《素描 头像》教学大纲
素描人头像课件
化，表达了鲜明的造型特征。线与色调相结合的表现方法，使老年妇女松弛的皮肤，干枯 而略带粗糙的皮肤质感，得到了真实的表现。对线与色调的巧妙衔接，皱纹起伏与体面转 折的准确把握，使形体的塑造更为充实。额部、眼部和嘴部的刻画，有主有次，有虚有实。 特别是精道入微的嘴部刻画，表现了在生活磨砺中铸就的坚毅性格 女性头发的表现与形 体塑造。头发的表现是人物头像素描特别是女性人物素描不可忽视的重要组成部分。头发 的空间虚实，往往关系到人物头部结构关系的表现和形体的塑造；头发样式的表现，则与 人物性格特征和精神面貌的表现有着密切的联系。因此，应将头发的表现当做是人物头像 素描造型的一个重要因素来看待，既不能简单地画成乌黑一片而影响形体的塑造，又不是 繁杂地如实描摹而破坏造型的统一。 一幅在非正常光线条件下的头像素描。依据头部的 形体结构，精心处理形象的轮廓造型，通过面部色调的微妙变化，准确把握和表达了颜面 与脸颊的形体转折关系，在这一幅头像素描作品中，头发的表现对于形体的塑造，五官的 衬托，神韵的刻画和性格的表现，起到了十分重要的作用。其头发的表现着重把握了以下 三点：一是把握了头部的立体结构，注意依附于头顶部和头部两侧体面的头发所构成的立 体的围合关系了，二是把握了头发受光与背光的体面转折，注意“发组”之间的主次穿插 与遮压关系；三是把握了头发所掩映的面部周围的明暗变化，注意头发轮廓、发际、鬓角 之间含蓄而又富于变化的虚实关系。
4、嘴：分上下唇，闭和处为口裂，两端为口角，嘴 的体积受上下颌的影响，总的体积为半圆柱形。。 嘴由上下口唇、口线、人中和颏唇沟构成。 注意： 我们在画嘴巴的时候一定要记得： 嘴的结 构与周围脸部的肌肉联系很密切，嘴的运动会带来 一系列面部的变化。另外画最切记画过了，唇本身 呈现红色，初学者往往会把嘴巴画的过重，导致看 起来像是中了毒一样，在练习嘴部素描的时候要特 别注意这一点。
【教学】《素描头像》第3章第1课：五官-眼睛的画法
【教学】《素描头像》第3章第1课：五官眼睛的画法序“回归经典”教材系列，为一尚画室原创美术教材。
教材特点扎根在传统文化中，经营文化，传播文化。
通过形格学说导入具体的绘画各科中，强调做人做事要有骨气。
通过整体大气的绘画风格教育，强调为人处事要能以大局为重。
旨在为广大的美术高考生、美术爱好者们普及美术学习的步骤、方法与知识点，教材系列《素描静物》、《素描头像》、《素描半身像》、《色彩静物》、《色彩人像》、《速写》等多个系列。
第三章五官第一课：眼睛的画法眼睛是人像中最重要的五官，没有之一!意义重大：眼睛是心灵的窗口，是表现人物栩栩如生的关键部位，肖像画的成败往往就在眼睛的表现。
一、知识要点1、认识眼睛的结构。
2、熟记表现眼睛的方法。
构造、关键点：1、眼眶形：眼眶形是上下部分往前突出，中间部分往内收的不规则圆形。
眼轮匝肌环绕附着在眼眶上;皱眉肌在眉心位置;眉毛分为两组，内侧向上长，外侧向下长。
2、眼睛形：眼睛是一个球体，深陷于眼眶，我们看到的是在眼眶里露出来的半个球体。
画眼睛关键点：1、从色结构、线结构、面结构、解剖结构上去分析：内眼角，外眼角，上眼皮，下眼皮四个部分。
在空间上：上眼皮比下眼皮突出;内眼角在前，外眼角在远处;上眼皮转折比下眼皮强烈;上眼皮比下眼皮厚......2、眼睛的变化不应该只局限于眼睛本身，应该与周围的眉弓、眉弓坑、鼻梁、额头、颞骨、颧骨等结构联系起来看。
(细小组织部分还有虹膜、瞳孔、眼睫毛等，周围部位的刻画好坏直接影响眼部的精彩程度)3、眼神，即眼睛的动态要统一、明确、有力度。
(图1：雕塑体块对照。
图2：解剖对照。
图3：形体解构示意。
)(图1：体块素描。
图2：结构素描。
图3：眼睛成图。
)(老师作品示范。
)二、方法范例图1：用切线定出眼睛及周围的基本形体位置。
图2：少量排线区分眼睛的体面、明暗及掐重眉弓与眼皮的明暗交界。
图3：用排线和擦加强暗面，清晰细化明暗交界。
图4：细化亮面形体，检验主次、空间、质感及神态。
素描人物头像教案
第三部分素描人物头像教案使学生掌握较为复杂的人像比例、结构，提高对人物面部表情、头部结构的认识，从而达到刻划对象心理表情的高度，对日后进行创作有较好的帮助，并通过头像的训练，对事物有一个全面深刻的认识，也是素描教学的较高级阶段。
课程名称：人物头像素描教学重点：对人物头部结构及人物神态的刻划。
教学难点：对人物头部解剖结构的表现。
教学方法：讲授与实践指导相结合，直观与讨论相结合。
人物头像素描一、人物头像素描的意义1、人物是素描研习的一个重要内容，也是很多专业画家研究的对象。
我们可以从很多大师那里找到他们画的人像素描，并可见其所具有的艺术质量，那些充满魅力的人像素描大多是创作画中的设计稿，但是却具有独特的艺术价值。
2、研究素描头像的作画技法应对有关艺术问题进行广泛的思考和研究，使之在提高技法的同时对艺术的思维、观点进行培养和锤炼。
这样有利于在绘画成长的过程中发育健全。
研究人像素描应该遵循从简单到复杂的循序渐进的练习程序。
二、人物头像写生1、深入研究素描头像的一般规律深入研究素描头像的一般规律，从头骨研究开始并借助头骨及肌肉解剖知识以及面部细节的帮助，大致掌握不同角度俯仰透视时头部的关系和表现方法。
2、掌握构图的基本原理在画头像时要掌握基本的构图规律、原则，要看好纸的大小，而后开始定位、高低左右、中心线等辅助线的勾画，再确定头部的尺寸及比例和它的运动趋势，然后轻轻的定位描画。
3、头像的画法步骤掌握画素描头像的方法和步骤，始终进行认真的观察、细致的比较，坚持从全局出发，从大处入手刻画，注意结构和比例关系。
小的细节如眼睛、鼻子、嘴巴等五官只用长短不一的直线表示则可。
确定脸部的大轮廓、体积特征和比例之后，标出明暗交界线的位置，要考虑面部的高点和低点，细部的加工要仔细研究形体。
从各方面多角度观察模特。
找到对象的面部特征和心理表情，在逐渐加重暗部颜色的同时，更加清楚地画出明暗面、中间色，并使色调从属于整体并去掉那些不必要的细节。
素描课程教学大纲
素描课程教学大纲素描》课程教学大纲一、课程的性质与作用一）本课程的教学目的本课程旨在通过研究《素描》使学生初步认识和理解造型及空间，培养正确的观察和表现方法，通过大量写实素描作业练，使学生获得一定的塑造形体能力，培养学生用形体观念观察思考的惯，以此开发学生的造型意识和创造性思维，为今后持续性研究提供可能。
同时，在学生获得绘画技能的同时，还应使学生了解初步的艺术规律，对自然造型结构规律作深入的研究研究，培养学生的艺术修养，提高审美观。
在教学过程中，注重培养和爱护学生的艺术个性，发挥学生各自的主动性和创造性，以科学的方法使学生主动研究，热爱绘画。
二）本课程在教学过程中的地位素描是一门学科，也是一种艺术样式，更为重要的是，素描是一切造型艺术的基础，是艺术类专业学生的必修课。
在以培养21世纪创新素质的人才为宗旨的今天，倡导和发挥学生的主动性和创造性，教学方式从“由技入道”转入“由理入道”全面提高学生的综合素质。
但素描教学作为基础造型训练的重要部分，是艺术研究的开始，这一重要地位始终是无法改变的。
在新的美术基础教育中，素描也由单一的模式转向各种专业素描训练，为今后的专业研究和设计工作做好准备。
三）本课程与其他有关课程的分工与联系素描是一切造型艺术的基础，在艺术类专业课程设置中属于专业基础课，当前的素描基础教育已经开始进行各种专业素描训练，为的是更好地与专业课衔接，更好地为专业课服务。
二、课程的教学基本要求一）知识要求：1.理解素描的基本概念；2.了解绘画的起源；3.了解素描艺术演变的轨迹；4.了解西方素描的演变与发展；5.了解我国素描的演变与发展；6.了解中西方主要的艺术流派及其代表人物；7.熟悉中西方的绘画大师及其代表作品；8.深入理解素描造型的基本规律；9.深入理解正确的观察方法对素描训练的重要性；10.深入理解素描作为专业基础课对于专业课的重要性；11.深入理解画素描就是将三维空间中的物象形体的感觉在画面上（二维空间）表现出来；12.深入理解绘画技术性训练的更高层次是审美意识的培养。
我爱画素描——素描头像4
我爱画素描——素描头像 4
徐敬尧·主编 闵亮亮·著
策 划：尚读图书 责任编辑：甄玉丽 王 丰 特约编辑：钮 月 孙中蕾 整体设计：徐敬尧 责任校对：李 宏
出版发行：河北美术出版社 地 址：河北省石家庄市和平西路新文里 8 号 邮政编码：050071 制版印刷：北京宝隆世纪印刷有限公司 开 本：720 毫米 ×1020 毫米 1/4 印 张：12 版 次：2013 年 6 月第 1 版 印 次：2013 年 6 月第 1 次印刷
定 价：48.00 元
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Part Four 第四篇 照片与范画对应训练 08
一、男青年正面头像 08 二、男老年 3／4面头像 09 三、男青年 3／4面头像 10 四、女青年 3／4面头像 11
Part Five 第五篇 优秀作品欣赏 12
一、女性 12 二、男性 23
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图书在版编目 ( C I P ) 数据
素描头像 . 4 ∕ 闵亮亮著 . -- 石家庄 : 河北美术出 版社，2013.6
（我爱画素描／徐敬尧主编） ISBN 978-7-5310-5403-0
Ⅰ . ①素⋯ Ⅱ . ①闵⋯ Ⅲ . ①肖像画－素描技法 Ⅳ . ① J214
说起在明暗节奏方面，做的非常棒的绘画大师， 画 面 虚 与 实、 明 与 暗 的 对 比 非 常 明 确 但 又 微
那 就 不 得 不 提“ 光
影大师”德加的素描。 妙， 整 幅 画 面
形式
强烈，
光感和
画面
感强。
真实又高于真实，是各类艺术表现的基础。
在绘画艺术的历史长河中，无数的大师前辈总结出的经验心得，渐渐形成了如今的素描表现手法和节奏形式 , 我们想要学习素描的本质，
明暗与
素描基础教学大纲模板
一、课程名称：素描基础二、课程性质：专业基础课程三、课程目标：1. 培养学生扎实的素描基础知识和技能。
2. 提高学生的观察能力、分析能力和表现能力。
3. 培养学生对线条、构图、明暗、空间、质感等造型要素的敏感度和掌握程度。
4. 为后续的专业课程打下坚实的基础。
四、教学对象：美术专业及相关专业学生五、教学课时：共XX课时，其中理论教学XX课时，实践教学XX课时六、教学内容：1. 理论教学内容：（1）素描的基本概念和意义（2）素描的观察方法与表现技巧（3）素描的构图与线条运用（4）素描的明暗处理与空间感表现（5）素描的质感与肌理表现（6）素描的透视原理与运用（7）素描的技法与材料介绍2. 实践教学内容：（1）素描几何形体写生（2）素描静物写生（3）素描石膏像写生（4）素描人物头像写生（5）素描风景写生（6）素描综合练习七、教学进度安排：1. 第1-4周：素描基本概念、观察方法与表现技巧2. 第5-8周：素描构图与线条运用3. 第9-12周：素描明暗处理与空间感表现4. 第13-16周：素描质感与肌理表现5. 第17-20周：素描透视原理与运用6. 第21-24周：素描几何形体写生7. 第25-28周：素描静物写生8. 第29-32周：素描石膏像写生9. 第33-36周：素描人物头像写生10. 第37-40周：素描风景写生11. 第41-44周：素描综合练习八、考核方式：1. 平时作业：占总成绩的60%，包括几何形体、静物、石膏像、人物头像、风景等写生作业。
2. 期末考试：占总成绩的40%，形式为素描作品创作，内容自选。
九、教学资源：1. 教材：《素描基础教程》2. 辅助教材：《素描技法》、《素描作品集》3. 教学课件、图片等教学资源十、教学原则：1. 由浅入深，循序渐进。
2. 理论与实践相结合，注重学生的实践操作能力。
3. 注重培养学生的创新思维和审美能力。
4. 营造良好的教学氛围，激发学生的学习兴趣。
素描美术教学大纲模板
一、教学目标1. 培养学生对美术的兴趣和热爱，提高审美能力。
2. 使学生掌握素描的基本知识和技能，包括观察、构图、造型、表现等方面。
3. 培养学生的创新意识和动手能力，提高综合素质。
二、教学内容1. 素描基础知识（1）素描的定义和分类（2）素描工具和材料（3）素描的基本技巧2. 素描技法（1）线条的运用（2）明暗关系的处理（3）透视原理（4）质感表现（5）构图技巧3. 素描作品欣赏（1）国内外著名素描作品赏析（2）不同风格和技法的素描作品欣赏4. 实践课程（1）单个几何体写生（2）静物写生（3）人物肖像写生（4）风景写生三、教学进度安排1. 第一阶段：素描基础知识（2周）（1）介绍素描的定义、分类、工具和材料（2）讲解素描的基本技巧2. 第二阶段：素描技法（4周）（1）线条的运用（2）明暗关系的处理（3）透视原理（4）质感表现（5）构图技巧3. 第三阶段：实践课程（4周）（1）单个几何体写生（2）静物写生（3）人物肖像写生（4）风景写生4. 第四阶段：素描作品欣赏（2周）（1）国内外著名素描作品赏析（2）不同风格和技法的素描作品欣赏四、教学评价1. 平时作业：观察学生课堂表现、作业完成情况，给予及时反馈。
2. 期末作品：根据学生作品的整体表现，评价其绘画水平、技法掌握程度和创新意识。
五、教材和资源1. 教材：《素描基础教程》、《素描技法解析》等。
2. 资源：画纸、画板、画笔、颜料、橡皮、透视仪等。
六、教学特色1. 注重理论与实践相结合，让学生在实践中提高绘画技能。
2. 采用启发式教学，引导学生自主探究，培养创新意识。
3. 举办素描展览，激发学生学习兴趣，展示学生作品。
本教学大纲可根据实际情况进行调整，以适应不同年龄段和水平的学生需求。
(整理)素描教学大纲
《素描》教学大纲第一部分说明一、教学目的、任务素描是造型艺术的基础，是美术专业的核心基础课程，通过学习使学生在掌握基础理论知识和基本技法，拓展思维，为高年级的进一步深造和创作奠定必备的造型基本功和良好的艺术感受。
二、教学的具体要求（一）学习掌握素描的发展史和熟悉素描造型的基本语言和方法。
（二）通过具体的习作练习熟练掌握表现对形体的结构、透视、质感等方面的技能技法。
（三）对素描工具材料运用的基本能力。
三、教学中应注意的几个问题（一）讲授素描基本理论应与培养学生对形体的感悟，审美能力和实际操作能力相结合。
（二）应强调对形体的结构认识、透视规律在实践中具体运用。
（三）每一章讲授后根据教学需要安排一定量的作业供学生艺术实践。
四、教学效果检查本课程在大学一年级第一学期开设，共120学时，课程结束通过考试方式，成绩分平时成绩和期末考试两部分组成，评定该课程成绩。
五、教学时数分配第二部分讲授大纲第一章素描基础理论概述一、目的要求（一）学习东西方素描发展史及主要流派。
（二）掌握透视规律和基本技法常识。
二、讲授内容（一）素描概述（二）透视的一般规律（三）几何形体组合写生的目的意义（四）线结构造型方法的特点与规律三、作业完成结构素描几何体组合写生二幅（四开纸）。
第二章形体塑造一、目的要求（一）建立构造原理立体与空间，局部与整体的概念。
（二）学习明暗造型的方法的特点与规律。
二、讲授内容（一）怎样对物象进行客观分析描绘（二）画面构图与黑白构成的关系（三）绘画中的空间与明暗变化的关系和规律三、作业完成明暗素描几何体与静物组合写生一幅（半开纸）。
第三章静物写生（一）一、目的要求（一）学习不同质地的感觉和表现。
（二）掌握技法写生方法与表现技法的丰富多样性。
二、讲授内容（一）物体质地不同的组合写生的目的意义（二）不同质地土罐与不同质地布纹的表现手法（三）调子的搭配和质感和空间的认识一描绘三、作业完成以布置不同质地的陶罐静物组合写生一幅（半开纸）。
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《素描头像》教学大纲课程名称：素描（二）
课程类型：专业必修
总学时：80
适应专业：美术学、动画
一、目的与任务
专业素描教学是造型基础训练的一个方面，通过系统的素描造型课题的训练，以提升造型艺术的素养，培养学生观察与认识、表现与理解能力。
提高学生对空间形态的整体观察，整体把握的思维能力和作画技能。
以长短期作业的交叉训练，逐步积累对形体的认识、理解、并最终达到较熟练地掌握形态在空间的运动规律和表现能力。
二、教学方法和注意问题
根据基础教学特点，各班级导师需依据本大纲及教学计划组织教学内容。
教学内容与教学进程应按照教研室计划同步进行，以便于统一的阶段性课程评分。
此外，教研室要求每位任课导师需在每学期课程时段内，结合教学内容做一次课外多媒体教学讲座，提高学生的鉴赏能力和促进课堂教学效果。
三、教学基本内容及安排
1、内容
真人头像（不同年龄、性别），半身着衣（带手），半身裸体。
要求通过对不同年龄、性别头像的训练，对人物头部、躯干及全身的解剖，形体结构有进一
步的理解，并增强形态在空中的变化状态的认识；仍以结构带调子为主，完成其他作业临摹、绘画笔记和生活速写。
2、学时安排
《专业素描》（二）安排在第三学年上期进行，时间20周，每周4课时。
其中男老年头像24课时，，男、女青年头像56课时。
其他作业（临摹、赏析绘画、笔记）每周各完成1—2张，课外生速写每周自行完成5幅以上。
四、教学重点及难点
重点：人物头部的形体结构和运动规律。
难点：人物个性特征的审美认识与表现能力。
五、组织管理
1、由教研室指派经验丰富的专业教师担任指导教师。
2、该课程由教研室实行全面负责指导与管理工作，指导教师具体执行。
六、成绩考核与评定
素描课程实行单元统一评分，依据课程规定作业进行单元作业分数评定。
为严肃、公正地评定学生作业成绩和掌握各班的共同标准，实行教研组牵头全体导师集体评分，对有争议的作业分数评定，采取服从多数意见的方式，正反意见人数相同时，教学系主任/教研室主任有终审权。
七、参考文献：
［1］文金杨编著，《艺用人体解剖学》，北京:人民美术出版社，1956年.
［2］《动态素描、头部结构》，《动态素描、着衣人物》.
［3］［美］伯恩霍加思（Byrne Hogarth ）著,《大师东描集》,桂林:广西美术出版社,1997年.
文献画册：
1、《大师静物作品集》，如丢勒、莫兰迪、塞尚等大师作品.
2、《西方大师肖像素描作品集》,凡高、弗洛伊德、皮尔斯坦·怀斯、培根、米开基罗伦勃朗，大卫、鲁本斯、杜米埃、米歇尔等大师作品.
四、学时分配表 附录
课程名称： 素描头像
课程性质： 专业基础课
教材选用： 《常久青素描头像》. 适用专
业：
绘画、艺术设计专业
总 学 时： 80学时 实践学时： 70学时
理论学时：
10学时
学 分：
课程设计：
无
前导课程： 素描静物
开课学期：
第5学期
考核的方式及成绩的评定
学生成绩的构成：平时成绩（60%）、期末成绩（40%）。
平时成绩的构成：出勤率15%分、平时成绩45%。
期末成绩：40% 。