第二章 生活情趣中的民间艺术
中国的民间艺术
崇新完小一年级专题教育备课教案
授课时间：2013年月日总第16节
课题中国的民间艺术
教学目标1．让学生认识我国部分民间艺术品，感受祖国特有的民间艺术美。
2．激发学生愿意想象和制作民间艺术品的兴趣，体验剪纸，捏泥等的乐
趣。
3．发展学生的动手能力，表现力和创造力。
4．初步培养学生对民间艺术的审美情趣。
教学重难
点1．让学生认识我国部分民间艺术品，感受祖国特有的民间艺术美。
2．激发学生愿意想象和制作民间艺术品的兴趣，体验剪纸，捏泥等的乐趣。
3．发展学生的动手能力，表现力和创造力。
4．初步培养学生对民间艺术的审美情趣。
教学方法学生交流和教师讲解
教学过程备注一、导入
中国有五千年的文化，民间文化也异常丰富，今天我们就一
起学习中国的民间文化。
二、新课
1、讨论：
在平常的生活中，同学们看见过哪些有趣的中国民间传统文
化？
2、教师讲解中国的民间文化。
（如：窗花，泥人，皮影戏等）
3、学生分组讨论：这些民间文化是怎样形成的？
4、教师讲解。
劳动人民创造的，并经过一代一代传下来的。
5、学生讨论：我们能学到些什么？对我们有哪些启示？
三、小结。
生活的艺术中国工艺美术
文化传承：工艺美术作品是中国传统文化的重要载体，对于传承和弘扬中国传统文化 具有重要意义。
工艺美术在当代社会的意 义和影响
传承文化：工艺美术是中国传统文化的重要组成部分，具有深厚的历史和文化底蕴。
提升审美：工艺美术作品具有独特的艺术魅力和审美价值，能够提升人们的审美水平和艺术素 养。
陶瓷工艺美术的发展历程：从 原始社会的陶器到现代的瓷器， 经历了数千年的发展历程
织锦工艺美术
主要类型：包 括丝绸、刺绣、 织锦等
特色：色彩丰 富，图案精美， 工艺精湛
历史：历史悠 久，最早可追 溯到商周时期
代表作品：如苏 州的苏绣、杭州 的杭绣、四川的 蜀绣等
应用：广泛应用 于服饰、家居、 礼品等领域
国际工艺 美术展览： 各国工艺 美术的展 示与交流
国际工艺 美术研讨 会：各国 工艺美术 专家学者 的交流与 合作
国际工艺 美术教育 项目：各 国工艺美 术教育的 交流与合 作
中国工艺美术对世界工艺 美术发展的贡献
陶瓷：中国陶瓷技术 对世界陶瓷发展产生 了深远影响，如青花 瓷、珐琅彩等
丝绸：中国丝绸技术对 世界丝绸发展产生了重 要影响，如丝绸织造技 术、丝绸图案设计等
环保理念：在创 作过程中注重环 保，使用环保材 料，减少对环境 的影响。
数字化技术：利 用数字化技术进 行创作，如3D打 印、虚拟现实等， 为工艺美术带来 新的可能性。
工艺美术与现代设计的结 合和应用
传统工艺美术元素在现代设计中的应用
现代设计理念与传统工艺美术的结合
传统工艺美术在现代设计中的创新与传承
促进经济发展：工艺美术产业是文化产业的重要组成部分，能够带动相关产业的发展，促进经 济增长。
湘教版高中美术选修：美术鉴赏第二单元第四课人间生活(课件)(26ppt)
总结
艺术源于生活并表现生活
课后拓展
思考 结合本课谈谈咱们雷山苗族服 饰的哪些元素来自于生活？
REN JIAN SHENG HUO
谢谢
填表 《捣练图》和《簪花仕女图》所描绘的
人物形象有什么共同点？
体 型
服饰特点 丰 腴
款
色头
式
彩饰
长领 裙口
低
艳 丽花
生活风气
社会风气开化，女人以丰腴为美，在着装上 确实很开放，皇宫中就更是这样。
——表现贵族官员生活的作品——
顾闳中，五代时期南唐画家。作品采用了我国传统表现连续故事的手法，通过 听乐、观舞、歇息、清吹、送客等情节，叙事诗般描述了夜宴的全部情形。
二、平民生活 ----宋代风俗画
到北宋时期，美术 作品的市场化导致了职 业画家的出现，画家开 始关注平民生活，风俗 画出现了，最具代表性 的是北宋画家张择端的
《清明上河图》
《清明上河图》卖字店
——诗一首——
历经风雨八百年，繁华古都在眼前。 千姿百态众生像，尽在绵绵画中间。 扬名海外振国威，惊世之作传万年。
第五段 道别 画面描绘宴会结束，宾客们有的离去，有的依依不舍地与女伎们道别的情状，结束
了整个画面。
完整的一幅画卷交织着热烈而冷清、缠绵又沉郁的氛围，在醉生梦死的及时行乐中， 隐含着韩熙载对生活的失望，而这种心情，反过来又加强了对生活的执着和向往。
此画卷据传系宫廷画家顾闳中奉后主李煜之命而画，此画卷中的主要人物韩熙载是 五代时北海人，字叔言，后唐同光年进士，文章书画，名震一时。其父亲因事被诛，韩熙 载逃奔江南，投顺南唐。
在五个画面之中出现，但每个场景的服饰、动作、表情都不尽相同，但他的形态与性 格却都表现的前后一致。
民间艺术的审美特征及色彩体系
民间艺术是我国传统文化中非常重要的一部分，它包括了民间绘画、剪纸、刺绣、陶瓷等多种形式，而每一种形式都有其独特的审美特征和色彩体系。
下面我们将从这两个方面展开讨论。
一、民间艺术的审美特征1. 根植于民间生活民间艺术是一种根植于民间生活的艺术形式，它来源于人们日常生活、劳作和工艺的需要，反映了人们对美好生活的追求和对自然、社会以及伦理道德的理解。
民间艺术的审美特征往往具有朴实、自然、真实的特点，但又不乏艺术的想象和表现力。
2. 丰富的寓意和象征民间艺术中常常融入了丰富的寓意和象征，比如在传统的剪纸艺术中，常常可以看到吉祥图案如鲤鱼跃龙门、双喜临门等，而这些图案都代表着对美好生活的向往和祝愿。
而在民间绘画中，虽然形式简单，但却常常可以表达出深刻的寓意，如花鸟画中常常融入了对自然的崇敬和对生命的赞美。
3. 丰富多彩的表现手法民间艺术的审美特征也体现在其丰富多彩的表现手法上，比如在民间绘画中常常运用泼墨、点染、勾勒等技法，使画面色彩丰富、层次分明；在剪纸艺术中则运用剪、剔、刻等手法，刀法娴熟、层次分明，表现出了独特的审美效果。
二、民间艺术的色彩体系1. 朴素的色彩民间艺术的色彩体系往往以朴素、自然的色彩为主，尤其是一些古老的传统民间艺术作品中，常常可以看到以红、黄、蓝、绿为主的朴素色彩。
这些色彩不仅反映了艺术家对自然的理解和表达，也蕴含了对世界的独特看法和审美情趣。
2. 强烈的对比在民间艺术的色彩体系中，常常可以看到强烈的对比效果，比如黑与白、红与黄等对比，这种对比不仅增强了作品的动感和表现力，也使作品更加生动和鲜明。
这种对比效果常常被运用在剪纸、泥塑等技艺中。
3. 融入了地域特色受地域文化的影响，我国各地的民间艺术作品在色彩上也呈现出了不同的特色，比如北方的民间艺术常常以深沉的色彩为主，而南方的民间艺术则常常以明亮的色彩为主。
这种地域色彩的融入使我国民间艺术作品在色彩上更加丰富多彩。
通过以上内容的讨论，我们不难发现，民间艺术的审美特征和色彩体系都具有丰富多彩、朴实自然的特点，这不仅反映了我国传统文化的魅力，也体现了我国人民对美好生活向往的独特情感。
民间艺术
民间玩具
民间玩具
民间玩具
民间玩具
民间玩具
民间玩具
民间玩具
面 具
面 具
面 具
面 具
面 具
面 具
古老的皮影艺术
财 神
“皮影”是对皮影戏和皮影戏人物（包括场面道具 景物）制品的通用称谓。中国皮影艺术，是我国民间工 艺美术与戏曲巧妙结合而成的独特艺术品种，是中华民 族艺术殿堂里不可或缺的一颗精巧的明珠。 皮影戏是让观众通过白色布幕，观看一种平面偶人 表演的灯影来达到艺术效果的戏剧形式；而皮影戏中的 平面偶人以及场面道具景物，通常是民间艺人用手工， 刀雕彩绘而成的皮制品，故称之为皮影。 皮影戏是我国出现最早的戏曲剧种之一。它的演出 装备轻便，唱腔丰富优美，表演精彩动人。千百年耒， 深受广大民众的喜爱，所以流传甚广。不仅如此，皮影 戏还对国内外文化艺术的发展起过一定的作用。有不少 新的地方戏曲剧种，就是从各路皮影戏唱腔中派生出来 的。中国皮影戏所用的幕影演出原理，以及皮影戏的表 演艺术手段，对近代电影的发明和现代电影美术片的发 展也都起过先导作用。
风姿绰约的风筝
宫灯风筝
杨贵妃风筝
风筝
风筝
风筝
风筝
风筝
风筝
秀美的剪纸
剪纸是中国一种非常古老的民间艺术。现已发现最早的剪纸艺术的实物是1500年前北 朝时期的遗物。这些剪纸作品的技艺已经相当成熟。随着历 史的发展，剪纸艺术一直在不断地发展，并且跟其他工艺样 式结合（如瓷器、刺绣等），产生了大量的优秀作品。剪纸 是用剪刀或刻等简单工具在纸上镂空、剪刻，进行艺术创作 的一种造型艺术。它在民间艺术中流传最广、数量最大、样 式最多，与民间风俗习惯、社会生活关系最为密切。剪纸的 题材十分广泛，有历史故事、神话传说、鸟兽虫鱼、山水树 木、花草蔬果、戏曲故事等。由于地域、经济、民俗、民族 等因素的不同中国剪纸形成了多元化的艺术风格和特点。
民俗,生活的艺术
标题：生活的艺术：民俗的魅力在我们的生活中，有一种艺术无处不在，那就是生活的艺术，它通过民俗表现出来，让我们感受到生活的丰富多样和美好。
民俗是一种生活方式，也是一种文化的表达，它渗透在我们的日常生活中，通过人们的言行举止，衣食住行，反映出人们的精神面貌和价值观念。
首先，让我们来看看民俗中的饮食文化。
在我们的日常生活中，一顿丰盛的晚餐不仅仅是满足口腹之欲，更是一种情感的交流和家庭的纽带。
每家每户都有自己的特色菜肴，这些菜肴不仅美味可口，而且背后都有着一段故事，一段记忆。
比如，在某些地方，过年时家家户户都会做一种特殊的饺子，里面包着钱币和糖果，寓意着财富和甜蜜。
这种习俗不仅仅是一种食物的制作方式，更是一种情感的寄托和希望的表达。
再者，民俗中的服饰也是生活艺术的重要组成部分。
在我们的日常生活中，服饰不仅仅是一种装扮，更是一种文化的体现。
每个地方的服饰都有其独特的风格和特色，反映出当地的文化背景和历史传统。
在某些地方，人们穿着的传统服饰有着悠久的历史和独特的工艺，这种服饰不仅仅是一种美的体现，更是一种文化的传承和发扬。
此外，民俗中的建筑也是生活艺术的重要表现。
在我们的日常生活中，建筑不仅仅是一种居住的场所，更是一种文化的象征和历史的见证。
每个地方的建筑都有其独特的风格和特色，反映出当地的历史背景和人文精神。
在某些地方，古老的建筑群落保存完好，每一座建筑都有其独特的故事和历史背景，这些建筑不仅仅是一种美的体现，更是一种历史的传承和保护。
最后，让我们来看看民俗中的节日庆典。
在我们的日常生活中，节日庆典不仅仅是一种娱乐活动，更是一种文化的传承和发扬。
每个地方的节日庆典都有其独特的习俗和传统，这些习俗和传统背后都有着一段历史和故事。
在某些地方，每年都会举行传统的庙会活动，人们穿着华丽的服饰，载歌载舞，欢庆丰收和团圆。
这种庆典不仅仅是一种欢乐的氛围，更是一种文化的传承和弘扬。
总的来说，生活的艺术就是通过民俗表现出来的一种生活方式和文化表达。
民间艺术单元课程设计
民间艺术单元课程设计一、课程目标知识目标：1. 学生能够了解并描述民间艺术的起源、种类及在我国的历史发展；2. 学生能够认识和欣赏至少三种不同地域的民间艺术形式，如剪纸、泥塑、皮影等；3. 学生掌握至少一种民间艺术的基本制作技巧，并能够运用相关术语表达作品特点。
技能目标：1. 学生通过观察、实践等途径，培养对民间艺术的感知和鉴赏能力；2. 学生能够运用所学的民间艺术制作技巧创作具有个性和创意的作品；3. 学生能够在小组合作中发挥个人优势，与他人共同完成一个民间艺术项目。
情感态度价值观目标：1. 学生培养对我国传统文化的热爱，增强民族自豪感；2. 学生在创作过程中，体验民间艺术的独特魅力，培养审美情趣；3. 学生通过学习民间艺术，了解民间智慧，弘扬中华民族优秀传统文化，树立正确的价值观。
二、教学内容本章节以民间艺术为主题，依据课程目标，教学内容主要包括以下三个方面：1. 民间艺术概述- 了解民间艺术的起源、发展历程和种类；- 探究民间艺术与民俗文化的关系；- 研究民间艺术的地域特色及其代表作品。
2. 民间艺术鉴赏与制作技巧- 欣赏不同地域的民间艺术作品，如剪纸、泥塑、皮影等；- 学习并掌握至少一种民间艺术的基本制作技巧；- 分析民间艺术作品的审美特征，提高审美鉴赏能力。
3. 民间艺术实践与创作- 开展小组合作，共同完成一个民间艺术项目；- 亲身实践，创作具有个性和创意的民间艺术作品；- 交流展示，分享创作过程和心得体会。
教学内容安排和进度：第一课时：民间艺术概述及与民俗文化的关系；第二课时：民间艺术的种类及其地域特色；第三课时：剪纸、泥塑、皮影等民间艺术形式的鉴赏与制作技巧；第四课时：民间艺术实践与创作；第五课时：作品展示、评价与总结。
教学内容与教材关联性：本章节教学内容紧密结合教材中关于民间艺术的相关章节，通过对教材内容的深入挖掘和拓展，使学生全面了解和掌握民间艺术的知识与技能。
三、教学方法针对本章节内容，采用以下多样化的教学方法，旨在激发学生的学习兴趣，提高学生的主动参与度，确保教学效果：1. 讲授法：教师以生动的语言和丰富的图片、视频资料，系统介绍民间艺术的起源、发展、种类和地域特色，帮助学生建立全面的民间艺术知识体系。
中国的民间艺术与民俗文化
多样性：民俗文化形式多样，包括语言、文学、艺术、宗教、饮食、服饰等各个方面
生活性：民俗文化与生活紧密相连，反映了人们的日常生活和价值观念
传承性：民俗文化通过口口相传、代代相传的方式得以传承和发展
民俗文化的形成和演变
形成背景：地理环境、历史背景、民族特点等
主要内容：节日习俗、婚丧嫁娶、饮食文化、服饰文化等
影响因素：社会变迁、文化交流、科技发展等
演变过程：从古代到现代的演变历程
民俗文化的重要性和意义
传承和保护：民俗文化是中华民族的宝贵财富，需要得到传承和保护。
社会凝聚力：民俗文化有助于增强社会的凝聚力和认同感。
教育意义：民俗文化具有重要的教育意义，可以传承给后代。
旅游价值：民俗文化可以吸引游客，带动当地经济发展。
民间艺术在民俗文化中具有教育和启示的作用，通过民间艺术的传承和传播，可以教育和启示人们珍惜和传承民俗文化，增强民族自豪感和文化自信。
添加标题
民俗文化对民间艺术的影响和推动
民俗文化推动了民间艺术的传承和发展
民俗文化为民间艺术提供了丰富的素材和灵感
民俗文化对民间艺术的形式、内容和风格产生了深远影响
民俗文化与民间艺术的交融，形成了独特的地域文化特色
风筝：用竹篾、纸等材料制作成各种形状和图案的风筝，用于放飞和观赏
皮影戏：用兽皮或纸板制作成各种人物形象，通过灯光投影进行表演
面塑：用面粉、糯米粉等材料捏成各种人物、动物和器物形象
泥塑：用泥土捏成各种人物、动物和器物形象
民间艺术的起源和发展
起源：源于劳动和生活，如剪纸、刺绣等
发展：随着社会的发展，民间艺术逐渐丰富和多样化
民间艺术与民俗文化的共同保护和传承
民间艺术与民俗文化的关系：相互影响、相互促进
民间生活的写照——剪纸艺术
第五课民间生活的写照——剪纸艺术第1课时给春节加点年味一、教材分析本课是人民美术出版社普通高中美术课程标准试验教科书《工艺》教材中第五课：《民间生活的写照——剪纸艺术》。
民间剪纸是劳动人民为了满足自身精神生活的需要而创造，并在他们自己当中应用和流传的一种艺术样式。
它生存于劳动者深厚的生活土壤中，不受功利思想和价值观念的制约，体现了人类艺术最基本的审美观念和精神品质，具有鲜明的艺术特色和生活情趣。
本课的设置是不但要让学生了解民间剪纸的艺术美、造型特征，而且还要让学生掌握剪纸的制作方法。
通过本课的学习使学生亲身参与实践，自主学习和实践，学会认知，学会综合运用所学知识分析问题和解决问题，发展学生的动手能力，提高思维能力，养成探究学习的态度和习惯。
二．学情分析由于本课涉及工艺设计领域，学生对剪纸制作有浓厚的兴趣，但对剪纸这一传统民间艺术知之甚少，且动手实践能力较差。
本课教学难度之大可想而知，因此，激发学生内在的学习兴趣，是完成本课教学目标的关键。
三．设计理念根据《普通高中美术新课程标准》，让学生在课堂学习中形成必备的美术核心素养。
在平等理念的指引下，实施交往教学，师生之间以及师生与文本之间，以语言为主要交往方式，以师生内在的、自觉地共生共长以及文化的理解生成为旨趣的双重构建教育活动，各种学习都是在教师与学生、学生与学生之间的交往中进行和收获；课堂上创设任务情景，通过任务驱动，让学生主动参与学习；运用多媒体手段扩大知识的外延与内涵，使学生深入了解全课要点达到掌握新知的目的。
四．技术准备1、师生在课前搜集剪纸艺术相关的知识。
2、学生会制作图案纹样简单的剪纸作品。
五．教学目标（一）知识与技能了解民间剪纸艺术的特点和方法，增加对民间艺术的认知，学会运用剪纸的基本技法表现作品，培养学生的创造性思维能力和动手能力。
2、通过本课的学习进一步提高学生设计、制作剪纸的技艺（二）过程与方法通过亲自参与资料收集、分析资料以及任务驱动等方式，使学生尝试探究活动，体验探究过程，接触到更多的剪纸作品，了解剪纸艺术，通过设计制作剪纸作品使学生知道剪纸的制作过程。
中国古代文化中的民间艺术与文学
中国古代文化中的民间艺术与文学中国是一个拥有丰富文化遗产的国家，其中民间艺术和文学是其重要组成部分之一。
民间艺术和文学可以反映出人民的生活和精神世界，呈现出丰富多彩的文化面貌。
一、民间艺术民间艺术是中国古代文化中的重要组成部分，主要包括了民间音乐、民间舞蹈、民间戏剧等。
这些艺术形式源远流长，历史悠久，深受人民群众的喜爱。
其中，民间音乐是中国古代文化中的代表之一。
自古以来，各种乐器就广泛使用于民间生活之中。
如古琴、箫、笛子、锣鼓等，这些音乐器具有悠久的历史，与中国古代文化密不可分。
同时，音乐也与民俗活动密切相关，如婚礼、葬礼、庙会等，都需要音乐来烘托气氛。
另外，民间舞蹈也是中国古代文化中的重要组成部分。
各个地方都有自己独特的舞蹈形式，如广东的龙舞、四川的变脸舞、山东的泥人张等。
这些舞蹈形式具有地方色彩，同时也反映了人们的审美观和生活情趣。
最后，民间戏剧也是中国古代文化中的重要组成部分。
民间戏剧包括了徽剧、京剧、黄梅戏、川剧、评剧等多种形式，其中京剧是最为出名的一种，其造型和表演技巧一直备受世人的推崇。
同时，民间戏剧也承载了历史和文化的传承，具有重要的历史价值。
二、民间文学民间文学是中国古代文化中的另一个重要组成部分。
民间文学以口头传播为主，其载体包括了神话、传说、故事、谚语、民歌等。
这些文学作品反映了中国古代民众的生活和精神世界，具有浓郁的历史文化气息。
其中，神话和传说是民间文学中的重要组成部分。
神话和传说以符号和象征的方式表达出中国古代人们对自然界的认识和解释，同时也反映了人们对生命、命运、爱情等方面的思考和探索。
如《山海经》中的神话故事，讲述了神话中的各种神兽神魔，反映了中国古代人们对自然的崇拜和敬畏。
此外，故事也是中国古代文化中的重要组成部分。
故事可以反映当时社会的风俗、习惯和道德观念，同时也可以提供人们的精神娱乐。
如《聊斋志异》中的故事，讲述了各种灵异事件和神仙故事，让读者在思考人生意义的同时，也可以尽情享受其中的想象和趣味。