学生更好地理解和应用所学知识。
5. 良好的沟通能力
教师应具备良好的沟通能力，能够与学生进行有效的交流和互动。
通过与学生的互动，了解和满足学生的需求，帮助他们更好地理解和研究艺术知识。
6. 尊重和包容
教师应尊重每个学生的个性和创造力，给予他们充分的自由和发展空间。
在教学中，要鼓励学生展示自己的作品和想法，给予肯定和鼓励，培养学生的自信心和自主性。
初中美术教学应具备的核心素养涵盖了艺术专业知识、教育教学理论、创意和创造力、跨学科教学、沟通能力以及尊重和包容。
教师通过不断提升自己的素养，能够更好地引导学生，培养他们的审美能力和创造力，助力他们在美术领域取得更好的成绩。
美术老师应该具备的素质
美术老师应该具备的素质第一篇：美术老师应该具备的素质美术老师应该具备的素质作为一名美术老师，我们应该深感自己任重而道远，作为人类艺术的工程师与艺术传播者的重要性。
我们常常所知道的美术教师是需要专业技能和较高的美术专业知识以外，还有很多方面的文化修养，这也是当今社会对中小学教师的提出的挑战和要求。
那么，作为一名美术教师有需要哪些素养呢？首先，作为一名美术老师，必须是一位热爱学生热爱自己的工作的教育工作者。
对工作认真负责，对学生尽职尽责，对自己的工作保持高度的热忱。
师生间应保持积极互动，关心和体贴学生的心理和学习状况，无微不至的关心学生，将教书育人当作一件神圣伟大的事业。
要有“春蚕至死丝方尽”、“蜡炬成灰泪始干”的奉献精神，第二，作为一名美术老师应该具备的素质还包括过硬的专业知识和较高的文化修养。
只有掌握了过硬的美术专业知识才能做好一个艺术科的老师，要有较高的文化修养才能在艺术中融会贯通，懂得欣赏和鉴赏艺术作品。
要树立终生学习的信念，与时俱进不断学习新知识，做到“学而不厌”继而“诲人不倦”。
第三，作为一名美术老师还应该具备一定的教师技能和教育科学理论知识。
只有掌握了足够的教育理论知识，学好教育心理学等教育科学理论知识，才能在各种情况下应对自如，了解和掌握学生的思想和心理动态，从而将教学变得更加容易推行，从各个方面关心学生。
老师还应该因地制宜，因人而异的制定学习计划，从而使教学更加有效率，这些都需要一定的教育心理学做支持，才能高效率的了解学生的学习动态。
第四，作为一名美术老师应该具备创新精神。
美术不同于其他科目，需要极大的创造性，老师应该着手于美术教育的思维开发上，激发学生的创造性思维，很大程度上中小学的美术科目更多地是以培养学生的创新思维和开发智力，培养动手能力，所以作为老师要把握好教学的力度，尽到自己学科应该做完成的任务。
做一名合格的美术老师其实不仅仅需要具备上述几个方面的素质，还应该充满爱心，学为人师，行为世范，志存高远，执著坚持等等，即要当好一名称职的美术教师要具备的素质是多方面的。
中学美术教师应具备的素质探析
中学美术教师应具备的素质探析概要：教师自身素质的建设是全面实施素质教育的关键。
要提高中学美术教师的素质，只有教师在树立正确的世界观的基础上，不断更新观念，适应时代的发展要求；在业务和教学层次上努力学习，不断提高自己的专业水平；以身作则，热爱教育事业，才能实现一个美术教师的美育目的。
马克思说：“社会的进步，是人类追求美的结晶."人类自从在劳动中诞生美之后，就孜孜不倦地寻找着美，追求者美，创造着美。
也孜孜不倦地用美的规律塑造者自身。
在21世纪的当今，作为一名中学美术教师的我们该用哪些艺术修养和素质“美化”自身呢？一、教师自身的业务素质古人说：“求木之长者，必因其根本；欲流之远者，必浚及源泉。
”每一位美术教师都应在美术教育学术领域不断进取，使自己的专业知识更加精深、渊博。
美术教师在必须具备自身的专业素养中，应具备以下技能：绘画、设计欣赏、书法等技能技巧。
同时，还可以针对自己比较喜欢的专业搞一些创作，经常参加或参观一些内容丰富、有竞技性的比赛和展览。
正如教育家陶行知先生说过：“处处是创造之地，天天是创造之时，人人是创造之人。
”所以我们应大胆去尝试，大胆地去创新，从而使自己的专业素质和艺术修养得到很大程度上的提高。
中学美术教育虽然不是培养专门的画家人家，但绝不能因此而当半桶水，正所谓“没有源头活水来，哪得渠水清如许？”我们只有自己热爱和喜欢这一门专业，这一门学科，才会精益求精，力求进步。
在新课程改革的今天，更加注重对学生艺术能力，艺术修养的培养，如果美术教师没有一定的美术基本技能，课堂教学就会倍感吃力，更谈不上更新，课程改革了。
我的业余生活中，很热衷于绘画创作（主攻中国画），经常参加省、市、区文联和教育系统举办的书画比赛和展览，多次获奖；我还经常组织辅导学生参加各级书画比赛，学生作品多次获奖，为学校争光，同时也为自己增添了信心，培养了学生的美感心理。
我始终认为，为了使教学工作取得更良好的效果，经常创作是自我修养提高的一大前提。
如何才能当一名合格的美术教师
如何才能当一名合格的美术教师美术教师是在学校为学生提供美术教育的教师。
作为一名美术教师，不仅要拥有扎实的专业知识，还需要具备良好的教育技能和教育心理素质。
如今，随着社会的发展和人们对美术教育需求的增长，如何成为一名合格的美术教师成为了广大年轻教师所需要的关注焦点。
一、扎实的专业知识扎实的专业知识是成为一名合格的美术教师的基础。
美术教师应该熟悉绘画、版画、雕塑、装置和新媒体艺术等多种艺术形式，并了解相关的艺术史、美学理论和当代艺术动态。
理论知识的学习离不开实践加强。
为了更好地将理论知识贯彻到实践中，美术教师应该积极进行创作实践和参加各种艺术展览，拓展自己的美术视野，提高个人的艺术水准。
二、教育技能的提升教育技能是美术教师必须具备的能力。
教育技能包括授课技巧、教学设计、课堂管理和评价等方面的能力。
美术教师应该掌握灵活且有效的教学方法，能够针对不同的学生和不同的教学内容来设计教学计划。
在教学过程中，美术教师应该善于引导学生，提高学生自主学习的积极性，激发学生的创造潜力。
此外，美术教师应该注意课堂管理，营造良好的教育环境，以利于学生的学习。
最后，美术教师应该能够设计科学的教学评价体系，对学生进行科学的评价，帮助学生发掘自己的优缺点，提高学生的学习成绩。
三、教育心理素质的提升教育心理素质是美术教师成为优秀教师的必备素质之一。
教育心理素质包括情感表达、沟通能力、情绪管理能力和人际交往能力等方面的能力。
美术教师应该耐心、细致地帮助学生理解艺术知识，关心学生的情感和生理需求，注重激发学生的兴趣和主动性。
此外，美术教师还应该善于沟通和表达，能够和学生、家长以及其他教师进行良好的沟通。
在教学过程中，美术教师应该保持冷静的心态，教学中出现的问题应当以积极解决的态度面对，以利于学生的学习效果。
在和学生交往时，美术教师应该能够建立良好的师生关系，用心倾听学生的声音，尊重学生的意见和想法，争取学生的支持和理解。
四、能够不断学习、创新和进步在教学过程中，美术教师应该始终保持学习、创新和进步的态度，定期进行知识更新和技能提升。
美术教师的专业素养
美术教师的专业素养一、学科专业知识与艺术修养作为美术教师，除了具备所有教师的人格修养和通识素养之外，当然还有其自身必备的特殊的学科专业知识和艺术修养。
（一）学科专业知识能胜任教育教学的教师首先应具备所教学科专业知识，即“教什么”的知识，也称为本体性知识或学科知识。
菲尼克斯建议选择学科课程内容的标准为：1.教学内容必须来自有组织的学科；2.必须选择能够说明学科中有代表性观念的内容；3.必须选择能够说明学科探究方法的内容；4.必须选择能够唤起学生想象的教学内容。
[2]教师所必须具备的美术教学的专业学科知能包括美术学科专门知识与学科知识教授的理论与技能，即美术课堂所用之教学策略、美术课程设计等，两者应内化为教师人格的一部分，完善其专业成长。
以往重视美术学科本身理解的教育取向应转为重视学生基本能力的培养，教学模式、方法也应趋于多元。
学科教学应技理并重，注重培养学生的创造力。
在方法上应引入主题学习，注重学生专题研究能力的培养。
（二）艺术修养艺术修养是指“对于各种艺术形态的认知、分析、判断、情意与创作，这些艺术形态包含设计美感的人类活动及其产品”以及“个人对于艺术的解析、判断与表现能力的综合体。
”[3]教师教育尤应注重艺术素养的提升，因为中小学美术教师面对的是广大中小学生，担负着培养未来具艺术素质的国民的重任，教师艺术素养的高低直接影响其学生艺术素养的成长。
中小学生所需要的是美术的普通教育，美术技能之外更强调领会艺术共通规律，通过美术以涵养美感，借助技法传播美术理念，提高艺术修养，在教授美术技能的同时不能忽视创意与美感的培养。
美术教师不是仅仅掌握一、两门绘画技能的“匠才”，而是具有广阔的文化艺术视野的、不断求取、创新的美术教育人才。
二、教育研究与教学能力能胜任美术教育教学的教师应具备的专业知识还包括“怎么教”“为什么教”的知识，即条件性知识。
其中主要是美术教育教学中所运用的教育学、心理学、美术教育原理及儿童美术心理学等，为美术学科知识提供支撑；另外还包括实践性知识，即实际的课程设计及教学策略的制定能力。
新形式下美术教师的职业素养（2）
新形式下美术教师的职业素养（2）新形式下美术教师的职业素养求。
因此，他们更喜欢评价教师的意志品质，希望从教师那里找到自己学习的东西，教师的意志品质对他们的影响必然是巨大的。
三、美术教师的专业知识美术教师要向学生传授美术知识技能，自身应掌握美术学科的基础理论、基本知识和基本技能，,具有较为全面而扎实的美术鉴赏能力和美术表现能力，掌握科学的教育知识和教学方法，具有教师的基本素质和基本能力。
了解国内外美术教育的发展动向，胜任学校美术教育和教学工作，并能较好地组织、安排各项专业训练，做到有计划、有组织、有规章、有目标、讲效率。
美术教学其中一个重要的任务是对学生进行技能技巧的训练。
因此，美术教师必须掌握熟练的专业技能，能在课堂上进行准确、生动、快速的演示。
美术教师精湛的绘画示范，快速准确的人物动态速写，丰富的色彩洞察力，会使学生为之倾倒、为之惊叹，从而激发起学生的学习热情和对表现技巧的直观感受。
此外，美术教师应熟通个类画种和表现形式，要触类旁通，对教材涉及到的各种艺术形式技法，要能做到一专多能。
美术教师的专业知识技能是他们业务规格的基本内容，它既有质的规定性又有量的指标。
不同层次结构的学校，美术教师的专业素质尺度也不一样，如高中美术高考的辅导教师，应具备更高更广博、更精深的专业知识技能结构。
面对高考的必考科目要去钻研，拓展适合高考的教学模式，在训练中不捕风捉影，以基础促提高，以提高促成就。
四、美术教师的文化素养美术教师面对学生传授美术理念和技能的时候，首先反映的是美术教师的文化素养。
文化素质是教师心理的重要因素，人的智能最佳结构是一个多层次多因素的金字塔结构。
如果塔身是专业，塔尖是创造力的话，那么塔基便是文化素质。
如果没有宽厚的文化素质作基础，就很难发展专业，更谈不上创造了。
在现代社会，特别是在以电子计算机发展为标志的现代信息社会中。
知识与学科不断地综合交叉，在全球经济一体化，文化多元化与教育内容综合化的影响下。